Психология дизайна: Психология и дизайн. Принципы, помогающие понять пользователей.

Содержание

Психология и дизайн. Принципы, помогающие понять пользователей.

Некоторые люди считают, что дизайн — это абсолютно творческая профессия. Но вдохновения и чувства прекрасного недостаточно для создания профессионального дизайна.

Чтобы эффективно выполнять свою работу, профессионалы должны не только владеть искусством дизайна, но и применять множество принципов из разных сфер деятельности. Психология — одна из базовых наук, которая помогает дизайнерам лучше понимать пользователей и анализировать их поведение. Сегодня мы выясним, какую роль психология играет в сфере дизайна, а также узнаем, какие её принципы важно учитывать в процессе дизайна.

Роль психологии в дизайне

Из-за тенденции пользователь-ориентированного дизайна эксперты стали пересматривать подходы к работе, стараясь глубже понять целевую аудиторию. Дональд Норман в своей книге «Дизайн привычных вещей» определил понятие дизайна как акт коммуникации, предполагающий глубокое понимание человека, с которым дизайнер коммуницирует.

Чтобы вникнуть в требования пользователей, дизайнерам рекомендуют обратиться к психологическим принципам, которые формируют человеческое поведение, стремления и мотивацию. Применяя психологические принципы при создании дизайна, можно улучшить результат, ведь продукт становится гораздо ближе к актуальным требованиям его пользователей. К тому же, знания психологии помогают создавать дизайн, располагающий людей совершать действия, которые от них ожидают, к примеру, купить товар или связаться с компанией.

Дизайнерам психология может показаться довольно сложной и скучной наукой, поэтому случается, что они пропускают этап анализа целевой аудитории, решая положиться лишь на своё чутьё. Но для того, чтобы эффективно применять принципы психологии, не обязательно быть доктором наук в этой сфере. Для позитивного результата важно изучить основные позиции, влияющие на показатели взаимодействия. Основываясь на практическом опыте и исследовании данного вопроса, мы выделили шесть эффективных психологических принципов, которые часто применяются при создании дизайна.

Принципы Гештальта

Этой теории из области психологии более ста лет, но она не теряет своей актуальности. Слово «гештальт»  означает «единое целое», а сама теория исследует визуальное восприятие элементов по отношению друг к другу. Иными словами, принципы гештальта показывают склонность людей объединять отдельные элементы в группы. Принципы, по которым пользователи формируют группы включают:

Схожесть. Когда пользователи замечают некую схожесть между объектами, они автоматически воспринимают их как элементы, относящиеся к одной группе. Схожесть предметов обычно определяется по их форме, цвету, размеру, или текстуре. Принцип схожести даёт пользователям чувство слаженности между элементами дизайна.

Непрерывность. Этот принцип гласит, что люди склонны интерпретировать визуальные элементы как непрерывную цепочку информации. Даже когда элементы расположены по ломаной линии, наши глаза естественным образом следуют от одного объекта к другому.

Замыкание. Этот закон основан на тенденции человеческого глаза завершать незаконченные фигуры. Когда мы видим незавершенную фигуру, мы автоматически воспринимаем её как цельную. Принцип нашел частое применение в дизайне логотипов.

Близость. Когда объекты расположены рядом, люди чаще воспринимают их как группу, нежели отдельные предметы, даже если они совершенно непохожи.

Фигура и фон. Этот принцип демонстрирует тенденцию человеческих глаз отделять объекты от фона. Существует много примеров картинок, которые воспринимаются иначе в зависимости от объекта, на котором сфокусирован взгляд.

Принципы гештальта на практике подтверждают, что наш мозг склонен играть с нашим визуальным восприятием. Поэтому дизайнерам нужно учитывать эти факторы при создании цифровых продуктов во избежание возможных недоразумений.

Photography Workshops

Висцеральная реакция

У вас когда-нибудь было такое ощущение, что вы влюбились в сайт в ту же секунду, когда открыли его? Или, может, какое-нибудь приложение вызвало у вас отвращение после одного взгляда на него? Если да, то вы уже знакомы с висцеральной реакцией. Такой вид реакций исходит из части нашего головного мозга, которая называется «старый мозг». Он отвечает за инстинкты и реагирует быстрее, чем наше сознание. Висцеральные реакции коренятся в человеческом ДНК, и их довольно легко предугадать.

Как же дизайнеры используют эти знания? В первую очередь, они стремятся вызвать положительные эстетические ощущения. Не так уж и сложно предугадать, что выглядит приятно, если ты знаешь свою целевую аудиторию и ее потребности. Поэтому тенденция использования высококачественных красивых фото или приятных цветных картинок на лендингах, вебсайтах и других цифровых продуктах не случайна.

Jewelry E-commerce

Психология цвета

Наука, которая изучает влияние цвета на человеческое сознание, поведение и реакции, называется психология цвета. Сегодня мы не будем углубляться во все ее аспекты, так как она довольно сложная и объемная, а потому заслуживает отдельной статьи (которую, кстати, вы уже можете найти в английской версии нашего сайта).

Если коротко, главная идея в том, что цвета имеют значительное влияние на восприятие пользователей. По этой причине дизайнерам необходимо осознанно подходить к выбору цвета для своих проектов, чтобы правильно передавать посыл и настроение каждого из них.

Мы собрали список базовых цветов и значений, с которыми они обычно ассоциируются.

Красный. Цвет ассоциируется со страстными, сильными и агрессивными чувствами. Он может символизировать как позитивные, так и негативные эмоции, включая любовь, уверенность, страсть и гнев.
Оранжевый. Энергичный и теплый цвет, который вызывает чувство приятного волнения.
Желтый. Это цвет счастья. Символизирует солнечный свет, радость и тепло.
Зеленый. Цвет природы. Приносит чувства успокоения и обновления. Кроме того, может ассоциироваться с неопытностью.
Синий. Часто представляет собой корпоративные образы. Обычно означает спокойствие, но, будучи холодным цветом, также ассоциируется с расставанием и печалью.
Фиолетовый. Долгое время ассоциировался с королевской властью и богатством, поскольку многие короли носили фиолетовые одежды. Его также называют цветом тайны и магии.

Черный. Этот цвет очень многозначный. Часто ассоциируется с трагедией и смертью, а также означает тайну. Может воприниматься и традиционным, и современным. Всё зависит от того, как вы его используете и с какими цветами комбинируете.
Белый. Цвет чистоты и невинности.

Slopes

Узнаваемые паттерны

Возможно, вы заметили, что вебсайты и приложения, объединенные одной тематикой, часто используют похожие дизайн-паттерны. Всё дело в психологии пользователей: посещая вебсайт или пользуясь приложением, люди ожидают увидеть определенные элементы, присущие данному виду продукта.

Например, посещая сайт строгого люксового барбершопа, пользователи вряд ли ожидают увидеть яркие цвета, картинки с котиками или что-то вроде этого. Такие элементы лишь отпугнут клиентов, так как будут выглядеть странно и неуместно.

Но дело не только в цветах или картинках. Такие очевидные и общие элементы, как список статей в блоге или фильтры на коммерческих сайтах также важны для успешной навигации. Пользователи быстро привыкают к определенным шаблонам, и при отсутствии каких-то стандартных элементов люди могут чувствовать себя некомфортно.

To-do list concept

Паттерны сканирования текста

В нашей статье «Tips on Applying Copy Content in User Interfaces», мы уже рассказывали об этом: перед тем, как прочесть текст на веб-странице, люди быстро просматривают (сканируют) ее, чтобы понять, интересно это им или нет. Согласно различным исследованиям, включая публикации Nielsen Norman Group, UXPin team и других, существует несколько популярных паттернов сканирования веб-страниц, среди которых модели «F» и «Z».

F-модель считается наиболее распространенным паттерном сканирования, особенно для веб-страниц с большим количеством контента. Сначала пользователь просматривает горизонтальную линию в верхней части экрана, где обычно расположены заголовки и другая важная информация. Затем немного перемещается по странице вниз и просматривает более короткую область по горизонтали. И напоследок глаза пользователя скользят вниз по вертикальной линии, охватывая левую часть текста, где читатели могут найти ключевые слова в первых предложениях каждого абзаца. Такой паттерн часто используют на страницах с больших количеством текста, например в блогах.

Z-модель применяется на страницах, которые не сфокусированы на тексте. Сначала пользователь просматривает верхнюю часть страницы, начиная с левого верхнего угла, где надеется найти важную информацию, а затем переходит в противоположный угол по диагонали вниз. Заканчивается сканирование по горизонтальной линии внизу страницы, снова слева направо. Эта модель типична для веб-сайтов, не загруженных текстом и не требующих прокрутки страницы, где все основные данные видны сразу.

Зная эти паттерны, дизайнеры могут размещать элементы наиболее эффективным образом, улучшая восприятие пользователей и направляя их выполнять ожидаемые действия.

Закон Хика

Закон утверждает: чем больше вариантов получает человек, тем дольше он будет принимать решение. Это значит, чем больше опций вы предоставите пользователям, тем больше времени и энергии они потратят на то, чтобы сделать следующий шаг. В конечном итоге может выйти, что пользователи сделали выбор, но получили неприятный опыт использования вашего продукта из-за того, что потратили слишком много времени на это или испытали напряжение. В еще худшем случае, они не захотят перенапрягаться и просто покинут сайт.

Поэтому дизайнерам рекомендуется оставлять минимальное количество вариантов выбора для пользователей, включая кнопки, картинки и страницы. Убрав ненужные варианты, вы сделаете юзабилити вашего продукта более эффективным.

Cafe Coupon

Психология — эффективный инструмент для дизайнера, способный сделать творческий процесс более продуктивным, а результаты более ориентированными на пользователя. Мы упомянули шесть полезных принципов психологии, но это лишь верхушка айсберга, так как есть ещё много интересного материала на эту тему — не пропустите наши следующие статьи.

Полезные материалы к прочтению

Англоязычный оригинал статьи был опубликован в Tubik Blog

Ключевые принципы психологии дизайна | UXPUB

Ведется множество споров о том, какие дополнительные навыки должны изучать дизайнеры. Должны ли дизайнеры кодить, писать тексты или понимать бизнес? Эти навыки невероятно ценны, но, возможно, не являются ключевыми. Тем не менее, я бы сказал, что каждый дизайнер должен изучить основы психологии. У людей есть основной «сценарий» восприятия и обработки окружающего мира, а изучение психологии помогает нам определить этот сценарий. Мы, дизайнеры, можем использовать психологию для создания более интуитивно понятных, ориентированных на человека продуктов и опыта. Вместо того, чтобы заставить пользователей соответствовать дизайну или опыту продукта, мы можем использовать некоторые ключевые принципы из психологии, чтобы проектировать для людей.

Но бывает трудно выбрать с чего начать. Какие из принципов психологии полезны? Каковы примеры реализации этих принципов? В этой статье я расскажу об основах и рассмотрю этические последствия использования психологии в дизайне.

Ключевые принципы

Пересечение психологии и дизайна обширно. Существует бесконечный список используемых принципов, но есть несколько, которые я посчитал более широко используемыми, чем другие. Давайте рассмотрим их, а также примеры их эффективного использования в продуктах, с которыми мы взаимодействуем каждый день.

Закон Хика

Одна из основных функций дизайнеров – это синтезировать информацию и представить ее так, чтобы она не подавляла пользователей. В конце концов, хорошая коммуникация стремится к ясности. Это напрямую связано с нашим первым ключевым принципом – законом Хика. Закон Хика гласит, что время, необходимое для принятия решения, увеличивается с ростом количества и сложности доступных вариантов. Он был сформулирован психологами Уильямом Эдмундом Хиком и Рэем Хайманом в 1952 году после изучения взаимосвязи между количеством присутствующих стимулов и временем реакции человека на любой данный стимул.

UX-исследователь

Станьте UX - исследователем - одним из самых востребованных специалистов в продуктовой команде

Забронировать место

Оказывается, существует фактическая формула для представления этого отношения: RT = a + b log2 (n). К счастью, нам не нужно понимать математику этой формулы, чтобы понять ее значение. Концепция довольно проста: время, которое требуется пользователям для ответа, напрямую коррелирует с количеством и сложностью доступных вариантов. Это означает, что сложные интерфейсы приводят к увеличению времени обработки для пользователей, что важно, потому что это связано с фундаментальной теорией психологии, известной, как когнитивная нагрузка.

Когнитивная нагрузка

Когнитивная нагрузка касается умственной вычислительной мощности, используемой нашей рабочей памятью. Наш мозг похож на компьютерный процессор, поскольку мы имеем ограниченную вычислительную мощность: когда количество информации, поступающей в него, превышает доступное пространство, возникает когнитивная перегрузка. Наша производительность страдает, и задачи усложняются, что приводит к пропущенным деталям и даже к разочарованию.

Примеры

Модифицированные телевизионные пульты, которые упрощают «интерфейс» для бабушек и дедушек

Во всем мире есть примеры Закона Хика, но мы начнем с общего: пульты дистанционного управления. Поскольку количество функций, доступных в телевизорах, увеличивалось за последние десятилетия, увеличилось и количество опций на пультах к ним. В конечном итоге пульты оказались настолько сложными, что их использование требовало либо мышечной памяти от повторного использования, либо значительного количества умственной обработки. Это привело к феномену, известному как «grandparent-friendly remote». Заклеив все, кроме основных кнопок, внуки смогли улучшить удобство использования пультов для своих близких.

Пульт от Apple TV, который упрощает управление оставив только абсолютно необходимые функции

Напротив, у нас есть пульты от смарт-телевизоров, дающие контроль только над абсолютно необходимыми функциями. В результате такой пульт не требует значительного объема рабочей памяти и, следовательно, несет гораздо меньшую когнитивную нагрузку. Перенося сложность в интерфейс телевизора, информация может быть эффективно организована и постепенно раскрыта в меню.

Скриншоты прогрессивного обучения, используемого Slack

Давайте посмотрим на другой пример использования Закона Хика. Обучение новых пользователей – это важный, но рискованный процесс. Slack служит отличным примером. Вместо того, чтобы бросить пользователей в полнофункциональное приложение после того, как вы пропустили несколько обучающих слайдов, они используют бота (Slackbot), чтобы привлечь пользователей и изучить функцию обмена сообщениями. Чтобы не допустить перегрузки новых пользователей, Slack скрывает все функции, кроме ввода сообщений. Когда пользователи с помощью Slackbot узнали, как отправлять сообщения, они постепенно знакомятся с дополнительными функциями.

Это более эффективный способ обучения пользователей, поскольку он имитирует реальное обучение: мы последовательно, шаг за шагом добавляем новую информацию к тому, что уже знаем. Открывая функции в нужное время, мы позволяем нашим пользователям адаптироваться к сложным рабочим процессам и наборам функций, и не чувствовать себя перегруженными.

Выводы

  • Слишком много вариантов увеличит когнитивную нагрузку на пользователей.
  • Разбивайте длинные или сложные процессы на экраны с меньшим количеством опций.
  • Используйте прогрессивное обучение для минимизации когнитивной нагрузки на новых пользователей.

Закон Миллера

Другим ключевым принципом является Закон Миллера, который гласит, что среднестатистический человек может хранить только 7 (± 2) предметов в своей рабочей памяти. Он сформирован на основе статьи, опубликованной в 1956 году когнитивным психологом Джорджем Миллером, который обсуждал пределы кратковременной памяти и объем памяти. К сожалению, за эти годы было много неправильного толкования этой эвристики, и это привело к тому, что «магическое число семь» использовалось для оправдания ненужных ограничений (например, ограничение меню интерфейса не более, чем семь элементов).

Разбивка на части

Увлечение Миллера краткосрочной памятью и объемом памяти было сосредоточено не на числе семь, а на концепции «разбивки на части» и нашей способности запоминать информацию соответствующим образом. Разбивка на части может быть невероятно ценным инструментом дизайна. Она описывает действие визуальной группировки связанной информации в небольшие отдельные единицы. Когда мы разбиваем контент, мы эффективно упрощаем его обработку и понимание. Пользователи могут сканировать содержимое и быстро определять, что им интересно, что согласуется с тем, как мы склонны потреблять цифровой контент.

Примеры

Пример разбивки информации, при помощи дефиса в номерах телефонов

Простейший пример разбивки – это формат номеров телефонов. Без разбивки номер телефона будет длинной строкой цифр, что увеличивает сложность его обработки и запоминания. Альтернативно, телефонный номер, который был отформатирован (разбит на части), проще интерпретировать и запоминать. Это похоже на то, как мы воспринимаем «стену текста» по сравнению с хорошо отформатированным контентом с соответствующими заголовками, длиной строки и длиной содержимого.

Разбивка может организовывать контент так, чтобы пользователи могли его легко обрабатывать, понимать и запоминать. Справа я выделил, как сайт Bloomberg сгруппировал информацию

Другим примером эффективного использования разбивки на блоки в дизайне является макет. Мы можем использовать этот метод, чтобы помочь пользователям понять основные отношения и иерархию, объединив контент в модули. В частности, в опыте, богатом информацией, разбивка может быть использована для обеспечения структуры контента. Мало того, что результат визуально приятнее, но он также удобнее для сканирования.

Выводы

  • Не используйте «магическое число семь», чтобы оправдать ненужные ограничения дизайна.
  • Разделяйте контент на более мелкие куски, чтобы помочь пользователям легко обрабатывать, понимать и запоминать информацию.

Закон Якоба

Последним принципом, который мы рассмотрим, является Закон Якоба (полное название Закон Якоба о пользовательском опыте), который гласит, что пользователи проводят большую часть своего времени на других сайтах, и они предпочитают, чтобы ваш сайт работал так же, как и все остальные, уже знакомые им сайты. Он был сформирован в 2000 году экспертом по юзабилити Якобом Нильсеном, который описал тенденцию пользователей строить свои ожидания от паттернов дизайна на основе своего совокупного опыта использования других веб-сайтов. Этот принцип побуждает дизайнеров следовать общим паттернам дизайна, чтобы не путать пользователей, что может привести к более высокой когнитивной нагрузке.

Ментальные модели

Я знаю, о чем вы думаете: если бы все веб-сайты следовали одинаковым паттернам дизайна, это сделало бы Интернет довольно скучным.  Да, это, вероятно, так. Но есть нечто очень ценное в знакомых пользователям шаблонах, что приводит нас к другой фундаментальной концепции психологии, которая ценна для дизайнеров –ментальные модели.

Ментальная модель – это то, что мы думаем о системе, особенно о том, как она работает. Будь то сайт или автомобиль, мы формируем модели того, как работает система, а затем применяем эту модель к новым ситуациям, когда система схожа. Другими словами, мы используем знания, которые мы уже имеем из прошлого опыта при взаимодействии с чем-то новым.

Ментальные модели ценны для дизайнеров, потому что мы можем соответствовать ментальной модели нашего пользователя, чтобы улучшить его опыт. Следовательно, пользователи могут легко передавать свои знания от одного продукта или опыта другому, не затрачивая время на понимание того, как работает новая система. Хороший пользовательский опыт возможен, когда ментальная модель дизайнера совпадает с ментальной моделью пользователя. Задача сократить разрыв между нашими ментальными моделями и моделями наших пользователей – одна из самых больших проблем, и для достижения этой цели мы используем различные методы: опросы пользователей, персонажи, карты путешествий, карты эмпатии и многое другое. Суть всего этого заключается в том, чтобы глубже понять не только цели и задачи наших пользователей, но и их ранее существовавшие ментальные модели, и как это относится к продукту или опыту, который мы разрабатываем.

Примеры

Вы когда-нибудь задумывались, почему элементы управления формой именно такие? Это связано с тем, что люди, проектировавшие их, имели ментальную модель того, как должны выглядеть эти элементы, взяв за основу панели управления, с которыми пользователи уже знакомы в физическом мире. Такие вещи, как переключатели, радио входы и даже кнопки, возникли на основе дизайна их тактильных аналогов.

Сравнение элементов панели управления и типичных элементов формы

Как дизайнеры, мы должны закрыть разрыв, который существует между нашими ментальными моделями и моделями наших пользователей. Важно, чтобы мы это делали, потому что будут проблемы, когда они не согласованы, что может повлиять на то, как пользователи воспринимают продукты и опыт. Это несоответствие называется диссонансом ментальной модели, и это происходит, когда знакомый продукт внезапно изменяется.

Сравнение редизайна Snapchat, до и после изменений

Возьмем, к примеру, Snapchat, который провел крупный редизайн в начале 2018 года. Они запустили переформатированный макет, который, в свою очередь, смутил пользователей, затрудняя доступ к функциям, которые они ежедневно использовали. Эти несчастные пользователи сразу же ушли в Твиттер и массово выразили свое неодобрение. Еще хуже была последующая миграция пользователей к конкуренту Snapchat – Instagram. Snapchat не смог обеспечить, чтобы ментальная модель их пользователей была согласована с измененной версией их приложения, и возникающее несоответствие вызвало серьезную негативную реакцию.

Психология цвета и веб-дизайн

Синий цвет

Эмоциональная окраска синего существенно зависит от тона. Так светлые оттенки синего способны вызывать чувство спокойствия, открытости и безопасности, в то время как темные тона ассоциируются с надежностью, незыблемостью, опытом, которым можно доверять, и неким сплином. Это позволяет отнести синий цвет к универсальным цветам.

Фиолетовый цвет

Фиолетовый — цвет величия, роскоши, романтики, передаваемых светлыми оттенками, а также тайны и мистики, с которыми ассоциируются более темные насыщенные тона фиолетового. Так пурпурный оттенок вызывает эмоциональное ощущение атмосферы щедрости и богатства. От более нежного лавандового веет романтичностью.

Черный цвет

Черный — нейтральный, но очень сильный цвет, ассоциирующийся с изысканностью, сдержанностью, властью. Присутствуя на любом сайте и сочетаясь с другими цветами, черный способен вызывать разные или подчеркивать эмоции и ассоциации. Также черный может выступать доминирующим цветом в дизайне, однако опасность его чрезмерного использования состоит в том, что страница может ассоциироваться у посетителя со злом и нервозностью.

Умеренное использование черного для оформления отдельных блоков и элементов сайта создает у посетителей ресурса ощущение изысканности, лаконичности, минимализма, элегантности, стиля.

Белый цвет

Белый — традиционно считается цветом добродетели, чистоты, простоты. Отличный вариант для фона сайтов, выполненных в минималистическом дизайне.

Существенной особенностью, свойственной только белому цвету, выступает то, что белый наиболее выгодно и эффектно подчеркивает все остальные цвета, эмоционально резонируя с ними.

Серый цвет

Нейтральность серого не отменяет того эмоционального эффекта, на который он способен. Серый ассоциируется с формальностью, меланхолией, нейтральностью, грустью, сдержанностью.

Серый в различный его оттенках представляет собой удивительную игру белого и черного, дающую тот или иной интересный эффект. Кроме того, интересно смотрятся в дизайне несколько различных оттенков серого цвета, а сочетание серого с сочным ярким цветом палитры выглядит заметно, ярко, свежо и стильно.

Бежевый цвет

Бежевый цвет также можно отнести к нейтральным, так как сам по себе он довольно невыразительный и тусклый. Вместе с тем бежевый хорошо сочетается с другими цветами, принимая их характер, но позволяя разбавить общую картину, избежав чрезмерности и излишней насыщенности.

Бежевый хорош как в качестве фонового, так и в качестве второго цвета. Светлые тона бежевого смотрятся современно и свежо, более темные передают чувство традиционности и приземленности.

Цвет слоновой кости

Неординарный цвет в палитре от молочного до кремового способен передавать те же эмоции, что и белый, только придавая им больше мягкости. Цвет слоновой кости ассоциируется с простотой, элегантностью и комфортом, а в дизайне веб-страниц, используемый вместо белого, способен смягчать контраст между темными цветами.

Выбор цветовой гаммы

Дизайн любого сайта предполагает подбор цветовой гаммы, или сочетания цветов и тонов с целью достижения того или иного эмоционального подсознательного эффекта на посетителя. Существуют различные способы подбора цветов, однако наиболее эффективными, гармоничными и используемыми считаются триада, двойная комплиментарная система и выбор цветов-аналогов.

Триада

Триада, как следует из самого названия, представляет собой систему из 3 гармонирующих цветов. Выбор цветов осуществляется по цветовому кругу, содержащему 12 вариантов цветов, по принципу равностороннего треугольника. Это наиболее сбалансированная система, сочетающая в себе преимущества резонанса и эффекта дополнения без сложных контрастов.

Двойная комплиментарная система

Данная система предполагает использование уже 4-х цветов, также подбираемых по цветовому кругу. Из них 2 цвета контрастируют, и 2 выступают дополняющими. Найти гармоничный вариант воплощения такой гаммы на практике сложнее. Найти же цвета не сложно. Для этого необходимо выбрать первый цвет, а второй будет для него контрастным. Третий цвет будет расположен рядом с первым, выступая дополняющим. Четвертый — контрастным для третьего.

Цвета-аналоги

Это так называемая последовательная система, предполагающая выбор трех, как правило, дополняющих цветов по цветовому кругу. Сочетание цветов аналогов и игра на тонах позволяет экспериментировать с вызовом необходимого эмоционального эффекта у пользователей.

ВЛИЯНИЕ ДИЗАЙНА НА ПСИХОЛОГИЮ ЧЕЛОВЕКА — ВУЗРУ

ВЛИЯНИЕ МУЗЫКИ НА ПСИХИКУ ЧЕЛОВЕКА ПРОБЛЕМА РАННЕЙ ВЛЮБЧИВОСТИ ПОДРОСТКОВ

Аннотация
В данной статье рассматриваются проблемы влияния дизайна на самочувствие и
профессиональную деятельность человека.
Ключевые слова:
Психология, дизайн, личность, психические состояния, саморегуляция.
В исследовательском документе ниже будет проведено исследование того, как
дизайнеры будут влиять на концепции дизайна биофильного интерьера, влияние
дизайнеров интерьеров на соответствующие целевые рынки и потребности в конкретных
влияниях дизайна интерьера, чтобы достичь самореализации, кроме того, исследования
будут выполнены по концепции теории Рене Декарта «Я думаю, поэтому я», но
применительно к миру дизайна интерьера «Я проектирую поэтому я».
Цель и задачи этой исследовательской работы — установить, что все внутренние
пространства, которые окружают нас как отдельных людей, разработаны с особой целью,
будь то механическая, функциональная, практическая или чисто эстетическая, и что это не
влияет на нас только физически и эмоционально, но и мысленно. Некоторые дизайнеры
интерьеров ориентируются на нишу с целью достижения качественных потребностей,
таких как заказные проекты, которые предназначены для заказа и производства
исключительно для удовлетворения потребностей конкретного клиента владения
эксклюзивным внутренним пространством, обычно относящимся к социальному статусу.
Рыночный целевой рынок — это один из основных процентных долей в экономике, то есть
самых богатых людей в конкретной экономике. Целевой рынок среднего дохода — это
рынок, на котором дизайнеры стремятся удовлетворить количественные потребности
целевого рынка, проекты, как правило, менее эксклюзивны и производятся навалом, чтобы
они были доступны более крупной демографической, поэтому проекты стали более
доступными.
Дизайн интерьера может улучшить качество жизни, так как «окружающая среда вокруг
нас влияет на наше настроение, производительность, энергетические уровни, склонность и
отношение». Создание прекрасного интерьера — это создание пространства, в котором вы
чувствуете себя расслабленным, комфортным, организованным и спокойным, идея
пространства должна рассматриваться как терапевтическая.
Известный социолог Жан Бодрийяр объясняет, что все объекты, выбранные для
заполнения внутреннего пространства, подсознательно помещаются в пространство,
чтобы рассказать историю, поскольку они являются проявлением своего характера и
желаний. Он предполагает, что мы, как люди, бессознательно оцениваем интерьеры
по четырем отдельным критериям, помимо того, как номера выглядят по номиналу.
Далее он объясняет вопросы каждого критерия ценности следующим образом:
Функция: будет ли этот элемент соответствовать вашим потребностям? Является ли
кухонный стол достаточно большим, чтобы усадить всю семью? Будет ли этот пол
покрывать всю площадь комнаты?
Обмен: стоит ли этот товар? Вы предпочли бы иметь этот необычный high — end кушетку
за большую цену или целый комплект спальни по той же цене? Символично: имеет ли этот
элемент эмоциональную привязанность? Вы выбрали коллекцию семейных фотографий
для вашего декора или отпечаток картины? Знак: имеет ли этот элемент определенный
символ статуса? Это бренд имени или общий?
Дизайн интерьера — это нечто большее, чем проектирование для эстетического внешнего
вида. Он должен учитывать коммуникацию и ключевой пользовательский опыт: как
работают пробелы; как они доставляют сообщение и как люди реагируют на это, проводя
свою повседневную жизнь; и даже как люди перемещаются вокруг пространства и
взаимодействуют с объектами или людьми. В популярной культуре дизайна люди
рассматривают внешний вид архитектуры. Внутренние специалисты разрабатывают
истинный смысл пространств и мест. Это люди, способные сочетать инженерство,
строительство, искусство и психологию в создании пространств; они должны учитывать
основное обеспечение пространственного проектирования.
Дизайн интерьера требует знаний о соответствующих строительных нормах,
законодательстве в области охраны труда и техники безопасности, планировании проектов
и технических характеристиках, которые применяются в творческой манере для создания
окружающей среды. Все эти требования необходимо учитывать при создании успешных
проектов.
Цель следующей исследовательской работы — установить влияние внутреннего
пространства на психику человека, важность дизайнеров интерьера, процессы дизайна
интерьера и результаты хорошо спроектированного интерьера. Этот исследовательский
документ будет основан на исследованиях, проведенных в цифровом виде, в журналах,
опубликованных статьях и книгах, инкапсулирующих соответствующую информацию по
теме, проиллюстрированной выше, в примерах будет приведено обоснование, данное
вместе с иллюстрациями и добавлениями.
Список использованной литературы:
1. Войтенко А.М., Корнилова А.А., Пашкин С.Б. Современные методы сохранения
военно — профессиональной работоспособности. — Ростов н / Д: Изд — во ИП Беспамятнов
С.В., 2016. — 80 с.
2. Войтенко А.М., Корнилова А.А., Пашкин С.Б. Психофизиологические основы
безопасности операторской деятельности. – Ростов — на — Дону: Изд — во РостГМУ, 2017. –
64 с.
3. Пашкин С.Б., Галицын К.Н. Культура информационной деятельности обучающегося
вуза / Военный институт (инженерно — технический) Военной академии материально —
технического обеспечения имени А.В. Хрулева. – СПб., 2017. – 139 с.
© Е.А. Тимофеев, 2017

ВЛИЯНИЕ МУЗЫКИ НА ПСИХИКУ ЧЕЛОВЕКА ПРОБЛЕМА РАННЕЙ ВЛЮБЧИВОСТИ ПОДРОСТКОВ

Психология в дизайне: «Дизайнер и заказчик

17 апреля 2017 г.

Профессиональное общение дизайнеров и архитекторов с клиентами – тонкая материя, в которую каждый из них вплетает своё понимание, как должен выстраиваться диалог. Екатеринбургский салон Декор-Центр Oikos продолжает серию встреч, посвящённых разговору о том, как эффективнее общаться в паре «дизайнер – клиент».

Встреча пройдёт 20 апреля 2017 года в Екатеринбурге по адресу: Московская, 77. О чём же будем говорить на этот раз? Мы постараемся вывести правильную формулу взаимодействия дизайнера (архитектора) с заказчиком. Пойдём по следующим темам:

- Эффективные взаимодействия.

- Достижение взаимопонимания.

- Обе стороны в выигрыше. 

Каждый дизайнер/архитектор рано или поздно задаётся вопросом: как научиться профессионально общаться с заказчиком, собирать данные, понимать задачи, защищать проект, аргументированно спорить? Дизайнера волнует, как  грамотно объяснить заказчику, чем отличается проект, созданный профессионалом, от псевдодизайнерских проектов? Дизайнер отлично понимает, что нерешённые проблемы заказчика в создании его личного пространства  – это  задачи архитектора, дизайнера, декоратора. В связи с этим клиент и обращается за помощью к ним. Так почему же в процессе работы над объектом дизайнеру приходится сталкиваться с конфликтными ситуациями с заказчиком? Декор Центр Oikos приглашает вас, уважаемые екатеринбургские дизайнеры, присоединиться к обсуждению! 

На встрече вас ждут интерактивные выступления спикеров – практикующих дизайнеров и архитекторов Екатеринбурга. Дизайнер Ольга Железнова выступит с темой «Каковы ожидания заказчика от выбранного дизайнера или «Что это за зверь такой – Дизайнер?». Архитектор Анна Фадеева порассуждает о том,  как грамотно сформировать культуру потребления заказчиком услуг в сфере дизайна и архитектуры, как распределить зоны ответственности и роли в цепочке «архитектор-подрядчик». Тема доклада Ларисы Боярской, архитектора-дизайнера, представляющей АПБ «Уралкурортсервис», звучит так: «Интерьер и ответственность»: поговорим о важности узаконивания. Это недорого, несложно, недолго! Заказчик предупреждён – решение принимает он сам!». А Ульяна Железнова,  ведущий специалист по текстильному дизайну, поделится мыслями о том, что такое формула общения и почему успех приходит только через взаимопонимание.  

Кстати, для встречи есть ещё один прекрасный повод. Оказывается, 22 апреля празднуется Международный день дизайнера! В преддверии этого дня встреча становится особенно актуальной! Давайте объединимся и создадим клуб для профессионального общения  дизайнеров, архитекторов и представителей компаний интерьерного рынка. Мы верим, что встречи профессионалов востребованы сейчас как никогда. Декор Центр Oikos приглашает экспертов в интерьерной сфере:

- общаться в своей среде с профессионалами-практиками,

- совершенствовать деловые и личностные качества,

- налаживать сотрудничество,

- обмениваться профессиональной и деловой информацией,

- организовывать образовательные, творческие и бизнес-проекты. 

Организаторами встречи выступают: BERLOGOS, интернет-журнал дизайна и архитектуры, Декор-Центр OIKOS и «Интерьер-Ателье Железновой Ольги». Для участия в мероприятии необходима предварительная регистрация по телефону: 287–66–77.

Уважаемые дизайнеры, мы ждём вас 20 апреля 2017 г.   в 17.00 Декор Центре Oikos по адресу: Екатеринбург, Московская, 77. 

Наталья Ханова

Психология интерьера | Фото красивых интерьеров

Долгое время при оформлении интерьера люди учитывали только утилитарные требования и старались сделать пространство максимально практичным. Разумеется, этот подход интересен и актуален, однако в последние десятилетия он претерпел некоторые изменения: все чаще люди стали задумываться о «психологии» интерьеров, о том, как оформление помещений воздействует на настроение человека и даже его самочувствие.

Модно стало выдвигать на первый план психологический, личностный аспект и отказываться от стандартных вариантов оформлению в пользу индивидуального, уникального дизайна, полностью соответствующего мировоззрению хозяина дома.

Помните, что квартира – это пространство, которое может оказывать сильное влияние на тех, кто в нем живет. Притом далеко не всегда в собственном доме люди чувствуют себя защищенными: напротив, интерьер может раздражать, вызывать неприятные ассоциации.

Постарайтесь сделать так, чтобы ваша квартира вызывала у вас только приятные эмоции и служила своеобразным «пассивным психотерапевтом». Вам под силу оформить подходящий интерьер, нужно только учесть несколько важных моментов и уделить обустройству дома достаточно времени и внимания.

Есть два основных варианта оформления «психотерапевтического» интерьера.

Очень часто используется оформление гармонизирующего вида. Речь идет о дизайне, созданном с учетом вкусов и предпочтений владельца дома, его мировоззрения, черт характера. В таких случаях интерьер становится своеобразным продолжением внутреннего «Я» человека, а дом становится настолько комфортным, насколько это возможно. В таком интерьере каждая мелочь должна быть подобрана с учетом ваших предпочтений и требований.

Второй вариант оформления интерьера – стимулирующий. Он используется реже и отличается от первого высокой сложностью в реализации. Суть в том, чтобы создать интерьер, который будет воздействовать на человека, подталкивать его к изменениям, усиливать положительные черты характера и ослаблять отрицательные. Например, вспыльчивого человека такой интерьер будет успокаивать, поможет ему рассуждать здраво и сосредотачиваться на проблемах, решать их спокойно. Выбор особенностей дизайна будет напрямую зависеть от особенностей характера человека.

Желательно, конечно, чтобы интерьер дома сочетал в себе сразу две функции и не только гармонично сочетался с характером хозяина, но и помогал ему реализовать свои таланты и избавиться от недостатков. Конечно, создать такой интерьер очень трудно, но все-таки возможно. В идеале, для этого требуются консультации опытного психолога и дизайнера, однако вы, возможно, справитесь и сами, если отнесетесь к задаче достаточно серьезно.

В первую очередь нужно обратить внимание на планировку квартиры или дома. По сути, она имеет первостепенное значение, и случается так, что даже самый удачный вариант оформления интерьера не может исправить недостатков планировки. Например, если человеку, который предпочитает одиночество, придется жить в проходной комнате и постоянно терпеть «нашествия домочадцев», это может серьезно повлиять на его настроение.

Планировка интерьера

Конечно, далеко не всегда можно сделать перепланировку, особенно если речь идет о квартире, а не о коттедже, однако постараться все же стоит. Вариантов планировки дома очень много, однако условно их все можно поделить на два типа – открытый и закрытый.

Первый вариант, т.е. квартира-студия, подойдет тем, кто предпочитает вести свободный образ жизни, любит общение и живет один, со сверстником (другом, братом, сестрой и пр.) или с любимым человеком.

Второй вариант, т.е. стандартное разделение дома на несколько комнат, используется гораздо чаще и хорошо подходит людям, привыкшим к порядку, строгому разделению помещений по их назначению, либо нуждающимся в приватных зонах, куда не допускаются ни домочадцы, ни гости. Кроме того, это отличный вариант, если в доме живет как минимум двое людей, относящихся к разным поколениям, и каждый из них нуждается в личном пространстве.

Если вы выбрали гармонизирующий интерьер, сложностей с определением подходящей планировки не будет. Любите уединение – предпочтите закрытую планировку, а если вам нравится быть душой компании, приглашать гостей и часто общаться с людьми – вам больше подойдет открытая планировка.

Другое дело, если нужно создать стимулирующий интерьер. В этом случае крайние меры будут совершенно неуместны. Любителю одиночества будет не комфортно в студии, где даже спальня открыта для глаз посторонних, и жизнь в такой квартире будет для него сродни шоковой терапии, которая далеко не всегда действует эффективно. Лучше выберите золотую середину: пусть несколько помещений будут отделены, а в качестве мини-студии можно использовать просторную гостиную, объединенную с кухней.

Очень важно правильно выбрать и расставить мебель, а также найти подходящую цветовую гамму. И снова гармонизирующий интерьер оформляется гораздо легче стимулирующего и зачастую даже не требует вмешательства профессионального дизайнера.

Так, например, открытым, общительным людям, привыкшим к активному образу жизни, следует выбирать многофункциональные вещи или даже мебель-трансформер, а также гибкий вариант расстановки, при котором остается очень много свободного пространства. Одиночкам, которые хотят в своем доме чувствовать себя защищенными, напротив, лучше предпочесть массивную добротную мебель и расставить ее наиболее удобным образом, чтобы легко было перемещаться по комнате, но при этом в помещении не создавалось ощущения пустоты. При выборе подходящего варианта учитывайте свои требования и предпочтения.

С оформлением стимулирующего интерьера дело обстоит сложнее. Помните, дизайн должен воздействовать мягко, иначе вы можете добиться эффекта, прямо противоположного желаемому. Например, меланхолику не стоит выбирать расстановку мебели, при которой в комнате появляется в центре пустой участок размером с небольшой танцпол. Лучше уменьшить количество мебели, отдать предпочтение более компактным вариантам и выбрать теплые, «оптимистичные» оттенки – например, оранжевый или желтый.

Фотографии интерьеров из портфолио студии дизайна Mallina.Studio

© interiorizm. com — при копировании материалов активная ссылка на сайт обязательна!

♦  Рубрика: Дизайнерские интерьеры, Новости.
♥  Метки: работа дизайнера

Психология дизайна - A List Apart

Существует ряд споров о том, какие дополнительные навыки следует изучать дизайнерам. Должны ли дизайнеры кодировать, писать или разбираться в бизнесе? Эти навыки невероятно ценные, но, возможно, не существенные. Однако я бы сказал, что каждый дизайнер должен изучить основы психологии. Как люди, у нас есть основной «план» того, как мы воспринимаем и обрабатываем мир вокруг нас, и изучение психологии помогает нам определить этот план.Как дизайнеры, мы можем использовать психологию для создания более интуитивно понятных, ориентированных на человека продуктов и опыта. Вместо того, чтобы заставлять пользователей соответствовать дизайну продукта или опыта, мы можем использовать некоторые ключевые принципы психологии в качестве руководства для проектирования того, каковы люди на самом деле.

Продолжение статьи ниже

Но знать, с чего начать, может быть непросто. Какие принципы психологии полезны? Какие примеры использования этих принципов? В этой статье я расскажу об основах и рассмотрю этические последствия использования психологии в дизайне.

Пересечение психологии и дизайна обширно. Это бесконечный список принципов, которые занимают это место, но есть несколько, которые я считаю более распространенными, чем другие. Давайте посмотрим, что это такое и где они эффективно используются продуктами и опытом, с которыми мы взаимодействуем каждый день.

Закон Хика № section3

Одна из основных функций дизайнеров - синтезировать информацию и представлять ее таким образом, чтобы она не подавляла пользователей - в конце концов, хорошее общение стремится к ясности.Это напрямую связано с нашим первым ключевым принципом: законом Хика. Закон Хика предсказывает, что время, необходимое для принятия решения, увеличивается с увеличением числа и сложности доступных вариантов . Он был сформулирован психологами Уильямом Эдмундом Хиком и Рэем Хайманом в 1952 году после изучения взаимосвязи между количеством имеющихся стимулов и временем реакции человека на любой данный стимул.

Оказывается, существует реальная формула для представления этого отношения: RT = a + b log2 ( n ) .К счастью, нам не нужно разбираться в математике, лежащей в основе этой формулы, чтобы понять, что она означает. Идея довольно проста: время, необходимое пользователям для ответа, напрямую зависит от количества и сложности доступных опций. Это означает, что сложные интерфейсы приводят к увеличению времени обработки для пользователей, что важно, поскольку это связано с фундаментальной теорией психологии, известной как когнитивная нагрузка.

Когнитивная нагрузка # section4

Когнитивная нагрузка относится к умственной вычислительной мощности, используемой нашей рабочей памятью.Наш мозг похож на компьютерные процессоры в том, что у нас ограниченная вычислительная мощность: когда объем поступающей информации превышает доступное пространство, возникает когнитивная нагрузка. Наша производительность страдает, и задачи становятся более сложными, что приводит к упущению деталей и даже разочарованию.

Примеры # section5

Модифицированные ТВ-пульты, упрощающие «интерфейс» для бабушек и дедушек.

Примеры закона Хика в действии повсюду, но мы начнем с одного общего: дистанционного управления.По мере того, как функции, доступные в телевизорах, за десятилетия увеличивались, увеличивались и возможности соответствующих пультов дистанционного управления. В конце концов мы получили пульты настолько сложные, что их использование требовало либо мышечной памяти от многократного использования, либо значительного объема умственной обработки. Это привело к явлению, известному как «удаленный доступ к бабушкам и дедушкам». Отложив все, кроме основных кнопок, внуки смогли улучшить удобство использования пультов для своих близких, а также оказали нам всем услугу, поделившись ими в Интернете.

Пульт дистанционного управления Apple TV, который упрощает управление до тех, которые абсолютно необходимы.

Напротив, у нас есть пульты дистанционного управления Smart TV: упрощенный родственник предыдущего примера, упрощающий элементы управления до тех, которые абсолютно необходимы. В результате получается пульт, который не требует значительного объема рабочей памяти и, следовательно, несет гораздо меньшую когнитивную нагрузку. Перенося сложность на сам ТВ-интерфейс, информация может быть эффективно организована и постепенно раскрыта в меню.

скриншотов из опыта постепенной адаптации Slack.

Давайте взглянем на другой пример закона Хика. Адаптация - важный, но рискованный процесс для новых пользователей, и мало кто справляется с ним так, как Slack. Вместо того, чтобы перетаскивать пользователей в полнофункциональное приложение после нескольких презентационных слайдов, они используют бота (Slackbot), чтобы вовлекать пользователей и предлагать им изучить функцию обмена сообщениями без каких-либо последствий. Чтобы новые пользователи не чувствовали себя перегруженными, Slack скрывает все функции, кроме ввода сообщений. Как только пользователи научились отправлять сообщения через Slackbot, они постепенно знакомятся с дополнительными функциями.

Это более эффективный способ привлечь пользователей, поскольку он имитирует то, как мы на самом деле учимся: мы опираемся на каждый последующий шаг и добавляем к тому, что мы уже знаем. Раскрывая функции в нужное время, мы позволяем нашим пользователям адаптироваться к сложным рабочим процессам и наборам функций, не чувствуя себя перегруженными.

Основные выводы # section6
  • Слишком большой выбор приведет к увеличению когнитивной нагрузки на пользователей.
  • Разбивайте длинные или сложные процессы на экраны с меньшим количеством вариантов.
  • Используйте прогрессивную адаптацию, чтобы минимизировать когнитивную нагрузку на новых пользователей.

Закон Миллера № section7

Другой ключевой принцип - это закон Миллера, который предсказывает, что средний человек может хранить в своей рабочей памяти только 7 (± 2) элементов . Он основан на статье, опубликованной в 1956 году когнитивным психологом Джорджем Миллером, который обсуждал пределы кратковременной памяти и продолжительности памяти.К сожалению, за эти годы было много неправильных толкований этой эвристики, и это привело к тому, что «магическое число семь» использовалось для оправдания ненужных ограничений (например, ограничение меню интерфейса не более чем семью элементами).

Разделение на части # section8

Миллер увлекался кратковременной памятью и объемом памяти не числом семь, а концепцией «фрагментов» и нашей способностью соответственно запоминать информацию. Применительно к дизайну дробление может быть невероятно ценным инструментом.Разделение на части описывает процесс визуального группирования связанной информации в небольшие отдельные единицы информации. Когда мы фрагментируем контент в дизайне, мы фактически упрощаем его обработку и понимание. Пользователи могут сканировать контент и быстро определять, что им интересно, что соответствует тому, как мы склонны потреблять цифровой контент.

Примеры # section9

Пример разбиения на части со строками, такими как номера телефонов.

Самый простой пример разбиения на части можно найти в том, как мы форматируем телефонные номера.Без фрагментов телефонный номер будет представлять собой длинную цепочку цифр, что затрудняет его обработку и запоминание. Кроме того, отформатированный (разбитый на части) номер телефона становится намного проще интерпретировать и запоминать. Это похоже на то, как мы воспринимаем «стену текста» по сравнению с хорошо отформатированным контентом с соответствующими заголовками, длиной строки и длиной контента.

Chunking позволяет организовать контент, чтобы помочь пользователям легко обрабатывать, понимать и запоминать. Справа я показал, как Bloomberg сгруппировал информацию.

Другой пример эффективного использования фрагментов в дизайне - макет. Мы можем использовать этот метод, чтобы помочь пользователям понять лежащие в основе отношения и иерархию, группируя контент в отдельные модули. Разделение на блоки можно использовать для структурирования контента, особенно в насыщенных информацией случаях. Результат не только визуально приятнее, но и удобнее для сканирования.

Основные выводы # section10
  • Не используйте «магическое число семь» для оправдания ненужных ограничений дизайна.
  • Организуйте контент на более мелкие фрагменты, чтобы помочь пользователям легко обрабатывать, понимать и запоминать.

Закон Якоба № section11

Последний принцип, который мы рассмотрим, - это Закон Якоба (сокращенно от Закона Якоба о взаимодействии с пользователем в Интернете), который гласит, что пользователей проводят большую часть своего времени на других сайтах и ​​предпочитают, чтобы ваш сайт работал так же, как и все остальные. другие сайты они уже знают . В 2000 году он был выдвинут экспертом по юзабилити Якобом Нильсеном, который описал тенденцию пользователей формировать ожидания шаблонов проектирования на основе их совокупного опыта на других веб-сайтах. Этот принцип побуждает дизайнеров следовать общим шаблонам проектирования, чтобы не вводить пользователей в заблуждение, что может привести к более высокой когнитивной нагрузке.

Психологические модели # section12

Я знаю, о чем вы думаете: если бы все веб-сайты следовали одним и тем же шаблонам дизайна, это было бы довольно утомительно. Ответ - да, вероятно, это правда. Но есть что-то невероятно ценное, что можно найти в привычках для пользователей, что подводит нас к еще одной фундаментальной концепции психологии, которая ценится для дизайнеров: ментальным моделям.

Ментальная модель - это то, что мы думаем, что знаем о системе, особенно о том, как она работает. Будь то веб-сайт или автомобиль, мы формируем модели того, как работает система, а затем применяем эту модель к новым ситуациям, в которых система аналогична. Другими словами, мы используем знания, которые у нас уже есть из прошлого опыта, при взаимодействии с чем-то новым.

Ментальные модели ценны для дизайнеров, потому что мы можем сопоставить ментальные модели наших пользователей, чтобы улучшить их опыт. Следовательно, пользователи могут легко передавать свои знания от одного продукта или опыта к другому, не тратя времени на понимание того, как работает новая система.Хороший пользовательский опыт становится возможным, когда ментальная модель дизайнера согласуется с ментальной моделью пользователя. Задача сокращения разрыва между нашими ментальными моделями и моделями наших пользователей - одна из наших самых больших проблем, и для ее достижения мы используем различные методы: интервью с пользователями, персоналии, карты путешествий, карты эмпатии и многое другое. Смысл всего этого в том, чтобы получить более глубокое понимание не только целей и задач наших пользователей, но и их ранее существовавших ментальных моделей, а также того, как это применимо к продукту или опыту, который мы разрабатываем.

Примеры # section13

Вы когда-нибудь задумывались, почему элементы управления формами выглядят именно так? Причина в том, что у людей, разрабатывающих их, была ментальная модель того, как должны выглядеть эти элементы, которую они основали на панелях управления, с которыми они уже были знакомы в физическом мире. Такие вещи, как переключатели форм, радиовходы и даже кнопки, возникли благодаря дизайну их тактильных аналогов.

Сравнение элементов панели управления и типовых элементов формы.

Как дизайнеры, мы должны ликвидировать разрыв, существующий между нашими ментальными моделями и моделями наших пользователей.Это важно, потому что, если они не будут согласованы, возникнут проблемы, которые могут повлиять на восприятие пользователями продуктов и опыта, которые мы помогли создать. Это рассогласование называется несоответствием ментальной модели и возникает, когда знакомый продукт внезапно меняется.

Сравнение дизайна Snapchat до и после.

Возьмем, к примеру, Snapchat, который в начале 2018 года провел серьезную модернизацию. Они запустили переформатированный макет, который, в свою очередь, запутал пользователей, затруднив доступ к функциям, которые они использовали ежедневно.Эти недовольные пользователи сразу же отправились в Twitter и массово выразили свое неодобрение. Еще хуже была последующая миграция пользователей на конкурента Snapchat, Instagram. Snapchat не смог гарантировать, что ментальная модель своих пользователей будет согласована с переработанной версией их приложения, и возникшие разногласия вызвали серьезную негативную реакцию.

Сравнение редизайна YouTube до и после в 2017 году.

Но серьезные изменения дизайна не всегда должны вызывать негативную реакцию - просто спросите Google.У Google есть история, позволяющая пользователям выбирать обновленные версии своих продуктов, такие как Календарь Google, YouTube и Gmail. Когда они запустили новую версию YouTube в 2017 году после многих лет, по сути, того же дизайна, они позволили пользователям настольных компьютеров легко освоить новый пользовательский интерфейс Material Design без необходимости фиксировать. Пользователи могли предварительно просмотреть новый дизайн, познакомиться с ним, отправить отзыв и даже вернуться к старой версии, если им это нравится. В результате неизбежного несоответствия ментальной модели удалось избежать, просто предоставив пользователям возможность переключаться, когда они были готовы.

Основные выводы # section14
  • Пользователи переносят ожидания, которые они строили вокруг одного знакомого продукта, на другой, который кажется похожим.
  • Используя существующие ментальные модели, мы можем создать превосходный пользовательский опыт, в котором пользователь может сосредоточиться на своей задаче, а не изучать новые модели.
  • Сведите к минимуму разногласия, предоставив пользователям возможность продолжать использовать знакомую версию в течение ограниченного времени.

Резюме № section15

Вы можете подумать: «Эти принципы прекрасны, но как мне их использовать в своих проектах?» Хотя ничто не заменит фактические исследования пользователей и данные, относящиеся к нашим проектам, мы можем использовать эти психологические принципы в качестве руководства для разработки более интуитивно понятных, ориентированных на человека продуктов и опыта.Осознание этих принципов помогает нам создавать проекты, учитывающие, каковы люди на самом деле, а не заставлять их соответствовать технологиям. Вкратце:

  • Закон Хика может помочь нам снизить когнитивную нагрузку на пользователей, минимизируя выбор и разбивая длинные или сложные процессы на экраны с меньшим количеством вариантов.
  • Закон Миллера учит нас использовать фрагменты для организации контента в более мелкие кластеры, чтобы помочь пользователям легко обрабатывать, понимать и запоминать.
  • Закон Якоба напоминает нам, что пользователи переносят ожидания, которые они строили вокруг одного знакомого продукта, на другой, который кажется похожим. Следовательно, мы можем использовать существующие ментальные модели для создания превосходного пользовательского опыта.

Мы рассмотрели некоторые ключевые принципы, которые могут быть полезны для создания более интуитивно понятных, ориентированных на человека продуктов и опыта. Теперь давайте коснемся их этических последствий и того, насколько легко можно попасть в ловушку эксплуатации пользователей с помощью психологии.

С одной стороны, дизайнеры могут использовать психологию для создания более интуитивно понятных продуктов и опыта; с другой стороны, они могут использовать его, чтобы использовать то, как работает наш разум, ради создания более захватывающих приложений и веб-сайтов. Давайте сначала посмотрим, почему это проблема, а затем рассмотрим некоторые возможные решения.

Проблема № section17

Не нужно далеко ходить, чтобы понять, почему благополучие пользователей лишается приоритета в пользу прибыли. Когда вы в последний раз были в метро, ​​на тротуаре или в машине и не видели, как кто-то приклеился к своему смартфону? Некоторые утверждают, что мы находимся в эпицентре эпидемии и что наше внимание удерживают мини-компьютеры, которые мы везде носим с собой.

Не будет преувеличением сказать, что мобильные платформы и социальные сети, которые нас связывают, также прилагают много усилий для того, чтобы удержать нас на связи, и с каждым днем ​​у них это получается лучше. Последствия этой зависимости становятся хорошо известными: от снижения сна и беспокойства до ухудшения социальных отношений становится очевидным, что гонка за нашим вниманием имеет некоторые непредвиденные последствия. Эти эффекты становятся проблематичными, когда они начинают изменять то, как мы формируем отношения и как мы видим себя.

Решение № section18

Как дизайнеры, мы обязаны создавать продукты и возможности, которые поддерживают и соответствуют целям и благополучию пользователей. Другими словами, мы должны создавать технологии для расширения человеческого опыта, а не заменять его виртуальным взаимодействием и вознаграждением. Первым шагом в принятии этичных дизайнерских решений является признание того, как можно использовать человеческий разум.

Мы также должны задаться вопросом, что мы должны и не должны строить. Мы можем оказаться в весьма способных командах, которые способны создавать практически все, что вы можете себе представить, но это не всегда означает, что мы должны это делать, особенно если цели того, что мы создаем, не совпадают с целями наших пользователей.

Наконец, мы должны учитывать не только данные об использовании, но и метрики. Данные говорят нам о многом, но они не говорят нам, почему пользователи ведут себя определенным образом или как продукт влияет на их жизнь. Чтобы понять, почему, мы должны прислушиваться к своим пользователям и быть восприимчивыми к ним. Это означает, что нужно выйти из-за экрана, поговорить с ними, а затем использовать это качественное исследование, чтобы сообщить, как мы развиваем дизайн.

Примеры # section19

Веб-сайт инициативы Google "Цифровое благополучие".

Приятно видеть, как компании делают правильные шаги, когда речь идет о цифровом благополучии пользователей. Возьмем, к примеру, Google, который только что объявил об инструментах и ​​функциях на своем последнем мероприятии ввода-вывода, которые сосредоточены на том, чтобы помочь людям лучше понять их использование технологий, сосредоточиться на самом важном, отключиться при необходимости и сформировать здоровые цифровые привычки. Такие функции, как панель инструментов приложения, которая предоставляет обзор использования, дополнительный контроль над предупреждениями и уведомлениями, и Family Link для установки основных цифровых правил для самых маленьких, все направлены на защиту пользователей.

Скриншот из видео Facebook «Лента новостей, к сведению: объединяем людей».

Некоторые компании даже пересматривают свои показатели успеха. Вместо того, чтобы проводить время на сайте, такие компании, как Facebook, определяют успех через конструктивное взаимодействие. Это потребовало от них реструктуризации своего алгоритма подачи новостей, чтобы отдавать предпочтение контенту, который люди действительно считают ценным, а не тому, что мы бездумно потребляем. Контент от друзей и семьи теперь имеет приоритет, даже если в результате пользователи проводят немного меньше времени в своем приложении.

Эти примеры - лишь краткий обзор шагов, которые предпринимают многие компании, и я надеюсь увидеть еще много в ближайшие годы. Технологии, в создании которых мы участвуем, могут существенно повлиять на жизнь людей, и очень важно, чтобы мы обеспечивали положительное влияние. Мы несем ответственность за создание продуктов и опыта, которые поддерживают и соответствуют целям и благополучию пользователей. Мы можем принимать этичные дизайнерские решения, осознавая, как можно использовать человеческий разум, размышляя о том, что мы должны и не должны создавать, и разговаривая с пользователями, чтобы получить качественную обратную связь о том, как продукты и опыт, которые мы создаем, влияют на их жизнь.

Есть множество замечательных ресурсов, которые мы можем использовать, чтобы сделать наши проекты более интуитивно понятными для пользователей. Вот некоторые из них, на которые я ссылался довольно часто:

  • Законы UX : веб-сайт, который я создал для дизайнеров, чтобы узнать больше о психологических принципах, связанных с дизайном UX / UI.
  • Cognitive UXD : Эта отобранная вручную публикация, подготовленная Норби Галом, является отличным ресурсом для всех, кто интересуется пересечением психологии и UX.
  • Центр гуманных технологий: команда мирового класса, состоящая из
    бывших инсайдеров и генеральных директоров технических специалистов, которые предлагают продуманные решения для изменения культуры, бизнес-стимулов, методов проектирования и организационных структур
    , влияющих на то, как технологии захватывают наш мозг.
  • Дизайн повседневных вещей: переработанное и расширенное издание : Абсолютная классика, которая исследует взаимодействие между объектом и пользователем через дизайн, как оптимизировать это общение и, в конечном итоге, как психология играет роль в проектировании того, каковы люди на самом деле.
  • Дизайн для эмоций : взгляд на важность эмоций при выражении индивидуальности бренда и на то, как дизайнеры могут выйти за рамки функциональности, надежности и удобства в дизайне для людей, а не для машин.
  • На крючке: как создавать продукты, формирующие привычку : Руководство, которое дает представление о поведенческих методах, используемых такими компаниями, как Twitter, Instagram и Pinterest.

Психология дизайна: 5 советов, чтобы понять, чего хотят ваши клиенты, прежде чем они это сделают

Быть дизайнером означает смешивать дисциплины: одна часть - изобразительное искусство, часть - бизнес, часть - маркетинг и - осознаете вы это или нет - психология. Первый шаг в создании дизайна, который действительно соответствует целевой аудитории, - это понять эту аудиторию.

Что люди видят и что чувствуют. - это две совершенно разные вещи. Первый - эстетический опыт; последнее - психологическое. Хороший дизайн требует и того, и другого, поэтому дизайнерам нужно нечто большее, чем базовое понимание психологии, чтобы их работа производила достойное впечатление.

Но что вы собираетесь делать - приостановить карьеру, пока вы вернетесь в школу на 12 лет? Чтобы применить психологию к дизайну, не нужна докторская степень - достаточно пройти ускоренный курс по основам.И именно об этом эта статья: ниже мы представляем 5 психологических принципов, которые наиболее полезны для графического дизайна .

1. Приятные визуальные эффекты влияют на принятие решений и повышают удобство использования
-

Хороший дизайн - это больше, чем просто красивое лицо. Визуальные эффекты дизайна оказывают огромное влияние на общее впечатление о продукте и могут даже пойти на улучшение удобства использования за счет восприятия пользователем.

into it logo by Flavia²⁷⁶⁷ для Дэна Харрисона

Автор и профессор дизайна (и бывший студент-психолог) Дон Норман объясняет, что есть два ключевых вывода из понимания психологических эффектов визуальных эффектов.

Во-первых, визуальные эффекты оказывают доминирующее влияние на то, как мы принимаем решения. Все началось с наших эволюционных предков, которым приходилось принимать мгновенные решения в вопросе жизни или смерти. Тогда, если вы видели полосы тигра, у вас не было времени сесть и осмыслить, что они означают - вы либо сразу бежали, либо на этом ваша наследственная линия закончилась.

Это привело к биологической предрасположенности к визуальным эффектам при принятии решений. Мгновенные взгляды говорят нам больше, чем время, потраченное на обдумывание логических плюсов и минусов.Вот почему то, что кажется хорошим на бумаге (или , кто-то !), На самом деле может показаться неправильным, и наоборот.

Для дизайнеров мораль заключается в том, что вы должны следовать своему сердцу в отношении холодных фактов и цифр дизайна. Возьмите страницу из книги Google: их логотип нарушает несколько законов геометрической симметрии, но конечный результат кажется более естественным, чем геометрически совершенный.

Как видно на логотипе Google, геометрически идеал не совсем идеален. Через CreativeBloq.Тем не менее, визуальные эффекты

идут еще глубже - они действительно улучшают удобство использования.

Положительное впечатление о продукте или изображении успокаивает мозг (пользователю нравится его использовать или смотреть), в то время как отрицательное впечатление производит противоположный эффект. Это может быть очевидно без диплома психолога, но вот что самое главное: расслабленный мозг функционирует более эффективно. В контексте дизайна это означает, что пользователь сможет более плавно изучить систему и управлять ею.

Исследование японских исследователей Масааки Куросу и Каори Кашимура подтверждает это.Их команда создала два банкомата, оба одинаковых по функциональности, но в одном использовался приятный эстетический дисплей, а в другом - непривлекательное расположение. В ходе опроса люди, которые использовали оба банкомата, заявили, что эстетичный банкомат работает лучше, в то время как другим было сложно пользоваться.

Та же функциональность. Разное восприятие.

2. Слишком много вариантов - равно плохо
-

Пользователи хотят иметь как можно больше вариантов… пока они не получат их. В рамках того, что сейчас известно как закон Хика, психолог Уильям Хик и его партнер по исследованиям Рэй Хайман доказали, что чем больше вариантов доступно человеку, тем больше времени у него уйдет на принятие решения.

Более научное объяснение «KISS: Keep It Simple, Stupid», закон Хика напоминает дизайнерам, что нужно включать только необходимые элементы. Дополнительные элементы, которые не служат серьезной цели, не сделают ничего, кроме нагрузки на разум пользователя и утяжеления опыта.

«Это высокомерие - думать, что можно улучшить естественный облик пингвина. Через Pinterest.

Закон Хика стал в некотором роде основным продуктом веб-дизайна, особенно когда дело доходит до ограничения вариантов в меню или интерактивных элементах на странице. Но на микроуровне его можно одинаково применить ко всем визуальным дизайнам.

Например, предлагаемый логотип (справа) для Penguin Boards встретил много критики, потому что здесь слишком много конкурирующих деталей: сложный шрифт, агрессивная окраска и замысловатый скелет пингвина. Слишком много деталей в отдельном изображении имеет тот же эффект, что и слишком много вариантов навигации на веб-сайте.

Создатель 99designs Рики АсамМанис (Ricky AsamManis) устроил конкурс дизайна логотипа Functional Penguin, представив очень функциональный логотип с изображением пингвина.Логотип для Functional Penguin от Рики Асама Маниса.

Вот так лучше! Победившая работа на конкурсе дизайна логотипа Functional Penguin демонстрирует силу простоты. Дело не в том, что дизайн является рудиментарным, а в том, что каждый штрих и элемент выбираются тщательно, чтобы не перегружать наблюдателя. Даже шрифт без засечек.

3. Неприятие потерь> потенциальная выгода
-

Когда дело доходит до создания торговых точек продукта, неприятие убытков превышает потенциальную прибыль.

В 1979 году Даниэль Канеман и Амос Тверски доказали свою идею о том, что «убытки кажутся больше, чем соответствующие прибыли», опираясь на теорию перспектив.Для дизайнеров и специалистов по маркетингу это означает, что освещение того, как продукт помогает пользователю избежать негативного опыта, будет более эффективным, чем демонстрация того, как он помогает им получить новую выгоду. Вместо того, чтобы говорить: «Сэкономьте 20 долларов, подписавшись сегодня», у вас будут лучшие результаты, если вы напишете «Избегайте доплаты в 20 долларов, регистрируясь сегодня».

Выигрышный дизайн целевой страницы от создателя 99designs smashingbug для Remembrance.

Лучший пример - дизайн целевой страницы, который одержал победу над создателем 99designs smashingbug: «Никогда не забывай, куда ты идешь» имеет гораздо более мощный эффект, чем «запомни, куда ты идешь» - покупатель предпочел бы избежать негативных впечатлений (забывая ), чем получить положительный (вспоминая).

4. Визуальное общение - универсальный язык
-

Дизайнеры знают, что слова - не единственный способ общения. Но, как и в случае с вербальным общением, то, что вы говорите с помощью изображений, зависит от того, насколько хорошо вы говорите на языке.

Этот конкурс логотипов от создателя 99designs SpoonLancer демонстрирует мастерство использования формы и цвета в сочетании для создания игривого, но эффективного логотипа.

Хороший дизайнер знает более глубокий смысл визуальных элементов, таких как цвет , формы , размещение и т. Д. .Закругление угла или смещение детали на миллиметр влево потенциально может изменить весь смысл изображения.

Значение таких визуальных элементов глубоко укоренилось в психологии. Например, возвращаясь к нашей эволюции, красный цвет часто ассоциируется с кровью, что дает дополнительные ассоциации с чрезвычайной ситуацией, предупреждением и бдительностью. Независимо от того, изучали ли вы «скрытое» значение визуальных эффектов, ваши человеческие инстинкты должны подсознательно улавливать, какие образы сообщают, даже если ваш бодрствующий разум ничего не замечает.

5. Петли привычек и геймификация делают взаимодействие с пользователем увлекательным
-

Пока мы все застряли в третьем измерении, веб-дизайнеры и разработчики программного обеспечения создают в четвертом: времени. Расчет на время может вызвать целый ряд новых проблем, но, если все сделано правильно, он также приносит целый ряд новых преимуществ.

Одним из таких преимуществ является цикл привычки: интеграция причинно-следственной схемы, которая мотивирует пользователей с помощью системы вознаграждения. Это намного проще, чем кажется, и правда в том, что вы видите это каждый день.

В статье Дэвида Т. Нила, Венди Вуд и Джеффри М. Куинн объясняется, как это работает. Если сформулировать это так, цикл привычки состоит из трех основных этапов:

  • Cue - узнаваемый признак того, что пора выработать привычку
  • Процедура - последовательность действий в ответ на сигнал; всегда одинаково
  • Награда - приз за выполнение упражнения
Интеграция цикла привычек особенно важна для приложений, которые естественным образом вписываются в парадигму цикла привычек. Просто взгляните на победившую работу создателя 99designs Джо Боркса. Логотип Джо Боркса для Haute Curator.

Самый простой пример - вход в учетную запись электронной почты. В этом примере сигналом является экран входа в систему - видя это, обычные пользователи сразу понимают, что им делать. Обычный ввод имени пользователя и пароля - задача, к которой мы так привыкли, что делаем ее бездумно. И, наконец, награда - доступ к нашим письмам.

Поскольку люди являются созданиями привычек, петля привычек определяет большую часть нашего поведения - даже до 40% нашего времени, согласно исследованию.

Для дизайнеров это означает, что, интегрируя четко определенные шаги цикла привычки в удобство использования, вы упрощаете пользователям создание собственных циклов привычек с вашим продуктом. Например, включите визуальную подсказку, которую легко распознать, и предложите вознаграждение, которое будет достаточным стимулом, чтобы вернуться.

Циклы привычек отлично подходят не только для повторного бизнеса, но и для удобства пользователей, поскольку они сокращают количество размышлений, которые нужно учесть при использовании продукта. Ценность петель привычки наиболее очевидна в росте недавней тенденции геймификации; все эти, казалось бы, лишние «точки» для «разблокировки» определенных функций - всего лишь искусно замаскированные петли привычек.

Это знаменует конец сегодняшней сессии

:: каракули в блокноте ::… А как вы себя чувствуете в этой статье?

Дизайн - и всегда будет - о людях. Понимание того, как думают люди, - это первый шаг к созданию привлекательного для них дизайна. Используйте приведенные выше советы как отправную точку, чтобы узнать больше о том, как объединить дизайн с предсказуемым человеческим поведением ... вы можете просто узнать что-то о себе по пути.

Хотите работать с дизайнерами, которые понимают эти принципы наизусть? Щелкните здесь, чтобы все наше сообщество дизайнеров представило проекты специально для вас.
Вы дизайнер? Хотите применить свои навыки с пользой? Щелкните здесь, чтобы зарегистрироваться в 99designs и начать свою карьеру фрилансера.

СохранитьСохранить

СохранитьСохранить

Сохранить

Гештальт-принципы и психология дизайна

Слово «гештальт» часто используется в дизайне. Взятое от немецкого слова «форма» или «форма», оно часто относится к общему виду чего-то большего, чем сумма его частей. В психологии гештальт относится к основным принципам, которые позволяют нам визуально воспринимать порядок.

Эти принципы являются фундаментальными строительными блоками для создания визуального смысла, и их часто можно увидеть в дизайне логотипов. Чтобы лучше объяснить, как использовать принципы гештальта в вашей работе, мы составили ускоренный курс, ориентированный на дизайнеров. Наслаждайтесь!

1. Фигура

Логотип: Sony Walkman (через Википедию)

Когда мы смотрим на логотип Sony Walkman (вверху), мы не видим просто единую плоскость, содержащую оранжевые и белые пиксели, хотя на самом деле это так.Скорее, большинство из нас также воспринимает иллюзорную глубину: мы видим фигуру (букву «W» и точку) и землю, которая кажется позади нее.

Это благодаря гештальт-принципу фигура-фон , который гласит, что когда меньшая фигура окружена большей однородной областью, мы воспринимаем меньший объект как передний и имеющий границу.

Пропадает ощущение иллюзорной глубины при неравномерном фоне

С усилием можно обратить эффект.Попробуйте представить, что оранжевая область - это лист бумаги с буквой W и вырезанными из него точками. Вы можете это сделать, но это не кажется естественным.

Обратите внимание, как различие фигуры и фона исчезает, когда окружающее поле перестает быть однородным. Версия ниже больше похожа на мозаику, выложенную на единой плоской плоскости, а не на фигуру на фоне фона.

2. Близость

Логотип: IBM (через Википедию)

Когда мы смотрим на логотип IBM, большинство из нас видит три буквы, состоящие из коротких горизонтальных линий, наложенных друг на друга.Мы не видим 8 длинных горизонтальных линий с пробелами. Почему это? Отчасти потому, что мы узнаем буквы «I», «B» и «M», но не полностью. Версия ниже на иврите, и мы уверены, что вы сможете видеть отдельные буквы, даже если не знаете еврейский алфавит:

Logo: версия на иврите для IBM (через Logodesignlove)

Причина на самом деле связана с очень простым гештальт-принципом близости. Если есть ряд объектов (например, линий), мы склонны воспринимать объекты, которые расположены близко друг к другу, как группу.Короткие сегменты буквы «I» расположены ближе друг к другу, чем короткие и длинные сегменты верхней горизонтальной полосы, у которой есть большие промежутки между буквами «B» и «M» и щелью в «M». В результате мы воспринимаем «Я» как единое целое, а не верхнюю горизонтальную полосу.

3. Сходство

Подобно тому, как мы склонны группировать объекты, которые расположены близко друг к другу, мы также склонны группировать вместе объекты, которые похожи - будь то по цвету, оттенку, ориентации или форме.

Логотип: Музей современного искусства

Логотип Музея современного искусства Лос-Анджелеса (MOCA) - интересный тому пример.Буква «C» - это правильная буква, но вместо «M», «O» и «A» есть три соответствующих формы: квадрат, круг и треугольник.

Скорее всего, когда вы посмотрите на этот логотип, вы склонны сгруппировать три цветные фигуры вместе - даже если они не все рядом друг с другом - и рассматривать черную букву «C» как выброс. Было бы утомительно воспринимать квадрат и круг как пару, а букву С и треугольник как еще одну пару, даже если это было бы более логичной последовательностью.Это принцип гештальта подобия в действии.

4. Продолжение

Логотип: Dictionary.com

Принцип продолжения утверждает, что если сегменты линии или кривой совпадают, мы склонны воспринимать их как часть непрерывного целого. Вот почему, описывая логотип Dictionary.com, почти каждый скажет, что это частичный круг с пятью торчащими ветвями.

Мы рассматриваем круглую форму как одну непрерывную часть, потому что, если вы разделите ее на сегменты, все они выровняются.Ветви разделены, потому что они не совпадают с ним; они попадают в него под прямым углом.

Но знак можно было описать и по-другому. Кто-то, кто получил черепно-мозговую травму и не соответствует нормальным принципам непрерывности, может сказать что-то вроде «это галочка, правая линия которой изгибается вниз, соединенная с частичной формой буквы« C », из которой выходят 4 линии - как показано ниже:

Без принципа непрерывности вы с большей вероятностью заметите различную сегментацию в Словаре.com логотип

5. Закрытие

Человеческий разум не любит свободных концов. Когда мы видим фигуру, которая кажется частично замкнутой, мы стремимся «завершить» ее, даже если это означает предоставление воображаемой визуальной информации. Это известно как принцип закрытия .

Многие логотипы известны тем, что используют принцип закрытия, который позволяет им представить рисунок с минимальным использованием визуальной информации. Всемирный фонд дикой природы - один из примеров. В их логотипе мы чувствуем изгиб на макушке головы панды, хотя на самом деле линии там нет:

Логотип: Всемирный фонд дикой природы

Пожалуй, самый известный пример - «скрытая» стрелка в логотипе FedEx.Он требует нуля собственных линий, вместо этого хитро заимствуя границы букв «E» и «x»:

Логотип: FedEx

Заметили ли вы, что принципы гештальта работают в любом другом дизайне логотипов? Делитесь в комментариях!

Заголовок: блог Сильвии Мысли

Психология дизайна интерьера - THE DIRT


В Гонконге и других богатых анклавах Китая многие китайцы высшего класса без колебаний тратят большие деньги на первоклассного консультанта по фэн-шуй, который оценит их дом или офис, чтобы убедиться, что выравнивание энергопотребления их пространства повысит их состояние.Фактически, некоторым транснациональным корпорациям даже пришлось переместить офисы в Гонконг, потому что суеверные служащие считали здание плохим. На конференции Американского института архитекторов (AIA) в Вашингтоне, округ Колумбия, Барбара Стюарт, архитектор из Сан-Франциско и обученный практик фэн-шуй, говорит, что эта древняя практика должна иметь некоторую практическую ценность, если она просуществовала 4000 лет. Охватывая ряд подходов «разум, тело, дух» и научно-обоснованный, Стюарт призвал вернуться к «интуитивному, эмоциональному» дизайну и отойти от холодного интеллектуализма, практикуемого многими современными архитекторами.

«Архитектура теперь отключена от других дисциплин и остального человечества», - сказал Стюарт, который консультировал такие известные фирмы, как Kaiser Permanente и NBBJ Architects. Цитируя одного экологического психолога, она сказала, что «архитекторы видят форму, свет и цвет», тогда как все остальные видят «стены, полы, двери». Архитекторы ничего не могут поделать; их так учили. «Наш подход интеллектуален». С самого первого дня обучения в архитектурной школе архитекторов учат «поклоняться новизне и оригинальности», поскольку цель - «двигать архитектуру в новых направлениях».Однако, по ее словам, «эмоции тянут наших клиентов и конечных пользователей в другом направлении». В качестве примера: когда AIA опросила общественность по поводу их любимых зданий, было ясно, что ни один архитектурный стиль не победил. По ее словам, это доказало, что «люди смотрят на здания с эмоциями, а не интеллектом». Разрыв между архитекторами и общественностью дополнительно демонстрируется в архитектурных журналах, продвигающих последние смелые, острые формы, которые не делают людей здоровыми или счастливыми.

Стюарт сказал, что 98 процентов нашей ДНК у нас с шимпанзе.Если бы зоологи, проектирующие среду обитания для шимпанзе, проектировали среду обитания для нас, как бы это выглядело? «Зоолог спроектирует место, которое усиливает наши естественные закономерности и снижает факторы стресса». В природе люди привыкли к кратковременным вспышкам стресса - скажем, к бегству от льва - но не к «постоянному стрессу низкого уровня, который мы находим в современной жизни». Современный мир чаще вызывает стрессовые факторы, которые истощают нашу иммунную систему. «Стресс напрямую связан со всеми заболеваниями, с которыми мы сталкиваемся», поэтому все здания и ландшафты должны работать, чтобы снизить его для благополучия всех и контролировать расходы на здравоохранение.

Практически все цивилизации имеют древние формы экологической психологии. В Индии Васту Шастра существует уже 5000 лет. Фен-шуй, потомок индийской практики, существует около 4000 лет назад. Геомантические узоры были созданы римлянами, друидами, аборигенами и коренными американцами. «Все они спроектировали конструкции в соответствии с природой и гармонией с окружающей средой».

Теперь, с развитием нейробиологии в области искусственной среды, биофильного дизайна, экологической психологии и «научно-обоснованного дизайна», особенно в области здравоохранения, появляется более научное понимание дизайна «разум, тело, дух».Обрисовав в общих чертах несколько своих «инстинктивных принципов дизайна», Стюарт извлекла из сочетания этих подходов, чтобы подчеркнуть свои аргументы, многие из которых поначалу казались немного странными, но, если подумать, на самом деле довольно интуитивно понятны:

Интерьеры должны разрабатываться с расчетом на людей, которые на внутреннем уровне воспринимают пространство как саванну. Земля должна быть самой темной, как тропинка, в то время как средние цвета на уровне глаз должны быть нейтральными, а потолок должен быть светлым, как небо. «Люди чувствуют себя наиболее комфортно в пространствах, которые следуют за природой, а не в монохромных пузырях.Она показала фотографию хорошо освещенной больничной палаты с окнами и паркетными полами, в приятной обстановке. Она сказала, что есть причина, по которой все хотят паркетный пол - он имитирует лесную подстилку.

В качестве примера того, чего нельзя делать, она указала на неприглядную больничную палату, где от пола до потолка есть только один оттенок желтого, который вызывает сильный стресс. Монохромные пузыри не только неприятны, но и опасны для пожилых людей. «75-летний мужчина видит лишь половину контраста, чем 25-летний.95-летний мужчина видит только 1/5 контраста ». Эти одноцветные коридоры на самом деле «увеличивают стресс у пожилых людей».

Стюарт сказал, что всем людям нужен вид из окна. Указывая на известные исследования Ульриха в середине 80-х, она сказала, что виды на пейзажи из окон больниц значительно уменьшили количество необходимых обезболивающих и ускорили время восстановления. Затем исследования, проведенные в конце 90-х годов, показали, что даже изображения реальной или смоделированной природы могут улучшить время восстановления, хотя фотографии реальных пейзажей работают лучше.Кроме того, пациенты, у которых есть доступ к видео с природой - лесами, цветами, океанами, водными стенами, - меньше использовали обезболивающие.

Одно интересное исследование, проведенное в журнале психического здоровья, показало, что отпечатки Джексона Поллока «на самом деле увеличивают стресс у всех», в то время как фотографии природы, подобные National Geographic, резко снижают тревожность. Пейзаж Ван Гога «не произвел заметного эффекта». В области естественных сцен есть определенные типы пейзажных изображений, которые более реставрируют.Виды издалека, солнце и небо расслабляют, потому что инстинктивно они означают «хорошую погоду для охоты и собирательства, без хищников». Теории о перспективах и убежищах в течение некоторого времени обсуждались биофильными дизайнерами, но Стюарт утверждает, что древние экологические дизайнеры уже давно отказались от этого: «командная позиция» фен-шуй заключается в поиске безопасной точки и ясной перспективы. Она сказала, что в современных фильмах мафия знает, что найти место в углу с видом на все двери.Даже собаки будут сидеть спиной к стене, если смогут.

Весенние, летние и ранние осенние фотографии с большим количеством зеленого будут эффективны, а зимние сцены не будут иметь большого эффекта. Фотографии со следами людей на переднем плане важны, так как показывают, что «это безопасное место». Она сказала, что фотографии массивных пейзажей в стиле Анселя Адамса или снимки с «неудобных точек обзора» не помогают. "Реставрационные изображения не вызывают восхищения, но в этом-то и дело".

Биофильные элементы дизайна в интерьере также успокаивают.Крыши могут стать зелеными или, если это невозможно, просто покрыть астротурфом или покрасить в более приятный естественный цвет. В офисах без окон имитация окон и фонарей может быть окрашена в искусственный вид. Дерево можно использовать повсюду, а там, где это невозможно, например, в больничных условиях, древесину ламината. (Она не упомянула только о невероятной ценности дневного света).

Она сказала, что большему количеству компаний необходимо продумывать влияние цветов. У одного клиента был скучный конференц-зал, который фактически мешал творческой дискуссии.Простая окраска стены в оранжевый «подняла уровень энергии». Она сказала, что McDonald’s знает это уже много лет, поэтому они раскрашивают все свои магазины в «высокоэнергетические цвета, такие как красный, желтый и оранжевый, чтобы вы ели больше и быстрее». Казино и магазины розничной торговли также отлично умеют «специально проектировать энергетические пространства». Она считает, что для большего успеха тренажерные залы должны быть окрашены в более яркие, захватывающие цвета, чтобы люди больше тренировались. В отличие от нее, она сказала, что в отделении скорой помощи больницы потребуется более приглушенный тон, чтобы помочь персоналу передавать более сложную информацию и не иметь эмоциональных сцен.

Помимо цветов, формы могут вызывать стресс или расслаблять. Наклонные стены и потолки или визуально неподдерживаемые формы «увеличивают энергию и напряжение». Она задалась вопросом, подходят ли они для школы, офиса или клиники Альцгеймера? Однако в некоторых местах, например, в конференц-центре или на стадионе, возможно, эти более смелые формы имеют смысл, потому что они вызывают волнение. Важной формой, которой часто пренебрегают, является внутренняя навигация. Объясняя то, что всегда знал Фредерик Лоу Олмстед, она сказала, что людям нравится идти извилистым путем, который ощущается как «путь сквозь природу».«Кроме того, в любое здание люди ищут чистый дверной проем. «По умолчанию в центре здания должна быть дверь». Вход определяется видимым дверным проемом, другим цветом или материалом и большим объемом ». Кроме того, вход должен быть свободен от отвлекающих узоров, по крайней мере, на расстоянии 10 футов от дверного проема, поскольку люди, особенно посетители старшего возраста, сочтут их запутанными и не решатся войти.

В заключение Стюарт сделал несколько практических советов, которые должны знать все хорошие дизайнеры: Включите свой инстинктивный, эмоциональный мозг; уберите свое дизайнерское эго; Представьте, что вам 85 и 9 лет.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *