Архитектура стили и виды: Все архитектурные стили от А до Я, список с фото – Rehouz

Содержание

Архитектурные стили и направления

Бидермайер

Стиль Бидермайер (Biedermeier) — первый стиль среднего класса, возник в Австрии в период между Венским Конгрессом (1815 г.), перечертившим карту Европы, и революцией 1848 года. Вена становится городом в Европе законодателем в области моды и искусства. Стиль Бидермайер выражает образ жизни типичного бюргера — сентиментальность, чистоплотность, функциональность быта и протестантская умеренность во внешних проявлениях. Biedermeier — имя типичного австро-немецкого обывателя, вымышленного литературного персонажа из стихов поэта Эйхродта (Biedermaiers Liederlust — «увеселительные песенки Славного Мейера») (нем. Biedеrmеiеr — игра слов: «Славный (добрый, честный) Майер» от Biedеmiann и Mеiеr). Бидермайер — стиль преуспевающего буржуа, прежде всего немецкого и австрийского. Ему свойственны безопасность, интимность, комфорт и умеренность.

Ренессанс

Ренессанс или возрождение классических форм в искусстве и литературе стали результатом сознательного интеллектуального порыва, начавшегося в Италии еще в XIV веке. Но только в XV веке этот порыв перерос в настоящее массовое течение — стиль, влияние которого ощущалось повсеместно. В основе культуры Возрождения лежит философия гуманизма, утверждающая красоту и достоинство человека, силу его разума и воли, его неисчерпаемые творческие возможности. Возрождение интереса к античному

наследию и возврат к античным формам в искусстве — ордерным формам в архитектуре, реалистической манере в живописи с освоением линейной и световой перспективы, круглой реалистической скульптуре и скульптурному рельефу, основанным на изучении пропорций человеческого тела и пластической анатомии. Античное наследие по-новому было понято, прежде всего, в Италии, где руины древнеримских памятников буквально валялись под ногами.

Готика

Основным стимулом формирования искусства Готики стало уникальное соединение христианского мировоззрения, традиций античной культуры, прежде всего архитектуры Рима, латинской письменности, книжной миниатюры, романо-кельтских художественных ремесел. Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. Средоточием духовной жизни стал городской собор. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения - рациональное совершенствование строительной конструкции.

Мавританский стиль

Мавританский стиль - (от лат. Mauritania – древнеримское название области в Северо-Западной Африке от mauri, греч. mauros – темный) – неостиль в европейском искусстве второй половины XIX в. В отличие от

искусства мавров (чернокожих людей, арабов и берберов, так их называли в средневековье) термин «мавританский стиль», во избежание путаницы, следует относить к эпохе Историзма и неостилей XIX в. Появление мавританского стиля (правильнее – неомавританского связано с движением национального романтизма, охватившего страны Европы в период после наполеоновских войн, а его корни можно найти в увлечении экзотикой Египта периода наполеоновского Ампира. Архитектурные объекты: Доходный дом князя А.Мурузи; Паласиу-ди-Пена, г. Синтра, Португалия; Особняк А.А.Морозова на ул. Воздвиженке в Москве. 1894-1898. Архитектор В.А. Мазырин.

Древняя Греция

Общий обзор архитектуры и искусства Древней Греции. Периоды развития древнегреческого искусства. Стили древнегреческой архитектуры. Дорический ордер. Ионический ордер. Коринфский ордер. Архитектурные

ансамбли Древней Греции. Типы Древнегреческих храмов. Афинский Акрополь. Парфенон. Портик Кариатид. Эрехтейон. Храм Посейдона в Пестуме. Храм Зевса в Олимпии. Влияние древнегреческой архитектуры на архитектуру Малой Азии. Гробница Мавсола. Скульптура Древней Греции - Мирон, Фидий, Поликлет. Стилевое единство архитектурной и предметной среды Древней Греции. Влияние демократии и мифологического восприятия мира на архитектуру Древней Греции.

Древний Рим

Общий обзор архитектуры Древнего Рима. Здания, сооружения и архитектурные ансамбли Древнего Рима. Композиция характерного римского городского ансамбля. Форум Романум. Форум Траяна. Колонна Траяна. Арка

Тита. Арка Константина. Римские акведуки. Акведук Марция в Риме. Мост Траяна в Алькантре. Акведук в городе Ниме. Императорский дворец на Палатине. Вилла Адриана в Тибуре. Римские театры. Театр Марцелла в Риме. Римский Коллосей (Колизей) - крупнейший амфитеатр. Римские термы. Термы Каракаллы. Термы Диоклетиана. Пантеон в Риме. Древнеримские базилики. Трехнефная базилика Константина.

Второй ампир

Второй ампир - Один из неостилей, сложившийся во Франции после второго рококо. Покровителями нового художественного стиля были сам император и императрица Евгения, желавшие как можно скорее предать забвению второе рококо периода Реставрации Бурбонов и вдохнуть жизнь в торжественное и помпезное искусство Первой Империи своего великого предшественника Наполеона Бонапарта. Художественным символом Второй Империи стало огромное здание Большой Оперы ( Grand Opera) в Париже, возведенное по проекту Ш. Гарнье в 1860-1875 гг.

Ампир

Ампир - (франц. Empire - империя от лат. imperium - командование,

власть) - исторический художественный стиль, впервые сложившийся во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Хронологические рамки оригинального французского «Стиля Империи» узки, они ограничены, с одной стороны, концом правления Директории (1799; стиль Директории) или годом коронации Наполеона (1804), а с другой - началом реставрации Бурбонов (1814-1815). Тем не менее, в столь краткий исторический период французский Неоклассицизм, выросший на естественном интересе к античности и усиленный идеями Просвещения, гражданскими идеалами начала революции, успел переродиться в холодный, помпезный, напыщенный, искусственно насаждаемый императорской властью стиль. Его основные элементы, почерпнутые из античного искусства, уже содержались в Классицизме «стиля Людовика XVI» и были кристаллизованы, в «стиле Директории».

Викторианский стиль

Викторианский стиль - (англ. «Victorian style») - условное название длительного периода в истории искусства Англии второй половины XIX в., связанного с годами правления королевы Виктории (1819-1901) и принца-консорта (англ, consort - супруг) Альберта (1819-1861). Виктория стала королевой в 1837 г. Это редкое по длительности и устойчивости правление охватило более полувека и оказалось для Англии «мостиком» в двадцатое столетие. Оно характеризовалось «балансированием между традициями и реформами» в экономике и политике, что отразилось на развитии искусства. Англичане называют этот период кратко: «victorianism» и считают, что в эстетике он означал торжество прагматизма и материализма, что, впрочем, вообще характерно для «английского стиля».

Колониальный стиль


Колониальный стиль - (от лат. colonus – колон, древнеримский поселенец, арендатор земли, житель провинции). Колонат – прикрепление к земле поселенцев провинции – складывался в древнеримской империи в III в. В истории искусства термином «колониальная архитектура» стали называть результат строительной деятельности франков на землях Византии после захвата крестоносцами Константинополя в 1204 г. Колонисты создали своеобразную архитектуру, в общих, чертах повторяющую западноевропейскую романскую и готическую, но в упрощенном и огрубленном виде. Другим примером «колониального стиля» является искусство католических стран Латинской Америки XVII-XIX вв. – Аргентины, Чили, Перу, Уругвая, Бразилии. Привнесенный в эти земли испанскими и португальскими завоевателями и миссионерами стиль Барокко с характерными для Испании элементами мавританского искусства, стилей исабеллино и платереск постепенно ассимилировался и под воздействием местных этнических традиции принял фантастические формы.

Ар Деко

Ар Деко. Art Deco - сокращение от названия выставки «L'Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Indu-striels Modernes» - «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств», состоявшейся в 1925 г. в Париже). Художественный стиль оформления интерьера, изделий декоративного и прикладного искусства, ювелирных украшений, моделирования одежды, а также дизайна промышленной продукции и прикладной графики.

Конструктивизм

Конструктивизм — советский авангардистский метод (стиль, направление) в изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и декоративно-прикладном искусстве, получивший развитие в 1920 — нач. 1930-х годов.

Характеризуется строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика. В 1924 году была создана официальная творческая организация конструктивистов — ОСА, представители которой разработали так называемый функциональный метод проектирования, основанный на научном анализе особенностей функционирования зданий, сооружений, градостроительных комплексов. Характерные памятники конструктивизма — фабрики-кухни, Дворцы труда, рабочие клубы, дома-коммуны указанного времени.

Рококо

Рококо часто считают поздней стадией барокко. Но как по используемым

внешним формам, так и по своему внутреннему настроению, этот стиль очень отличается от шумного и грандиозного барокко. Рококо часто упрекают в бездумности и легковесности, но за этими внешними впечатлениями скрываются высшая утонченность, блестящий художественный вкус и совершенство формы. Рококо — первый безордерный стиль, игривый и изящный, считающийся несерьезным и легкомысленным, ставший, тем не менее очень популярным и оказавший огромное влияние на развитие всех видов искусства, особенно декоративного. Это первый в истории архитектуры и дизайна помещений «уютный и беззаботный стиль».

Постиндустриализм

Термин «постмодернизм» в современном смысле означает новое направление, которое в действительности является частью продолжающего свое развитие модернизма. По сути, почти всю современную архитектуру можно отнести к постмодернистской.

Русский ретроспективизм

Ретроспективизм — направление в архитектуре первой половины 20 столетия, связанное с возрождением стилей и духа архитектуры минувших эпох.

В разных странах возникали разные школы, обращенные к различным архитектурным периодам, в связи с этим точного толкования термина «ретроспективизм» не существует. К примеру, в России ретроспективизм подразумевает как неоклассицизм, так и неорусский стиль. В Америке примерно в тот же период наблюдался расцвет американского ренессанса, а также возрождение колониального стиля.

В искусствоведении принято говорить о ретроспективизме применительно к российской архитектуре предреволюционных лет. В это время архитектура переживала новый этап осмысления русского классицизма, также копировались образцы барокко, Ренессансной архитектуры. Такие здания чаще строились в Петербурге (известные архитекторы - И. Жолтовский, И. Фомин).

Вторая ветвь ретроспективизма связана с возрождением интереса к архитектуре допетровских времен, при этом прослеживалось стремление сохранить чистоту стиля без искажений. Неорусский стиль представлен по большей части в Москве (крупнейшие архитекторы - В. Покровский, А. Щусев).

Органичная архитектура

Органичная архитектура - это архитектура, в которой идеалом является

целостность в философском смысле, где целое так относится к части, как

часть к целому, и где природа материалов, природа назначения, природа

всего осуществляемого становится ясной, выступает как необходимость.

В противоположность функционализму, органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, раскрывающих свойства естественных материалов и органично вписанных в окружающий ландшафт. Сторонник идеи непрерывности архитектурного пространства, Райт предлагал подвести черту под традицией нарочитого выделения здания и его составных частей из окружающего мира, доминировавшей в западной архитектурной мысли со времён Палладио. По его мнению, форма здания должна каждый раз вытекать из его специфического назначения и тех уникальных условий среды, в которых оно возводится.

Бионическая архитектура. Бионический Hi-tech

Био-тек (архитектурная бионика) - современное направление архитектуры, основными чертами которого являются заимствование природных форм. Часто его противопоставляют хай-теку. Вопреки мнению большинства био-тек не просто копирует природные формы, но старается при проектировании сооружений брать в расчет функциональные и принципиальные особенности живых организмов – способность к саморегуляции, фотосинтез, принцип гармоничного сосуществования и т. д. Бионическая архитектура предполагает создание домов являющихся естественным продолжением природы, не вступающих с ней в конфликт.

В архитектурно-строительной бионике большое внимание уделяется новым строительным технологиям. Так в области разработок эффективных и безотходных строительных технологий перспективным направлением является создание слоистых конструкций. Идея заимствована у глубоководных моллюсков. Их прочные ракушки состоят из чередующихся жестких и мягких пластинок. Когда жесткая пластинка трескается, то деформация поглощается мягким слоем и трещина не идет дальше.

Хай-тэк

Современный хай-тек это синтез архитектуры и науки. В мире постоянно

увеличивающейся скорости архитектура хай-тека по возможности стремится

выразить давнюю мечту человека - преодолеть время и пространство.

Хотя в рамках хай-тека архитектор тесно сотрудничает с инженером, это направление, фактически лежит вне инженерной традиции как таковой и имеет прежде всего дело с экспериментами в области технологической образности. Однако на пороге нового тысячелетия архитектура хай-тека решает достаточно прагматичные задачи, связанные е проблемами объединения энергии и ресурсов, экологической ситуации и современными функциональным и требованиями к архитектуре. hi-tech - это не столько форма, сколько содержание.

Романский стиль

Главные объекты архитектуры и строительства, которым архитектурная практика Европы обязана романскому стилю – крепость феодала, монастырский комплекс, базиликальная церковь и город-крепость. Объектом для подражания становится архитектура Древнего Рима, но существенно изменённая (по причине ортификационного назначения). Огромное влияние на формирование нового стиля жизни оказал

приход с востока тюркских, германских и северо-иранских племён (готы, гунны, аланы). Все эти племена вели исключительно военный образ жизни по законам военной демократии, то создавая временные союзы друг с другом, то выступая в роли федератов на стороне жителей Старой Европы (т.е. остатков Римской Империи). Крепостью стал и дом феодала, и христианский храм. Значительную роль в возникновении, а особенно в распространении романского искусства сыграли монашеские ордена, в большом количестве возникавшие в то время. Особенности архитектуры романских храмов. Планировочное решение монастырей. Развитие романской архитектуры. Характерные черты архитектуры романского стиля. Романская арка и крестовый свод. Строительные особенности романской архитектуры. Развитие городских поселений.

Модерн

Главным содержанием периода Модерна стало стремление к синтезу различных

источников, методов, стилей, форм и приёмов. В сравнении с предыдущим периодом эклектики чаще применялся принцип формовычитания, а не формосложения, обеспечивающий целостность внешних и внутренних, декоративных и конструктивных элементов композиции. Стремление к такой целостности и есть главное качество искусства Модерна. Неорококо, Неоготика, Неоклассицизм, «мавританский стиль», неорусский стиль или конструктивизм периода Модерна отличны от стилей под тождественными названиями других исторических периодов. Термин «модерн» следует отличать от общего смысла слова «современный» и от понятия «современное искусство», а также от модернизма. В период Модерна не было создано единого исторического художественного стиля, обладающего необходимой целостностью формальных признаков. Поэтому под словом «модерн» следует понимать прежде всего конкретный исторический период, включающий различные течения, школы и стили, связанные общими идеологическими устремлениями. Словосочетание «стиль модерна» конкретнее и обозначает отдельное стилистическое течение, в котором наиболее полно проявились идеи синтеза.

Минимализм

Минимализм - (от лат. minimus -наименьший) термин модернистского и

постмодернистского искусства. Используется в различных значениях. Минимализм в архитектуре - направление , стремящееся к крайнему упрощению композиции и пренебрежению декором ради поиска идеальных пропорций и цветовых соотношений в основных формах. Минимализм развился в США в 1950-е годы как реакция на экспрессионизм с его эмоциональным подходом. Акцентирует безликость, примитивность формы (в основном геометрические фигуры), ритмическое повторение ее элементов. Наиболее полно выразился в работах Карла Андре, использующего модульные строительные материалы.

Псевдорусский стиль

Псевдорусский стиль возник в рамках общего подъема интереса к национальной архитектуре, царившей в Европе XIX в., и представляет собой интерпретацию и стилизацию русского архитектурного наследия. В настоящее время псевдорусский стиль зачастую ошибочно называют русской или древнерусской архитектурой, хотя он напрямую не наследует русскую архитектурную традицию. Представляя собой искусную стилизацию, псевдорусский стиль последовательно сочетался с другими, интернациональными стилями — от архитектурного романтизма первой половины XIX в. до стиля модерн. Является одним из направлений эклектического архитектурного стиля историзм.

Модернизм

Широкие просторы для архитектуры в стиле модернизма открылись в

результате последствий Второй Мировой войны. Многие европейские города были разрушены. Намечался мир новой формации. Появилась принципиальная возможность проектировать целые кварталы без особой привязки к «старому» архитектурному ансамблю городов. Самые большие по площади застройки в стиле модернизма произошли в городах с самыми большими разрушениями – Берлин и Гавр. На этих гигантских строительных площадках работали большие интернациональные коллективы знаменитых архитекторов-модернистов - Ханс Шарун, Вальтер Гропиус, Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Оскар Нимейер, Пьер Луиджи Нерви , Марсель Брейер, Огюст Перре, Бернар Зерфюсс и многие другие. Выражение «Модернизм в архитектуре» употребляется часто как синоним термина «современная архитектура», но последний термин все-таки шире. Модернизм в архитектуре охватывает творчество пионеров современной архитектуры и их последователей во временном промежутке с начала 20-х годов и по 70-80 годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции.

Экспрессионизм

Экспрессионизм – очередная модификация архитектуры и интерьера, которая пришла к нам из прошлого. Этот стиль выражается в искажении традиционных форм. Таким образом, достигался максимальный эмоциональный эффект.

Родиной экспрессионизма в архитектуре считается Германия и Нидерланды. Зарождение этого стиля началось еще в конце Первой мировой войны. Тогда экспрессионизм отражал тяжелое экономическое положение.

Экспрессионизму в архитектуре свойственна яркая эмоциональная выразительность. Она достигается в композиции за счет заостренности, нарочному искажению традиционных форм в архитектуре. Наиболее яркими представителями этого течения считается Э. Мендельсон, Г.Шарун, Г.Хёринг.

Среди наиболее знаковых зданий, построенных в этом стиле, можно назвать «Башню Энштейна», церковь Грундтвига и Чилихаус.

Интерьер в стиле экспрессионизма – это уже часть авангардизма, где отсутствуют определенные рамки. Главное, чтобы интерьер не был стандартным. Экспрессионизм в интерьере достигается за счет мебели причудливых форм, больших скульптур, острых линий, ярких красок, совмещении материалов.

Экспрессионизм в интерьере – это эмоциональность и гротескность.

Неомодернизм

В конце 70-х гг. интерес к модернизму возрождается, а в 80-е он вновь

выходит на арену мировой архитектуры под именем неомодернизма. Сохраняя достоинства модернизма, неомодернизм освобождается от ряда недостатков последнего. Произведения неомодернизма не входят в традиционное для современного движения противостояние со средой, а продуманно и органично вписываются в контекст застройки. Сохраняя приверженность к ортогональным формам, неомодернизм менее аскетичен по отношению к цвету: это не всегда «белая архитектура», активно применяются и другие цвета спектра, хотя, например, выдающейся мастер неомодернизма Ричард Майер (Richard Meier) хранит преданность белому цвету, считая, что «белый цвет - иллюзорный символ непрерывности развития». Решающее значение для формирования неомодернизма сыграло начавшееся в 70-е гг. проникновение на Запад информации об архитектуре советского авангарда 20-х гг., приведшее в 80-е к серьёзному увлечению его образами и идеями, иногда и к прямым заимствованиям.

Структурализм

Структурализм в архитектуре – течение в модернизме, пришедшее на замену интернациональному стилю в середине 20-го века. Он вытек из экспрессионизма и органической архитектуры. Этот стиль сочетает в себе конструктивизм 20-х годов и стиль hi-tech конца 20-го века.

Архитектура структурализма креативно применяет яркие возможности еще не испробованных, но тщательно проанализированных различных конструкций. Архитекторы, при проектировании зданий в стиле структурализма, постоянно используют уже проверенные материалы, например, древесину.

Типичными признаками структурного стиля стали нестандартная идея, неповторимость, романтизм прошлых лет, точность изгибов и линий, а также применение натуралистичных очертаний. Наиболее крупными творцами, работающими в направлении структурализма, считаются архитекторы, создавшие ключевые сооружения в Финляндии, Сааринен Эро и Ааалто Алвар из Финляндии. Если рассматривать примеры наиболее ярких зданий в сфере структурализма, то это здание оперного театра в Сиднее, а также Олимпийский центр в столице Японии – Токио.

Функционализм

Функционализм — направление в архитектуре, характерное для XX века. Возник в середине 1920-х годов. Главным преимуществом зданий, построенных в стиле функционализма, считается быстрота постройки. В СССР его введение было продиктовано желанием расселить сталинские коммуналки (Малосемейные общежития).

«Пять признаков функционализма»:

  1. Использование лапидарных прямоугольных форм.
  2. Основной материал — монолитный и сборный железобетон, стекло, реже - кирпич. Использование крупных нерасчленнных плоскостей одного материала. Отсюда и преобладающая цветовая гамма - серый (цвет неоштукатуренного бетона), жёлтый (любимый цвет Ле Корбюзье) и белый. Отсутствие орнаментации.
  3. «Плоские, по возможности, эксплуатируемые кровли» — идея Ле Корбюзье.
  4. Для промышленных и, частично, жилых и общественных зданий характерно расположение окон на фасаде в виде сплошных горизонтальных полос — так называемое «ленточное остекление», — идея Ле Корбюзье.
  5. Широкое использование образа «дома на ножках» - идеи Ле Корбюзье, состоящей в полном или частичном освобождении нижних этажей от стен и использовании пространства под зданием под общественные функции.

Рационализм


Рационализм — направление в архитектуре 20 века, для которого характерны простота и строгость форм, отказ от декоративности, подчеркнутый интерес к функциональности. Временем расцвета рационализма считаются двадцатые – пятидесятые годы, однако отдельные черты этого стиля просматриваются и у более поздних архитекторов. К примеру, основные мотивы рационализма – использование прямых линий, квадратов и прямоугольников, игра с пропорциями и цветом - широко используются современными архитекторами по всему миру.

Основной принцип рационализма - единство архитектурного образа и его функциональной обусловленности. «Новая архитектура, настоящая, должна основываться на логике, на рациональном начале. Новые формы получат эстетическую ценность только в той мере, в какой они целесообразны», - писал в своем манифесте выдающийся итальянский архитектор-рационалист Джузеппе Терраньи.

Кроме того, представители рационализма из разных стран мира - от Италии и Нидерландов до СССР - считали, что современная архитектура должна быть инструментом воспитания и перестройки общества, создания «нового человека», свободного от наследия прошлого. Для воздействия на психику использовались ритмичные повторения простых геометрических форм, игра с цветом на больших плоскостях, осуществлялись поиски выразительности в области синтеза архитектуры с другими искусствами. Также в числе основных приемов – асимметрия и ставка на такие чисто урбанистические материалы, как железобетон, металл и стекло.

Виды архитектурных стилей с фото

Танцующий дом «Dancing House» в Праге, выполнен в оригинальном архитектурном стиле. Здание изображает танцевальную пару Фред и Джинджер. Архитекторы - хорват В. Милунич и американец, лауреат премии Притцкера, Фрэнк Гери. 1996 г.

Архитектурный стиль отражает общие черты в оформлении фасадов зданий, планов, форм, конструкций. Архитектурные стили формировались в определенных условиях экономического и социального развития общества под влиянием религии, государственной структуры, идеологии, традиций зодчества и национальных особенностей, климатических условий, ландшафта. Появление нового вида архитектурного стиля всегда было связано с техническим прогрессом, изменениями в идеологии и геополитических структур общества. Рассмотрим некоторые виды архитектурных стилей, послужившие основой разнообразных направлений в зодчестве в разные периоды времени.

Архаичная архитектура

Сооружения, возводившиеся до 5 в до н.э., принято относить к архаичной архитектуре. Стилистически сооружения Месопотамии и Ассирии (государства Передней Азии) родственны строениям Древнего Египта. Их роднит простота, монументальность, геометричность форм, стремление к большим размерам. Существовали и отличия: для египетских строений характерна симметрия, в архитектуре Месопотамии присутствует ассиметрия. Египетский храм состоял из анфилады комнат и был вытянут по горизонтали, в месопотамском храме помещения кажутся пристроенными друг к другу случайным образом. Кроме того, одна из частей храма имела вертикальную направленность (зиккурат (sigguratu - вершина) - храмовая башня, характерная черта храмов вавилонской и ассирийской цивилизаций).

Античный стиль

Античность, как вид архитектурного стиля, относится к Древней Греции. Греческие сооружения строились по подобию жилого дома «мегарона» крито-микенской эпохи. В греческом храме стены делали толстыми, массивными, без окон, в крыше делали отверстие для света. В основе строительства была модульная система, ритмичность и симметрия.

Мегарон – означает в переводе «большой зал» - дом прямоугольного плана с очагом посередине (начало 4 тыс. до н.э.)

Античный архитектурный стиль стал основой для развития ордерной системы. В ордерной системе существовали направления: дорическое, ионическое, коринфское. Дорический ордер появился в 6 веке до н.э., он отличался строгостью, массивностью. Ионический ордер более легкий и изящный появился позже, и был популярен на территории Малой Азии. Коринфский ордер появился в 5 в. до н.э. Признаком этого вида архитектурного стиля стали колоннады. Архитектурный стиль, фото которого расположено ниже, определяется как античный, дорического ордера.

Храм Геры в Олимпии (Герайон). Дорический ордер. Конец 7 – начало 6 вв. до н.э.

Римляне, завоевавшие Грецию, переняли архитектурный стиль, обогатили его декором и привнесли ордерную систему в строительство не только храмов, но и дворцов.

Романский стиль

Вид архитектурного стиля 10-12 вв. – получил свое название «романский»  только в 19 в. благодаря искусствоведам. Сооружения создавались как конструкция из простых геометрических форм: цилиндров, параллелепипедов, кубов. В этом стиле строили замки, храмы и монастыри с мощными каменными стенами с зубцами. В 12 в. у замков-крепостей появились башни с бойницами, галереи.

Замок Алькасар в романском стиле. Сеговия. Испания.

Основные постройки той эпохи – храм – крепость и замок. Здания этой эпохи представляли собой простые геометрические фигуры: кубы, призмы, цилиндры, при их возведении создавались сводчатые конструкции, сами своды делались цилиндрическими, крестово-реберными, крестовыми. В раннем романском архитектурном стиле стены расписывали, а к концу 11 в. на фасадах появились объемные каменные рельефы.

Готика

Вид архитектурного стиля – готика в течение века (с середины 12-го до середины 13-го вв.) сменил романский стиль. В основе готических сооружений – конструкция каркасной системы со стрельчатыми сводами, арками. Первые готические соборы появились в Северной Франции. Церковь, созданная по новому проекту в 12 в. в аббатстве Сен-Дени под Парижем под руководством аббата Сугерия стала образцом готического архитектурного стиля. Такого рода сооружения появились в провинции Иль де Франс, а также на территории современной Бельгии и Швейцарии. Затем стиль дошел до Германии, Англии, Испании. После крестовых походов этот вид архитектурного стиля был внедрен в Сирии, Кипре, Родосе. В 14 в. в готическом архитектурном стиле возводили и городские сооружения, такие как ратуши. Например, ратуша в Сен-Кантене с богатым декором, башней по центру фасада.

Ратуша в Сен-Кантене с богатым декором, башней по центру фасада, готический  архитектурный стиль.

Когда укрепилась государственность и необходимость домов-крепостей отпала, вместо замков стали возводить дворцы с элементами готического стиля. Пример архитектурного стиля - на фото внизу.

Комплекс папского дворца в Авиньоне. Старый дворец (1334—1342 гг.)  построен при Бенедикте XII, Новый дворец (1342—1352 гг.) - при Клименте VI, стиль готика

В поздней готике зародился новый архитектурный стиль – Ренессанс, основывающийся на иной идеологии, которая, как в эпоху античной Греции, характеризовалась уважением к человеческой личности.

Вид архитектурного стиля – Ренессанс

Архитектурный стиль Ренессанс (Возрождение) появился в Европе в 14-16 вв. Стиль вернул в архитектуру античные традиции, ордерную систему, которые сочетались с национальными мотивами и местными строительными материалами. В сооружениях подчеркивается простота линий, плоскости, пропорциональность, симметрия, ритмичность членения фасадов, горизонтальное направление. Возвращается соразмерность габаритов строения и размеров человеческого тела. При строительстве в архитектурном стиле Ренессанс используются элементы ордерной системы. Первым зданием в стиле Ренессанс стал Воспитательный дом архитектора Ф. Брунеллески (1377—1446 гг.) во Флоренции (1421 г.). Образец архитектурного стиля – на фото ниже.

Воспитательный дом. Архитектор Ф. Брунеллески. Флоренция. 1421 г., архитектурный стиль – ренессанс.

Дальнейшее развитие общества вновь вело к усложнению структур и конструкций, что породило новый вид архитектурного стиля – барокко.

Вид архитектурного стиля барокко

Архитектурный стиль барокко зародился в Италии в конце 17 в. благодаря творчеству великих мастеров, одним из которых был Микеланджело. Центром барокко стал Рим - столица искусств, откуда архитектурный стиль барокко распространился в другие страны. Для барокко характерны пластичность и криволинейность рельефных фасадов, обильное присутствие декора и лепнины, многоярусность храмовых куполов. В архитектурном стиле возводили соборы, дворцы и общественные сооружения.

Фасад церкви Санта-Сусанна. Архитектор Карло Мадерна. Рим. 1603 г. Вид архитектурного стиля - барокко

Из Италии барокко пришло в Испанию, Францию, Германию, Фландрию, Россию, Восточную Европу. В Испании и Латинской Америке здания в стиле барокко были особенно пышно украшены, это направление получило название «чурригереско». Во Франции этот архитектурный стиль приобрел монархические черты, выразившись в великолепном Версале. Барокко в России получил направления, получившие названия «голицынское», «елизаветинское», «нарышкинское», «петровское». В княжестве Литовском развивались течения «сарматское барокко», «виленское барокко». Архитектурный стиль, фото которого находится ниже, можно определить как «виленское барокко».

Софийский собор в Полоцке. Восстановил собор 1738-1750 гг. виленский архитектор Ян Криштоф Глаубиц. Вид архитектурного стиля - барокко.

Нео-стили

После барокко возникли новые архитектурные стили и течения в зодчестве, которые основывались на возрождении старых традиций с участием современных материалов, и использованием усовершенствованных технологий. Кроме исторических стилей и их имитаций существуют архитектурные стили и стилевые направления, основанные на этносе того или иного народа, эклектические течения, возникшие от слияния восточных и европейских культур, современные стили, появившиеся на основе современных технологий. В современных частных строениях зодчие нередко смешивают архитектурные стили. К примеру, дом в Поздняково, согласно замыслу создателей, обладает некоторыми чертами стиля классицизм, имеет и мотивы Ренессанса.

Современный частный  дом в Поздняково,  согласно замыслу создателей, обладает некоторыми чертами стиля классицизм, имеет и мотивы Ренессанса.

Архитектурный стиль особняка в Подмосковье можно определить как барокко.

Архитектурный стиль особняка в Подмосковье  можно определить как  барокко.

Автор текста: М. Костин

древнерусская архитектура, барокко, рококо, классицизм, авангард.

Эльдар Рязанов в картине «Ирония судьбы, или С легким паром!» несколько преувеличил то, насколько российские улицы похожи друг на друга. Однако здания одних и тех же архитектурных направлений есть во многих российских городах. «Культура.РФ» составила краткий путеводитель по основным стилям, которые можно увидеть практически в любом городе нашей страны.

Древнерусская крестово-купольная архитектура

Софийский собор, Великий Новгород. Фотография: Зазелина Марина / фотобанк «Лори»

Храм Покрова на Нерли, Владимир. Фотография: Яков Филимонов / фотобанк «Лори»

Гражданских памятников XI–XVII веков сохранилось крайне мало, однако церкви этого периода можно увидеть в городах старше 400 лет. Как правило, это прямоугольные здания, стены которых ориентированы по сторонам света. Венчают церкви купола, количество которых может варьироваться, наиболее часто встречаются одно-, пяти-, девяти- и тринадцатиглавые храмы. Например, Софийский собор в Великом Новгороде — пятикупольный, а храм Покрова на Нерли венчает один купол. Но сколько бы ни было у храма куполов, всегда есть один главный: он приподнят на специальном основании — барабане.


Древнерусская шатровая архитектура

Церковь Вознесения, Коломенское. Фотография: panoramio.com

Шатровая колокольня, Кижи. Фотография: streamphoto.ru

В XVI веке на смену куполам пришло чисто русское изобретение, не имеющее аналогов в церковной архитектуре других стран: шатер — завершение храма в виде многогранной пирамиды, а не купола. Вероятно, появление шатрового зодчества связано с техническими сложностями: многие церкви на Руси строили из дерева, а сделать купол из этого материала непросто. Позже эта архитектурная особенность распространилась и на каменное строительство. Чтобы представить себе шатровый храм, достаточно вспомнить церковь Вознесения в Коломенском и шатровую колокольню в Кижах.


Барокко

Зимний Дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Vitas / фотобанк «Лори»

Церковь Знамения, Дубровицы. Фотография: gooper.ru

Этот архитектурный стиль пришел в Россию в самом конце XVII века. Первые постройки появились в Москве, потом барочными зданиями активно застраивался Петербург. Стиль барокко определить просто: его главные особенности — сложные формы и обилие украшений. Собственно, сам термин «барокко» в переводе с итальянского означает «причудливый, странный». Среди примеров — Зимний дворец в Петербурге и церковь Знамения в Дубровицах в Подмосковье.


Рококо

Китайский дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Литвяк Игорь / фотобанк «Лори»

Катальная горка, Санкт-Петербург. Фотография: Литвяк Игорь / фотобанк «Лори»

В целом популярный во второй половине XVIII века стиль рококо имеет много общего с барокко. Главные отличия кроются в деталях. Здания в стиле рококо обильно украшены скульптурным декором — вазами и цветочными гирляндами, масками или просто милыми завитками. Подобных построек в России сохранилось немного. К ним относятся Китайский дворец и павильон «Катальная горка» в Ораниенбауме.

Русское рококо


Классицизм

Таврический дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Екатерина Овсянникова / фотобанк «Лори»

Большой театр, Москва. Фотография: Геннадий Соловьев / фотобанк «Лори»

Здания в стиле классицизм можно найти во многих российских городах. Это архитектурное направление было распространено в конце XVIII — первой половине XIX века. В классическом стиле строили дворцы и усадьбы, театры и даже склады. Ключевая деталь, по которой можно без труда опознать памятник эпохи классицизма, — это колонна. Точнее, много колонн. Также здания в этом стиле отличаются сдержанностью, симметричностью и лаконичным декором. Таковы, например, Таврический дворец в Петербурге и Большой театр в Москве.

Русский классицизм

Читайте также:

Историзм

Храм Христа Спасителя, Москва. Фотография: strinplus.ru

Усадьба Царицыно, Москва. Фотография: Юрий Губин / фотобанк «Лори»

Постройки в этом архитектурном стиле, появившемся в середине XIX века, наиболее разнообразны. Главная особенность историзма — обращение архитектора к наследию прошлого. Прошлое могло быть, например, византийским — тогда появлялись здания в неорусском стиле, как храм Христа Спасителя. Могло быть готическим — так была возведена усадьба Царицыно в Москве. А могло быть осмыслением наследия эпохи ренессанс — как Московский и Ленинградский вокзалы. Ключевые внешние особенности историзма сформулировать достаточно сложно: постройки этого стиля непохожи. Если вы видите здание, которое «хочет казаться старше, чем есть на самом деле» — вероятно, это памятник историзма.


Модерн

Дом компании «Зингер», Санкт-Петербург. Фотография: spb-guide.ru

Гостиница «Метрополь», Москва. Фотография: liveinmsk.ru

Здания в архитектурном стиле модерн появились в конце XIX — начале XX века. Обилие стекла и железа, использование мозаики и росписи на фасадах, необычные изогнутые линии и асимметрия — все это приметы модерна. Дом компании «Зингер» в Петербурге или гостиница «Метрополь» в Москве — наиболее характерные здания в этом стиле.


Авангард

Дом культуры имени Русакова, Москва. Фотография: Bala-Kate / фотобанк «Лори»

Универмаг Мосторг на Красной Пресне. Фотография: Дмитрий Данилкин / фотобанк «Лори»

В 1920-е в Советском государстве появился такой же революционный, как и новая власть, архитектурный стиль. Простые конструкции и отсутствие декора, стекло и бетон — такими строили авангардные здания. Для архитекторов-авангардистов была важна функциональность постройки, а не ее эстетическая ценность. Неудивительно, что у стиля, помимо сторонников, были и ярые противники, называвшие авангардные здания «бетонными опухолями» на теле Москвы. Так, например, современники оценили мельниковский Дом культуры имени Русакова. Универмаг Мосторг на Красной Пресне — другой известный пример авангарда — встретили спокойнее.


Сталинская неоклассика

Центральный академический театр российской армии, Москва. Фотография: Алёшина Оксана / фотобанк «Лори»

Главное здание МГУ на Воробьевых горах, Москва. Фотография: Денис Ларкин / фотобанк «Лори»

В сталинское время архитекторы стали вновь обращаться к классическому наследию, хотя и в несколько ином смысле. Здания 1930–40-х годов были величественными и помпезными — с колоннами и лепниной, настенными росписями и обилием декора с советской символикой. В моду вновь вошли колонны. Одним из интересных осмыслений стиля классицизм в сталинское время стали Центральный академический театр Российской армии в форме пятиконечной звезды и Главное здание МГУ на Воробьевых горах.


Типовая архитектура хрущевского и брежневского времени

Типовая архитектура времен Хрущева. Фотография: kp.ru

Типовая архитектура времен Брежнева. Бизнес-центр «Смоленский», г. Санкт-Петербург. Фотография: mhi-russia.ru

Вместе с эпохой Сталина закончилась и эпоха «архитектурных излишеств» и монументализма. Одинаковые невыразительные здания по типовым проектам можно встретить как в жилой застройке того времени, так и в общественной архитектуре — такими стали кинотеатры, школы, больницы. В спальном районе любого российского города так называемые хрущевки, скорее всего, будут основой местного пейзажа.

Автор: Лидия Утёмова

Виды современных архитектурных стилей в строительстве

Архитектурный стиль – это совокупность общих черт здания, которые выражаются в выборе форм, конструкций, оформления фасада и в других важных деталях. На сегодняшний день существует множество направлений в архитектуре. Все стили формировались в определенных условиях экономического и социального развития человечества, постоянно менялись под влиянием религии, политики, национальных черт, идеологий, климата и прочих факторов. Наиболее значимые перемены общественного строя или уклада жизни обязательно находили свое отражение в архитектуре. В данной статье будут рассмотрены наиболее значимые и яркие решения. Какие архитектурные стили есть и пользуются популярностью в наше время?

Популярные архитектурные стили и их особенности

Классицизм. Архитектурный стиль XVII–XIX веков сложился под влиянием абсолютных монархий, властвовавших в то время в Европе. Для классицизма характерна благородная простота, величие, аристократизм, строгий ритм оформления. Фасады симметричны, но при этом выглядят нарядно и торжественно. Пример: архитектурный ансамбль стрелки Васильевского острова.

Романский стиль. В архитектуре отражена концепция оформления средневековых замков-цитаделей. Здания в романском стиле выглядят массивно, брутально, но достаточно аскетично. Основным строительным материалом является камень. Окна в домах выполняют узкими и высокими, во многих проектах предусматривают башни и высокие заборы. Пример романского архитектурного стиля в строительстве: соборный ансамбль в Пизе.

Готика. Для зданий с готической архитектурой характерны высокие оконные проемы с витражами, арки стрельчатой формы, вытянутые башни. В оформлении фасадов – ажурность и легкость. Массивный декор выглядит невесомым и как бы устремленным в небо. В качестве украшений часто используются скульптуры мифических существ. Пример: собор Парижской Богоматери.

Барокко. Динамичный, причудливый, нарочито роскошный стиль с богатым декором. Фасады украшают лепниной, расписывают художественными мотивами. В барокко каждая деталь здания говорит о состоятельности и высоком статусе владельца. Главное –  не переусердствовать с показной роскошью, чтобы дом выглядел органично. Пример: Эрмитаж в Санкт-Петербурге.

Рококо. Для этого архитектурного стиля характерна манерность, утонченность. На фасадах используют затейливые орнаменты в виде раковины. Декор выглядит роскошно. В архитектуре рококо преобладает симметрия композиций, уравновешенные сочетания чистых цветов, высокая степень детализации форм. Пример: Смольный собор.

Конструктивизм. Дома в таком стиле отличаются практичным внешним видом и функциональностью. Художественность в оформлении достигается сочетанием материалов и форм. Декор на фасадах практически не используется. В современном виде конструктивизм сочетает лаконичную геометрию с естественностью, натуральностью пространства, обилием света. Пример: дом-мастерская архитектора Мельникова.

Минимализм. Основная идея стиля – максимум функциональности при минимальном количестве элементов. В архитектуре минимализма не используется декор, другие предметы, не несущие никакой практической нагрузки. Для эстетической привлекательности зданий применяют оригинальные сочетания геометрических форм и различных фактур: камня, дерева, стекла и т. д. Пример: резиденции Алкасер-ду-Сал в Португалии.

Английский стиль. Внешний вид здания в английском стиле создает ощущение надежности и долговечности. В архитектуре сочетаются викторианское, георгианское, тюдоровское направление. Здания в английском стиле чаще всего имеют 2 этажа, небольшие балконы, балюстрады. В отделке преобладает камень и кирпич. Обязательный элемент ансамбля – зеленый открытый газон без ограждения. Пример: родовые поместья в пригородах Лондона.

Русский стиль. Такие дома невозможно спутать ни с одним другим архитектурным направлением. Материал строительства – бревно, натуральное дерево. Фасады украшают оконными ставнями, резным декором. Дома обычно имеют 1–2 этажа, небольшое крыльцо с перилами, балкончики и веранды. В руках мастера усадьба в русском стиле выглядит как боярские хоромы или сказочная избушка. Подобная архитектура используется в основном в частном домостроении.

Хай-тек. Этот современный архитектурный стиль объединяет в себе новейшие достижения в сфере материалов и технологий. В оформлении зданий преобладает стекло, металл. В качестве декора используются деревянные вставки. Никаких завитушек и выступающих элементов – только лаконичность и строгая геометрия. На комплексах в стиле хай-тек часто можно увидеть солнечные батареи, ветрогенераторы. Пример: небоскребы в Москва-Сити, штаб-квартира «Фудзи-ТВ» в Токио.

Скандинавский стиль. Среди множества особенностей нордической архитектуры стоит выделить использование натуральных строительных материалов, большие площади остекления для хорошего естественного освещения, светопрозрачные двери, открытые веранды. Для отделки фасадов используют дерево или штукатурку. Декоративный эффект получают за счет сочетания контрастных тонов, например белых оконных проемов и темной стены либо наоборот. Скандинавский стиль используют преимущественно в частном домостроении.

Фахверк. Дома в этом стиле возводят по каркасной технологии. Стойки, балки и ригели конструкции становятся элементами фасадного декора. Пространство между темными деревянными опорами оштукатуривают светлым раствором или белят. Фасад становится как будто расчерченным темными деревянными полосками. В современной архитектуре стиль фахверк дополняют панорамными окнами. Пример: дома в исторической части города Кведлинбург, Германия.

Модерн. Изысканный, элегантный стиль, возникший на стыке 19-го и 20-го столетий, внес разнообразие в однотипные городские пейзажи мировых мегаполисов. Для архитектуры модерн характерны изогнутые линии, величавые формы, разнообразные варианты декора. Оконные и дверные проемы выполнены округлыми. В отделке фасада часто встречается ручная роспись, плиточная мозаика. Это один из лучших стилей с точки зрения воплощения характера владельца здания. Пример: национальный театр в Хельсинки.

Кантри. Многоликий архитектурный стиль, который вбирает в себя характерные этнические черты конкретной страны. Например, во Франции дома кантри – это небольшие строения из камня, в Канаде – избушки из бревна. Для стиля в целом характерно использование натуральных строительных материалов, которые обычно применяют в сельской местности. Прилегающую территорию украшают фигурками птиц, клумбами и другими элементами природы.

Фьюжен. Этот архитектурный стиль объединяет в себе не сочетаемые на первый взгляд вещи. Например, элементы промышленного дизайна на фасаде могут дополняться декором барокко или готическими башенками. В оформлении используется сложная цветовая гамма и противоречивые геометрические решения. Стиль фьюжен требует от дизайнера большого профессионального мастерства. Пример: институт молекулярных исследований в Мельбурне.

Этно. Архитектурный стиль с ярко выраженным национальным мотивом. В России это русская изба из рубленого бревна с коньком на крыше. В Японии дом в стиле этно имеет характерную изогнутую крышу. Архитектурные решения часто дополняют изразцами, или африканскими орнаментами, или персидскими мотивами и т. д. Сколько культур существует на планете, столько вариаций и имеет стиль этно. Пример: культурный центр индейцев в Канаде.

Существует множество видов архитектурных стилей. Каждый из них имеет свои особенности. При выборе учитывайте собственный вкус и личные представления об эстетике зданий, чтобы внешний вид дома вызывал у вас только положительные эмоции.

Архитектурные стили: кратко, в хронологической последовательности

Архитектурные стили в хронологическом порядке, начиная со времён Древнего Мира, разложили по полочкам, написали несколько слов о каждом, добавили примеры, фото, видео, чтобы всё легко понять.

Стили в архитектуре и их особенности

Архитектурные стили формируются особенностями и свойствами исторического периода, региона или страны, которые проявляются в отличительных чертах зданий и композиций, таких как:

  • назначение строений (храмы, дворцы, замки),
  • конструкции и материалы, используемых при строительстве,
  • композиционные приёмы,
  • линии и оформление фасадов,
  • планы,
  • используемые формы.

Различные стили возникают в конкретных условиях развития экономики и общественного устройства. На них влияют:

  • религиозные течения,
  • государственность,
  • идеологическая составляющая,
  • исторические приёмы зодчества и
  • национальные отличия,
  • климат,
  • ландшафт и рельеф.

Технический прогрес, идеологические изменения или геополитические отношения всегда приводили и продолжают приводить к рождению нового стиля.

Архитектурные стили архаичного периода

Древнеегипетский стиль

Стиль этот дал развитие огромному множеству разнообразных архитектурных структур и великих памятников. Архитектура Древнего Египта, включая дворцы, храмы в Луксоре и пирамиды на реке Нил, является свидетельством существования одной из самых выдающихся цивилизаций мира. Преобладающие строительные материалы — это испечённый на солнце кирпич, известняк, песчаник и гранит.

Архитектура Древнего Египта: пирамиды Гизы

Понимание древнеегипетского стиля современными людьми основано на сохранившихся религиозных храмах и массивных, непонятного назначения сооружениях, c характерными наклонными стенами, имеющими небольшое количество отверстий, окружённых таинственностью. Распространено мнение, что это усыпальницы, однако существуют другие теории. Дополнительные сведения об архитектуре

Архитектурные стили античности

Античность — это Древний Рим плюс Древняя Греция.

Древнегреческий стиль

Греки возводили много храмов для жертвоприношений богам. Они заложили основу европейской архитектуре, которая служила примером для всего мира. Их высокотехнологичные системы для пропорций и стиля, используя математику и геометрию создавали внешнюю гармонию и красоту. Заменив ещё в архаическую эпоху дерево на белый мрамор и известняк, греки строили благородные и прочные здания. Можно поделить на следующие периоды:

  • архаический,
  • классический,
  • эллинизм.
Античный греческий архитектурный стиль: храм Геры (возр. 460 до н. э.) в Пестуме, Италия (ошибочно называемый Нептуна или Посейдона).

Отмечены периоды архитектуры Древней Греции рождением трёх стилей: дорическим, ионическим и коринфским.

  • В архаике — дорический и ионический.
  • Во времена классики добавился коринфский.
  • Эллинизм использует все три.

Читайте краткий обзор архитектурных стилей Древней Греции.

Древнеримский стиль

Древнеримская архитектура — это форма этрусского зодчества. Этому стилю присущи величие, мощь и сила. Сильное влияние на неё оказали греки. Отличается монументальностью, множеством украшений и пышной отделкой зданий, строгой симметрией.

Римляне строили большинство зданий для практических целей, а не храмы, как в Греции. Читайте  об архитектуре Древнего Рима коротко. Описана история, применяемые материалы, технологии и градостроительство.

Древнеримский архитектурный стиль: Пантеон, Санта-Мария ин ВИА лата, Рим, Италия

Византийский стиль

Столица Римской империи была перенесена римским императором Константином I в город Византий (Константинополь) в 330 году и стала называться Новым Римом. Естественно, что в архитектуре Византии, можно видеть сильное влияние древнеримского стиля. При этом, в отношении изящества и роскоши она стремилась превзойти старый Рим.

Византийский стиль представляет собой фузию христианского и античного мировосприятия с элементами художественной культуры Востока.
Свои территории импреия расширяла за счёт бывших провинций Рима на западе, где возводила памятники, дворцы, храмы, церкви с целью показать роскошь и утвердить статус новой имперской власти.

Базилика Сан Витале в византийском стиле, Равенна, Италия
  • Здания стали  геометрически сложнее.
  • В украшении сооружений в дополнение к камню использовались кирпич и штукатурка.
  • Наблюдается более свободное отношение к классическим элементам; резные украшения заменила мозаика.
  • Простота и сдержанность экстерьера храмов резко контрастировала с великолепными драгоценными мозаиками, сверкающими золотом, внутри помещений.

Читайте коротко о периодах развития византийской архитектуры с примерами и фотографиями.

Дороманские архитектурные стили

Дороманский стиль или прероманская архитектура охватывает времена

  • Меровинговского царства (5 — 8 вв),
  • эпоху Каролингов (8 — 9 вв) и
  • Оттоновский период (10 век) вплоть до начала 11 века, когда родился романский стиль.

Основная тема в этот период — классические средиземноморские и раннехристианские формы во взаимодействии с германскими. Они способствовали появлению новых инновационных конструкций. Это, в свою очередь, привело к возникновению романского архитектурного стиля.

Меровингский стиль

Меровингский архитектурный стиль: Собор Сен-Леонс, Фрежюс, Франция

Период распространения этого стиля приходится на период с 5 по 8 века, когда на землях, принадлежащих современной Франции, Бельгии и частично Германии, правила франкская королевская династия Меровингов. Это время крещения варваров. Сочетает в себе традиции позднеантичного римского стиля и варварские традиции.

Каролингский стиль в архитектуре

Прероманский стиль в архитектуре: типичная каролингская церковь на севере Франции Нова Корвей (Nova Corbeia)

На смену Меровингской эпохи пришла эпоха Каролингов (780 — 900 гг). Каролингское Возрождение в конце 8-го и 9-го веков — это стиль дороманской архитектуры северной Европы.

Став императором, германский король Карл Великий хотел, чтобы его империя была столь же великой, как Рим до него. Он спонсировал искусство и финансировал строительные проекты, в основном соборы и монастыри. Многие из этих зданий также служили школами, поскольку Карл Великий стремился создать большую грамотную базу своей империи.

Пытаясь осознанно подражать римской архитектуре, каролингский стиль заимствовал много элементов из раннехристианского и византийского зодчества.

Оттоновский стиль

Оттоновская церковь Святого Кириака (960-965гг ), Германия

Оттоновский период следует за Каролингским и предшествует появлению романской архитектуры. Сохранившиеся примеры этого стиля находятся в Германии и Бельгии. Оттоновский ренессанс (951-1024 гг) возник в Германии во времена правления Отто Великого и черпал вдохновение из Каролингской и Византийской эпох.

Уважение к математическим наукам выражается в балансе и гармонии элементов постройки. Большинство оттоновских церквей щедро используют круглую арку и имеют плоские потолки. Экстерьер большинства базилик напоминает каролингский стиль, а интерьер — раннехристианский.

Романский стиль

Романские здания строились в Европе приблизительно с 1000 года и до появления готического стиля в 12 веке.

Этот стиль содержит в себе много основных признаков римской и византийской архитектуры.

Он олицетворяет строительство укреплённых городов-замков с мощными стенами, узкими окнами и оборонительными рвами вокруг укреплений, где мосты и городские ворота охранялись стражей, улицы на ночь перекрывались цепями.

Замок обычно строился на возвышении, которое имело стратегическое значение для обороны и наблюдения. Украшением композиции служили башни — убежища. Форма их могла быть круглой, четырёх- или шестиугольной с заостренной крышей. Остальные постройки неприхотливой геометрической формы располагались вокруг неё.

Ярче всего романский стиль можно наблюдать в храмах, соединённых с такими башнями, имеющих полукруглые дверные проёмы и окна. Галереи и наружные стены церквей украшали декоративные стойки соединённые небольшими арками.

Постройки в романском стиле выглядят основательно, прочно и гармонично на фоне окружающей природы.

Романская церковь Сан Миллан, Сеговия, Испания

Готический стиль

На основе романского стиля возникла готика с устремлёнными ввысь шпилями, заостренными арками и резьбой на религиозные темы. Этот стиль возник на севере Франции в 12 веке. Получил широкое распространение в австрийских, немецких, чешских, испанских, английских городах.

В Италии приживался с большим трудом и сильными изменениями, которые положили начало «итальянской готике». В конце 14 века этот архитектурный стиль трансформируется в так называемую «интернациональную готику».

Готический собор в Лионе, Франция

Для интересующихся более подробно в статье  Готический стиль в архитектуре. В статье Готические соборы средневековья описаны 6 наиболее ярких образцов готики в Европе. Пример лучистой готики приведён в статье о Кёльнском соборе.

Архитектурный стиль Ренессанс или Возрождение

Возрождение началось в Италии и распространилось по Европе. Гуманистическая направленность периода 1425 -1660 годов характеризовалась вниманием к человеческой деятельности, и возрождению интереса к античности.

В архитектурных зданиях это отражается в порядке расположения колонн, пилястр и притолок. Несимметричные средневековые черты меняются на полуовальные арки, полусферные купола и ниши (эдикулы). В архитектуру вновь возвращаются античные формы.

В ренессансе присутствует слияние готики и романского стилей.
После кризиса идей в 16 веке на смену Возрождению приходит Маньеризм и Барокко.

Собор Санта Мария дель Фьоре в архитектурном стиле ренессанс (эпоха Возрождения), Флоренция, Италия

Маньеризм

Стиль пришёл на смену позднему Возрождению с неустойчивыми моральными, социальными и религиозными явлениями. В архитектуре выразил себя через нарушение ренессансного баланса, элементами гротеска, использованием концептуальных решений, способных вызывать чувство беспокойства.

Образец маньеризма: Дворец Массимо-алле-Колонне, Рим, Италия

Некоторые искусствоведы называют его ранним барокко. Очаги возникновения: Флоренция, Рим и Мантуя в Италии (ит. maniera — манера). Но самое главное, он стал отражением трансформации средневекового искусства в Новом времени.

Барокко

Барочный стиль рождён итальянскими зодчими Борромини и Бернини. Его появление в конце 16 века знаменует эпоху Позднего Возрождения. Ещё называют витиеватым развитием Ренессанса.

Этот стиль был противостоянием рационализму и классике. Его задачей было создание впечатления состоятельности и могущества. Узнайте, какие архитектурные иллюзии в Ватикане созданы зодчими.

Характеризуется большими колоннадами, обилием различных скульптур и пилястрами, наличием теламонов (атлантов), кариатид и маскарон (анфас головы человека или животного). Отмечен многоярусными сложными куполами (собор Св. Петра, Рим).

Любимый католической церковью (место рождения Ватикан), cтиль барокко быстро становиться популярным у испанцев и французов, у немцев и нидерландцев, у русских и поляков. Также его принимают и в странах Южной Америки.

Стиль барокко в архитектуре Рима, Италия

Читайте также Как зародилось барокко на Дзен канале Архитектура.
В статье Стиль барокко в Европе коротко рассматриваются наиболее яркие примеры в разные периоды развития направления, от раннего до позднего.
Очень коротко об особенностях и истории развития барокко в Европе можно узнать на канале Дзен Архитектура, кликнув по линку.
В конце барокко истончилось в рококо.

Рококо

Родиной этого стиля является Франция, где он проявился в начале 18 в.. Отличает рококо лёгкость, приветливость, игривость. Архитектура совершенно произвольно сочетает и распределяет части сооружения, не задумываясь о формах и их целесообразности. Строгая симметричность отсутствует, зато существует бесконечный перебор многочисленных деталей орнамента и их расчленения.

Полное отсутствие рациональности в обращении с расположением и гармоничным сочетанием элементов, капризность, изысканность и отягощенность форм на памятниках рококо делает их оригинальными и скошными. Шедевры архитектуры рококо в Италии, Германии, Англии имеют свои отличия. Они напоминают нам о временах, когда в моде были пудреные парики, мушки, румяна и белила.

Дом Хелблингов в Инсбруке, Австрия. Фотография Джеймса Дэвиса/Корбис

Читайте больше в статье Рококо в архитектуре: это надо знать.
Шедевры рококо в Италии описаны кратко на Дзен канале Архитектура, а также есть описание памятников рококо Англии и в архитектуре Германии.

Архитектурные стили классицизма

На закате эпохи Возрождения Палладио и Скамоцци (итальянские архитекторы) выразили архитектурным языком направление классицизма. Основа классического стиля: рационализм и использование только функциональных деталей.

Архитектор А. Палладио. Вилла Ла Ротонда, Виченца, Италия. Классический стиль в архитектуре

Благодаря следованию строгим канонам, постройки отличаются

  • правильностью планировки,
  • чёткими формами,
  • симметричными композициями и
  • сдержанным убранством.

Эстетизм классицизма поддержали масштабные градостроительные проекты, что вылилось в упорядочивание городских застроек.

В разных странах это направление проявляется с некоторыми особенностями. Италия, Франция, Англия, Германия, США выразили классику как:

  • Палладианизм или ранний классицизм,
  • Георгианская архитектура,
  • Ампир,
  • Регентство,
  • Бидермейер,
  • Федеральная архитектура.
Резиденция премьер-министра Великобритании. Георгианский стиль дома на Даунинг стрит 10, Лондон

В статье Архитекторы Классицизма в Англии можно проследить эволюцию архитектурных стилей на примере этой страны.

Классицизм — значит «образцовый». Рациональная методология европейского философа Рене Декарта (1596 -1650 гг) «от простого — к сложному» нашла выражение в архитектурных шедеврах классического стиля строений 17—19 веков.

Архитектурные стили данного направления более подробно описаны в статье «Классицизм в архитектуре«.

Стили историзма в архитектуре

Это направление тяготеет к осознанному воссозданию форм и содержанию исторических стилей архитектуры прошлого. Может одновременно соединять в себе несколько старинных направлений и вносить новые элементы. Это, своего рода, плавное отмежевание от классицизма, время эклектизма в архитектуре.

Sint-Petrus-en-Pauluskerk, Ostend, неоготика, 1899–1908 Бельгия

К нему относят

  • субъективные интерпретации неоготики и неоренессанса с новыми для них элементами,
  • комбинации с неомавританским или византийским стилями,
  • вариации на тему барокко — необарокко
  • и тему греческого стиля — неогрек.

Историзм в России оформился в «псевдорусский стиль».

Гармоничное сочетание форм прошлых стилей характерно для чистого историзма. Позднему историзму присуще ориентироваться на период барокко в возрождении — необарокко.

Современная архитектура, используя этот стиль в наше время, создала ещё один вид, которое получило название Нео-историзм.

Более полное описание архитектурных стилей этого периода читайте и смотрите в статьях «Историзм в архитектуре» и «Эклектика в архитектуре«.

Архитектурные стили Модерна

Хотя искусствоведы Великобритании однозначно определяют Ар Нуво как Викторианский стиль, его рождение провозгласило начало эпохи Модерна. А было это в 1861 году.

Ар Нуво (Арт-Нуво)

Этот архитектурный стиль, развивался с конца 19 века до середины 20х годов 20 века. Родоначальником Арт-Нуво считается англичанин Уильям Моррис (1830-1896), известный лидер «Артс энд крафт», и художники-прерафаэлиты.

Несмотря на разные названия, «либерти», «югендстиль», «тиффани », «метро» и другие, он легко узнаваем, т.к. черпает свое вдохновение из природы. Его основная характеристика — это орнаменты, наполненные стилизованными мотивами растений и цветов, птиц, насекомых, рыб.

Доминируют плавные изогнутые линии и формы; часто присутствуют женские силуэты и элементы неоклассицизма. Более подробно об этом стиле можно узнать в статье Модерн в архитектуре.

Арт Деко (Ар-Деко)

Это динамичное и смелое продолжение Ар Нуво. Он не отвергает неоклассицизм, но приветствует современные технологии и аэродинамические элементы. Трансформирует плавные линии Ар Нуво в геометрию, угловатые орнаменты и этнографические узоры. Отдает предпочтение дорогостоящим материалам, например, редким породам дерева, слоновой кости, алюминию и серебру.

Роскошь ограничена строгой закономерностью и отсутствием ярких цветов в оформлении. Главный акцент — это красота материала. Ар Деко получило международное признание в 30—40-е годы прошедшего 20 столетия.

Арт-деко. Здание Chrysler, Нью-Йорк, США

Модерн Рациональный

В 1930-1937 гг.  Ар Деко мягко перетекает в Рациональный модерн. Этот стиль подчеркивает выгнутые, вытянутые горизонтально формы и элементы корабельной архитектуры. Промышленные дизайнеры лишили Ар Деко орнамента в пользу чистой линии, острые углы сменились аэродинамическими изгибами, а экзотические породы дерева и камень вытеснил цемент и стекло.

Здание аптеки, Канзас-Сити, Миссури, США, в стиле модерн.

Архитектурные стили модернизма

Глобальное движение в архитектуре и дизайне 20-го века, объединившее возникшие архитектурные стили на базе инноваций в технологии строительства, новых материалов, железобетона, стали и стекла получило название интернациональный стиль.

Характерные черты:

  • решительное обновление форм и конструкций,
  • аналитический подход к функции зданий,
  • строго рациональное использование материалов,
  • открытость к структурным нововведениям.

Он отвергает орнамент, неоклассический подход к архитектуре и стилей Beaux-Arts (боз-арт), что значит «красивая архитектура», и отдает предпочтение минимализму. Основные элементы:

  • асимметричные композиции,
  • кубические или цилиндрические формы,
  • плоские крыши,
  • использование стали и железобетона,
  • большие окна.

В разных странах их черты приобретали своё звучание. Но у всех наблюдаются одни и те же принципы:

  • желание экономить,
  • широко использовать новые материалы,
  • с помощью каркасной модульной структуры создавать свободные планы простых геометрических форм.

В строениях отсутствуют национальные культурные признаки, нет декора, а есть поверхности из стекла и металла.

Интернациональный стиль охватывает современные направления в зодчестве такие как:

  • Брутализм,
  • Конструктивизм,
  • Функционализм,
  • Рационализм,
  • Де Стиль (неопластика),
  • Баухауз и другие.
Модернизм. Дворец Гуштаву Капанемы, Рио, Бразилия

Более подробно архитектурные стили этого направления рассмотрены в статье Модернизм в архитектуре. 

Архитектурные стили постмодернизма

Объединение архитектурных течений, возникших в 60 годах прошлого столетия как реакция на жёсткую экономию, формализм и отсутствие разнообразия, представляет из себя постмодернизм. Его расцвет пришёлся на 1980-е годы.

Рецидив различных принципов, содержащихся в основном в классическом зодчестве прошлого и применение их к современным структурам породил архитектуру исторической аллюзии (стилистический приём, намекающий на нечто общеизвестное).

Поиск уникальности, создание новых форм, идея гармонизации архитектуры в соответствии с окружающей средой — отличительные черты в работе постмодернистов. Их характеризуют яркие цвета, классические мотивы, разнообразие структур, материалов и форм.

Стремление к соблюдению пропорций и симметрии, к выражению образности зданий, внедрение или возрождение декора (барельефы, росписи) активно используются во внешней отделке.

С конца 1990-х годов он распадается на новые тенденции высокотехнологичной архитектуры, неоклассицизма и деконструктивизма.

Хай-тек в архитектуре

High Tec — высокие технологии. Возник в 1970-х на основе элементов высоких технологий в промышленности, инженерии.
Концепция High Tech развилась из британской модернистской архитектуры конца 1960-х. Отдаёт предпочтение легким материалам и чистым, гладким, непроницаемым поверхностям, часто из стекла. Характеризуется выраженными открытыми стальными конструкциями, открытыми трубами, воздуховодами и т. д., гибкостью для создания внутренних зон и интерьеров.

Эти изменения были внесены и реализованы ключевыми архитекторами стиля Норманом Фостером и Ричардом Роджерсом с 1970-х годов.

Здание в стиле хай-тек: штаб 4 канала, Horseferry Road, Лондон, 1994

Деконструктивизм

Эти странные, искаженные, почти до невозможности здания, на самом деле являются частью очень специфического, не прямолинейного подхода к дизайну.
Деконструктивизм характеризуется

  • использованием фрагментации,
  • манипулированием идеями поверхности структуры,
  • переопределением ее форм и
  • радикальным проявлением их сложности в здании.

Сосредоточившись на свободе формы, а не на функциональных проблемах, деконструктивисты стремятся поразить посетителя, делая их пребывание в своем пространстве запоминающимся: интерьер завораживает так же сильно, как и внешний вид.

Считается, что этот фрагментированный стиль развился из постмодернизма, который начался в конце 1980-х годов. В то время как постмодернизм возвращался к историческим корням, которые избегал модернизм, деконструктивизм отверг постмодернистское признание таких ссылок и сделал смелый шаг к необыкновенным инновациям в архитектуре.

Деконструктивизм. Музей Гугенхейма, Бильбао, Испания

Зелёная, органическая  архитектура

Зеленое строительство стремится минимизировать отрицательное влияние строительства на природу. Это течение стремится к умеренному и эффективному использованию материалов, энергии и пространства с целью органичного развития экологической системы в целом.
Ключевой фактор зеленой архитектуры: применение экологически чистых технологий и ресурсов на каждом этапе строительства, начиная с идеи и планирования, завершая разрушением.

Зелёная архитектура. Офисное здание, Малага, Испания

Архитектор 20 века Ф.Л.Райт впервые использовал термин «органическая архитектура«, сформулировал её принципы и придерживался их в своих работах. Он умел совмещать желания заказчиков с уникальностью окружающей среды. Убедится в этом можно, познакомившись с примерами работ талантливого мастера.

Но не менее (а может и более) органической является архитектура другого великого зодчего Антонио Гауди. Он вдохновлялся формами, наблюдаемыми в природе, и переносил их в свои творения. Храм Саграда Фамилия — яркий пример тому.

Параметризм — новый взгляд на архитектуру

Новый глобальный стиль под названием Параметризм появился сравнительно недавно с появлением доступных мощных компьютеров и программ. Широкое распространение такие методы проектирования получили лишь в 90-х годах прошлого столетия.

Комплекс зданий Galaxy SOHO[d] (2009—2012). Пекин, Китай. Архитектор Заха Хадид (2008—2012) Фото: Rob Deutscher — Flickr, CC BY 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=54734274

Здание Даляньского международного конференц-центра (2008—2012). Далянь, Китай. Архитектурное бюро Coop Himmelb(l)au, Австрия. Фото: 準建築人手札網站 Forgemind ArchiMedia — https://www.flickr.com/photos/eager/14302092083, CC BY 2.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=36644368

Название стилю дал архитектор Патрик Шумахер в 2008 году. В своей статье «Parametricism — A New Global Style for Architecture and Urban Design» (с англ. — «Параметризм: новый глобальный стиль архитектуры и городского дизайна») он указывает, что в этом стиле все архитектурные элементы должны быть параметрически связаны в систему. Вместо классических геометрических фигур — линий, прямоугольников, цилиндров и пирамид — в параметрических проектах используются принципиально новые динамические элементы, основанные на

  • тесселяции (примером в природе являются пчелиные соты),
  • сплайне (функции, позволяющие моделировать объёмные тела) и
  • различного рода математических преобразованиях.

Во втором десятилетии XXI века параметризм стал претендовать на ведущую роль среди современных архитектурных направлений.

Первые ростки параметризма просматриваются ещё в архитектуре Антонио Гауди (начало XX века).  Представители параметризма: Грег Линн, Ян Каплицки, Сантьяго Калатрава, Заха Хадид, Костас Варотос.

Будущее архитектуры неразрывно связано с автоматизацией проектирования. Архитектура в своем развитии перешагнула порог, когда все необходимые знания, могли поместиться в голове человека.

Теперь Вы знаете архитектурные стили в хронологической последовательности. Каких не достаёт в этом перечне?

Делитесь своим мнением по поводу статьи в комментариях.
Ставьте оценку статье, выбрав нужное число звёзд ниже.
Заберите её себе на стену в социальной сети, чтобы не потерять. Или добавьте в закладки (Ctrl+D).

стили архитектуры, виды, особенности и области. История развития архитектуры и примеры архитектурных памятников

Архитектура (от греческих αρχι — «главный» и τέκτων — «строитель») — это древнее искусство проектирования и строительства разнообразных зданий и сооружений. Архитектура одновременно является сложной научной дисциплиной, которая решает задачи создания пространственной среды для комфортного проживания людей. Построенные объекты не только должны соответствовать прямому назначению и приносить пользу человеку. К зданиям и сооружениям также предъявляются многочисленные технические и эстетические требования. Они должны быть прочными, долговечными и иметь красивый внешний вид.

Архитектура в качестве разновидности строительного искусства в русском языке имеет альтернативное название — «зодчество». Этот термин обычно используется для обозначения старинных объектов, построенных мастерами из камня или дерева.

Особенности и основные области архитектуры

Архитектура наряду с литературой относится к числу статических выразительных видов искусства. Уникальные архитектурные шедевры прошлых эпох выполняют в наши дни, в первую очередь, эстетическую функцию.

Лучшие образцы зодчества вместе с картинами и скульптурами составляют основу мирового художественного наследия человечества. На содержание и реставрацию старинных архитектурных объектов государственные структуры и богатые меценаты ежегодно выделяют огромные средства.

Одной из важнейших задач при строительстве красивого здания или сооружения является обеспечение общего единства и гармоничности архитектурной композиции. Для этого необходимо точно соблюдать оптимальные пропорции и масштаб, принципы симметрии и асимметрии, а также умело использовать преимущества контраста и прочие нюансы.

В зависимости от объекта деятельности различают следующие области архитектуры:

  • Объемное проектирование. Занимается строительством отдельных зданий и сооружений.
  • Градостроительство. Решает задачи комплексной застройки городов в виде цельных архитектурных ансамблей.
  • Ландшафтная архитектура. Предназначена для проектирования и создания пространственной среды территории вокруг зданий и сооружений.
  • Интерьерная архитектура. Занимается решением вопросов проектирования внутреннего пространства зданий.

В наши дни архитекторы еще на стадии обучения в вузе обретают конкретную специализацию. Часть из них посвящает себя проектированию зданий, другие занимаются вопросами градостроительства, третьи — ландшафтным или интерьерным дизайном.

Но в европейской истории есть уникальные личности, которые не только до мельчайших деталей разрабатывали, а затем воплощали в жизнь грандиозные архитектурные проекты. Величайшие гении эпохи Ренессанса Микеланджело (Michelangelo), Рафаэль (Raffaello Santi) и Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci) также добились всемирного признания в сфере живописи и скульптуры.

История развития и основные стили архитектуры

История развития архитектуры охватывает огромный период времени длительностью более 8 000 лет. Обнаруженные археологами развалины самых древних архитектурных сооружений эпохи неолита датированы 60 столетием до нашей эры.

На протяжении многих тысячелетий в разных уголках земли возникали, развивались и исчезали древние цивилизации. Каждая из них вносила важный вклад в развитие искусства строительства зданий и сооружений.

Уникальные направления в архитектуре формировались под воздействием климатических, религиозных и культурных факторов разных регионов. По этим признакам можно различить древние этнические архитектурные стили:

  • Шумерский.
  • Ассирийский.
  • Древнеегипетский.
  • Древнегреческий.
  • Древнеримский.
  • Византийский.
  • Мавританский.
  • Китайский.
  • Японский.
  • Индийский.
  • Персидский.
  • Древнерусский.
  • Майя.
  • Инков.
  • Ацтеков.

В начале Х века в Европе сложились предпосылки для возникновения первого общего архитектурного стиля — романского. Его появление было вызвано повсеместным распространением христианства в Старом Свете. Католические храмы в едином стиле начали массово строится в разных регионах Европы. Вслед за ними господство нового архитектурного направления проявилось в возведении замков и дворцов знати.

На протяжении двух столетий романский стиль твердо удерживал свои позиции, но в начале XII века он уступил место готике. До наших дней сохранились величественные соборы той эпохи:

  • Кёльнский;
  • Реймский;
  • Амьенский;
  • Руанский;
  • Шартрский;
  • Собор Парижской Богоматери.

Эпоха Возрождения, сменившая в начале XV века период готического искусства, подарила миру множество великолепных образцов итальянской архитектуры. В истории сохранились и имена лучших зодчих Ренессанса:

В конце XVI века архитектурные традиции Ренессанса были дополнены более изысканными формами в причудливом стиле барокко. К числу самых известных мастеров той эпохи можно по праву отнести Джованни Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) — автора проекта площади Святого Петра в Ватикане.

Почти 200 лет барокко господствовал в большинстве стран Европе. В этом стиле построены величественные дворцовые ансамбли Санкт-Петербурга, а также огромное количество католических соборов на территории Италии, Австрии и Германии.

В начале XVII века во Франции появился легкий и игривый стиль рококо, которому была присуща максимальная декоративная эффектность. В отделке оконных проемов появились характерные стилизованные раковины, а фасады начали обильно украшать фигурной лепниной.

Рококо на протяжении большей части XVIII столетия соперничал с барокко за первенство в архитектурной сфере, но не добился такой же популярности. В этом стиле строились в основном малые дворцы и базилики региональных правителей Европы.

Уже в середине XVIII века отношение к барокко и рококо во всех сферах искусства начало меняться. Чрезмерная причудливость форм стала вызывать раздражение общества, возникла потребность в более строгих архитектурных композициях. Рождение классицизма ознаменовало собой возврат к античным основам проектирования — простоте, гармонии и логической ясности.

В первой трети XIX века началось массовое строительство общественных зданий: театров, музеев, библиотек, больниц. Воплощались в жизнь крупные градостроительные объекты, упорядочивалась застройка центральной части городов. Для решения этих масштабных задач идеально подошел классицизм.

Его высшей точкой развития стало рождение ампира — торжественного парадного стиля архитектуры в эпоху правления Наполеона Бонапарта. Помимо Франции ампир приобрел также большую популярность в Российской империи.

Середина XIX века ознаменовала собой рождение сразу двух новых направлений в архитектуре: историзма и эклектики.

Приверженцы историзма стремились вернуться к первоистокам древних архитектурных стилей и творчески дополнить их некоторыми деталями. В результате появилось множество разнообразных подстилей историзма:

  • неороманский;
  • неоготика;
  • неоренессанс;
  • неомавританский;
  • неогреческий;
  • псевдорусский;
  • необарокко.

Практически одновременно с историзмом начала стремительно набирать популярность эклектика, для которой характерно смешение различных стилей в проектировании зданий. Идеи этого направления часто использовались в строительстве общественных зданий, особенно — торговых пассажей и вокзалов.

На стыке XIX-XX веков в архитектуре появился стиль модерн, ярким символом которого считается знаменитая Эйфелева башня. Строители начали массово использовать новые материалы: бетон, стекло, металл, железобетон.

Модерн полностью соответствовал запросам индустриального общества. Большое внимание при проектировании зданий уделялось комфорту проживания людей, а применение революционных стройматериалов позволяло возводить многоэтажные здания.

В архитектуре модерна особо выделяется творчество гениального испанского мастера Антонио Гауди (Antoni Gaudí). Его уникальные шедевры зодчества по праву считаются визитной карточкой Барселоны и ежегодно привлекают миллионы туристов в столицу Каталонии.

Еще более революционным явлением в архитектуре стал в начале ХХ столетия модернизм. Это мощное направление объединяет в себе несколько отдельных стилей:

  • конструктивизм;
  • рационализм;
  • функционализм;
  • брутализм;
  • интернациональный стиль;
  • органическую архитектуру.

Общими тенденциями для всех перечисленных выше течений можно назвать отказ от украшательства фасадов и использование стальных конструкций (каркасов). Многочисленные промышленные здания и небоскребы в американских мегаполисах построены по этому принципу. Идеи модернизма также обрели яркое воплощение в типовой застройке советских городов во времена правления Хрущева и Брежнева.

Чрезмерная рациональность и функциональность модернизма привела к тому, что большие города начали терять свой уникальный облик. Однотипные многоэтажные здания навевали тоску на жителей, постепенно стали вызывать отторжение у людей. Возникла потребность в новых архитектурных идеях и появился постмодернизм.

Его сторонники были твердо намерены вернуть зданиям художественную образность и оригинальность. Они начали заимствовать эстетические принципы у древних стилей, подражать историческим памятникам, активно использовать декор в украшении фасадов. Постмодернисты отказались от аскетичности и стереотипности форм, пытались учитывать особенности городской среды при проектировании зданий.

В конце ХХ века грандиозные перспективы для реализации революционных идей в архитектурной сфере открылись с появлением трех новых стилей:

Хай-тек вобрал в себя основные принципы модернизма (рационализм и функционализм) и добавил к ним технологичность зданий. Этот стиль не приобрел много сторонников и в течение 20 лет практически перестал использоваться в строительстве. Зато хай-тек стал суперпопулярным направлением в дизайне интерьера среди самых богатых и успешных людей современности.

Био-тек или архитектурная бионика по своей сути является полной противоположностью хай-теку. В ее основе лежит стремление к гармоничному единству объектов строительства и живой природы. Силуэты зданий имеют биоморфную структуру, а для обеспечения жизнедеятельности людей используются только экологически чистые виды энергии.

Деконструктивизм — это современный архитектурный стиль с преобладанием криволинейных или острых форм. Здания, на первый взгляд, кажутся воплощением управляемого хаоса и имеют крайне необычные очертания. Ярким представителем деконструктивизма является всемирно известная британская художница арабского происхождения Заха Хади́д (Zaha Hadid).

Архитектура — это важная часть человеческого общества, которая окружает нас повсюду. Талантливые зодчие во все времена воплощают в жизнь не только комфортные для проживания здания, но и уникальные шедевры монументального искусства.

На портале Very Important Lot каждый посетитель может принять участие в арт-аукционах, чтобы приобрести уникальные шедевры антиквариата в режиме онлайн. Наш сайт также дарит всем желающим уникальную возможность купить картины и предметы интерьера напрямую у современных художников.

Современность и архитектура: стили и направления

С давних времен, люди начали строить первые жилища исходя из функциональных потребностей постройки, ее необходимой прочности и наличия строительных материалов. Сегодня, посмотрев на любое здание, мы можем понять к какому архитектурному стилю оно относится и определить век постройки. Современная архитектура представляет собой разные виды строений и некоторые из них построены в определенном стиле.

Конструктивизм

Конструирование – один из приемов формообразования, характеризуется строгостью, и геометризмом объектов. Из этого приема и родился такой стиль как «конструктивизм», второе его название – функционализм.

Дома в стиле конструктивизма обычно не окрашены или выполнены в сером цвете. К этому стилю можно отнести унылые одинаковые многоэтажки, построенные 20 лет назад.

«Нельзя сказать, что исторические дома, построенные в эпоху конструктивизма, сейчас очень востребованы. Пик популярности этих квартир, если говорить о новом времени, был в 90-е годы, когда на рынке не было новых премиальных домов. И, по сути дела, из старого фонда квартиры в конструктивистских домах были одними из лучших и пользовались высоким спросом» – отмечает Дмитрий Халин, управляющий партнер Savills в России.

Каждый элемент такой постройки исполняет свою роль и занимает четкое положение в композиции пространства. Окна построек могут быть горизонтальными или вертикальными, а крыши плоскими. Данный стиль архитектуры часто используется для строительства административных зданий.

Здания в таком стиле можно возвести за минимальное количество времени и затрат за строительство, так как здесь отсутствуют лишние детали и декоративные элементы.

С течением времени именно конструктивизм дал начало популярным современным направлениям, таким как «хай-тек», «модернизм», «китч», «минимализм» и «органическая архитектура».

 

Хай-тек

Хай-тек в переводе с английского обозначает «высокие технологии». Этот стиль использует новейшие современные разработки и технологии, представляя собой стремление к комфорту и продуманности во всем.

Архитектурное направление появилось в конце 20 века и дало возможность использовать в строительстве необычные и футуристические формы. Сейчас хай-тек находится на пике популярности.

Ярким примером таких зданий можно назвать деловой центр «Москва-Сити».

«Говорим о современной архитектуре – подразумеваем деловой район «Москва-Сити». Самые высокие здания России видно почти из любой точки столицы. В проектировке большинства башен принимали участия западные звезды современной архитектуры. Это закономерно, ведь концепция высотных деловых кварталов сформировалась сначала в США и оттуда пришла в Европу» – отмечает директор по связям с общественностью «Метриум Групп» Елена Кудымова.

Здания в этом стиле в основном общественные, так как из-за своей высокой стоимости позволить себе построить такие дома могут только крупные фирмы. Множество деловых центров строится именно в этом стиле и состоит из стекла, пластика и металла.

«Действительных образцов хай-тека очень мало, это достаточно дорогие в реализации здания. Он применим в строительстве специальных проектов. Как стиль для городской застройки он вряд ли может быть эффективен. Жить в хай-теке - все равно что жить внутри айфона» – комментирует генеральный директор компании «Северин Проект» Александр Балабин.

Преобладающий цвет архитектуры в стиле хай-тек – cеребристо-металлический, а внутри помещения таких зданий просторные и светлые. Элементы постройки могут быть вынесены наружу и служить некоторым украшением постройки.

 

Модернизм

Термин «модерн» означает «новый». Стиль «модернизм» в архитектуре появился в начале нашего века и означает создание чего-то совершенного нового. Сооружения в таком стиле не отличаются чем-то изысканным, а наоборот лишены украшательств. Они построены из бетона или стекла, достаточно массивны и поражают свой оригинальностью.

«Этот стиль архитектуры по сути универсальный и вечный. Появившись в 20-е годы XX века в тесной связке с конструктивизмом это явление впитало в себя несколько этапов стремительного развития индустрии и архитектуры и со временем обрело свой высокий статус» – отмечает Александр Балабин.

В строительстве таких зданий используют современные строительные материалы и конструкции. Если посмотреть на здание снаружи, мы увидим лаконично слитые воедино, разнообразные геометрические формы конструкций. Иногда эти формы совершенно нетрадиционны и отражают богатую фантазию архитектора.

Среди цветов модернизма обычно преобладают светлые пастельные тона или металлические, которые напоминают о сегодняшнем времени скоростей, устремляя в будущее и меняя привычные стереотипы

Этот стиль – микс искусства с технологиями, изысканного – с функциональным. Каждая деталь постройки как игра света и тени, контраста формы и фактуры.

 

Китч

Китч – это сочетание не сочетаемого, возникшее в XIX веке. Дословно слово «китч» переводится как безвкусица и отрицает все каноны и предыдущие достижения искусства и культуры. Китч родился из-за любви к эпатажу и чрезмерной пресыщенности.

Целью строительства зданий в таком стиле является привлечение внимания. Наружная отделка похожа на случайное смешение всех архитектурных стилей в одном: здесь может уместится хай-тек с элементами модерна и быть дополнен яркой лепниной в стиле рококо.

«Китч хорош в качестве звонкого рекламного хода, но с архитектурной точки зрения ограничен в области эффективного и уместного применения в городском ландшафте» – прокомментировал Александр Балабин.

Здания в стиле китч могут быть форме предметов или продуктов, например, в виде пироженного или огромного чайника. Снаружи каждый квадратный метр такой постройки чем-то заполнен и украшен, мимо такой постройки сложно пройти и не задержать взгляд.

«Во многом архитектура определяет, в какой дом хочется вернуться, а в какой нет. В конченом счете, притягательность для потенциального покупателя, а значит и цена, квадратного метра зависит от таланта архитектора» – отмечает Елена Кудымова.

Цветовая гамма китч-зданий авангардно-кричащая, пестрит разными цветами и абсолютно беспорядочна.

 

Минимализм

Минимализм самый спокойный стиль архитектуры, его принцип: «меньше – значит больше». Оставлять самое лучшее и самое необходимое, ограничиваться малым, но уделять внимание качеству строительного материала.

Минимализм не всегда можно назвать определенным стилем, он является тенденцией и направлением в архитектуре, которое возникло в XX—XXI веках.

Для этого стиля присущи простота и элегантность, лаконичность структур и форм. Геометрические формы: круги, прямоугольники и прямые линии характерны в строительстве зданий в стиле минимализм. Для этого направления типична простота форм и высокая функциональность. Архитектура минимализма избегает декор и украшения и отдает предпочтение природным текстурам.

Цвета минимазма – это минимальное количество оттенков, цвета природной гаммы и чаще всего светлые. Важным элементом здания в таком стиле является его освещение, так как оно придает определенную игру структуры здания со светом.  Материалы минимализма чаще всего натуральные – это мрамор, дерево, стекло, камень.

 

Органическая архитектура

Термин органическая архитектура впервые сформулирован в 20 веке. Органическая архитектура для создания архитектурных сооружений использует свойства природных материалов и их гармоничное размещение относительно окружающей среды.

Отличительная черта этого стиля — это непрерывный диалог с природой, так как здание всегда вписано в ландшафт. Органические сооружения всегда уникальны и не похожи друг на друга. Вместо архитектора форму здания, материалы для использования, цвет и фактуру диктует сама природа, ее рельеф и окружение. Чем больше неоднороден рельеф и чем больше он имеет наклонов, тем интереснее будет здание.

«Современные зодчие, создающие жилье, которое ориентированно на людей с высокой покупательной способностью, применяют самые дорогостоящие технологии и материалы, чтобы их постройки чем-то отличались от окружающих» – комментирует Елена Кудымова.

Еще один из принципов органической архитектуры – стремление к простоте геометрических форм и фасадов, здесь совершенно не уместен переизбыток декоративных элементов и излишек в цвете.

«Органическая архитектура сама по себе китч. На мой взгляд, она очень нерациональна и, к сожалению, на сегодняшний день никак не подкреплена технологиями» – отметил Александр Балабин.

Зданий в таком стиле из камня, кирпича или бетона не маскируются другими отделочными материалами, их обнажение создает естественный декоративный эффект.

Современная архитектура отличается свободой идей и решений. В настоящее время в ней нельзя найти определенные приоритетные направления. Все стили архитектуры развиваются параллельно и находят своих адептов. Главная особенность последних лет – отказ от прежних стилей, смешение стилей и поиск новых образов и материалов.

 

Светлана Корнюшина

54 Гладкие стеклянные дома (удивительные)

Потрясающая коллекция из 54 стеклянных домов, которые в основном имеют стеклянный фасад; либо целые стеклянные стены, либо множество огромных стеклянных окон, в результате чего в основном остекление снаружи.

Я получил массу удовольствия, собирая эту коллекцию элегантных стеклянных домов от десятков всемирно известных архитекторов, с которыми мы сотрудничали на протяжении многих лет (то есть представлены на этом сайте).

Что я имею в виду под стеклянным домом?

Это не оранжерея.Это также не означает, что стекло является единственным наружным материалом (как в случае 100% стекла). Чтобы претендовать на эту должность, дом должен был иметь большое количество остекления снаружи, будь то целые стены или большие окна (и многие из них).

Преобладающий архитектурный стиль, представленный здесь, - современный, но есть некоторые современные стили, такие как современные пляжные стили и другие.

Почему было так весело собрать все вместе?

Это дало мне возможность просмотреть более 500 архитектурных проектов прошлых лет, которые мне очень понравились.Это вернуло меня на несколько лет назад и даже напомнило мне, когда первый архитектор согласился разместить их на сайте. Когда они согласились, я понял, что у этого сайта есть потенциал.

Это было еще и весело, потому что я очень люблю дома с большим количеством стекла; Я обожаю современный стиль, и мне было весело смотреть на все эти удивительные дизайны.

Если вам нравятся современные дома с большим количеством стекла и окон, вам понравится эта обширная коллекция. Наслаждайтесь и спасибо, что заглянули.

Связанный: Blue Jay Way | Трехэтажный стеклянный городской дом | Крутые дома из морских контейнеров | Элитные таунхаусы класса люкс

Фото эффектных стеклянных домов

Посмотрите на этот впечатляющий стеклянный дом, который мы нашли на Редфине.Он огромен, с большим внутренним двором, пейзажным бассейном, главной спальней на мосту, и почти в каждой комнате есть стекло от пола до потолка. Все по последнему слову техники. Даже в гараже классно.

Посмотрите здесь весь этот дом.

Этот дом (вверху) определенно один из моих самых любимых. Хорошо, что это частный дом, потому что в большинстве случаев этот дом имеет стеклянный фасад. Это широкий, но очень неглубокий дом, занимающий ширину мелководья с видом на Тихий океан. Вы должны увидеть остальную часть этого невероятного дома.

Щелкните здесь, чтобы увидеть остальную часть этого дома.

Выше впечатляющий городской 3-х этажный стеклянный дом на холме с видом на город в Сиэтле. Он имеет 4 спальни, 3 ванные комнаты, 3290 кв. Футов и невероятные виды, террасу на крыше, гостиную открытой планировки с видами из каждой зоны и впечатляющую современную главную спальню с камином.

Посмотрите здесь весь дом.

Фотографии: Redfin / Wicklund Real Estate

Вышеупомянутый дом в основном сделан из стекла - стекла от пола до потолка с невероятным видом на территорию, включая бассейн, практически из каждой комнаты.Вам также понравится интерьер этого дома.

Разработано Luca Lanzetta Group.

SAOTA - один из моих любимых архитекторов. Они изобилуют великолепными частными домами, которые они проектируют. У них особенный стиль, который мне нравится. Этот конкретный образец их стиля, и, как вы можете видеть, в нем много стекла.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Вышеупомянутый дом был спроектирован Paul Bernier Architecte. Это похоже на гладкую длинную деревянную полоску, лежащую на подстилке леса.Жилая площадь дома почти полностью стеклянная.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Этот дом, спроектированный Heusche Inc., представляет собой настоящий дом в Калифорнии, весь в белом, с окнами от пола до потолка, выходящими на огромный пейзажный бассейн на скале с видом на Лос-Анджелес.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Вот еще один пример стеклянного дома от SAOTA. Обожаю сочетание натурального дерева и стекла. Современный? Да, но не холодно. Это потрясающе во всех отношениях, когда в конце дня это дерево и стекло с небольшим камешком.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Архитекторы Hughes Umbanhowar спроектировали этот дом в современном стиле середины века в Южной Калифорнии. Вся задняя часть дома - полностью стеклянная, с видом на бассейн и деревья.

Посмотрите остальную часть этого дома здесь.

Огромный стеклянный дворец площадью 12 300 кв. Футов от Hughes Umbanhowar Architects. Это просторный и очаровательный дом, в котором преобладает стекло. Посмотреть остальную часть дома здесь.

Стекло и дерево подчеркивают эту архитектурную красоту от Hughes Umbanhowar Architects.Эта современная красота подобна маяку; вы не можете пропустить, и вы просто хотите продолжать смотреть на это. Подробнее см. Здесь.

Современный пляжный домик, нижний этаж которого буквально весь стеклянный. Верхний этаж снаружи выполнен из дерева. И снова стекло и дерево оказались очень эффективной внешней комбинацией. Автор Hughes Umbanhowar Architects. Подробнее см. Здесь.

Снежный райский дом на большом участке с огромным количеством окон, выходящих на территорию. Дизайн Bourgeois Lechasseur Architectes.Подробнее см. Здесь.

SAOTA делает это снова с этой современной белой стеной и стеклянной основной частью. Это тропический дом, созданный для прохлады и света. Огромный бассейн во дворе в окружении пышных деревьев. Подробнее см. Здесь.

Современный дом из стекла, дерева и камня в лесу, построенный так, чтобы гармонировать с окружающим ландшафтом. Разработано MU Architecture. Подробнее см. Здесь.

Большой современный особняк L-образной формы с массивными окнами по обоим крыльям, выходящими на территорию. Разработано Grupo Arquitectura.Подробнее см. Здесь.

Одноэтажный, длинный дом, в котором по всей длине дома установлены окна от пола до потолка. Разработано Planmaestro Arquitectos. Подробнее см. Здесь.

Современный трехэтажный особняк из стекла и стали, занимающий почти всю длину этого массивного дома, спроектированного Grupo Arquitectura. Подробнее см. Здесь.

Небольшой стеклянный дом, в котором большая часть внешнего фасада представляет собой стеклянные стены, поддерживаемые черными опорами. Остальной дом весь белый. Это визуализация дома, но мне нравится то, что он маленький; не такие огромные, как многие другие, представленные здесь.Разработано Grupo Arquitectura. Подробнее см. Здесь.

Вот и много стекла плюс очень крутая крыша из травы. Большая часть дома имеет стеклянный фасад. Хорошо, что соседей нет. Разработанный Hughes Umbanhowar Architects. Подробнее см. Здесь.

Большой современный пляжный домик с высокими окнами со всех сторон, из которых открывается вид на пляж и океан. Разработанный Hughes Umbanhowar Architects. Подробнее см. Здесь.

Еще один крутой пляжный домик с множеством окон со всех сторон от Hughes and Umbanhowar Architects.Подробнее см. Здесь.

Очаровательный дом в геометрической форме с множеством стеклянных колпачков, остальные стороны / крыша представляет собой травяную крышу. Очень шикарный дизайн и к тому же классно смотрится. Мне нравится, как дом плавно переходит в небольшой треугольный бассейн. Разработано студией Берси Чен. Подробнее см. Здесь.

Еще один великолепный образец современного дома, полностью выполненного из дерева и стекла. Также обратите внимание на внутренние стены - они тоже все из дерева. Это потрясающий дом. Дизайн Jamie Bush & Co. Подробнее см. Здесь.

Современный стеклянный дом с огромными крытыми балконами.Вся задняя часть дома сделана из стекла от пола до потолка. Разработано KZ Architecture. Подробнее см. Здесь.

Вы не можете получить больше стеклянного дома, чем этот, за исключением, может быть, стеклянной крыши. Прямые линии смягчаются огромным выступающим круглым крылом, которое выглядит действительно круто. Трудно сказать, будет ли весь дизайн лучше, если бы прямые линии были прямыми. Что вы думаете? Разработанный David James Architects. Подробнее см. Здесь.

Разговор об умном дизайне дома на склоне холма. Мне нравится, как секции указывают в разных направлениях.Каждая секция очерчена огромными окнами. Разработано Cadaval & Solà-Morales. Подробнее см. Здесь.

Обратите внимание на эту современную жемчужину с множеством огромных окон, выходящих на чистый голубой бассейн. Кэнни не зря является одним из самых популярных архитекторов в мире. Они проектируют множество домов, и их работа потрясающая. Подробнее см. Здесь.

Обычно этот современный дом в белом и стеклянном стиле стоит у воды или имеет большой бассейн на заднем дворе. Это не тот дизайн, который обычно можно увидеть на большой лужайке, подобной этой, но он определенно выглядит как мерцающий драгоценный камень на холме.Обратите внимание на эти массивные окна, особенно в самой заметной части дома. Разработано Swatt Miers Architects. Подробнее см. Здесь.

Необычные стеклянные дома

Ниже вы найдете еще десятки стеклянных домов, но они не от архитекторов, представленных здесь, поэтому нет ссылок, чтобы узнать больше о доме.

Здесь не так много стекла, как в других примерах, но есть секции с высокими стеклянными стенами, которые придают этому современному дизайну своего рода стеклянный дом.

Большой квадратный современный белый и стеклянный дом (визуализация) с патио на заднем дворе.Ему действительно нужен бассейн, не так ли?

Мне нравится, как бассейн вписывается в укромный уголок дома, создавая впечатление, будто этот дом с большими окнами стоит на воде.

Классический тропический дом-вилла, где почти каждый квадратный фут L-образного дома - это окна от пола до потолка, выходящие на великолепно ухоженный задний двор с бассейном.

Этот дом напоминает мне космический корабль с выступающим вторым этажом над долиной. Это круто.

Мне нравится, что этот дом представляет собой серию крыльев (U-образных) с огромными стеклянными стенами, выходящими на бетонный бассейн.В центре выступающих крыльев - большой двор.

Интересный солидный дом, построенный из металла и стекла на большом плоском участке с видом на горы.

Посмотрите на дом из гнутого стекла на вершине горы. Создается впечатление, что стеклянные окна имеют голубоватый оттенок, что выглядит великолепно.

В этом доме весь первый этаж сделан из стекла. Вы можете увидеть каждую деталь интерьера. Виды из каждой комнаты дома потрясающие.

Современный особняк в ночное время с обширным остеклением во всю длину дома с видом на частный бассейн и террасу.

Классный современный дом в пригороде с обширным остеклением от пола до потолка с видом на небольшой задний двор с бассейном и крытым патио.

Хотя одна сторона почти полностью бетонная, вы можете видеть, что другая сторона полностью стеклянная. Интересное оформление материалов экстерьера дома.

Особняк каскадно спускается со скалы - 4 этажа, большая часть из которых стеклянная от пола до потолка с видом на воду.

Дом на скале с двухэтажной стеклянной секцией, возвышающейся над крутым участком.

Вот отличный пример скромного дома с множеством стекла. Вы можете легко сделать это в одной части вашего дома (но это недешево).

Я думаю, что этот минималистичный дизайн завораживает. Эффектная оконная стена резко контрастирует со стенками из массива дерева.

Большой белый особняк, в котором все огромные секции сделаны из стекла. Вы можете увидеть всю жилую площадь снаружи.

Небольшой современный дом с зеркальными внешними стенами.Проверить это. Интересный эффект.

Современный дом в теплом климате с огромными окнами на 3 из 4 секций с видом на территорию, включая небольшой квадратный бассейн.

Современный коттедж, представляющий собой серию соляриев. Это отличный пример небольшого дома с большим количеством стекла.

28 современных домов - примеры и идеи экстерьера и интерьера (фотографии)

Влюбитесь в наш путеводитель по домашнему декору в современном стиле.Включает огромную фотогалерею современного домашнего интерьера кухонь, гостиных, спален, столовых, фойе и многого другого.

Добро пожаловать в руководство по стилю современного домашнего декора, где вы можете увидеть фотографии всех интерьеров в современном стиле, включая кухни, гостиные, спальни, столовые, фойе и многое другое.

Связано: Все стили интерьера | Все жилые архитектурные стили

Современные дома (экстерьеры)

Посмотрите на эти впечатляющие дома, демонстрирующие архитектуру в современном стиле.

1. Kloof 145 Дом в Кейптауне, SAOTA

Дом спроектирован таким образом, чтобы воссоздать качества окружающего природного ландшафта: верхняя часть выражена как зеленая терраса и зона браай, нижняя часть выражена как «тяжелый каменный цоколь», а все уровни дома соединены скульптурной деревянная лестница.

Узнать больше. Разработано SAOTA

Интерьер открытой планировки с откидными стеклянными стенами, благодаря которым открывается потрясающий вид на природу.

2.Убежище на скале от ESPACE Vital Architecture

Современный дом с минималистской архитектурой и внешним видом в окружении высоких деревьев. Он предлагает плавучую террасу, с которой вы можете наслаждаться безмятежным видом на окружающий лес.

Узнать больше. Разработано ESPACE Vital Architecture

Внешние линии, проходящие через интерьер дома. Изнутри через застекленные окна и двери открывается обширный вид на зелень.

3. Дом Long Horizontals от Thellend Fortin Architectes

Застекленный дом, построенный на крутом склоне в окружении сосен.Его внешний вид выполнен в нейтральной цветовой гамме, гармонирующей с окружающей обстановкой. Разработано: Thellend Fortin Architectes

Комбинация бетона, дерева и стекла создает красивый и теплый интерьер дома. Окна от пола до потолка обеспечивают естественное освещение и умиротворяющий вид на величественный лес.

Узнать больше.

4. Дом на озере Шарлебуа от Paul Bernier Architecte

Современный дом, расположенный на зеленой пышной лужайке на берегу озера Шарлебуа.Он демонстрирует L-образный дизайн с ржавым бетоном и темной деревянной доской.

Узнать больше. Разработано Полом Бернье Architecte

.

Дом с открытым внутренним двориком, где можно расслабиться и полюбоваться видом на озеро на склоне холма.

5. Estrade Residence от MU Architecture

Современный современный дом с подпорной стеной из валуна посреди очаровательного леса. Внешний вид дома создает гармоничный дизайн с окружающей средой.

Узнать больше.Разработано MU Architecture

Эта сторона дома может похвастаться обрывистым берегом, засаженным кустарником и выложенным естественными камнями, дополняющими каменные стены.

6. Дом на озере Гренье от Paul Bernier Architecte

Изысканный дом с вертикальным деревянным фасадом и стеклянными стенами в окружении великолепной природы.

Узнать больше. Разработано Полом Бернье Architecte

.

Угловой вид дома, показывающий крупный план деревянного фасада с открытым и голым двором.

7. Бразильское сокровище Разработано 1: 1 Arquitetura: Design

Современный терракотовый дом на спуске с массивными стеклянными стенами. Он имеет зеленую лужайку и окружен бетонным забором.

Узнать больше. Разработано 1: 1 Arquitetura: Design

Задняя часть дома демонстрирует необычную перфорированную стену, также называемую стенами Кобого. Такая конструкция обеспечивает хорошую вентиляцию и естественное освещение.

8. Большой деревянный дом на берегу реки от Hughes Umbanhowar Architects

Двухэтажный дом, напоминающий Т-образную форму, спроектирован с облицовкой фасада из светлого дерева и выделяется впечатляющим живописным видом.

Узнать больше. Разработано Hughes Umbanhowar Architects

.

Это задняя часть дома с массивными окнами от пола до потолка, отделанными деревянными досками. Он расположен на обширной пышной лужайке.

9. Дом Планчонеллы, Джесси Беннетт

Эффектный дом с кривыми потолками и застекленными фасадными стенами, обрамленными деревянными панелями. Вы можете увидеть обилие зелени вокруг дома.

Узнать больше. Разработан Джесси Беннеттом

С этого углового обзора вы можете взглянуть на интерьер дома в деревенском стиле - от деревянного каркаса пола до потолочных окон.

10. Дихотомический жилой-садовый дом в Катовицах Роберта Конечного - KWK Promes

Огромный современный дом с очаровательной зеркальной архитектурой, отражающей обширный газон и создающей иллюзию большего пространства. Остальные стены построены из кирпича и стеклянных окон.

Узнать больше. Дизайн Роберт Конечны - KWK Promes

Аэрофотоснимок дома, на котором изображена Т-образная конструкция двухэтажного дома. Крышу первого этажа можно увеличить, превратив ее в место для встреч.

11. Проект Mothersill Бейтса Маси

Сторона дома демонстрирует сочетание вертикального и горизонтального сайдинга из светлого дерева с акцентом на стеклянные стены в черной рамке. Деревянный дом построен на наклонной местности.

Узнать больше. Разработан Bates Masi

Роскошный пейзажный бассейн, примыкающий к тротуару, ведущему к деревянному дому. Двор засажен пышным газоном и растениями, создающими умиротворяющую атмосферу.

12. Дизайн-проект ранчо Hupomone, автор: Turnbull Griffin Haesloop Architects

Белый амбар, расположенный на зеленой пышной лужайке, обрамленной высокими деревьями, отличается обшитыми панелями стеклянными стенами, зажатыми стенами из белых деревянных досок.Естественный свет проходит через стеклянные панели во всю высоту, освещая белый интерьер. Из него также открывается вид на окрестности, а свежий воздух проникает через раздвижную дверь.

Узнать больше. Разработано Turnbull Griffin Haesloop Architects

.

Естественный свет проходит через стеклянные панели во всю высоту, освещая белый интерьер. Из него также открывается вид на окрестности, а свежий воздух проникает через раздвижную дверь.

13. Проект SGNW от Metropole Architects

Современный дом отделан кирпичом и освещен встроенными светильниками и настенными бра.Он включает в себя подъездную дорогу из кирпича, которая улучшает внешний вид дома.

Узнать больше. Разработано Metropole Architects

Теплый интерьер дома в стиле дзен из дерева и воды.

14. Ремонт Curva, выполненный LSA Architects

Стильный современный дом со стеклянными стенами и потрясающим бассейном с серым бетонным полом. Напротив - зеленый двор с растениями, обрамленными забором.

Узнать больше. Разработано LSA Architects

Интерьер отличается открытой планировкой этажа, обеспечивающей легкий доступ в комнату, в то время как застекленные стены обеспечивают обширный вид на внешний бассейн.

15. Проект Уилден-стрит, созданный Shaun Lockyer Architects

Современный дом со стенами, облицованными шипом, и застекленными окнами. Черные перила отделяли бассейн от зеленого двора.

Узнать больше. Разработано Shaun Lockyer Architects

.

Эта часть дома покрыта черными стенами из корабельного лабиринта и раздвижными стеклянными дверями, которые открываются в крытое патио.

16. Стеклянный дом с тремя деревьями

Современный дом красиво окутан стеклом вместе с теплой обшивкой из натурального дерева.Он включает в себя открытые пространства и окружен обширной зеленью.

Узнать больше. Разработано DADA Partners

Застекленный дом с панорамным видом на окрестности. Он украшен растениями и кустарниками и интегрирован с огромным внутренним двором.

17. Проект «Хва Хун» от IROJE KHM Architects

Белый современный дом с интересной архитектурой. Современный минималистский дизайн с небольшими треугольными окнами скрывает интерьер от посторонних глаз.

Узнать больше.Разработано IROJE KHM Architects

Дом с высоты птичьего полета, видны окружающие соседи и горы. В доме также есть сад на крыше.

18. Проект Orchard Way, Маклеод Бовелл

Изысканный дом, покрытый зеленью, сочетает в себе бетон и дерево, а также застекленные окна.

Узнать больше. Разработан Mcleod Bovell

Дом обрамлен стеклянными панелями на стенах с видом на покатый пейзаж и умиротворяющий бассейн, который сочетается с подогреваемой чашей для костра.

19. Проект «Дион» от Fabelta

Современный дом с кирпичными стенами и деревянной отделкой. Он также может похвастаться высокими деревьями, которые служат фоном для дома.

Узнать больше. Разработано Fabelta

Застекленные стены пропускают много естественного света в этот интерьер с высокими потолками. Металлические и кожаные кресла придают дому элегантный современный вид.

20. Дом Бернье-Тибо от Paul Bernier Architecte

Современный дом с обширной зеленой крышей.Дом построен из кирпича, рядом с ним двор, обнесенный деревянным забором.

Узнать больше. Разработано Полом Бернье Architecte

.

Эта часть дома покрыта деревянными досками и раздвижными дверями, которые выходят во двор, засыпанный камнями.

21. Мартовский кролик от L’EAU DESIGN

Узнать больше. Дизайн L’EAU design Co., Ltd.

Это внешний вид дома в современном стиле с белыми фасадами, уникальной структурой и углами, дополненными теплым освещением, проникающим через стеклянные стены и окна.

22. Self stack_flow & stay от L’EAU DESIGN

Узнать больше. Дизайн L’EAU design Co., Ltd.

Это дом с видом на улицу, который повторяет рельеф местности и имеет уникальный современный дизайн с большими современными конструкциями и высокими колоннами, поддерживающими их. Затем они дополняются ландшафтным дизайном и теплым освещением.

23. MoyaMoya, студия Фумихико Сано

Узнать больше. Разработано Фумихико Сано Студия

Это вид спереди дома в современном стиле с дорожкой, ведущей к главному входу в дом с ярко-белыми внешними стенами.Затем они дополняются непрозрачным сетчатым внешним покрытием внешней стороны, которое придает ему уникальный вид.

24. deNormanville, TBA / Thomas Balaban Architecte

Узнать больше. Разработан T B A.

Это вид спереди дома с внешними стенами из светлого земляного кирпича с современным коробчатым дизайном с изгибами и стеклянными стенами, украшенными высокими деревьями.

25. Черные драгоценные камни от Bureau Fraai

Узнать больше. Разработано Bureau Fraai

Это дом с уникальным современным дизайном в черном цвете с большой стеклянной стеной, через которую виден припаркованный внутри автомобиль с теплым светящимся интерьером, дополненным травяным газоном.

26. Устойчивый образ жизни, Бюро Fraai

Узнать больше. Разработано Bureau Fraai

Это пристальный взгляд на переднюю часть дома с красными кирпичными стенами на двух верхних этажах и деревянными стенами из шиповника и стеклянными стенами на первом этаже, украшенными простым ландшафтным дизайном.

27. Дом-часовня Бланш от Alva Roy Architects

Узнать больше. Разработанный Alva Roy Architects

Это пристальный взгляд на заднюю часть дома, в которой есть уникальные сочетания черных внешних стен и деревянных стен с деревянными перекрытиями, а также большие стеклянные окна и стены, которые выходят на задний двор с лужайкой.

28. Кривые от шахты ранчо

Узнать больше. Дизайн: The Ranch Mine

.

Это пристальный взгляд на заднюю часть дома, стены которой обшиты деревянными панелями, а сбоку большая изогнутая конструкция со стеклянными стенами. Здесь также показаны обеденная зона на открытом воздухе и ландшафт с уникальными произведениями искусства.

Современные образцы интерьера (по комнатам)

Ниже представлены фото-примеры современных интерьеров (по комнатам). Под каждой фотографией есть ссылки, которые ведут к обширным галереям современных фотографий для каждой комнаты.

Следующие примеры взяты из этого дома (Источник: Redfin).

Гостиные

Другие современные гостиные можно посмотреть здесь.

Светлая и просторная Современная гостиная с множеством окон, настенным телевизором над камином, комнатными растениями и паркетным полом.

Кухни

Посмотреть другие современные кухни можно здесь.

Одностенная современная кухня с бытовой техникой из нержавеющей стали, серая панель из плитки метро и островок для еды.

Столовая

Посмотреть другие современные столовые можно здесь.

Современная столовая с прямоугольным обеденным столом на шесть персон под подвесным освещением и большим декором стен.

Спальни

Посмотреть другие современные спальни можно здесь.

Современная спальня с люстрой-спутником и двойными стеклянными дверями, ведущими на балкон.

Ванные комнаты

Другие современные ванные комнаты можно найти здесь.

Современная ванная комната с плавающим умывальником, двойной раковиной и стеклянной душевой кабиной.

Прихожие

Другие современные вестибюли можно посмотреть здесь.

Маленькая прихожая в современном стиле с подвесным освещением над настенным зеркалом и консольным столиком.

Современный ландшафтный дизайн

Более современный ландшафтный дизайн можно посмотреть здесь.

Современный ландшафтный дизайн бассейна с деревянным и бетонным забором, а также высокими деревьями и растениями.

Что такое современный стиль дизайна интерьера?

Каждый современный дом - образец архитектуры двадцать первого века.С точки зрения 2020-х годов, стиль современного дома не совсем современный. Современные дома появились еще в 1970 году. Но стиль современного дома отражает современные предпочтения гладких линий, открытых пространств и естественного света. И, конечно же, современные дома включают в себя современные инновации в строительных материалах, системах безопасности, энергоэффективности и современной роскоши.

Есть ли разница между современным дизайном дома и современным дизайном дома? В некотором смысле ответ - не много.Современный дизайн дома был новым и другим, когда он появился около полувека назад. В то время идеи архитекторов-минималистов, таких как Вальтер Гропиус, Людвиг Мис ван дер Роэ и Фрэнк Ллойд Райт, наконец, прижились. Отсутствие орнамента и удобная функциональность нового стиля стали чрезвычайно популярными.

Даже спустя 100 лет после постройки дом, построенный культовым архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом, по-прежнему является современным. Но более теплый и уютный стиль, сочетающий в себе новые материалы, новые строительные технологии и новейшие технологии, считается современным.

Особенности дизайна интерьера

В современном домашнем дизайне вы почти всегда найдете три особенности. Есть большая вероятность, что вы уже знакомы с ними. Их:

  • Открытые планы этажей, и
  • Естественное освещение, требуется
  • Большие окна, оконные стены и двери патио, открывающиеся на террасу или задний двор.

Но современный дизайн дома - это гораздо больше, чем вы заметите с первого взгляда. Современный стиль характеризуют:

Особенности интерьера современного дома

Также легко отличить современный дом по дизайну интерьера.Современные дома строятся с учетом этих принципов дизайна интерьера:

  • Открытый макет. Современные семьи не делят свою повседневную деятельность между кухней, столовой, гостиной и кабинетом. Современный дизайн дома устраняет стены, которые раньше определяли небольшие комнаты для формального использования. Современные дома позволяют всем жителям наслаждаться всем пространством, не чувствуя себя тесненными в крошечных комнатах.
  • Клерестарные (от пола до потолка) окна. Окна в современных домах расположены намного выше уровня глаз. Они могут простираться от пола до потолка, занимая всю стену, или могут состоять из ряда панелей, открывающих внутреннее пространство для естественного света и пейзажа.
  • Чистые линии. Как и экстерьер современного дома, интерьер отличается чистыми линиями декора, перекликающимися с чистыми линиями экстерьера дома. Мебель и предметы искусства во всем доме созданы из сочетания геометрических форм.
  • Минималистичный декор. Все в современном доме создано, чтобы быть функциональным. Плавные линии делают дом более просторным, потому что простая, но элегантная мебель не отвлекает от костей дома.
  • Ограниченная цветовая палитра. Современные дома, как правило, подчеркивают нейтральные цвета. Мебель, стены и потолки обычно окрашивают в черный, бежевый, серый или белый цвет. Может быть несколько ярких цветов, чтобы добавить интерес к комнате, но часто это не так.
  • Натуральные материалы. Так же, как для внешней отделки современного дома обычно используются натуральные материалы, в оформлении интерьера также используются светлое дерево, камень и стекло. Обивка также натуральная и часто фактурная.
  • Использование молдингов практически невозможно. В современных домах не так много отделки. Стены обычно не имеют лепнины.
  • Координаторы для каждой комнаты. Многие современные дома используют одно произведение искусства для создания визуального акцента в каждой комнате.Если выставлены сувениры, у них есть своя комната. Стены в основном остаются голыми, поэтому они не отвлекают от окружающего пейзажа. Если в доме есть плинтусы или плинтусы, они просты. Они не приукрашиваются.
  • Состояние - Бытовая техника по последнему слову техники. Современные кухни часто облицованы нержавеющей сталью. В современных домах обычно используются высококачественные энергоэффективные приборы.

Важным вкладом в современный дизайн интерьера является наличие лучших строительных материалов.Двойные и тройные стеклопакеты и более прочная конструкция означают, что домовладельцам не нужно превращать свои дома в крепость от штормов. Лампы, свечи и ставни, защищающие от непогоды, были вытеснены естественным светом и огромными окнами, а иногда и оконными стенами, стирая границы между внутренним и внешним миром.

Современный дизайн дома также отражает современные взгляды на воспитание детей. Было время, когда дома строились по принципу, что дети и родители не должны находиться в постоянном контакте.Сплошные стены отделяли детей от мамы и папы в течение всего дня.

Современная идея заключается в том, что родителям и детям полезно находиться в пределах видимости друг друга. Открытые планы этажей оставляют вид из кухни в семейную комнату и из семейной комнаты во внутренний дворик и двор. И вся эта внутренняя открытость естественным образом сочетается с большими окнами, раздвижными дверями патио и даже с мансардными окнами для большого количества естественного света.

Экстерьер современного дома

Практически любой может узнать современный дом на проезжей части.Это почему?

Внешний вид современных домов включает:

  • Четкие линии. В современных домах обычно есть линии произвольной формы, которые передают ощущение движения. Уникальный стиль дома зависит от геометрии, а не от орнамента.
  • Уникальные сочетания форм. Использование линий произвольной формы позволяет составить фасады современных домов из выбранных архитектором различных форм. Современные дома имеют геометрическую форму из соображений экономии строительства, но не похожи на формочки для печенья.Некоторые современные дизайны домов объединяют треугольные и круглые формы, которые заставляют их выглядеть по-разному под разными углами. Но другие современные дома - это коробки с плоскими крышами, как в стиле «модерн» середины двадцатого века.
  • Фасадные смешанные материалы . Дизайн домов Contemporary стал еще интереснее за счет сочетания различных материалов для фасада. В строительстве современных домов можно использовать стекло, сталь и бетон с акцентами из камня, металла или дерева.
  • Очевидные экологические особенности . На крыше современного дома могут быть установлены солнечные батареи. Бочки для сбора дождевой воды могут быть подсоединены к желобам.

Внешний вид современных домов геометрический и симметричный. Есть чистые линии. Это отсутствие орнамента. Объектами восхищения в современных домах являются природа и сами жители, а не тщательное мастерство само по себе.

Мебельный стиль в современном домашнем дизайне

Нетрудно представить, какие изменения в стиле мебели были вызваны популярностью стиля современного домашнего дизайна.Если у вас нет столовой, вам не нужен официальный обеденный стол и декоративные стулья для столовой.

Если у вас нет гостиной, вам не понадобится диванчик и красивый шкафчик для чайного сервиза. А если вы не подаете еду на тонком фарфоре и не пользуетесь столовыми приборами из стерлингового серебра, вам больше не нужны шкафы для их демонстрации.

Цветочные принты и пушистые подушки на вычурной мебели времен ваших прабабушек и дедушек были заменены плотной кожаной обивкой и стальными каркасами.Мебель в старых домах часто выглядела удобной, но почти всегда не было. Мебель в современном стиле может выглядеть некомфортно, но так бывает почти всегда. И не забудьте посмотреть на разницу в ценах!

Щелкните изображение для получения дополнительной информации

У прабабушки могло быть кресло-качалка. Вашей бабушке может понравиться кресло-качалка, обитое плюшевой микрофиброй.

Щелкните изображение для получения дополнительной информации

Лампы до современности закрывали источник света абажуром. Современной лампе может не понадобиться абажур, потому что источником света является вся лампа.

Щелкните изображение для получения дополнительной информации

Старые стулья для официальных столовых имели жесткую спинку и не имели подлокотников. В настоящее время у нас нет столовых, поэтому мы можем сосредоточиться на функциях. Современные стулья обеспечивают уютный комфорт, который охватывает вас со всех сторон.

Щелкните изображение, чтобы получить дополнительную информацию.

На протяжении многих поколений кровати украшали резьбу. Они были настолько высокими, что в них практически приходилось использовать лестницу, но они были так загружены простынями, подушками и оборками, что вы даже не подумали бы использовать пространство под ними для хранения вещей.Сравните кровать первой половины двадцатого века с ее современной версией.

Строительные материалы для вашего современного дома

Ваш подрядчик построит ваш современный дом с участками:

  • Бетон,
  • Сталь и
  • Стекло.

Ваш подрядчик не будет использовать следующие материалы:

  • Кирпич разных цветов (кирпич одного цвета и размера, скорее всего, будет использоваться для фасада),
  • Полностенные каменные фасады, а
  • Сайдинг из дерева или пластика.

Современные дома иногда строятся из материалов, которые никогда не рассматриваются в других стилях, таких как транспортные контейнеры и товарные вагоны. Современный стиль не обязательно должен «выглядеть нормально», как это обычно делают другие стили, например, современный.

Современные дома черпают свою красоту в дизайне, а не в материалах. Строительные материалы никогда не должны подавлять элегантную простоту архитектуры вашего дома, поэтому кирпич, камень, дерево и внешний асфальт, ламинат и пластик не входят в план.

Декор для вашего современного дома

Внутренние особенности, характерные для современных домов, не ограничиваются открытой планировкой и естественным освещением. В современных домах вы найдете функции, в которых функция важнее формы. Исчезли столовые и гостиные в викторианском, эдвардианском и американском стилях XIX века, а в гараж или гаражную распродажу отошли безделушки и безделушки, которые хорошо сочетаются с другими домашними стилями.

Когда вы инвестируете в украшение своего современного дома, ищите:

  • Светлая древесина, сталь, ковка, железо и стекло.
  • Черная кожа.
  • Натуральные ткани, такие как лен и хлопок.
  • Ротанг в простых узорах.

Покупайте только то, что вам нужно для минимальной отделки. Позвольте естественному свету, природным пейзажам и мероприятиям вашей семьи стать красотой, которая освещает ваш дом.

Когда вы покупаете украшения для своего современного дома, не забывайте искать светлые породы дерева, такие как клен или береза, или гладкие сочетания металла и стекла, которые вы искали при выборе мебели.Точно так же, как вы хотите найти мебель с жирными линиями, но с мягкими краями, вам нужно найти декоративные предметы с резкими линиями и острыми краями. Держитесь подальше от узоров и используйте кожу или натуральные ткани, такие как хлопок или лен. Однако с цветом все в порядке, если декоративный объект не доминирует в комнате.

Стили, которые хорошо сочетаются с современным дизайном

Чтобы иметь красивый современный дом, необязательно быть приверженцем чистоты. И ваша коллекция мебели и декора не должна быть скучной.Некоторые из стилей, которые подходят для большинства современных домов, включают:

  • Midcentury Modern, о котором мы упоминали ранее.
  • Boho Chic и
  • Винтажная, но никогда не подвергавшаяся сомнению винтажная мебель и декор.

Модерн середины века (относится к двадцатому веку) имеет те же смелые линии, что и современный стиль, но без закругленных краев и современных методов производства, которые повышают комфорт, долговечность и энергоэффективность. Модерн середины века вряд ли будет конфликтовать с современностью.

Стиль Бохо Шик обеспечивает тот всплеск цвета или намек на узор, которого может не хватить в современном стиле. Изделия этого стиля обычно предлагают такой же комфорт, долговечность и простоту размещения, как и изделия Contemporary.

Винтажный стиль иногда бывает последним средством. Когда домовладельцы создают свои коллекции, иногда необходима экономия средств. Это нормально. Вы всегда можете сделать винтажную мебель, которая может не совсем соответствовать вашей общей схеме дизайна, необычной и удобной частью повседневной жизни.

Краткий исторический обзор современного стиля

Американский современный стиль, существующий с 1970-х годов, во многом является естественным следствием всемирно популярного стиля Модерн, который пришел в полный расцвет в 1920-х годах. Современный стиль вырос из потребности обычных людей не быть привязанными к «чистому» стилю модерн. Современный стиль выбирает тему и придерживается ее. В современном стиле есть пространство для маневра в зависимости от личных предпочтений комнаты.

Современный стиль может быть нестандартным при выборе строительных материалов, в которых переработка металла, стекла и дерева использовалась не только для строительства жилья.Современный стиль - это современный стиль с чувством рационального использования ресурсов Земли, стиль строительства, который всегда стремится быть зеленым.

Почему современный стиль выглядит великолепно

Красота современного стиля заключается в том, что дизайн современного дома делает его красивым, а сердце, которое вы вкладываете в свой современный дом, делает его красивым. Современный стиль заставляет вас выбирать то, что вам дорого, но дает вам возможность жить с природой и, используя методы зеленого строительства, быть таким же хорошим другом природы, как природа для вас.

Характеристики 12 архитектурных стилей от античности до наших дней

Характеристики 12 архитектурных стилей от античности до наших дней

© ArchDaily ShareShare
  • Facebook

  • Twitter

  • Whatsapp

  • Почта

Или

https://www.archdaily.com/

7/the-characteristics-of-12-architectural-styles-from-antiquity-to-the-present -день

История часто преподается линейно.Такой способ обучения часто не учитывает великие исторические повествования и сосредоточен в первую очередь на западном мире.

Однако также известно, что понимание того, как одно явление приводит к другому, может помочь создать широкий обзор того, что человечество произвело за эти годы. В истории архитектуры интересно понять центральные движения и освященные стили, которые возникли с течением времени как реакции, то есть непрерывность или разрыв, по отношению к тому, что было создано до сих пор.Поэтому мы представляем некоторые из самых влиятельных архитектурных стилей и движений в истории, их особенности и особенности.

Классический Руины Парфенона, Афинский Акрополь, Греция. © Kristoffer Trolle via VisualHunt.com / CC BY

Классическая архитектура была построена в Древней Греции между VII и IV веками до нашей эры. Он наиболее известен своими большими религиозными храмами, построенными из камня, спроектированными с учетом принципов порядка, симметрии, геометрии и перспективы.Примечательной чертой его выразительности являются принципы «архитектурных орденов»: дорического, ионического и коринфского. Величайшее произведение классической архитектуры - Парфенон. Построенный в Афинском Акрополе в V веке до нашей эры, Парфенон демонстрирует поразительные характеристики: объем, построенный на фундаменте, который поддерживает последовательность колонн и их капители, которые, в свою очередь, поддерживают фронтон.

Романский Собор Сантьяго-де-Компостела. © Луис Мигель Бугалло Санчес, через Викимедиа.Лицензия CC BY-SA 3.0

Этот архитектурный стиль, разработанный в Европе между 6 и 9 веками, имеет большое отношение к его историческому контексту. В период, когда европейские страны находились в состоянии войны и беспокоились о защите от вторжений, здания, вдохновленные Республикой Древний Рим, характеризовались тяжелыми и прочными стенами и минимальными отверстиями в полукруглых арках. Его основными образцами были церкви, построенные в этот период, и одним из самых важных его произведений является собор Сантьяго-де-Компостела в Испании.Он был построен во время крестовых походов и является величайшим произведением этого стиля.

Готика Реймсский собор. © Йохан Баккер, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

То, что мы теперь называем готической архитектурой, первоначально называлось Opus Francigenum, или «французское произведение», поскольку оно возникло в позднем средневековье во Франции, между 900 и 1300 годами. в эпоху Просвещения название «готика» стало обозначать вертикальную и величественную архитектуру того периода.Основные готические произведения связаны с церковными постройками - церквями и соборами с оживальными арками и ребристыми сводами. Большинство готических зданий, таких как собор Парижской Богоматери и Реймсский собор, считаются объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Барокко Церковь Джезу, Рим. © Алессио Дамато, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

Начиная с 16 века при монархическом режиме в Европе, архитектура барокко также можно увидеть в религиозных зданиях.Используя орнаменты и элементы, которые стремились создать драматический смысл, особенно за счет контрастирования света и тьмы, архитектура барокко рассматривала структурные элементы как платформы для украшения. Одним из первых образцов этого стиля является церковь Джезу в Риме, которая может похвастаться первым фасадом в стиле барокко.

Неоклассика Старый музей, Берлим. © Avda, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

Начиная с 18 века, неоклассическая архитектура стремилась возродить классические греческие и римские здания.Его выражение тесно связано с его социальным и экономическим контекстом, промышленной революцией в Европе и периодом, когда студенты из высшего среднего класса начали традицию Grand Tour - путешествовать по миру и соприкасаться с древними произведениями. Возрождение европейского культурного производства принесло архитектуру, ориентированную на рациональную симметрию, как ответ на архитектуру барокко. Это движение продолжалось до 19 века и проявлялось в разных странах.

Beaux-Arts Центральный вокзал, Нью-Йорк. © Эрик Бетчер, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

Этот академический стиль зародился в Школе изящных искусств в Париже в середине 1830-х годов. Он установил язык, который относился к другим периодам, таким как французский неоклассицизм, готическая архитектура и ренессанс, однако он также использовал современные материалы, такие как стекло и железо. Хотя он возник во Франции, этот стиль повлиял на американскую архитектуру и послужил отсылкой к таким архитекторам, как Луи Салливан, «отец небоскреба»."В зданиях этого движения скульптурный орнамент сочетается с современными линиями. В Европе важным примером является Большой дворец в Париже, а в Соединенных Штатах - Центральный вокзал Нью-Йорка.

Модерн Вход до станции метро Porte Dauphine в Париже. © Moonik, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

Стиль модерн изначально служил путеводителем по нескольким дисциплинам: от архитектуры до живописи, от дизайна мебели до типографики.Как реакция на эклектичные стили, которые доминировали в Европе, модерн проявился в архитектуре в декоративных элементах: здания, полные изогнутых и извилистых линий, получили орнаменты, вдохновленные органическими формами, такими как растения, цветы и животные, как с точки зрения дизайн и использование цвета. Его первые постройки были спроектированы бельгийским архитектором Виктором Орта, однако самые знаковые экземпляры созданы французом Эктором Гимаром.

Ар-деко Театр Елисейских полей, Париж.© Coldcreation, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

Ар-деко возник во Франции незадолго до Первой мировой мировой войны и, как и ар-нуво, повлиял на несколько областей искусства и дизайна. Сочетая в себе современный дизайн, элементы ручной работы и роскошные материалы, этот механизм стал моментом великой веры в социальный и технический прогресс на континенте. Огюст Перре, французский архитектор и пионер в использовании железобетона, был ответственен за проектирование одной из первых конструкций в стиле ар-деко .Театр «Елисейские поля» Перре (1913) объединил в себе характеристики движения и ознаменовал отход от ранее предложенного языка Art Nouveau .

Баухаус Баухаус Дессау. © Thomas Lewandovski

Баухаус родился в первой школе дизайна в мире в начале 20 века. Он был встроен в дискурс от дизайна мебели до пластики и авангардной позы в Германии. Взаимосвязь между промышленным производством и дизайном продукции имела решающее значение для архитектурных предложений школы, поскольку в процессе проектирования была принята очень рационализированная позиция.Один из его основателей, Вальтер Гропиус, внедрил революционные методы обучения и применил эти принципы в своих современных и функциональных работах.

Современный Дом Weissenhof-Siedlung, Штутгарт, спроектированный Ле Корбюзье. © Андреас Префке, через Викимедиа. Лицензия CC BY 3.0

Модернизм зародился в первой половине 20 века. Можно сказать, что это началось в Германии с Баухауза, во Франции с Ле Корбюзье или в США с Фрэнка Ллойда Райта. Тем не менее, вклад Ле Корбюзье в понимание современной архитектуры наиболее заметен, особенно благодаря его способности синтезировать предписания, которые он принял в своих работах, дизайне и дискурсе.Примером может служить его манифест 1926 года «Пять пунктов новой архитектуры», также известный как Пять пунктов современной архитектуры.

Постмодерн Портлендское здание, спроектированное Майклом Грейвсом. © Стив Морган, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

С 1929 года, с началом Великой депрессии, начинается цепочка критики современной архитектуры, которая продолжается до конца 1970-х годов. Постмодернистская архитектура рассматривает некоторые из центральных принципов модернизма с новой исторической и композиционной перспективы, как в дискурсе, так и в построенных произведениях.Для этого были приняты разные стратегии допроса, иногда с использованием иронии, другие - из-за сильного интереса к поп-культуре. Книга «Учимся у Лас-Вегаса» - одно из основополагающих произведений постмодернистской мысли.

Деконструктивизм Парк де ла Виллет, спроектированный Бернаром Чуми. © victortsu на Visual Hunt / CC BY-NC

Деконструктивизм зародился в 1980-х годах и ставит под сомнение принципы и процесс проектирования и включает нелинейную динамику в рассуждения поля.Деконструктивизм связан с двумя основными концепциями: деконструкцией, литературным и философским анализом, который переосмысливает и разрушает традиционные способы мышления; и конструктивизм - русское художественное и архитектурное движение начала ХХ века. Знаковым событием для деконструктивизма стала выставка MoMA 1988 года, которую курировал Филипп Джонсон. Он объединил работы Питера Эйзенмана, Фрэнка Гери, Захи Хадид, Рема Колхаса, Даниэля Либескинда, Бернарда Чуми и Вольфа Приса.

10 ключевых архитектурных стилей и их определяющие характеристики - Чедвикс: Строительство | Сантехника | Аренда

Вы когда-нибудь смотрели на здание и задавались вопросом, в стиле Баухаус или модерн? Романский или неоклассический? Есть много архитектурных подсказок, которые следует учитывать, особенно когда здание пережило несколько периодов, собирая черты по мере старения.Мы выбрали 10 ключевых стилей и их характеристики, чтобы помочь сузить игровое поле при просмотре достопримечательностей.

1) Викторианская эпоха

Викторианская эпоха (середина - конец 19 века) ознаменовала возвращение многих архитектурных стилей, включая готическое возрождение, тюдоровский и романский стили, а также влияние Азии и Ближнего Востока. Во время промышленной революции многие дома были построены в викторианском стиле как часть жилищного бума.

Ключевые особенности: Эффект «Кукольный домик » с продуманной отделкой, створчатые окна, эркеры, внушительные 2–3 этажа, асимметричная форма, крутая мансардная крыша, круглые подъезды, яркие цвета.

Где это посмотреть: Многие дома в Великобритании, США и Австралии.

Что сказать: Это должно быть тяжелая работа по очистке всех этих панелей на этих оконных створках.

2) Исламский

Начиная с Ближнего Востока в 7 веке исламская архитектура сильно варьируется в зависимости от региона, такого как Персия, Северная Африка и Испания. Мечеть - лучший образец исламского стиля, включая заостренные арки, купола и внутренние дворы.Украшение на плоских поверхностях имеет приоритет, поскольку Коран запрещает трехмерные изображения.

Ключевые особенности: Подковообразная арка, геометрические узоры, больше внимания уделяется замкнутым пространствам и внутренним, чем внешним, перфорированным экранам.

Где это посмотреть: Мечеть Хуэй в Китае.

Что сказать: Мне нравится геометрический рисунок на этой мавританской стене.

3) Романский стиль

Также известный как нормандская архитектура, он возник по всей Европе в конце 10 века.Самая известная особенность - округлая арка, обычно встречающаяся в церквях в римском стиле, которые являются основными уцелевшими в тот период.

Основные характеристики: Закругленные арки, повторение рядов полукруглых арок, стилизованные цветочные и лиственные украшения из камня и тросовые молдинги вокруг дверей в стиле витой веревки.

Где это увидеть: Собор Порту, Португалия

Что сказать: Посмотрите на бочкообразные своды этой церкви!

4) Барокко

Возникшее в конце 16 века в Италии, барокко было отходом от более формального романского стиля, поскольку оно было более эмоциональным, «эффектным» и нацелено на то, чтобы вызвать чувства.В рамках Контрреформации архитектура была попыткой прославить католическое государство.

Основные характеристики: Сломанные фронтоны, «сломанные» на вершине, иногда с гребневым орнаментом в центре, сложный орнамент, парные колонны, выпуклые и вогнутые стены.

Где это посмотреть: Версальский дворец

Что сказать: Гигантские замковые камни над окнами - мои любимые.

5) Тюдор

Тюдоровская архитектура - последний стиль средневекового периода в Англии между 1400 и 1600 годами.Хотя Тюдоровская арка или четырехцентровая арка является отличительной чертой, большинство людей узнают фахверковые дома эпохи Тюдоров.

Основные характеристики: Соломенная крыша, оконные рамы (ромбовидные стеклянные панели с отливкой из свинца), каменные дымоходы, тщательно продуманные дверные проемы.

Где это посмотреть: Коттедж Энн Хэтэуэй, Уорикшир, Англия.

Что сказать: Это существенный «навис» над тем тюдоровским домом.

6) Баухаус

Первоначально художественная школа в Германии в начале 1900-х годов движение Баухаус придерживалось идеи, что все искусство и технологии будут объединены под идеей упрощенного дизайна и массового производства. Отказавшись от декоративных деталей, дизайн отдает предпочтение функциональности. Плоские крыши и кубические формы были ключевыми. Принципы Баухауза кубических форм и углов можно увидеть в модернистском дизайне.

Ключевая особенность: Кубические формы, основные цвета красный, синий и желтый, открытые планы этажей, плоские крыши, стальные рамы, стеклянные навесные стены.

Где это увидеть: Дессау, Германия

Что сказать: Форма следует за функцией.

7) Неоклассицизм

Считающийся ответом на барокко и рококо, неоклассицизм возник в середине 18 века и был направлен на возвращение благородства и величия архитектуре. Вдохновение было почерпнуто из классических стилей древнегреческих и римских построек и дизайна. Простота и симметрия были основными ценностями.

Основные характеристики: Великолепие масштаба, глухие стены, чрезмерное использование колонн, отдельно стоящие колонны, большие здания, чистые линии.

Где это посмотреть: Казино Марино, Малахайд.

Что сказать: Чем больше столбцов, тем лучше!

8) Ренессанс

Под влиянием классических стилей стиль Возрождения появился в Италии в 15 веке и характеризовался гармонией, ясностью и силой. Дизайн должен был отразить элегантность и идеалы семейной жизни, а подсказки были взяты из римских руин.

Основные характеристики: Квадратные постройки, плоские потолки, классические мотивы, арки и купола, римские колонны, закрытые дворы, аркады сводчатых бухт.

Где это можно увидеть: Базилика Святого Петра, Рим

Что сказать: Приятно видеть, что на этом здании находятся все классические ордена.

9) Готика

Начиная с середины 12 века, готическая архитектура заимствовала элементы и элементы из предыдущих стилей и использовала их все вместе. Более декоративный, чем классический стиль, стены были тоньше, колонны тоньше, окна украшены витражами и спроектированы так, чтобы привлекать взгляд вверх.

Основные характеристики: Высота и величие, остроконечные арки, сводчатые потолки и легкие и воздушные здания.

Где это посмотреть: Собор Парижской Богоматери, Париж.

Что сказать: Эти летающие контрфорсы чудесно декоративны.

10) Модернизм

Модернизм - это общий термин, присвоенный движению на рубеже 20-го века, и может включать такие стили, как футуризм, постмодерн и новая классика.Формы были предназначены для того, чтобы не содержать ненужных деталей и сосредоточиться на простоте, и использованные материалы были сделаны с уважением, а не скрывали их.

Ключевые особенности: Отсутствие декоративных низких зданий, использование современных материалов, взаимодействие с внутренними и внешними пространствами, использование солнца и затенения для комфорта человека, использование стекла и естественного света.

Где это посмотреть: Галерея Гуггенхайма, Нью-Йорк.

Что сказать: Такое честное использование материалов.

Архитектурные стили - Designing Buildings Wiki

См. Также: Английские архитектурно-стилистические периоды.

Здания сначала возникли из-за потребности в убежище, безопасности, местах поклонения, местах для собраний и так далее. То, как эти потребности были удовлетворены с использованием доступных материалов, пространства и навыков, привело к появлению широкого спектра строительных технологий и стилей.

Истоки искусственных укрытий можно проследить более чем 40 000 лет назад до ледникового периода и Сибирской степи, где были найдены остатки простых убежищ, построенных из шкур животных, натянутых между палками.Вероятно, сооружения этого типа были первыми жилищами, построенными людьми.

Эти «палатки» процветали в регионах, где не хватало материалов или где для выживания требовалась мобильность; оба эти условия, как правило, были вызваны малым количеством осадков. Изменение климата привело к медленному переходу от кочевых палаток к постоянным хижинам и наоборот, и именно в результате процесса промежуточных модификаций возникло огромное количество сложных жилищ.

Некоторые из этих основных общих структурных форм до сих пор используются в удивительно неизменных формах во всем мире сегодня, например, черная палатка, хижина из сырцового кирпича и юрта (композитная конструкция, все еще широко используемая в Монголии). .

Именно благодаря обслуживанию и персонализации этих ранних построек было введено украшение, и они стали больше, чем просто функциональными убежищами. По мере развития культур и формализации знаний процесс строительства превратился в ремесло, и возникла местная «архитектура».

Во многих ранних цивилизациях архитектура не только служила убежищем, но также отражала взаимодействие с божественным или сверхъестественным или использовалась для демонстрации политической власти правящей элиты.

[править] Неолит

«Архитектура» эпохи неолита возникла между 10 000 и 2 000 до н.э. и включала не только жилища для укрытий, но также гробницы, религиозные постройки, символические сооружения и памятники, такие как мегалиты. Некоторые из этих структур были очень сложными.Строительные материалы включены; глинобитный кирпич, шкуры, текстиль, плетень и мазня, камень и древесина.

[править] Месопотамия

Слово Месопотамия относится к региону речной системы Тигр – Евфрат. Он включает в себя ряд культур с 10-го тысячелетия до нашей эры до 6-го века до нашей эры. В этот период были разработаны сложные системы городского планирования, а также стили строительства, типичные для дворовых домов и зиккуратов, массивных ступенчатых пирамид, построенных как часть храмовых комплексов.

[править] Африка

Исторически африканская архитектура была очень разнообразной и включала в себя множество внешних влияний. Строительные материалы включены; солома, текстиль, древесина, грязь, сырцовый кирпич, утрамбованная земля и камень. В частности, древние египтяне создали великие архитектурные памятники, самыми известными из которых являются Великая пирамида и Великий Сфинкс Гизы. Из-за нехватки древесины в Древнем Египте здания и памятники строились из обожженного на солнце сырцового кирпича и камня.

Греки разработали как гражданские, так и религиозные идеалы. Греческая архитектура, датируемая примерно с 900 г. до н.э. до I века нашей эры, примечательна не только храмами, но и разнообразными общественными зданиями, от театров под открытым небом и площадей до общественных памятников. Архитектурный дизайн принял высоко формализованные декоративные и структурные характеристики, с четкой эволюцией архитектурного стиля через три определенных порядка; Дорический, ионический и коринфский.

Для получения дополнительной информации см. Классические заказы.

г. Римская архитектура, зародившаяся около 300 г. до н.э., переняла некоторые характеристики древнегреческой архитектуры с таким же акцентом на гражданских зданиях. Однако римская архитектура разработала важные структурные элементы, такие как арки, сводчатые потолки и купола, и включала широкое использование бетона.

Римская архитектура была известна широким спектром знаковых типов зданий, таких как; храмы, бани, виллы, амфитеатры, дворцы и цирки, а также беспрецедентные проекты гражданского строительства, такие как мосты, акведуки и дороги.

[править] Византийский

датируется примерно 330 годом нашей эры, когда римский император Константин перенес римскую столицу в Византию (позже названную Константинополем, а теперь Стамбул), византийская архитектура была продолжением римской архитектуры, но с влиянием Ближнего Востока. Геометрическая сложность зданий увеличилась, классические порядки использовались более свободно, а план греческого креста был принят в церковной архитектуре, которая часто включала сложные купольные конструкции, поддерживаемые массивными опорами.

[править] Исламский

Исламская архитектура включала архитектурные формы древнего Ближнего Востока и Византии, но также развивала черты, отражающие исламские религиозные и социальные особенности.

[править] персидский

Персидская архитектура (найденная на иранском культурном континенте) приняла сложную конструкцию свода и купола и разработала символическую геометрию, типичную для высокого арочного портала. Дизайн часто основывался на чистых формах и симметричных схемах с обширным декором.

[править] Индийский

Индийская архитектура была очень разнообразной, отражая сложную историю региона. Известный своими храмами, дворцами, фортами и культовой индийской архитектурой, высеченной в скалах, его стили включали явные буддийские, исламские и европейские влияния.

[править] Восточноазиатский

Восточноазиатская архитектура охватывала архитектуру Китая, Кореи и Японии. Типичным примером являются здания, в которых подчеркивается горизонтальная ось, с широкими тяжелыми платформами и большими «плавающими» крышами.

[править] доколумбовой

Доколумбовая архитектура американского континента была известна своими общественными и церемониальными зданиями и памятниками. Пирамиды Мезоамерики являются крупнейшими за пределами Древнего Египта, в то время как инженерия инков была известна своими террасами и каменной кладкой. В Северной Америке строительство на скалах и земляных насыпях было обычным явлением, в то время как палаточные постройки служили убежищем для более кочевых народов.

Термин «средневековый» относится к средневековью, периоду европейской истории от даты свержения последнего римского императора в 476 году нашей эры до примерно 1500 года нашей эры.

[править] Прероманский стиль

Прероманская архитектура возникла в конце 8 века и продолжалась до появления романского стиля в 11 веке. Он представляет собой длительный период изменений, охвативший широкий спектр архитектурных стилей . Он был олицетворен сочетанием классической средиземноморской, христианской и германской архитектуры в инновационных новых формах, которые можно увидеть во франкских монастырях и дворцах.

[править] Романский стиль

Романская архитектура была обнаружена в средневековой Европе между 10 и 12 веками (хотя некоторые утверждают, что она возникла раньше).Он принял некоторые черты римских и византийских архитектурных форм и материалов, для которых характерны толстые стены, круглые арки, своды и огромные башни. Это был панъевропейский стиль, хотя в Великобритании его часто называют нормандским.

Готическая архитектура возникла в Европе в XI и XII веках. Он характеризовался акцентом на вертикальность, со все более высокими зданиями, с почти невероятно тонкими каменными структурами, остроконечными арками и ребристыми каменными сводами, перемежающимися с просторами стекла и поддерживаемыми внешними аркбутанами.

Подробнее см .: Готика.

Архитектура эпохи Возрождения возникла в Европе в XIV и XV веках, где произошло возрождение интереса к классическим древностям и возникновение нового научного понимания. Он отличался чистыми линиями, симметрией и пропорциями, напоминающими архитектуру Древнего Рима, с использованием колонн, пилястр и перемычек, арок и куполов. Понимание перспективы также привело к более осознанной композиции архитектурной формы.

Хотя не было различия между художником, архитектором и инженером, здания приписывались конкретным людям. Архитектура эпохи Возрождения была разработана сначала во Флоренции Филиппо Брунеллески, а затем была быстро принята другими, в частности; Альберти, Микеланджело, Палладио, а в Великобритании - Иниго Джонсом.

Архитектура барокко зародилась в Италии в конце 16 века. Это была более театральная версия архитектуры эпохи Возрождения, с драматическим освещением и цветом, иллюзорными эффектами, такими как trompe l’oeil, и дизайнами, которые играли в игры с архитектурными особенностями, иногда оставляя их незавершенными.Его здания обычно включают центральные башни, купола, портик или другие центральные выступы на главном фасаде. Поскольку архитектура барокко совпала с европейским колониализмом, этот стиль можно увидеть во многих странах мира.

Для получения дополнительной информации см. Архитектура барокко.

Рококо - это крайнее декоративное развитие архитектуры барокко, возникшее в 18 веке как реакция на величие и симметрию. Это был более плавный и витиеватый сложный стиль, включающий витиеватые, асимметричные узоры и пастельные тона.

Для получения дополнительной информации см. Рококо.

Архитектура Палладио была вдохновлена ​​проектами венецианского архитектора Андреа Палладио и его книгой I Quattro Libri dell'Architettura (1570). Палладианская архитектура стала популярной в середине 17-го и 18-го веков, когда I Quattro Libri dell'Architettura была переведена Джакомо Леони (1715 г.), одновременно с серией книг, воспроизводящих проекты Иниго Джонса, раннего последователя Палладио. .

Палладианский дизайн был основан на симметрии и перспективе храмов древних греков и римлян.Для него характерно использование фронтонов и симметрии, а также пропорции, основанные на математике, а не на орнаменте. Архитектура Палладио известна своими классическими фасадами.

Для получения дополнительной информации см. Архитектура Палладио.

Грузинская архитектура в значительной степени основана на принципах Палладио и, как правило, считается, что она существовала с 1714 по 1830 или 1837 год и относится преимущественно к ганноверским королям Георгию I до Георга IV.

Подробнее см .: Грузинский.

Неоклассическая архитектура возникла в середине 18 века как реакция на рококо. Построенный из палладианской архитектуры, он имеет отсылки к классической греческой и римской архитектуре. В отличие от рококо, неоклассическая архитектура имеет плоское, плоское качество, подчеркивая стену и разделение элементов.

Известные примеры неоклассической архитектуры включают Белый дом в Вашингтоне и Банк Англии в Лондоне.

Для получения дополнительной информации см. Неоклассическая архитектура.

Beaux Arts относится к стилю, которому сначала обучали в Королевской архитектурной академии с 1671 по 1793 год, а затем с 1795 года в Школе изящных искусств в Париже. Это был сильно декоративный стиль, характеризующийся симметрией, плоскими крышами, арочными окнами и дверями и классическими деталями.

Для получения дополнительной информации см. Стиль Beaux Arts.

Появление промышленной революции принесло с собой массовое производство. Эстетика и орнамент, которые когда-то были уделом дорогих мастеров, стали доступными для среднего класса, и поэтому народная архитектура стала все более декоративной.

В то же время широкое использование железа в промышленной архитектуре привело к созданию более крупных и строгих зданий, что породило понятие «темных сатанинских мельниц». Однако он также позволил разработать новые выдающиеся инженерные достижения, такие как железные дороги и вокзалы, а также такие культовые здания, как Хрустальный дворец Пакстона (1851 г.). Использование стали позволило построить небоскребы, которые впервые появились в Чикаго примерно в 1890 году.

Для получения дополнительной информации см. Архитектура девятнадцатого века.

Стиль модерн был симптомом борьбы между старым и новым.В то время как он отверг некоторые стили возрождения XIX века, он принял некоторые элементы рококо с органическими формами и прикладным искусством, характерными для входов в парижское метро Гектора Гимара. Известные представители стиля модерн в архитектуре включают Макинтоша и Гауди.

Для получения дополнительной информации см. Art Nouveau.

г. Эстетическое движение (также известное как эстетизм) было школой интеллектуальной мысли, возникшей в Англии в 1800-х годах. Движение распространилось на Европу и Северную Америку в конце 1800-х годов и стало связано с культурным подходом, который повлиял на изобразительное искусство, музыку, литературу, дизайн интерьера, декоративное искусство и архитектуру в международном масштабе.

Рассматриваемое как явный контраст с художественными движениями, которые включали и выдвигали на первый план социальные и политические темы того времени, эстетическое движение подчеркивало красоту и эстетические ценности. В изобразительном искусстве это ассоциировалось с фразой «искусство ради искусства».

Для получения дополнительной информации см. Эстетическое движение.

Движение искусств и ремесел возникло в Британии в 19 веке и распространилось по Америке и Европе, прежде чем достигло Японии, где возникло как Мингеи (Народное движение).Его основа - в простых формах, правдивости материалов и рассмотрении природы как источника узоров.

Для получения дополнительной информации см. Движение искусств и ремесел.

На рубеже 20-го века общая неудовлетворенность возрожденческой архитектурой и сложным декором породила модернистскую архитектуру, для которой характерна идея, что «форма следует за функцией».

По мере того, как сложность зданий начала расти (с точки зрения структурных систем, услуг и технологий), проектирование зданий стало многопрофильным мероприятием, в котором участвовали специалисты-проектировщики для различных типов и различных аспектов зданий.

Для получения дополнительной информации см. Модернистская архитектура.

Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) - объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907 году. Оно пыталось объединить традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.

Основанная Вальтером Гропиусом в Германии в 1919 году, школа Баухаус последовала примеру Deutscher Werkbund и изменила определение архитектуры как синтез искусства, ремесла и технологий.Архитектура Баухауса известна своим отказом от исторических стилей и сведением зданий к радикально упрощенным формам с рациональным, функциональным дизайном.

Для получения дополнительной информации см. Баухаус.

Футуристическая архитектура зародилась в Италии в начале 20 века. Он был мотивирован антиисторизмом и характеризовался длинными горизонтальными линиями и обтекаемыми формами, предполагающими скорость, динамизм, движение и актуальность.

Футуризм вышел из моды после Второй мировой войны, но возродился в новой интерпретации с популярностью футуристических комиксов и наступлением космической эры.

Для получения дополнительной информации см. Футуристическая архитектура.

Конструктивистская архитектура возникла в России как часть стремления к новой эстетике после революций 1917 года. Он вырос из русского футуризма и использовал передовые технологии и материалы, такие как бетон, стекло и сталь, для создания строгих геометрических форм. Он получил широкое распространение по всей Европе, но вышел из моды в начале 1930-х годов.

Для получения дополнительной информации см. Конструктивистская архитектура.

De Stijl (Стиль) - это движение в области искусства и дизайна, возникшее в Нидерландах, отчасти из-за его изоляции во время Первой мировой войны.Он был узнаваем благодаря использованию четких геометрических линий, ярких основных цветов и четкости различных функциональных элементов. Он был принят в искусстве (особенно Мондрианом), мебели и архитектуре.

Хотя на самом деле было создано относительно немного архитектуры, влияние таких зданий, как дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работах таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.

Для получения дополнительной информации см .: De Stijl.

Экспрессионизм возник в Северной Европе в начале 20 века в поэзии и живописи, где он пытался искажать реальность, чтобы выразить субъективные эмоциональные переживания.Он быстро распространился по всем искусствам и архитектуре.

Архитекторы-экспрессионисты использовали такие материалы, как бетон и стекло, для создания новых скульптурных форм и масс, иногда искаженных и фрагментированных, чтобы выразить эмоциональную перспективу.

Для получения дополнительной информации см. Экспрессионистская архитектура.

Ар-деко возник во Франции в 1920-х годах и быстро распространился по всему миру. Это было гламурное, но эклектичное движение, объединяющее модернизм и традиционализм.Он отличался использованием новых материалов, смелой геометрической формы и современной эстетики «машинного века», но в то же время включал в себя обширный и роскошный орнамент.

Для получения дополнительной информации см. Ар-деко.

Международный стиль стал популярен в середине 20 века. Это была яркая форма модернизма без орнамента, характеризующаяся повторением элементов и широким использованием стекла. Этот стиль до сих пор широко используется для высоких зданий в городах по всему миру.Его воплощением стали башни-близнецы Всемирного торгового центра Нью-Йорка.

Для получения дополнительной информации см. Международный стиль.

Бруталистская архитектура является контрапунктом интернационального стиля, в котором используются такие солидные материалы, как открытый бетон, кирпич и камень, и создаются массивные, монументальные произведения. Термин «брутализм» происходит от «Béton brut» (необработанный бетон) и впервые был использован в архитектуре Ле Корбюзье. В конце 20-го века его много критиковали как нежелательный и бесчеловечный, но с тех пор он возродился в модифицированных формах, таких как структурный экспрессионизм (см. Высокие технологии) и деконструктивизм.

Для получения дополнительной информации см. Жестокость.

Постмодернизм возник в 1970-х годах как реакция на модернизм, который некоторые люди находили слишком крайним и мрачным из-за отсутствия орнамента. Постмодернизм отошел от «коробки» и принял стилистические отсылки, которые часто были игривыми или воплощали символизм и скрытый смысл. Дизайн характеризовался столкновением стилистических элементов, скульптурных форм и trompe l'oeil.

Для получения дополнительной информации см. Постмодернистская архитектура.

[править] Неомодернизм

Неомодернизм, в свою очередь, возник как реакция на постмодернизм и остается широко распространенным. Он имеет тенденцию быть функциональным и монолитным и обычно используется для оформления корпоративных офисов.

[править] Критический регионализм

Критический регионализм - это реакция на «безлюдность» и отсутствие идентичности, присущие большей части современной архитектуры, которая усугубляется глобализацией культуры, стилей и брендов. Это не просто подражание народной архитектуре, это современное движение, возвращающееся к первоначальным источникам дизайна и учитывающее местный контекст.

Деконструктивизм - это развитие постмодернистской и бруталистской архитектуры, характеризующейся манипуляциями и искажением формы, структуры и кожи для создания непрямолинейных и смещенных форм. В деконструктивистских зданиях, типичных для архитектуры Захи Хадид и Фрэнка Гери, присутствует хаос, контролируемый чувствами.

Для получения дополнительной информации см. Деконструктивизм.

[править] Высокие технологии

Высокотехнологичная архитектура (иногда называемая «поздним модернизмом» или «структурным экспрессионизмом») возникла в 1970-х годах и включила новые технологии в дизайн.Называемая Рейнером Банхэмом «обслуживаемыми навесами», высокотехнологичная архитектура известна тем, что обнажает такие функциональные элементы, как каркасные конструкции и трубопроводные механические услуги. Среди практикующих - Норман Фостер и Ричард Роджерс, чей знаменитый Центр Помпиду в Париже создает впечатление, будто он находится «наизнанку».

Для получения дополнительной информации см. Высокотехнологичная архитектура.

Возникнув из энергетического кризиса 1970-х годов и ускоренный осознанием того, какое влияние оказывают люди на планету, зеленая архитектура (иногда называемая устойчивой или эгологической архитектурой) - это очень широкий термин, охватывающий широкий спектр стилей, которые стремятся сводят к минимуму негативное воздействие застроенной среды, то есть они «легко касаются земли».

Он включает меры пассивного проектирования (такие как использование тепловой массы для хранения солнечной энергии), активные меры, такие как наземные теплообменники и солнечные панели, а также учет воплощенной энергии, источника и потенциального воздействия материалов зданий на окружающую среду.

Для получения дополнительной информации см .: Зеленое строительство.

«Умные» здания иногда называют «автоматизированными зданиями», «интеллектуальными зданиями» или зданиями, в которых используются интеллектуальные технологии. Это довольно неоднозначный термин, который на самом базовом уровне сосредоточен на использовании взаимосвязанных технологий, чтобы сделать здания более интеллектуальными и гибкими, в конечном итоге улучшив их производительность.

Подробнее см .: Умное здание.

Хронология архитектуры важных исторических периодов

Когда зародилась западная архитектура? Задолго до величественных построек Древней Греции и Рима люди проектировали и строили. Период, известный как г. Классическая эра г., вырос из идей и методов строительства, которые развивались веками и веками в отдаленных местах.

В этом обзоре показано, как каждое новое движение основывается на предыдущем.Хотя на нашей временной шкале указаны даты, связанные в основном с американской архитектурой, исторические периоды не начинаются и не заканчиваются в точных точках на карте или календаре. Периоды и стили сливаются воедино, иногда объединяя противоречивые идеи, иногда изобретая новые подходы, а часто пробуждая и заново изобретая старые движения. Сроки всегда приблизительны - архитектура - это текучее искусство.

11600 г. до н.э. - 3500 г. до н.э. - доисторические времена

Стоунхендж в Эймсбери, Великобритания. Джейсон Хоукс / Getty Images

Археологи «раскапывают» предысторию.Гебекли-Тепе в современной Турции является хорошим примером археологической архитектуры. Еще до появления письменных свидетельств люди строили земляные курганы, каменные круги, мегалиты и сооружения, которые часто озадачивают современных археологов. Доисторическая архитектура включает в себя монументальные сооружения, такие как Стоунхендж, скальные жилища в Северной и Южной Америке, а также постройки из соломы и глины, утраченные временем. В этих сооружениях зародилась архитектура.

Доисторические строители придавали земле и камню геометрические формы, создав наши самые ранние человеческие образования.Мы не знаем, почему первобытные люди начали строить геометрические конструкции. Археологи могут только догадываться, что доисторические люди смотрели на небеса, чтобы имитировать солнце и луну, используя эту круглую форму в своих творениях земляных курганов и монолитных изгородей.

На юге Англии можно найти множество прекрасных примеров хорошо сохранившейся доисторической архитектуры. Стоунхендж в Эймсбери, Великобритания, является хорошо известным примером доисторического каменного круга. Близлежащий холм Силбери, также в Уилтшире, является крупнейшим рукотворным доисторическим земляным холмом в Европе.Гравийный холм высотой 30 метров и шириной 160 метров состоит из слоев почвы, грязи и травы, с выкопанными ямами и туннелями из мела и глины. Построенный в период позднего неолита, примерно в 2400 г. до н.э., его архитекторы были в эпоху неолита. цивилизация в Британии.

Доисторические места на юге Великобритании (Стоунхендж, Эйвбери и связанные с ними места) вместе являются объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Дизайн, расположение и взаимосвязь памятников и мест, - согласно ЮНЕСКО, - свидетельствуют о том, что богатое и высокоорганизованное доисторическое общество могло навязать свои концепции окружающей среде.«Для некоторых способность изменять окружающую среду является ключевой для структуры, которая будет называться архитектура . Доисторические структуры иногда считаются рождением архитектуры. По крайней мере, примитивные структуры, безусловно, поднимают вопрос, что такое архитектура?

Почему круг доминирует в самой ранней архитектуре человека? Это форма солнца и луны, первая форма, которую люди осознали как важную для своей жизни. Дуэт архитектуры и геометрии восходит к далеким временам и может быть источником того, что люди находят «прекрасным» даже сегодня.

3050 г. до н.э. - 900 г. до н.э. - Древний Египет

Пирамида Хефрена (Хефрена) в Гизе, Египет. Lansbricae (Луис Леклер) / Getty Images (обрезано)

В Древнем Египте могущественные правители строили монументальные пирамиды, храмы и святыни. Отнюдь не примитивные, огромные сооружения, такие как пирамиды в Гизе, были инженерными достижениями, способными достичь огромных высот. Ученые определили исторические периоды Древнего Египта.

Древесина не была широко доступна в засушливом египетском ландшафте.Дома в Древнем Египте строили из глыб нагретой на солнце грязи. Наводнение реки Нил и разрушительное воздействие времени разрушили большинство этих древних домов. Многое из того, что мы знаем о Древнем Египте, основано на великих храмах и гробницах, которые были сделаны из гранита и известняка и украшены иероглифами, резьбой и яркими фресками. Древние египтяне не использовали раствор, поэтому камни были аккуратно разрезаны, чтобы они соответствовали друг другу.

Форма пирамиды была чудом инженерной мысли, позволившим древним египтянам строить огромные сооружения.Развитие пирамиды позволило египтянам построить огромные гробницы для своих царей. Наклонные стены могли достигать большой высоты, потому что их вес поддерживалось широким основанием пирамиды. Говорят, что новаторский египтянин по имени Имхотеп спроектировал один из самых ранних массивных каменных памятников - Ступенчатую пирамиду Джосера (2667–2648 гг. До н. Э.).

Строители в Древнем Египте не использовали несущие арки. Вместо этого колонны были размещены близко друг к другу, чтобы поддерживать тяжелый каменный антаблемент наверху.Ярко окрашенные и искусно вырезанные колонны часто имитировали пальмы, папирусы и другие формы растений. На протяжении веков возникло не менее тридцати различных стилей колонн. Поскольку Римская империя оккупировала эти земли, персидские и египетские колонны повлияли на западную архитектуру.

Археологические открытия в Египте пробудили интерес к древним храмам и памятникам. Архитектура египетского возрождения стала модной в 1800-х годах. В начале 1900-х годов открытие гробницы Тутанхамона вызвало интерес к египетским артефактам и расцвету архитектуры ар-деко.

850 г. до н.э. до 476 г. н.э. - классический

Пантеон, 126 г. н.э., Рим, Италия. Архив Вернера Формана / Heritage Images / Getty Images (обрезано)

Классическая архитектура относится к стилю и дизайну зданий в Древней Греции и Древнем Риме. Классическая архитектура сформировала наш подход к строительству в западных колониях по всему миру.

С момента возникновения Древней Греции до падения Римской империи великие здания строились в соответствии с четкими правилами.Римский архитектор Марк Витрувий, живший в первом веке до нашей эры, считал, что строители должны использовать математические принципы при строительстве храмов. «Без симметрии и пропорций ни один храм не может иметь регулярного плана», - писал Витрувий в своем знаменитом трактате De Architectura или Ten Books on Architecture .

В своих трудах Витрувий представил классические порядки, которые определяли стили колонн и конструкции антаблементов, используемые в классической архитектуре.Самыми ранними классическими орденами были дорический, ионический и коринфский.

Хотя мы объединяем эту архитектурную эпоху и называем ее «классической», историки описали эти три классических периода:

С 700 по 323 г. до н. Э. - Греческий: Дорическая колонна была впервые разработана в Греции и использовалась для строительства великих храмов, включая знаменитый Парфенон в Афинах. Простые ионные колонны использовались для небольших храмов и интерьеров зданий.

г. с 323 по 146 г. до н.э. - эллинистический период: г. Когда Греция была на пике своего могущества в Европе и Азии, империя строила тщательно продуманные храмы и светские здания с ионическими и коринфскими колоннами.Эллинистический период закончился завоеваниями Римской империи.

44 г. до н.э. - 476 г. н.э. - Римляне: г. Римляне в значительной степени заимствовали из более ранних греческих и эллинистических стилей, но их здания были более богато украшены. Они использовали коринфские и композитные колонны, а также декоративные кронштейны. Изобретение бетона позволило римлянам построить арки, своды и купола. Известные образцы римской архитектуры включают римский Колизей и Пантеон в Риме.

Большая часть этой древней архитектуры находится в руинах или частично перестроена.Программы виртуальной реальности, такие как Romereborn.org, пытаются в цифровом виде воссоздать окружающую среду этой важной цивилизации.

с 527 по 565 - византийский

Церковь Hagia Eirene в первом дворе дворца Топкапы, Стамбул, Турция. Сальватор Барки / Getty Images (обрезано)

После того, как Константин перенес столицу Римской империи в Византию (ныне Стамбул в Турции) в 330 году н.э., римская архитектура превратилась в изящный, вдохновленный классикой стиль, в котором вместо камня использовался кирпич, купольные крыши, сложные мозаики и классические формы.Император Юстиниан (527–565) шел впереди.

Восточные и западные традиции соединились в сакральных постройках византийского периода. Здания были спроектированы с центральным куполом, который в конечном итоге поднялся на новую высоту с использованием инженерных практик, усовершенствованных на Ближнем Востоке. Эта эпоха истории архитектуры была переходной и трансформационной.

800 до 1200 - романский

Романская архитектура базилики Святого Сернина (1070-1120) в Тулузе, Франция.Anger O./AgenceImages любезно предоставлено Getty Images

По мере того как Рим распространился по Европе, возникла более тяжелая, коренастая романская архитектура с закругленными арками. Церкви и замки раннего средневековья строились с толстыми стенами и тяжелыми опорами.

Даже когда Римская империя угасла, римские идеи распространились по всей Европе. Построенная между 1070 и 1120 годами, базилика Святого Сернина в Тулузе, Франция, является хорошим примером этой переходной архитектуры с византийско-купольной апсидой и добавленным готическим шпилем.План этажа повторяет латинский крест, опять-таки готический, с высоким алтарем и башней на перекрестке. Построенный из камня и кирпича, Санкт-Сернин находится на паломническом пути в Сантьяго-де-Компостела.

с 1100 по 1450 год - готика

Готический собор Нотр-Дам-де-Шартр, Франция. Алессандро Ваннини / Getty Images (обрезано)

В начале XII века новые способы строительства означали, что соборы и другие большие здания могли взлететь до новых высот. Готическая архитектура стала отличаться элементами, поддерживающими более высокую и изящную архитектуру, - такими инновациями, как заостренные арки, аркбутаны и ребристые своды.Кроме того, сложные витражи могли заменить стены, которые больше не использовались для поддержки высоких потолков. Гаргульи и другие скульптуры выполняли практические и декоративные функции.

Многие из самых известных священных мест в мире относятся к этому периоду истории архитектуры, в том числе Шартрский собор и Парижский собор Нотр-Дам во Франции, а также собор Святого Патрика в Дублине и монастырь Адаре в Ирландии.

Готическая архитектура началась в основном во Франции, где строители начали адаптировать более ранний романский стиль.На строителей также повлияли заостренные арки и сложная каменная кладка мавританской архитектуры в Испании. Одним из самых ранних готических зданий была амбулатория аббатства Сен-Дени во Франции, построенная между 1140 и 1144 годами.

Первоначально готическая архитектура была известна как французский стиль . В эпоху Возрождения, после того как французский стиль вышел из моды, ремесленники высмеивали его. Они придумали слово Gothic , чтобы предположить, что здания во французском стиле были грубой работой немецких ( Goth ) варваров.Хотя лейбл был неточным, название Gothic осталось.

В то время как строители создавали великие готические соборы Европы, художники и скульпторы в северной Италии отходили от строгих средневековых стилей и закладывали основу для Возрождения. Историки искусства называют период между 1200 и 1400 годами Раннее Возрождение или Проторенессанс истории искусства.

Увлечение средневековой готической архитектурой возродилось в 19 и 20 веках.Архитекторы Европы и США спроектировали великолепные здания и частные дома, имитирующие соборы средневековой Европы. Если здание выглядит готическим и имеет готические элементы и характеристики, но было построено в 1800-х годах или позже, его стиль - готического возрождения.

с 1400 по 1600 - ренессанс

Вилла Ротонда (Вилла Альмерико-Капра), недалеко от Венеции, Италия, 1566-1590, Андреа Палладио. Массимо Мария Каневароло через Wikimedia Commons, Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 без портирования (CC BY-SA 3.0)

Возврат к классическим идеям положил начало «эпохе пробуждения» в Италии, Франции и Англии. В эпоху Возрождения архитекторов и строителей вдохновляли тщательно продуманные постройки Древней Греции и Рима. Итальянский мастер эпохи Возрождения Андреа Палладио помог пробудить страсть к классической архитектуре, когда он спроектировал красивые, очень симметричные виллы, такие как Вилла Ротонда недалеко от Венеции, Италия.

Спустя более 1500 лет после того, как римский архитектор Витрувий написал свою важную книгу, архитектор эпохи Возрождения Джакомо да Виньола изложил идеи Витрувия.Опубликованная в 1563 году книга Виньолы «Пять архитектурных порядков » стала руководством для строителей по всей Западной Европе. В 1570 году Андреа Палладио использовал новую технологию подвижного шрифта, чтобы опубликовать I Quattro Libri dell 'Architettura или The Four Book of Architecture . В этой книге Палладио показал, как классические правила можно использовать не только для великих храмов, но и для частных вилл.

Идеи Палладио не копировали классическую архитектуру, но его проекты были в духе древних образцов . Работы мастеров эпохи Возрождения распространились по Европе, и спустя много времени после того, как эпоха закончилась, архитекторы в западном мире нашли вдохновение в архитектуре того времени с прекрасными пропорциями. В Соединенных Штатах его потомки называют неоклассическими.

с 1600 по 1830 год - барокко

Версальский дворец в стиле барокко во Франции. Loop Images Тиара Анггамулия / Getty Images (обрезано)

В начале 1600-х годов здания были украшены тщательно продуманным новым архитектурным стилем.То, что стало известно как Барокко , характеризовалось сложными формами, экстравагантными орнаментами, роскошными картинами и яркими контрастами.

В Италии стиль барокко отражается в роскошных и драматических церквях неправильной формы и экстравагантном орнаменте. Во Франции богато украшенный стиль барокко сочетается с классической сдержанностью. Русские аристократы были впечатлены Версальским дворцом во Франции и воплотили идеи барокко в строительстве Санкт-Петербурга.Элементы тщательно продуманного стиля барокко встречаются по всей Европе.

Архитектура была лишь одним из проявлений стиля барокко. В музыке известны такие имена, как Бах, Гендель и Вивальди. В мире искусства помнят Караваджо, Бернини, Рубенса, Рембрандта, Вермеера и Веласкеса. Среди известных изобретателей и ученых того времени - Блез Паскаль и Исаак Ньютон.

с 1650 по 1790 год - рококо

Екатерининский дворец недалеко от Санкт-Петербурга, Россия. Саравут Эксуван / Getty Images

На последнем этапе эпохи барокко строители построили изящные белые здания с широкими изгибами.Искусство и архитектура рококо характеризуются элегантными декоративными узорами с завитками, виноградными лозами, формами раковин и нежными геометрическими узорами.

Архитекторы рококо применили идеи барокко с более легким и изящным оттенком. Фактически, некоторые историки предполагают, что рококо - это просто более поздняя фаза периода барокко.

Среди архитекторов этого периода были такие великие баварские мастера лепнины, как Доминикус Циммерманн, чья паломническая церковь в Висе 1750 года внесена в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

с 1730 по 1925 год - неоклассицизм

Капитолий США в Вашингтоне, округ Колумбия. Архитектор Капитолия

К 1700-м годам европейские архитекторы отказались от сложных стилей барокко и рококо в пользу сдержанных неоклассических подходов. Упорядоченная симметричная неоклассическая архитектура отражала интеллектуальное пробуждение среднего и высшего классов в Европе в период, который историки часто называют Просвещением. Богато украшенные стили барокко и рококо вышли из моды, поскольку архитекторы растущего среднего класса отреагировали на богатство правящего класса и отвергли его.Французская и американская революции вернули дизайн классическим идеалам - включая равенство и демократию - символам цивилизаций Древней Греции и Рима. Живой интерес к идеям архитектора эпохи Возрождения Андреа Палладио вдохновил на возвращение классических форм в Европу, Великобританию и США. Эти постройки были построены по классическим правилам с деталями, заимствованными из Древней Греции и Рима.

В конце 1700-х - начале 1800-х годов новообразованные Соединенные Штаты опирались на классические идеалы при строительстве великих правительственных зданий и множества небольших частных домов.

с 1890 по 1914 год - модерн

Отель Lutetia 1910 года в Париже, Франция. Джастин Лоргет / chesnot / Corbis через Getty Images

Модерн, известный во Франции как New Style , впервые проявился в тканях и графическом дизайне. Этот стиль распространился на архитектуру и мебель в 1890-х годах, когда восстание против индустриализации привлекло внимание людей к естественным формам и личному мастерству Движения искусств и ремесел. Здания в стиле модерн часто имеют асимметричные формы, арки и декоративные японские поверхности с изогнутыми растениями и мозаикой.Этот период часто путают с ар-деко, которое имеет совершенно другой внешний вид и философское происхождение.

Обратите внимание, что название Art Nouveau французское, но философия - в некоторой степени распространенная идеями Уильяма Морриса и трудами Джона Раскина - породила аналогичные движения по всей Европе. В Германии он назывался Jugendstil ; в Австрии это было Sezessionsstil ; в Испании это был Modernismo , который предсказывает начало современной эпохи.Говорят, что работы испанского архитектора Антонио Гауди (1852–1926) созданы под влиянием ар-нуво или модернизма, а Гауди часто называют одним из первых архитекторов-модернистов.

с 1895 по 1925 год - изящное искусство

Парижская опера, созданная архитектором изящных искусств Шарлем Гарнье. Франсиско Андраде / Getty Images (обрезано)

Также известная как классицизм изящных искусств, академический классицизм или классическое возрождение, архитектура изящных искусств характеризуется порядком, симметрией, формальным дизайном, грандиозностью и сложным орнаментом.

Сочетая классическую греческую и римскую архитектуру с идеями Возрождения, архитектура изящного искусства была излюбленным стилем для великих общественных зданий и роскошных особняков.

1905-1930 - неоготика

Неоготическая башня Tribune 1924 года в Чикаго. Glowimage / Getty Images (обрезано)

В начале 20 века идеи средневековой готики были применены к современным зданиям, как частным домам, так и новому типу архитектуры, названному небоскребами.

Готическое возрождение - это викторианский стиль, вдохновленный готическими соборами и другой средневековой архитектурой.Возрождение готики началось в Великобритании в 1700-х годах, когда сэр Гораций Уолпол решил переделать свой дом, Strawberry Hill. В начале 20 века идеи готического возрождения были применены к современным небоскребам, которые часто называют Neo-Gothic . Небоскребы в неоготическом стиле часто имеют четкие вертикальные линии и ощущение большой высоты; арочные и остроконечные окна с декоративным узором; горгульи и другие средневековые резные фигурки; и вершины.

Башня Чикаго Трибьюн 1924 года является хорошим примером неоготической архитектуры.Архитекторы Раймонд Худ и Джон Хауэллс были выбраны для проектирования здания среди многих других архитекторов. Их неоготический дизайн, возможно, понравился судьям, потому что он отражал консервативный (некоторые критики называли его «регрессивным») подходом. Фасад Башни Трибуны усыпан камнями, собранными из великих зданий со всего мира. Другие неоготические здания включают дизайн Касса Гилберта для здания Вулворт в Нью-Йорке.

с 1925 по 1937 год - ар-деко

Крайслер-билдинг в стиле ар-деко в Нью-Йорке.CreativeDream / Getty Images

Архитектура ар-деко с их гладкими формами и зиккуратным дизайном охватила как машинный век, так и древние времена. Зигзагообразные узоры и вертикальные линии создают драматический эффект на зданиях эпохи джаза и ар-деко. Интересно, что многие мотивы ар-деко были вдохновлены архитектурой Древнего Египта.

Стиль ар-деко возник из многих источников. Строгие формы модернистской школы Баухаус и обтекаемый стиль современных технологий в сочетании с узорами и иконами, взятыми из Дальнего Востока, классической Греции и Рима, Африки, Древнего Египта и Ближнего Востока, Индии, культур майя и ацтеков.

Здания в стиле ар-деко обладают многими из этих особенностей: кубическими формами; зиккурат, ступенчатая пирамида, каждый этаж которой меньше, чем тот, что ниже; сложные группы прямоугольников или трапеций; цветные полосы; зигзагообразные конструкции в виде молний; сильное чувство линии; и иллюзия столбов.

К 1930-м годам ар-деко превратился в более упрощенный стиль, известный как обтекаемый модерн или арт-модерн. Акцент был сделан на гладких, изогнутых формах и длинных горизонтальных линиях.Эти здания не имели зигзагообразного или красочного дизайна, характерного для более ранней архитектуры ар-деко.

Некоторые из самых известных зданий в стиле ар-деко стали туристическими направлениями в Нью-Йорке. Самыми известными могут быть Эмпайр-стейт-билдинг и Radio City Music Hall. Здание Крайслер-билдинг 1930 года в Нью-Йорке было одним из первых зданий из нержавеющей стали с большой открытой поверхностью. Архитектор Уильям Ван Ален черпал вдохновение в технологии машин для создания декоративных деталей Крайслер-билдинг: орнаменты в виде орлов на капоте, колпаки и абстрактные изображения автомобилей.

1900 г. по настоящее время - Модерн

Павильон Де Ла Варра, 1935 год, Бексхилл-он-Си, Восточный Сассекс, Соединенное Королевство. Питер Томпсон Наследие Images / Getty Images

В 20-м и 21-м веках произошли драматические изменения и поразительное разнообразие. Модернистские стили пришли и ушли - и продолжают развиваться. Современные тенденции включают Art Moderne и школу Баухауса, придуманную Вальтером Гропиусом, деконструктивизм, формализм, брутализм и структурализм.

Модернизм - это не просто другой стиль, это новый образ мышления.Модернистская архитектура подчеркивает функциональность. Он пытается удовлетворить конкретные потребности, а не подражать природе. Корни модернизма можно найти в творчестве Бертольда Люберкина (1901–1990), русского архитектора, который поселился в Лондоне и основал группу под названием «Тектон». Архитекторы Tecton верили в применение научных аналитических методов в дизайне. Их строгие здания противоречили ожиданиям и часто, казалось, бросали вызов силе тяжести.

Экспрессионистические работы немецкого архитектора польского происхождения Эриха Мендельсона (1887–1953) также способствовали развитию модернистского движения.Мендельсон и английский архитектор русского происхождения Серж Чермаев (1900–1996) выиграли конкурс на проектирование павильона Де Ла Варра в Великобритании. Приморский общественный зал 1935 года получил название Streamline Moderne and International, но, безусловно, это одно из первых модернистских зданий, которые были построены и отреставрированы, сохраняя свою первоначальную красоту на протяжении многих лет.

Модернистская архитектура может выражать ряд стилистических идей, включая экспрессионизм и структурализм. В последние десятилетия 20-го века дизайнеры восстали против рационального модернизма, и возникло множество постмодернистских стилей.

Модернистская архитектура, как правило, имеет мало украшений или вообще не имеет украшений и состоит из сборных конструкций или деталей, изготовленных на заводе. Дизайн подчеркивает функциональность, а искусственные строительные материалы обычно состоят из стекла, металла и бетона. С философской точки зрения современные архитекторы восстают против традиционных стилей. Примеры модернизма в архитектуре см. В работах Рема Колхаса, И.М. Пея, Ле Корбюзье, Филипа Джонсона и Мис ван дер Роэ.

с 1972 г. по настоящее время - постмодернизм

Постмодернистская архитектура на 220 Celebration Place, Celebration, Флорида.Джеки Крэйвен

Реакция на модернистские подходы привела к появлению новых зданий, в которых были заново изобретены исторические детали и знакомые мотивы. Присмотритесь к этим архитектурным движениям, и вы наверняка найдете идеи, восходящие к классическим и древним временам.

Постмодернистская архитектура возникла из модернистского движения, но противоречит многим модернистским идеям. Постмодернистские здания, сочетающие новые идеи с традиционными формами, могут поразить, удивить и даже развеселить.Знакомые формы и детали используются неожиданным образом. На зданиях могут быть символы, чтобы заявить о себе или просто доставить удовольствие зрителю.

Штаб-квартиру Филипа Джонсона AT&T часто называют примером постмодернизма. Как и многие здания в международном стиле, небоскреб имеет элегантный классический фасад. Однако наверху - крупный фронтон «Чиппендейл». Дизайн Джонсона для ратуши в городе Селебрейшн, штат Флорида, также игривый, с колоннами перед общественным зданием.

Среди известных постмодернистских архитекторов - Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун; Майкл Грейвс; и игривый Филип Джонсон, известный тем, что высмеивает модернизм.

Ключевые идеи постмодернизма изложены в двух важных книгах Роберта Вентури. В своей новаторской книге 1966 года Сложность и противоречие в архитектуре , Вентури бросил вызов модернизму и прославил смешение исторических стилей в больших городах, таких как Рим. Изучение Лас-Вегаса с подзаголовком «Забытый символизм архитектурной формы» стало классикой постмодернизма, когда Вентури назвал «вульгарные рекламные щиты» эмблемами Лас-Вегас-Стрип новую архитектуру. Книгу, опубликованную в 1972 году, написали Роберт Вентури, Стивен Изенур и Дениз Скотт Браун.

с 1997 г. по настоящее время - Неомодернизм и параметризм

Центр Гейдара Алиева Захи Хадид, 2012, Баку, Азербайджан. Кристофер Ли / Getty Images

На протяжении всей истории дизайн домов находился под влиянием «современной архитектуры».«В недалеком будущем, когда стоимость компьютеров снизится, а строительные компании изменят свои методы работы, домовладельцы и строители смогут создавать фантастические конструкции. Некоторые называют сегодняшнюю архитектуру неомодернизмом. Некоторые называют это параметризмом, но именем для компьютерный дизайн открыт для всех.

Как зародился неомодернизм? Возможно, со скульптурными проектами Фрэнка Гери, особенно с успехом Музея Гуггенхайма 1997 года в Бильбао, Испания. Возможно, это началось с архитекторов, которые экспериментировали с большими двоичными объектами - архитектурой BLOB.Но можно сказать, что дизайн произвольной формы восходит к доисторическим временам. Достаточно взглянуть на курорт Marina Bay Sands Resort 2011 года Моше Сафди в Сингапуре: он выглядит как Стоунхендж.

Доисторический Стоунхендж (слева) и курорт Marina Bay Sands 2011 Моше Сафди в Сингапуре (справа). Слева: Грант Фэйнт / Справа: фото Уильяма Чо

Дополнительные ссылки

  • История и исследования: Силбери-Хилл, Фонд английского наследия, http://www.english-heritage.org.uk/daysout/properties/silbury-hill/history-and-research/; Стоунхендж, Эйвбери и связанные с ними объекты, Центр всемирного наследия ЮНЕСКО, ООН, http: // whc.unesco.org/en/list/373
  • Дополнительные фото предоставлены: Башня Трибуны, Джон Арнольд / Getty Images; Стоунхендж / курорт Марина Бэй Сэндс, изображения (обрезаны) из архива фотографий / коллекции архивных фотографий / Getty Images (слева) и AT Photography / Moment Collection / Getty Images (справа)

8 архитектурных стилей, которые стоит выделить в вашем европейском туре

Одна из прелестей путешествия по Европе - увидеть великие пласты истории в виде зданий и общественных мест.Однако может быть непросто вовремя найти свое место с широким спектром декоративных элементов.

Произведите впечатление на своих попутчиков, изучив ключевые элементы 8 европейских архитектурных стилей! Это ни в коем случае не исчерпывающий список, поэтому рассматривайте его как отправную точку для проведения дополнительных исследований. Кроме того, ваш тур-менеджер предоставит вам много дополнительной информации.

1. Греческая и римская классика

Приблизительный временной период (древние греки) : 900 г. до н.э.-1 век н.э.
Приблизительный период времени (древнеримский): 590 г. до н.э. - 4 -е гг. век н.э.

Древние греки и римляне разработали архитектурные новшества, которые используются по сей день, и в нашем списке архитектурных стилей вы увидите, как их влияние возвращается снова и снова.

Характеристики :

  • Каменные столбы и балки с опорой на колонны
  • Акцент на симметрии и геометрии
  • Римляне чаще использовали арки и замысловатые декоративные элементы на своих колоннах. Греки предпочитали более простую дорическую колонну.

Известные примеры : Колизей, Парфенон, Пантеон, Агора

2. Византийский

Приблизительный период времени : 4 век н.э. - Падение Византийской империи (1453)

Византийская архитектура, возникшая в столице Империи Константинополе, имела влияние как Востока, так и Запада.Римские традиции, такие как арки и колонны, использовались в качестве основы, а затем расширялись, особенно в поддержку огромных купольных потолков.

Характеристики :

  • Продолжение использования римских арок и колонн
  • Куполообразные потолки и конструкции базилики
  • Акцент на внутреннем убранстве над экстерьером - Декоративная мозаика из плитки и золотые детали - две очень распространенные особенности

Известные примеры : Собор Святой Софии, ул. .Марокканский собор в Венеции

Собор Святой Софии

3. Романский стиль

Приблизительный период времени : 6 -11 века н.э.

Каменные замки и монастыри средневековой Европы (и Монти Пайтон) представляют собой романский стиль. Массивные стены и узкие окна были созданы во времена постоянных войн, поэтому декорации часто были скудными: конечной целью было выживание.

Характеристики:

  • Крепостные стены
  • Окна с закругленными арками с узкими проемами, часто повторяющимися рядами
  • Плоские контрфорсы
  • Деревянные крыши

Известные примеры : Базилика Св.Франциск Ассизский, Castle Rising, Замок Конисбро, Аббатство Клюни

Castle Rising, Норфолк

4. Готика

Приблизительный период времени : 12 век н.э. - 16 век н.э.

Готический стиль последовал за романским в 12 - годах н.э., и у них много общего, в том числе каменные стены и арочные окна. Однако готический стиль более сложен, а здания имеют неправильный профиль.Хотите увидеть разницу? Ищите остроконечные арки в готическом стиле и r ound за R omanesque.

Характеристики :

  • Остроконечные арки
  • Ребристые потолки свода
  • Парящие контрфорсы
  • Витражи (окно-розетка)

Известные примеры : Нотр-Дам де Пари, Реймсский собор, Солсберийский собор

5. Возрождение

Приблизительный период времени : 14 век н.э. - 16 век н.э.

Подобно тому, как художники эпохи Возрождения обращались к классической греческой и римской истории за вдохновением от живописи, архитекторы той эпохи вернули античность в свои строительные проекты.Сложные пропорции готических построек были заменены простыми чистыми линиями. Ищите симметрию на вертикальной оси - вы можете разделить ее на центральное и левое зеркало справа!

Характеристики :

  • Возвращение римских и греческих колонн, куполов, полукруглых арок, туннелей
  • Основные элементы дизайна, порядок и пропорции
  • Окна попарно

Известные примеры : Палаццо Фарнезе, Купол Св.Базилика Петра

6. Тюдор

Приблизительный период времени : 1500-1560 CE

Это последний архитектурный стиль периода европейского средневековья. Он особенно ассоциируется с Англией, поскольку этот стиль процветал во времена династии Тюдоров, а коттеджи и замки того периода мгновенно узнаваемы.

Характеристики :
Для богатых - кирпичная и каменная кладка, большие стеклянные окна, высокие кирпичные дымоходы, позолота, сложные дверные проемы

Для простых людей - Круто скатная крыша с шиферной соломой, деревянные балки, ромбовидные стекла на окнах

Известные примеры : Дворец Хэмптон-Корт (дом Генриха VIII!), Дом Энн Хэтэуэй в Стратфорде-на-Эйвоне

7.Барокко

Ориентировочный период времени : конец 16 век н.э. - конец 18 век н.э.
Украшение, украшение, украшение! Стиль барокко был направлен на демонстрацию мелких деталей, отталкиваясь от простоты зданий эпохи Возрождения и, в политическом плане, от простых вкусов протестантской реформации.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *