Мезон обже сентябрь 2020: Maison & Objet 2020 пройдет в формате онлайн-выставки

Содержание

«Эко-шик» от LG Electronics на выставке Maison & Objet

Компания LG Electronics (LG), лидер в области производства бытовой техники продемонстрировала свой взгляд на эко-стиль жизни и представила новинки, выдержанные в современной актуальной концепции «эко-шик» в рамках международной выставки Maison & Objet («Мезон Обже»), проходящей в Париже с 5 по 9 сентября.

 

Вниманию посетителей выставки была представлена техника, имеющая неповторимый самобытный дизайн и инновационные технические характеристики: холодильники и стиральные машины, кондиционеры и встраиваемая техника, микроволновые печи, телевизоры и домашние кинотеатры.

Одная из основных тенденций современной жизни – это стремление к экологизации, проявляющееся не только в заботе людей о здоровом образе жизни, правильном питании, использовании экологически чистых тканей, но и в стремлении создать максимально экологичный и при этом комфортный дом для себя и своей семьи.

На протяжении многих лет специалисты компании LG Electronics проводили разработки в этой области. В результате была произведена инновационная энерго- и водосберегающая техника, сочетающая в себе высокий уровень технологичности и стильный элегантный дизайн, что явилось отражением ключевой концептульной идеи LG Electronics – производство техники в стиле «Эко-шик». По мнению специалистов компании LG, техника для современного дома непременно должна заботиться о здоровье владельца и иметь энергосберегающие функции, но при этом она обязана быть еще красивой и стильной, чтобы приносить эстетическое наслаждение от созерцания утонченного элегантного дизайна.

«Эко-жизнь подразумевает не возврат к началу и ведение аскетичного образа жизни, а гармонию и, так называемый, нео-велнесс, когда жители большого города наслаждаются умной и привлекательной техникой, созданной с использованием всех экологических тенденций», — говорит Кэролайн Ким, вице-президент по стратегическому маркетинговому планированию подразделения бытовой техники LG Electronics.

Стенд, на котором были представлены новинки LG Electronics был создан в тесном сотрудничестве с известной европейской дизайнерской группой NellyRodi Trendlab, известной способностью предвосхищать будущие модные тенденции. Бытовая техника от LG, которая по праву может быть названа истинным украшением современного интерьера, достойно предстала взгяду посетителей Maison & Objet благодаря оригинальному зонированию стенда.

«Благодаря уникальным взглядам компании NellyRodi Trendlab на дизайн у LG Electronics была возможность блестяще реализовать концепцию «Эко-шик» и представить вниманию потребителей технику в оригинальном нестандартном оформлении, что благоприятно повлияло на ее правильное восприятие», — отметила Кэролайн Ким, вице-президент по стратегическому маркетинговому планированию подразделения бытовой техники LG Electronics.

Стенд был поделен на несколько зон (гостиная, комната, кухня и т.п.), выполненных в оригинальной стилистике и оформленных в стиле «Эко-шик», наиболее полно отражающей уникальные свойства каждого продукта. Посетители стенда смогли совершить путешествие в различные жизненные пространства, стилизованные под природную среду и декорированные инновационной и стильной продукцией LG.

Сектора, где расположилась крупная бытовая техника, объединили урбанистическую атмосферу с зеленым пространством, создав подлинный оазис свежести: мох, папоротники и деревья – все это способствовало воссозданию волшебного эко-мира, в котором бесшумно работали паровые стиральные машины и элегантные холодильники с цветочными узорами. «Возвращение к природе» — так назвали эту концепцию дизайнеры. А дополнительный акцент на этой теме стал возможен благодаря идее, заложенной в дизайне одних из самых ярких экспонатов — стиральных машин Steam: их корпуса были выложены зеркальной мозаикой, как бы намекая посетителям, что в этой технике находит свое отражение сама природа и игра солнечного света.

Не менее интересным образом был оформлен следующий сектор: попадая в зал у посетителей создавалось ощущение, что они попали в объятия лепестков нежного сиреневого бутона. Секрет крылся в игре цвета и гармоничном расположении техники в пространстве, а также в демонстрации работы системы HomNet («умный дом»), которая призвана обеспечить возможность отдыхать в собственном доме телом и душой, не прикладывая усилий для контроля за работой домашней техники: благодаря системе HomNet управление происходит интуитивно и просто. Кроме того, у посетителей выставки была возможность собственноручно испытать интерактивное пространство гостиной: опробовать ароматерапию и уточнить грядущую погоду в «волшебном» зеркале.

Чистое голубое небо и нежные белые облака представали вниманию посетителей в зале с ЖК-телевизорами. Атмосфера умиротворенности и близости к природе, в которой демонстрировалась работа крайне интересных с точки зрения дизайна телевизоров — LG 6000, способствовала восприятию этой категории техники в качестве окон в новый яркий мир, полный фантастических сочных красок и объемных звуков.

Чистотой и прохладой встретил посетителей зал, главными экспонатами которого стали кондиционеры. Посетители оказались в девственном мире зимней природы, создаваемом кондиционерами LG Art Cool Gallery. Здесь можно было в полной мере оценить эстетику разработанной компанией композиции, включающей размещённые на передних панелях фотографии всемирно известных фотографов дикой природы: «Антарктика» Мицуаки Иваго и «Зимнее дерево» Шин Йошино. Кондиционеры Art Cool Panel вместе с фотографиями образуют единое целое, которое само по себе является отдельным произведением искусства.

В центре экспозиции посетители открыли для себя удивительный микромир высокой кухни, где царствовал шеф-повар из Potel et Chabot, предлагая вниманию публики изысканные блюда, приготовленные в световой печи LG SolarCUBE. Это небольшое кулинарное шоу проходило на фоне ярко-красной кухни со встроенной LG.

Те, кому посчастливилось побывать на выставке Maison et Objet и посетить стенд компании LG, смогли воочию убедиться в том, что техника от LG Electronics поистине достойна того, чтобы украсить дом даже самого взыскательного потребителя

Информация о компании LG Electronics, Inc.


Компания LG Electronics является мировым лидером и разработчиком инновационных технологий на рынке потребительской электроники, бытовых приборов и мобильной связи, имеющим свыше 114 предприятий по всему миру (в том числе 82 дочерних предприятий), на которых занято более 82000 человек. Компания LG состоит из четырех подразделений: Mobile Communications, Digital Appliance, Digital Display и Digital Media, общий объем мировых продаж которых в 2007 году составил 44 млрд. долларов США. Компания LG является ведущим в мире производителем мобильных телефонов, плоскопанельных телевизоров, кондиционеров воздуха, автоматических стиральных машин, оптических носителей информации, DVD-проигрывателей и систем домашнего кинотеатра. Дополнительную информацию можно найти на сайте www.lge.com

Информация о выставке Maison & Objet.
С 1995 года ежегодно два раза в год в сентябре и январе, свыше 65 000 производителей, закупщиков, дизайнеров, архитекторов и декораторов более чем из 130 стран мира, съезжаются в столицу Франции, чтобы ознакомиться с последними достижениями в области дизайна.

Среди постоянных участников выставки Филипп Старк, Соня Рикель и Жан-Шарль Кастельбажак. Основные посетители салона: декораторы, архитекторы, представители учебных мастерских и дизайнеры. Именно здесь можно получить информацию о последних, модных тенденциях в дизайне и декоре жилого пространства и встретиться с потенциальными коммерческими партнерами. Дополнительную информацию можно найти на сайте http://www.maison-objet.com

Информация о NellyRodi Trendlab
С 1985 г. агентство NellyRodi является партнёром мировых инновационных компаний. Его команда профессиональных прогнозистов разъезжает по миру в поисках новых идей и талантов. NellyRodi создаёт бренды и продукты завтрашнего дня и способы их распространения. NellyRodi разработало для своих клиентов уникальный метод исследования: маркетинговый стиль (marketing-style®), сочетающий маркетинговый анализ моделей поведения новых потребителей (новых моделей поведения потребителей) и творческую

Журнал САПР и графика 2

Спецвыпуск «Архитектура и строительство»
(4-7) Цифровые двойники помогают операторам энергетических систем повысить точность проектирования, сократить расходы на проект и обеспечить соответствие нормативным требованиям

Применение ПО Bentley Systems вместе с облетами дронов обеспечило быструю и детальную техническую проверку с целью оценки безопасности плотин и связанных с ними сооружений, позволяя выполнять их регистрацию и осуществлять цифровую запись

(8-12) Автоматизированный конфигуратор опорно-подвесных систем трубопроводов производства строительного холдинга «ТИТАН-2», созданный на базе каталога для САПР Intergraph Smart 3D

Цифровой каталог ОПС «ТИТАН-2» для АЭС АККУЮ. Этапы работы, текущее состояние, перспективы

(13-15) (13-15) Модель Ricoh MP W6700SP заменила старые МФУ в филиале ТОО «Проектная Академия “KAZGOR”»

В октябре минувшего года в крупнейшей проектной организации в Казахстане было запущено в эксплуатацию широкоформатное МФУ Ricoh MP W6700SP. Оно используется для сканирования, копирования, а также печати из различных программ

(16-17) Застройка территории «Чейз Центра»

4D-модель строительства «Чейз Центра» обеспечила доверие к предложенному плану и стала платформой для координации рабочих усилий более 8 тыс. человек

(18-19) Детальное проектирование, помощь в тендерном процессе и управление проектом для строительства 12 парков IT/Hi-Tech

Программное обеспечение Bentley Systems помогло воплотить идеи и создать задуманные конструкции, превращая архитектурное видение в реальность

(20-21) WSP и McGee создают оптимизированный проект сложного подвального помещения под знаменитой Адмиралтейской аркой

Программное обеспечение RAM предоставляет эффективную платформу для расчета, проектирования и реализации с результатом, который превосходит все ожидания

(22-23) Проект контейнерного терминала и жилищного строительства SAPT

Впервые решения Bentley были применены в проекте автоматизированного контейнерного терминала, который является важным примером использования технологии BIM в области водного транспорта

(24-26) Новый релиз Renga: интероперабельность и быстрые команды

В новом релизе BIM-системы Renga разработчики улучшили взаимодействие с другими системами в рамках технологии информационного моделирования, а также расширили набор сервисных возможностей, ускоряющих процесс работы над проектом

(27-29) Идеи в металле.
Технологии BIM для эффективного производства металлоконструкций

В публикации рассказано о том, как используют в своей практике возможности информационного моделирования проектировщики и компании — производители металлоконструкций и каким образом это влияет на процесс и качество строительства

(30-32) Инструмент зодчего

Методы и способы проектирования современных архитекторов и инженеров. Опыт освоения и этапы развития

Управление и производство
(34-37) Год в режиме локдауна: как Lotsia PDM PLUS помогает увеличить эффективность работы предприятий даже в таких сложных условиях

Некоторые аспекты организации коллективной территориально-распределенной работы над сложными проектами с использованием системы Lotsia PDM PLUS

Инструменты АРМ
(38-39) Улучшение производительности решающей программы в SOLIDWORKS Simulation 2021

В новой версии SOLIDWORKS Simulation 2021 повышена производительность решающей программы, что позволило сократить время решения некоторых типов исследований. Улучшения коснулись задач с контактирующими поверхностями

(40-41) Утилиты nanoCAD СПДС. Экспорт в файл, работа с графикой СПДС

В статье речь идет об утилитах, позволяющих разбить объекты модуля СПДС nanoCAD на примитивы, что даст возможность другим пользователям, не имеющим данного программного обеспечения, осуществлять редактирование графики

(42-47) Конструктивные сборки в nanoCAD Конструкторский BIM

Знакомство с новым функционалом программы nanoCAD Конструкторский BIM версии 2.0 — инструментом конструктивных сборок, который позволяет оптимизировать и упростить работу конструктора, особенно в случае больших моделей

Опыт использования технологий
(48-52) Организация процесса обучения на базе технологии управления жизненным циклом изделий PLM-системы T-FLEX DOCs

Структура организации методической базы и преимущества использования PLM-систем в обучении

(53-55) Масштабирование по заказу

Решить несложные по отдельности, но довольно хлопотные в комплексе задачи по масштабированию трехмерной модели под заданный объем позволяет комбинирование штатных функций Autodesk Inventor посредством API

(56-59) Применение компьютерной игры «Стать начальником полевого узла связи» в ходе изучения тактико-специальных дисциплин

В статье раскрываются вопросы исследования влияния виртуальной обучающей среды на результаты усвоения учебного материала курсантами и кадетами

(60-63) Голосовые помощники в системе принятия решений на основе искусственного интеллекта

Анализ возможностей применения программных средств «Голосовой помощник» в системе принятия решений на основе искусственного интеллекта

(64-67) Эффекты травления

В данной работе рассматривается влияние эффектов травления на волновое сопротивление передающей линии

(68-69) Применение методов вычислительной гидрогазодинамики для моделирования переноса возбудителей болезней в самолетах

Simcenter STAR-CCM+ помогает корпорации UES и ВВС США выявлять опасные места биологического загрязнения

(70-72) Компания Siemens успешно реализовала пилотный проект по переводу процесса изготовления газовых турбин в цифровое управление

Внедрение интерактивной системы Opcenter APS от Siemens Digital Industries Software поможет компании обеспечить прирост эффективности, ликвидацию простоев оборудования и заметное ускорение выпуска новой продукции

Paris Design Week 2019.

Лучшее. 30 новинок из Парижа • Интерьер+Дизайн MaisonDentsu. Выставка MARBRÉ(E), куратор Тома Эрбе. Дизайнеры: Тристан Оэр, Франклин Аззи, Ора Ито, Изабель Станислас, Матиас Кисс, Жозе Леви, Пьер Гоналон.

Каждый сезон выставка профессионалов дизайна и декора Maison et Objet находится в центре Парижской недели дизайна (до 14 сентября) с 3000 участниками, 600 новыми брендами, наградами и мастер-классами.

По теме: Американский дизайн в Париже

Дизайнером года названа 37-летняя Лаура Гонсалес за то, что она создает вневременные и затейливые интерьеры парижских модных мест, включая Lapérouse, Hotel Christine, Brasserie La Lorraine. Награда для молодых — выставка Rising Talent Award — отметила перспективных авторов из США.  Главный тренд звучит как WORK! («Трудиться!») Труд становиться более кочевым, совместным, неформальным и веселым. Офис  можно рассматривать как дом вдали от дома, многофункциональное пространство, где работа — всего лишь одно из многих выполняемых действий.

Анн Демельмейстер. Керамика для Serax. Пуфы Babylone, диз. Лаура Гонсалес. Колл. столовых приборов, диз. Ферреоль Бабен, Pulpo. Ковер Fragment, диз. Реда Амалу, Toulemonde Bochart. Колл. Herringbone, диз. Raw Edges, Vitra. Зеркало Killa, диз. Полин Дельтур, Ames. Колл. Fun-tional, диз. Хайме Айон, Paola C. Столики Olympia, диз. Стефан Парментье, Giobagnara. Мебель для ванных комнат Mood, диз. Grynasz Studio, DEVO. Столик Francis, диз. Констанс Гиссе. Petite Friture. Table Wave, Kin et Company. Светильнки Peapod, диз. Алекс Брокам. Светильники Inez, диз. Рози Ли. Бар Hako, диз. Кристиан Софус Хансен и Томми Хилдал, 101 Copenhagen. Обои Visions, диз. Джон Хоган, для Calico Wallpaper. Triode Design Gallery Стеллаж, диз. Destroyers/Builders, Valerie Objects. Лейка Nurture, диз. Илзе Крауфорд, Skultuna 1607. Стул Plato, диз. Джаспер Моррисон, Magis. Тарелка Landscape, Coralla Maiuri. The Society, диз. Neri&Hu Paola C. Покрытие Panbeton® Fingerprint, диз. Родольф Парант, Concrete LCDA.

Ретро-атмосфера и старомодные фактуры соединяются в Париже с модными оттенками цвета и этическим отношением к потреблению. Ключевой термин — вторичное использование (англ. upcycling) — творческое преобразование отходов в предметы искусства. Созданная из мусора или ненужных предметов вещь в конечном итоге превосходит по своим функциональным и эстетическим качествам исходный материал.

По теме: Maison & Objet 2019: 7 предметов по выбору Сэмюэля Ламберта

Светильники Ivy, диз. Люси Колдова, Brokis. Светильник Biny Curve, диз. Жак Бини. DCW Editions. Cтолик Trink, диз. Studio Caramel. Кann. Ковер Løype, диз. Vera & Kyte, Heymat. Керамическая тарелка, Ferm Living. Светильник Percent, диз. Studio Hanne Willmann, и лакированный столик, Eno Studio. Anima, диз. Марсель Зелматович. Galerie Diurine. Moire, диз. Ladies & Gentlemen Studio. Triode Design.

Выставки 2020 года, ради которых стоит путешествовать

Долгие годы мы призывали к лучшей репрезентации женщин-художниц; в 2020 году музеи наконец набирают обороты. На очереди — Яёи Кусама, Элис Нил, Занеле Мухоли, Артемизия Джентилески, Цао Фэй, Марина Абрамович: провести год в путешествиях между великолепными выставками, запоздавшими на десятилетия (а в некоторых случаях и на века), — не самая плохая идея.

Современной маскулинности в различных ее проявлениях также посвящены важные выставки в Берлине и Лондоне, нью-йоркский музей Гуггенхайма тем временем исследует искусственную и естественную среды.

Из числа новых пространств, которые откроются в 2020-м, выделим монументальный ГЭС-2 по проекту Ренцо Пьяно в Москве и Фонд современного искусства Франсуа Пино в Париже, который разместится в отреставрированном Тадао Андо здании Торговой биржи. В этом году международные биеннале ожидаются в Сиднее, Сан-Паулу, Хельсинки и Марселе, триеннале — в Иокогаме и Новом Орлеане. Марракеш же встречает год на заре новой традиции — теперь это африканская культурная столица номер один. Вот наш личный шорт-лист самых значимых выставок 2020 года, ради которых можно смело брать билет на самолет (в том числе в Москву).

1. Бети Саар

до 5 апреля, LACMA, Лос-Анджелес; 22 апреля – 26 июля, Музей Людвига, Кельн; 1 декабря – 14 марта 2021, Институт современного искусства Майами

«Я больше не могу разделять свои работы, говоря, что одни связаны с оккультизмом, другие с шаманизмом, третьи — с чем-то еще и так далее… В них есть все и сразу, это просто то, чем я занимаюсь», — говорит Бети Саар. Художница, которой сейчас уже за 90, была свидетельницей движений за гражданские права в США. Ее ассамбляжи полны магии и мистицизма, но Саар может быть и прямолинейной: в узнаваемо карикатурной работе The Liberation of Aunt Jemima 1972 года главная героиня «вооружена» метлой и автоматом.

Бети Саар. The Edge of Ethics, 2010

© Museum Associates/LACMA

2.

Год Яна ван Эйка

1 февраля — 30 апреля, Van Eyck. An Optical Revolution, Музей изящных искусств, Гент, Бельгия

На деле годом нидерландского живописца Яна ван Эйка стоит считать скорее 1432-й, когда он вместе со своим братом Губертом представил «Поклонение агнцу» — 24-створчатый алтарь, ставший революционным для своего времени произведением искусства. Эту работу ждала нелегкая судьба: ее критиковали, поджигали, ломали, перепродавали, за нее боролись, ее пытались украсть. Алтарь хотели заполучить и Адольф Гитлер, и Герман Геринг — в результате он почти всю Вторую мировую войну был спрятан в соляной шахте. В 2012 году реликвию начали реставрировать, створку за створкой, — теперь в первый и единственный раз покажут на выставке «Ван Эйк. Оптическая революция». Затем работа вернется на прежнее место, в собор Святого Бавона в Генте. В честь этого на различных площадках по всему городу будут показывать произведения искусства позднего Средневековья.

Ян ван Эйк. «Поклонение агнцу», 1432

© Foto: Dominique Provost

3. Марракеш — столица африканской культуры

22–-23 февраля (VIP-превью 20–21 февраля), ярмарка 1-54, отель La Mamounia; 25 февраля — 19 июля 2020, Have You Seen A Horizon Lately?, MACAAL; 19–23 февраля, Her Eyes, They Never Lie, Black Shade Projects, Марракеш, Марокко

С февраля, одновременно с ярмаркой современного африканского искусства 1-54, в разных точках этого тысячелетнего города будут проводить многочисленные выставки и мероприятия. В числе главных — экспозиция Have You Seen A Horizon Lately? в музее современного африканского искусства Аль-Маден (MACAAL), а также новый проект местной фотоплатформы Black Shade Projects — Her Eyes, They Never Lie.

Акира Икезо. Coconut Heads around the Ceramic Studio, 2019; Have You Seen The Horizon Lately?, MACAAL

© Akira Ikezoe; Proyectos Ultravioleta

4.

Masculinities: Liberation through Photography

20 февраля — 17 мая, Центр искусств Барбикан, Лондон; 16 октября — 10 января 2021 года, музей Гропиус-Бау, Берлин

Эта крупная во всех смыслах выставка посредством кино и фотографии исследует феномен современной маскулинности (с 1960-х годов до наших дней) и поднимает широкий спектр тем: квиридентичности, силы и патриархальности, женского восприятия мужественности, токсичной маскулинности, отцовства и взаимоотношений в семье. Под одной крышей соберут 300 работ 50 авторов, среди которых Ричард Аведон, Питер Худжар, Исаак Жюльен, Ротими Фани-Кайоде, Роберт Мэпплторп и Кэтрин Опи.

Ади Нез. Без названия, из серии «Солдаты», 1999

© Adi Nes & Praz-Delavallade Paris, Los Angeles

5. Countryside, The Future

20 февраля — 14 августа, Музей Соломона Гуггенхайма, Нью-Йорк, США

Рем Колхас вместе со своим бюро архитекторов-философов OMA устремил внимание на 98 процентов Земли, не занятых городами, и задался вопросом: какое будущее ждет эти пространства, а заодно и всех нас? В новом проекте об окружающей среде и обществе участвовали исследователи из США, Китая, Нидерландов и Кении: Колхас изучил вопрос вместе со студентами местных университетов.

6. Цао Фэй

4 марта — 17 мая, галерея Серпентайн, Лондон; 26 сентября — 27 декабря, Центр современного искусства UCCA, Пекин

Художница Цао Фэй исследует социальные изменения и показывает, как преображается современный Китай, работая с кино, фотографией и онлайн-средой. Фильм Haze and Fog, например, это интерпретация типичного зомби-хоррора с позиции социальной критики, в RMB City Фэй посредством своего аватара Чайны Трэйси рассказывает о виртуальном сообществе онлайн-мира под названием «Вторая жизнь», а для Rumba II: Nomad Фэй запускает роботов-пылесосов на стройплощадку в Пекине. Все работы посвящены насущному вопросу о месте технологий в нашей жизни.

Цао Фэй. Nova, 2019

© Cao Fei; Vitamin Creative Space; Sprüth Magers

7. Обри Бердслей

4 марта — 25 мая, Tate Britain, Лондон; 15 июня — 13 сентября, музей Орсе, Париж

Британский иллюстратор умер в возрасте всего 25 лет, но работы, выполненные Бердслеем за короткую жизнь, были безошибочны в плане стиля: причудливые узоры, смелые линии, пышность и декоративность стали отражением декадентской эпохи fin de siècle и обеспечили вечную славу автору.

Обри Бердслей на снимке Фредерика Эванса, 1893

© Frederick Evans/Wilson Centre for Photograph

8. Карл Крейг. Party/Afterparty

6 марта — 7 сентября, Dia: Beacon, Бикон, штат Нью-Йорк, США

Последние пять лет легендарный техно-диджей Карл Крейг провел за работой над совместным проектом с музеем Dia: Beacon, расположенным на берегу реки Гудзон. Результат — инсталляция, которая разместится в подвальном помещении здания, — передаст дух вечеринки и того, что происходит после.

Карл Крейг в Dia: Beacon

© Eva Deitch

9. Сесил Битон. Bright Young Things

2 марта – 7 июня, Национальная портретная галерея, Лондон, Великобритания

Фотограф Сесил Битон был главным хроникером жизни лондонского высшего общества 1920-х – 1930-х годов. Будучи сам близок этим кругам, Битон стал прародителем жанра светской фотографии, которому журналы во главе с Vogue остаются верны до сих пор.

Баба Битон на снимке Сесила Битона, 1925

© National Portrait Gallery London

10. Studio 54: Night Magic

13 марта — 5 июля, Бруклинский музей, Нью-Йорк, США

В 1977 году Нью-Йорк нуждался в громких вечеринках — город оказался на пороге банкротства, — и «Студия 54» ответила на этот запрос. С первых же дней ночной клуб получил статус культового: достаточно вспомнить знаменитое фото Бьянки Джаггер, приехавшей на одну из тусовок верхом на коне. К слову, то была вечеринка, которую организовал Рой Халстон специально в честь Бьянки. «Ключ к успеху «Студии 54» заключался в диктатуре на входе и демократии на танцполе», — говорил Энди Уорхол. Впрочем, из-за проблем с налогами клуб пришлось закрыть — он прекратил существование в 1980 году, отметив это бурной вечеринкой под названием The End of Modern-day Gomorrah.

Бьянка Джаггер в «Студии 54», 1977

© Rose Hartman/The Artists Company

11.

Nirin: 22-я Сиднейская биеннале

14 марта — 8 июня, Сидней, Австралия

На языке народа вираджури, к которому принадлежит куратор 22-й Сиднейской биеннале — австралийский художник Брук Эндрю, слово nirin означает «край». Эндрю руководит программой, которую «возглавляют художники и коренные народы» и углубляется в прошлые тревоги насчет верований, что «художники и представители творческих профессий способны решать трудные задачи, исцелять, делить все на части, воображать себе будущее грядущие изменения, чтобы перезагрузить этот мир». Состав из 98 участников — жгучий мультинациональный коктейль, куда среди прочих попали Анна Богигуян, Мохамед Буруисса, Лоуренс Абу Хамдан и Артур Джафа.

Лор Пруво. Lick in the Past, 2016 в пространстве Fahrenheit (Лос-Анджелес)

© Jeff McLane

12. Югетт Калан

24 марта — 26 августа, арабский музей современного искусства Матхаф, Доха, Катар

В поздние годы своей карьеры Югетт Калан создавала дикую и чувственную живопись, объединяющую изображения частей тела крупным планом и плоти, а также стала работать над дизайном одежды. Калан ушла из жизни в сентябре прошлого года, этой весной арабский музей современного искусства Матхаф в Дохе чествует ливанскую художницу большой выставкой.

13. Ники де Сен-Фалль

5 апреля — 7 сентября, MoMA PS1, Нью-Йорк, США

Ярая противница доминирующего в арт-мире мачизма Ники де Сен-Фалль стреляла в холсты и скульптуры, содержавшие воздушные шарики с краской, — так что они буквально истекали цветом. Поздние работы Ники из серии Nana посвящены радостным беременным женщинам: самая большая из этих скульптур достигала такого размера, что зрители могли пройти сквозь вагину прямиком в молочный бар, расположенный в груди.

Ники де Сен-Фалль. Photo de la Hon repeinte, 1979

© 2019 Niki Charitable Art Foundation. Photo: Katrin Baumann

14. Артемизия Джентилески

6 апреля — 26 июля, Национальная галерея, Лондон

Самая известная художница XVII века Артемизия Джентилески родилась в Риме и обучалась ремеслу живописи у своего отца Орацио. Она стала первой женщиной, которую приняли в члены Академии живописного искусства во Флоренции, и всю жизнь боролась с пренебрежительным отношением к себе со стороны коллег, в конечном итоге сумев построить успешную карьеру. Artemisia — первая в Великобритании масштабная выставка работ Джентилески, последовавшая за тем, что ее картину «Автопортрет в образе святой Екатерины» ранее приобрела лондонская Национальная галерея.

Артемизия Джентилески. «Автопортрет в образе Святой Екатерины Александрийской», 1615-1617

15. Занеле Мухоли

29 апреля — 18 октября, Tate Modern, Лондон; 4 ноября — 14 февраля 2021 года, Европейский дом фотографии, Париж; март — июль 2021 года, музей Гропиус-Бау, Берлин; октябрь 2021 года — март 2022 года, Музей картин, Умео, Швеция

Многие годы Занеле Мухоли фотографировала представителей ЛГБТК+ сообщества в Южной Африке. Глядя на снимки этих прекрасных людей, можно забыть, какую сложную и зачастую жестокую жизнь им приходится вести. В одном из последних своих проектов, серии автопортретов Somnayama Ngonyama, Hail the Dark Lioness Мухоли изображает себя в коронах и массивных украшениях, говоря об идентичности темнокожих женщин в Южной Африке. «Я хотела, чтобы мое лицо напоминало людям о том, насколько важен темный цвет кожи, когда вы имеете с ним дело, — говорит Мухоли. — Чтобы к нему относились с уважением и принимали его таким, какой он есть».

Занеле Мухоли. Julie I, Parktown, Johannesburg, 2016

© Zanele Muholi

16. Музей Мунка, Осло, Норвегия

Открытие в мае

Один из крупнейших музейных фондов, посвященных одному художнику, насчитывает более 28 тысяч работ Эдварда Мунка и скоро представит свои архивы в новом музее в Осло. Здание с перфорированным фасадом из алюминия, спроектированное архитектурным бюро Estudio Herreros, насчитывает 13 этажей, где будут показывать также временные выставки других художников. Первой героиней станет большая поклонница Мунка — Трейси Эмин, чьи работы сначала покажут здесь, в залах для временных экспозиций, а в конце года британская художница представит свои работы бок о бок с картинами норвежского экспрессиониста — в лондонской Королевской академии художеств.

17. Линетт Ядом-Боакье

19 мая — 31 августа, Tate Britain, Лондон, Великобритания

Британская художница создает яркие и эмоциональные картины, чаще всего в жанре портрета, и запечатлевает на них темнокожих героев в моменты встреч, размышлений или интимной близости. Персонажи зачастую кочуют из работы в работу, Линетт будто сталкивается с ними вновь и вновь в разные моменты их жизни. Эта выставка в Tate Britain станет для Ядом-Боакье самой большой на данный момент и включит в себя 80 картин, датируемых с 2003 года по сегодняшний день.

Линетт Ядом-Боакье. Tie the Temptress to the Trojan, 2018

© Lynette Yiadom-Boakye

18.

Manifesta 13

7 июня — 1 ноября, Марсель, Франция

В основу тематики кочующей Европейской биеннале, которая в этом году пройдет в Марселе, легла биография Зинедина Зидана и сложный вопрос самоидентификации, с которыми ему пришлось столкнуться. «Каждый день думаю о том, откуда я родом, но продолжаю испытывать гордость за самого себя: прежде всего, я кабил из Ла-Кастеллана, во вторую очередь — алжирец из Марселя, и уже потом — гражданин Франции», — признается Зидан. Участники биеннале исследуют такие темы, как идентичность и солидарность, а их работы можно будет увидеть в самых разных точках этого исторического портового города.

19. Элис Нил

10 июня — 24 августа, Центр Помпиду, Париж, Франция

Безустанно работая в своей студии в Гарлеме, в середине XX века Элис Нил документировала все, что происходило вокруг: детей, которые стучались к ней в дверь, интеллектуалов, писателей, танцоров, гангстеров, активистов, беременных женщин. Все картины Нил наполнены нежностью и юмором: созданные ею портреты стали отпечатком места и времени, но также того драйва, с которым художница общалась со всеми, кто ее окружал.

20. Хельсинская биеннале 2020

12 июня – 27 сентября, Хельсинки, Финляндия

«Одна из особенностей Хельсинской биеннале — место, где она проводится, остров Валлисаари, до которого можно быстро добраться из города на лодке, — говорит директор Майя Таннинен-Маттила. — Военное прошлое острова, его прекрасная флора и фауна создают дополнительный контекст, в который помещаются произведения искусства. Благодаря сочетанию двух этих компонентов — дикой природы и урбанистического наследия — мы надеемся, что наша биеннале укрепит связь людей не только с искусством, но и с окружающей средой». Выбирая между количеством и качеством, Таннинен-Маттила сделала выбор в пользу последнего: в шортлист участников вошли среди прочих Катарина Гроссе, Ханна Тууликки и Павел Альтхамер.

21. Парижская биржа: коллекция Франсуа Пино

Открытие в середине июня, Париж, Франция

«Я бы хотел, чтобы Торговая биржа стала местом, где будут выставляться произведения современного искусства», — сказал как-то Франсуа Пино. Основатель модного конгломерата Kering собрал впечатляющую личную коллекцию из 5000 работ и 20 лет подыскивал в Париже подходящий для нее дом. Перед японским архитектором Тадао Андо стояла непростая задача — превратить ротонду XIX века в храм искусства века XXI.

22.

Afterglow: триеннале в Иокогаме

3 июля — 11 октября, Музей искусств Иокогамы, Иокогама, Япония

Дословно afterglow переводится как «послесвечение» — вроде белой точки на экране старого телевизора, мерцание статичного, фосфоресценция на морском дне или токсическое излучение после взрыва. На этот раз триеннале в Иокогаме курирует Raqs Media Collective — группа художников, основанная в Нью-Дели в 1992 году. Пока в нескольких километрах от города, в Токио, будут проходить Олимпийские игры, здесь, в Иокогаме, участники триеннале успеют сразиться на интеллектуальном поле битвы.

23. ГЭС-2

Открытие в сентябре, Москва, Россия

«Я была одержима идеей открыть ГЭС-2 на протяжении последних двух лет», — признается Тереза Иароччи Мавика, директор и соосновательница (на пару с Леонидом Михельсоном) фонда современного искусства V-A-C. Его новым домом станет ГЭС-2 — выведенная из эксплуатации электростанция в самом центре Москвы. «Мне казалось неправильным думать, что однажды мы «откроем здание», — это звучит слишком старомодно и приватно. Пространство становится публичным, когда вы приглашаете людей стать его частью, и ему следует быть тем местом, где каждый может выразить свои эмоции. Было очевидно, что нам не стоит первыми занимать здание: нужно было доверить это художнику, который сделает его своим». Таким стал исландец Рагнар Кьяртанссон, которого Мавика называет «самым русским из всех нерусских художников». Он станет автором инсталляции, равной по ширине самому зданию, как говорит Кьяртанссон, «такой масштаб достоин самого Толстого».

Рагнар Кьяртанссон. «Печаль победит счастье», 2019

24. Яёи Кусама

4 сентября 2020 года — 17 января 2021 года, Гропиус-Бау, Берлин; c апреля 2021 года — Музей Людвига, Кельн, Германия; c октября 2021 года — Фонд Бейлер, Базель, Швейцария

Крупнейшая выставка японской художницы начнет свои гастроли с Берлина уже этой осенью. Ждите ранние скульптуры и зеркальные среды тех дней, что Кусама прожила в окружении нью-йоркского авангарда, а также масштабные картины с сетчатым узором — и, разумеется, с точками.

25. Though It’s Dark, Still I Sing: 34-я биеннале в Сан-Паулу

5 сентября — 6 декабря (основная программа), расширенная — с февраля, Сан-Паулу, Бразилия

«Биеннале начнется с серии выставок и мероприятий — вводной части к темам, которые будут глубоко рассмотрены в основной программе, намеченной на сентябрь», — отмечает куратор Якопо Кривелли Висконти. С февраля в Павильоне биеннале, спроектированном архитектором Оскаром Нимейером, начнут проводить персональные экспозиции и перформансы, особый акцент сделан на художников из Бразилии и других стран Латинской Америки, а также на авторов из обширной африканской диаспоры. «В целом, задача 34-й биеннале — пролить свет на те работы, которые требуют повышенного внимания, например, на современное искусство коренных народов — Бразилии и других уголков мира, — и на то, что создано на Карибах», — говорит Кривелли Висконти. По его словам, дух биеннале противоречит «жесткому антагонизму, который мы наблюдаем в политической и социальной сферах в последние годы».

26. Марина Абрамович

26 сентября — 8 декабря, Королевская академия художеств, Лондон, Великобритания

«Публика — мое зеркало, я тоже зеркало своей публики, — говорит Марина Абрамович. — У каждого есть травмы, все чувствуют одиночество, боятся смерти, все испытывают боль». Другими словами, Марина чувствует каждого из нас. Протеже Абрамович заново покажут некоторые из самых известных ее перформансов. Например, «Дом с видом на океан» 2002 года, когда художница молча и без еды провела 12 дней на специально построенных в галерее платформах. Или Imponderabilia 1977 года, для которого Абрамович со своим возлюбленным и партнером Улаем стояли обнаженными в дверном проеме галереи.

Марина Абрамович и Улай. «Энергия покоя», 1980

© Ulay / Marina Abramović

27.

Prospect.5: Yesterday we said tomorrow

24 октября — 24 января, Новый Орлеан, США

Название пятой триеннале Prospect происходит от альбома нью-орлеанского джазового музыканта Кристиана Скотта — Yesterday We Said Tomorrow 2010 года. Участвующие в ней художники съедутся в Новый Орлеан из стран Карибского бассейна, Африки и Европы, а также из разных городов США. Триеннале наделена «луизианским духом», то есть рассматривает «историю как форму преследования», по словам кураторов Наимы Кит и Дайаны Нави. Локации, где будут проходить выставки и мероприятия, разбросаны по всему городу, и многие из них свободны для посещения.

28. «Многообразие. Единство»

11 ноября 2020 — 21 февраля 2021 года, Третьяковская галерея, Москва. В планах — показ выставки в Берлине и Париже в 2021 году

«Крайне важно повторять свои ошибки для того, чтобы будущие поколения помнили, насколько глупыми они были», — говорится в работе Mystical Protest 2011 года художественного коллектива Slavs and Tatars. Спустя 75 лет после окончания Второй мировой войны и 30 лет после объединения Германии и падения Советского союза, эта масштабная передвижная выставка затронет проевропейские темы и представит работы, созданные впечатляющим списком художников после падения железного занавеса.

Выходное пособие футбольного тренера Оберна в размере 21,5 миллиона долларов. Но почему.

Колледж-футбол делают несколько вещей Колледж-футбол :

1. Спортсменам платят за обучение, которое стоит столько, сколько платит организация.

2. Каждое учреждение может свободно выдвигать свои собственные плохие идеи, потому что редко есть кто-то достаточно способный или желающий возразить.

3. Тренеры, в отличие от игроков, обычно имеют полную свободу бегать из одного колледжа в другой по любой причине.Однако, если тренера увольняют, его колледж может быть должен ему заранее согласованные деньги в размере шести, семи или восьми цифр. Как на это есть деньги? Как школы могут позволить себе платить уходящему тренеру, одновременно нанимая нового тренера? См. Пункт № 1 в этом списке.

4. Да, еще есть игры в чаши, талисманы живых животных, трофеи соперничества 121-летней давности, которые когда-то пропадали на восемь десятилетий, и дикие места, такие как Вайоминг, Багамы и Нью-Джерси.

Арт. 3 в новостях!

После почти десяти лет, в течение которых фанаты Оберна скакали между годами Огненного Гаса и годами Хранителя Гаса, «Тигры» уволили тренера Гаса Мальзана после их победы над штатом Миссисипи, завершившейся в обычном сезоне. Согласно его контракту, Мальзан, у которого было восемь победных сезонов за восемь лет, теперь должен выплатить 21,5 миллиона долларов в качестве выходного пособия, половина из которых — в течение 30 дней. Это означает, что самым высокооплачиваемым государственным служащим Алабамы в этот финансовый год, год пандемии, будет безработных футбольных тренера.(Подсчитывая зарплаты и выкуп, уволенные тренеры ежегодно возглавляют несколько государственных бюджетов, хотя эти средства в основном поступают из доходов спортивного департамента и частных спонсоров.)

В прошлом месяце Южная Каролина уволила тренера Уилла Мушампа и, таким образом, оказалась на крючке за 15,5 миллионов долларов. Это могло быть примерно на 2 миллиона долларов меньше из-за пересмотра контракта, одобренного годом ранее, но Мушам и его босс так и не подписали его. Это произошло через шесть лет после того, как Флорида заплатила Мушану 6,3 миллиона долларов за отъезд, что в ретроспективе было настоящей сделкой.

Игрок Аризоны Кевин Самлин проиграл 12 игр подряд, в том числе 70–7 поражений против штата Аризона, который сохранил за собой 121-летний трофей. Его награда: выкуп в размере 7,3 миллиона долларов, хотя его размер будет соответственно уменьшен, как только он получит зарплату из своего следующего колледжа. Итак, чтобы максимизировать прибыль и сжать Аризону еще сильнее, Самлин может сделать что-то вроде того, что только что сделал бывший тренер из Теннесси Бутч Джонс: врезаться на диван Ника Сабана в Алабаме на несколько лет, собрать 35000 долларов, чтобы работать в качестве «аналитика» Бамы, таким образом вынудив своего бывшего Университет работодателя, чтобы выплатить почти все выходное пособие, а затем устроиться на новую должность главного тренера, как только поток выкупа иссякнет.

Даже если вы хотите потратить миллионы долларов, не следует ли вам тратить их на что-нибудь крутое, например, на изобретение реактивного ранца, который сработает один раз?

Бывший тренер Chicago Bears Лови Смит получит 2,3 миллиона долларов, чтобы покинуть Fighting Illini с рекордом 17–39. Мы не знаем, сколько Вандербильт должен уволенному Дереку Мэйсону, поскольку Ванди является частной школой и, таким образом, защищен от запросов на записи, но мы знаем, что у него осталось несколько лет по контракту и что его годовая зарплата была сопоставима с зарплатой Самлина.Назовите это семизначным.

Это везде. Это нормально. Каждый год десятки тренеров выбрасываются из бара, но каким-то образом собирают свои собственные жирные вкладки. В прошлом году Советский Союз дождался 21 игры, прежде чем заплатить Уилли Таггарту 21 миллион долларов за отъезд. Арканзас дождался еще одной игры, а затем дал Чаду Моррису 10 миллионов долларов.

Лучшие фильмы, телепередачи, книги, музыка и многое другое с доставкой на ваш почтовый ящик три раза в неделю.

Даже школы, испытывающие экономические трудности, соглашаются на выкуп.ULM — часто самый бедный спортивный отдел в Дивизионе I FBS, даже если он не упускает миллионы доходов из-за пандемии — теперь должен Мэтту Вайатору 175 000 долларов. Опять же, помимо зарплаты новому тренеру.

Наверное, все это звучит действительно глупо.

Вот в чем дело: это невероятно глупо.

Каждый год фанаты американского футбола, представители СМИ и наблюдатели протестуют против этих денежных свалок. В спорте, где маленькие школы могут сводить концы с концами, соглашаясь на избиение властью, в модели дилетантства, придающей многим игрокам как можно меньшую академическую ценность, и в стране с постыдным уровнем бедности, как мы можем оправдать насрать деньги на в основном проверенные неудачи? Даже когда частные бустеры готовы и в состоянии покрыть расходы на выкуп, разве это не смущает? Даже если вы хотите потратить миллионы долларов, не следует ли вам тратить их на что-нибудь крутое, например, на изобретение реактивного ранца, который сработает один раз?

Так зачем школе вообще соглашаться на одну из этих сделок?

com/_components/slate-paragraph/instances/ckiqs4ktd001f3g69a7f3l8z0@published» data-word-count=»46″> Потому что все других школ согласны с этими сделками.Вы не можете нанять подающего надежды Coach Hotshot вдали от своего соперника, если предложение вашего конкурента включает в себя резкую формулировку выкупа, не говоря уже о вашем другом сопернике, который предлагает сделать неудачные вложения Coach Hotshot в недвижимость внезапно процветающими.

Агенты

Coaches могут рассказать университетам о ценности демонстрации стабильности — например, дать тренерам возможность сказать новобранцам: «Конечно, я, тренер Хотшот, буду здесь на протяжении всех четырех лет вашего обучения в колледже. Посмотри, сколько гарантированных лет осталось на моем контракте! »

Таким образом, те, у кого есть увядающие контракты, становятся легкой добычей для конкурирующих рекрутеров: «Вы уверены, что бывший тренер Хотшот останется там, когда вы будете младшим? На его сделку осталось всего два года.

Таким образом, каждые несколько лет каждый тренер колледжа, которого не уволили, получает продление, регулярно удваивая то, что изначально было, вероятно, дружественным коучей договоренности … и это происходит для обеспечения того, чтобы окончательный выкуп остался созрел. Такое механическое продление может произойти даже за 48 часов до того, как тренер начнет сезон 3–6 (Джереми Прюитт из Теннесси в сентябре 2020 года).

Но все это применимо в обычных раза. 2020 год выглядел как год, который, наконец, может изменить многое в студенческом футболе.Правильно?

Игроки летом говорили о пандемии, расизме и дилетантстве. Школы были вынуждены сделать трудный выбор в отношении того, действительно ли им нужно инвестировать в футбол высшего уровня. 2020 год даже опровергает странный и давний аргумент спортивных директоров о том, что все громкие игры должны быть запланированы на десятилетия вперед.

Значит, карусель коучинга в этом году будет немного более приглушенной, терпеливой и тактичной или, по крайней мере, продемонстрирует минимум человеческого стыда? Разумеется, будут уволены только крупные отстающие, в противном случае крупные выкупы означали бы пересмотр дела, и мы все будем рассматривать 2020 год как своего рода выставочный год?

  1. «Он был действительно одним из нас»: жизнь Генри Аарона в черном Милуоки
  2. Почему фанаты НБА платят шестизначную сумму, чтобы «купить» лучшие клипы, которые они могут смотреть бесплатно?
  3. Узри ужасающее великолепие Сиона Уильямсона, разыгрывающего
  4. Почему мы когда-либо играли гимн на спортивных играх?

com/_components/slate-paragraph/instances/ckiqs4l1r001m3g69pokeog70@published» data-word-count=»60″> Такой развратный футбол в колледже, что он удивляет даже таких людей, как я — радостно циничных наблюдателей, которые думают, что все в студенческом футболе было глупо с тех пор, как Рутгерс играл в Angry Soccer против Принстона в 1869 году — требует многого.Я ожидал, что этот декабрь будет другим. Но увольнение Мальцана и гигантский выкуп после того, как он проиграл 6–4 в сезон пандемии, поразили меня.

Таким образом,

2020 подтвердил, что одна из самых идиотских черт студенческого футбола останется с нами еще довольно долго. Что мы можем сделать, кроме как поднять руки вверх?

Поскольку это не наши деньги, и поскольку эти вещи обычно финансируются бустерами, которые любят бросать большие цифры на те проблемы, которые они просили в первую очередь, мы просто подождем, чтобы узнать, кто следующий присоединится к этому Залу славы Золотых парашютистов.

А теперь давайте взглянем на одну из выдающихся статуй за пределами этого зала.

• Нотр-Дам уволил Чарли Вайса после 2009 года и таким образом задолжал ему 19 миллионов долларов.

• К тому времени, когда несколько лет спустя ирландец закончил выплату Вайсу, он снова вернулся к должности главного тренера Канзасского университета, был уволен и получил выкуп в размере 5,2 миллиона долларов.

• Таким образом, только в 2014 году Вайс собрал 7,7 миллиона долларов только у людей, которые хотели от него избавиться.

• Сложите все выкупы, зарплаты и другие доходы Вайса, и он заработал 1 доллар.6 миллионов за каждую победу в его 41–49 карьере в качестве главного тренера колледжа в период с 2005 по 2014 год.

• Это даже не включает деньги, которые он заработал в качестве посредственного координатора наступательных операций для Канзас-Сити вождей в 2010 году или Флориды Гаторс в 2011 году.

Мастер соотношения усилий и труда, и, следовательно, самый футбольный тренер колледжа всех времен.

Слушайте специальный выпуск спортивного подкаста Slate Hang Up and Listen о годах Майкла Джордана с Washington Wizards ниже или подпишитесь на шоу на Apple Podcasts , Overcast , Spotify , Stitcher , Google Play , или где бы вы ни находили свои подкасты.

Нью-Йоркских ресторанов закрыто, сентябрь 2020

Спустя шесть месяцев после начала пандемии коронавируса рестораны по всему городу продолжают массово закрываться. В период с 1 марта по 1 сентября Eater задокументировал закрытие около 150 ресторанов и баров — это лишь небольшая часть потерь от пандемии, которые, по оценкам New York Times , на уже унесли жизни по меньшей мере 1000 заведений общественного питания и питья. Среди них такие популярные, как Uncle Boons и Maison Premiere, а также места подросткового разврата, такие как FiDi’s China Chalet и роскошный флагманский магазин McDonald’s на Таймс-сквер.

Однако, по всей вероятности, это только начало окончательного закрытия в Нью-Йорке, поскольку ссуды по Программе защиты зарплаты иссякают, арендные платежи продолжают расти, а планы по возвращению к столовой в помещении остаются неясными. Согласно сентябрьскому опросу Ассоциации ресторанов штата Нью-Йорк, до двух третей ресторанов штата могут окончательно закрыться к концу года, если они не получат дополнительной государственной помощи. Эксперты говорят, что из-за сложности отслеживания закрытия ресторанов и баров в настоящее время это число может быть еще больше и, вероятно, будет только расти.

Ниже Eater документирует окончательное закрытие ресторанов в городе. Если в вашем районе закрылся ресторан или бар, отправьте нам фотографию в нескольких строках, сообщив нам, как вы узнали о закрытии, по адресу [email protected]. Этот пост будет обновляться еженедельно.


25 сентября

Bed-Stuy: Спустя пятнадцать лет после того, как Colador Cafe открыло свои двери, американский ресторан теперь их закроет. «Мы не смогли открыться из-за риска, которому подвергались наши пожилые повара», — поделился ресторан в посте в Instagram в апреле.«Мы не можем допустить, чтобы они рисковали ездить на работу». В августе на пороге ресторана появилась вывеска, объявляющая о закрытии, которое хозяева объяснили пандемией коронавируса.

Boerum Hill: Давний ресторан по соседству Carroll Gardens Classic Diner больше не существует, как сообщил Brooklyn Paper домовладелец. «Они не смогли справиться с этим, с вирусом и всем остальным, они закрылись», — сказал Герберт Винер в интервью изданию.Несмотря на свое название, закусочная, принадлежащая Сперо Катехис, находилась на Боерум-Хилл и теперь присоединяется к растущему списку закусочных, закрытых в последние годы.

Chelsea, Upper West Side: Оба места Le Pif Wine Bar окончательно закрыты, согласно блогу района I Love the Upper West Side. Офис в Челси открылся в 2015 году.

Chelsea : Bahn mi spot Cô Ba постоянно закрыто. На витрине теперь висит вывеска «Торговля в аренду».

Chelsea : Sandwich spot BEC окончательно закрыто. Типстер заметил в окне табличку «Сдается», а сайт ресторана и номер телефона не работают.

Ист-Виллидж: Соседский бар и ресторан Eliza’s Local окончательно закрылся спустя немногим менее двух лет на площади Сент-Маркс. Бар был назван в честь Элизабет Гамильтон, которая стала соучредителем первого частного приюта в городе и жила по соседству со своим мужем Александром Гамильтоном.

Ист-Виллидж: После короткого обеда на открытом воздухе ресторан Ravagh Persian Grill на Первой авеню окончательно закрылся после почти шести лет пребывания в этом квартале. Руководство ресторана подтвердило закрытие местного блога EV Grieve в сообщении в Instagram.

East Village : давний французский ресторан Jules Bistro закрылся после почти 30 лет работы из-за финансового спада, вызванного кризисом коронавируса. Информатор заметил, что из ресторана выносят мебель, и теперь веб-сайт заведения не работает.Ресторан открылся на площади Сан-Марко в 1993 году.

Greenwich Village: Веганское заведение в Нью-Йорке Sacred Chow навсегда закрылось после 25 лет проживания на Салливан-стрит. Ранее в этом месяце районный блог Bowery Boogie сообщил, что ресторан Greenwich Village продавал свое кухонное оборудование перед закрытием 14 сентября.

Гринвич-Виллидж : ресторан изысканной кухни Ardyn , похоже, навсегда закрыт.Типстер сообщает Пожирателю, что на двери висит вывеска «Сдается». Телефон ресторана остался без ответа, на его веб-сайте больше не указано физическое местонахождение, а его аккаунты в социальных сетях не обновлялись с начала августа.

Гарлем : эфиопский ресторан Зома , похоже, закрылся навсегда. Веб-сайт ресторана и номер телефона не работают.

Гарлем : Taproom Hop House , похоже, навсегда закрыт.Ресторан закрылся в марте из-за пандемии и с тех пор больше не открывался. Телефон ресторана также был отключен.

Hell’s Kitchen : Давний соседний тайский ресторан Room Service , похоже, навсегда закрыт. Веб-сайт не работает, а телефонный номер ресторана отключен. Посетители также сообщили, что на двери в Instagram висит вывеска «Сдается».

Корейский квартал: Место варки морепродуктов на Манхэттене Cajunsea и Oyster Bar в эти выходные навсегда закрыли свои двери. «Каким бы удовольствием ни было служить вам в течение последних шести лет, мы, к сожалению, теперь официально закрыты», — поделился ресторан в посте в Instagram.

Meatpacking District : фаворит для поздних завтраков Bubby’s закрыл свое отделение Meatpacking District. Типстер недавно заметил, как убирают мебель из ресторана на улице Гансевоорт, и теперь на окне висит вывеска «Розничная торговля в аренду». Аванпост Трибека все еще открыт.

Midtown East : французский рекламный проспект Le Bateau Ivre , кажется, окончательно закрыт.Телефонная линия ресторана не работает, хотя, похоже, в этом месяце ресторан предлагал обеды на свежем воздухе.

Prospect Heights : Уютный район Vanderbilt , кажется, навсегда закрыт. Телефон ресторана не работает.

Prospect Heights : бар с фонтанчиком содовой Бар с газировкой , похоже, окончательно закрыт. Паб открылся для трапез на открытом воздухе в июне, но его телефонная линия сейчас не работает, а его аккаунты в социальных сетях не обновлялись с июля.

Soho : Самооценка тако «здорового образа жизни» Taco Dumbo навсегда закрыла несколько мест, включая форпост в Сохо. Сотрудник магазина подтвердил, что все магазины сети в Сохо, Дамбо и Penn Station закрыты. Два центра Тако Дамбо в Мидтауне и магазин в районе Гармент все еще открыты.


17 сентября

Бушвик : Винный бар Цветы на все случаи жизни окончательно закрылся через пять лет.Владельцы сделали объявление в Instagram и сослались на нехватку открытого пространства и «домовладельца слишком богатого, чтобы разбираться в повседневных проблемах людей».

Верхний Ист-Сайд : Пекарня Padoca закрыта. Табличка на окне гласит: «Мы старались, мы действительно сделали». Пекарня назвала спад из-за пандемии в качестве причины закрытия магазина. Пекарня по-прежнему будет открыта для местных поставок, доставки по всей стране и общественного питания.

Flatiron : Ресторан Bo’s Kitchen and Bar Room в стиле Нового Орлеана закрыт.Владельцы не назвали причину, но видео, размещенное в Instagram, озаглавлено «Конец» и показывает видео ресторана с барными стульями на прилавке.

Ист-Виллидж : фаст-фуд Nugget Spot закрылся после семи лет пребывания в этом районе. Об этом владельцы сделали объявление в Instagram. В сообщении говорится, что ресторан надеется вернуться в какой-то форме в будущем.

West Village : учреждение, созданное десятилетиями Fedora , которое совсем недавно возглавлял плодовитый ресторатор Габриэль Стулман, навсегда закрыто из-за различных трудностей, вызванных пандемией коронавируса.

Ист-Виллидж : знаменитый бар Гадкий Койот закрыл свое место в Ист-Виллидж через 27 лет, сославшись на неудачные переговоры об аренде. Поклонники заведения должны утешиться тем, что он, скорее всего, откроется в новом месте по соседству.

Ridgewood : Коктейль-бар в районе Factory окончательно закрыт. Типстер прислал фотографию знака закрытия, вывешенного на переднем окне бара, и эта новость была подтверждена в аккаунте бара в Instagram.Причина закрытия не сообщается.


10 сентября

Astoria: Аванпост сети Пуэрто-Рико в Квинсе Don Coqui’s окончательно закрылся почти через десять лет. В окне ресторана висит вывеска «Арендная плата».

Bed-Stuy: Район даты Кляйнберг не будет повторно открываться. Ресторан с латиноамериканскими закусками временно закрыт в марте из-за государственного запрета на питание в помещении, и теперь Yelp сообщает, что он закрыт навсегда.

Бушвик: Мексиканский ресторан Vibey Guadalupe Inn закрылся после почти четырех лет пребывания в Бушвике. Ресторан на 80 мест со сценой-столовой был известен живыми выступлениями мариачи и других местных исполнителей. В сети электронной почты с другими местными предприятиями совладелец Иван Гарсия подтвердил закрытие и объявил о продаже кухонного оборудования ресторана. Позже ресторан подтвердил в объявлении в Instagram, что его последний день будет в воскресенье, 6 сентября.

Carroll Gardens: Место назначения тако и тортильи La Slowteria покинуло этот район через восемь лет. Google и Yelp указывают, что ресторан закрыт навсегда, а в биографии Instagram заглавными буквами написано: «Мы закрыты».

Chelsea : круглосуточный ресторан Good Stuff Diner окончательно закрыт. Согласно записке, размещенной владельцами на двери, хозяйству района не удалось договориться о выгодной арендной плате, и предыдущая неопределенность в отношении возвращения обедов в помещении также способствовала закрытию.

Chelsea: Японский стейк-хаус, нарезанный на заказ Pepper Lunch , в соответствии с объявлением, вывешенным на дверях его ресторанов, навсегда закрыли все свои заведения в Нью-Йорке. «Мы попытались подойти к этому вопросу со всех возможных сторон, учитывая все возможные способы, которые позволили бы нам снова открыть его», — говорится в письме. «Из-за финансового стресса, связанного с Covid-19, мы приняли болезненное и трудное решение навсегда закрыть наши двери». Pepper Lunch имеет сотни заведений в более чем 15 странах, включая Сингапур, Австралию и Гонконг.

Чайнатаун ​​: давняя кондитерская Аджи Ичибан закрылась после более чем 20 лет пребывания в этом районе. Причина закрытия не была очевидна сразу, но это место стало первым форпостом на восточном побережье сети, расположенной в Гонконге.

Cobble Hill: Турецкий ресторан Sumela To Go закрыт, согласно Infatuation. Yelp указывает на то, что в окне ресторана висит вывеска «Сдается».

Columbia Street Waterfront District : Спустя 10 лет 40 Knots закрылся навсегда.Бар по соседству назвал спад из-за пандемии коронавируса причиной его закрытия.

Центр города Бруклин: Аванпост Центра Метротек Корилла Барбекю закрыт, по словам информаторов по соседству. Телефонная линия была отключена, и Yelp указывает, что ресторан ушел навсегда.

Ист-Виллидж : бывший дом для одного из лучших гамбургеров в Нью-Йорке, район Black Emperor Bar на данный момент закрыт.31 августа был последний день обслуживания. Последствия пандемии привели к закрытию, но владельцы указали в Instagram, что они могут вернуться в будущем.

Ист-Виллидж : Сеть буррито Болван закрыла свой аванпост в Ист-Виллидж. С витрины на Третьей авеню убрали вывески, хотя у сети бурито все еще есть магазины в Мидтауне и Верхнем Вест-Сайде.

Ист-Виллидж: Круглосуточное кафе Broken Coconut , похоже, окончательно закрыто, и теперь, по словам Е.В. Грива, на окнах вывешены вывески «Сдается».Ресторан, в котором продавались домашние йогурты, салаты и миски для зерна, находился по соседству около трех лет.

Ист-Виллидж : Художественная галерея-слэш-кофейня По названию , похоже, навсегда закрыта. Как сообщает EV Grieve, местонахождение магазина выяснено, и веб-сайт магазина больше не работает.

East Village: Popular Пиццерия в римском стиле Mani in Pasta закрылась, сообщает Yelp. Местный блог EV Grieve сообщил, что ресторан East Village, похоже, был закрыт в начале этого месяца, ссылаясь на вывеску «Сдается магазин» на его окне и кражу со взломом, произошедшую в ресторане в июне.

Ист-Виллидж: Магазин твердого льда и десертов Snowdays , похоже, навсегда закрыт. Официального объявления о закрытии не было, но местный блог EV Grieve сообщает, что пространство было полностью очищено и в настоящее время указано на сайте недвижимости Ripco. Сотрудник сети магазинов Bay Ridge подтвердил, что магазин закрыт «по крайней мере временно» из-за COVID-19.

Ист-Виллидж: Тайский ресторан в районе Lui’s Thai Food закрылся через семь лет.Владелец и шеф-повар Пимнапа «Лек» Сунтхатколкарн была госпитализирована в середине августа, и, хотя она уже выписана, Сунтхатколкарн закрыла ресторан, чтобы сосредоточиться на ее выздоровлении.

Forest Hills: Окрестный аванпост магазина лапши Флашинг Ren Wen Noodle Factory окончательно закрыт. Это второе заведение, открывшееся летом 2018 года, принадлежит C.S Wong, также являющемуся владельцем Wonton Foods, одного из крупнейших в стране производителей лапши и печенья с предсказаниями.The Infatuation сначала сообщили о закрытии локации Forest Hills, а позже Yelp подтвердил, что магазин во Флашинге также закрылся.

Forest Hills: Бюджетный ресторан омакасэ Sushi Yasu навсегда закрыт после 16 лет пребывания в Квинсе. Yelp и Google сообщают, что местное суши-заведение не будет открываться.

Greenpoint : Давний итальянский пункт назначения Adelina’s закрылся после восьми лет пребывания в этом районе.Ресторан не смог разместить на открытом воздухе из-за остановки автобуса за пределами его местоположения, и владелец сказал, что домовладелец не желал пересматривать условия аренды.

Гарлем: Район Cafeine подал последнюю чашку эспрессо в День труда. Кофейня в Гарлеме вновь открылась для еды на вынос в середине мая, а в следующем месяце открыла расширенную зону отдыха на открытом воздухе, но этого явно было недостаточно, чтобы держать ее двери открытыми.

Hell’s Kitchen: «Оригинальный гей-бар Hell’s Kitchen» закрыт навсегда. Девятая авеню Салон был закрыт на несколько недель, но Yelp теперь указывает, что дайв-бар больше не вернется. Местные поклонники бара делятся фотографиями и воспоминаниями в Instagram.

Midtown: Одно из заведений с отличным обедом и «счастливым часом» в Midtown навсегда закрыто. 800 Degrees , место, где готовят пиццу и мясо на гриле, постоянно закрыто, согласно Yelp, и информатор заметил, что члены экипажа убирали из помещения мебель еще в августе.

Midtown: После 41-летнего пробега в Маленькой Бразилии Midtown, Ipanema был окончательно закрыт. «Как португальская и бразильская семья в первом поколении, обслуживание Little Brazil Street и за ее пределами было настоящим удовольствием для нашей жизни», — говорит владелец Виктор Педро в объявлении в Instagram. Ресторан отпраздновал свой последний день работы в пятницу, 4 сентября, и намекнул, что могут быть планы на возвращение.

Park Slope: Популярный спорт-бар Fifth Avenue 200 Fifth навсегда закрыт после более чем трех десятилетий пребывания в этом районе, согласно местному блогу Patch.com. Ресторан не назвал причину закрытия, но его менеджеры поблагодарили клиентов за «фантастические 33+ года» в сообщении на Facebook.

Park Slope: Кофейня и винный бар Chocolateria закрыты. Yelp указывает, что соседний ресторан окончательно закрыт, а местный житель сообщает, что в здании были лишены вывески, сиденья и кухонное оборудование.

Riverdale: Один из единственных индийских ресторанов Ривердейла закрылся примерно через два десятилетия.Yelp указывает, что Cumin Indian Food не будет открываться повторно, в то время как жители района оплакивали потерю ресторана в сообщениях в Instagram. На его витрине теперь висит вывеска «Сдается магазин».

West Village : Продуктивный ресторатор Нью-Йорка Гейб Стулман закрыл уютный гастропаб Bar Sardine в конце августа, сославшись на неудачные переговоры об аренде в качестве причины закрытия.

West Village: Ресторан пиццы и пасты на Hudson Street Il Mattone больше не существует, сообщают Google и Yelp. Вывески ресторана и кухонное оборудование были сняты еще в августе, как сообщил местный осведомитель.

Вильямсбург: Давний магазин хот-догов в Ист-Виллидж Crif Dogs , похоже, навсегда закрыл свое предприятие в Вильямсбурге. Yelp указывает, что это заведение закрыто, а локация Вильямсбург была удалена с веб-сайта хот-дога.

Примечание редактора : в предыдущей версии этой статьи говорилось, что Catfish Crown Heights закрылся.Ресторан планирует открыть в ближайшие месяцы.


3 сентября

Astoria : ресторан высокой индийской кухни Kurry Qulture закрылся в июле после пяти лет пребывания в этом районе. Владелец Сонни Соломон объяснил закрытие бессрочным запретом на обеды в помещении, что решило судьбу высококлассного сезонного ресторана.

Бушвик: «Опытный лучник», , круглосуточное кафе и кофейня, окончательно закрылись через два года, по словам жителей района. Кофейня повесила записку на входной двери, объявляя о закрытии, и пространство было освобождено от мебели и кухонных принадлежностей.

Чайнатаун: Оплот Чайнатауна Amazing 66 был окончательно закрыт после 14 лет, как подтвердила владелица Хелен Нг в августовском отчете для Sing Tao Daily. Ресторан временно закрыт из-за запрета на обед в помещении в марте, но четыре месяца спустя дела «не стали лучше», — сказал Нг. Пространство на тротуаре ресторана недостаточно велико, чтобы вместить несколько обеденных столов на открытом воздухе, в то время как один из основных источников прибыли — большие семейные собрания — в обозримом будущем не актуален.«Поэтому мы решили сдаться», — сказала она.

Чайнатаун: Давний ресторан дим-сам Golden Mandarin Court больше нет. В начале августа владелица Ширли Ло сообщила Sing Tao Daily, что ресторан рискует закрыть из-за снижения посещаемости и практически «отсутствия бизнеса». Телефонная линия веб-сайта и веб-сайт Golden Mandarin Court, соответственно, истекли и были отключены, в то время как Google считает ресторан закрытым навсегда.

Чайнатаун: Кофейня и димсам-кафе Hop Shing навсегда закрылись в начале этого лета.Летом ветеран китайского квартала Манхэттена темнел, и его владельцы позже подтвердили закрытие в отчете Sing Tao Daily, переведенном и переизданном City Limits в начале августа. Типстер-людоед заметил, что на этой неделе из ресторана выносили кухонное оборудование.

Crown Heights: Brooklyn’s Любимый алкогольный десертный бар Butter and Scotch будет окончательно закрыт через шесть лет, согласно объявлению на странице пекарни в Instagram.«Пришло время сделать ставку на наш причудливый, веселый, блестящий, непристойный, дерзкий, крошечный бар на 818 Franklin Ave прощай», — поделились в своем посте владельцы Киви Ландрет и Эллисон Кейв. Остатки выпивки и барные стулья теперь доступны для продажи через Интернет до 12 сентября. Ландрет и Каве продолжат продавать десерты в Интернете через веб-сайт ресторана.

Ист-Виллидж: Бар Alphabet City, оформленный в морской тематике, The Lost Lady был окончательно закрыт чуть более двух недель назад, по словам владельцев Роба Серасо и Джейсона Менденхолла.А из пепла вырос новый ресторан той же команды, пивной сад под открытым небом и ресторан морепродуктов под названием Lost City Oyster House.

Ист-Виллидж: Очаровательный ресторан морепродуктов Mermaid Inn закрыл свое первоначальное местоположение в Ист-Виллидж после более чем 17 лет пребывания в этом районе, подтвердил Eater совладелец Дэниел Абрамс. Абрамс и партнер Синди Смит говорят, что их ссуды по программе защиты зарплаты истекли, и что они не смогли договориться об аренде с домовладельцем.

Ист-Виллидж: Местонахождение местной сети мороженого в Ист-Виллидж Oddfellows исчезло навсегда. Вывеска «Сдается» висит на окне магазина мороженого, которое также было полностью опустошено, а компания удалила это место из списка магазинов Нью-Йорка. Oddfellows, расположенный на Ист-Хьюстон-стрит, 55, на Мотт-стрит, также был удален из списка магазинов компании.

Ист-Виллидж : Ближневосточная цепочка Ravagh Persian Grill навсегда закрыла свой филиал в Ист-Виллидж, сообщает EV Grieve.Четыре других ресторана в Нью-Йорке и на Лонг-Айленде по-прежнему открыты и принимают онлайн-заказы, согласно веб-сайту компании.

Flatiron District: Второй адрес Union Square taqueria Flats Fix закрылся через два с небольшим года после открытия. Ресторанное пространство, расположенное по адресу 14 East 23rd Street, между Пятой и Парк-авеню, раньше занимало Live Bait, любимый 31-летний южный ресторан от тех же владельцев. «Спустя 33 фантастических года Live bait / Flats Fix прощается», — поделились владельцы Чарльз Милите и Кэролин Бенитес в записке, прикрепленной к двери здания.

Hells Kitchen: Taladwat , амбициозный ресторан Hell’s Kitchen, признанный критиками New Yorker и Eater, закрылся в воскресенье после менее чем двух лет работы. Совладелец Брайан Гоу подтвердил Eater, что ресторан больше не является экологически чистым, сославшись на спад в ресторанах Theater District.

Нижний Ист-Сайд: Пицца на дровах Speedy Romeo навсегда закрыла свой аванпост в Нижнем Ист-Сайде, подтвердил Eater владелец шеф-повара Джастин Баздарич.Популярная пиццерия незаметно закрылась несколько недель назад, поскольку после начала пандемии бизнес упал на целых 90 процентов. Оригинальная пиццерия Clinton Hill при ресторане по-прежнему открыта для еды на вынос, доставки и ужина на открытом воздухе.

Ridgewood : популярная модернистская пиццерия Houdini Kitchen Laboratory закрывается после шести лет пребывания в пещере, которую газета New York Times назвала «одним из самых крутых мест в городе». Пицца варьировалась от хорошо прожаренных знакомых пирогов, таких как маргарита и романо, до более экспериментальных, таких как Stinky Feet, с изюмом и выдержанной в роме горгонзолой.«В этот раз я чувствую победу и никаких сожалений», — сказал владелец Массимилано Бартоли в видео, объявляющем о закрытии.

Сохо : Кафе «Бризи Калифорния» Вест-борн закрывается после короткой, но шумной пробежки по соседству. Ресторан, известный своими социально-сознательными инициативами, ориентированными на сотрудников, включая предоставление полностью субсидируемого ухода за детьми для сотрудников, зашел в тупик в переговорах об аренде со своим арендодателем, а владелица Камилла Маркус была вынуждена отключить пространство.

Верхний Вест-Сайд: Средиземноморский новичок 8-й холм закрылся после короткого однолетнего пробега в Верхнем Вест-Сайде. Yelp и Google перечисляют ресторан как закрытый навсегда, в то время как телефонная линия ресторана отключена, а его веб-сайт полностью очищен.

Верхний Вест-Сайд: Санта-Фе , почти 40-летний главный ресторан Юго-Запада, кажется, навсегда закрыт. Табличка, прикрепленная к двери ресторана, указывает на то, что владельцы 38 лет не смогли договориться об аренде со своим домовладельцем.«Санта-Фе сейчас закрыт», — гласит вывеска. «Мы надеемся вскоре увидеть вас по соседству».

West Village: Любимый районный чайный магазин Luv Tea окончательно закрылся после примерно четырех лет пребывания в West Village, согласно объявлению в Instagram от владельца Jaesy Wang и партнера Wan Di. «Из-за COVID-19 нам придется навсегда закрыть наш филиал в Вест-Виллидж и перейти в онлайн только на время, пока мы работаем над переездом в другое место», — говорится в сообщении.

Подпишитесь на Новостная рассылка Пожиратель Нью-Йорка

Подпишитесь на нашу рассылку новостей.

Оберн футбольный тренер ушел после 8 сезонов

ЗАКРЫТЬ

Автозапуск

Показать миниатюры

Показать подписи

Последний слайдСледующий слайд

Оберн — После восьми сезонов две короны SEC West, титул конференции и поездка на матч национального чемпионата BCS, Оберн вносит изменения.

Гас Мальцан уволен с должности главного тренера футбольной программы, сообщил в воскресенье директор по легкой атлетике Аллен Грин.

Координатор защиты Кевин Стил будет исполнять обязанности временного тренера.

«Оценив состояние футбольной программы Оберна, мы решили, что пришло время сменить руководство», — сказал Грин в заявлении. «Мы ценим все, что Гас сделал для программы за последние восемь сезонов. . Мы немедленно начнем поиск тренера, который поможет программе Auburn стабильно выступать на высшем уровне.”

Для подписчиков: Потенциальные кандидаты на замену футбольного тренера

Решение было принято после того, как« Тигры »завершили регулярный сезон со счетом 6: 4 с победой со счетом 24: 10 в штате Миссисипи в субботу. Мальцан отпраздновал это, танцуя со своими игроками в раздевалке для посетителей на стадионе Дэвис-Уэйд. Коврик вытащили менее чем через 24 часа.

Мальцан, 55 лет, только что завершил третий год семилетнего контракта на 49 миллионов долларов, подписанного после сезона 2017 года. Он предусматривает выкуп на сумму более 21 миллиона долларов, половина из которых подлежит оплате в течение 30 дней.Мальзану будет выплачена оставшаяся часть контракта.

Подробнее: Сколько стоит выкуп Гаса Мальцана?

Тренер Оберна Гас Малзан реагирует во время игры против штата Миссисипи 12 декабря 2020 года в Старквилле, штат Массачусетс. (Фото: Тодд Ван Эмст, Тодд Ван Эмст / AU Athletics)

Это большие деньги, чтобы потратить на смену тренера, особенно в течение года, когда COVID-19 оказал значительное влияние на финансы в спортивном отделе. Но власти в Оберне явно чувствовали, что это необходимо сделать, поскольку разочарование по поводу программы продолжало расти.

«Тренер Мальцан с честью и честностью руководил футбольной программой Auburn, — сказал президент Джей Гог. — Мы ценим его службу Auburn Athletics, Auburn University и, в частности, нашим студентам-спортсменам. Мы желаем ему и Кристи всего наилучшего ».

Подробнее: Твиттер вспыхивает после увольнения Гаса Мальцана с поста главного тренера Оберна

Мальцан был успешным тренером на равнинах. Он был координатором нападения под руководством Джина Чизика, когда «Тигры» выиграли национальный чемпионат BCS 2010 года за квотербеком Кэмом Ньютоном, обладателем трофея Хейсмана.Он вернулся в качестве главного тренера в 2013 году — после сезона в штате Арканзас — и сразу же привел Оберна к другому, одному из самых успешных сезонов в истории программы.

Рекорд 12: 2 за динамичным нападением во главе с квотербеком Ником Маршаллом и рекордным бегуном Тре Мэйсоном. Две из самых невероятных побед в истории программы над Джорджией («Молитва в Джордан-Хэйр») и Алабамой («Удар шестерки»). Восьмой чемпионат SEC. Свидание со штатом Флорида в матче национального чемпионата BCS.

Но «Тигры» проиграли со счетом 34-31, несмотря на лидерство за 79 секунд до конца. Мальзану так и не удалось дожить до успеха того первого сезона, как в нападении, так и в колонке побед.

«Это больно»: Оберн-футболисты не жалуют слов об увольнении Гаса Мальцана.

Оберн неизменно выигрывает при Мальцане. Он выигрывал не менее семи игр каждый сезон с 2013 по 19, финишировав выше 0,500 во всех. Он один из трех тренеров в истории программы, которые никогда не терпели проигрышей в сезоне. Двое других — Уильям Кейнхольц (6-2-1 в 1907 году) и Билли Бейтс (4-3 в 1903 году).

Он завершает свое пребывание в должности пятого тренера по победам в истории программы — после Ральфа Джордана, Майка Донахью, Пэта Дая и Томми Тубервилля — с общим рекордом 68–35.

Тренер Оберна Гас Мальзан готовится вывести игроков на поле против штата Миссисипи 12 декабря 2020 г. (Фото: Тодд Ван Эмст / AU Athletics)

Мальцан просто не выигрывал с такой скоростью, с которой болельщики и болельщики росли. ожидайте, как Ник Сабан построил династию в штате Алабама. Он и его сотрудники набрали достаточно хорошо, подписав шесть классов из 10 лучших, и ни один из них не занял ниже 12-го места в национальном масштабе.Но нападению так и не удалось повторить успех, которого он добился в 2013 и 2014 годах, поскольку последние пять сезонов Мальцан провел, перетасовывая четырех координаторов нападения и постоянно повторяя «будет он, не правда ли», когда дело дошло до игры-колла.

Оберн снова одержал двузначные победы только после того первого сезона, в 2017 году, когда он выиграл SEC West после домашних поражений в топ-рейтингах Джорджии и Алабамы, но проиграл SEC Championship Game и Peach Bowl. В целом, он был 2-5 в играх с чашами и 3-7 в играх в постсезонный период.Каждый сезон «Тигры» входили в десятку лучших, но финишировали там меньше раз (два), чем без рейтинга (три).

Самое ужасное: у Оберна есть рекорд 8-17 против соперников из Алабамы, Джорджии и LSU, включая 0-12 отметок на дороге. Ни один тренер в истории программы никогда не сталкивался с более сложной задачей против этих команд — они объединились, чтобы выиграть шесть титулов SEC и три национальных чемпионата с 2014 года — но это те команды, с которыми болельщики хотят, чтобы Тигры соревновались, и при Мальцане они этого не сделали. не достаточно последовательно.

Ранее: Пришло время для Оберна с Гасом Мальцаном. Будьте осторожны с желаниями для

Возможно, это было последней каплей. В этом сезоне Оберн обыграл борющуюся команду LSU, но против пяти лучших команд A&M из Джорджии, Алабамы и Техаса она проиграла со счетом 100-39 при трех поражениях. «Тигры» разошлись со счетом 20-26 против команд с рейтингом и 8-19 против топ-10 команд под руководством Мальцана. Другое поражение в этом сезоне произошло на выезде из программы Южной Каролины, которая несколько недель спустя уволила тренера Уилла Мушана.

После последнего из этих поражений 5 декабря Мальцан сказал, что сезон с шестью победами будет «прочным». Позже он пояснил, что имел в виду в обычном году, когда Оберн также сыграл бы четыре игры вне конференции, но решение, принятое в отношении его будущего, доказало, что это неверно.

Сторонники Оберна хотят большего. Программа щедро заплатит за возможность найти нового тренера, который сможет ее предоставить.

Джош Витале — автор битов Auburn для Montgomery Advertiser.Вы можете подписаться на него в Твиттере на @JoshVitale. Чтобы связаться с ним по электронной почте, нажмите здесь.

Maison Kayser ищет выхода из Нью-Йорка [ОБНОВЛЕНО] — Commercial Observer

Французская пекарня Maison Kayser может целовать Соединенные Штаты до свидания, стало известно Commercial Observer.

По словам двух арендодателей, ведущих переговоры с компанией, компания планирует разгрузить площади в одном месте на Манхэттене и ведет переговоры во втором месте в городе. По словам одного из домовладельцев, это часть более широкого плана выхода из договоров аренды на все его объекты на рынке Нью-Йорка, которые были закрыты с марта после прекращения работы из-за коронавируса.

Пекарня Eric Kayser с запуском открыла свое первое место в США в 2012 году в Верхнем Ист-Сайде и с тех пор расширилась до 15 пекарен на Манхэттене, включая такие горячие точки, как Hudson Yards, Columbus Circle и Union Square, а также одну в центре Бруклина. .

В марте компания закрыла все свои офисы после того, как Нью-Йорк издал распоряжения о пребывании дома, и временно уволил 689 сотрудников, согласно уведомлению в Департамент труда штата.

«Хотя мы не можем предсказать прогресс COVID-19, мы все еще движемся вперед и надеемся на открытие в сентябре», — говорится в заявлении представителя Maison Keyser. «В то же время мы также должны готовиться к любым непредвиденным обстоятельствам».

Но даже до COVID он закрыл некоторые магазины до истечения срока аренды. По данным Eater D.C., Maison Keyser открыла два магазина в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2018 году и закрыла их всего через 17 месяцев.

Maison Kayser известен своей французской выпечкой, но во всех его местах также есть кафе с сидячими местами во французском стиле. И поскольку в Нью-Йорке по-прежнему действует бессрочный запрет на питание в помещении, компания предпочитает не инвестировать капитал, необходимый для перехода на доставку и на вынос, сказал источник, тем более что две из ее целевых групп, туристы и офисные работники, могут не вернусь какое-то время.

Арендодатели, имеющие отношение к Maison Keyser, включают связанных компаний на Hudson Yards , Normandy Real Estate Partners на 575 Lexington Avenue и Empire State Realty Trust на 1400 Broadway .

У

Maison Keyser также есть офис в США на Манхэттене по адресу 373 Park Avenue South и торговый центр в Бронксе по адресу 178 Bruckner Boulevard .

Обновлено: в эту статью добавлен комментарий от Maison Keyser.

Может ли Валентино привнести радикализм в свой романтизм? | Обзор модного показа, прет-а-порте — весна 2021

МИЛАН, Италия — Романтизм нелегко определить.Это определенно взгляд, способ интерпретировать вещи — и жизнь. Это точка зрения. Романтика в моде часто является ярлыком для шаблонной красоты. Не для Пьерпаоло Пиччоли из Валентино, вероятно, самого несгибаемого романтика современной моды. «Вы можете быть одновременно романтичным и напористым», — сказал Пиччоли за кулисами после показа Valentino, завершившего Неделю моды в Милане, на высоком, глубоко личном и действительно напористом и устрашающе романтическом настроении.

Все знакомые коды Валентино — как домашние, так и те, которые принесло владение Пиччоли, от цветов до струящегося фу, от оборок до определенной буржуазной самобытности — были там, но организованы и связаны таким образом, что они поставил неожиданный, если не совсем новый смысл. Пиччоли использовал слово «переоценка», чтобы описать шоу: место проведения, кастинг, одежда.

Это был Валентино, каким мы его знаем, но не совсем. Для начала мы были в Милане, в заброшенном промышленном здании, а не в больших залах отеля Salomon de Rothschild или на территории Дома инвалидов в Париже, как раньше. Правда, в партизанском стиле он был засыпан цветами; и музыка, на этот раз вживую в исполнении Labrinth, была экстра-эмоциональной. Между тем модели, как женщины, так и мужчины, были не привычными, неземными супер-красотками, а настоящими людьми из всех слоев общества со всеми их великолепными недостатками, что имело фундаментальное значение.

Шоу открыла девушка с зелеными волосами в самом коротком маленьком черном платье, которое задало тон всему происходящему. По правде говоря, контекст и актерский состав были главными признаками «переоценки», но одежда и аксессуары в частности источали новую резкость, некоторую мягкую сухость. Особого внимания заслуживали огромные Rockstuds как на остроконечных туфлях, так и на сумках: объекты желания. И ориентация на продукт — в позитивном смысле — была очевидна.Некоторые вещи, такие как рубашки оверсайз, подходили как мужчинам, так и женщинам, но в целом казалось, что мужская одежда требует большего внимания.

В последнее время Пиччоли стремился сделать Валентино домом романтизма, наполненного радикализмом, — захватывающей перспективой. Чтобы добраться туда, потребуется еще несколько шагов, но это шоу было хорошим продвижением. Это было романтично, но не приторно. Радикальный, чуть менее, отказ от него.

Model Leon Dame’s Strange Walk на Maison Margiela SS2020

Немецкая модель Леон Дам идет по подиуму на показе Maison Margiela весна-лето 2020 во время Недели моды в Париже 25 сентября 2019 года.Shutterstock

Неделя моды в Париже всегда полна запоминающихся моментов с подиумов, будь то экстравагантный показ Chanel или супермодель OG, такая как Наоми Кэмпбелл , выходящая на пенсию. Однако в сезоне весна-лето 2020 самым обсуждаемым событием стала особенно странная осанка немецкой модели Леона Дама.

В среду, 25 сентября, 20-летняя девушка закрыла показ Maison Margiela в ансамбле с кожаной курткой с матросским орнаментом на плечах и военной фуражкой.Но вместо того, чтобы изящно скользить по подиуму, он агрессивно пробирался от старта до финиша со странным поворотом в конце. И люди были здесь ради этого, в том числе главный редактор Vogue Анна Винтур .

Этот клип из шоу получил большую любовь в социальных сетях, от звезд реалити-шоу до звездочек Голливуда.

Настоящая домохозяйка из Беверли-Хиллз Лиза Ринна разместила видео в своей ленте, написав: «Очевидно, мое духовное животное. Январь Джонс сделала то же самое, подписав свой пост: «Как я выхожу из комнаты, когда кто-то говорит, что я что-то не могу сделать…»

пользователей Twitter также присоединились к беседе, и один человек написал: «Просто черт возьми! Как дерзкий жираф, покидающий ТКАНЬ в 7 утра воскресным утром… »

Но, вероятно, лучшая реакция — это видео, которое опубликовала модный влиятельный человек Эйми Сонг , на котором Винтур сидит в первом ряду, улыбается и хихикает при виде этого вида. «Анна одобряет», — написала она в среду в Instagram Story.

Хотя это может показаться странным и немного любительским, это не первое шоу Dame. Отнюдь не! Он ходил за одними из крупнейших дизайнеров мира, включая Александра Маккуина, Burberry, Gucci и Valentino. Он даже был на показе Maison Margiela осень-зима 2019. Не говоря уже о том, что он работал с хореографом и постановщиком движений, чтобы помочь ему добиться успеха, согласно Vogue .

Коллекция, посвященная военной тематике Второй мировой войны, никоим образом не была случайностью. Креативный директор Джон Гальяно закрыл выставку сильной фирменной стойкой Dame.Как он сказал в подкасте Маржелы «Память о…», коллекция этого сезона — «о воспоминаниях, об освобождении, о том, чтобы иметь право голоса. Эти люди боролись за вас, чтобы вы могли проголосовать, так что используйте это. Сделайте так, чтобы вас услышали. Это важно.»

Dame определенно слышали и видели на всем протяжении его смелого движения.

КЕРАМИЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ -10% НА РАННЕЕ БРОНИРОВАНИЕ — DarZahia Maison d’Hôtes à Taroudant

НАСЛАДИТЕСЬ МАСТЕРСКОЙ КЕРАМИКИ В ДАРЗАГИИ И ОТКРОЙТЕ ДЛЯ СЕБЯ ТРАДИЦИОННОЕ МАРОККАНСКОЕ ИЗГОТОВЛЕНИЕ ГЛИНЫ, АНЦЕСТРАЛЬНОЕ ЗНАНИЕ, КОТОРОЕ ВРЕМЕНЯЕТСЯ НАСЛЕДИЕ СКРОМНЫХ ПРЕДМЕТОВ С ЧИСТЫМИ И ЯРКИМИ ЛИНИЯМИ.ПОТТЕР СОФИ-АНН САУВАЙГО ПОДЕЛИТСЯ ЗНАНИЯМИ О МЕСТНОЙ ГЛИНЕ И СОПРОВОЖДАЕТСЯ, КОГДА ВЫ БРОСАЕТЕ СОБСТВЕННЫЕ ЧАСТИ НА КОЛЕСО. МАСТЕРСКАЯ ПРОВОДИТСЯ ЛЕТОМ 2021 г.

-10% при бронировании до конца января 2021 года

Азиз, сидящий за рулем, начинает поднимать глину.

ПОЧЕМУ ПРИБЫТЬ В ДАРЗАХИЮ В МАРОККО ДЛЯ ПОТЕРЯНОЙ МАСТЕРСКОЙ?
Искусство стрельбы существует в Марокко более 9000 лет. Небольшая деревня гончаров в 15 км от Таруданта, у подножия крепостных валов Атласа, увековечивает эту традицию.Именно в этой очаровательной берберской деревне с видом на долину Сус вы будете работать с Софи-Анн в семье гончаров, которые поделятся с вами своими знаниями и предоставят в аренду свою традиционную дровяную печь. Проведя день в деревне, погрузившись в глиняные горшки, вы вернетесь в ДарЗахию и его идиллический сад, где вы будете чувствовать себя комфортно, черпая вдохновение и удивляясь.

Обжиг ведется в деревенской дровяной печи под открытым небом.

Омар перед своим ателье наблюдает за сушильными горшками перед стрельбой.

ДЛЯ КОГО ПРЕДНАЗНАЧЕН МАСТЕРСКАЯ,
Для начинающих и опытных гончаров, а также для тех, кто интересуется местными ремеслами и традициями, а также для тех, кто хотел бы попробовать гончарный круг и простую форму творчества. В конце вашего пребывания вы заберете домой практики, глину, климат и местные методы, используя свои творения, обожженные в печи.

Друг в мастерской Омара мысленно воспроизводит жест изготовления глиняной посуды.

С КОГО?
С керамистом Софи-Анн Саувайго, обладательницей профессионального диплома по керамике.Софи-Энн открыла свою студию «La petite Maguelonne» в Турене, где она создает уникальные изделия или небольшие серии из фарфора и песчаника. Также она преподает керамику взрослых и детей.

Софи-Анн Саувайго в горной деревне наблюдает, как открывают орехи арганы, чтобы извлечь миндаль, из которого получается знаменитое аргановое масло.

ГДЕ Я НОЧУ?
В пышном саду площадью 4000 м2, с бассейном длиной 33 метра, среди полей оливковых деревьев на лоне природы с видом на горы Атлас.Вы спите в одиночестве или вместе в шатре мечты в раю. Вы засыпаете при свечах под звуки сверчков и просыпаетесь при дневном свете под песни жаворонков и бульбуль в садах.

Одна из комнат павильона в саду отеля DarZahia.

КАК МОЙ ДЕНЬ БУДЕТ СТРУКТУРИРОВАН?
Вы участвуете на всех этапах изготовления традиционной марокканской керамики, от поиска глины в горах и перевозки ее на осле в деревню до обжига в дровяной печи.Вы готовите глину, пользуетесь педальным колесом и изучаете местные техники тиснения и эмалирования. Во время сушки и обжига произведений вы посетите базары, магазины антиквариата Таруданта и местный музей керамики. Вы обедаете дома и открываете для себя вкус домашней кухни и местные деликатесы. В остальное время вы можете наслаждаться садом Дарзахия, его плавательной дорожкой и исследовать.

Гамаки в тени оливковых деревьев, граничащих с бассейном.

Я ХОЧУ ПРИЕХАТЬ, СКОЛЬКО ЭТО СТОИТ?
9 дней и 8 ночей, полный пансион, лето 2021 года, 850 евро на человека в общей комнате и 1050 евро в одиночку.


В СЕЛЬСКОЙ МАСТЕРСКОЙ ДОСТУПНО ТОЛЬКО 7 КОЛЕС. ЧТОБЫ ГАРАНТИРОВАТЬ НАИЛУЧШИЕ УСЛОВИЯ РАБОТЫ, ГРУППА НЕ ПРЕВЫШАЕТ 7 УЧАСТНИКОВ.


ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ
35 евро за массаж дома, 60 евро за хаммам + массаж в спа. Местный хамам в медине с очисткой, 10 евро. Катание на лошадях 15 евро в час, или 44 евро за полдня. Прокат велосипедов, 10 евро в день, 5 евро за дополнительный день. Такси-экскурсии оплачиваются по меню, стоимость делится между участниками.Все мероприятия доступны по предварительной записи и должны быть забронированы в начале вашего пребывания. Если вы хотите открыть для себя регион Тарудант, пребывание может быть продлено по льготной цене.

БРОНИРУЮ!
Напишите нам на [email protected], мы ответим вам лично, чтобы подтвердить наличие.


ПРЕБЫВАНИЕ БУДЕТ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ ДОСТАТОЧНЫМ КОЛИЧЕСТВОМ УЧАСТНИКОВ


КАК ДОБРАТЬСЯ В ДАРЗАГИЮ?
Вы летите в Агадир, и мы заберем вас в аэропорту (40 евро за трансфер).Оттуда о вас позаботится наша команда до вашего возвращения


ПАСПОРТ НЕОБХОДИМ ДЛЯ ПОЕЗДКИ В МАРОККО И ДОЛЖЕН БЫТЬ ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫМ НЕ МЕНЕЕ 90 ДНЕЙ ПОСЛЕ ДАТЫ ОЖИДАЕМОГО ВЫЕЗДА.


МАСТЕРСКИЕ ДАРЗАГИИ
ДарЗахия предлагает различные мастерские в резиденции в своем саду. Каждым пребыванием руководит профессиональный сотрудник. Вот путевки на сезон

2019

Интуитивно понятная подставка для готовки с Carola Dœring

Йога пребывание с Софи Ле Брет

Садоводство с Франсуазой Помме

Фотография с Мохаммедом Килито

Кинотеатр с Марком Лантери и Самуэлем Златоффом

Керамика с Софи Саувайго

Верховая езда с Элоди в партнерстве с La Ferme Equestre


По всем вопросам обращайтесь к нам по адресу contact @ darzahia-taoudant.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *