Три картины в одном стиле: Диптих, триптих, полиптих: что это такое?

Диптих, триптих, полиптих: что это такое?

ДИПТИХ

Самое минимальное количество частей, из которых может состоять модульная картина – 2. Такое полотно называется диптих – от др. греч. “двустворчатый, состоящий из двух дощечек”. Две части не обязательно должны быть одинакового размера, также они могут по-разному располагаться относительно друг друга.

История диптиха

Первоначально это слово использовалось для обозначения складных письменных табличек, используемых в древнеримские времена. Две доски, чаще всего деревянные, но также они могли быть костяными или металлическими, были прикреплены друг к другу так, что их можно было сложить друг к другу внутренними поверхностями. Внутри они были покрыты слоем воска, на котором можно было писать.

В последующие века диптих стал использоваться для записи религиозных историй, почитания святых и других важных фигур. Благодаря петлям, скрепляющим 2 части, художественные произведения не повреждались и их можно было легко переносить.

Британский музей классифицирует диптих как «религиозное/ритуальное оборудование»: такие произведения охватывают столетия в культурах во всем мире, включая буддийские и христианские религии. Многие из этих произведений, например, диптих 15-го века с изображением Святого Стефана и Мартина, были вырезаны из слоновой кости и камня.

Использование в искусстве

Диптихи были популярны у художников на протяжении многих веков. Как правило, две панели были просто тесно связаны друг с другом, хотя это могло быть одно и то же изображение, которое продолжалось на другой панели.

Например, художник-пейзажист рисовал сцену на двух панелях, которые в целом составляли единое изображение.

В других случаях две части могут иметь разные точки зрения на одну и ту же тему, быть связаны цветом или композицией. Например, в музеях можно часто встретить портреты супружеской пары с одним человеком на каждой панели, которые объединены одной техникой и цветовой палитрой. Другие диптихи могут фокусироваться на контрастных понятиях, таких как жизнь и смерть, счастье и грусть или богатство и бедность.

Традиционно диптихи были как книги, которые можно было сложить. В современном искусстве художники обычно создают две отдельные панели, предназначенные для подвешивания друг рядом с другом на расстоянии 2-3 см. В производстве модульных картин интернет-магазина Picsis.ru изображение также печатается на одном холсте, который потом разрезается и натягивается на 2 разных подрамника.

Примеры диптиха в искусстве

Существует множество примеров диптихов в классическом и современном искусстве. Сохранившиеся экспонаты с древнейших времен редки и чаще всего хранятся в коллекциях крупнейших музеев мира.

Диптих Уилтона был написан в 1396 году. Он является частью коллекции произведений искусства короля Ричарда II и находится в Национальной галерее в Лондоне. Это две дубовые панели, скрепленных между собой железными скобами. На картине изображен король Ричард, представленный тремя святыми Деве Марии и ребенку.

Другой интересный диптих художника Жана Госсарта представлен в Париже, в Лувре. На этой картине, озаглавленной «Диптих Жана Каронделе» (1517), изображен голландский клирик по имени Жан Каронделе, напротив «Девы и ребенка. Две части картины имеют одинаковую гамму, цветовую палитру и настроение.

Одним из наиболее известных диптихов в современном искусстве является «Мэрилин. Диптих» (1962, Тейт) Энди Уорхола. В картине используется знаменитый портрет Мэрилин Монро, который Уорхол часто использовал в своих шелкографических принтах.

На современных модульных картинах, изготовленных в виде диптиха, часто изображены удивительные уголки нашей планеты, живописные цветы,  фото еды или животных.   

ТРИПТИХ

Триптих – это картина из трех частей, очень популярный формат в искусстве. Репродукции художников, абстракции, городские панорамы или пейзажи отлично смотрятся в таком виде модульных картин.

Слово триптих берет свое начало из греческого «триптихос», что означает «состоящий из трёх дощечек». С давних времен триптих традиционно используется для алтарей. Такой триптих включает в себя большую центральную панель и 2 панели поменьше по бокам. Трехкратный характер такого произведения отражает религиозный символизм числа 3.

