Советы дизайнера: 10 безупречно работающих советов от дизайнера интерьера — Советы дизайнеров интерьера

Содержание

16 коротких советов для дизайнеров | by MAD RABBIT | Дизайн-кабак

Эти советы я писал в своем блоге Вконтакте, когда прошло достаточно времени, чтобы сделать выводы о работе дизайнера, и записать для себя рекомендации. Сегодня я делюсь ими с вами. Надеюсь, они будут для вас полезными. Если вы будете не согласны с каким-то пунктом, пожалуйста, напишите об этом в комментариях.

Да, и такое тоже бывает.

Дизайнерские решения не всегда являются самоочевидными.

А лучше вообще не заводить ребенка, пока нет портфолио.

Money must makes money. Мне знакомо это опьяняющее чувство, когда получаешь сумму с 5-ю нулями и думаешь, что так будет всегда. Нет, не будет. Как минимум 25% свободных средств должны идти на развитие — покупку курсов, создание персонального проекта для портфолио или продвижения себя.

Однажды деньги кончатся, если не вкладывать их в своё развитие.

Однако достоверные источники сообщают, что авторство этой фразы принадлежит Гарри Гордону Селфриджу — британскому предпринимателю, основателю универмагов Selfridges&Co.

Реальность такова, что большинство клиентов не знают, что именно хотят получить на выходе. Бесконечная игра со шрифтами, добавление «красненького» и смена концепций — лишь начало кругов ада, которые ожидают новоиспеченного дезигнера.

А слепое следование пунктам ТЗ и вовсе приводит к тому, что обе стороны остаются недовольны взаимодействием друг с другом.

Как итог, бесхребетность — это то качество, которое клиент меньше всего хочет увидеть в дизайнере. Дизайнер прежде всего творец, а не посредник между заказчиком
и фотошопом. Работаешь дизайнером — будь готов отстаивать свое мнение.

Но почитать будет полезно.

«Я читал Ководство, так что кое-что понимаю в дизайне» — согласитесь, всем нам довелось услышать подобные фразы, как минимум, от одного клиента.

С одной стороны, это хорошо: чтение профильной литературы помогает погружению в тему и объясняет подводные камни профессии. С другой стороны, мысли автора все равно остаются субъективными и ограниченными в силу своего определения, и зачастую, крайне губительными при оценке проделанной работы.

Ставить французские кавычки («») вместо машинописной двойной (“”), писать заголовки строчными и знать когда ставить длинное тире, а когда дефис — не критерий профессиональности дизайнера, а всего лишь начальная грамота. Мы же не критикуем писателей на том основании, что учились в школе и кое-что понимаем в русском языке.

Дизайнером делает человека только долгая кропотливая практика, а не следование канонам великого и ужасного А.А.

Только ради бога не сжигайте ваш диплом, если вы учились в БВШД или в Бюро.

Очень часто бытует мнение, что в дизайне как в математике есть какие-то формулы и схемы, которыми должен руководствоваться дизайнер, чтобы выпускать классный продукт. Все это не более чем выдумка PR менеджеров учебных заведений.

Список законов и непреложных истин в дизайне достаточно ограничен, и оброс уже таким количеством исключений, что говорить о них с каждым годом становится все более и более неприлично.

Учиться дизайну можно лишь непосредственно на практике, анализируя свои ошибки и чужие работы, сравнивая и подмечая детали, копируя и осозновая принцип. Вузы с программой прошлого века в данном вопросе с позором проигрывают, а их диплом годится разве что в качестве альтернативы туалетной бумаги.

Или если хочешь устроиться в Google.

Каждому из нас хоть раз в жизни приходило предложение выполнить тестовое задание. Это очень выгодный момент для работодателя: работник с самого начала поставлен в уязвимое положение. И тут очень велик риск нарваться не на обеспокоенного качеством исполнения заказчика, а на ушлого выпускника Бизнес Молодости, который нашел эффективный способ сокращения издержек.

Как же отличить мошенника от добросовестного клиента?

1) Объем работы

Если клиент хочет оценить твой уровень, он не будет давать задачу, которая займет много времени: вполне достаточного промежуточного этапа работы. Цель тестового задания заключается не в разработке конечного продукта, а в проверке квалификации исполнителя.

2) Масштабы компании

Серьезные игроки никогда не будут заниматься «разводом» специалистов. Если их шалости всплывут наружу, то это обернется очень большим скандалом. В случае же с доморощенными старт-апами, название которых известно только их создателям, рисковать абсолютно нечем.

3) Готовность оплатить тестовое задание

Если заказчик серьезно относится к процессу отбора кандидатов, он будет в состоянии хотя бы формально оплатить тестовое задание. Когда возникает риск потери денег, у человека невероятным образом открывается третий глаз, который безошибочно определяет неподходящих кандидатов, что существенно экономит время и силы обоих сторон.

Мой совет: берись за тестовые задания, только если ты в самом начале своего пути или хочешь устроиться в крутую компанию (или у тебя много свободного времени, и ты уже не знаешь куда его деть). Во всех остальных случаях лучше уделить время своему портфолио, чтобы оно не оставляло сомнений у потенциальных клиентов.

Но задачу все равно старайся решать красиво.

Минимализм, градиенты, лоу-поли— это очень актуально, но не стоит забывать,что главная задача логотипа представлять компанию.

Надкусанное яблоко у Apple смотрится свежо и эстетично, однако применительно к ООО «Яблоки от Ашота» будет выглядеть, как минимум, нелепо, а как максимум, абсолютно не решит задачу создать визуальный образ. Выложить красивое портфолио на Биханс, напичканное трендовой графикой — большой жирный плюс для самопрезентации, но не стоит забывать, что первостепенная миссия дизайнера решать задачу клиента, а не рисовать красивые картинки.

Я не призываю игнорировать модные веяния, но их использование должно быть уместно.

Самый большой барьер, который стоят в начале пути каждого дизайнера — это непонимание критериев качества работы: для новичка качество = крутизна картинки, для профи = эффективное решение задачи.

Часть дизайнеров делают ошибку назначая стоимость работы исходя из почасовой оплаты. Открою секрет: время дизайнера ничего не стоит, если он не способен решать задачу. Дизайнер, в отличие от девушек из эскорт-агенства, не продает свое время.

Дизайн — это всегда продажа. Чтобы продавать, нужно правильно определить потребности покупателей и уметь грамотно презентовать свой продукт. У покупателей дизайна есть потребность в увеличении прибыли, но нет четкого понимания, как дизайн может решить эту задачу. Поэтому, очень важно передать клиенту свое видение ситуации.

Если по ночам ты предпочитаешь играть в ролевые игры со своей девушкой, а не со шрифтами, то запомни — никогда не высылай клиенту жпг макеты по почте. Свой результат надо презентовать: вживую или с помощью Скайпа. Красивая презентация в пдф тоже сгодится.

Забавно, но в этой группе я увидел репост записи.

Человек, который ищет профессионала, никогда не будет искать его там, где поиск будет проблематичен. Вконтакте не является профильным сообществом дизайнеров, в отличие от Биханса.

Основная аудитория заказчиков в группах Вконтакте — это адепты Бизнес молодости и 16-летние арт-директора. К сожалению, это не клиенты, и тратить время на работу с ними можно только во имя искупления грехов.

Портфолио не может содержать полную информацию о важности работы дизайнера по той причине, что большинство самых сложных решений остаются за бортом — картинки не умеют говорить. Зато дизайнеры умеют (чаще всего).

В своем блоге ты можешь поднимать вопросы, которые волнуют клиента: как дизайн увеличивает конверсию или почему не надо использовать фотографии улыбающихся людей с фото-банков. Или вопросы, которые интересуют дизайнеров: как увеличить свой ценник, как выстроить отношения с клиентом и тд.

В обоих случаях ты даешь людям полезную информацию и получаешь статус мастера своего дела. Когда одному из твоих читателей понадобится логотип, угадай к кому он обратится — к тебе или к Васе с фл.ру, который делает дешево, качественно и в срок?

Навыками телепатии обладают очень немногие из клиентов, поэтому, если ты хочешь регулярно получать поток заказов, то просто обязан вести свой блог.

Правда все равно всплывет наружу.

Когда мне нужна помощь в проекте, а знакомые дизайнеры все заняты, я отправляю запрос в профильные биржи. В ответ, как правило, поступает большое количество предложений от дизайнеров, разного уровня подготовки, работать вместе. Заметил, что каждый 3-ий соискатель в качестве конкуретного преимущества использует волшебную чит-фразу «Делаю дизайн с душой».

Дизайн с душой звучит круто. Дизайн с душой звучит круто. Но на проверку оказалось, что «с душой» — это когда больше ничего хорошего о себе сказать нельзя.

Поэтому, мой совет душевному дизайнеру — отучись 3,14здеть. Если новичок — так и пиши, что мало что умеешь, но сильно хочешь это исправить или готов работать за символичное вознаграждение. Душу лучше попробуй продать дьяволу, а на рынке дизайна, к сожалению, это не ликвидный товар.

Сомневаться во всем происходящем я начал еще задолго до того, как стал дизайнером. Все началось с похода на фильм «Человек-паук» в 2002 году.

Я был очарован дизайном костюма главного героя и больше всего на свете хотел иметь такой же. В моей голове оставался лишь один вопрос: как 15-ти летний школьник смог самостоятельно сшить ТАКОЙ костюм в домашних условиях? Все попытки повторить его опыт оказались тщетны. Именно тогда меня озарила мысль: нельзя принимать все как данность.

После этого случая недоверие ко всему, что я слышал и видел прогрессировало с каждым годом. Это качество очень пригодилось мне в профессиональной деятельности (супер-героем, к сожалению, я так и не стал). Дизайнер должен сомневаться во всем. В противном случае, мы бы никогда не сидели за компьютерами с процессором в самом экране монитора и не пользовались телефонами, где есть всего 1 кнопка.

Сомневайся, спорь, доказывай: на твоем пути попадется много бездарных советчиков. И не выдавай свое нежелание думать за образованность.

В свет ежедневно выходит огромное количество разношерстных произведений дизайнеров и иллюстраторов. Поиск референсов стал неотъемлимой частью перед началом работы над любым проектом — зачем изобретать велосипед заново?

Появляются новые тренды, диктующие моду. Игнорировать их страшное дело, ведь гарантированно можно остаться непонятым обществом. Однако всегда найдется человек Х, который заметит сходство работы дизайнера Y с работой дизайнера U.

Так что же делать? Слушать ядовитые замечания и бояться лишний раз пошевелиться или с умом использовать наработки коллег для создания качественного продукта?
Однозначно второе. Если работа не является точной копией оригинала с сохранением цветовой схемы, пропорций и пластики, тогда говорить тут вообще не о чем — человек по своей природе учится чему-либо, пародируя оригинал, и на его основе создавая новое. Из пустоты ничего никогда не возникает. Все что мы говорим, думаем и даже создаем есть лишь результат накопленного опыта:
мы это где-то видели и слышали, а уже потом модифицировали с учетом своих вкусовых пристрастий и взглядов.

Оригинальный стиль в дизайне — это как карьерный рост в Сбербанке. Все о нем слышали, но никто не видел.

Кто такой клиент? Это человек с определенной потребностью, которую он хочет удовлетворить, представлением о том, как это можно сделать и N-ым количеством денег.

На секунду представим, что потребность клиента заключается в разработке рекламного билл-борда. Все его представление о внешнем виде конечного продукта заканчивается различными вариациями зазывалок кредитных организаций с лозунгом «Даем всем», и результат он хочет получить такого же уровня. Клиент приходит к дизайнеру. Дизайнер делает робкую попытку намекнуть, что это неудачное решение, на что в итоге получил ответ: «Кто платит, тот прав». Страх потери клиента толкает его на сделку со своей совестью и он признает правоту последнего. Что ждет нашего дизайнера в итоге? Очередной недо-проект, который стыдно показать людям.

Кто виноват? Конечно, дизайнер. Мы сами выбираем с кем нам работать и сами решаем кем мы будем в их глазах: творцом или посредником между фотошопом и мышкой. Мой совет — работай исключительно с теми клиентами, которые тебя ценят, и помни, что незаменимыми бывают только аминокислоты.

В заключительном совете я хочу рассказать о чудо-препарате «Бери-Предоплатин». Этот препарат спасает от растяжения связок при длительной игре со шрифтами, защищает от передозировки правками и минимизирует риск изменения концепции. «Бери-Предоплатин» ежедневно помогает тысячам дизайнеров и заказчиков комфортно работать друг с другом.

В состав препарата входит вещество анти-3,14здаболин, которое моментально вызывает аллергию у неплатежеспособных клиентов и служит средством защиты от них.

Несмотря на то, что препарат носит превентивный характер, его использование является необходимым условием для успешной работы в отрасли.
«Бери-Предоплатин» — пусть дизайнеры живут спокойно.

Спасибо за внимание, и помните, дизайн — это в первую очередь бизнес, а уже потом творчество.

Мой канал в Телеграме / Я Вконтакте / Я на Behance

Как сделать классический интерьер модным: советы дизайнера

СоветыДекор

Архитектор и дизайнер, руководитель собственой дизайн-студии

«Делать интерьеры, которые создают хорошее настроение и погружают в приятные воспоминания»

Личный сайт

Использовать предметы коллекционного дизайна — как прошлого века, так и современные. Сейчас много прекрасных дизайнеров, которые делают качественно новые вещи, фактически пишут историю дизайна наших дней. И, конечно, легендарная знаковая мебель сразу придаст интерьеру актуальное звучание.

Добавлять современное искусство, картины или скульптуру, в качестве доминанты. Интересная живопись и арт-объекты, а также лаконичная мебель, светильники и декор прекрасно смотрятся на фоне классической лепнины и изящной столярной отделки интерьера. Настоящий французский шик.

Квартира в Москве. Проект Дарьи Сусековой.

Фото
Сергей Ананьев

Смешивать эпохи и стили, антиквариат в тандеме с супер-современными вещами, например, предметами re-cycle или up-cycle. Использование антиквариата в проектах и есть своего рода up-cycle. Сочетать несочетаемое, ставить штучные вещи, за которыми надо по-настоящему охотиться.

Парижская квартира Эрве ван дер Стратена и Бруно Фризони. На антикварной консоли — ваза, 1970-е годы, и керамика Андреа Бранцы Sèvres — Cité de la Сéramique из парижской галереи Mouvements Modernes. Картина My Student китайского художника Мао Яна, Galerie Daniel Templon.

Фото
СТЕФАН ЖЮЛЬЯР (STEPHAN JULLIARD)

Интегрировать в классический интерьер элементы этники и  добавлять предметы в колониальном стиле. Этот прием немного «сбивает» возвышенный пафос с классики и придает интерьеру некоторую «небрежность» и богемность.

Пуф, Theodore Alexander.

Комод в стиле Чиппендейл, www.saldaarredamenti.com

«Скромная классика» всегда в моде. Главное, сохранить в интерьер баланс всех элементом и гармонию. Ведь подлинная роскошь всегда незаметна: авторские вещи с отделкой сложными покрытиями ручной работы, обои с ручной росписью или вышивкой, мебель из ценных пород дерева, инкрустированная полудрагоценными материалами.

Квартира в Москве. Проект Дарьи Сусековой.

Фото
Сергей Ананьев стиль: Даша Соболева

У вас есть вопросы по оформлению дома и сада? Пишите на [email protected] или заполните специальную форму в конце материала. Самые интересные мы отправим дизайнерам и опубликуем ответ эксперта на сайте.


Теги

  • классический

Профессиональные советы по дизайну интерьера для использования в вашем собственном доме

Советы по дизайну интерьера для использования в вашем собственном доме … также известные как профессиональные приемы торговли, которые вы можете использовать сегодня!

круглый деревянный брусок // обет // свеча // сине-белая банка латунная фурнитура // сине-белая банка // чаша // маленькая банка с крышкой

900s Для использования дома

Итак, какие пять лучших советов по дизайну интерьера можно использовать в собственном доме?

Отличный вопрос!

Подобные вопросы, которые я получал на протяжении многих лет, на самом деле вдохновили меня на этот пост.

Впервые я написал этот пост в блоге еще летом 2019 года, но с тех пор он так много обновлялся, что решил опубликовать его здесь сегодня.

В прошлом я работал с несколькими замечательными декораторами в своем доме.

Однако для некоторых помещений ( например, моя прачечная и наша гостевая ванная ) Я полностью полагался на свои дизайнерские способности.

Когда я полагаюсь на себя, я стараюсь использовать многие советы и подсказки, полученные от профессиональных дизайнеров интерьеров, с которыми я работал.

Сегодня я решил поделиться некоторыми из лучших советов и советов, которые я получил за годы от профессионалов, на случай, если вы захотите использовать их в своем собственном доме и жилых помещениях.

Пять лучших советов по дизайну интерьера, которые можно использовать в собственном доме

1. Не бойтесь смешивать металлические покрытия.

Хотя нет ничего плохого в том, чтобы оставаться верным одному типу металлической отделки по всей комнате, есть что-то действительно особенное в пространстве, когда вы смешиваете металлические отделки.

Сочетание металлических отделок выглядит более утонченно и собранно.

Это также очень освобождает!

На нашей кухне сочетаются медная фурнитура, приборы из нержавеющей стали и полированные никелевые светильники.

Каким-то образом все это работает!

Мне нравится этот многоуровневый, менее стерильный подход к работе с металлами в домашних условиях.

На самом деле, несколько лет назад я написал целую статью о великолепной кухне, которая действительно так прекрасно иллюстрирует этот момент!

коралловый // фурнитура

2. Никогда не недооценивайте силу краски.

Независимо от вашего стиля дизайна, краска — отличный способ вывести дизайн вашего дома на новый уровень.

До того, как наша блестящая кладовая дворецкого была такого великолепного оттенка синего, это было унылое помещение из темного дерева.

Мы заменили фурнитуру , а затем профессионально покрасили ее глянцевым синим лаком на заказ Fine Paints of Europe… вот и все!

Этот пост с изображениями до и после этого пространства действительно иллюстрирует разницу, которую может создать только краска (краска также является отличным способом оживить старые предметы мебели!)

И, если вы думаете о покраске стен, я настоятельно рекомендую вам проверить все эти великолепные краски Benjamin Moore, которые мы использовали на протяжении многих лет .

сине-белая большая банка //  золотое настенное зеркало

3. Начните собирать коллекцию и демонстрируйте ее!

Я почерпнул этот совет из пристального внимания журналов и стилистов.

Группировка «похожих» объектов в виньетке или витрине — отличный трюк дизайнера.

Попробуйте использовать ту же цветовую схему или тот же объект, или и то, и другое!

Такой стиль может создать интересную фокусную точку в пространстве.

Возможно, вы даже вдохновитесь на создание коллекции, но я готов поспорить, что вы можете создать ее у себя дома из предметов, которые у вас уже есть.

Если нет, то блошиные рынки и комиссионные магазины — отличное место для поиска интересных предметов.

Как видно из фото выше, у меня есть склонность к синим и белым фигурам.

Я использовал эту же идею для всех искусственных кораллов в кладовой нашего дворецкого (вверху).

Это забавная и простая идея для оформления вашего дома.

Еще один пример, который я видел, это подсвечники на обеденном столе, и это действительно выглядит потрясающе.

Это краткий обзор моей сине-белой коллекции фарфора.

подушки для поясницы   //  журнальный столик // бра на стену // ураган

Цвет стены здесь Бенджамин Мур Мыс Хаттерас Сэнд .

4. Не забудьте про потолок.

Часто его называют «пятой стеной» — потолок не должен бросаться в глаза;)

На самом деле, внимание к потолку — один из моих любимых способов получить дизайнерский вид.

Я выбрал фото нашей гостиной выше, потому что потолок окрашен бледно-голубым или «голубым» .

Наше платье Бенджамина Мура Morning Sky Blue. Мы оставили молдинг белым, чтобы он действительно выделялся!

Если вы хотите узнать больше о том, какие цвета отделки салона мы используем, обязательно ознакомьтесь с этим постом.

Чтобы узнать больше о окрашенных потолках, прочтите этот пост о потолочной краске , а если вы действительно смелы, обязательно ознакомьтесь с этим постом об оклеенных потолках ( мой личный фаворит! )

люстра   // зеркало // бра

5. Повесьте шторы выше самого окна.

Это фактически относится к почти всем оконным декорам, а не только шторам.

Подвешивание оконных решеток слишком низко — распространенная ошибка дизайнеров, с которой я сталкиваюсь довольно часто.

Звучит как мелочь, но исправление этой распространенной ошибки может иметь огромное значение.

Рекомендуется всегда вешать шторы выше самого окна (оконного молдинга или проема).

На изображении нашей столовой выше видно, что наши шторы как минимум на семь дюймов выше, чем настоящее окно.

Мы подвели карниз к нижнему краю потолочного карниза, чтобы придать ему аккуратный и элегантный вид.

С ним ваши окна и вся комната будут казаться выше!

Это также позволяет проникать внутрь большему количеству естественного света.

В следующий раз, когда вы будете просматривать журнал о дорогих убежищах, проверьте высоту стержней для драпировки… Держу пари, вы начнете часто замечать эту маленькую хитрость. .

Обновление: этот вопрос настолько популярен, что я посвятил целую публикацию тому, как выбрать лучшую длину драпировки и штор для профессионального образа.

Советы профессионального дизайнера интерьера для использования в собственном доме Заключение:

Надеюсь, вам понравились все эти советы, которые я получал от профессионалов на протяжении многих лет.

Надеемся, что эти советы помогут вам привнести свой собственный стиль в дом, который вы любите.

И последнее: не пропустите этот очень информативный пост, если хотите узнать , что рекомендуют профессиональные дизайнеры и организаторы, чтобы ваша кладовая была красиво организована.

Если вы хотите услышать больше об этих советах — обязательно дайте мне знать, потому что у меня их еще много!

Для более подробного ознакомления с отделкой окон в целом обязательно ознакомьтесь с этой статьей здесь!

Если вы ищете еще больше быстрых и простых идей дизайна дома, обязательно ознакомьтесь с популярным постом о том, как оформить большую глухую стену .

Цвет краски для стен в гостиной на верхнем этаже: Benjamin Moore Cumulus Cloud .

Дополнительные соображения по внутренней отделке

 

Любители дизайна! Вы присоединились к нашей веселой и ОЧЕНЬ полезной дизайнерской группе Facebook?

В этой группе участники делятся фотографиями со своими вопросами дизайна и дилеммами из собственного дома.

Мы все присоединяемся к нашим лучшим советам!

В этой умной группе есть как профессиональные дизайнеры интерьеров, так и непрофессиональные энтузиасты дизайна.

Он также отлично подходит для поиска труднодоступных предметов и предметов домашнего декора.

Наконец, чтобы помочь вам еще больше с вашими домашними проектами, загрузите мою БЕСПЛАТНУЮ Шпаргалку по дизайну, , потому что она загружена всевозможными советами по декорированию дома и удобными измерениями.

Зарегистрируйтесь ниже, чтобы получить это, потому что это будет очень полезно!

И, таким образом, вы будете подписаны на этот блог, так что вы получите отличные экскурсии по дому и еще больше полезных советов по стилю.

Еще больше вдохновения для дизайна интерьера

Если вы ищете еще больше возможностей для дизайна интерьера, обязательно ознакомьтесь с другими постами, нажав на каждый заголовок ниже:

  • Как спроектировать комнату в условиях ограниченного бюджета.
  • Выбор лучшего коврика для вашего помещения.
  • Как сделать комнату уютной.
  • Как комбинировать декоративные подушки.
  • Лучшие источники для покупки настенных рисунков в Интернете.
  • Benjamin Moore Chantilly Lace Paint Review
  • Все, что вам нужно знать о подвесных светильниках для кухни.
  • Швейцарский кофе Benjamin Moore 
  • Лучшие цвета краски для кухонного шкафа по мнению эксперта.
  • Как идеально оформить пустое пространство за диваном.
  • Честный обзор нашего Ruggable Rug.
  • Отлично выглядящие цвета кухонного шкафа, кроме белого или бежевого

МАГАЗИН ПОСТ:

Включите JavaScript для просмотра контента

* Этот пост содержит партнерские ссылки. Это означает, что если вы нажмете на ссылку и купите что-то, я могу бесплатно получить за это небольшую комиссию. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, прочитайте мой отказ от ответственности. Я отсылаю только то, что я действительно люблю, и надеюсь, что вы тоже!

37 секретов от лучших дизайнеров |

(Изображение предоставлено Люси Барлоу)

Если вы хотите учиться у лучших, вы попали по адресу. Мы обратились к ведущим мировым дизайнерам с просьбой поделиться своим опытом, чтобы вы могли приступить к реконструкции вашей следующей комнаты с дополнительным дизайнерским чутьем.

Дизайн интерьера — это широкая церковь, которая охватывает все, от тонкостей цветового круга до более практических советов по меблировке вашего дома для обеспечения функциональности. Здесь мы рассмотрим главные советы, которые наши любимые дизайнеры интерьеров сочли важными для вас.

Эти советы по дизайну интерьера помогут понять, как выбирать мебель, ткани, работать с цветом, выбирать освещение и многое другое.

Будьте впереди толпы с идеями домашнего декора и советами от самых известных дизайнеров, и узнайте, как привнести последние тенденции дизайна интерьера в каждую комнату, с нашими лучшими советами по дизайну интерьера.

1. Добавьте характер с помощью обивки и ковриков

(Изображение предоставлено Самантой Тодхантер)

Идеи по декорированию не обязательно должны быть трудоемкими: можно полностью преобразить временный дом без отделки стен. Вместо этого используйте узорчатые коврики и обивку. Дополните необычными произведениями искусства и аксессуарами, чтобы создать веселую и привлекательную обстановку.

«Наши клиенты хотели придать своей арендной плате свою собственную подпись и поручили нам обставить дом цветным и стильным гардеробом», — говорит Саманта Тодхантер .

«Чистый холст позволил нам раскрыть философию нашей студии — новое традиционное сочетание классических форм, гладкой отделки и, конечно же, обильного использования цвета! Результат вызывает мгновенную улыбку, а у наших клиентов есть интерьер, который они могут упаковать и заново изобрести, куда бы они ни пошли, и он всегда будет свежим и актуальным». кредит: Наталия Майлар)

Идеи настенной росписи помогут сфокусировать внимание на комнате и могут кардинально преобразить простое пространство. Например, яркие обои в спальне за кроватью создают фокус, а разбросанные подушки с мелким узором одного из представленных цветов объединяют образ.

«Акцентный цвет главной спальни — бирюзовый, сильный цвет, который сочетается с идеей, что главная спальня должна быть самой успокаивающей комнатой в доме», — говорит Наталья Майлар . «Ботанические обои Fromental создают впечатляющую стену за главной кроватью, дополняя роскошную обивку из синего бархата. Четкие, сшитые на заказ детали и белые акценты привносят в комнату свежесть».

Для тех, у кого большой бюджет, вы можете заказать обои и фрески, идеально соответствующие вашему дизайну; в противном случае есть много онлайн-брендов, которые могут подобрать размер своего дизайна в соответствии с пропорциями вашей комнаты.

3. Краска по шаблону

(Изображение предоставлено Энни Слоан)

Рассмотрите идеи покраски спальни, например, переработку предмета мебели с помощью техники декоративной окраски. Это не только полезно для окружающей среды, но и дает вам возможность проявить свои творческие способности.

«Рисование — это, безусловно, лучший способ сделать что-то своими руками. Краска не только преображает внешний вид вашего дома, но и прекрасно успокаивает, когда вы берете в руки кисть», — говорит Энни Слоан .

«Будь то добавление одной-двух полосок на абажуры и вазы или обновление старого комода, самые простые всплески цвета и узора могут вдохнуть новую жизнь в ваш дом»

4. Большие возможности в небольших помещениях

(Изображение предоставлено Barlow & Barlow)

Ванная комната внизу может быть самой маленькой комнатой в доме, но это не значит, что она не может выдержать удар по шаблону. На самом деле, туалетная комната — это идеальное место, где можно выложиться по полной и столкнуться со своими отпечатками.

«Узор и цвет являются неотъемлемой частью нашего дизайна», — говорит Люси Барлоу, креативный директор Barlow & Barlow . «Смешивание разных узоров всегда оживляет комнату и создает счастливый дом! Нам нравится сочетать насыщенные цветочные мотивы с простыми полосками, поскольку они уравновешивают друг друга и создают интерес. Попробуйте поиграть с контрастными материалами, например, яркими обоями рядом с забавной плиткой. Когда дело доходит до узора, лучше всего начинать с небольших пространств, таких как ванная комната».

5. Оклеивайте всю комнату обоями

(Изображение предоставлено Kelling Designs)

Будьте смелее в выборе декора и оклейте все стены одними и теми же обоями, а не ограничивайтесь одним. Пойдите еще дальше и подберите к своей витрине немного меньший принт. Это тот случай, когда нужно идти по-крупному или идти домой.

«Простой способ привнести цвет в любую комнату — это смело оформить стены», — говорит Эмма Детердинг, креативный директор и основатель Kelling Designs . «Независимо от того, выберете ли вы красивую, яркую краску или обои яркого тона, вы действительно сможете быстро и легко преобразить комнату. Ключ в том, чтобы выбрать что-то, что вам нравится, и покрыть все стены, а не только одну стену».

6. Объедините горизонтальные и вертикальные полосы

(Изображение предоставлено: A New Day/ Фотограф: Анна Статаки)

Создайте визуальный эффект с полосами разного масштаба по горизонтали и вертикали. Полосы вдоль камина заставляют комнату казаться шире, а полосы внизу шкафа создают впечатление высоты. Это точное использование узора является функциональным, но декоративным.

«Создавая дизайн этой детской, мы хотели создать пространство, которое было бы жизнерадостным и привлекательным, но могло бы выдержать испытание временем», — говорит Эндрю Гриффитс из A New Day . «Желтый шкаф придает смелый оттенок цвету на фоне стен, окрашенных в нежный камень. В то время как его четкие вертикальные линии в сочетании с толстыми глянцевыми горизонтальными полосами дымохода добавляют игривости».

7. Создайте инсталляцию

(Изображение предоставлено Pandora Taylor)

Иногда декоративные детали в необычных нишах могут произвести эффект «вау» — как, например, этот вариант плитки для ванной в миланском стиле. Современная эстетика 1970-х годов является классным контрастом в доме этого периода.

«Узор может быть отличным способом привнести в комнату реальную особенность, но важно обеспечить правильный баланс», — говорит Пандора Тейлор (открывается в новой вкладке). «Я влюбилась в эту необычную мозаичную плитку, но мне показалось, что использовать ее в ванной комнате было бы немного ошеломляюще; вместо этого я использовал их только в душе. При умеренном использовании узора он становится интересным сюрпризом и долгожданным перерывом на фоне однотонных окрашенных стен».

8. Используйте принты на полках

(Изображение предоставлено Люси Каннингем)

Наслаивайте ткани и обои разных размеров, чтобы создать живую домашнюю эстетику. Используйте рулон обоев или обрезки как часть идеи книжной полки. Витрина с любимыми книгами и ценными вещами.

«Мне нравится использовать множество разных узоров в одной комнате, чтобы создать характерное пространство, но я всегда стараюсь учитывать баланс, сочетая более смелые узоры с более нежными принтами, чтобы не перегружать пространство», — говорит Люси Каннингем ( открывается в новой вкладке). «Нанесение обоев на заднюю часть полок — отличный способ добавить принт и цвет для тех, кто не чувствует себя достаточно уверенно, чтобы использовать их во всей комнате».

9. Сочетайтесь со стилями

(Изображение предоставлено Kitesgrove)

Сохраняйте целостность своей комнаты, выбирая дизайны, которые имеют схожий сюжет при смешивании узоров. Если вы предпочитаете яркие графические узоры, такие как геометрические фигуры и клетки, убедитесь, что ваши цветочные мотивы имеют такой же чистый упрощенный дух.

«Создание уюта в доме всегда является приоритетом при проектировании пространства, как и создание чего-то уникального», — говорит старший дизайнер интерьеров Kitesgrove Кэти Лайон. «Сочетание рисунка, принта и текстуры создает пространство, которое кажется многослойным и нюансированным, позволяя ключевым элементам и особенностям комнаты выйти на передний план. Это может быть особенно эффективно при курировании различных областей в одном большом жилом пространстве с открытой планировкой.

10. Сделайте ужин интимным

(Изображение предоставлено Изабеллой Уорсли)

Мягкая банкетка, расположенная вдоль двух стен, не только обеспечивает достаточно места для сидения, но и создает ощущение интимности вокруг стола. Сильный красный клетчатый рисунок здесь отражает смелую полосу спинки стульев с мягкой обивкой.

‘При создании обеденной зоны в пространстве открытой планировки я всегда считаю полезным обеспечить ощущение закрепления мебели. Банкетные сидения — отличный способ увеличить количество сидячих мест, а также зонировать пространство», — говорит Изабелла Уорсли .

11. Исходная высококлассная мебель

(Изображение предоставлено Caz Myers)

Совершенно новая мебель, конечно, прекрасна, но декорирование предметами антиквариата создаст атмосферу, которую не могут создать новые предметы. А прелесть работы со старой мебелью в том, что вы можете легко создать эклектичный микс, который объединяет, возможно, только отделка, цвет краски или стиль ручки.

«Мы часто сотрудничаем со Studio27, One Brick Lane и The Restoration в Лондоне, — говорит Каз Майерс (открывается в новой вкладке). «Все трое специализируются на апскейлинге предметов середины века, чтобы добавить тепла, цвета и индивидуальности, соблюдая дизайн и следя за бюджетом».

12. Добавьте несколько слоев для создания комфорта

(Изображение предоставлено Salvesen Graham)

Многослойность в комнате чрезвычайно важна для создания комфорта, а также дополнительного цвета и рисунка.

«Простой трюк — стол, покрытый тканью, будь то консоль, центральный или боковой стол», — говорит Николь Салвесен из Salvesen Graham . «Это может быть традиционная обработка с богатой бахромой по низу или более современная, с плиссированной или графичной тканью. Длинная крышка также очень удобна для того, чтобы прятать за ней вещи».

13. Инвестируйте в лучшие ткани, которые только сможете найти

(Изображение предоставлено: Future)

Высококачественные ткани создадут высококачественную отделку, но они не просто придадут роскошный вид, они, скорее всего, будут больше. износостойкий, чем менее дорогой текстиль.

«Чтобы купить недорогие, но вдохновляющие ткани, я рекомендую The Cloth Shop и Warris Vianni, оба в западном Лондоне», — говорит Джорджина Кейв .  

14. Скрыть утилиты

(Изображение предоставлено: Martin Brudnizki | James McDonald)

«В кухне и гостиной открытой планировки спрячьте как можно больше коммунальных услуг», — говорит Мартин Brudnizki . «У меня есть стена со встроенными шкафами, а за дверями холодильник с морозильной камерой, стиральная машина, сушилка и все чистящие средства. Я украсила фасады ботаническими принтами в рамке, которые придают небольшой кухне приятный фокус».

15. Оформить окна, чтобы впустить свет

(Изображение предоставлено Future / Anna Stathaki)

В светлых комнатах гораздо приятнее проводить время, чем в темных, но использование идей оформления окон гарантирует, что они по-прежнему будут выглядеть хорошо одетыми.

‘Будьте осторожны с оформлением окон. Не всегда обязательно иметь толстые ткани на подкладке и с подкладкой — простые жалюзи без подкладки могут быть очень эффективными и гораздо менее дорогими», — говорит Эмили Тодхантер .

16. Замена кухонных стенных шкафов на кладовую

(Изображение предоставлено Kitchen Architecture)

«Креативный подход к хранению может зрительно увеличить комнату и оживить отделку», — говорит Филиппа Торп (открывается в новой вкладке). «Выделите небольшую кладовую или прачечную: это создаст рабочую зону и освободит кухонные стены от шкафов. Неожиданным преимуществом является то, что это дешевле».

17. Будьте смелее с цветом – выборочно

(Изображение предоставлено: Future)

Уверенно смешивайте цвета с помощью цветового круга и рассмотрите возможность включения уверенного акцентирующего оттенка.

‘Смелый выбор цвета действительно может поднять планку, особенно в маленькой комнате для гостей. Сосредоточьтесь на одной области — изголовье кровати или покрывале — чтобы произвести впечатление», — говорит Тиффани Дагган из Studio Duggan .  

18. Меняйте аксессуары в соответствии с сезоном

(Изображение предоставлено Designers Guild)

«Небольшие изменения могут иметь мгновенный эффект. Следите за сезонами: добавляйте подушки, покрывала и ковры, когда наступает зима; летом повесьте на окна яркие шелка и хрустящее белье», — говорит Триша Гильд из Designers Guild .  

19. Используйте эффекты краски для создания уникального образа

(Изображение предоставлено Farrow & Ball)

Эффекты краски могут придать комнате индивидуальность. Попробуйте трафарет, чтобы упростить проект, который можно использовать для потолка, как здесь, или для стен. «Это недорогой, но эффективный способ создать красивый фон», — говорят Кэти Глейстер и Генри Миллер-Робинсон из K&H Design .

(Изображение предоставлено Беата Хьюман)

«Сочетание уличных и эффектных вещей может быть особенно эффективным для получения максимальной отдачи от вашего бюджета — просто убедитесь, что объект инвестиций действительно одноразовый», — говорит Беата Хьюман .

‘Edition94 в Южном Кенсингтоне, Лондон, представляет собой сокровищницу винтажной мебели и товаров для дома ручной работы. Его основательница, Индия Уолли, отлично разбирается в индивидуальных проектах, которые она находит в укромных уголках по всему миру. Мне нравятся винтажные тумбочки, которые она вручную покрывает лаком ярких цветов — каждая деталь уникальна и может быть выполнена в любом цвете, который вам нравится».

(Изображение предоставлено Miss Alice Designs)

На этапе планирования выберите произведение искусства, которое будет использовано в вашей схеме дизайна. Возможно, даже произведение искусства вдохновит комнату на новый облик.

«За предметами искусства по хорошей цене мы обращаемся к British Art Portfolio», — говорит Эмма Детердинг. «Им управляют две женщины, которые рыскают по стране в поисках работы молодых и состоявшихся художников. У них невероятный выбор картин и скульптур».

22. Поставьте аксессуары на первое место в своем списке

(Изображение предоставлено Пенни Моррисон)

«Сосредоточьтесь на аксессуарах. Например, оденьте спальню недорогими однотонными тканями, но добавьте красочное покрывало и несколько подушек с кисточками. Они легко адаптируются и мгновенно создадут эффектный образ», — говорит Пенни Моррисон .

23. Смешайте высокие частоты с низкими частотами

(Изображение предоставлено Саймоном Гриффитсом, Харди Грантом)

«Помните правило смешивать высокие частоты с низкими частотами. Плетеная корзина будет лучше смотреться на сундуке XVIII века, чем на драгоценной фарфоровой жардиньерке. Кроме того, мы рекомендуем никогда не экономить на полах. Это будет сложнее всего изменить в будущем», — говорят Паоло Москино и Филип Вергейлен из Paolo Moschino .

24. Найдите состаренную отделку, чтобы добавить характер

(Изображение предоставлено Максвеллом Аттенборо)

«Состаренная латунь как отделка — это большая новость в мире интерьеров, но вам не нужно покупать новую фурнитуру. Мы работаем с мастерами и ремесленниками, в том числе с Masterfix Solutions, которые преображают внешний вид существующих светильников в изысканную отделку», — говорит Розелинд Уилсон .

25. Используйте комнатные растения

(Изображение предоставлено Future / Nick Pope)

‘Используйте комнатные растения везде, где только можно. Для клиентов из Лондона мы обращаемся к Patch, который также предлагает советы о том, что и где выживет. Собирайте необычные и бывшие в употреблении кашпо: цинковые ведра отлично подходят для деревенского стиля, но вы можете использовать что угодно», — говорит Кэти Кокс из Ham Interiors .  

26. Будьте умнее с обивкой

(Изображение предоставлено Полом Рэйсайдом)

«Будьте умнее, оббивая диван», — говорит Нина Кэмпбелл (открывается в новой вкладке). «Если вы нашли ткань, которую любите, но не можете себе позволить, не ищите дешевую альтернативу. Вместо этого выберите однотонную ткань для дивана, а затем используйте ткань, которую вы обожаете, для одного стула или подушки. Застелить диван дорого, и если вы думаете, что ваша ткань не самая лучшая, вы только пожалеете об этом ».

27. Переосмыслите то, что у вас уже есть

(Изображение предоставлено Малкольмом Мензисом)

«Переосмыслите то, что у вас есть», — рекомендует Никола Хардинг (открывается в новой вкладке). «Уставший предмет мебели можно трансформировать, если его передвинуть или использовать по-другому. Посмотрите на цвета рядом с ним и примите контраст».

28. Простые ткани для создания роскошного образа

(Изображение предоставлено: James Hare / Curtains in Sloane Silk, Oyster Shell с отделкой Burford Braid Ink)

«На просторном окне максимально увеличьте свой бюджет без ущерба для стиля, сочетая недорогие качественные льняные шторы с более дорогой тканью с искусным рисунком», — говорит Люси Барлоу.

29. Ищите одноразовые и необычные совместные проекты

(Изображение предоставлено Мэри Уодсворт / Future)

«Мы рыскаем по блошиным рынкам и ищем на главной улице скрытые жемчужины, а также ищем интересные совместные проекты. , — говорит Софи Коллер из Kitesgrove.

30. Делайте покупки по всему миру, чтобы получить лучшее

(Изображение предоставлено: Future)

«При покупке проектов подумайте о покупке на международном уровне, а не ограничивайте себя своим рынком. США отлично подходят для производства мебели, в то время как в Нидерландах — потрясающие смесители, а в Германии — бытовая техника», — говорит Ирэн Гюнтер из Gunter & Co .

31. Установите освещение в шкафу

(Изображение предоставлено Sims-Hilditch)

«Попробуйте установить стационарные настенные светильники на шкафах или книжных шкафах», — говорит Эмма Симс-Хилдич из Sims Hilditch . «Красивые декоративные абажуры — отличный способ создать утонченную, но приятную атмосферу. Убедитесь, что освещение носит декоративный характер, а не предназначено для шкафов в спальнях и гостиных, где вы, возможно, захотите избежать резкого света».

(Изображение предоставлено фирмой Firmdale Hotels / Kit Kemp)

Использование в вашей схеме изделий ручной работы, будь то вышивка, текстиль в рамах или артефакты, — прекрасный способ добавить характер.

«Мы любим создавать единственные в своем роде предметы, которые делают комнату совершенно индивидуальной, от росписей ручной росписи до украшенных подушек и изголовий», — говорит Кит Кемп .

33. Учитывайте температуру в комнате

(Изображение предоставлено Мэтью Уильямсоном)

«Как правило, более холодные цвета больше расслабляют, а теплые — возбуждают», — говорит Мэтью Уильямсон (открывается в новой вкладке). «Подумайте о том, какое пространство вы хотите создать и как вы будете его использовать.

‘Вы хотите, чтобы ваша гостиная напоминала безмятежный анклав или была такой же наэлектризованной, как окружающий ее город? Вы хотите, чтобы ваша спальня была романтичной или передала очарование английского загородного дома? Выработка функции пространства вдохновит вас на цветовые комбинации, которые могут вам понравиться». идеально подходит для добавления дополнительного цвета», — говорит Кэтрин Пули . «Выберите оттенок из произведений искусства или других аксессуаров в комнате. Вы также можете использовать их для улучшения существующих предметов, таких как изголовья или абажуры. Можно добавить отделку, чтобы сделать их более интересными и дать им новую жизнь».

35. Создайте доску настроения, чтобы построить свою схему. ). «Хороший архитектор или дизайнер интерьеров сможет выйти за пределы очевидного и проанализировать, что вам нравится в этих изображениях». С практикой вы тоже можете это сделать.

36. Используйте антиквариат, чтобы создать ощущение подлинности

(Изображение предоставлено Sims Hilditch)

«Антиквариат придает интерьеру серьезность и глубину, — говорит Эмма Симс-Хилдич. «Они воплощают чувство истории и наследия, которые помогают дому рассказать историю. Но как эти предметы вписываются в современный дом?»

«При рассмотрении современного интерьера на ум приходят четкие линии, гладкие поверхности и открытые пространства. Хотя это часто имеет место, это не означает, что все в доме должно быть новым. Например, старинный комод можно превратить в элегантную тумбу с умывальником, придав характер тому, что в противном случае могло бы быть довольно строгой ванной комнатой. Кроме того, перетяжка старинных обеденных стульев или дивана свежей или забавной тканью — отличный способ включить антиквариат в современное пространство, уравновешивая старое и новое.

‘Будь то семейные портреты, мебель или даже настольные игры, пропитанные семейной историей, семейные реликвии всегда можно включить в дом. Например, напольные часы из темного дерева, передаваемые из поколения в поколение, могут прекрасно сочетаться с котсуолдским камнем переоборудованного амбара или со свежими стенами городского таунхауса, который был выпотрошен и тщательно реконструирован».

37. Создайте уникальный образ с помощью искусства

(Изображение предоставлено Sims Hilditch)

«Художественное произведение — это невероятно личное дополнение к интерьеру, и поэтому мы рекомендуем выбирать то, что вам нравится», — говорит Эмма Симс-Хилдич.

‘В антикварных лавках и на рынках можно выбрать из множества единственных в своем роде красивых предметов. После того, как вы нашли нужный вам фрагмент, подумайте, как его можно использовать для определения других дизайнерских решений, таких как формирование палитры на основе используемых ключевых цветов. Если выбранное вами произведение искусства выглядит немного утомленным, его можно профессионально отреставрировать, сделав его ярким и ярким дополнением к современному дому».

Семь принципов дизайна интерьера призваны помочь декораторам, профессиональным или нет, создать идеально сбалансированный интерьер. К ним относятся:

  • Баланс – речь идет о создании идеально скомпонованной комнаты, будь то использование симметрии в дизайне интерьера или использование правила 60 30 10 для разработки цветовой схемы. Концентрация на использовании линий в дизайне интерьера также является полезным экспертным приемом.
  • Целью Unity является использование цвета, форм или мотивов для создания единого пространства. Это может быть мебель, цвета краски и отделка в отдельных небольших помещениях, больших комнатах открытой планировки или во всех домах.
  • Ритм можно использовать с повторением для создания сплоченности, опять же используя цвет, рисунок и форму.
  • Акцент предназначен для создания единого фокуса в комнате, который вдохновляет остальную часть схемы. Это может быть так же просто, как центральная часть стола, архитектурный элемент или идеи акцентной стены.
  • Контраст играет важную роль в схеме дизайна интерьера как для выделения, так и для смягчения эффектов выбранных вами цветов и мебели. Таким образом, пышный диван в кухонной столовой, которая в остальном полна жестких угловатых линий, создает приятный контраст, который легко создать. Другим примером может быть угловой центральный кулон в гостиной, которая в остальном заполнена мягкой мебелью и изгибами.
  • Масштаб – использование масштаба в дизайне интерьера – еще один способ создать контраст и акцент.
    Например, вы можете выбрать большую лампу, чтобы создать впечатление в гостиной. Масштаб — это еще и правильное соблюдение пропорций: вы можете использовать как разделение 70/30, так и золотое сечение, чтобы получить это правильно; это правила, которые дизайнеры интерьеров используют эффективно.
  • Деталь : именно здесь кроется сила профессионального дизайнера интерьеров, в том, что мельчайшие детали, такие как декоративная штукатурка по заказу, идеально и привлекательно подобраны для добавления тех последних штрихов, которые создают пространство.

Люси Сирл пишет об интерьерах, собственности и садах с 1990 года, работая в отделах интерьеров женских журналов, прежде чем в середине девяностых переключиться на заголовки, посвященные только интерьерам. Она была заместителем редактора журнала Ideal Home и редактором выпуска журнала 4Homes, прежде чем в 2007 году перешла на цифровые технологии, запустив флагманский веб-сайт Channel 4, Channel4.com/4homes.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *