Стиль оформления: Современный стиль в интерьере — Mossebo дизайн интерьера

Все больше и больше набирает популярность так называемый переходный стиль, сегодня он, несомненно, в тренде и имеет очень много поклонников по всему миру. Почему же он называется переходным – все довольно просто, стиль представляет собой совокупность всего лучшего взятого из стилистик прошлого с технологичным настоящим и будущими хайтековыми тенденциями. Собственно говоря, этим и объясняется повсеместно растущая популярность переходного стиля. Интерьерный дизайн заключается не только в прогнозировании тенденций текущего года, эффекты накапливаются, аккумулируются, переплетаются и рано или поздно перерождаются во что-то новое, доселе неизвестное – именно так и появляются новые стили дизайна.

Основные отличительные особенности переходного стиля

Так в чем же заключаются основные черты данного стиля? Он чем-то схож с эклектикой, одной из особенностей является неординарное использование привычных материалов, экспериментальное сочетание форм, фактур и оттенков, а также гармоничная комбинация традиционных и новых элементов. Согласитесь, в этом что-то есть от эклектичного стиля, но в переходном стиле все более элегантно, не крикливо и сдержанно. По сути, новый стиль сочетает в себе традиционная роскошь и современные, более лаконичные направления дизайна. В рамках стиля допустимы и даже обязательны вкрапления золотисто-серебряных элементов, присущих традиционным стилям, то же касается барочных форм и мягких фактур предметов. Подобное сочетание в небольших порциях отлично гармонирует с современными футуристическими очертаниями и материалами, в том числе и с природными текстурами, усиливая и подчеркивая их. Попадая в интерьер, исполненный в переходном стиле, чувствуется характер владельца и некая атмосфера современно шика, окутывающая и погружающая Вас в комфорт жилого пространства.

Гамма оформления и цветовые решения переходного стиля

В плане цветового оформления – переходный стиль характеризуется использованием нейтральных оттенков, то есть стилистика практически лишена экспрессивных акцентов в отделке и отдает предпочтения элегантным и солидным расцветкам. При создании проекта в переходном стиле отдавайте предпочтение – белым, бежевым, темно-синим, серым, коричневым цветам. Одной и особенностей направления является очень точный и сбалансированный подбор цветовой гаммы – это касается всей обстановки и отделки, важно продумать все до мелочей, так сказать тон в тон. Для отделки стен, пола и потолка лучше выбирайте нейтральные, пастельные цвета, которые в данной ситуации не будут выступать самостоятельным элементом интерьера, а скорее неким холстом, фоном для создания прекрасной общей композиции отражающей вкус хозяина.

Органичное сочетание натуральности и технологичности

Интерьеры, выполненные в переходной стилистике, богато украшены натуральными природными материалами, текстилем и растениями, которые в свою очередь дополняются современными хайтековыми элементами и высокотехнологичными гаджетами. Стоит отметить, что на первое место всё-таки выступает мягкость и традиционная элегантность, а технологичность только дополняет и подчеркивает общую атмосферу, не акцентирую на себе пристального внимания, и в то же время, делая жилище комфортным и современным. Переходный стиль лучше всего чувствует себя в больших и просторных помещениях, но и небольшие комнаты со сложной геометрией отлично декорируются такой стилистикой. Сегодня, наибольшее развитие, так сказать место зарождения – этот стиль получил в Юго-восточной Азии – Шанхай и Токио, а также в Нью-Йорке. Это неудивительно, ведь огромное количество новых интерьерных стилистик, хорошо известных сегодня во всем мире, используемых по сей день и снискавших небывалую популярность в своё время, зародились именно в этих регионах, например, тот же стиль Лофт.

Видео – Переходный стиль оформления в дизайне интерьера:

Фотографии по теме статьи:

4. Выбор стиля оформления квартиры

Выбор стиля оформления квартиры очень важный и ответственный момент при создании проекта. Ведь стиль – это уже готовый, проверенный временем, набор приёмов и материалов, а также принципов, следуя которым, вы получите удобный и гармоничный интерьер. При этом стиль не обязательно должен быть один на всю квартиру, существует большое количество удачно сочетающихся между собой видов оформления, которые можно комбинировать.

Выбирая тот или иной стиль оформления вашей квартиры, не забывайте, что за каждым из них стоит своя прочная идеология, она же является одним из главных отличий между стилями. Вам не будет комфортно в интерьере, суть которого не перекликается с вашими внутренними ощущениями и желаниями.

Постарайтесь побольше узнать о приглянувшихся вариантах дизайна квартир, какие при этом используются материалы, когда и где появилось такое оформление, особенности и т.д. Обязательно стоит учитывать и то, сколько будет стоить ремонт, ведь требуемые работы и отделочные материалы, применяемые в том или ином стиле, могут отличаться по стоимости в десятки раз между собой.

При создании проекта нашей квартиры, больших споров о стиле её оформления у нас не было, практически идеально под все наши представления о современном, удобном, красивом интерьере подходит скандинавский стиль. Очень нравится его концепция, при которой стены квартиры это всего лишь фон, чистый холст, а настроение и индивидуальность интерьеру добавляют детали — вещи, предметы интерьера, мебель.

Расчет прост, хотите чего-то нового, интересного – просто сделайте перестановку, добавьте красок, купите яркий плед или картину. При этом светлые стены и потолок сделают жилище визуально более просторным, сохранят максимальное количество света, проникающего с улицы или от внутренних осветительных приборов. Что еще нужно для маленькой квартиры?

Одной же из главных идей скандинавского стиля, применяемого в дизайне квартир, является использование в отделке и мебели натуральных материалов. Экологичность, простота и функциональность – так бы я в трех словах описал этот стиль оформления интерьеров.

При этом простота здесь не синоним аскетичности, она больше проявляется в формах и линиях, которые применяются при оформлении. Интерьер изменяется и растет вместе с вами, с покупкой новой мебели, техники или декоративных предметов.

Скандинавский стиль не подразумевает абсолютную строгость, четкие прямые линии и идеальные пропорции это не про него. Допускается легкая, естественная небрежность, следы старения или другие отпечатки времени, например, неравномерные щели между досками пола, неидеально гладкие стены или небольшие вмятины на дверном полотне из массива дерева. Все эти детали, как ни странно, только добавляют уют интерьеру.

И хотя для реализации проекта квартиры в скандинавском стиле приходится применять много натуральных материалов, которые как известно дороже своих синтетических аналогов, в общем стоимость ремонта должна получится вполне демократичной. Этому способствует практически полный отказ от различных «модных», читай дорогих, декоративных покрытий, которые часто значительно увеличивают стоимость ремонта.

В общем вы поняли, что этот стиль для дизайна интерьера квартиры нами выбран неслучайно, я бы мог еще долго рассказывать о всех его возможностях, но не терпится приступить к созданию проекта и уже на месте проработать все детали, выбрать материалы и увидеть результат.

Теперь, когда мы выполнили все основные этапы, необходимые для начала создания проекта квартиры, давайте окончательно сформулируем и оформим техническое задание, на которое и будем опираться при проектировании.

 Раздел: ПРОЕКТ КВАРТИРЫ СВОИМИ РУКАМИ

   << Предыдущая статья                      Cледущая статья >>

5 шагов к развитию личного стиля графического дизайнера

Легко упустить из виду идею разработки стиля дизайна, когда вы постоянно работаете с клиентами, а не над своими личными проектами.

Ваш личный стиль должен быть достаточно гибким, чтобы соответствовать принципам бренда клиента, но это не значит, что он не может проявляться в вашей работе.

Ваш личный стиль графического дизайнера должен быть достаточно гибким, чтобы работать в соответствии с принципами бренда клиента, но это не значит, что он не может проявляться в вашей работе. Однако разработка собственного стиля может помочь привлечь больше ваших идеальных клиентов и те виды проектов, которыми вы действительно увлечены.

Когда потенциальный клиент просматривает ваше портфолио и видит сплоченный стиль, который ему нравится, у него гораздо больше шансов захотеть работать с вами, чем если он увидит мешанину стилей и дизайнов, не имеющих четкой идентичности.

Дизайнер

от kajdax для подачи

Кофеин – топливо, которое движет нами. Получите доступ к нашей кофемашине на Pitch Посмотреть открытые вакансии

Посмотреть на Dribbble

Шаг 1. Подумайте о клиентах, которых вы хотите обслуживать

Наличие собственного стиля дизайна эффективно только в том случае, если он совместим с теми видами работы, которые нужны вашим идеальным клиентам. Если ваш стиль дизайна бруталистский и резкий, но ваши идеальные клиенты — это спа и велнес-практики, вам будет трудно найти клиентов.

Просмотрите веб-сайты клиентов, с которыми вы хотите работать, и подумайте, что вам в них нравится и что не нравится. Что вы могли бы сделать лучше? Какие изменения вы бы внесли, чтобы лучше удовлетворять их потребности?

Помимо клиентов, которых вы хотите обслуживать, посмотрите, что происходит в аналогичных отраслях. Допустим, например, что вы очень хотите работать с клиентами в медицинской сфере. Вы также можете посмотреть сайты, посвященные более общему здоровью, хорошему самочувствию и фитнесу. Подумайте о том, чтобы посмотреть сайты, посвященные питанию или целостному здоровью.

В конце концов, обслуживание клиентов (и их аудитории) — самая важная часть вашей работы дизайнера.

Кроме того, обратите внимание на отрасли, которые находятся в прямом противоречии с вашими идеальными клиентами. Используя медицинскую отрасль в качестве примера, вы можете посмотреть на сайты, которые продают лженауку и непроверенные «лекарства» от всех видов болезней, как пример стилей, которых вам, вероятно, следует избегать.

Вы не хотите разрабатывать стиль, который будет просто копией того, что делают все остальные в отраслях, с которыми вы хотите работать, потому что это будет не ваш стиль. Но вам нужно иметь в виду, что эти клиенты хотят и в чем нуждаются. Потому что, в конце концов, обслуживание ваших клиентов (и их аудитории) — самая важная часть вашей работы как дизайнера.

Дизайнер логотипов

Джордж Александр

СЕЙЧАС НАНИМАЕТ: Мы ищем креативного и опытного дизайнера логотипов с высоким визуальным эффектом в Illustrator или CorelDraw, Photoshop. Вы будете разрабатывать различные логотипы (текстовые и иллюстративные), графику, иллюстрацию, фирменный стиль и т. д., а также…

Посмотреть на Dribbble

Шаг 2. Учитывать конкурентов

При разработке собственного стиля дизайна важно следить за тем, что делают ваши конкуренты. Это отчасти для того, чтобы посмотреть, что уже сделано, а отчасти для того, чтобы собрать идеи о том, что вам нравится и не нравится.

Вы не можете разработать свой стиль дизайна в вакууме и ожидать, что он будет успешным. Вы должны увидеть, что было сделано и где есть место, чтобы сделать что-то другое. Обратите внимание на то, что вам нравится и что вам не нравится.

Вы не можете разработать свой стиль дизайна в вакууме и ожидать, что он будет успешным.

Как написал Остин Клеон в своей книге «Кради как художник»: «Хороший художник понимает, что ничто не берется из ниоткуда. Вся творческая работа строится на том, что было раньше. Ничто не является полностью оригинальным». Ключом к разработке вашего уникального стиля дизайна является использование различных источников и создание собственного, а не только наблюдения за тем, что делают несколько других дизайнеров.

Шаг 3: Ищите вдохновение за пределами области дизайна

Веб-дизайнеры и графические дизайнеры обычно черпают вдохновение у других веб-дизайнеров и графических дизайнеров. Это имеет смысл на поверхности; когда вы разрабатываете веб-сайт, почему бы вам не поискать идеи на других веб-сайтах?

Но есть так много других областей, из которых вы можете черпать вдохновение. Посмотрите на другие виды дизайна: модный, промышленный, интерьерный, архитектурный, товарный и т. д. Но не ограничивайтесь только дизайном. Посмотрите на фотографию и искусство для вдохновения. Посмотрите на природу и окружающую среду, какой бы она ни была.

Сохраните файл с изображениями, которые вам нравятся, и создайте на их основе свой стиль дизайна. Продолжайте добавлять изображения, которые соответствуют или дополняют ваш стиль.

Дизайнерская векторная иллюстрация в линейном плоском стиле

от NICKVECTOR

Привет, ребята! 💜 Что вы думаете об этой цветовой гамме? Нажмите L, если вам нравятся эти цвета! Спасибо😌

Просмотреть на Dribbble

Шаг 4. Избегайте правил

Каждый дизайнер должен изучить правила, принципы и условности хорошего дизайна. Вы должны потратить время на то, чтобы освоить эти вещи, чтобы они естественным образом вошли в вашу работу.

Но как только вы узнаете все правила и основы, пора их изменить. Может быть, вы поэкспериментируете с неожиданными цветовыми палитрами и не будете следовать традиционным схемам. Или ваш уникальный стиль может сочетать шрифты неожиданным образом.

Следует помнить, что вам действительно нужно знать правила, прежде чем их нарушать. Поймите, почему они существуют, какой цели они служат и как они создают более эстетически привлекательный и функциональный дизайн, а затем подумайте, как вы можете достичь той же цели с помощью различных средств.

Нарушение правил может даже включать в себя такие вещи, как использование только двух основных цветов в вашем дизайне (использование более двух цветов на самом деле не является «правилом», но это довольно распространенное соглашение в дизайне), использование крупной типографики с неожиданной иерархией. или использовать стандартные элементы неожиданным образом.

Нарушать правила

Морган Брюэр (Парсонс)

Дизайн цитаты Пабло Пикассо @morganparsonscreative

Посмотреть на Dribbble

Шаг 5. Сохраняйте гибкость стиля дизайна

Хотя наличие собственного стиля графического дизайна важно для создания собственного бренда и привлечения нужных клиентов, вам необходимо сохранять его гибкость. Цель всегда состоит в том, чтобы служить вашему клиенту, и это означает, что в некоторых случаях вам может потребоваться отклониться от жесткой приверженности вашему стилю.

Если вы не хотите отклоняться от своего стиля, очень внимательно относитесь к тому, каких клиентов вы берете. Убедитесь, что вы можете удовлетворить их потребности в рамках установленных вами ограничений.

Об авторе — Кэмерон Чепмен: Редактор. Блогер. Автор. Дизайнер. Копирайтер. Маркетолог. Предприниматель. Оратор. Консультант. Тренер. Я ношу много шляп. Что у большинства из них общего, так это повествование.

• 10 способов развить свой стиль иллюстрации
• Как нацелить портфолио дизайнеров, чтобы получить желаемого клиента
• 5 типов персональных логотипов для брендинга ваших дизайнерских услуг

Найдите больше вдохновляющих историй в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь со историями@dribbble.com.

Atlassian Design System

Поиск

Компоненты

Компоненты — это интуитивно понятные строительные блоки нашей системы проектирования.

Ознакомьтесь с нашими компонентами

Шаблоны

Шаблоны — это многоразовые комбинации наших компонентов, которые решают общие проблемы пользователей.

Ознакомьтесь с нашими моделями

Наш бренд отражает то, кто мы есть, и то, как мы хотим, чтобы наши пользователи чувствовали себя при использовании наших продуктов.

Миссия

Наша миссия — раскрыть потенциал каждой команды.

Личность

Наша личность описывает тон, который мы используем для внешнего общения. Оно должно выражаться как воплощение наших ценностей.

Обещание

Мы обещаем, что наши инструменты и методики помогут командам лучше работать вместе на гибкой, открытой и масштабируемой основе.

Основы

Основы — это визуальные элементы, необходимые для создания привлекательных макетов и сквозного взаимодействия с пользователем.

Цвет

Цвет отличает наш бренд и помогает нам создавать одинаковые впечатления от продуктов.

Иконография

Значки — это визуальное представление команд, устройств, каталогов или общих действий.

Типографика

Типографика — это наша система шрифтов. Каждый шрифт передает соответствующее настроение, чтобы помочь нашим пользователям на каждом этапе их путешествия.

Содержание

Наше руководство по содержанию касается нашего голоса и тона, а также механики нашей грамматики и стиля.

Язык и грамматика

Используйте условные обозначения, чтобы ваш текст был четким, последовательным и локализуемым.

Словарь

Список слов, которые определены с точки зрения того, как мы их используем в Atlassian.

Стиль письма

Стиль письма Atlassian отражает основные ценности нашей компании, миссию компании, принципы дизайна, а также наш голос и тон.

Ресурсы

Коллекция инструментов, наборов, плагинов и руководств, которые упрощают процесс создания для наших пользователей.

Вклад

Вклад в нашу систему дизайна — библиотеку контента, дизайна, инструментов и кода для продуктов.

Инструменты Figma

Наши библиотеки Figma содержат новейшие основы, компоненты и шаблоны для проектирования и создания продуктов Atlassian.

Шрифты

Наши шрифты были выбраны для общения таким образом, чтобы помочь нашим пользователям достичь своих целей.

Библиотека иллюстраций

Каталог наших материалов для визуального повествования.