Олеся ситникова дизайнер: О НАС | — Арх.ПРЕДМЕТ
О НАС | — Арх.ПРЕДМЕТ
– » В силу профессиональной занятости девелоперскими проектами на рынке недвижимости Европы я с нерешительностью и сомнением в успехе занималась поиском команды для проектирования своей собственной квартиры в Москве. Считаю невероятной удачей знакомство со студией «Арх.Предмет»: в дополнение к постоянному приятному удивлению глубоким взаимопониманием в процессе совместной работы, строгому исполнению поставленных задач в срок и уважению к личным пожеланиям я получила на руки полную, детализированную визуализацию дома мечты, пространства для лично своей жизни. Спасибо всему коллективу студии «Арх.Предмет» за ваш профессионализм, внимательность к деталям, эмпатическое отношение к клиентам! «
Ольга Гребнева
– » Я очень доволен работой сотрудников дизайн-студии «Арх.Предмет».
Все работы по дизайн проекту и подбору мебели были выполнены в срок и на высоком профессиональном уровне.
Михаил Семенов, советник международной юридической фирмы
– » Словосочетание -индивидуальный подход- хоть и затерто рекламщиками, но лучше всего отражает совместную работу с студией дизайна интерьеров «Арх.Предмет». Хотя для нас — в отличие от дизайнера и архитектора — создание интерьера как раз работой и не стало, скорее — азартным и приятным процессом. Итогом совместных встреч и обсуждений стал увесистый альбом с подробными чертежами, планами, развертками и прочей технической документацией.
Первоначальное эфемерное и приблизительное представление о том, «что хотелось бы», стало вполне осязаемым, четким и конкретным. А главное — это то, о чем мы мечтали!
Нам повезло, что среди огромного количества интернет-предложений от дизайнеров, мы нашли «Арх.Предмет». Оглядываясь назад, пониманием, что случайный выбор стал настоящим подарком. И эти слова — заслуженная благодарность сотрудникам студии, талантливым и порядочным людям! «
Александр Яковенко, журналист и телеведущий
– » Студию дизайна интерьеров «Арх.Предмет» мне порекомендовали знакомые. Дизайнеры смогли воплотить в жизнь мои представления о квартире, в которой я хотел бы жить, и идеально обыграли их, продумав все до мельчайших деталей. Таким образом, я получил именно то, что хотел. Я исключительно доволен сотрудничеством и выражаю искреннюю благодарность коллективу студии. «
Игорь Копылов
«это не шато и не шале» • Интерьер+Дизайн
Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова, основатели студии
«Арх.
Предмет» создали образцовую загородную резиденцию. «Вы не увидите здесь медвежьих шкур и оленьих голов. Это не шато и не шале. Мы старательно избегали штампов.»
По теме: Каролин Легран: дом для «королевы бикини» Мелиссы Одабаш
«Российский интерьерный дизайн — отрасль молодая, развивается лишь последние лет 15–20 и находится в процессе становления. Все помнят повсеместную безвкусицу 90-х — тогда люди только знакомились с дешевыми материалами, которые хлынули на наш рынок. После периода тотального дефицита они казались такими красивыми и нарядными! Если принять во внимание, что творилось в интерьерах всего лет семь назад, надо признать, что мы движемся вперед весьма динамично. Уровень российских проектов вырос — с этим не поспоришь. Заказчик стал выезжать, смотреть. Многие из нового поколения дизайнеров, как и мы, получили образование в Европе, пожили и поработали за границей. Это не может не влиять на вкус».
Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова — дизайнеры с европейским бэкграундом и стилем работы.
Они познакомились в Милане, где Екатерина училась в Миланском политехническом университете, а Олеся — в Европейском институте дизайна. Вместе они создали студию «Арх.Предмет».
На отдельном уровне находятся спальни, причем при каждой имеются не только своя ванная и гардеробная, но и гостиная, столовая и даже мини-кухня.
Кабинет граничит с одной из мягких зон. В нем нет окна, поэтому была придумана перегородка из деревянных балок и стекла — через нее в помещение проникает свет из гостиной.
Образ интерьера диктовала архитектура. Импосты окон, ограждения балконов, двухскатные потолки — все это было данностью и изменению не подлежало. Однако наполнить комнаты атрибутикой «дома на природе» — такой задачи авторы перед собой не ставили. «Мы тремились создать загородный интерьер в современных трендах, теплое уютное пространство, наполненное натуральными материалами. Особенно много здесь дерева — на стенах, на полу и частично потолках, оно дает особую атмосферу и потрясающий запах». В мезонин ведет винтовая лестница, в которую встроен камин (конструкция по дизайну «Арх.Предмет»). Снаружи лестница отделана шпоном дуба, внутри замшей.
Лаундж-зона расположена за реечной перегородкой. Кушетки, диз. «Арх.Предмет». Диван Meridiani. Пледы Sahco.
Бесспорно, удачной была идея вскрыть потолочные балки — раньше они были зашиты. Балки напоминают о традиционном доме, в то же время их нестандартная бионическая форма придает интерьеру актуальный вид. Дизайнеры интересно разыграли тему балок, реек и ламелей — архитектура это позволяла. Подобные приемы усложнили, внесли разнообразие в пространство, где использован минимум материалов, где предметы мебели лаконичны, а цвета спокойны.
Изначально в доме не был предусмотрен дровяной камин, но дизайнеры добились разрешения на его установку. Однако, расположенные в одном пространстве, камин и ведущая в мезонин лестница занимали бы слишком много места. Авторы проекта нашли неординарное решение: совместить одно с другим, встроив топку в каркас лестницы.
В доме много элементов индивидуального изготовления — они еще больше повышают уровень проекта. По эскизам Олеси и Екатерины в Италии были произведены кушетки увеличенной высоты — обычные казались заказчикам слишком низкими. Ковры выполнены по дизайну «Арх.Предмет» компанией Kovёr Büro. Почти вся мягкая мебель обита текстилем не из стандартных коллекций изготовителя, а той, что выбрали дизайнеры (преобладают ткани Rubelli).
Фабрика Emmemobili добавила к своему столу металлическую подставку для ног. А португальская Boca do Lobo выполнила свои шкафчики, весьма узнаваемые модели, в нестандартной отделке из четырех пород дерева. «Им настолько понравился наш дизайн, что они вывесили образец на своем сайте», — вспоминают Олеся и Екатерина. Внутри шкафчики отделаны бирюзовым бархатом в цвет кушеток.
Екатерина Тулупова и Олеся Ситникова: история успеха
Я участвовала в передаче «Квартирный вопрос» и должна была спроектировать кухонную зону для семьи. Работать в рамках телевизионной передачи — интересный опыт.
А как вы обыгрываете увлечения заказчика?
Екатерина: Секрет в самых первых встречах. Важно прочувствовать, как живет заказчик. Понаблюдать за ним, за скоростью его мысли, чувством юмора. Моя задача, глядя на планировку квартиры, — увидеть, в каких местах человек должен ощущать себя максимально комфортно, и именно в этом месте предложить самые яркие ткани, самые удобные кресла. Нужно подумать, куда чаще будет падать взгляд хозяина, и, возможно, в этих местах можно сделать какие-то акценты, например, разместить предметы его гордости. Такими шажками по всей квартире мы создаем концепцию деталей, подчиняем ее определенному смыслу.
Олеся, в одном из интервью вы сказали, что по цветовой гамме одежды заказчика можно предположить, в каком интерьере он мечтает жить. Это действительно работает?
Олеся: Да, бывают случаи, когда цветовая гамма, которую заказчицы используют в одежде, появляются и интерьере. Каждый раз это очень индивидуально.
В вашем тандеме есть разделение обязанностей?
Олеся: Строгого разделения нет, но мы друг друга дополняем. Катя уделяет больше внимания деталям, а я проекту в целом. А еще вдвоем очень здорово вести переговоры.
Екатерина: Когда перед нами сидит семейная пара, им тяжело слышать нас обеих. Каждый супруг лучше слышит того дизайнера, чей подход ему ближе. Да и у нас с Олесей по жизни разные фокусы внимания. Вдвоем проще зафиксировать больше аспектов информации, нежели в одиночку.
Олеся: Мы убеждены, что один специалист не может создать то, что способен выдать тандем или группа дизайнеров. Коллегиальное решение всегда интереснее.
@predmet_studio Instagram profile with posts and stories
Сегодня предлагаю поговорить о стекле в интерьере 👍 Не так давно мы говорили о нашей любви ❤️ к использованию дерева в интерьере, но и стекло — прекрасный материал, который я люблю использовать при оформлении квартир и домов 🙌 При умелом применении оно делает интерьер более легким, светлым, современным и значительно увеличивает пространство. На рынке стекло представлено во множестве цветов и фактур, а современные технологии, фантазия и искусство мастеров позволяют создавать такие шедевры, что не каждый поймет, что перед ним стекло. Есть стекла матовые, глянцевые (с разной степенью глянца), зеркальные, гравированные, расписные, изогнутые и т.д. — существует огромное многообразие видов. И используются они по-разному в зависимости от стиля интерьера, предпочтений заказчика и пристрастий дизайнера. Одно дело — стекло в ограждении лестницы (оно, хоть и придает статусность и обеспечивает хозяину безопасность, но здесь нет особых изысков), другое дело — стекло в гардеробной, где отлично смотрится, например, тонированное графитовое либо бронзовое, а также зеркальное стекло 👏 В некоторых интерьерах прекрасно выглядят витражи, в других — так называемые триплексы, когда между двумя стеклами размещена металлическая сетка. В нашем проекте «Легенда Цветного» стояла задача закрыть две монолитные несущие колонны. И лучшим решением оказалось использование для этих целей трехметровых стеклянных панелей компанииЭксклюзивное интервью и проект студии “Предмет” – Home and Interiors
Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова – основатели студии «Арх.Предмет», представляют новый проект. Загородная резиденция идеально сочетает элегантность и комфорт.
Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова — дизайнеры с европейским опытом и стилем работы. Они познакомились в Милане, где Екатерина училась в Миланском политехническом университете, а Олеся — в Европейском институте дизайна. Вместе они создали студию «Арх.Предмет». Их новый проект — загородная резиденция для зимнего и летнего отдыха. Олеся и Екатерина любезно предоставили фото проекта и ответили на все наши вопросы:
- Быть влюбленным в свою работу это всегда ключ к достижению результатов. Что вы больше всего любите в работе дизайнера интерьера?
Олеся : Безусловно! Каждый проект для меня – это приключение. Для того, чтобы создать интерьер, идеально подходящий заказчику, мы много взаимодействуем и в процессе общения всегда открываем для себя что-то новое и интересное. Наши клиенты – цельные состоявшиеся люди с богатым профессиональным и жизненным опытом. Они тоже много путешествуют, много видели и много знают.
Екатерина: Я получаю огромное удовольствие от бесконечной возможности увлекаться новыми знакомствами, идеи, которые рождаются в результате коммуникации, приятно реализовывать. Вдохновение приходит во время обсуждения проекта с клиентом, мозговых штурмов внутри команды, на различных культурных мероприятиях. Это может быть все что угодно: выставки, исторические ретроспективы интерьерных решений, посещения маленьких домов-музеев по всему миру
- Насколько важны близкие отношения между вами и вашими клиентами чтоб добиться больших результатов?
Олеся: Заказчик играет важную роль: от его видения и степени доверия к нам как специалистам зависит очень многое. На мой взгляд, взаимоотношения с клиентом – это база, основа всего проекта. Я бы даже сказала, что создание интерьера – это коллаборация с клиентом, со-творчество. Сейчас много говорят о динамичном развитии российского дизайна, но это заслуга не только дизайнеров – меняется мировоззрение заказчика.
Екатерина: Если есть взаимопонимание, то заказчик с удовольствием участвует в создании идей будущего пространства, а это залог успеха.
- Но близкие отношения важны так же между вами двумя. Как вы работаете в команде?
Екатерина: Идея создания студии изначально базировалась на нашем творческом партнерстве как основополагающем инструменте для творчества.
Олеся: Мы прекрасно дополняем друг друга: я – архитектор и вижу объем в целом, Катя – дизайнер и отвечает за детали. У нас общие ценности и цели, но разные зоны ответственности в рамках одного проекта.
- Чтоб завоевать столь взыскательную публику нужно на самом деле понимать последние тенденции на рынке. Как вы это делаете?
Екатерина: Мы посещаем профессиональные выставки по всему миру, много путешествуем, общаемся с современными художниками и продакт-дизайнерами. Кроме этого, мы – команда. В нашей команде постоянно происходит обмен наблюдениями, «взаимоопыление» новыми тенденциями. Мы добавляем к своему творчеству новую грань с каждым новым материалом на рынке, с каждым новым технологическим решением.
Смотрите также: Интерьеры из ваших любимых фильмов
- Как бы вы описали свой стиль. У вас есть свой личный почерк?
Екатерина: Авторский стиль – не плоская, а объемная структура, и её можно прочувствовать, только просмотрев линейку наших реализованных интерьеров.
Олеся: В основе наших проектов – классическая отделка периметра, пропорции, симметрия, определенные колористические решения. За основу мы берем эклектику, сочетая несколько интерьерных стилей в современной авторской интерпретации. Все, что не имеет штампа времени, предметы интерьера, которые живут не одно десятилетие.
- “Жизнь — динамичный процесс, постоянно совершенствующийся, никогда не застывающий в конечных и ограниченных формах”. Как вы придерживаетесь этих принципов в дизайнах своих проектах?
Екатерина: Мы убеждены, что интерьер – это отражение личности хозяев, их жизненного уклада и мировоззрения. Я обратила внимание: чем счастливее заказчик, тем привлекательнее получается интерьер. Наша задача – помочь заказчикам яснее выразить принципиальные требования к интерьеру и сделать концептуальные обобщения, но таким образом, чтобы оставить возможность для развития интерьера.
Олеся: Наши интерьеры мы делаем не на год-два – они вне времени. Наши проекты благородно стареют и с годами только совершенствуется.
Екатерина: Счастье вне времени и наши интерьеры тоже.
- Что такого особенно в комоде Pixel от Boca do Lobo и почему вы решили использовать его в вашем проекте.
Олеся: Pixel Cabinet – это не просто комод, это арт-объект, акцентная вещь. Его дизайн очень органично вписывался в нашу интерьерную концепцию, однако мы решили повторить цветовой импульс отделки дома и предложили другую фактуру.
Екатерина: Когда хороший дизайнер создает действительно выдающийся предмет, то даже при изменении материала или цвета он останется привлекательным и уникальным.
- Существует ли какой-нибудь международный проект частью которого вы бы хотели стать?
Екатерина: У нас есть мечта сделать бутик-отель в старинном особняке с красивой архитектурой, где-нибудь в старой Европе или создать актуальное пространство в прекрасном итальянском палаццо: поиграть на контрасте современных и классических приемов и форм. В России реализовать подобный проект практически невозможно: если и остались особняки, то внутри все признаки прошлого давно вычищены, они абсолютно стерильны.
- Выбор правильных предметов интерьера может показаться легкой задачей, тем не менее это занимает много времени и внимания в поиск идеальных сочетаний. Какой бы вы совет дали тем, кому предстоит принять подобный вызов?
Екатерина: В первую очередь, необходимо самым тщательным образом наладить коммуникацию дизайнера и заказчика. Желательно, сопровождать все предложения примерами и образцами, чтобы понимание цветов и фактур было однозначным. Важно показывать идею на промежуточных этапах и подробно обосновывать каждое свое решение, описав трудности, с которыми пришлось столкнуться.
Олеся: Важно понять принципиальные моменты для заказчика: для кого-то – это ванная с окном, для кого-то – большая детская. Затем – соотнести свои желания и задачи с площадью помещения, чтобы количество функций, реализуемых в помещении, гармонировало с пространством.
- Какие у вас есть любимые бренды, которые не могут быть упущены в ваших проектах?
Олеся: Boca do Lobo. Компания производит мебель, которую можно отнести к предметам современного искусства, при этом она не теряет своей функциональности: стол остаётся столом, шкаф выполняет роль шкафа, но форма, в которой эти предметы воплощены, очень необычна. И особенно мы ценим открытость компании к сотворчеству с дизайнерами: самодостаточность предметов не вызывает сомнений, но для конкретного проекта изготовитель готов заменить отделку или согласовать иные габариты.
Екатерина: Ещё нравятся вещи от Jake Phipps. У него есть потрясающий комод, “заросший” золотыми ракушками: такое чувство, что мебель нашли на дне океана. И, конечно, Hervé Van der Straeten с его динамичными загадочными объектами.
Олеся: Если ли же говорить, например, об освещении, то один из моих фаворитов – это Porta Romana – мы часто используем люстры этой фирмы.
Если вам понравилась эта статья, смотрите также: Интерьер в розовых тонах
Tags: boca do lobo, архитектор, архитектура, вдохновение, декор, декоратор, дизайн интерьера, дизайнер, дизайнер интерьера, дизайнеры, до и после, дом и интерьер, Екатерина Тулупова, интерьер, интерьеры, Олеся Ситникова, оформление интерьера, предметы интерьера, студия предмет, топ дизайнеры, фото проектов, эскизы проектовКвартира недели: дух старой Англии в современном интерьере :: Ваш дом :: РБК Недвижимость
Глубокие и удобные английские диваны, раритетные консоли и удобные пуфы на фоне урбанистической панорамы в уютной и современной квартире.
Фото: Арх.Предмет
В начале работы над этим проектом дизайнер Екатерина Тулупова и архитектор Олеся Ситникова из студии дизайна интерьеров «Арх.ПРЕДМЕТ» столкнулись с самой стандартной для московской новостройки ситуацией – «сырой периметр».
Это полное отсутствие перегородок, стяжки и какого-либо типа отделки вообще.
Предметы мебели для спальни сделали совместно с мастерской Moscowroom.
Заказчик выбрал достаточно рациональный набор функций. Две спальни, два санузла, большая общая зона (гостиная, столовая, кухня) плюс необходимое количество гардеробных комнат. Сам владелец – человек серьезный, успешный и не без увлечений. Его страсть – традиционная английская охота. Предложение дизайнеров добавить дух старой Англии в эклектичный современный интерьер пришлось ему по душе. Нашлось место и для сейфа-витрины с красивейшими береттами, и для антикварного серебра, и для раритетных гравюр с замысловатыми сценами охоты.
Традиционно для авторского стиля студии были выбраны сложносочиненные, насыщенные тона для выразительной фактуры стен. Для цветовых акцентов был использован глухой красный цвет, а в качестве фона – серо-оливковый. Серо-голубой появляется дважды как прохладное дополнение к общей плотной и насыщенной гамме.
Сотрудничество с владельцем компании, производящей полы из массива Grand Hall, привело к эстетически и технологически безупречному результату. Доска изготавливается каждый раз индивидуально, что не оставляет шансов на ошибку по тону или по размеру. Немонотонную палитру из мраморных ромбов для облицовки санузла делали по индивидуальному размеру на итальянской фабрике. Для цокольной части мы выбрали стандартные плиты из травертина 60 см на 30 см (фабрики Cotto Veneto, Petra, Италия).
Освещение в этом проекте играет большую роль. Источник света выбран активной формы, чтобы он не только подсвечивал функциональную зону, но и занимал позицию крупного декоративного акцента в интерьере. В столовой – это белоснежный купол, который пластически доминирует и образует световой столб. Некий маяк, дающий ощущение стабильности в большом пространстве, где собраны три различных зоны.
Над кухонным островом дизайнеры расположили два достаточно крупных фонаря. На их фоне зона столовой кажется более деликатной – это важный, приглашающий к приятному времяпрепровождению, фактор. Внушительные металлические светильники связывают урбанистический пейзаж с внутренними ощущениями от интерьера квартиры. Удобный и функциональный смеситель на острове составляет этим интересным гигантам безупречную пару.
Если говорить о планировочном решении, то дизайнерам удалось организовать круговое движение через все основные части квартиры. При этом каждая часть осталась абсолютно изолированной. В основной зоне не были использованы перегородки, и вид на весь город поражает ваше воображение уже при входе в квартиру. Каминный портал на фоне обоев, имитирующих деревянные кессоны, приглашает на торжественный ужин, где как основное блюдо подают дичь. В таком интерьере хозяин квартиры сможет рассказывать друзьям и близким многочисленные охотничьи байки.
Предметы роскоши | Журнал Eclectic
Олеся, Екатерина, в каком положении сейчас находится российский промышленный дизайн?
Олеся Ситникова: Можно сказать, что российский дизайн находится на подъеме. Например, несколько лет назад найти достаточное количество экспонатов для выставки дизайна было проблемой. Сегодня аксессуаров такое количество, что не каждый музей сможет их вместить.
Екатерина Тулупова: Основная проблема сегодня заключается в производстве, которое завязано с экономической ситуацией в стране. Например, в Европе ремесло передается из поколения в поколение. Там этим гордятся и этим живут. У нас в стране совсем другая экономическая ситуация. Нашим ребятам приходится стартовать с нуля. Помимо того, что нужно придумать идею, им еще необходимо найти производство, которое выполнило бы проект на европейском уровне. Насколько я знаю, большая часть из тех, кто представил свои экспонаты на нашей выставке, производит свою продукцию целиком или полностью за границей. В России нет станков необходимого уровня. Иными словами, мы не можем прыгнуть выше головы. Надеюсь, через какое-то время все наладится. В Европе подобные процессы тоже проходили не один десяток лет.
О. С.: У нас очень много талантов, много энтузиастов. Правда, инструментов для исполнения идей маловато.
Как выработать начинающему дизайнеру или архитектору свой стиль?
Е. Т.: Нужно постоянно повышать свой уровень образования. Чем больше читаешь, видишь и делаешь, тем быстрее обретаешь свою индивидуальность. Необходимо внимательно прислушиваться к себе и регулярно заниматься анализом своей деятельности.
О. С: На первоначальном этапе нужно ориентироваться на именитых дизайнеров и архитекторов, стремясь к тому, что признано и узнаваемо. Мы с вами живем в то время, когда все уже давно придумано. Гениальность, сегодня заключается в умении слепить из разных кусков свое уникальное произведение.
Какие проекты осуществляет студия «Предмет»?
О. С.: Прошедшая выставка является, скорее, исключением для нас. Мы занимаемся архитектурой и дизайном интерьеров. Стараемся интегрировать в нашу работу продукты отечественного производства. Помимо российского сегмента, у нас есть проекты в Европе и Канаде. Наша студия очень избирательна к клиентам и требовательна к себе. Мы вкладываем в свое дело душу и относимся к нему очень трепетно и тщательно. Стараемся доводить все до финальной точки, то есть не просто делать работу, а реализовать ее. Мы с нашими клиентами иногда перетекаем из одного проекта в другой, потому как жизненные обстоятельства и потребности меняются. Еще мы плотно занимаемся разработкой приемов собственных стиля, по которым нас можно будет идентифицировать.
Многие люди, закончившие шестимесячные курсы, с гордостью называют дизайнерами. Часто ли сталкиваетесь с такими?
О. С.: О, это наша любимая тема! У нас есть знакомые, которые с подобным образованием открыли дизайн-студии в Москве. На самом деле, рынок очень широкий, и даже на таких дизайнеров есть спрос. Как правило, у них немного опыта, и в начале своей деятельности они набирают себе клиентов за счет низкой цены. Качество и подход у подобных дизайн-студий соответствующие.
Е. Т.: Мы называем их массмаркет или фаст-фуд. За короткий срок они создают достаточно стандартные проекты. Если клиента такой подход устраивает, то они продолжают работать дальше.
О. С.: Наша студия работает совершенно на другом уровне. Мы потратили много времени и денег на свое образование. Все началось с художественной школы, потом перетекло в подготовительные курсы. Затем шесть лет учебы в ВУЗе. После трех лет работы в Москве мы поехали учиться в Европу, где провели два года. Кстати, многие завидуют тому, что с самого начала мы знали, чем хотим заниматься, и это желание со временем не перегорело.
О. С.: Лично меня профессия выбрала сама. В том, что я поступила на архитектурный факультет, сыграла роль преемственность поколений – моя мама занималась прикладным искусством. С ранних лет я постоянно самосовершенствуюсь. Нельзя сказать, что дизайнеры, получившие быстрое образование, не могут состояться. Есть самоучки, люди, одаренные от природы. Им достаточно импульса во взрослом возрасте, чтобы стать дизайнером интерьеров или декоратором.
Что для архитектора или дизайнера является табу?
Е. Т.: Интересный вопрос. «Табу» для нас слишком категоричное слово. Его рамки достаточно размыты. Мы никогда не начнем работать с тем, чего не знаем.
О. С.: Процесс работы, должен доставлять удовольствие и идти легко. Это возможно при условии доверия заказчика дизайнеру. Это важно, потому что проекты и их реализация занимают большое количество времени. Если говорить о каких-то запретных вещах, то все упирается в принципы дизайн-студии. То, что выходит за них — и есть табу.
Насколько в вашей профессии важно знание психологии?
О. С.: Оно является одним из ключевых факторов. Самые сложные те профессии, которые связаны с общением. Наше ремесло как раз относится к этой категории. Мы находимся в постоянной коммуникации. Встречи с клиентами бывают очень эмоциональными. Дизайнер должен слушать клиента, и понимать, что он хочет на самом деле. Наша задача — угадать ключевые моменты и составить точное техническое задание, которое потом реализуется в интерьерном предложении.
Вы учились за границей. Каковы шансы у российского дизайнера получить признание на западном рынке?
О. С.: Проучившись за границей два года, и пройдя там стажировку, я поняла, что в Европе у меня нет тех возможностей, которые есть в России. На Западе существуют негласные правила, согласно которым приоритет отдается коренному населению. Открыть дизайн-студию в Европе в моем возрасте практически нереально. Лично я вернулась в Москву за возможностями, которые предоставляет нам наше общество.
Е. Т.: В целом ряде европейских стран дизайн поддерживается на государственном уровне. Под него выделяется бюджет, пишется программа. В Италии даже существуют профсоюзы дизайнеров. Находясь за рубежом, я видела ребят, приезжавших со всего мира продолжать обучение на базе первого высшего образования. Таких дизайнеров нередко замечают, иногда они становятся победителями каких-либо конкурсов. Некоторые их них остаются работать на европейские компании. Как правило, на автоконцерны. Но процент тех, кто возвращается обратно на родину, также очень высок.
Существуют ли отличия в восприятии прекрасного между русскими и иностранцами?
О. С.: Да, отличия, конечно, есть. Мы выросли в определенных условиях. В России и Европе дизайнеры начинают свою карьеру по-разному. Человек, родившийся в Париже или в Милане, пропитан окружающей его красотой. Она находится внутри него. Нашим ребятам приходится много дорабатывать в процессе обучения. Впрочем, есть положительные сдвиги.
Еще надо понимать, что нашим соотечественникам удобнее работать с российскими дизайнерами, так как заграничные мастера не всегда могут понять то, что хочет заказчик.
Планируете ли вы открыть собственную школу или, например, подготовительные курсы?
О.С.: У меня есть примерный план развития на ближайшие двадцать лет. Если, накопив определенный опыт и знания, мы захотим ими поделиться, то почему нет? На данный период у нас просто нет времени на это. Тем не менее, мы работаем над этим направлением. Ведем блоги, пишем статьи. В общем, пытаемся в том или ином виде доносить информацию до людей.
Е.Т.: У нас есть своя команда, которая быстро растет профессиональном плане. Ребята постоянно развиваются, открывают что-то новое. Возможно, через некоторое время они сами смогут многому научить молодое поколение.
Давайте подробнее поговорим о выставке «ПРЕДМЕТ. Современный российский дизайн», которую недавно вы провели в доме-музее М.Н. Ермоловой. В чем заключаются ее кардинальные отличия от прошлогодней?
О.С.: Год назад выставка проходила в московском Музее мебели. Кардинальных отличий, в принципе, нет. Прибавилось количество участников, увеличилась площадь выставки. Мы были приятно удивлены, что российским дизайном интересуется большое количество людей.
Насколько требовательными вы были при отборе участников выставки?
О.С.: У нас существует некая планка, ниже которой мы не были намерены опускаться. Дизайнеры, представившие свою продукцию на нашей выставке, уже зарекомендовали себя в профессиональной среде. Они имеют достойное образование и серьезный авторитет. У кого-то есть собственное производство, кто-то сотрудничает с европейскими фабриками.
С какими трудностями вам пришлось столкнуться при реализации своих творческих задумок?
О.С.: Подобное мероприятие, в любом случае, связано с большим количеством хлопот. Мы искали особняк с историческими интерьерами. Нашей целью было сделать так, чтобы предметы старины и современные вещи не спорили между собой. Среди московских музеев был объявлен конкурс. В итоге предпочтение было отдано Дому-музею М.Н. Ермоловой, потому что он наиболее органично вписывался в нашу концепцию. В следующем году нам бы хотелось привлечь внимание общественности к этому вопросу, так как дизайн и архитектура являются неотъемлемой частью культуры.
Е.Т.: Возможно, мы проведем конкурс на лучший современный объект среди отечественных дизайнеров и предоставим молодым ребятам со всей России возможность заявить о себе. В этот раз у нас также были представители разных регионов. Например, керамика из Кемерово.
Представленные на выставке экспонаты являются преимущественно декоративными, или они рассчитаны на активное использование в быту?
О. С.: Предметы, которые вы могли наблюдать на выставке, уже введены в эксплуатацию и активно продаются. Наша выставка состояла из трех разделов: IZBA, ЦЕХ И БРИЛЛИАНТЫ. Так вот, экспонаты, представленные в разделе ЦЕХ, производятся уже немалое количество времени. Например, детские качалки, кресла можно приобрести в магазинах Москвы вполне за доступные деньги. Они сертифицированы и соответствуют всем необходимым нормам.
Дмитрий Веселов
Фото: Студия дизайна интерьеров «Арх.ПРЕДМЕТ»
Метка дизайн
Еще на эту тему
Лучшие проекты дизайна интерьера от Arch Predmet
Здравствуйте, уважаемые читатели! Сегодня мы хотим поделиться с вами одними из лучших проектов дизайна интерьера от Arch Predmet !
Видение Студии дизайна интерьеров Arch.Predmet основано на эффективных принципах проектирования частных и общественных пространств. Каждое из предлагаемых нами решений экономически целесообразно, поскольку функциональность и экологичность уступают место только эстетике и комфорту на протяжении всего процесса проектирования.
Квартира в центре Москвы, 320 кв.м
Просторная трехэтажная квартира в стиле эклектика. Проект Олеси Ситниковой, Екатерины Тулуповой, Татьяны Мининой.
Загородный особняк, 2800 кв.м, 2013 г.
Шикарный особняк в стиле эклектика. Проект Екатерины Тулуповой, Олеси Ситниковой.
Частная квартира, 147 кв.м, Москва, 2012
Элегантный интерьер в стиле эклектика для молодой семейной пары.Проект Екатерины Тулуповой, Олеси Ситниковой.
Частная квартира, 185 кв.м., Москва, 2015
Проект Олеси Ситниковой, Екатерины Тулуповой, Татьяны Мининой в стиле эклектика.
Частная квартира, Москва, 2013
Все пространство квартиры разделено на три основные зоны: объединяющую гостиную с кухней, служащую столовой, и две спальни. Проект Екатерины Тулуповой, Олеси Ситниковой.
Частная квартира, 155 кв.м. Москва, 2015
Проект Олеси Ситниковой, Екатерины Тулуповой, Анны Бахметовой.
Частная квартира, 147 кв.м, Москва, 2012
Элегантный интерьер в стиле эклектика для молодой семейной пары. Проект Екатерины Тулуповой, Олеси Ситниковой.
Надеюсь, вам понравились наши предложения из лучших проектов дизайна интерьера от Arch Predmet в Москве, Россия. Пожалуйста, оставьте нам свое мнение на наших Facebook, Pinterest, Instagram или в поле для комментариев ниже.Спасибо!
См. Также
Saloni Worldwide Moscow 2016: Узнай участников
10 идей для гостиной Келли Хоппен
Теги: archpredmet, bykoket, Дизайн интерьера Projets by Arch Predmet, интерьер, luxurydesign, moscowdesign Россия дизайн интерьераПотрясающая русская частная резиденция от Boca do Lobo и Arch.Predmet
Сегодня я покажу вам красивый, элегантный и классический проект: Russian Private Residence от Boca do Lobo и Arch.Предмет.
Boca do Lobo недавно объединилась с Arch.Predmet Interior Design Studio , создав классическую и элегантную Private Residence в России. Дизайнеры Екатерина Тулупова и Олеся Ситникова, известные в мире дизайна интерьеров эффективными принципами дизайна и решениями, сочетающими эстетику и комфорт, создали эклектичное пространство, в котором выделяется благородное великолепие классицизма.
См. Также: НОВЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В ДИЗАЙНЕ ОТЕЛЕЙ АРХИТЕКТОРОВ ДЖИМА ОЛСОНА И АЛЕССАНДРО МАНГЕ
В 2016 году Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова из Студии дизайна интерьеров Arch.Predmet завершили проект загородного дома, в котором сочетаются современный дизайн и натуральные материалы. Когда дизайнеры впервые посетили дом, они обнаружили пустое и открытое пространство.
См. Также: Лучшие дизайнерские проекты: встречайте Ultimate M Social Hotel Филиппа Старка
Эти роскошных интерьеров спроектированы в соответствии с требованиями заказчика.На первом этаже разместили просторный лофт, гостиную, кабинет, модернистскую столовую , к которой примыкают две неформальные, но современные гостиные и небольшая кухня.
Они также оборудовали вторую профессиональную кухню, чтобы приглашенный исполнительный директор мог готовить еду. Имея 7-метровую высоту от пола до потолка, они решили использовать его наиболее эффективно, сделав антресольный этаж, чтобы включить библиотеку с невероятным декором для домашнего офиса и сигарную комнату.
Современные спальни расположены на отдельном этаже, и каждая спальня имеет собственную роскошную ванную комнату , гардеробную, гостиную, столовую и мини-кухню.
См. Также: Встречайте удивительный, правильно дышащий дом от H&P Architects
В основе концепции интерьера лежала архитектура. Ригели, балконные перила и двускатные потолки остались нетронутыми. Однако авторы старались не заполнять комнаты типичными для загородного дома вещами.Они хотели создать современный теплый и уютный интерьер с использованием натуральных материалов, таких как Pixel Cabinet от Boca do Lobo , тщательно отделанный деревом.
Идея частого использования дерева заключалась в создании замечательной атмосферы с фантастическим запахом. Было отличной идеей сохранить потолочные балки, которые ранее были скрыты. Дизайнеры использовали балки, рейки и ламели, чтобы добиться наилучшего эффекта, который был возможен благодаря архитектуре. Такие приемы добавили сложности и разнообразия пространству с минимальным количеством используемых материалов, лаконичными предметами мебели и спокойной цветовой гаммой.
В соответствии с влиянием природных элементов, этот проект включал также Eden Center Table от Boca do Lobo , предмет современного дизайна, сочетающий в себе элегантность и великолепие.
Следите за лучшими дизайнерскими проектами и подпишитесь на нашу рассылку новостей.
Вы также можете подписаться на нас в Facebook и Twitter.
кабинетов класса люкс в российской резиденции по проекту Arch.Predmet
Студия дизайна интерьеров Arch.Predmet недавно задумала потрясающую классическую и очень элегантную частную резиденцию в России. Они сотрудничают с люксовым брендом Boca do Lobo, и результат невероятный. Нам понравился их выбор Luxury Cabinets от Boca do Lobo, и мы уверены, что он вам тоже понравится.
Хорошо известные в индустрии дизайна интерьеров эффективными принципами дизайна и предложениями решений, сочетающих эстетику и комфорт на протяжении всего процесса проектирования, дизайнеры Екатерина Тулупова и Олеся Ситникова создали эклектичное пространство, в котором выделяется благородное великолепие классицизма.Вдохновиться.
См. Также: 10 лучших суперкреативных сервантов от BD Barcelona Design
Pixel Cabinet
Это великолепная гостиная, созданная лучшими дизайнерами интерьеров России . Цвета просто идеальны, и это дает ощущение уюта, в то же время, как мы видим роскошную гостиную .
Pixel Cabinet
Pixel — это воплощение союза дизайна и мастерства.1088 треугольников, завершающих это произведение, олицетворяют самоотверженность и искусство тех, кто его построил, с невиданным прежде разнообразием отделки.
Pixel Cabinet
Полированная латунная основа придает Pixel уникальную индивидуальность, сильный и в то же время изысканный характер.
См. Также: Алиса в стране чудес и рок-н-ролл Лучший дизайнер интерьеров
Еще одна часть этой великолепной резиденции, где вы можете найти фантастический буфет .
Он снова имеет геометрические формы, однако вместо треугольников и квадратов на этот раз у вас есть несколько цветных прямоугольников, которые выглядят как расплавленная краска. Мы это любим.
См. Также: 10 уникальных идей роскошных буфетов и сервантов
Eden Patina Center Table
Еще один продукт от Boca do Lobo, элегантный стол Eden, созданный вручную .Настоящая версия сделана из расплавленного алюминия и может быть отделана листовой медью, сусальным золотом или сусальным серебром. Наша эксклюзивная мебель, вдохновленная современными тенденциями и изготовленная из лучших материалов, создает атмосферу непреодолимого комфорта, радушного гостеприимства и безупречного вкуса.
Теперь вы можете взглянуть на эту потрясающую русскую резиденцию. Вдохновляйтесь этим удивительным сочетанием цветов и материалов.
См. Также: 10 уникальных идей роскошных буфетов и сервантов
Планировка этих роскошных интерьеров была разработана в соответствии с требованиями клиента.На первом этаже решили разместить просторный лофт, гостиную, кабинет, современную столовую , с двумя неформальными, но современными гостиными и примыкающей небольшой кухней.
Современные спальни расположены на отдельном этаже; Кроме того, в каждой спальне своя роскошная ванная комната , гардеробная, гостиная, столовая и мини-кухня.
Если вы хотите узнать больше об этом проекте, нажмите здесь.
См. Также: Старое — это новое: современные серванты, вдохновленные 50-ми и 60-ми годами
Надеюсь, вам понравилось, и не стесняйтесь увидеть больше
идей и идей в нашем блоге. Поделитесь с нами своим мнением, написав комментарий! Узнайте больше о буфетах и шкафах на Pinterest!Шикарные шкафы в российской резиденции по проекту Arch. Предмет
Арка.Студия дизайна интерьера «Предмет» недавно задумала потрясающую классическую и очень элегантную частную резиденцию в России. Они сотрудничают с люксовым брендом Boca do Lobo, и результат невероятный. Нам понравился их выбор Luxury Cabinets от Boca do Lobo, и мы уверены, что он вам тоже понравится.
Хорошо известные в индустрии дизайна интерьеров эффективными принципами дизайна и предложениями решений, сочетающих эстетику и комфорт на протяжении всего процесса проектирования, дизайнеры Екатерина Тулупова и Олеся Ситникова создали эклектичное пространство, в котором выделяется благородное великолепие классицизма.Вдохновиться.
См. Также: 10 лучших суперкреативных сервантов от BD Barcelona Design
Pixel Cabinet
Это великолепная гостиная, созданная лучшими дизайнерами интерьеров России . Цвета просто идеальны, и это дает ощущение уюта, в то же время, как мы видим роскошную гостиную .
Pixel Cabinet
Pixel — это воплощение союза дизайна и мастерства.1088 треугольников, завершающих это произведение, олицетворяют самоотверженность и искусство тех, кто его построил, с невиданным прежде разнообразием отделки.
Pixel Cabinet
Полированная латунная основа придает Pixel уникальную индивидуальность, сильный и в то же время изысканный характер.
См. Также: Алиса в стране чудес и рок-н-ролл Лучший дизайнер интерьеров
Еще одна часть этой великолепной резиденции, где вы можете найти фантастический буфет .
Он снова имеет геометрические формы, однако вместо треугольников и квадратов на этот раз у вас есть несколько цветных прямоугольников, которые выглядят как расплавленная краска. Мы это любим.
См. Также: 10 уникальных идей роскошных буфетов и сервантов
Eden Patina Center Table
Еще один продукт от Boca do Lobo, элегантный стол Eden, созданный вручную .Настоящая версия сделана из расплавленного алюминия и может быть отделана листовой медью, сусальным золотом или сусальным серебром. Наша эксклюзивная мебель, вдохновленная современными тенденциями и изготовленная из лучших материалов, создает атмосферу непреодолимого комфорта, радушного гостеприимства и безупречного вкуса.
Теперь вы можете взглянуть на эту потрясающую русскую резиденцию. Вдохновляйтесь этим удивительным сочетанием цветов и материалов.
См. Также: 10 уникальных идей роскошных буфетов и сервантов
Планировка этих роскошных интерьеров была разработана в соответствии с требованиями клиента.На первом этаже решили разместить просторный лофт, гостиную, кабинет, современную столовую , с двумя неформальными, но современными гостиными и примыкающей небольшой кухней.
Современные спальни расположены на отдельном этаже; Кроме того, в каждой спальне своя роскошная ванная комната , гардеробная, гостиная, столовая и мини-кухня.
Если вы хотите узнать больше об этом проекте, нажмите здесь.
См. Также: Старое — это новое: современные серванты, вдохновленные 50-ми и 60-ми годами
Надеюсь, вам понравилось, и не стесняйтесь увидеть больше
идей и идей в нашем блоге. Поделитесь с нами своим мнением, написав комментарий! Узнайте больше о буфетах и шкафах на Pinterest!Уютная и классическая квартира в английском стиле: серые стены, мягкая мебель, высокие плинтусы и фрамуги
29 августа 2013 г.
Хозяева:
Дмитрий и Екатерина
Количество комнат: 3
Метраж: 147 м²
Высота потолков: 2.9 м
Этаж: 31
Молодая пара приобрела квартиру в элитном жилом комплексе Airbus около двух лет назад, полюбив панорамный вид с 31 этажа и открытую планировку, дававшую простор для фантазии и будущего комфорта.
По совету друзей ведущие обратились в дизайнерскую студию «Arch. Вещь », интерьер которой доверили непосредственно создателям бюро — дизайнеру Екатерине Тулуповой и архитектору Олесе Ситниковой.Обе стороны остались довольны: хозяева предоставили полную свободу дизайнерам, которые, в свою очередь, учли все немногочисленные, но важные пожелания. К примеру, Дмитрия беспокоили технические аспекты — жилище оборудовано сложной системой вентиляции и кондиционирования с функцией увлажнения, а также универсальной аудиосистемой, управляемой с iPad. Что касается Екатерины, то ее больше волновала цветовая гамма.
За основу дизайнеры взяли классический и английский стили: высокие плинтусы, широкие карнизы и фрамуги, визуально расширяющие и расширяющие пространство.Этнические включения — ковры и подвесные светильники в прихожей — создают ощущение домашнего уюта.
На практике возникли проблемы с панорамными окнами: шум с улицы был настолько невыносимым, что проектировщикам пришлось застелить пластиковые окна разборной деревянной обшивкой.
Открытая планировка подразумевала три зоны: холл, кухню и балкон. Но большой метраж позволил дополнительно спроектировать полноценную спальню и рабочий кабинет. Базовый серый цвет линии Manders Little Greene в палитре и на пустом пространстве выглядел значительно холоднее, но хозяева были оборудованы на случай непредвиденных обстоятельств — на фоне мебели и текстиля оттенок оказался намного теплее.
В гостевой ванной потемнели потолок, а стены оклеили английскими обоями.
Диваны и кресла Mulberry. Сундуки Тимоти Оултона.
Светильники фирмы Vaughan.
Стол фирмы Selva. Стулья Mobilidea.
Итальянский гарнитур от Pedini с кухонным островом претерпел кардинальные изменения после того, как его фасады были обновлены ручками от Amalgama.Камень — Обод.
Санитарный фарфор Антонио Лупи, Алесси. Смесители Hansgrohe, Axor.
Одна из дверей в холле ведет в кабинет, который в настоящее время перепрофилируется в детскую в связи с праздничным мероприятием. Другая дверь ведет в приватную зону, включающую еще одну ванную комнату, гардеробную и спальню. Двери Агопрофиль. Для полов в кухонном уголке и будущей игровой комнате дуб вручную обработали и покрасили.В результате появился интересный оттенок и фактура. Остальные комнаты выложены обычным дубовым паркетом.
Стены ванной облицованы натуральным камнем — травертином и ониксом. Полы — тик.
Спальня находится на доработке. Вскоре напротив кровати от B&B появится шкаф с крыльями, выкрашенными в цвет стены, и комод.
5 удивительных проектов с шедеврами Boca Do Lobo
5 удивительных проектов с участием Boca do Lobo Masterpieces , люксовый бренд, вошедший в историю всего мира!
См. Также: Супер дома с суперконсольными столами
Шале в деревенском стиле в Гериньо
Современные штрихи дизайна, а также неожиданные произведения искусства и фотографии добавляют интерьеру интереса и изюминки.Мебель и аксессуары представляют собой сочетание новой современной мебели, а также антикварных, винтажных и традиционных предметов или эклектичных находок, привезенных со всей Европы и США.
Palais FG Автор: Denis Kosutic
Специальный дизайн-проект интерьера, отражающий суть работы Дениса Кошутича , которую можно рассматривать как анти-традиционное восприятие роли архитектуры в современном мире.Для этого дизайнера интерьеров и архитектора архитектура — предмет потребления, а не памятник вечности. В соответствии с этим Денис переделал австрийский дворец в стиле барокко , придав ему современный вид. Boca do Lobo был частью проекта, предоставив этого дизайнера интерьера, роскошной мебели и скульптурных элементов, которые стали независимым и сильным персонажем в театральной постановке. Читайте дальше и откройте для себя этот невероятный дворец!
Частная резиденция в итальянской деревне.
Италия делает шаг вперед с этим невероятным дизайнерским проектом интерьера, в котором участвуют партнерские бренды Boca do Lobo, , и . В этой частной итальянской квартире, разработанной украинскими дизайнерами интерьера Виталием Юровым и Ириной Джемесюк, вы можете ощутить воздушность пространства через яркие и живые цвета. Современная мебель и классические техники рассказывают историю и отмечают ход времени с помощью инновационных технологий, которые превращают эту квартиру в единственный в своем роде проект дизайна интерьера. Boca do Lobo поговорил с молодыми дизайнерами, чтобы узнать больше об этой частной резиденции в итальянской деревне.
Проект на вилле Top Site, Вена
В прекрасном и эксклюзивном месте на окраине Вены эта резиденция была реконструирована с оригинальной архитектурой. Villa Top Site Vienna Гостиная находится в жилом здании, и этот роскошный проект принадлежит дизайнерским брендам Boca do Lobo и одному из наших дочерних брендов освещения DelightFULL .Украшение гостиной с изысканными дизайнерскими элементами.
Студия дизайна интерьеров Arch.Predmet
Boca do Lobo недавно объединилась с Arch.Predmet Interior Design Studio , создав классическую и элегантную Private Residence в России. Дизайнеры Екатерина Тулупова и Олеся Ситникова, хорошо известные в индустрии дизайна интерьеров своими принципами эффективного дизайна и предлагая решения, сочетающие эстетику и комфорт на протяжении всего процесса проектирования, создали эклектичное пространство, в котором выделяется благородное великолепие классицизма.
См. Также: Игги — Таблица модульной консоли
Теги: консоль, роскошная консоль, современные консольные столыСамые известные дизайнеры интерьеров
В любой сфере деятельности есть люди, которые работают лучше других. Мир дизайна не исключение. Известные дизайнеры интерьеров — творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать. В этом весь смысл их работы, творчества и жизни.В этой статье вы можете увидеть имена самых известных дизайнеров мира и России.
Патрисия Уркиола и Карим Рашид
Дизайнерские работы (особенно в промышленных и производственных масштабах) считаются делом рук мужчин. Однако дамы успешно отрицают это правило. Патрисия Уркиола вошла в мир дизайна с силой урагана. В 2004 году в Милане она представила публике более 40 разработанных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекцию стульями и столами, диванами, кроватями, а также часами и гамаком.Главный принцип ее работы — отказ от полной симметрии в мебели. Знаменитые музеи мира не прочь выставить ее работы на обозрение тысячам человек, а за сотрудничество с Патрисией борются многие солидные компании.
В список «Самые известные дизайнеры интерьеров мира» вошел Карим Рашид. Он делает акцент на нестандартном. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Наиболее известны прозрачные стулья с уникальными узорами от Рашида.Он умело сочетает чувственность с природной простотой. У мастера множество наград и премий.
Ахилле Кастильони — человек с безграничным воображением
Ахилле Кастильоне включен в список «Самых известных дизайнеров интерьеров 20 века». Его называли «патриархом дизайна». Он с удовольствием взялся за дизайн мебели, электроприборов и донес эту радость до людей. 52 года карьеры не прошли даром — Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.
Ахилле, итальянец по происхождению, долгое время работал вместе со своими братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, которые оказались слишком прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сиденье с загнутой спинкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сиденье, крепившееся на металлическое крепление). служба поддержки).
Дизайнер потратил много времени на оформление освещения. Сотрудничая со многими известными брендами, Кастильоне приобрела известность.Именно он изобрел торшер Arco, который сейчас очень популярен.
Известные дизайнеры интерьеров: Инго Маурер и Вернер Пантон
Инго Маурер — немецкий дизайнер, не изучавший основы бизнеса ни в одном университете мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свое произведение «искусством создания света». Самоучки постоянно задавались вопросом о моде на освещение, даже не задумываясь об этом.Его основная задача — не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Он сделал это на отлично! Его самые известные изобретения — лампа в виде страуса, стержень для лампы, крылатая лампочка.
Список «Известных дизайнеров интерьеров» невозможно без упоминания имени Вернера Пантона. Этот датчанин считался революционером в дизайне мебели. С самого начала своей карьеры он экспериментировал с материалами и формами.Его стул CONE CHAIR в форме перевернутого конуса оказался настолько новаторским, что, когда его поставили в витрине магазина, возникла ужасная суматоха, остановить которую могла только полиция.
Известные дизайнеры интерьеров: Арне Якобсен и Алвар Аалто
Среди дизайнеров и архитекторов Дании самым известным стал Арне Якобсон. В начале своей карьеры он занимался только архитектурным бизнесом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на путь дизайна.Его творения — кресла и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» — стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря своим очертаниям, повторяющим человеческое тело, комфорту и изяществу.
Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые служили людям, находясь в гармонии с ними. Самая известная — его техника гнутой фанеры. Его столы, табуреты и стулья, выполненные таким образом, стали образцами функционального дизайна. Известные мировые дизайнеры интерьеров до сих пор используют мотивы Аалто.Особое внимание мастер уделил и освещению. Он начал проектировать мебель и освещение как дополнение к архитектурной работе, которой посвятил свою жизнь.
Энтони Арола — оригинальный испанец
Энтони Арола — известный в Испании мастер дизайна. Он начинает работать без посредников в студии своего имени в 1994 году. Тогда он выпустил первую коллекцию светильников. С тех пор игра света навсегда захватила его. Самые известные модели от Arol — уличные фонари Nimba и Metalarte.
Для Энтони ручной труд оказывается ближе, чем производство на фабриках. Он всегда стремится к простоте и оригинальности, но в то же время к инновациям. Студия Anthony занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, осветительные приборы, флаконы для именитых духов. Арола преподает в Школе искусств при Университете Барселоны, она входит в жюри премии за продвижение дизайнерских разработок. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании.Поэтому входит в список «Самых известных дизайнеров интерьера».
Hella jongerius
Когда-то Хелла мечтала стать художницей. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она стала дизайнером. Девушка показала себя мастером склейки. Он соединяет, казалось бы, несовместимое — компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы выполнены из керамики — это тарелки, наклеенные на скатерти.В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигурки животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье — тоже ее дело рук.
В душе Йонгериус все тот же художник, поэтому кисти она не боится. Многие свои проекты она украшает росписью. Отсюда и цена ее работ порой завышена.
Хелла сотрудничала с ИКЕА, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бросовым ценам.Hella производит коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами козлов и лисиц. Кстати, сама мастер не любит домашних животных, принимая их только в виде фигурок в своих работах.
Миа Гаммельгард — дизайнер из Стокгольма
После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии художеств в Копенгагене швед начинает свое путешествие в мир дизайна. Сотрудничество с Blå Station и Ikea помогает ей открыть для себя этот мир.В 2005 году Миа открыла собственную студию в Копенгагене. Любовь к работе в команде — хорошая черта, но известных дизайнеров интерьеров ее явно не хватает. И их работа говорит об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает работать в команде.
Она готова взять на себя управление проектом и довести его до конца.
Одно из самых известных шедевров — кресло Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула надеваются вязаные лосины.На самом деле соль имени в другом. К стулу Hippo прикреплен стол Potamus. И вот перед публикой огромный бегемот. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгарда, который считает, что дизайн — это игра. И эта игра вращается вокруг творчества, производства и диалога между людьми.
Братья Буруллеки — уникальный дуэт
Французы Ронан и Эрван Буруллека — специалисты по мебели, дизайну изделий и дизайну интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и немного забавны.Стиль знаменитого француза невозможно спутать с работами других художников. Любимые детали квартиры — ширмы и перегородки — всегда модульные и состоят из одинакового количества элементов. Любимые творцы материалов — текстиль. Страсть к повторению выражается в работе с ним. Чтобы преобразить текстиль, они каждый раз ищут необычные приемы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллекс любит рисовать эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.
Бурулексы очень ответственные и исполнительные. Перед тем, как запустить коллекцию в серийное производство, всегда тщательно изучают каждый ее этап. Такой взгляд на постановку помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.
Алессандра Балдереши — перспективная мастерица
Алессандра Балдереши считается одной из самых многообещающих женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьеров и их работы (фото смотрите в статье) широко известны.Но такая слава — всегда результат кропотливой работы, проб и ошибок. Сама Балдереши сделала себе имя. После окончания Академии в 2000 году она уехала жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работа дизайнера интересна и необычна. В них сочетаются итальянский романтизм и восточная лаконичность. Среди ее работ стоит стул, состоящий из простого металлического каркаса, но украшенный искусно подобранными подушками. Еще одна удача Балдареши — аквариум в виде кита, внутри которого плещутся рыбки.
Хозяин стремится быть ближе к природе. Об этом явно говорят все ее творения. Ажурный светильник с акриловыми лепестками похож на настоящий георгин, который только что привезли из сада. Но вершиной итальянской карьеры считают ковровые покрытия, которые с первого взгляда не отличить от натурального мха.
Лучшие дизайнеры России
В нашей стране много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие проекты интерьера.Но кто они, известные дизайнеры интерьеров России?
Светлана Арефьева, окончившая Институт Северной столицы, стажировалась в Италии. Свою карьеру дизайнер начала с масштабного проекта — она спроектировала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.
Павел Абрамов — сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета.Павел специализируется на частных проектах (дома и квартиры, меблировка). Его отличительная черта — трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректировок заказчиком. Поэтому его работы такие индивидуальные и стилистически чистые.
Дизайнерские дуэты в России
Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают парами. Например, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Arch. Предмет». Встретившись в Милане, где мастериц проходили обучение, они решили вместе работать в России.Эклектика и фьюжн — основные стили их работы.
Arch5 известен с 90-х годов прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.
Дизайнеры интерьеров, несомненно, особенные люди. Именно их работа часто определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создали и создают уют в наших домах.