Все про дизайн: описание и особенности работы, плюсы и минусы

Содержание

все о профессии от навыков до зарплаты — Work.ua

Дизайнер: все о профессии от навыков до зарплаты — Work.ua

Кем быть

Дизайнер — одна из самых креативных и востребованных профессий во времена диджитал-маркетинга, рекламы и стремительного развития бизнеса.

Что делает дизайнер

Быть дизайнером — значит планировать, проектировать, разрабатывать и создавать графический контент. Если речь идет о веб-дизайне, такой специалист должен разбираться в тонкостях интерфейса, чтобы делать его удобным и понятным для пользователя. Если это разработка одежды или мебели, надо разбираться и тонкости материалов и форм.

В работе дизайнера есть много пространства для креатива, но это только на первый взгляд кажется, что такие специалисты полагаются исключительно на фантазию. Существует много правил и стандартов, которых нужно придерживаться, чтобы готовая работа была не просто красивой а еще и практичной.

Существуют различные специализации дизайнеров:

  • дизайнеры интерьеров;
  • дизайнеры-графики;
  • дизайнеры одежды и другие.

Но всех их объединяет творческая составляющая и желание делать мир красивее, удобнее и гармоничнее.

Сколько получает дизайнер

Безусловно, размер зарплаты дизайнера зависит от его квалификации, навыков и знаний. На нашей диаграмме можно увидеть распределение зарплат, которые работодатели указывают в своих вакансиях на нашем сайте.

Вся Украина Киев Днепр Львов Одесса Удаленно Харьков — Винница Ивано-Франковск Луцк Полтава Ровно Тернополь Хмельницкий Черновцы

В среднем «Дизайнер» в Украине зарабатывает 20000 грн. Это медиана заработных плат по данным из 1002 вакансий, размещенных на Work.ua с заголовком «Дизайнер» и по запросам-синонимам «Designer», «Помощник дизайнера», «Ассистент дизайнера» и др. за последние 3 месяца. Диапазон, который содержит медиану, выделен на графике.

Какие навыки нужны дизайнеру

Если вы хотите стать дизайнером, вам нужно обладать такими навыками:

  • умением работать в специальных графических программах, например, Adobe Photoshop, Corel Draw, Illustrator, InDesign.
  • творческим мышлением.
  • умением отстаивать свои идеи.
  • знать английский (если планируете работать с иностранными компаниями).

Но в зависимости от требований работодателя также могут понадобиться знания психологии (для UX-дизайнеров) или вообще основы сопротивления материалов (если речь идет о промышленном дизайнере).

Преимущества и недостатки в работе дизайнера

Как сами дизайнеры оценивают свою профессию

По данным опроса Work. ua среди зарегистрированных соискателей с опытом работы дизайнером.

Карьерный рост

4.0

Зарплата

3.0

Удовлетворенность профессией

4.5

Безопасность

4.0

Баланс между работой и жизнью

4.0

Насколько востребованы дизайнеры

Сейчас дизайнеры являются очень востребованными, поэтому если вы решили изменить или получить профессию, стоит обратить внимание именно на это направление. Все больше бизнесов выходят в интернет, создают сайты, рекламу. Также растет спрос на дизайнеров интерьера, как и количество новостроек и строительства.

658

вакансий на сайте

Где учиться на дизайнера

Чтобы стать дизайнером в Украине, есть несколько вариантов обучения:

  • высшее образование — выбирать стоит вузы, в которых есть факультеты изобразительного искусства;
  • средне-специальное образование — в Украине есть много колледжей, в которых можно освоить профессию дизайнера;
  • если вы хотите быстро выучиться на дизайнера без получения высшего или среднего специального образования, можно закончить специализированные курсы дизайна — это отличный вариант для тех, кто задумывается над изменением профессии или совершенствования своих навыков.

Будущим абитуриентам, выбирающим профессию и планирующим, где учиться, пригодится подробная пошаговая инструкция «Вступ» от Education.ua. Воспользуйтесь ей, чтобы разобраться с правилами поступления, подготовиться к экзаменам, понять принцип зачисления, собрать все документы и не пропустить сроки их подачи.


Еще больше информации про курсы и учебные заведения.

27 апреля, четверг

Другие профессии

Видеооператор — это человек, глазами которого мы видим мир, когда смотрим видео на компьютере, телевизор или фильм в кинотеатре. Оператор видеокамеры видит реальность по-особенному и всегда найдет нужный ракурс, чтобы показать ее зрителю.

Ревизор— это тот, кто проводит проверку хозяйственно-экономической деятельности конкретного учреждения, предприятия или подразделения. Причем ревизор только осматривает и дает оценку, не выдает распоряжений и приказов.

Востребованные дизайн-профессии: где учат на дизайнера

Содержание статьи

Разработка коллекций одежды, создание интерфейсов сайтов и приложений, рекламные баннеры, картинки для постов, составление интерьеров — эти и другие задачи выполняют дизайнеры разных направлений. В статье расскажем, какие специализации бывают и где можно получить образование.

Еще 20 лет назад в университетах был только один факультет — графический дизайн, на котором учили и как создавать интерфейс сайта, и как делать обложку для журнала и вывеску для магазина. Сегодня же все изменилось: появилось множество направлений в дизайне, в вузах открываются разные факультеты, а на рынке труда все больше становятся востребованы дизайнеры узкой направленности.

Популярные профессии на рынке труда — это графический дизайнер, веб-дизайнер, промышленный дизайнер, дизайнер среды, дизайнер интерьера и дизайнер одежды. Рассмотрим каждую специальность подробнее.

Графический дизайнер

Графический дизайн — это базовое направление, которое стало основой для других областей. Специалист делает афиши, постеры, рекламные баннеры для социальных сетей, логотипы, брендбуки, упаковки для продуктов, отчеты и презентации. Дизайнер может стать узконаправленным специалистом, например, только разрабатывать логотипы и брендбуки, или быть универсальным профессионалом.

Веб-дизайнер

Дизайнер создает понятный, удобный и функциональный сайт. Он проводит исследования, изучает целевую аудиторию, делает карту навигации по сайту. Кроме творческих задач, специалист много времени уделяет аналитике.

Дизайнер среды

Специалист занимается преобразованием жилых и общественных пространств. Он работает с разными объектами, от квартир и выставочных залов до парков и целых кварталов. Это новая профессия, которая возникла на стыке архитектуры и искусства.

Промышленный дизайнер

Профессионал разрабатывает дизайн бытовой техники, профессионального оборудования, автомобилей, гаджетов, мебели. В работе дизайнер использует знания по маркетингу, психологии и технические навыки.

Дизайнер интерьера

Специалист продумывает интерьеры для квартир, жилых домов и любых других пространств. Он делает помещение уютным, эргономичным, безопасным и стильным, разрабатывает целый проект — от планировки, зонирования до освещения и технических систем.

Дизайнер одежды

Дизайнер может создавать как целые коллекции одежды и обуви, так и работать над одной серией вещей — верхняя одежда, платья, юбки, головные уборы, аксессуары, костюмы для артистов.

Чтобы стать специалистом, необходимо получить высшее образование, а также можно пройти дополнительные курсы. На сайте «Поступай правильно» Министерства образования размещено более 100 вузов по всей России, в которых можно обучиться профессии дизайнера. Мы отобрали 5 университетов из разных городов, в которые можно поступить после 11 класса:

Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина. (Технологии. Дизайн. Искусство)Дизайн среды

Дизайн костюма

Промышленный дизайн

Графический дизайн и визуальные коммуникации

Санкт-Петербургский государственный университетГрафический дизайн

Дизайн среды

Челябинский государственный институт культурыГрафический дизайн

Дизайн среды

Дизайн и визуальные коммуникации в архитектурной среде

Уральский государственный архитектурно-художественный университетГрафический дизайн

Промышленный дизайн

Дизайн костюма

Дизайн интерьера и городской среды

Дизайнер интерфейсов

Транспортный дизайн

Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств имени А. Д. КрячковаДизайн костюма

Предметный дизайн

Коммуникационный дизайн

Дизайн архитектурной среды

В сфере дизайна одним из базовых навыков является UX-дизайн, он необходим для работы в любом направлении. Пройдите прямо сейчас онлайн-тест, чтобы проверить свой уровень знаний и при необходимости прокачать слабые стороны.

Что такое графический дизайн? — 99designs

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Графический дизайн – это практика визуальной коммуникации, использующая изображения для передачи информации и концепций зрителю. Но это также довольно туманный термин. В зависимости от того, кого вы спросите, это может относиться исключительно к аналоговым (или печатным) дизайнерским продуктам. Для некоторых это главный ярлык для описания почти любой другой дисциплины, содержащей слово «дизайн». А для других это может даже включать само искусство. Так что же такое графический дизайн?

By OrangeCrush

Учитывая, что графический дизайн пересекается со многими аспектами бизнеса — маркетингом, продажами, брендингом и отношениями с клиентами, и это лишь некоторые из них, — важно понимать, о чем именно мы говорим, когда используем этот термин. Эта задача усложняется, когда в пул постоянно добавляется так много новых дизайнерских ролей и нишевых терминов. Чтобы упростить задачу, мы составили это руководство, в котором подробно рассказывается о том, что означает слово «графический дизайн», а что нет.

Что такое графический дизайн?


Графический дизайн — это междисциплинарная профессия, которая включает в себя стратегическое использование эстетических принципов для придания порядка и смысла визуальному контенту. Он может описывать как концепцию, так и физическую вещь: в частности, это академический предмет, практика, отрасль, продукт и приобретаемая услуга.

Автор:foggyboxes

Графический дизайн — это использование эстетики, чтобы помочь аудитории переварить иногда сложный контент. Чтобы лучше понять это, давайте взглянем на некоторые распространенные примеры поддисциплин графического дизайна и различной передаваемой информации:

  • Дизайн логотипа – передает индивидуальность бренда
  • Дизайн веб-сайтов/приложений – передает навигационные подсказки, взаимодействия и письменный контент
  • Дизайн полиграфии – указывает порядок и важность письменной информации
  • Дизайн обложки – передает содержание книги/альбома/журнала
  • Дизайн рекламы – передает предполагаемое впечатление от продукта для продажи
  • Дизайн этикетки/упаковки – сообщает информацию о продукте

Краткая история слова «графический дизайн»

Автор Душан Сол

В общей схеме человеческой истории, искусства и коммуникации «графический дизайн» — относительно новое понятие. Первое зарегистрированное использование этого термина было в учебном пособии Сан-Франциско 1908 года по торговле для полиграфистов и Калифорнийской школе искусств и ремесел 1918 года в Беркли в рекламе курса «Графический дизайн и леттеринг».

Графический дизайн как безымянное понятие, разумеется, существовал задолго до этого. Но когда этот термин впервые появился в академическом контексте, была заложена основа для того, чтобы графический дизайн стал формализованным процессом, стратегией и даже философией, которой можно было научиться. Многие условности, которые стали ассоциироваться с этим термином, — как обращаться с формой, материалом, типографикой и цветом — также были установлены в академических кругах, особенно в знаменитой школе Баухаус в 1920-х годах.

Несторсон

Начало 1900-е также были не так давно после появления крупных корпораций, возникших в результате промышленной революции прошлого века. Таким образом, формальная практика графического дизайна возникла вместе с растущей коммерческой экономикой, и с тех пор она чаще всего использовалась в целях рекламы и брендинга.

Эпоха цифровых технологий принесла незначительные изменения в то, как мы определяем графический дизайн. Теперь оно описывает не фиксированную вещь, а то, что может измениться, то, с чем зритель может буквально взаимодействовать. Хотя это принесло много новых дисциплин в область графического дизайна, основные принципы и цель визуальной коммуникации оставались неизменными на протяжении веков.

Как работает графический дизайн


Мы говорили о том, как графический дизайн использует визуальные эффекты для передачи информации, но как он это делает? Если информация — это то, что нам нужно, блок пояснительного текста сделает свою работу. Но графические дизайнеры возьмут этот блок необработанного текста и используют свой опыт для творческого оформления и форматирования информации. Эффект заключается в том, чтобы сделать контент эстетически приятным, а это означает, что зритель с большей вероятностью прочитает и запомнит информацию.

Дарья В.

Это раскрывает суть преимущества визуальной коммуникации: она сразу же вызывает эмоции у зрителя. Люди понимают визуальные эффекты на интуитивном уровне, в то время как слова приобретают смысл со временем, складываясь в предложения и абзацы, чтобы донести мысль. По сути, визуальная коммуникация — это отношения с аудиторией и понимание того, на что визуальные эффекты заставят их обратить внимание.

Чтобы использовать силу визуальных эффектов, дизайнеры разбивают их на самые основные элементы и применяют проверенные и проверенные принципы, чтобы заставить их говорить.

Элементы графического дизайна

Графические дизайнеры сортируют различные виды изображений, с которыми им приходится работать, в так называемые элементы дизайна.

Линия, цвет, форма и шрифт — все это основные элементы дизайна. Терри Богард
  • Цвет . Цвета тесно связаны с эмоциями, но они также основаны на науке.
  • Тип – Помимо того, что говорят сами слова, форма и стиль букв создают особое впечатление.
  • Форма – Форма – это основа всех видимых вещей, и ее можно преобразовать в собственный язык.
  • Линия – Линии могут окружать, направлять внимание и создавать движение.

Принципы графического дизайна

Принципы дизайна описывают методы упорядочивания вышеуказанных элементов дизайна в эстетически приятную композицию.

Автор Luz Viera
  • Баланс и выравнивание – Дизайн создает порядок, используя симметрию и позиционирование на холсте.
  • Контраст – Элементы дизайна должны взаимодействовать друг с другом, и их различия могут быть преувеличены для достижения эффекта.
  • Акцент — Дизайн должен выбирать, какие части информации должны быть приоритетными по сравнению с другими (обычно за счет контраста и пропорции).
  • Движение – Дизайн (даже статичный) может намекать на движение и энергию.
  • Пропорция – Дизайн использует размер и вес (толщину), чтобы различать элементы.
  • Повторение – В дизайне используются рифмующиеся элементы для обеспечения сплоченности.
  • Пространство — Пустое (или отрицательное) пространство на холсте важно для разделения.

Сравнение графического дизайна с другими дизайнерскими дисциплинами


Существует ряд творческих дисциплин, связанных с графическим дизайном (с появлением новых технологий их становится больше). Хотя есть много специальностей, которые пересекаются с графическим дизайном, необходимо провести некоторые заметные различия.

Автор :: scott ::

Дизайн бренда

Дизайн бренда — это процесс стратегического построения идентичности бренда, от его внешнего вида до его ценностей и тона. Хотя дизайнеры брендов будут использовать графический дизайн — в основном на этапе разработки визуальной идентичности (логотип, цветовая схема, типографика бренда и т. д.), — брендинг — это целостный процесс, который охватывает черты вне визуальной сферы (такие как голос бренда и индивидуальность).

By Typelab D

UX дизайн

UX расшифровывается как User Experience, и эта творческая область в основном используется в цифровом дизайне. UX-дизайнеры уделяют меньше внимания конкретным визуальным элементам и больше — интерактивности, какие информационные и интерактивные потоки лучше всего подходят для пользователя и облегчают ему выполнение своих задач через приложение.

Дизайн игры

Дизайн игры относится к правилам и системам игры, к тому, как она работает, что нужно для победы или поражения. Художники по персонажам и окружению создают реальные визуальные эффекты игры. Графические дизайнеры обычно занимаются визуальными эффектами, такими как внутриигровые меню, логотип игры и обложка.

Искусство

Является ли графический дизайн искусством? У них много общего, а именно практика использования визуальных средств для выражения концепций и эмоций. Но само «искусство» — еще один из тех скользких терминов, поэтому этот вопрос заслуживает более подробного объяснения.

Основное отличие заключается в идее «искусство ради искусства». Искусство может сторониться своей аудитории, чего не может дизайн. Рассмотрим, например, архитектурный дизайн: при создании здания архитектор может творчески подойти к выбору фасада, материалов, пола и т. д., но в конечном итоге здание должно выполнять свою функцию по размещению. и быть судоходным для людей. Каким бы авангардным ни был архитектор, есть граница, за которой здание перестанет быть зданием, потому что к нему больше не применима эта основная функция. Что же это такое? Наверное искусство.

By Angelina M

Графический дизайн работает точно так же — его аудитория зависит от его практической функции. Отсюда знаменитый указ Баухауза о дизайне: «форма следует за функцией».

Искусство, с другой стороны, не имеет практической функции в том же смысле. Искусство в чистом виде рождается из видения художника и фокусируется на том, чтобы вызвать некоторые аспекты его жизненного опыта и воображения, независимо от того, может ли конечный продукт оттолкнуть аудиторию. Искусство может быть создано даже без намерения когда-либо показывать его публике.

Процесс графического дизайна


Так как же на самом деле создается графический дизайн? У каждого графического дизайнера будет свой собственный процесс, но ниже представлены самые основные шаги.

By Proi

1. Краткое описание проекта

В самом начале процесса клиент несет ответственность за написание творческого задания, в котором излагаются масштабы проекта, художественное направление, справочная информация о бизнесе и ожидаемые результаты. Самое главное, это должно определить проблему, которую должен решить дизайн.

Также на этом этапе клиент ищет графического дизайнера, оценивает его портфолио, представляет техническое задание и согласовывает цены и условия.

2. Исследование

В то время как клиент должен предоставить информацию о целевой аудитории и конкурентах, графический дизайнер также проведет исследование, объединив эти данные с пониманием истории и тенденций графического дизайна. Поскольку дизайн — это визуальная коммуникация, важно понимать, на кого именно рассчитан дизайн.

3. Идеи

Графический дизайнер предложит возможные дизайнерские решения заявленной брендом проблемы. Это часто происходит в виде перечисления слов, связанных с ключевыми идеями из брифа (например, в интеллект-карте) и/или в общих чертах. По сути, на этом этапе необходимо придумать основную концепцию дизайна.

Мила Катагарова

4. Рендеринг

После того, как концепция выбрана, графический дизайнер берет предпочитаемый эскиз и визуализирует его в презентабельное изображение. Другими словами, это этап, на котором создается фактический дизайн.

Хотя технически возможно визуализировать дизайн с использованием реальных материалов, таких как краска и холст, в наши дни большинство проектов создается в программном обеспечении для графического дизайна, чтобы создать общий файл изображения. Разработчик принтера или программного обеспечения (в зависимости от того, является ли содержимое физическим или цифровым) возьмет этот файл изображения и создаст готовый продукт.

5. Обратная связь

Автор: Andreask84

Законченный дизайн никогда не бывает законченным. Как только презентабельная визуализированная версия дизайна будет готова, графический дизайнер покажет ее клиенту, чтобы получить обратную связь — примечания для улучшения, основанные на их бренде или общем впечатлении. Этот этап также может включать отзывы аудитории, полученные в результате пользовательского тестирования (особенно в случае интерактивного цифрового дизайна).

Если потребуются изменения, процесс графического дизайна начнется снова (обычно примерно с шага № 4, в зависимости от того, насколько необходимы изменения).

Определение графического дизайна


Графический дизайн — это обширная концепция, объединяющая множество различных дисциплин, элементов и принципов. В некотором смысле то, что он описывает, просто: использование визуальных средств для общения. Но есть так много способов сделать это, что существует бесконечное количество возможностей для графического дизайна.

В конце концов, графический дизайн — это не просто красивые картинки, это сочетание эстетических принципов, стратегического планирования и психологии. Именно поэтому эта практика изучается уже более века. Поэтому, если вы хотите получить конечный продукт, достойный своего имени, убедитесь, что вы работаете с фрилансером, который разбирается в графическом дизайне.

Хотите получить идеальный дизайн для вашего бизнеса?
Работайте с нашими талантливыми дизайнерами, чтобы это произошло.

Получить дизайн

‎Все о дизайне в подкастах Apple

12 серий

Добро пожаловать в раздел «Все о дизайне»!

Ведущий Джейми Гарза беседует со специальными гостями, чтобы обсудить, как мы можем создать, спроектировать и вдохновить сделать мир лучше.

Подпишитесь на нас в Instagram @TDCollaborative или узнайте больше на www.designcollaborate.com.

  1. [AAD] 4-й год в TDC: что дальше?

    [AAD] 4-й класс TDC: что дальше?

    Приглашенный ведущий Верн Стельцер, дизайнер TDC, беседует с генеральным директором Джейми Гарзой и главным операционным директором Кристен Коул, чтобы обсудить рост TDC, чему они научились и как они планируют подойти к пятому году работы TDC. От планов масштабирования до оптимизации реализации проектов — узнайте, как TDC внедряет инновации, чтобы лучше обслуживать своих клиентов.

    Авторы эпизодов:

    · Аудиопродюсер и автор музыки: Куинси Сентер

    · Графический дизайнер: Верн Штельцер

  2. [Fu*#!&@ Дизайн] Джейми Гарза

    [Fu*#!&@ Design] Джейми Гарза

    В этом выпуске мы познакомимся с соведущим Джейми Гарза, основателем The Design Collaborative! Узнайте, как она использует свою платформу, чтобы вдохновить на изменения посредством продуманного дизайна и совместной работы, одновременно помогая разнообразным и недостаточно представленным сообществам.

    Авторы эпизодов:

    Аудиопродюсер и создатель музыки: Алисия Гарднер
    Графические дизайнеры: Бел Имбассахи и Фернанда Прадо

  3. [Fu*#!&@ Дизайн] Лили Нгуен

    [Fu*#!&@ Дизайн] Лили Нгуен

    Представляем новую соведущую, Лили Нгуен! В этом выпуске Джейми включает в микрофон самый свежий голос Fu*#!&@ Design — Анджелено, дизайнера одежды для сна и энтузиаста кроссфита, который «ездит или умрет», — и делится звуковым представлением о том, что будет дальше!

    Авторы эпизодов:

    · Аудиопродюсер и создатель музыки: Алисия Гарднер

    · Графические дизайнеры: Бел Имбассахи и Фернанда Прадо

  4. [AAD] LGBTQIA+ и архитектурно-строительная промышленность

    [AAD] LGBTQIA+ и AEC-индустрия

    В этом эпизоде ​​мы слышим трех членов нашей руководящей команды The Design Collaborative! К ведущему Джейми Гарза, генеральному директору TDC, присоединились Эрик Шварц, директор, и Кристен Коул, старший инженер-механик. Мы обсудим наш жизненный и наблюдаемый опыт в качестве членов сообщества LGBTQIA + в отрасли архитектуры, проектирования и строительства (AEC). Кроме того, узнайте, как The Design Collaborative поддерживает инклюзивную и прогрессивную корпоративную культуру.

    Авторы эпизодов:

    · Аудиопродюсер и создатель музыки: Алисия Гарднер

    · Графические дизайнеры: Бел Имбассахи и Фернанда Прадо

  5. [AAD] Как совмещать работу и личную жизнь

    [AAD] Как совмещать работу и домашнюю жизнь

    С переходом на работу из дома многие люди изо всех сил пытаются сбалансировать свою домашнюю и рабочую жизнь. В этом эпизоде ​​мы узнаем, как создавать границы, разделять пространства и обрести душевное спокойствие, чтобы одновременно сосредоточиться на работе и провести время со своими близкими. Присоединяйтесь к специальным гостям Мелиссе Кайт, дизайнеру интерьеров, и Лоанну Ву, архитектору, чтобы узнать, как достичь баланса WFH.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *