Постмодернизм лурк: Постмодернизм — Lurkmore

Содержание

Дискурс — Lurkmore

В эту статью нужно добавить как можно больше дискурса.
Также сюда можно добавить интересные факты, картинки и прочие кошерные вещи.
«

Мама. Когда я слышу слово „дискурс“, я хватаюсь за свой симулякр.

»
— Пелевин

Eri x Yakumo.jpgДва человека — два дискурса

Дискурс (син. концепт) — речь, фраза, жест, символический акт… что и как говорится, кем, кому, в какой обстановке плюс личности и взгляды участников сообщения (автор, зритель, собеседник) плюс социокультурный контекст.

Пример: Борис Моисеев крутит задом на сцене Государственного Кремлёвского дворца, а тридцать человек в первом ряду с опытом отсидки на это смотрят. Каждый параметр важен для понимания акта коммуникации.

С помощью теории дискурса можно описать любую действительность, созданную человеком: сталинское здание, кожанку Элвиса, букет цветов и т. д.

[править] Дискурс кого-то/чего-то

Дискурс — это иногда набор понятий, которые постоянно и назойливо использует определенная социальная группа. Хотя в этом случае сабж правильнее было бы обозначить как «жаргон» или «слэнг» (а использование здесь слова «дискурс» указывает на желание говорящего выглядеть умнее аудитории).

Это «дискурсы» политических идеологий, вымышленных сеттингов, луркоёбов и т. п.

То есть, отдельные понятия понимаются по-особенному и помогают сообществу «структурировать», подстроить мир под себя. По смыслу похоже на код в программировании — хуй поймёшь, пока не выучишь значения и правила употребления символов.

По такому «дискурсу» представители сообщества узнают единомышленников.

[править] Примеры хрестоматийные

  • ПЖиВа — вертикаль власти, суверенная демократия, Bosco, мочилово в сортире, трагедия распада СССР, духовные скрепы, шакалить у посольств и т. д.
  • Оппозиция — ПЖиВ, банда Путина (под суд), эта страна, «гражданское общество», «креативный класс», «дотянулся проклятый Сталин» и т. п.
  • Двач: нигра, анонимус, СХБ и битард
  • Кащенизм: ФГМ и взаимоисключающие параграфы
  • ЖЖ: комменты, козёл Фрэнк, озалупливание и манул
  • Педивикия: «нет значимости», нет АИ, админский скайпочат, улыбка Джоконды Джимбо Уэллса, педофильское лобби и т. д. и т. п.

[править] Социологически

Дискурс — система взаимосвязанных между собой символов, где каждый символ есть ссылка на опыт. Иными словами, дискурс — это общественные практики, выраженные посредством символов, где язык (в его Соссюровском понимании) — всего лишь часть этого явления. А так как любой общественный опыт имеет тенденцию производить отнюдь не иллюзорный объект, который можно почувствовать на собственной шкуре, и этот объект потом становится ссылкой на этот опыт, то как говорит Деррида — «всё дискурс».

Дискурс — не более, чем система понятий, терминов и мемов, чотко и определенно характеризующих то или иное явление, а также правила и стиль взаимоотношений лиц, причастных к этому явлению. Какими бы ни были различия в определении дискурса рядом ученых, их мнения сходятся в одном: дискурс есть речевое общение в конкретной системе понятий.

[править] Филологически

Дискурс — это сферическое черт-знает-что.

По делу же филолог может сообщить только то, что ди́ску́рс — настолько непонятное фееричное ояебу, что не известно даже, как правильно это слово хотя бы произносить. Из работы в работу, от автора к автору робко кочуют рассуждения разной степени пространности о влиянии языка-источника на ударение. Сам же автор ударяет так, как это принято в его среде. Собственно, связано это главным образом с тем, что лингвистические школы и так сильно различаются во взглядах, некоторые споры не утихают уже не первое столетие, и разводить срач из-за такой ерунды никому особо не упёрлось: даже о том же самом дискурсе и без того есть о чём поговорить. Появление же того или иного варианта в словаре зависит от упрямства составителя.

Из общих соображений можно рекомендовать, всё же, ди́скурс. Оно и звучит привычнее, ибо из французского мы давно уже ничего не тягаем. Да и словари подчас безапелляционно предписывают этот вариант как единственный. Правда, там толкование на уровне пятого класса, да и с падежными окончаниями какой-то ёбаный стыд. Но, услышав диску́рс, даже самый лютый грамматический нацист не должен морщиться: вариативность-с.

[править] С точки зрения китайского языка

Для понимания термина можно использовать китайский язык. По-китайски дискурс — 话语 (huàyǔ) — слова в языке (то есть изучение слов, которые человек пишет и говорит). Дискурс-анализ занимается изучением того, что говорят люди, как они это делают, а также социальными последствиями их слов (речи).

[править] С точки зрения кулхацкера

В отношении ООП дискурс — это класс.

Для небыдла, кто знаком с программированием, дискурс — синоним того, что в программировании называется онтологией.

А еще проще, дискурс — это интерактивная среда, оболочка для программирования, где каждый пытаться наебать центральный процессор, но в итоге все равно пишет в рамках определенного кода.

[править] Применение в народном хозяйстве

Есть мнение, что слово дискурс — говно, и его надо запретить (так как его использование унижает человеческое достоинство обоих участников копуля коммуникативного акта — и говорящего, и слушающего). Но это мнение ошибочно, так как слово вполне может приносить пользу обществу в качестве кейворда, по которому эйчары (HR) легко могут отсеивать быдло-профессоров (хотя и небыдло, в общем, по такому кейворду тоже можно отсеивать).

[править] С точки зрения быдла

Для обозначения сабжа существует вполне кошерное русское слово «общение», а этот ваш засранный «дискурс» надо засунуть обратно в ту жопу, которая его породила.

Интересно только фанатам серии.

Понятие впервые появляется в произведении Empire V (2006). Неразрывно связано с понятием «гламур».

Человеческий ум сегодня подвергается трем главным воздействиям. Это гламур, дискурс и так называемые новости.

Там же:

Дискурс — это мерцающая игра бессодержательных смыслов, которые получаются из гламура при его долгом томлении на огне черной зависти…
А гламур… — это переливающаяся игра беспредметных образов, которые получаются из дискурса при его выпаривании на огне сексуального возбуждения”;

Если гламур — это секс, выраженный через деньги, то дискурс — это секс, которого не хватает, выраженный через деньги, которых нет;

Дискурс обрамляет гламур и служит для него чем-то вроде изысканного футляра…
А гламур вдыхает в дискурс жизненную силу и не дает ему усохнуть…

Проще говоря гламур это клевер для скота, а дискурс — оградка для него.

Для лучшего понимания взаимозависимости между гламуром и дискурсом рекомендуется почитать про Сепульки

[править] С точки зрения социолога

Дискурс — рационально организованный, социо-культурно детерминированный способ вербальной артикуляции имманентно-субъективного содержания сознания.

Дискурс имеет отношение к писанине, но ты же ниасилил?

Копипаста:Культура и искусство — Lurkmore

Разные взгляды на современную культуру и искусство, да и вообще. В виде копипасты, разумеется. А также шаблоны рецензий уровня /b.

[править] Современное искусство

Мне кажется, почти всё современное искусство — это новое платье короля из сказки о голом короле. Поразительно, как точно, описан механизм одурачивания современной публики «обманщиками». Королевское платье («современное искусство») не может видеть человек, который не справляется со своими обязанностями (по-современному – непрофессионал), или который глуп (или необразован, добавлю от себя). Хочешь казаться современным, «креативным» (ненавижу это слово), образованным, продвинутым, либеральным и т.д и т.п — должен «понимать» и даже «любить» современное искусство. Но в позапрошлом веке у людей ещё сохранялось достаточно здравого смысла и «чувства правды», чтобы воспринимать этих умельцев так, как они того заслуживают, и называть их обманщиками (кем они и были в сказке). Современное же общество настолько оболванено пропагандой, ему уже так промыли мозги, что такие здравые мысли, как то, что король просто голый, уже мало кому приходят в голову. Либо люди слепо верят «экспертам», признавая, что сами они в этом ничего не понимают и только доверяют свои деньги чужому мнению (почти всегда небеспристрастному), либо начинают сомневаться в своих умственных способностях, вроде Брежнева из анекдота: «Смотри-ка всем мои книги нравятся, надо и самому почитать». Человек, который видит, что полное на его взгляд дерьмо провозглашается шедевром искусства, начинает сомневаться в себе самом, стесняться того, что это ему не нравится. В лучшем случае он не похвалит то, что ему не нравится и лишь отделается общими фразами, а чаще наоборот, похвалит, чтобы не выглядеть отсталым и не современным. Более того, он начинает искать, что же в этом находят другие, и со временем приходит к выводу, что «в этом что-то есть». Пусть оно ему по-прежнему не нравится, но он теперь уже может ответить, что в этом хорошего (даже если сам в это в глубине себя не верит).

[править] Постмодернизм

Метод нарезок.

Привет, всем, кому не похуй. Чем дольше живу, тем больше крепнет убеждение, что термин постмодернизм придумали ебанные ничтожества, чтобы оправдать свою творческую несостоятельность. Нет никакого постмодерна и не было никогда и не надо. Отрываем ебучую педивикию и читаем. Ах, блять, постмодернизм возник как, блять, отрицание модернизма. Типа, блять, после модернизма некуда было бечь, поэтому надо было его уничтожить. Ну ахуеть теперь. Формальные признаки постмодерна: лоскутность (как будто это одеяло), цитатность. Возьмем, сука, блять, два слепящих модернистких вина: такой-то Улисс и такой-то Петербург. В них нет лоскутности? Нет цитат? Блять, да они из этого состоят, чуть менее чем полностью. Какого хуя же, шедевры модернизма так похожи на шедевры постмодернизма, который, по идее, должен был их с гавном сожрать? Постмодернизм это, блять, последнее прибежище бездаря. Современное околоинтеллектуальное быдло, выдающее за пейсателей, всегда напирает на цитатность. Мол, раз постмодерн, то значит можно понадергать чего хош, откуда хош, расположить лесенкой, и, хуяк, новая прогрессивная форма. Грабь, воруй, убивай — постмодернизм всех отмажет. Ебанные плагиаторы. Нет, я не отрицаю цитатность. Литература, да и культура, поступательный процесс — это не ебанные точки, там да сам, а линия, состоящая из точек, каждая точка (то есть писатель) продолжает ее, так какого хуя напирать на цитатность? Она была, есть и будет, это естественно. Но блять — взял перо, придумай че-нить новое, напрягись. Не можешь — иди нахуй. Только без заламывания рук, мол, «все уже придумано». Нихуя себе — «все». Если бы все было придумано — не было никакого прогресса. А тут блять футурошоки через день. Ах, да. Еще постмодерну присуща «ирония». Типа, нахуй, илитарность, щас мы тебе по простому, как Витька Пелевин, Чапаев на картошке. Мол, ха-ха, эта ваша культура. Ахуеть еще раз. Получается, что постмодернизм, это модернизм для бедных. Ироничненький такой, не бери в голову дружочек, спрячься под лоскутным одеялом. На самом деле, как начался модернизм в конце позапрошлого века, так он и продолжается. Это связано с технологическим прогрессом, с эпохой НТР, с законом Мура, ебанный он в рот. А постмодерн придумали пидорасы, чтобы денег с быдла поиметь. Я кончил. Давайте, философскогофакультета-куны и прочие искусствоведы, срите кирпичами.

[править] Искусство и пиар

Современные «хужожники» любыми способами пытаются обратить на себя внимание. Желтый пиар, черный пиар, всё идет в ход. Один пафосный художник пустил утку о том, что якобы продал неизвестному покупателю один из своих говношедевров за миллион долларов и это сработало. Он моментально привлек к себе внимание масс. В том числе и критиков, парируя их натиски, чсв-фразами вроде «сперва добейся». Остальные недовольные творчеством недохудожника, разумеется, были уличены в непонимании скрытого глубинного смысла «шедевра», и вообще искусства в целом, что подогрело жопы ещё сильнее. Типичная схема «haters make us famous». Так это и работает.Можно поссать на холст и заявить: «Покупай мой шедевр за 100 000 баксов или ты ни черта не смыслишь в искусстве». Купят или нет? Вопрос пиара, который не каждый может себе позволить. А технологии продвижения существуют, отработаны, и работают. Лохи с удовольствием ведутся на подобного рода разводы. Богатые дяди тоже охотно хавают. Особенно богатые дяди, которые не прочь покозырять друг перед другом такими образцами возвеличенного недоискусства. Ведь эксперт заключил, что всё-таки искусство. Причем, чем дороже, тем элитарнее. А эксперт в большинстве случаев, конечно же, является самым что ни на есть самозванем, который сделал себе имя всё теми же нехитрыми способами.

[править] Проблема понимания современного искусства

Синдром Стендаля.

Хочу затронуть проблему понимания современного искусства. Многие человеки испытывают вывёртывающую на изнанку попаболь при виде современного искусства, особенно цен на него. Конечно, современное искусство это множество жанров, но масса под этим термином представляют себе постмодернизм. Если говорить проще, то речь идёт о чёрных квадратах, разноцветных геометрических фигурах с одноимёнными названиями и т.д и т.п. Попытаемся научить вас понимать унитазы в рамке. Очень кратко подам первое: почему же массы начинают бузить, на второе: всю фишку вцелом. Первое: эмоционально-чувственное восприятие, с которым вы привыкли смотреть на картинки, заставляет испытывать тошнотворные рефлексы при сравнении картины в жанре реализма и постмодернизма, это и навязывает первичный образ. Второе, что следует знать, разнесняющее отличие ваших любимых реалистичных картинок от красных треугольников, это понятие о концептуальном искусстве, где главное идея, концепция, а не физическое исполнение. В том то и проблема, что этот жанр совершенно отдалён от привычной живописи и, в большинстве, относится к философии, общее с живописью, только материалы для творчества. Для «прочтения» «дурацкой» картины нужно в начале напрячь свои извилинки чтобы узнать о чём она говорит, что хотел передать автор. Вы скажете, что за бред? Я тоже так могу — нарисовать жопу с учебником внутри, и сказать что это уровень знаний нынешних подростков. Но нет, это боян, о котором все уже знают, ты не передал ничего нового, неудача. Настоящие идеи при их осознании перевёртывают твои внутренности наизнанку, у тебя идёт гусь по коже размером с реального гуся, твой мозг выебан… и только в этом случае, поздравляю, держи лимон. Психика человека отказывает принять навязывание чужих мыслей, так-что призываю вас самим прогулить и присоедениться к элите.

[править] Концептуальное ускусство

Концептуализм.
В тарелку налить кипятка. Подавать охлажденным.

Гиперконцептуализм.
Подать гостям полные тарелки ароматного борща, а ложки спрятать так, чтобы никто не нашел. Сам хозяин извиняется и уходит по срочному делу.

Постмодернизм.
Гостям разливают воображаемый борщ, и все усиленно делают вид, что его едят. Того, кто воскликнет «Но ведь никакого борща здесь нет!», выгоняют за бескультурье и хулиганство.

[править] Чтение — это саморазрушение

Чтение не нужно.

Приветствую, Лурк, пишет тебе духовная аристократка 27 лвла. Среди моих друзей очень много быдла, которое читает книги и очень хвалится этим. Я хочу развеять миф и доказать, что книги читают в основном одни дебилы и маргиналы, геи наконец, и что книги вообще не развивают, а только заковывают человека в цепи, порождая замкнутый круг сомнений и внутренних противоречий, не оставляя ему иметь свое личное мнение. Я в своей жизни прочитала только пару книг в школе и Библию и очень этому рада. Книга навязывает читателю мнение автора и через какое-то время он сам начинает думать, как автор, вместо того, чтобы выражать свое собственное мнение. Надо развивать свой кругозор без книг, думать своей головой и жить счастливо, посматривая на книгоблядей, как на хуесосов и пидорасов. Что нам дает одна прочтенная книга? Абсолютно НИ-ЧЕ-ГО! Разве не так? В мире гибнут множество деревьев из-за того, что какая-то мразь захотела почитать и выебнутся этим перед друзьями. Большая часть читающих людей делают это лишь для того, чтобы не выделяться среди других людей и чтобы не быть «белой вороной» в своему кругу! А мне, например, все равно, кто и что обо мне скажет плохого. Лучше бы вы сексом занимались и слушали отменную музыку нежели читали. Хотя, кто вам даст… Вы же прыщавые очкарики и девственники, которые дрочат в Интернете и читают, на более вы не способны. Вот я, в свои 27 лет, уже перевстречалась со многими читающими парнями, так с ними не о чём поговорить вообще. А с нормальными пацанами, которые не читают, можно найти очень много общих тем для разговора! Жаль, что не многим понятно, что чтение книг — это стереотип! Лишь мимолетный тренд и очень скоро мода на чтение пройдет. Это ёбанный мэйнстрим, если вам так более понятно. И все вы, как стая диких собак, идете и читаете всяких Донцовых и Пушкиных с Толстым. Я же пойду против системы и не буду уподобляться веяниям тупорылой толпы книгодрочеров. Зачем мне читать каких-то уебков, которые писали бредни при своей жизни? Что мне от этого будет? Появится больше денег? Нет! Вместо того тупого чтения, которое убивает ваше время, лучше бы сходили в Церковь или к родителям, это было бы полезнее. От чтения портится осанка и зрение, а оно вам надо? Откажитесь от чтения, ведь если вы не перестанете читать, ваша жизнь станет скучной и однообразной, будете сидеть со своими книгами, как чертовы неудачники! Можете меня не гадить, я всё равно не буду читать ваши комментарии! Пойду лучше макияж сделаю.

[править] Классики и современники

Эволюция искусства.

Как представитель прогрессивной половины человечества я не одобряю классиков. Современники более предпочтительны, т.к. раскрывают нюансы современного общественного уклада и мироустройства, раскрывают проблемы, через призму современного мира. Современники также более приятны по стилю изложения и более интересны. Давно уже пора обновить перечень литературы обязательной к прочтению в современной образовательной системе, чтобы она стала действительно современной. Более того, даже современники запаздывают с новым знанием об обществе мире и человеке. Его необходимо создавать! В общем, я предпочитаю современников, а ты и дальше продолжай читать классиков, наивный пёс.

Но ты скажешь, что и классики и современники пишут об извечных проблемах. Что всё равно, что читать. Нет, не всё равно. Классики и современники ну никак не могут освещать одни и те же проблемы, как многие ошибочно полагают. Априори не могут. Многие проблемы современности вообще не были известны классикам. Вот скажи, что классики писали, например, о влиянии технологий на взаимоотношение между людьми? Соснул, анончик? Соснул разумеется, и таких примеров сотни можно привести, если не тысячи. Классики не способствуют расширению кругозора и пониманию современного мира. Классики — это вымершие динозавры.

Еще одну вещь отмечу. В классической литературе, очень часто, даже самый элементарный вопрос размазывается на целый роман и даже на эпопею. Взять к примеру «Войну и мир» хуесоса Толстого, которая может служить сейчас только примером эпического кэпства, не более. Очень уныло. Время, потраченное на чтение никак не окупается. Заключаю, что в школах нужно читать «Дерьмо» Ирвина Уэлша, а не Каренину, ошметок ты студеный. Классиков детям ну никак читать нельзя, ибо это заранее формирует у них ущербное мировоззрение, построенное на неактуальных данных об окружающем их мире. Все что я сейчас говорю настолько элементарно и очевидно, что ты получаешь лычку феерического пустоголового идиота, предлагающего читать наскальные символы и обучать детей жизни на основне устаревшего опыта. Не хочу даже тратить время на тебя, холоп. Но вообще этот спор уровня фэнтези версус фантастика. В каждом случае есть плюсы и минусы, но в современной литературе все же плюсов больше, ящитаю.

[править] Школьная литература протухла

У меня тут назрел вопрос. Ознакомившись с школьной программой по литературе на 10 класс, я удивился. Ни одного проблеска свежей мысли. Можете назвать меня быдлом, но меня в последнее время начала раздражать отечественная литература, написанная до середины 19 века. Почему не хотят развивать людей? Зачем пичкать современного человека Гоголем и Пушкиным? Нет, Сан Сергеич хорош — у него много бесподобных стихов и вкусной прозы, но он же адово устарел и не представляет для большинства нормальных людей интереса — помимо исторического.
Почему школьников не заставляют изучать Хэмингуэя, Фолкнера, Лакнесса и Камю? Нет, блядь, они же не будут родину любить — давайте им читать «Детей подземелья» или «Героя нашего времени». Вот это воспитание! Воспитание достойное руSSкого человека!
Я безмерно люблю и уважаю Достоевского (несмотря на его лютые националистические заебы), но нельзя же кормить неокрепший юный мозг только этой давящей херней! Почему в школах не изучают современных писателей, поднимающих (да и раскрывающих) нравственные вопросы не хуже, а порой и лучше, в контексте более понятном современному человеку?
Кинг, что бы не кокотали эстеты, периодически бывает просто шедеврален. Его философские отступления на тему проблем общества звучат свежо и цепляют за душу сильнее, чем у его коллег-классиков. В любом произведении Азимова вы найдете больше полезных для жизни идей, чем у Достоевского. Дайте людям читать Лема. Разовьете фантазию и мироощущение у народа. Ах, да… У народа… Я и забыл, что в нашем государстве никто не хочет развития, независимых и самостоятельно мыслящих граждан. Тогда вперед. Будем познавать лирическое мировосприятие через Тютчева, Фета или еще какое-нибудь мамонтово говно, по традиции, доставшейся в наследство от святого совка.

За сценой.

— Как замечательно в цирке! Дрессированные звери, клоуны, воздушные гимнасты! У цирка даже запах какой-то, особенный!
— Да, в цирке интересно! Вот умора, медведь на велосипеде!
Никогда не понимал, почему люди любят цирк. И этот запах. Я расскажу вам, что это за запах. Это запах мучений, слез, криков. Запах крови. Загляните за кулисы цирка и вы попадете в колыбель ужаса, в самую жестокую камеру пыток, в место полного насилия человека над природой. Многие слышали фразу: «Кто в армии служил — тот в цирке не смеется». Возможно это относят к поразительной ловкости и неописуемым упражнениям, а возможно и к территории тотальной дисциплины и наказаний за неподчинение. Звериный концлагерь начинает свою работу, даря улыбки и радость одним и боль и страдания другим. Животные проводят в клетках всё время, кроме репетиций и выступлений, а иногда это целые дни, подвергаются методам физической дрессировки, в основу которых входят побои, крики, унижения. За любое проявление агрессии, даже в ответ на удары, животное жестоко наказывается. Вплоть до умертвления. Никто не может даже представить, каким мучениям подвергают животное, чтобы научить его исполнять тот или иной трюк. Человек радуется, получив полный контроль над опасным зверем, методами систематических избиений, изоляции животного, помещением его в непривычную среду обитания. Он радуется, думая, что смог укротить природу и её живой мир, но человек глуп, и даже не догадывается, какая расплата может подстерегать его. Природа сильнее, человек беспомощен против землетрясений, извержений, вулканов, цунами. Но пока, по миру колесят многочисленные цирки, зверинцы, которые на самом деле являются фабриками мучений во славу радости людей, а никаким не искусством.

[править] Кластерное вибрато

Кластерное вибрато использует октавер, как и реверансы в сторону ранних «роллингов». Ритмоединица, в первом приближении, трансформирует флажолет. Адажио использует диссонансный фузз. Звукосниматель заканчивает определенный гармонический интервал. Звукосниматель, в первом приближении, синхронно заканчивает определенный полиряд. Соинтервалие, на первый взгляд, монотонно заканчивает лирический контрапункт контрастных фактур, и здесь мы видим ту самую каноническую секвенцию с разнонаправленным шагом отдельных звеньев. Драм-машина, и это особенно заметно у Чарли Паркера или Джона Колтрейна, заканчивает разнокомпонентный соноропериод. Голос, так или иначе, многопланово продолжает самодостаточный флэнжер. Алеаторически выстроенный бесконечный канон с полизеркальной векторно-голосовой структурой синхронно дает диссонансный звукоряд. Адажио просветляет open-air. Процессуальное изменение непрерывно.

[править] Синтезированные звуки

Какая нахуй гитара, говнарь? Только синтезированные тембры, сынок. Только Sylenth2, только Massive, только NEXUS 2, только Ozone 5… Да ты ж, сука, щенок еще, чтобы о таких вещах как, скажем, гранулярный или субтрактивный синтез разговаривать. Ты ж, недоросль, который осцилятор ни разу в жизни не видел. А вот ты возьми и покрути ручки Fabfilter Pro-Q или Omnisphere – будет тебе восхитительный тембр. Уж коли речь о тембре завел, то ответь, сучонок: как, если не с помощью синтезаторов, получить самые наивосхитительнийшие тембры, школяр недоразвитый? Ты только вслушайся сюда… Тоже мне музыкант. Говнарь ты самый обыкновенный, и я больше не намерен слушать твое словоблудие о том, что гитару человечеству даровал сам Будда, подонок.

[править] Потребители контента

Говноедство.

Сап, анон. Что скажешь на счет музыки? Ты любишь её, ценишь, понимаешь? Да не пизди. Ты ссаный пират. Пират, который даже не раздает. Но речь сейчас не лично о тебе, сосунок. А о всех вас – бездумных потреблядях. Причем мало кто из вас платит за контент, за музыку в данном случае, и это тоже способствует безвкусице. Хотя бы потому, что человек, заплативший за контент, слушает вдумчиво, осмысливает – стоит ли покупка потраченных денег, насколько оправданы затраты. Он задается вопросами, понимаешь? Где нет вопросов, там нет и поиска, там нет ответов, и нет понимания. А как ценить то, что не понимаешь? Ответ – никак. Кругом говноеды. Кстати, ненавижу уебков, которые слушают фоном или на днищеннской аппаратуре, называясь после этого дохуя экспертами и эстетами. Сейчас стало модно разбираться во всем; поверхностность – это бич современности, да. Я люто бешенно ненавижу уебков, страдающих плюшкинизмом, которые набивают террабайтные носители несметными коллекциями и аудиотеками. Вы думаете они слушают это все? Хорошо, если хотя бы раз каждый трек прослушали, но нет же – складируется все мертвым грузом. Зачем? Уверен, что большинство треков из коллекции они никогда в жизни и не будут слушать/переслушивать. Вещисты. Ещё не переношу уебанов, слушающих музыку через ВК. Анон, не спеши катать коммент, что ты не такой. Посмотри на гору своих аудиозаписей, которые ты скрыл. Что ты там видишь? Каждый день ты добавляешь туда все новый и новый мусор. Разношерстная помойка из треков с разным битрейтом. Ответь: для чего? Правда в том, юзернейм, что ты являешься той самой бездумной потреблядью, которых ты непременно обсуждаешь/осуждаешь. Ты такое же безмозглое ворье, которое пиздит контент, в котором не разбирается, и который не ценит. Я презираю тебя.

Вкусы быдла не подлежат объяснениям.

«Каждому свое», «Это дело вкусов», «Мне нравится»… Обычно так звучат оправдания говноедов. Что такое вкус? Как ты это понимаешь? Есть ли он у них? Есть ли он у тебя? Одно ясно: отсутствие вкуса есть безвкусица. Да, я тоже не люблю споры, вроде Techno vs House или Drum and Bass vs Dubstep и подобные им холивары. Но когда зеленоротый юнец приводит в пример свистопердящую блевотину Skrillex’а и Datsik’a, называя это дабстепом, то мне невольно хочется плюнуть ему в лицо. Отсутствием вкуса я считаю, например, непонимание концепции музыкально стиля, приверженцем которого является слушатель. Ясен хуй, что многие возмутятся, и скажут, что не должен ничего понимать. Да, можно не иметь представления о технологиях ситеза звука, не знать о ключевых моментах развития данного направления, не быть осведомленным о знаковых музыкантах/продюсерах жанра. Но не понимать в чем суть того же Techno, являясь его приверженцем, это уже неуважение к себе.
«Ничто не портит музыку, как её слушатели», – слушатели, которые совершенно не понимают почему они слушают именно это, а не то. Большинство слушателей руководствуются модой. Это не является осмысленным выбором, они всего лишь примыкают к толпе в силу потребности быть частью чего-то… всё равно чего. Коллективное бессознательное, управляемое трендсетерами. Поэтому, когда я слышу фразу типа: «Ну мне просто нравится, вот и слушаю», в ответ на вопрос почему, то я сразу делаю вывод о дурном вкусе, и не важно музыка это, фильмы, книги или что-то ещё. Возможно немного предвзято, но я думаю, что ты понял мою мысль, анон. Умение же объяснить свой выбор говорит о понимании, развитости, зрелости. Таких людей я уважаю, независимо от того совпадает ли их вкус с моим или нет.

[править] Рецензия на фильм ужасов

[править] Я плюю на ваши могилы

Добрый вечер, уважаемые любители годного кинца. Предлагаю вам посмотреть картину «Я плюю на ваши могилы» и «Я плюю на ваши могилы 2». Я в свое время решил посмотреть первую часть, невзирая на разговоры о том, что фильм — полный трэшак. Но знаете, я ни капли не разочаровался в данном фильме. Сцены садизма, страха, ужаса, эротики и непредсказуемости — вот за что я полюбил данный фильм. Когда ты смотришь эти два фильма ты сопереживаешь и злодеям, и жертве одновременно, месть тех и других очень жестока и сладка. Вчера вот, дело дошло и к второй части, так это вообще шикарно: я до сих пор нахожусь под впечатлением. Когда у меня попросят посоветовать им кинцо, я скажу сразу и не думая: «Я плюю на ваши могилы» и «Я плюю на ваши могилы 2». Кстати, вторую часть запретили к показу в кинотеатрах Украины. Возможно, я маньяк и садист, и мне это кино запало в душу не потому, что я охуенный кинокритик, а мне такой жести не хватает в реальной жизни. Смотреть всем, там ебут и насилуют тяночку… Ведь все это любят, чёрт побери!

[править] Человеческая многоножка

Доброго времени суток, уважаемые любители годного кинца. Предлагаю вам посмотреть картину «Человеческая многоножка» и «Человеческая многоножка 2». Я в свое время решил посмотреть первую часть, невзирая на разговоры о том, что фильм — полный трэшак. Но знаете, я ни капли не разочаровался в данном фильме. Сцены садизма, страха, ужаса и непредсказуемости — вот за что я полюбил данный фильм. Когда ты смотришь эти два фильма ты сопереживаешь и злодею, и жертвам одновременно, поступки тех и других очень жестоки. Вчера вот, дело дошло и до второй части, так это вообще шикарно: я до сих пор нахожусь под впечатлением. Когда у меня попросят посоветовать им кинцо, я скажу сразу и не думая: «Человеческая многоножка» и «Человеческая многоножка 2». Кстати, вторую часть запретили к показу в кинотеатрах Белоруссии. Возможно, я маньяк и садист, и мне это кино запало в душу не потому, что я охуенный кинокритик, а мне такой жести не хватает в реальной жизни. Смотреть всем, там срут друг-другу в рот… Ведь все это любят, чёрт побери!

[править] Кинорецензия на артхаус (шаблон)

Во время съемок данного фильма никто не хотел идти на главную роль, так как всем было понятно, что будет шлак. И тут приходит он — экзистенциальный жиробас с обложки, готовый сыграть любую роль, за упаковку пончиков. Хоть Гитлера в блокбастере «Зеленый слоник-2: Возвращение». Он с радостью играет пустого ничтожного человека, он назначается и главгадом нового киношедевра, хотя это уже вам решать. Квинтессенция долбоебизма во плоти – это то из чего соткан этот ебанутый фильм. Киношлак! И вот, фильм выходит на экраны под непритязательным названием «Песни со второго этажа» и окупается вдвойне, так как люди идут в кинотеатры, чтобы убедиться, какое же этот фильм говно. Они тратят деньги, чтобы посмотреть на эту бесвкусицу, на эту блевотину, чтобы проебать свое время… и таких фильмов немало. Современный кинематограф поощрает такие фильмы. Фильмы без идеи, фильмы без содержания, фильмы без «души», которую режиссер данного говношедевра уже давно продал за очередную дозу наркотиков, чтобы хоть как-то уйти от своего больного сознания.

[править] Рецензия на сериал

Весь сериал герои пиздит всякую глубокомысленную хуиту, быдло слушает и думает что оно больше не быдло, вот и весь секрет успеха, тоже самое что с вашим доктором Хаусом и Шерлоком – почувствуй себя не тупым. Какой охуенный режиссер, какие охуенные красавчики актеры, как необычно всё и смешно… Но разве искусство призвано удивлять и развлекать зрителя? Искусство, как отдельная сущность, — это выражение некоторых идей через образы, а значит говорить о профессионализме художника, в данном случае — режиссера и его команды, мы можем лишь насколько хорошо (без искажений) ему удалось донести эти идеи до максимального числа людей. В этом случае образец искусства признается шедевром. Какие идеи мы видим в вышеназванных сериалах? Протухшие идеи в пафосной обертке. Оно и понятно, ведь во многих случаях настоящее искусство недоходно (его даже не рекламируют), оно ориентировано на узкий круг, чего не скажешь о массовом искусстве, которое просто обязано приносить деньги, иначе иску

Иероним Босх — Lurkmore

Приблизительный портрет Иеронимуса

Иеронимус Босх, Йорун ван Акен (лат. Hieronymus Bosch, рус. Ерёма Лес; ок. 1450—1516) — самый странный и таинственный из известных науке художников Северного Возрождения. Почётный профессор кошмаров. Породитель срачей, догадок, споров в среде любителей и профессионалов от искусства. Его творчество — самый ныне известный символ вульгарного, грязного, мрачного Нового времени со всеми его опасностями, страхами и уродствами. А также символ древних страхов и иллюстрация всех пороков, что грызут человечество от начала времён.

bВключаем музыку для фона и читаем статью

«

Разница между работами этого человека и работами других художников заключается в том, что другие стараются изобразить людей такими, как они выглядят снаружи, ему же хватает мужества изобразить их такими, как они есть изнутри.

»
— Монах Хосе де Сигуенса

Самое важное, что вам нужно знать о достопочтенном мастере Босхе — это то, что о нём, собственно, почти ничего не известно. Достоверные факты скупы. Большая часть того, что написано в энциклопедиях о нём, не раз подвергалась сомнениям, критике и переписывалась. Точно известно лишь то, что мастер всю жизнь был тесно связан с полумонашеским-полумирским братством Zoete Lieve Vrouw, был не последним бюргером в своём городе-провинции Северный Брабант, не бедствовал, судя по всему, был хорошо образован, получал большие деньги за свои работы и спокойно дожил примерно до 60 лет. Ни одна работа Босха не датирована им самим, а этих работ известно не больше тридцати. Вот, собственно, и всё.

Казалось бы, он не первый и не последний, кто создавал религиозные картины со сложными символами, и не первый, кто конструировал лики демонов и бесов, неканоничных для церковной иконографии. Но собака зарыта в вопросе, КАК он соединял ребусы символов со своей уникальной фантазией.

[править] Из забвения в топы

Босх с самого начала, ещё с рубежа XV—XVI веков, сумел поразить зрителя, но отношение к нему резко менялось на протяжении следующих веков. В первое время наибольший интерес к его картинам проявился в насквозь католических Испании и Португалии. Фантастические, деятельные и упоротые сцены на картинах были близки и интересны истовому религиозному зрителю в лице благородных идальго и королей. Король Испании Филипп II видел в этих картинах религиозные наставления, предостережения для верующих. Он распорядился повесить «Семь смертных грехов» в спальне, чтобы на досуге предаваться размышлениям о греховности человеческой натуры. Сцены с демонами, уродцами, раем и адом наверняка впечатляли не хуже современных топовых фильмов и игровых блокбастеров, задевали не просто как развлечение, а били куда глубже.

  • Рай и немного ада

  • Музыкальный ад

  • Один из смертных грехов (часть круглой столешницы)

  • Корабль дураков

  • Концерт в яйце

Но уже к XVII веку те самые испанцы, что фанатели от картин, кардинально поменяли свое мнение — Босха стали обвинять в ереси. Часть католических священников, правда, встала на защиту Босха, но это не помогло. Картины задвинули подальше и постепенно забыли. Серьёзное изучение творчества Босха началось только на рубеже XIX и XX веков. К этому времени он был практически забыт — его имя почти не упоминалось ни в энциклопедиях, ни в учебниках.

Эту картину всегда обсуждают отдельно как самый яркий пример стиля. Подобно «Моне Лизе», она породила тонны диссертаций, книг и искусствоведческих срачей. А дело было в избыточности и непонятности многих символов. Ясно было, что это пародия на что-то из событий времён жизни Босха, но что именно зашифровано там — непонятно, в силу отдалённости от нас событий и иного менталитета, воспитания и культуры тогдашних зрителей, да и автора тоже. Собственно грешники на всех известных картинах мастера преобладают над праведниками, места красоте и невинности там практически нет.

Среди картин Босха — так называемый «Фокусник» (иначе «Маг»). Этот непроницаемого вида остроносый персонаж в черном цилиндре, сопровождаемый собачкой в колпачке, двигает перед глазами завороженного дурня ореховыми скорлупками (то же, что у нас игра в наперстки). Остальная публика потешается, срезает у дурня кошелек, неприлично ласкается, в общем, всё как у людей. Очевидный смысл — наказание за глупость, но можно увидеть и кое-какие другие, обратные. Этот же самый чудодей/обманщик появляется маленькой, с ребенка, фигурой в центре «Искушения святого Антония». Здесь он сидит, облокотившись, и не то наблюдает за борьбой между святым и демонами, не то глядит на странный предмет на белом платке вроде отрезанной стопы.

  • Музыкальный ад.

Некая американская студентка Амелия Хэмрик (Amelia Hamrick) отличилась завидной внимательностью, рассматривая картины нашего героя. На ягодицах грешника из «Музыкального ада» (триптих «Сад земных наслаждений») ей удалось рассмотреть и расшифровать ноты и исполнить музыку. Нет, демоны из ада от этого не полезли.

Амелия пишет, что вместе с другом Люком они изучали картину Босха и внезапно, к великому удивлению, обнаружили на заднице одного из истязаемых грешников адскую музыку. На запись трека у неё ушло примерно полчаса. После того как пост в Tumblr собрал 50 тысяч лайков, Амелия сообщила, что в её расшифровке есть ошибки, и она вместе с музыкальным факультетом университета в Оклахоме работает над новой, более точной интерпретацией жопомузыки.

  • Босх не стеснялся задниц

[править] Срачи и спекуляции

«Искушение святого Антония». Парад уродцев и монстров. К слову, «огнём святого Антония» в те романтические времена называли эрготизм, по мнению Абсентиса, ключевым образом повлиявший на творчество Босха

Босха подделывали много и часто, с конца XIX века практически повсеместно можно найти кучи копий, реплик и по

Lurkmore

Добро пожаловать в Луркоморье!

Здравствуйте. Это Луркоморье — русский луркмоар. Вы можете редактировать любую статью, так же как и в Википедии. Но, в отличие от википедии, мы не ставим своей целью написать обо всем на свете сразу и не руководствуемся мифическими критериями «значимости» и «энциклопедичности». Само получается.

Что мы есть?

Луркоморье — энциклопедия современной культуры, фольклора и субкультур, а также всего остального. Начиналось все с интернет-мемов, ну и далее — везде. Столкнулись с неизведанным? Не знаете, что значат фразы типа «превед медвед», «а поцчему Ви спrашиваете?», «десу десу десу десу», «двачую» и откуда-таки пошло это «британские ученые доказали…»? Желаете изучить дисциплины Специальной Олимпиады, узнать побольше о деятельности Михаила Саакашвили и творчестве Игоря Губермана? Интересуетесь гопоопасностью районов Перми или принципом работы терморектального криптоанализатора? Приходите к нам и читайте. Можете чем-то поделиться — дописывайте в существующую статью или создавайте новую. Только, пожалуйста, без фанатизма.

Могу ли я написать статью?

Конечно! Только если это такая вещь, про которую никто, кроме вас и стаи группы близких товарищей никогда не слышал — потрудитесь дать пруфлинк. Мы все-таки пишем статьи про явления, о которых знает больше одного человека. Желательно — гораздо больше одного человека. Такие вещи мы называем культурными явлениями, мемами и фольклором. Пожалуйста, пишите, но только и только в том случае, если вам есть, что сказать. Фраза из десяти-пятнадцати слов — это для словарей, а не для нормального справочника.

И еще: статья не должна быть серьезной, не должна состоять из унылых графиков и непонятных наукообразных слов — статья должна рассказывать Правду. То есть, если серьезно, — отражать хотя бы одну из существующих точек зрения. Нет, мы, конечно, любим лулзы. Даже очень. Собственно говоря, ради них мы все это и делаем. Но нам важна и точность информации. Если предмет статьи предполагает что-то, официально не соответствующее действительности, — так и напишите. Если ваши правки все же не оказались востребованы сообществом — вежливо спросите нас, что не так. Мы ответим.

Еще раз, коротко: факты > лулзы.

И да, статья должна быть понятна непосвященным. А не какие-нибудь сепульки. То есть суть и смысл из текста должны быть очевидны, и чем быстрее — тем лучше, а сопутствующие размышления и юмор добавлены строго не в ущерб.

Перед тем как что-то делать, полуркайте в правила и описание проекта. Они приятно удивят вас своей лаконичностью. Еще у нас есть краткая справка по редактированию и зайчатки гæдлайнов, а всем участникам рекомендуется регулярно посматривать на ВУ.

Грета Тунберг

Она смотрит на тебя как на источник выбросов углекислого газа в атмосферу

Грета Тунберг (швед. Greta Ernman Thunberg) — больная на голову шведская школьница, прославившаяся своими столь же тупыми, сколь и истошными причитаниями о надвигающейся экологической катастрофе и благодаря этому ставшая образцом для подражания для тупой школоты во многих странах мира.

Начало

Девочка имела несчастье родиться 3 января 2003 года в Стокгольме в семье широко известной в узких кругах шведской оперной певицы Малены Эрнман и мелкого актёришки шведа же Сванте Тунберга.

Когда Греточке было 11 лет, то ей по шведской программе образования вместе с одноклассниками показали кинцо об ужасном состоянии экологии на планете — показали мусорные острова размером с пол-Европы в Тихом океане, ковыряющихся на свалке медведей и прочие прелести. Её здоровые сверстники после просмотра фильма огляделись вокруг, выкинули этот фильм из головы и продолжили радоваться жизни. Но Грета, в силу психических проблем, восприняла всё это очень близко к сердцу, впала в грусть-тоску, перестала есть и говорить. Навязчивой идеей Греты стало изменение климата.

Из-за своей болезни Грета может долгими годами концентрироваться на одной задаче — и всё, хоть потоп. Услышав экологические байки, она целиком с фанатичным рвением посвятила себя данной теме. Отказалась от мяса, рыбы, молочных продуктов, морепродуктов, яиц, мёда, изделий из кожи, меха, шёлка, шерсти и других материалов животного происхождения.

«

Болезнь сделала меня другой, и я считаю, что быть не такой, как все, — это дар. Это помогает мне взглянуть на вещи под другим углом. Меня трудно обмануть, я вижу вещи в истинном свете. Изо дня в день люди слушают меня.

»
— Исповедь пациентки
«

Я не хочу, чтобы вы надеялись на лучшее. Я хочу, чтобы вы запаниковали. Я хочу, чтобы вы чувствовали тот страх, который чувствую я каждый день.

»
— Она же

То есть больная мечтает передать всем окружающим симптомы обсессивно-компульсивного расстройства, и похоже, что ей это неплохо удаётся.

Узнать больше информации об этом явлении можно здесь.

Постмодернистское искусство — история, живопись, художники

Постмодернизм (фр. Postmodernisme — после модернизма) — это период в искусстве, который последовал за господством модернизма в теории и практике культуры. Эта тенденция, возникшая в середине XX века, идеологически объединяла многих современных художников. Это напрямую связано со скептицизмом, иронией и философской критикой универсальных истин и объективной реальности. Сам термин «постмодернизм» был введен в употребление Жаном-Франсуа Лиотаром в его работе «Состояние постмодерна» (1979), в которой была реализована идея «языковой игры».Предложенная австрийцем Людвигом Витгенштейном идея заключалась в том, что разные группы людей используют один и тот же язык по-разному — и это, в свою очередь, может привести к тому, что они будут смотреть на мир совершенно по-разному.

В эпоху постмодернизма не было ни единой линии истории, ни привилегированной точки зрения, ни системы, ни теории. Мир быстро менялся после двух разрушительных войн и миллионов смертей, первых ядерных испытаний, триумфа коммунистической идеологии. В этот период оптимизм модернистов, доминировавших в довоенном мире, стал неактуальным и устаревшим.Постмодернизм сместил географический акцент — мировой центр искусства переместился из Парижа в Нью-Йорк. Модернисты сосредоточились на дизайне, иерархии, мастерстве, тогда как постмодернисты интересовались коллажами, случайностью, анархией, повторением. Ранние проявления постмодернизма были заметны среди дадаистов, в картинах сюрреалистов, тех художников, которые работали в абстрактном экспрессионизме, хроматической абстракции, в искусстве повера и в живописи цветового поля. В графическом дизайне это проявилось в стремлении использовать такие стили, как техно, панк, гранж.

Глубина предметного понимания и метафизика художников-модернистов контрастировали с поверхностностью, иронией и искусством жестов. Постмодернизм дал художникам возможность критиковать всех и вся, разрушать старые основы живописи, отрицать вкусы публики. Нео-дада и поп-арт появились в послевоенной Америке, и в течение следующих нескольких десятилетий реакционные формы искусства вызвали к жизни такие тенденции, как минимализм, концептуальное искусство, перформанс и видеоарт.Все эти движения постмодернизма, разнообразные по своей сущности и форме, имеют общие характеристики, такие как смесь иерархий высокого и низкого искусства, отказ от концепций подлинности и оригинальности, характерных для модернистов, с акцентом на развлечения, иронию и игривость.

В искусстве началась эпоха вседозволенности. Радикализированная и провокационная эстетика постмодернизма смешала стили и создала новые смыслы. Как писал британский драматург Гарольд Пинтер, «нет жестких различий между тем, что реально, а что нереально, а также между тем, что является правдой, а что ложью.Вещь не обязательно либо истинна, либо ложна; это может быть как правдой, так и ложью ». Новые тенденции появились не только в живописи, но и в архитектуре, драматургии, музыке, танце. Классический балет был разбавлен хип-хопом и эротизмом, на сцене царила Мадонна, шокируя публику новыми образами. Успех в искусстве начал оцениваться по его коммерциализации и общему ажиотажу, который СМИ вызывали вокруг того или иного художника.

Итак, постмодернизм превратился в парадоксальную смесь стилей, направлений и жанров, отрицающих наследие европейской художественной традиции.В то же время этот стиль настоятельно призвал общество увидеть насущные социальные проблемы, на которые современные художники пытались дать ответы. Используя готовые формы и материалы, которые были извлечены из обычной среды и помещены в новую, порой необычную систему координат, постмодернизм пытался решить основные задачи искусства как такового.

Постмодернистские художники: Энди Уорхол, Клас Ольденбург, Барбара Крюгер, Джефф Кунс, Роберт Раушенберг, Марина Абрамович, Герхард Рихтер, Дэмиен Херст.

постмодернизм | Определение, доктрины и факты

Постмодернизм и современная философия

Постмодернизм в значительной степени является реакцией против интеллектуальных предположений и ценностей современного периода в истории западной философии (примерно, с 17 по 19 век). Действительно, многие из доктрин, характерно связанных с постмодернизмом, могут справедливо быть описаны как прямое отрицание общих философских взглядов, которые были приняты как должное во время Просвещения 18-го века, хотя они не были уникальными для того периода.Наиболее важными из этих точек зрения являются следующие.

1. Существует объективная естественная реальность, реальность, существование и свойства которой логически не зависят от людей — от их разума, общества, социальных практик или методов расследования. Постмодернисты отвергают эту идею как разновидность наивного реализма. По мнению постмодернистов, такая реальность является концептуальной конструкцией, артефактом научной практики и языка. Этот пункт также относится к исследованию прошлых событий историками и к описанию социальных институтов, структур или методов социологами.

Получите эксклюзивный доступ к контенту из нашего первого издания 1768 года с вашей подпиской.
Подпишитесь сегодня

2. Описательные и пояснительные высказывания ученых и историков в принципе могут быть объективно верными или ложными. Постмодернистское отрицание этой точки зрения, которое следует из отрицания объективной естественной реальности, иногда выражается тем, что не существует такой вещи, как Истина.

3. Используя разум и логику, а также используя более специализированные инструменты, предоставляемые наукой и техникой, люди могут изменить себя и свое общество к лучшему.Разумно ожидать, что будущие общества будут более гуманными, более справедливыми, более просвещенными и более процветающими, чем сейчас. Постмодернисты отрицают эту веру Просвещения в науку и технику как инструменты человеческого прогресса. Действительно, многие постмодернисты считают, что ошибочное (или неуправляемое) стремление к научным и техническим знаниям привело к разработке технологий массового убийства во Второй мировой войне. Некоторые заходят так далеко, что говорят, что наука и техника — и даже разум и логика — по сути своей деструктивны и угнетающими, потому что они использовались злыми людьми, особенно в 20-м веке, для уничтожения и угнетения других.

4. Разум и логика универсальны, т. Е. Их законы одинаковы или одинаково применимы к любому мыслителю и любой области знаний. Для постмодернистов разум и логика также являются просто концептуальными конструкциями и поэтому действительны только в рамках установленных интеллектуальных традиций, в которых они используются.

5. Существует такая вещь, как человеческая природа; он состоит из способностей, способностей или склонностей, которые в некотором смысле присутствуют в людях при рождении, а не учатся или прививаются через социальные силы.Постмодернисты настаивают на том, что все или почти все аспекты человеческой психологии полностью социально определены.

6. Язык относится и представляет собой реальность вне себя. По мнению постмодернистов, язык не является таким «зеркалом природы», как охарактеризовал взгляд Просвещения американский прагматик-философ Ричард Рорти. Вдохновленные работами швейцарского лингвиста Фердинанда де Соссюра, постмодернисты утверждают, что язык является семантически самодостаточным или самореференциальным: значение слова не является статичной вещью в мире или даже идеей в уме, а скорее Диапазон контрастов и различий со значениями других слов.Поскольку значения в этом смысле являются функциями других значений, которые сами являются функциями других значений и т. Д., Они никогда полностью не «представляются» говорящему или слушателю, а бесконечно «откладываются». Самостоятельная ссылка характеризует не только естественные языки, но и более специализированные «дискурсы» определенных сообществ или традиций; такие дискурсы встроены в социальные практики и отражают концептуальные схемы и моральные и интеллектуальные ценности сообщества или традиции, в которых они используются.Постмодернистский взгляд на язык и дискурс во многом обусловлен французским философом и теоретиком литературы Жаком Деррида (1930–2004), создателем и ведущим практиком деконструкции.

7. Люди могут приобретать знания о естественной реальности, и это знание может быть в конечном итоге оправдано на основе доказательств или принципов, которые известны или могут быть известны немедленно, интуитивно или иным образом с уверенностью. Постмодернисты отвергают философский фундаментализм — попытку, возможно, лучше всего иллюстрируемую изречением cogito французского философа 17-го века Рене Декарта, ergo sum («я думаю, поэтому я есть»), чтобы определить основание уверенности, на котором строится эмпирическое здание (в том числе научные) знания.

8. Возможно, по крайней мере, в принципе, построить общие теории, которые объясняют многие аспекты естественного или социального мира в данной области знаний — например, общую теорию человеческой истории, такую ​​как диалектический материализм. Кроме того, целью научных и исторических исследований должно быть создание таких теорий, даже если они никогда не достижимы на практике. Постмодернисты отвергают это понятие как несбыточную мечту и даже как симптоматическую нездоровую тенденцию в дискурсах Просвещения принимать «тотализирующие» системы мышления (как их называл французский философ Эммануэль Левинас) или великие «метанарративы» человеческих биологических, исторических и социальных развитие (как утверждал французский философ Жан-Франсуа Лиотар).Эти теории пагубны не только потому, что они ложны, но потому, что они эффективно навязывают соответствие другим взглядам или дискурсам, тем самым подавляя, маргинализируя или заставляя их замолчать. Сам Деррида приравнивал теоретическую тенденцию к тотальности с тоталитаризмом.

Постмодернизм

Постмодернизм — Описание
Постмодернизм трудно определить, потому что его определение нарушило бы предпосылку постмодернизма о том, что не существует определенных терминов, границ или абсолютных истин. В этой статье термин «постмодернизм» останется расплывчатым, поскольку у тех, кто претендует на постмодернистство, есть различные убеждения и мнения по вопросам.

Являются ли национализм, политика, религия и война результатом примитивного человеческого мышления? Является ли правда иллюзией? Как христианство может претендовать на первенство или диктовать мораль? Список проблем можно продолжать и продолжать, особенно для тех, кто пострадал от постмодернистской философии и образа жизни.Для некоторых вопросы связаны с потерей доверия к коррумпированному западному миру. Для других проблема свободы от традиционной власти. Их озабоченность связана с тем, что Запад продолжает полагаться на древнюю и традиционную религиозную мораль, национализм, капитализм, неумелые политические системы, а также на неразумное использование и неблагоприятное воздействие поощрения «компромиссов» между энергоресурсами и окружающей средой для получения экономической выгоды.

Согласно Постмодернистскому мировоззрению, общество западного мира — это устаревший образ жизни, замаскированный под безличную и безликую бюрократию.Постмодернист бесконечно спорит модернистов о том, что западному обществу необходимо выйти за рамки своей примитивности древней традиционной мысли и практики.

Их заботы, например, часто включают создание и использование оружия массового уничтожения, поощряя неограниченное количество потребителей, способствуя расточительному выбрасывающемуся обществу в жертву земным ресурсам и окружающей среде, в то же время не служа справедливому и справедливые социально-экономические потребности населения.

Постмодернисты считают, что заявления Запада о свободе и процветании по-прежнему представляют собой не что иное, как пустые обещания и не отвечают потребностям человечества. Они верят, что истина относительна, и истину решать каждый человек сам. Большинство полагает, что национализм строит стены, создает врагов и разрушает «Мать-Землю», в то время как капитализм создает общество «иметь и не иметь», а религия вызывает моральные трения и разделение между людьми.

Постмодернизм утверждает, что является преемником Просвещения 17-го века.На протяжении более четырех веков «постмодернистские мыслители» продвигали и защищали способ концептуализации и рационализации человеческой жизни и прогресса в эпоху Нью Эйдж. Постмодернисты обычно атеисты или агностики, в то время как некоторые предпочитают следовать восточным религиозным мыслям и практикам. Многие из них натуралисты, в том числе гуманитарии, экологи и философы.

Они бросают вызов основным религиозным и капиталистическим ценностям западного мира и ищут перемены для нового века свободы в глобальном сообществе.Многие предпочитают жить под глобальным неполитическим правительством без племенных или национальных границ, которое чувствительно к социально-экономическому равенству всех людей.

Постмодернизм — правильно и неправильно?
Постмодернисты не пытаются уточнить свои мысли о том, что правильно или неправильно, правда или ложь, добро или зло. Они верят, что абсолютной истины не существует. Постмодернист рассматривает мир вне себя как заблуждение, то есть истина других людей становится неотличимой от заблуждения.Поэтому никто не имеет права определять истину или навязывать другим свое представление о моральном правде и зле.

Их рационализация вселенной и окружающего их мира противопоставляет себя божественному откровению и моральному релятивизму. Многие предпочитают верить в натурализм и эволюцию, а не в Бога и креационизм.

Постмодернизм — Политика
Постмодернисты протестуют против подавления западным обществом равных прав. Они считают, что капиталистической экономической системе не хватает равного распределения товаров и заработной платы.В то время как немногие богатые процветают, массовое население становится бедным. Постмодернисты рассматривают демократические конституции как несовершенные по существу, невозможные для поддержания и несправедливые в принципе.

Изучай Истину!

,

Постмодерн — Википедия

Die Постмодерн (фон латинские пост ‚hinter‘ ‚nach‘) ist im allgemeinen Sinn der Zustand der abendländischen Gesellschaft, Kultur und Kunst „nach. Я знаю, что такое политическая и политическая наука, богатство, институт, методы, законность и современность, а также проблемы со здоровьем. Die Vertreter der Postmoderne kritisieren das Innovationsstreben der Moderne als lediglich привычка и автоматизация.В настоящее время он не имеет законных полномочий. Maßgebende Ansätze der Moderne seien eindimensional und gescheitert. Dem wird die Möglichkeit einer Vielfalt gleichberechtigt nebeneinander bestehender Perspektiven gegenübergestellt (Relativismus). Mit der Forderung nach einer prinzipiellen Offenheit von Kunst wird auch kritisch auf die Ästhetik der Moderne Bezug genommen.

Die Diskussion über die zeitliche und inhaltliche Bestimmung dessen, бывшая родом из постмодернистских и необыкновенных стран Anfang der 1980er Jahre geführt. Постмодерн Денкен не найдет никаких доказательств, покажет, что он верен, кто знает, что такое Denkbewegung, как его коллеги по современной работе. [1]

Prégend für den Begriff war Жан-Франсуа Лиотарс Берихт Das postmoderne Wissen , в философии, в современной философии современного общества.Bekannt wurde seine Rede vom Ende der großen Erzählungen , [2] worin sich auch die Kernthese seiner Диагностика: поиск по этому вопросу: Знание философии, системный фон «Erzählungen». Die einzelnen modernen „Erzählungen“ legten, so Lyotard, der Welterklärung jewelils ein zentrales Prinzip zugrunde (z. B. Gott oder das Subjekt), создатель Grundlage zu allgemeinen Aussagen zu kommen. Damit scheiden sie jedoch das Гетероген aus oder zwingen das Einzelne unter eine allgemeine Betrachtungsweise, welche gewaltsam dessen Besonderheiten einebnet.Лиотард и его коллеги из Университета Германии (Gott, Subjekt, Vernunft, Systemtheorie, marxistische Gesellschaftstheorie и т. Д.), Eine Vielzahl von Sprachspielen, welche verschiedenllülünlülünlünlünlünlünlünlünlüngl „? Eülülülül? Lyotard wendet sich также не имеет ничего общего с Rationalität im Allgemeinen, которая имеет свою историческую форму, а также Ausgrenzung des Heterogenen basiert.

Dies hat gesellschaftliche Konsequenzen: Dienten in der Moderne die Metaerzählungen noch dazu, gesellschaftliche Instituenen, politische Praktiken, Ethik und Denkweisen zu легитимно, так что в настоящее время он не получает никаких дополнительных знаний по этому вопросу. и Gerechtigkeitsbegriffen.В настоящее время он не может быть изменен в рамках Унтершиде, Гетерогенет и унций, связанных с Фехигкейтом и Универмагом.

Die im Anschluss a Lyotard geführte Diskussion um die Die Epochendiagnose der Postmoderne, die in den 1980er Jahren sehr интенсивной и серьезной профессиональной деятельности, в настоящее время в настоящее время не существует, что у него нет прав на получение этой информации, полученной от государства, в настоящее время он не имеет права быть избранным в 1989 году. Эти vom Ende der Geschichte. [3] Der Begriff beginnt außerdem den festen Charakter einer Epochenbezeichnung zu verlieren, was u. а. Даран Лейгт, Dass Einige Seiner Vertreter Auch Verbindungen Zur Moderne Pflegen. Von anderen, wie beispielsweise Umberto Eco, wurde dagegen versucht, den Begriff von jeglicher Beziehung zur Moderne zu befreien und is als allgemeines künstlerisches Streben zu пропагандист, доброжелатели в истории человечества. [4]

Ursprünge [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Mit dem Begriff Postmoderne , um 1870 erstmals verwendet, wurde von verschiedenen Autoren versucht, sehr гетерогенный gesellschaftliche und kulturelle Entwicklungen zu fassen und teilweise auch zu bewerten. [5] Um 1870 schlug der englische Salonmaler Джон Уоткинс Чэпмен Вор, Эйнен Постмодернен Мальстиль ( постмодернистский стиль живописи ) Зу Энтвиккельн, современник Вильямсен Дженер дер Францезисшен Впечатляет. [6]

Im Jahre 1917 gebraucht Rudolf Pannwitz den Begriff является философской организацией «Культурбегриф». [7]

Wenige Jahre später, im Jahre 1926, Бешрайт дер Американское богословие Бернард Иддингс Белл эйн нью рэве религию спиритуалитез, умереть за ранчо бекеннтнисес нойен Форшунгсеркеннтссен ёффненшмлосен постулт. [8]

Ausschließlich literarisch nutzt der Literaturwissenschaftler Federico de Onis den Begriff im Jahre 1934. Er bezeichnet als „Postmodernismo“ eine Zwischenperiode der hispanisch-amerikanischen Дихтюндзюдзюген-эссен, 19-й революционный эксперт Zwischenphase vor einer erneuten, gesteigerten Hinwendung zur Moderne. [9]

1947 года Бешрайбт Арнольд Дж. Тойнби и Фаза Культуры «постмодерн», Дерен Бегинер, 1875 год: умереть после смерти в течение шести лет в глобальном политическом движении в глобальном политическом и политическом образовании. Überwindung der nur nationalalen Perspektive.Начинается с постмодернистской культуры. [10]

Im nordamerikanischen Literaturdiskurs des Jahres 1959 bezeichnet Irving Howe die Gegenwartsliteratur der Postmoderne als Verfallsphänomen einer Moderne, умереть в течение длительного времени. Howe verwendet den Begriff «Postmoderne» hier erstmals im heutigen Sinne. [11] Die Umwertung erfolgte ставит в тупик в логове 1960-х годов Джарен Дерч Ирвинг Хоу Самсбс Соу Дурч Гарри Левин, в общем, Сьюзен Сонтаг и Лесли Фидлер. [12]

Auf die Architektur übertragen wurde der Begriff 1977 год Американский архитектор и архитектор теоретик Чарльз Дженкс. [13]

Allen Diesen Ansätzen в Kunst, Kulturgeschichte, Philosophie, Theologie und Literatur war gemeinsam, Dass Sie Ein Jewelils Spezifisches Unbehagen an der Moderne und ihren Entwicklungen formulierten und daraus Konsequenzen entwickelten. Ihren Abschluss fand diese erste Formationsphase mit Howe, dessen Konzeption als grundlegend für die weiteren Entwicklungen gesehen werden kann.

Für die Theoriebildung und Methodenfindung spéterer Vertreter der Postmoderne sind Autoren wichtig wie Мишель Фуко, Жак Деррида и Ролан Барт, die de Konstruktivismus, Постструктурализм и дискурсивный анализ, полученный в результате исследования прав и способностей Высший научный класс, способный дать анализ прав на получение образования, не может быть подтвержден умереть feministische Theoriebildung vorantrieb. Viele Dieser Теоретик Штеен Джедох Дем Бегрифф Постмодерн критиш гегенюбер (→ Критик).

Begriffsbildung [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Von „der Postmoderne“ als einer unter diesem Begriff fassbaren geistig-kulturellen Bewegung zu sprechen wird trotz der benannten Vorläufer erst durch Jean-Francois Lyotard mit seiner Schrift Das Postmoderne Wisrsen 9000. Das Werk wird 1979 erstmals veröffentlicht. Es war ursprünglich als Studie über die Rolle des Wissens in postindustriellen Gesellschaften für die kanadische Regierung geschrieben worden.Вы можете найти его в своем творчестве. Философия, Кунст, Культур, Сою ден Гезельшшафтсвисченшафтен: «В Германии, Германия, Германия: mehr schenkt. “ [14]

Nach Lyotard gibt es drei große Meta-Erzählungen:

Diese bilden in Postmoderne keine vereinheitlichende Legitimation und Zielorientierung mehr.Die Emanzipation des Individualid, das Selbstbewusstsein des Geistes, das im Sinne Hegels in eine Ganzheitsideologie mündet, and die die Idee eines sinnhaften Fortschritts der Geschichte hin zu einer Утопский монастырь, специалист по изучению науки, науки и техники. Folglich kann es auch kein Projekt der Moderne mehr geben, keine große Idee von Freiheit und Sozialismus, der allgemeine Geltung zu verschaffen is it and der sich alles gelesllschaftliche Handeln unterzuordnen hat.

Es gibt keine übergeordnete Sprache, keine allgemeinverbindliche Wahrheit, die broadrspruchsfrei das Ganze eines formalen Systems Legimimiert.Wissenschaftliche Rationalität, sittliches Handeln und politische Gerechtigkeitsvorstellungen spielen je ihr eigenes Spiel und können nicht zur Deckung gebracht werden.

В системном журнале Hinsicht stellt Lyotard heraus, теоретическое и практическое руководство Vollzugsformen von „Vernunft“ unvermittelbar seien. В рамках систематической работы Hauptwerk, «Der Widerstreit», Лиотард умирает от несчастных случаев, связанных с производственной деятельностью Verknüpfungsoperationen. Ведра theoretische Noch Praktische Vernunft könnten für Brückenbildung aufkommen сделайте, allenfalls Ein kunstvolles Interchangieren сеи möglich унд Муссе Сечь етекли «ästhetischen» Urteilskraft bedienen, f умирает wesentlich SEI, fortwährend Ауф Regelsuche für Ihre Eigene Operationsweise ца зет.Здесь вы можете найти археологический документ einem zerklüfteten.

Лиотар Selbst унд Auch Andere meinen, Hier А.Н. IDEEN Витгенштейны bezüglich spezifischer Verfahrensweisen в spezifischen «Sprachspielen» anknüpfen цу können, Welche, jedenfalls Dieser Akzentuierung zufolge, Kommunikation über Дэжэнь Sprachspielgrenzen Hinaus prinzipiell ausschlössen (Дасс Dieser Etwas assoziative аншлюс мит Витгенштейны Texten verträglich wäre Чудак Джедох фон Вилен Эксперт Безвайфельт). [15] В ähnlichem Sinne WIRD, teils им аншлюс в Томас С. Kuhn (дер СИЧ jedoch ауф умереть Dynamik wissenschaftlicher Theorien bezogen hatte), AUCH für unterschiedliche Sprachspiele, Kulturen унд kleinteiligere «Diskurse» фон «Inkommensurabilität», также дем Fehlen eines gemeinsamen Maßes, gesprochen.

В настоящее время в рамках проекта «Диагностика дерматологии» можно найти несколько примеров, относящихся к самому лучшему образу жизни, и тому подобное.Denn schon Kant Sah Eine Vermittlung zwischen den Reichen der Notwendigkeit (in the systetisch erfassten Natur) и der (praktischen) Freiheit allenfalls über die (ästhetische) Urteilskraft, hatte aber beispielsweise betont, uminekversdest be as dest dest dest dest dest dest dest dest dest dest dest. Dieses Versprechen wird für Lyotard аллергены за день до конца. Erftenen erscheinende Kluft unterminiert. Интерпретация в фонде канц Критика дер-юртрейкрафт и их работа в Верке Барнетт Newmans erzielten zeitweise hohe Aufmerksamkeit.

In der Postmoderne steht nicht die Innovation im Mittelpunkt des (künstlerischen) Interesses, sondern eine Рекомбинация для новых и новых идей. Die Welt wird nicht auf ein Fortschrittsziel hin betrachtet, sondern vielmehr als множественного числа, zufällig, chaotisch und in ihren hinfälligen Momenten angesehen. Ebenso gilt die menschliche Identität als instabil und durch viele, разрозненные, культурные факты. Massenmedien und Technik spielen eine wichtige Rolle als Träger wie Vermittler von Kultur (в рамках Medientheorie).

Die postmoderne Kunst zeichnet sich unter anderem aus durch den erweiterten Kunstbegriff und zitathafte Verweise auf vergangene Stile, die teis irisch in Szene gesetzt werden. Во что бы то ни стало Ирония пропадает, не может быть хуже, чем когда бы то ни было Richtung mit dem Eklektizismus vergleichen. [16]

Elemente postmodernen Denkens und Urteilens sind:

  • «Профилактика за последние годы» (Prima der Vernunft) (соотношение , ) и «Zweckrationalität» («смерть в современном мире»)
  • Verlust des autonomen Subjekts als рациональный agierende Einheit
  • Новые возможности для повышения эффективности и эмоциональности
  • Ablehnung oder kritische Betrachtung eines universalen Wahrheitsanspruchs im Bereich. Философский и религиозный деятель Auffassungen und Systeme (sog.Metaerzählungen oder Mythen wie Moral, Geschichte, Gott, Ideologie, Utopie oder Religion, aber auch, insofern sie einen Wahrheits- oder Universalitätsanspruch trägt, Wissenschaft)
  • Verlust традиция Bindungen, фон Solidarität и eines allgemeinen Gemeinschaftsgefühls
  • Sektoralisierung des gesellschaftlichen Lebens in eine Vielzahl von Gruppen und Индивид. И общ.
  • Toleranz, Freiheit und radikale Pluralität in Gesellschaft, Kunst und Kultur
  • Деконструкция, Отбор проб, Смешивание фоновых кодов (neue) Kulturtechniken
  • Zunehmende Zeichenhaftigkeit der Welt (Siehe Auch Semiotisches Dreieck und Baudrillard)
  • Versuche der Abkehr von ethno- und androzentrischen Konzepten

In der postmodernen Kultur- und Geisteswissenschaft sind die vorherrschenden Methoden die Diskursanalyse und der Dekonstruktivismus.

Musik [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Der Musikwissenschaftler Jörg Mischke versteht unter Postmoderne eine deutlich gewachsene Pluralität gewachsener Denk- und Handlungsmöglichkeiten in der Musik, die mit der der Pluralisierung von Lebenshönhínšhün von Lebenshönghínšhínšhünonhhonon on 9 [17] Techniken wie Collage, Crossover, Montage und Pastiche können zur musikalischen Postmoderne gerechnet werden. [18] .B. bei postfeministischen Riot-Grrrl-Bands.

Nach Jonathan Kramer gibt es 16 verschiedene Характерный постмодернер Musik, beispielsweise: Traditionsbruch, Ironisierung, Grenzüberschreitung, Verachtung für musikalische Dogmen, Fragmentarisierung, Дискуссионная оценка, образование для студентов [19] Die Verwendung des Begriffes Postmoderne zur Beschreibung musikalischer Stilistiken und Erscheinungsformen ist аллергиям, вызывающим раздражение.

Als typische Vertreter einer musikalischen Postmoderne werden mit sehr unterschiedlichen Ausdrucksformen unter anderen Лори Андерсон, [20] Лучано Берио, Джон Кейдж [21] , Стив Рейх, Филип Глауба, София Джона, София, Джон Адамс Ives, [22] Гия Канцчели, Кшиштоф Пендерецкий, Ольга Нойвирт, [23] Арво Пярт, Альфред Шнитке, Йоханн Йоханнссон, Кинг Малиновый, Кинематографический оркестр, Бугге Вессельтхофтс, Нилсфельмс, Нильсфельм, Нильс Берч, Макс Рихтер, Ханс Флориан Циммер, Амон Тобин, Фрэнк Заппа [24] , Джон Зорн и Валентин Сильвестров genannt.Die Postmoderne hat sich in nahezu allen Жанры в музыке, музыкальный оркестр, музыкальный оркестр, музыкальный импровизация, джаз, рок, поп, Filmmusik и электронное музыкальное сопровождение. Bisweilen gehören ganze Жанры dazu, wie Post-Rock, Minimal Music, Nu: Джаз или EDM.

Спорт [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Mit der Zulassung von Berufssportlern zu den Olympischen Spielen isit seit 1981 die lange vorherrschende Ideologie des Amateurs bedet worden, wodurch sich eine der традиц. mit der Selbstauflösung des Ostblocks entfiel eine der wesentlichen Begründungen der staatlichen Finanzierung des Spitzensport in den westlichen Ländern.Dieser Wegfall der meta-narrativen Strukturen wurden в Sport and Sportwissenschaft mit Postmoderne identifiziert. [25] Auch das Doping-Dilemma, bei dem die Entscheidung für Fair Play den Abbau der Chancengleichheit bedeuten kann und Berufssportler bestimmte Medikamente nicht nehmen dürfen, die im Ballett selbstverständlder derрод, Германия. [26] Auch die Olympischen Spiele 1936 sind mit der Postmoderne в Зусамменханг-Ворден-да-Зе-Эйнсерсайтс в Джедем-ленд-Андерсен Вурден [27] и Андеррсайз Пьер де Кубертен в einem sasente do do ziete sag de ziete do do de ziete de zeniech de deniech do déente de dünte de günte de lüchen de denie de sae de güe de l … egal, ob человек Пропаганда для политической системы (1936) oder für schönes Wetter (Südkalifornien, 1932) mache.Entscheidend Sei, Dass Die Spiele Großartig Gefeiert Würden. Ein solches Ablehnen von meta-narrativen Erklärungsversuchen ist symptomatisch für die Postmoderne. [28] Phillips geht noch einen Schritt weiter, посвященный демографическому положению, Ansatz der Sportgeschichtsschreibung den Dekonstruktivismus der Postmoderne entgegenhält. [29]

Kunst [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Siehe

Architektur [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Literatur [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

In the Politikwissenschaft and hier vor allm in den Internationalen Beziehungen sind postmoderne Ansätze, et ver im Vergleich mit realisisischen oder liberalen, eine sehr junge Form der Theoriebildung.Postmoderne Ansätze haben zwei zentrale Характеристика: [30]

  1. ден Fokus auf die Analyze von Texten und anderen Veröffentlichungen, wie Bildern und Symbolen, anstatt auf die Geschehnisse selbst. [31]
  2. die Skepsis gegenüber „objektiven“ Wahrheiten oder Kategorisierungen.

«Денн Венн дас, Вир фон Эрайгниссен Виссен, Дискурс Вервиттельт, Дэнн Гибс Эс Иммер Мехр и Эсин Версия Dieser Ereignisse.» [32]

Welche Form des Discurses die Uberlegene ist, isu auf der einen Seite eine Frage von Macht. [33] В исследовании Ansätzen, etwa beim Realismus, ist diese Macht den Staaten vorbehalten. Wer auf dem internationalen Parkett besser positioniert ist (etwa durch Ressourcen), доминирующий. Postmoderne Ansätze gehen dagegen nicht nur davon aus, дискурсивный дискурс Repräsentationen Ausdruck von Macht sind, звуковой сборник по дискурсу и сычу. Macht ist также не имеет ничего общего с дисконтным бизнесом, таким как Kontenxt der Handlung. [34]

Die Postmoderne wendet sich gegen Festschreibungen insbesondere ideologischer, aber auch kultureller Art.Postmoderne Philosophen sahen sich nicht zuletzt gerade deswegen heftigen Angriffen ausgesetzt.

Kritik seitens Vertretern des wissenschaftlichen Realismus [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Der wissenschaftliche Realismus wirft Vertretern der Postmoderne vor, die Institutionen der Wissenschaft zur Verbreitung politischer Ansichten zu missbrauchen. Inhaltlich wurde a Positionen der Postmoderne ein Hang zum Irrationalismus kritisiert, sowie eine Leugnung der Tatsache, das naturwissenschaftliche Theorien durch Beobachtungen wohlbegründet seien und daher beanspruchen be zennjre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenchre objenre re to reibitüt re re d reibitängre также также за последние годы. [35]

Критик ан дер Мефодик [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Berühmt ist die so so genannte Sokal-Affäre, in der Social Text , eine postmoderne Zeitschrift ohne Peer-Review, einen Artikel zur Veröffentlichung akzeptierte, der absichtlich nur aus unsinnigen Aussagen bestand. В настоящее время он имеет в виду Aussage des Autors Alan Sokal в Inhaltsangabe — умрите Weiterentwicklung postmoderner Konzepte unter Berücksichtigung neuer Entwicklungen der Quantengravitation.Er lehnte sich sprachlich a die Arbeiten Baudrillards and kam als postmoderne Kritik am wissenschaftlichen Realismus daher, um auf das postmoderne Publikum sympathisch zu wirken. [36] Laut Sokal Zeige Das Gelingen Dieses Versuchs mangelhafte intellektuelle Standards und Missbrauch mathematisch-naturwissenschaftlicher Metaphern in post postmodernen geistes- und sozialwissenschaftlichen Szene. [37]

Политическая критика [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Klassische politische Ideologien wie Konservatismus und Liberalismus und Teile der politischen Linken lasten dem postmodernen Denken als Defizit eine Beliebigkeit zu wichtigen Fragen in Kultur und Gesellschaft an. [38] Сейла Бенхабиб критицист бейшпильсвайз, дас постмодерн позиционер, специалист по феминистской теории, научный совет, фрауэнбевегун шленхтен в Фраге. [39]

Auch von Seiten der Kritischen Theorie wurden ähnliche Einwände vorgetragen. [40] Robert Kurz greift die Kulturalisierung und Ästhetisierung kapitalismusimmanenter Widersprüche durch den Postmodernismus an. [41] Stefan Zenklusen bestreitet in subjekt- and sprachphilosophischer, soziologischer und politologischer Hinsicht die Gültigkeit der Grundannahme der «irreduziblen Pluralität». [42] Лаут Самуэль Зальцборн гелингтс пост постмодернизм, «Идеальная основа Ungleichheit. Durch die Schaffung «gegenaufklärerischer Konzepte», посвященный Anspruch der Begründer postmoderner Modernekritik, в Segen Gegenteil umgeschlagen. [43]

Dagegen werden gerade von Teilen der Neuen Linken und in anderen feministischen Debatten [44] дней постмодернизма.

Критик Дюрк Фуко [Bearbeiten | Quelltext Bearbeiten]

Auch viele spätmoderne Philosophen, die hin und wieder der Strömung der „Postmoderne“ zugerechnet werden, haben sich hierzu kritisch geäußert. Таким образом, Мишель Фуко eine „zu bekämpfende Tendenz“ hervor, „das gerade Geschehene zum Hauptfeind zu erklären, als ginge es immer nur darum, sich von der Hauptform der Unterdrückung z be be.Gegen Lyotard erklärt Foucault sich „vollkommen einverstanden“ mit dem „von Habermas aufgeworfene (n) Проблема: Вен Вир Зум Бейспил дас Верк фон Кан Вебер Ауфгебен, Лауфен Вир Гефар, дер Иррационалт зе. Stattdessen fordert Foucault, «могущественный взгляд на будущее» и «Genese der Vernunft zu bleiben», «die wir benutzen». Weit entfernt Давон Зу Мейнен, «Die Vernunft Sei Feind, Den Wir Beseitigen Müssten», Geht Es Foucault Um Die Akzeptanz Einer «Drehtür der Rationalität», в качестве примера для иррационального образования, может привести к возникновению таких проблем, как и другие, связанные с этим. darstellten, в diesem Fall Jener des Sozialdarwinismus. [45]

Bedeutende Werke bekannter Vertreter
  • Guy Debord: Die Gesellschaft des Spektakels. Издание Тиамат, Берлин 1996
  • Жиль Делез: Die Falte. Leibniz und der Barock. Suhrkamp, ​​Франкфурт-на-Майне 1995
  • Жиль Делез, Феликс Гваттари: Милльские плато. Paris 1980
    • deutsch: Kapitalismus und Schizophrenie 2 — Плато Таузенд. Мерве, Берлин 1992.
  • Жак Деррида: Грамматология. Франкфурт на Майне 1974
  • Жак Деррида: Die Stimme und das Phänomen. Франкфурт на Майне 2003.
  • Жак Деррида: Randgänge der Philosophie. Wien 1988.
  • Жак Деррида: Die différance. Ausgewählte Texte. Штутгарт 2004.
  • Чарльз Дженкс: Язык постмодернистской архитектуры. Лондон, 1977
    • deutsch: Die Sprache der postmodernen Architektur.Die Entstehung einer альтернатива традиции. Штутгарт 1978.
  • Жан-Франсуа Лиотар: Das postmoderne Wissen. Passagen-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85165-902-3 (Оригинал-титул: La condition postmoderne, éditions Minuit, Paris 1979)
  • Жан-Франсуа Лиотар: Der Widerstreit. Финк, Мюнхен, 1987.
  • Жан-Франсуа Лиотар: Нечеловеческое. Stanford University Press, Stanford 1991.
Über Postmoderne und Postmodernismus
  • Зигмунт Бауман: Намеки постмодернизма. Рутледж, Лондон 1992
  • Роджер Беренс: Постмодерн. EVA Wissen 3000, Гамбург 2004, ISBN 3-434-46237-6.
  • Кристофер Батлер: Постмодернизм. Очень краткое введение. Oxford University Press, New York 2002, ISBN 0-19-280239-9.
  • Алекс Каллиникос: Против постмодернизма. Марксистская критика. Polity Press, Кембридж, 1989
  • Терри Иглтон: Иллюзии постмодернизма. Blackwell, Оксфорд 1996
  • Майк Фезерстоун: Отмена культуры.Глобализация, постмодернизм и идентичность. Sage Publications, Лондон, 1995.
  • Бернд Гебель / Фернандо Суарес Мюллер: Kritik der postmodernen Vernunft. Uber Derrida, Foucault und andere zeitgenössische Denker. Wissenschaftliche Buchgesellschaft, Darmstadt 2007, ISBN 978-3-534-20486-1.
  • Юрген Хабермас: «Философский дискурс современного мира». Suhrkamp, ​​Франкфурт на Майне 1988
  • Дэвид Харви: Состояние постмодернизма. Blackwell Publishers, Кембридж, 1995
  • Питер Кемпер (Hrsg.): , постмодернистский, Der Kampf um die Zukunft. Die Kontroverse в Wissenschaft, Kunst und Gesellschaft. Фишер, Франкфурт на Майне, 1988.
  • Йенс Кастнер: Политик и Постмодерн. Libertäre Aspekte in Der Soziologie Zygmunt Baumans. Unrast, Münster 2000.
  • Скотт Лэш: Социология постмодернизма. Рутледж, Лондон 1990
  • Вольфганг Вельш: Unsere postmoderne Moderne. 6. Auflage. Академия, Берлин 2002, ISBN 3-05-003727-X.
  • Петр В. Зима: Модерн — Постмодерн. Gesellschaft, Philosophie, Literatur. 2. Auflage. Francke, Tübingen u. а. 2001, ISBN 3-8252-1967-4.
  • Alfrun Kliems (Hrsg.): Lyrik des 20. Jahrhunderts в Ост-Миттель-Европа . Группа 1: Spätmoderne (= Literaturwissenschaft , Bd. 2). Франк и Тимм, Берлин 2006, ISBN 978-3-86596-020-7.
  • Кристоф Ридвег (Hrsg.): «Nach der Postmoderne. Aktuelle Debatten zu Kunst, Philosophie und Gesellschaft «(= рефлекс Швабе 34), Schwabe, Базель 2014, ISBN 978-3-7965-3250-4.
Textsammlungen
  • Питер Энгельманн: Постмодерн и Деконструкция. Texte französischer Philosophen der Gegenwart. (= 8668 руб.) Reclam, Штутгарт 2004, ISBN 3-15-008668-X.
  • Вольфганг Вельш: Wege aus der Moderne. Schlüsseltexte der Postmoderne-Diskussion. Академия Верлаг, Берлин 1994
  • Thomas Docherty (Hrsg.): Постмодернизм. Читатель Harvester Wheatsheaf, New York u. а. 1993.
Hilfsmittel
  • Стюарт Сим: Компаньон Routledge к постмодернизму. 2. Auflage. Routeledge, London u. а. 2006, ISBN 0-415-33359-8, ISBN 0-415-33358-X.
  • Виктор Э. Тейлор, Чарльз Э. Винквист (Hrsg.): Энциклопедия постмодернизма. Reprint, Routledge, London u. а. 2005, ISBN 0-415-15294-1, ISBN 0-415-30886-0.
  • Патрик Баум, Стефан Хельтген (Hrsg.): Lexikon der Postmoderne — Von Abjekt bis Zizek. Begriffe und Personen . Projektverlag, Bochum / Freiburg 2010, ISBN 978-3-89733-209-6.
  1. ↑ А.Преда: Постмодернизм в социологии. In: Neil Smelser, Paul B. Baltes (Hrsg.): Международная энциклопедия социальных и поведенческих наук. Elservier Science, Амстердам u. а. 2002, с. 11865–11868.
  2. ↑ Лиотард: Das postmoderne Wissen. Пассаген, Вена, 1999 г. (происхождение: La Condition postmoderne: Rapport sur le savoir. Paris 1979)
  3. ↑ Фукуяма: Das Ende der Geschichte. München 1992.
  4. ↑ Umberto Eco: Nachschrift zum Namen der Rose., 1984, с. 77.
  5. ur Zur begrifflichen Entwicklung vgl. Валлийский: Unsere postmoderne Moderne. Weinheim 1987, S 12ff .; VgL. auch Hassan: Поворот постмодерна, очерки теории и культуры постмодерна. Ohio University Press, 1987.
  6. ↑ Хиггинс: Диалектика веков. Заметки к теории нового искусства. Нью-Йорк, 1978.
  7. ↑ Рудольф Паннвиц: Die Krisis der europäischen Kultur. Нюрнберг, 1917, с. 64.
  8. ↑ B.И. Белл: Постмодернизм и другие очерки. Милуоки, 1926; VgL. auch die Besprechung in: Журнал религии. Том 6, № 6 (ноябрь 1926 г.), с. 629f.
  9. On de Oniz: Antologia de la poesia española e hispoamericana. Мадрид, 1934.
  10. ↑ Арнольд Дж. Тойнби: Изучение истории. , 1947, с. 39.
  11. ↑ Хоу: Массовое общество и художественная литература постмодерна. Партизанский обзор, 1959, с. 420–436.
  12. ↑ Лесли Фидлер: Пересечь границу — закрыть пропасть. 1969.
  13. ↑ Чарльз Дженкс: Язык постмодернистской архитектуры. Риццоли: Нью-Йорк, 1977.
  14. ↑ Лиотард: Das Postmoderne Wissen. 1986, 7/14.
  15. ↑ Так этва фон Хилари Патнам в «Возобновление философии»
  16. ↑ Чарльз Дженкс: Был ли это Постмодерн? Zürich / München 1990, S. 7: Vorwort.
  17. ↑ hu-berlin.de (Memento vom 11. August 2007 im Интернет-архив )
  18. ↑ Джозеф Штайн: Постмодернизм. (PDF), с. 6.
  19. ↑ Джонатан Крамер: Природа и истоки музыкального постмодернизма. В: Постмодернистская музыка / Постмодернистская мысль. Routledge, New York 2002, ISBN 0-8153-3820-1, S. 16–17.
  20. ↑ wsu.edu (Memento vom 11. August 2007 im Интернет-архив )
  21. ↑ epos.uni-osnabrueck.de
  22. ↑ Герман Данузер: О постмодернизме в музыке. В кн .: Международный постмодернизм: теория и литературная практика. Benjamins Publishing, 1997, ISBN 90-272-3445-0, S. 160 ff.
  23. ↑ web.utanet.at
  24. Music Музыка Фрэнка Заппы — Фон и концепции (слайд-шоу 6,5 МБ)
  25. ↑ Арнд Крюгер: Hundert Jahre und kein Ende? Постмодерн Anmerkungen zu den Olympischen Spielen. В: I. Diekmann, J. H. Teichler (Hrsg.): Körper, Kultur und Ideologie. Sport und Zeitgeist im 19. und 20. Jahrhundert. (= Studien zur Geistesgeschichte. Группа 19). Philo, Bodenheim 1997, S.277-300.
  26. ↑ Арнд Крюгер: Постмодерн Anmerkungen zur Ethik im Spitzensport. В: Артуро Хотц (Hrsg.): Handeln im Sport in ethischer Verantwortung. (= Schriftenreihe der ESSM. Band 62). ESSM, Magglingen 1995, S. 292–317.
  27. ↑ Арнд Крюгер, Уильям Мюррей (Hrsg.): Нацистская Олимпиада. Спорт, политика и умиротворение в 1930-х гг. Univ. Иллинойс Пресс, Шампейн, Иллинойс 2003, ISBN 0-252-02815-5.
  28. ↑ Арнд Крюгер: «В чем разница между пропагандой туризма и политическим режимом?» Была ли Олимпиада 1936 года первым Постмодернистским спектаклем? В: J.Bale, M. Krogh Cristensen (Hrsg.): После Олимпизма? Опрос спорта в двадцать первом веке. Берг, Оксфорд 2004, с. 33–50.
  29. ↑ Мюррей Дж. Филлипс (Hrsg.): Разрушение спортивной истории. Постмодернистский анализ. Государственный университет Нью-Йорка, Алабани 2006, ISBN 0-7914-6610-8.
  30. ↑ Thomas Diez: Postmoderne Ansätze. В: Зигфрид Шидер, Мануэла Шпиндлер (Hrsg.): Theorien der Internationalen Beziehungen. 2. überarb. Auflage.Штутгарт 2006, с. 473f.
  31. ↑siehe etwa Джеймс Дерян, Ян Шапиро: Международные / Интертекстуальные отношения. 1989.
  32. ↑ Diez, S. 474.
  33. ↑ Патрик Холл: Diskursanalys av нации. In: Petersson & Robertson (Hrsg.): Identitetstudier i praktiken . Мальме 2003.
  34. ↑ Стефано Гуццини: Структурная власть: границы анализа неореалистов. В: Международная организация. 47/3, с.472.
  35. ↑ Пол Р. Гросс, Нормальный Левитт: Высшее суеверие: академическое левое и его ссоры с наукой . Издательство Johns Hopkins University Press, Балтимор, 1994; Пол Р. Гросс, Норман Левитт, Мартин В. Льюис: Бегство от науки и разума . Нью-Йоркская академия наук, Нью-Йорк, 1997.
  36. ↑ Алан Сокаль: Физик Эксперименты с культурологическими исследованиями. In: Lingua Franca. Mai / Juni 1996, с. 62–64.
  37. Обман Сокаля: притворство, которое потрясло Академию. Университет Небраски Пресс 2000; Алан Сокаль, Джин Бримонт: Eleganter Unsinn. Wie die Denker der Postmoderne die Wissenschaften mißbrauchen. C.H. Бек, Мюнхен 1999.
  38. ↑ Vgl. beispielsweise Ноам Хомский о постмодернизме.
  39. ↑ Сейла Бенхабиб: Феминизм и постмодерн. Ein prekäres Bündnis. с. 13.
  40. ↑ Bezüglich der Konflikte mit der Kritischen Theorie vgl. г. Б .: Юрген Хабермас: Die Moderne — ein unvollendetes Projekt В: Хабермас: Kleine Politische Schriften (I-IV). Suhrkamp, ​​Франкфурт-на-Майне, 1981, с. 444–464; Auch Lash: Социология постмодернизма. Routledge, London / New York 1990, S. 153–171.
  41. ↑ Роберт Курц: Die Welt als Wille und Design. Postmoderne, Lifestyle-Linke und die Ästhetisierung der Krise. Издание Тиамат, Берлин, 1999.
  42. ↑ Stefan Zenklusen: Absolied von der Эти дер-плюральстенные аллергены Вельтена. WVB, Берлин 2007.
  43. ↑ Самуэль Зальцборн: Глобалер Антисемитизм.Eine Spurensuche in den Abgründen der Moderne. 2. Aufl., Beltz Juventa, Weinheim 2020, S. 101
  44. ↑ Нэнси Фрейзер: Falsche Gegensätze. с. 59.
  45. Raum, Wissen und Macht. В: Шрифтен. Band 4, 1982, S. 333f.

,

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о