Формат триптиха применяют многие художники, представляя таким образом начало, середину и конец.

Причины использования триптиха в искусстве

Художник может по-разному  использовать три панели триптиха. Иногда они могут формировать единую сцену, а иногда – функционировать как отдельные части.

Художник может использовать триптих по любой из следующих причин:

  • чтобы рассказать о чем-то, используя деление на начало, середину и конец истории;
  • композиционно представить изображение в трех частях;
  • изучить предмет с разных точек зрения или с помощью различных методов.

Таким образом можно показать прогрессирование субъекта, например, его рост или, напротив, снижение. Продемонстрировать три отдельных элемента, которые связаны и дополняют друг друга. 

Особенности триптиха

В триптихе очень важно поддерживать единообразие в каждой части. Без одного цветового, стилевого или технического приема, который соединяет разные части, окончательная картина потеряет часть своего воздействия на зрителя.

Варианты размещения частей в триптихе могут быть самыми разными, как и их размеры. Триптихи традиционно висят в вертикальном формате и просматриваются слева направо.

ПОЛИПТИХ

Полиптих (от др. греч — «состоящий из многих дощечек или складок») – картина, состоящая из более, чем 3 частей. Полиптихи, как и все модульные картины – это одно изображение, разделенное на сегменты.

Полиптихи чаще всего создавались художниками раннего Ренессанса, большинство из которых создавали свои произведения в качестве алтарных частей в церквях и соборах. Полиптих, как форма искусства также был весьма популярен в изобразительном искусстве Японии.

Некоторые средневековые рукописи также являлись полиптихами: столбцы на странице обрамлены границами, которые напоминают современный полиптих.

Диптихи, триптихи и полиптихи в современном мире

Модульные картины, состоящие из нескольких частей – прекрасное, многогранное украшение дома. Благодаря разнообразию своих форм, размеров, тематик, цветовых гамм такие картины смотрятся легко, воздушно и стильно.

В интернет-магазине Picsis.ru вы можете приобрести диптих, триптих или полиптих, выбрав любое изображение из более, чем 5 000 картин. Такая картина изготовлена из хлопкового холста, натянутого на подрамник из сосны: никаких тяжеловесных рам! Только лаконичные модули, расположенные на одной или разных высотах и свободное пространство между ними.

Красочные абстрактные композиции, необъятный космос, натюрморты или необычные архитектурные объекты – любая тематика будет выглядеть выигрышно в виде модульной картины, состоящей из нескольких сегментов.

    

Настоящие произведения искусства теперь доступны для украшения каждого дома, а не только лучших музеев мира!

модное решение в дизайне вашего интерьера — INMYROOM

Всегда хочется, чтобы гостиная, спальня, детская играли новыми красками. Модульные картины внесут изюминку в интерьер дома. Творческие личности могут самостоятельно создать шедевр, который сделает уютной самую аскетичную обстановку.

Сегодня такое решение интерьера – один из популярных трендов. Хотя отличия от классических картин практически нет, разница в способе представления задумки. Изображение делят на несколько частей, дополняющих друг друга. Их размещение зависит от фантазии мастера.

Немного истории

Модульные картины пришли в современную жизнь с алтарей и стен религиозных сооружений. В древнем мире они являлись типичной формой убранства церквей. Это проявлялось и у северных, и у южных народов. Древние кельты, византийцы, римляне украшали ими свои постройки.

Историки датируют возникновение подобных изображений IX столетием нашей эры. Первая официально подтвержденная модульная картина хранится в городе Гданьске, где расположен Национальный музей Польши. Создана она в 1470 году и называется «Страшный суд».

Военно-исторические музеи демонстрируют всевозможные панорамы событий, любую часть которых можно рассматривать как отдельное произведение искусства. В современном мире существует другая интерпретация таких изображений, далекая от военных или религиозных воззрений. Сегодня это замечательное украшение помещения, которое приносит в дом уют и неповторимый дизайн.

Какие бывают

Сегодня модульные картины создают дизайнеры. Чтобы изготовить сегментированное изображение, необязательно быть профессиональным художником. Основной принцип – разделение абстракции или тематического рисунка на несколько частей. От их количества зависит название:

  • диптих – 2 части;
  • триптих – 3;
  • пентаптих – 4;
  • полиптих – 5 и больше.

У каждой из частей отсутствуют рамы. Создается композиция, выглядящая целостно и одновременно с эффектом разделения. Модули могут располагаться в произвольном порядке, вытягивая сюжет вверх или по горизонтали, между ними может различаться расстояние. Для придания картине объема размещение модулей производится на разной высоте.

Можно использовать различные картины в интерьере, фото некоторых из них представлены ниже.

Чтобы добиться максимального эффекта, не стоит делать части слишком маленькими, оптимальный размер одной из сторон лучше выбирать не меньше 25 см. Само же изображение может занимать даже всю стену, все зависит от размеров помещения и выделяемого места.

Профессионалы картинами визуально изменяют пространство, растягивая комнату и поднимая потолки. Задают интерьеру присущее ему настроение.

Где лучше разместить

Декоративные изображения встречаются в любом помещении. В домашнем обиходе они прочно заняли свое место в гостиной.

Но если задуматься, то выясняется, что основным местом пребывания является кухня. Здесь принимается пища, устраиваются всевозможные посиделки. Часто ее используют как место уединения. Модульные картины в интерьере кухни создадут тот самый уют, которого не добиться никакими техническими новинками. Их выполняют в нейтральном цвете, способствующем расслаблению. Натюрморты или пейзажи создадут атмосферу небольшого кафе, где так приятно расслабиться за чашечкой кофе.

Независимо от места расположения сегментных картин важно их содержание, которое должно гармонировать с убранством помещения и стилем хозяев дома.

Изображение может быть любое: от космического корабля до аквариумных рыбок, главное, чтобы радовало глаз и создавало комфорт. Для вдохновения рекомендуем посмотреть фото модульные картин.

Купить или сделать своими руками

Самый простой выход – это заказать сегментированное изображение в онлайн-магазине, где представлено множество фото-идей. Остается лишь сделать выбор.

Гордость и удовлетворение принесет изделие, выполненное самостоятельно. Но как сделать модульную картину своими руками? Ведь множество фотографий демонстрируют такие интерьеры, что дух захватывает, кажется, что повторить такое невозможно.

Модульные картины своими руками делаются очень просто. Самая трудная задача – это выбор стилистически подходящего варианта. Даже если изображение выбивается из общего цветового решения, оно должно отвечать параметрам гармонии.

Определившись с выбором, можно отправляться в мастерскую, где напечатают картину в любом размере, вплоть до фотообоев. Теперь необходимо выделить нужные модульные фото.

Схемы размещения различны, специальных правил не существует. Разрезать фотопечать можно как заблагорассудиться:

  • разделить на квадраты;
  • полосы одинаковой или различной ширины;
  • диагональный или дуговой разрез.

Все зависит от общего замысла. Иногда применяют эффект «одеяла из лоскутов», когда делается множество сегментов по принципу мозаики.

Чтобы картина получилась объемной, для основы выбирается пенопласт разной толщины. Если изображение хочется просто разделить на несколько частей, основание не должно быть тоньше 1 см. Следует учесть, что для каждой части необходимы поля, чтобы закрыть торец основания. Характерная черта конструкции – отсутствие рам.

Другой вариант изготовления – накладывание ткани на бумажный лист с невысохшими акриловыми красками. В итоге остается нанести лак или придать эффект старения благородной патиной и разместить картину в запланированном месте.

Как видите, самое сложное – это найти подходящее изображение, а в процессе изготовления сегментированных картин своими руками мастер-класс не понадобится.

Применение всевозможных фотографий или фотообоев поможет в создании модульных картин. Они сделают дизайн дома неповторимым и стильным. Каждый уголок жилья заиграет новыми красками, настроение будет всегда позитивным, а сделать это, как выяснилось, совсем несложно.

Фото

Еще 68 фото идей модульных картин, которые вы можете повторить и украсить свой интерьер.

Видео

Что такое триптих? | Восхождение Арт

Искусство триптиха состоит из трех частей или панелей. Часто используемый для передачи повествования, создания последовательности или демонстрации различных элементов одного и того же предмета, с момента своего создания триптих продолжал добавлять новое измерение в изобразительное искусство. Триптих также используется для разделения одного произведения искусства на три или для объединения трех произведений в одно.

Pixelation (Триптих), 2018, Андрей Савчук

Сила искусства триптиха заключается в его способности работать как единое целое, а также как три отдельных произведения искусства. Одна из причин, по которой триптих, как правило, более популярен, чем, скажем, диптих (состоящий из двух частей) или квадриптих (состоящий из четырех частей), — это сила числа три. От религиозной символики до способности удачно вместить начало, середину и конец сюжета — три произведения могут работать, чтобы вместить ряд мотивов, от баланса и узора до истории и смысла.

Диптих «Абстрактный пейзаж», 2017, Марлин Пеннингс

Происхождение искусства триптиха

Термин «триптих» происходит от греческого слова «триптихос», что переводится как «трехслойный». Идея трех частей, создающих слои и добавляющих глубину одному произведению, является центральной в некоторых из самых известных и устойчивых триптихов в истории искусства.

Триптих впервые появился в средние века, украшая запрестольные образы церквей. Передавая библейские истории и помогая молитве, триптихи были важным способом визуализации христианства и демонстрации преданности.

Распространенными сюжетами триптихов 14 и 15 веков были изображения Мадонны с младенцем, рождения Иисуса и распятия. Многие триптихи, часто заканчивающиеся грандиозной и величественной рамой, до сих пор существуют в качестве фокуса запрестольного образа.

Сад земных наслаждений, 1490-1510, Иероним Босх (Wikipedia Commons)

Эволюция триптиха

Примеры знаменитых триптихов варьируются от «Сада земных наслаждений» Иеронима Босха (149 г.0-1510), до «Пионера» Фредерика МакКаббина (1904), до «Триптиха» Фрэнсиса Бэкона, август 1972 года. Бэкон обычно ассоциируется с возрождением триптиха в современном искусстве. Считается, что с 1940-х до конца 80-х годов Фрэнсис Бэкон написал 28 триптихов, все в разных масштабах и сюжетах.

Бэкон рассматривал триптихи как средство проявления ряда образов, существовавших в его сознании. В частности, он заметил: «Я полагаю, что мог бы выйти за рамки триптиха и сделать пять или шесть вместе, но я считаю, что триптих — более сбалансированная единица». Для Бэкона триптихи были серией, так как одна работа не могла точно продемонстрировать его идеи.

Триптих, август 1972 г., 1972 г., Фрэнсис Бэкон (любезно предоставлено Тейт)

Художники, создающие современный триптих

Томми Кларк

Влияние триптиха распространилось на современное искусство, преобладая во всем, от живописи до скульптуры и фотографии. Многие художники Rise Art продолжили эту традицию, создавая триптихи как серию или как разделенное изображение.

Британский фотограф Томми Кларк сделал себе имя своими аэрофотоснимками людей, природы и взаимодействия между ними. Путешествуя по миру, фотографии Томми мгновенно узнаваемы благодаря флуоресцентной бирюзе моря или эстетическому расположению шезлонгов издалека.

Произведение Томми «Триптих потерпевших кораблекрушение» представляет собой горизонтальную фотографию, разделенную на три части. Продолжение линии моря, песка и тонких водоворотов прибоя создает картину, которая, кажется, продолжается и продолжается. Использование формата триптиха отражает бесконечность моря и береговой линии, добавляя способности Томми показывать необъятность мира с неба. В то время как Фрэнсис Бэкон использовал триптих, чтобы показать продолжение своих мыслей и идей, Томми использовал его, чтобы показать продолжение своего предмета.

Триптих потерпевших кораблекрушение, 2016, Томми Кларк

Розелин Аль Оумами

В то время как Castaways Triptych четко разделен на три разных панели и отображается с промежутком между ними, художница смешанной техники Розелин Аль Оумами делает вещи немного по-другому. В своем произведении «Вояж» Триптих Розелин соединяет все три полотна. Ее работа в продолжении мазков, цветовых всплесков и динамических знаков. Картина растягивается по стене, а полотна расположены близко друг к другу, что добавляет движения всему произведению. Искусство Roseline — это энергия, эмоции и атмосфера, и триптих «Вояж» — не исключение. Это картина, наполненная энергией и яркостью, а ее композиция на трех полотнах придает произведению новое ощущение глубины.

Триптих «Путешествие», 2012 г. , автор Розелин Аль Оумами

Кирсти О’Лири-Лисон

Пространство между нами, 2013, Кирсти О’Лири-Лисон

Кирсти О’Лири-Лисон часто переносит свои рисунки с одной панели на другую. Подобно Розелин Аль Оумами, произведение Кирсти «Пространство между нами» создает порыв движения, поскольку форма просачивается через две панели. Однако в Melancholy Strings (Triptych) Кирсти использует другой формат, поскольку ее произведение следует вертикальной аранжировке. Более того, произведение представляет собой серию, в которой повторяется один и тот же сюжет, только в другом фокусе. В своем фотореалистичном стиле Кирсти имитирует экспозицию и эффект черно-белой фотографии, чтобы создать произведение, которое одновременно является одним изображением и тремя отдельными изображениями.

Струны меланхолии (триптих), 2013, Кирсти О’Лири-Лисон : Peach Melba, Harlequin Bay, Narcissus

Картины, 53,1 Ш x 17,7 В x 1,6 Г в

1550 долларов США

набор из трех штук / часть первая

Картины, 14,2 Ш x 18,9 В x 0,1 Г набор из трех из

/ часть третья

Картины, 14,2 Ш x 18,9В x 0,1 Г в

набор из трех / часть два

Картины, 14,2 Ш x 18,9 В x 0,1 Г в

Без названия № 50

Картины, 45 Ш x 21 В x 0,1 Г в

3

3 Simplicity Картины, 22,4 Ш x 29,5 В x 0,8 Г, артикул

9 210 $

АНЮТИНЫ, набор из 3 шт. Картины, 25,4 Ш x 7,9 В x 0,8 Г в

Олень Газель Лось Набор из трех

Картины, 14 Ш x 11 В x 0,5 Г,

The Ladies of Mapusa Market

Картины, 24,8 Ш x 11,8 В x 0,1 Г,

996 $

Репродукции от 75 $

3 9T0082 Перья 42 Ш x 18 В x 1 Г в

Набор из 3 | Let Paint Speak Up #20 #21 #22

Картины, 30,7 Ш x 12,6 В x 1,2 Г в

1660 $

Золотое тепло лета

Картины, 38 Ш x 16 В x 0,8 Г в

49008 $

Отпечатки от $40

Virgin Color Infinity #3, 4, 5

Картины, 27 Ш x 37 В x 1 Г в

5 150 $

Набор из трех миниатюрных европейских пейзажей

Картины, 7 Ш x 5 В x 0,5 Г в

3

Картины, 21,3 Ш x 9,1 В x 0,4 Г,

Soft and Light Art

Картины, 32 Ш x 24 В x 1,5 Г,

Fun Stripes Combo

Картины, 32 Ш x 26 В x 1,5 D в

Fall into the page

Картины, 6,7 Ш x 9

Картины, 14 Ш x 11 В x 0,5 Г,

Реферат № 5 — Цветной литой акрил

Картины, 39 Ш x 12 В x 0,8 Г,

Коттеджи Набор из трех картин

, 14 Ш x 11 В x 0,5 Г в формах

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *