Картины составные: Модульные картины — интернет-магазин Modulka.ru

Содержание

Составные картины на стену — что это, разновидности изображений, выбор места

Модульная картина – это изображение, разделенное на несколько отдельных картин, но вместе составляющих задуманный вид.

Они дают возможность создать современный дизайн практически в любом помещении.

Содержание

Что собой представляет модульная картина
Разновидности модульных изображений для интерьера
Как правильно выбрать подходящее место под модульную картину
Варианты того, как вешать картины на стену
Расстояние между модульными картинами
На какой высоте вешать картину
Как крепить модульные картины к стене
Крепежи для модульных картин
Жидкие гвозди
Двусторонний скотч
Липучки
Крючок-паучок для картин
Умный фиксатор
Модульные картины в разных комнатах: особенности размещения
Гостиная
Спальня
Детская
Кухня
Прихожая

Что собой представляет модульная картина

Современный тип модульных картин изготавливается следующим способом: растровое изображение печатается на полотне, которое затем разрезается на сегменты.

Каждый из сегментов натягивается на отдельный подрамник. После чего все сегменты вешаются в определенной последовательности на одной стене, вместе составляя изображение.

Разбиение одного изображения на разные части – это не изобретение нового века. Если взглянуть на средневековые алтари, то можно заметить, что они строились по схожему принципу: части одного изображения были выполнены на разных досках, которые составлялись вместе.

Делалось это из-за особенностей доски как основы: образцы большой площади нередко рассыхались и трескались, а также повреждались древоточцами.

Реставрация и перевозка отдельных небольших досок был более простой задачей. К тому же многие алтари были складными, на оборотной стороне помещалось другое изображение.

Разновидности модульных изображений для интерьера

С точки зрения количества модулей такие картины делятся на несколько видов:

диптих – изображение из двух частей
триптих – составное изображение из трех частей
полиптих – множество частей, объединенных в одну работу

Также модули могут быть равновеликими, то есть одинакового размера, и разновеликими, то есть состоящими из частей разных размеров и, соответственно, пропорций. Конфигурация конкретного образца подбирается исходя из пропорций базового изображения, используемого для печати, а также интерьерных задач.

Как правильно выбрать подходящее место под модульную картину

Так как модульные картины представляют собой печать на холсте, то уход за ними может быть минимальным. Их можно протирать сухой или слегка влажной губкой в зависимости от необходимости.

Также их можно размещать на стене, на которую постоянно попадают прямые солнечные лучи, в отличие от акварелей и рисунков.

При покупке модульной картины следует обращать внимание на следующие аспекты:

качество натяжки – для этого стоит дотронуться до холста с изнаночной стороны – он не должен провисать и «ходить» под рукой, также стоит посмотреть на крепление – правильно, если оно скрыто на изнаночной стороне;
качество печати – никаких пикселей и других свидетельств некачественной печати, все цвета должны выглядеть приближенно к оригиналу, картина не должна быть излишне контрастной или, наоборот, чрезмерно размытой;
качество самих подрамников: они не должны визуально быть кривыми.

Место для картины в доме или квартире следует выбирать, исходя из эстетических потребностей.

Но при этом для картины должно оставаться достаточно места: модульные образцы требуют свободного пространства по краям, иначе они не будут выполнять свои функции в полном объеме.

Для модульной картины должно хватить места с учетом «воздуха» между картиной, смежными стенами и потолком.

Варианты того, как вешать картины на стену

Простейший способ размещения модульной картины на стене – это разметка и забивание гвоздей или вкручивание саморезов по схеме.

Для этого понадобится измерить общий размер изображения и наметить его границы на стене с использованием уровня, а уже внутри полученной схемы размечать точки для гвоздей.

Но далеко не все владельцы желают портить покрытие стены гвоздями, особенно если это декоративная штукатурка.

Расстояние между модульными картинами

Если повесить модульную картину просто в ряд, то может потеряться весь смысл такого приобретения.

Вообще развешивание должно происходить в соответствии с самим изображением, оно может быть ориентировано:

по диагонали: через все изображение будто можно произвести восходящую или нисходящую линию, правый нижний угол правого сегмента окажется намного ниже или выше, чем левый нижний угол левого сегмента;
лесенкой: один сегмент располагается выше, соседний ниже, следующий опять – выше и так далее;
с высоким центром: центральные сегменты выше, боковые постепенно понижаются;
волной: центральные сегменты ниже, боковые постепенно повышаются.

Важно! Достаточно отойти от картины как минимум на две ее высоты и проверить – сливаются ли все изображения отдельных модулей в одно целое. Если этого не происходит, то стоит уменьшить расстояние между сегментами, чтобы было красиво.

На какой высоте вешать картину

Высота примерно на уровне глаз – оптимальный выбор. Не стоит размещать работу у потолка, где ее будет сложно рассматривать.

То же относится к нежелательному смещению к полу, где картину могут повредить дети или домашние животные.

Как крепить модульные картины к стене

Самый простой вариант – гвозди. Но существуют и некоторые другие современные способы:

жидкие гвозди
двусторонний скотч
липучки
крюк для картин
умный фиксатор

Крепежи для модульных картин

Далеко не все из представленных ниже способов можно рекомендовать. И все же каждый владелец выбирает крепление исходя из собственных потребностей.

Жидкие гвозди

Рискованный способ, который чуть ли не намертво прикрепляет картину к стене. Так можно повредить как настенное покрытие, так и модульную картину при попытке переместить ее. Нежелательный во всех отношениях вариант.

Двусторонний скотч

Далеко не каждую картину двусторонний скотч может попросту выдержать. Все зависит от размеров и веса модулей. Опять же, иногда двусторонний скотч способен портить настенное покрытие, например, окрашенное и обои.

Липучки

Липучки в целом представляют тот же спектр проблем и преимуществ, что и двусторонний скотч. Разве что они обычно продаются уже нарезанными на сегменты определенной длины и ширины. Картина большого веса на липучках может однажды (или сразу) упасть.

Крючок-паучок для картин

Существуют крепежные крюки для картин, которые визуально лучше гвоздей и саморезов, но также требуют крепления непосредственно на стене.

Крюк-паук представляет собой группу крюков на стропах, которые фиксируют картины. У такого способа есть существенный недостаток – это видимость строп.

Умный фиксатор

Умный фиксатор – это модификация липучки. Производители обещают, что они не оставляют следа на покрытии, но они также могут не выдержать веса картин.

Модульные картины в разных комнатах: особенности размещения

Различные типы помещений требуют учета особенностей при размещении модульных картин. Речь о выборе изображения, о его сегментации и о конечном способе развески.

Гостиная

Гостиная – одно из лучших мест для размещения модульных картин. Как правило, здесь хватает места для размещения эффектного полиптиха с нелинейной сегментацией: волной, по диагонали, лесенкой или другим вариантом.

Важно, чтобы на одной стене с модульной картиной не оказался телевизор и полки, способные перетянуть на себя внимание.

Спальня

Спальня – еще один частый вариант при выборе площади для модульной картины. Стоит обратить особое внимание на сюжет. Если картина изображает какой-либо открывающийся вид, то это поможет зрительно увеличить пространство спальни.

Чтобы домочадцам было комфортно готовиться ко сну, стоит исключить использование чрезмерно насыщенных и контрастных цветовых сочетаний.

Важно! Сегментация картины «волной» в небольшом помещении может визуально сузить его, для эффекта «раздвинутых стен» стоит выбирать диагональную сегментацию.

Детская

В детской комнате не стоит вешать модульную картину близко к полу и рабочему пространству ребенка, а также в той зоне комнаты, где он или она занимается хобби.

Это предотвратит порчу работы. Стоит особое внимание также уделить сюжету.

Возможно, владелец или владелица комнаты выберет сюжет из аниме или популярного мультфильма или же изображения цветов или машин.

Кухня

На кухне обычно не так много места на стенах, чтобы занимать их модульными изображениями. Так что можно присмотреться к диптихам или триптихам с квадратными пропорциями или близкими к ним. Если на кухне повешен телевизор, то расположение рядом модульной картины нецелесообразно.

Касательно сюжетов – также есть несколько моментов. Не стоит ограничивать свою фантазию натюрмортами и другими изображениями предметного мира, а также не стоит подбирать тона картины в тон кухонного гарнитура или текстиля. Пусть лучше работа гармонирует с оттенком стен, но не повторяет его.

Прихожая

Прихожая может быть узкой, так что будет сложно отойти от картины на значительное расстояние, чтобы рассмотреть ее целиком.

В таком случае выбирают очень широкие и при этом невысокие изображения с большим количеством сегментов. Изображение должно быть высокодетализированным, чтобы его интересно было рассматривать вблизи.

Модульные картины – современный способ внесения в интерьер интересной нотки. Стоит лишь ознакомиться с фото интерьеров, вариантами подвески и основными принципами дизайна для выбора изображения и способа сегментации.

Помогла ли вам статья?

Составные картины для интерьера — лучшие варианты и выбор!

Составные или модульные картины предоставляют неограниченные возможности для экспериментов с интерьером. Следуя простым рекомендациям, можно научиться подбирать наиболее гармоничные варианты для разных видов помещений, в зависимости от их стиля и назначения. Используя такие элементы декора, можно легко освежить, оживить привычный интерьер и придать ему неповторимые черты.

Составные картины для интерьера

Красивая модульная картина

Содержание материала

1 Что представляют собой составные картины?
2 Особенности создания
3 Виды составных картин
- 3.1 По количеству компонентов
4 По цвету
- 4.1 По форме и размеру
5 Способы расположения составных картин
6 Картины в интерьере помещений разного назначения
7 Делаем верный выбор
- 7.1 Видео — Модульные картины в интерьере

Что представляют собой составные картины?

Составная картина имеет вид полотна с цельным изображением, которое, в отличие от классического варианта, поделено на несколько фрагментов. Каждый из них выполнен без обрамления, просто натянут на подрамник. Такой дизайнерский прием позволяет получить очень динамичный и воздушный эффект. Изображение выглядит максимально выразительным, естественным и объемным.

Модульная картина разделена на несколько фрагментов

Для выполнения сегментированных модульных изображений применяются разнообразные техники ― в частности, масляная живопись, фотопечать, вышивка и другие. Фрагменты рисунка могут различаться между собой как по размеру, так и по геометрической форме.

Особенности создания

Большинство модульных картин изготавливаются по следующей технологии.

Предварительно выбранное изображение проходит процедуру оцифровки, после чего переносится на высококачественной льняное полотно путем посредством техники печати.
Хост с изображением разрезается на несколько фрагментов, имеющих определенную форму и направление. Они могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными, квадратными и прямоугольными.
Полученные части единой картины поочередно натягиваются на деревянный подрамник методом галерейной натяжки. Чтобы конструкция была крепкой и долговечной, для ее изготовления преимущественно используют сосну и другие прочные породы.
Такие картины изготавливаются по особой технологии
Каждый из модулей данного художественного произведения покрывается прозрачным лаком, который одновременно выполняет несколько функций ― придает картине выразительность и глубину, а также обеспечивает надежную защиту от внешнего неблагоприятного воздействия и случайных механических повреждений.

Иногда составные изображения дополнительно обрабатываются вручную, каждая деталь прорисовывается специальным художественным гелем. Так получается эффект настоящей масляной краски. Такие варианты стоят дороже и выигрышнее смотрятся в интерьере.
Пятимодуль, черно-белая львица

Виды составных картин

Ассортимент интерьерных модульных картин широк и разнообразен. Эти эффектные декоративные элементы различаются между собой по нескольким параметрам:

сюжетной линии;
количеству модульных компонентов;
общим габаритам и размерам каждого фрагмента;
цветовым характеристикам;
вариантам расположения сегментов.

Шикарный диптих

По количеству компонентов

Диптих ― художественное полотно, состоящее из двух фрагментов. Занимая минимум пространства, оно удачно украшает интерьер небольшой комнаты или офиса.

Триптих ― объект, содержащие три фрагмента. Такие изделия выбирают для комнат спален, прихожей и любых других помещений, отличающихся средними габаритами.
Полиптих ― так называют составные картины, в которых количество модулей стартует от четырех. Это выбор для просторных больших помещений ― например, для гостиной или холла.

Триптих состоит из трех фрагментов

По цвету

Существует три цветовых решения модульного изображения:

полноцветное;
черно-белое;
черно-белое с цветовым акцентом.

Красочный полиптих на стене

По форме и размеру

квадраты, идентичные по размеру;
модули, имеющие разную высоту и ширину;
вертикальные прямоугольные фрагменты единого размера;
вертикальные прямоугольники с одинаковой шириной;
прямоугольники, различающиеся по высоте.

Здесь модули квадратные, имеют одинаковый размер

Способы расположения составных картин

Различается несколько вариантов размещения модульных картин на плоскости.

Необычное расположение модулей

Таблица. Способы размещения модульных картин.

Способ размещения	Его особенности
Горизонтальный	Такой метод популярен в интерьерах компактных жилищ, так как позволяет визуально расширить пространство. Все модули прикрепляются на определенном расстоянии друг от друга, вдоль условной горизонтальной оси.
Вертикальный	Лучшее решение для помещений с невысокими потолками благодаря эффекту зрительного вытягивания. Модули на определенном расстоянии располагаются один под другим.
Асимметричный	Этот метод подразумевает произвольное размещение модулей, отличающихся по форме и размеру, либо вертикальное или горизонтальное расположение модулей одной тематики, но различной формы. В любом случае, создается эффект хорошо организованного хаоса.
Диагональный	Элементы художественного произведения размещаются строго по прямой линии, которая направлена по диагонали относительно уровня пола.
Лесенка	Расположение вертикальных модулей на различной высоте.
Пазл	Мозаичное размещение модульной картины эффектнее всего выглядит на большой стене, свободной от других элементов декора и мебели.

Составная картина расположена лесенкой

Картины в интерьере помещений разного назначения

Существуют определенные критерии выбора и расположения составных картин для различных помещений. Они касаются размеров, форм, цветовой гаммы и других параметров декоративного элемента.

Модульная картина в гостиной может послужить ярким цветовым акцентом при зонировании пространства. Поэтому она будет наиболее эффектно смотреться над диваном или у камина, подчеркивая гостеприимство и привлекая внимание к очагу. При выборе сюжета предпочтение отдается цветочно-растительным мотивам, изображениям животных и дикой природы. Вполне уместны здесь и качественные репродукции знаменитых художественных произведений.

Модульная картина в гостиной

Для спальни рекомендуется подбирать изделия, выполненные в легких, нежных тонах, с романтическими сюжетами. Идеально подойдут пастельные оттенки и цветочные композиции. Лучшее место для расположения модульной картины ― изголовье кровати.

Красивая картина для спальни

Выбор сюжета и стиля модульной картины в детскую комнату, прежде всего, зависит от возраста и пола ее обитателей. Малыши наверняка оценят изображения персонажей добрых мультфильмов.

Составная картина в детской

У подростков более широкий выбор. На картинах могут быть изображены любимые музыкальные группы, актеры, спортивные команды. Как вариант, возможно изготовление картины на заказ с собственными фотоснимками.

Необычный диптих с гитарой

Для оформления интерьера кухни можно использовать составные картины, изображающие деликатесные блюда, чашечку ароматного кофе или чая, сочные фрукты и ягоды, пряные травы и другие гастрономические этюды.

Модульная картина в интерьере кухни

Кофейный триптих на кухне

Делаем верный выбор

Выбирая модульную картину для того или иного помещения, следует руководствоваться несколькими правилами.

Как выбрать модульную картину

В помещениях для расслабления и отдыха нужно избегать четких геометрических линий и ярких, интенсивных цветовых решений.
Для компактных комнат желательно подбирать изображения пейзажей с линией горизонта, величественных горных ландшафтов и других композиций, визуально увеличивающих пространство.
Размер картины должен соответствовать площади стены, где планируется ее размещение, а также габаритам мебели, расположенной вокруг.
Свадебный триптих
Жанр изображения на картине должен гармонировать с общим стилем оформления интерьера.
Если дизайн комнаты оформлен в мягких, сдержанных и нейтральных оттенках, для нее рекомендуется выбирать полноцветную яркую картину. Это придаст помещению живости и оптимизма.
При выборе композиции в спальню следует делать выбор в пользу монохромных вариантов. Им присуще свойство пробуждать внутреннюю энергию, а также оказывать успокаивающее и уравновешивающее действие.
Отдавайте предпочтение монохромным вариантам

Составные картины ― эффектное решение, которое способно полностью преобразить интерьер любого помещения. Важно, чтобы этот элемент гармонично сочетался с общим стилем по габаритам, тематике и цветовому исполнению.

Составные картины ― эффектное решение

Модульные картины с городами могут играть роль преобразователей пространства, если будут иметь довольно крупные размеры

Видео — Модульные картины в интерьере

Модульные картины на стену в интерьерах квартир

Здравствуйте Дорогие читатели блога prosamostroi.ru! В настоящее время очень популярным дизайнерским решением являются модульные картины на стену, т. к. их наличие вносит в помещение определенное настроение. Именно о видах, размерах и способах крепления модульных картин на стены мы и поговорим в данной статье.

Краткое содержание данной статьи:

Что такое модульные картины?
Виды сегментированных картин по количеству составных частей
Как вешать модульные картины на стены правильно?
Модульные картины в интерьерах различных помещений в квартире:
— Составные композиции для гостиной и зала
— Модульные картины для детской комнаты
— Составные картины в спальне
— Сегментированные картины в прихожей
— Варианты расположения картин из нескольких частей на кухне
Как сделать модульную картину своими руками: пошаговая инструкция
Схемы расположения модульных картин в интерьере
Советы по выбору размеров и формы сегментированных картин
Что лучше: купить готовую модульную картину, сделать ее самостоятельно или заказать?
Вредны ли для здоровья сегментированные картины?

Что такое модульные картины?

Почему же вообще их называют модульными? Все просто – они состоят из нескольких частей, модулей, которые располагаются в одной плоскости, т. е. на одной стене, на небольшом расстоянии друг от друга, и создают ощущение цельной картины.

Весь секрет подобных картин в том, что каждая отдельная часть воспринимается ее зрителем как самостоятельная, хотя она является частичкой общего изображения. Конечно, использование картин в дизайне помещений далеко не новое направление, но именно деление одного эскиза на части считается очень даже инновационным.

К тому же модульные картины легко можно произвести на свет своими руками, для этого не нужно быть великим дизайнером, главное выбрать правильные пропорции, чтобы картины в итоге смотрелись гармонично в вашем интерьере. Их можно размещать как вдоль стены, так и поперек.

В выборе самих изображений на картинах вы полностью вольны, все зависит от ваших предпочтений и фантазии.

Виды сегментированных картин по количеству составных частей

Чтобы картина считалась составной, необходимо два и более модуля, но слишком уж тиражироваться тоже не нужно, т. к. изображение должно выглядеть одним целым в итоге.

По количеству сегментов составной картины разделение следующее:

Полиптих – модульная картина, состоящая более чем из 5 частей, чаще всего применяется для декорирования больших помещений, с огромной площадью.

Пенаптих – составная картина из пяти частей

Триптих – из названия вполне понятно, что в состав такой композиции входят три части, это самый распространенный вариант, можно сказать классический.

Диптих – сегментированная картина из двух составных частей. В основном данный вид применяется для декорирования маленьких помещений.

Из скольких частей вам лучше выбрать картину – решать, безусловно только вам. Производители модульных картин очень часто предлагают вариации одного изображения в разных размерах и пропорциях. А уж если вы выбрали изображение из интернета, то в специальных мастерских фотопечати вам изготовят нужную композицию в индивидуальных размерах.

Расстояние между сегментами картины желательно выдерживать в размере 1.5 – 2 см, это будет наиболее приемлемо для глаз ее наблюдателей. Но если же фон стен совпадает с тоном картин, то можно смело увеличить расстояние между частями композиции.

Как вешать модульные картины на стены правильно?

Для правильного самостоятельного монтажа модульных картин следуйте инструкции:

В первую очередь необходимо отметить расположение центрального сегмента композиции

Чтобы не ошибиться его лучше всего приложить к стене и обвести мелом, либо простым карандашом

После убираем центральный элемент и, отступая от полученных линий, сверлим отверстия на расстоянии 3 см от верхней и от боковых

В полученные отверстия вставляем крепежные элементы и фиксируем центральный модуль картины

Аналогично поступаем со всеми оставшимися модулями составной картины, соблюдая целостность изображения

Если вам необходимо повесить модульные картины на стену без сверления, то вполне можно воспользоваться скрепками, жидкими гвоздями или же скотчем. Один недостаток – в дальнейшем передвинуть такие картины без повреждения поверхности стены будет практически невозможно. Если вдруг, в итоге получилось так, что стена оказалась поврежденной, то отремонтировать ее своими силами не составит труда – однажды, в материале ремонт стен в квартире своими руками, мы подробно описывали весь процесс самостоятельного ремонта стен, обязательно изучите.

Модульные картины в интерьерах различных помещений в квартире

Размеры модульной картины и само ее изображение должны подходить к тому помещению, в котором она будет находиться, т.к. картины могут, как дополнить общий вид интерьера, так и испортить его. Далее мы рассмотрим наиболее популярные помещения, и дадим советы по расположению картин в них.

Составные композиции для гостиной и зала

Чтобы грамотно установить модульные картины на стенах гостиной или зала нужно перво-наперво отталкиваться от размеров самой комнаты и сегментов картины. Если гостиная (зал) большая, то вешать маленького размера картины глупо, или наоборот, если комната маленькая, то крупные части составной картины будут визуально давить на помещение.

По поводу цветовых решений – лучше всего закрепить картины ярких тонов, которые привнесут в зал (гостиную) определенное радужное настроение.

Наиболее актуальным местом, для установки модульных картин в гостиной или зале считается стена над диваном. Такое крепление подчеркнет вашу гостеприимность, создав визуальный акцент над диваном, как бы приглашая гостя присесть на него.

Сочетание модульных картин со стильной модульной мебелью, придаст вашей гостиной или залу неповторимый облик. Про модульную мебель для гостиной мы уже однажды говорили в статье — модульная мебель для гостиной в современном стиле, советуем изучить.

Модульные картины для детской комнаты

Для детской комнаты лучше всего подходят картины с яркими красками. Абстракция здесь будет уже не уместна. Конечно, многое зависит от возраста ребенка.

Лучше если изображение модульной картины будет состоять из любимых героев сказок вашего ребенка или красивых животных.

Также очень неплохо будет смотреться в детской комнате подборка ваших совместных семейных фотографий – это придаст чувство уверенности и защищенности вашему чаду.

Составные картины в спальне

Спальная комната – это особая зона отдыха, самая любимая комната большинства людей. Именно поэтому к выбору модульных картин в спальню нужно подходить особенно тщательно. Выбирая изображения, нужно ориентироваться на спокойные тона, которые будут гармонично сочетаться с интерьером.

Для спальни отлично подходят картины с изображениями различных пейзажей (лес, озеро и т.д.) и абстрактные эскизы. Наилучшими местами расположения модульных изображений в спальне считается стена над изголовьем кровати или противоположная ей стена.

Не нужно располагать модульные картины на стене с окном, т.к. уличный свет будет сильно оттенять изображение, и его видимость будет желать лучшего.

Сегментированные картины в прихожей

В прихожей комнате мы, как правило, проводим не так уж много времени, поэтому увешивать ее яркими, привлекающими внимание модульными картинами не нужно.

Это все-таки проходная часть нашего жилища и картины, находящиеся в ней должны просто подчеркивать индивидуальность помещения, но не выделяться из общего интерьера.

Лучше всего в прихожей использовать небольшие диптихи, т.е. картины, состоящие из двух модулей.

Также, коридор и прихожую можно дополнительно украсить с помощью декоративного камня, варианты отделки которым представлены в статье — декоративная плитка под камень для внутренней отделки — фото вариантов обрамления, обязательно посмотрите.

Варианты расположения картин из нескольких частей на кухне

Кухня – тоже очень позитивная часть нашего жилища, как и спальня. Здесь тоже вполне можно прикрепить яркие модульные картины на ту свободную стену, на которую не планируется установка различных полочек под мелочи.

Цветовая гамма картин для кухни может соответствовать тематике помещения, т.е. иметь сочные изображения фруктов и овощей, цветов, готовых вкусных блюд, часов и т. д.

Наиболее подойдут для использования на кухне триптихи, т.е. картины, состоящие из трех частей.

Как сделать модульную картину своими руками: подробная пошаговая инструкция

Для того чтобы самостоятельно создать сегментированную картину нужно строго придерживаться следующих правил:

Нужно четко определиться с местом будущей установки, т.е. необходимо выбрать пустую стену — от ее габаритов и размеров будут зависеть пропорции будущих частей модульной картины.

Под интерьер помещения выбираем подходящее изображение, которое режем на нужное нам количество частей. Делить можно как по диагонали, так и по вертикали, стандартов здесь никаких нет. Можно даже нарезать на сложные геометрические фигуры.

Потом под каждую часть заготавливаем рамки из дерева, размеры которых должны быть немного меньше, чем сами фрагменты картины, для дальнейшего натягивания на них. Можно вместо деревянных брусков использовать куски фанеры или двп. Также есть вариант купить готовый галерейный подрамник, если есть финансовая возможность.

Каждый фрагмент натягиваем на деревянную рамку и с обратной стороны закрепляем удобным способом – мебельными гвоздиками, степлером, скотчем, скобами и т.д.

Равномерно распределяем получившиеся фрагменты модульной картины на стене и радуем свои глаза получившейся красотой.

Обратите внимание: перед тем как сверлить отверстия под крепления модульных картин лучше разметьте места их будущего нахождения, например мелом или простым карандашом, чтобы визуально представить их расположение в дальнейшем. В крайнем случае, если вас не устроит положение дел с первого раза, есть возможность все стереть и перечертить заново. Поверьте, это лучше, чем пересверливать.

В качестве изображений для подобных самодельных картин могут служить обрывки красивых тканей, постеров, есть возможность распечатки картинок из интернета. Если вы владеете кистью, или вам близка вышивка, то в качестве модулей картины, можно использовать свои уже готовые работы – это будет полный эксклюзив.

Также их можно закрыть стеклом в дальнейшем и сделать накладные рамки, так ваши качественные, эксклюзивные модульные картины будут защищены от внешних воздействий. На рынке также имеются готовые стеклянные решения составных картин. Если вам лень заниматься самостоятельным рукоделием – можно воспользоваться рыночными вариантами, которые тоже очень достойного качества и вида.

Схемы расположения модульных картин в интерьере

Мы уже выяснили, что каждый фрагмент модульной картины может быть как с обрамлением, т.е. с рамкой, так и без нее. Отсутствие рамок придает всей композиции воздушной легкости, также на руку визуальной воздушности играет небольшое расстояние между частями картины. Схемы расположения фрагментов составной картины на стене принято различать следующие:

Популярная – высота каждого последующего от центра фрагмента уменьшается пропорционально в обе стороны от центральной части (влево и вправо), развесовка происходит строго по центру всех элементов модульной картины.

Геометрическая – составные части картины собираются в единую геометрическую фигуру (круг, квадрат, прямоугольник и т.д.)

Лестничная – каждый фрагмент после первого левого смещается либо вверх-вправо, либо вниз-влево, или, наоборот, от правого влево.

Диагональная – все модули картины вешаются по диагональной линии, мысленно прочерченной, относительно пола помещения

Стандартная – фрагменты крепятся на одном уровне, на одной высоте, под одним и тем же углом в ряд

Крепить модульные картины лучше всего на уровне глаз смотрящего на них человека таким образом, чтобы взгляд падал ровно на центр модулей.

Советы по выбору возможных размеров и форм сегментированных картин

Выше перечисленные способы размещения модульных картин, конечно же не являются единственными. Все, в конце концов сводится к результату, которого вы хотели бы достичь с помощью составных картин. Здесь приемлемы такие же нормы, что и при любой другой отделке помещений:

Вертикально растянутые картины визуально делают низкий потолок помещения выше

Модули, вытянутые по горизонтальной оси визуально увеличивают помещение с маленькой площадью

Большие предметы на картине в маленькой комнатушке сделают ее еще более маленькой визуально

Крупные панорамные изображения наоборот смогут сильно расширить маленькое помещение.

Слишком цветастые и яркие картины не стоит выбирать для помещений отдыха и сна. Например, черно-белые варианты не утомляют взгляд и отлично сохраняют свою актуальность долгие годы.

Гармоничным считается расположение модульных изображений вдоль мебели, над которой они находятся.

Для больших картин необходимо сделать подсветку, это визуально очень наполнит изображение картины и придаст шик всему помещению.

Что лучше: купить готовую модульную картину, сделать ее самостоятельно или заказать?

Цена готовой составной картины напрямую зависит от способа ее производства, качества и количества использованных материалов, и способов самой покупки (в магазине, либо через интернет).

Купить их можно в специальных магазинах, где вас подробно проконсультируют обученные специалисты, или в обычном строительном магазине, где цена даже будет немного ниже, чем в специализированной точке, но такого широкого ассортимента вам в магазине строительных материалов конечно не увидеть.

Приобретая через интернет модульные картины вы имеете шанс неплохо сэкономить, но качество полученного товара может оказаться очень не высоким.

Самыми лучшими вариантами соотношения цена/качество считаются самостоятельно изготовленные модульные изображения или сделанные на заказ у мастеров. Тем более картины, изготовленные по нужным конкретно вам размерам, идеально подойдут под ваши требования и интерьер.

Вредны ли для здоровья сегментированные картины?

В настоящее время бытует миф о вреде модульных картин для здоровья домочадцев – это полный бред! Современные картины изготавливаются из экологически чистых материалов (будь то натуральный, или искусственный холст), все они не имеют запаха, не токсичны и даже при возгорании не имеют вредных паров в составе дыма. Так что опасаться не стоит, смело приобретайте составные картины для своего жилища или делайте их своими силами — радуйте себя и близких.

Совет напоследок — вообще, старайтесь не оставлять стены в квартире или доме пустыми, т.к. пустота вносит холодок в ваше жилище и теряется уют. Именно поэтому модульные картины на стену являются прекрасным и очень популярным дизайнерским решением для создания тепла и уюта в помещении. Правильно подбирайте их, развешивайте, и будет вам эстетическое счастье. Удачи!

Если статья оказалась Вам полезна, поделитесь ею с друзьями нажав на кнопочки:

Ниже оставляйте свои комментарии, пожелания, задавайте вопросы, высказывайте свое мнение — нам это очень важно!

как правильно вешать большие модельные из 4 или 5 частей или наборные трансформеры, небольшие раздельные картины для детской или спальни

20.06.2018

Люди, всегда испытывают потребность в декорировании помещения в котором они живут либо трудятся. Это помогает улучшать атмосферу, добавить уюта и поднять настроение. В статье рассмотрим такие варианты декора, как картины, которые издавна считаются одним из оптимальных вариантов решения подобной проблемы.

Современный декор. Модульные картины

Навигация по странице

Модульными являются те картины, изображения на которых разделены на две либо более частей, а части эти наносятся на отдельные холсты. Модули либо фрагменты могут иметь любые формы, расположение и ориентацию относительно друг друга. При их помощи можно декорировать помещения любого назначения.

Актуальность модульных картин в интерьере: когда и где применяется

Модульные картины – это достаточно универсальный предмет, который даёт возможность обновлять интерьер квартиры исходя из индивидуальных пожеланий и предпочтений её обитателей. Востребованность подобных картин дополнительно обуславливается тем, что они способы внести весомые изменения во внешний вид помещений без затрат и усилий. Единственным недостатком и одновременно преимуществом является немалый размер картин состоящих из трёх, четырех и более кусков.

Модульные картины дают возможность закрывать большие пустующие пространства в жилых и вспомогательных помещениях. В зависимости от общей цветовой гаммы и стиля комнаты, будет отличаться и сама картина, однако же, зачастую модульные картины изображают пейзажи.

Какие есть модельные картины для стен

Среди базовых разновидностей картин можно выделить:

Диптих. Это модульные картины, состоящие из двух частей и представляющие собой простейший тип таких картин.
Триптих. Картина, состоящая из трёх элементов.
Пенаптих. Модульные картины, разбитые на пять частей.
Полинаптих. Шесть и больше.

Количество модулей непосредственно влияет на декоративные свойства и габариты, но не на содержимое самой картины. Независимо от того, на сколько частей разбивается изображение, каждый из фрагментов одинаково важен и даёт возможность составить полноценную картинку.

Модульные картины, как правило, выполняются на холстах и имеют массу преимуществ: универсальность применения, оригинальность стиля, масштабность, ненавязчивость дизайна.

Для того чтобы модульная композиция была уместной в том или ином помещении, её следует правильно выбрать. Следует руководствоваться такими критериями выбора: цветовая палитра, тематика, геометрические формы, интерьер помещения.

Большие модульные из нескольких частей

Большие модульные конструкции из нескольких частей – это то, с чем ассоциируется это понятие у большинства людей. Модульные картины уже давно не новинка, и находят широкое применение как в квартирах, так и в гостиницах, ресторана.

Изображение, раздробленное на множество частей, отличается оригинальностью и необычностью, а потому именно на них зачастую обращается внимание при выборе. Можно выделить ряд видов модульных картин состоящих из нескольких фрагментов.

Раздельные из 4 частей

Как уже было указано выше, картины, состоящие из четырех частей, называются полиптихами. Они являются современным дизайнерским решением, как для обычных потребителей, так и для декораторов. Ансамбль, создаваемый из четырех композиций, даёт возможность произвести неповторимый эффект, как на хозяев, так и на гостей. Панно на холсте из четырех частей занимает большой участок стены, но благодаря своей масштабности, изображение как будто бы оживает перед глазами наблюдателя.

Модульные картины из 4 частей объединяются единой сюжетной, цветовой и тематической составляющей. А вот размеры фрагментов могут быть совершенно неравноценными. Они могут быть одинаковы по размеры, спускаться каскадом либо и вовсе идти зубцами.

Как правило, в отличие от традиционных холстов, изображения на модульных картинах просты и незамысловаты. Их задачей является подарить положительные впечатления, как простому обывателю, так и ценителю объектов искусства.

Наборные из 3 частей

Модульные картины из трёх сегментов называемые триптихами, являются одними из максимально смелых и оригинальных дизайнерских решений в истории. При их помощи можно интересно и необычно декорировать любой интерьер. Изображения на таких холстах могут быть расположены относительно вертикали либо горизонтали и разбиты на три части, но они будут объединены единой тематикой и стилем.

Но, непосредственно сами фрагменты могут сильно отличаться друг от друга по расположению и размерам. Известно немалое количество вариаций расположения сегментов триптихов, а потому каждый, даже искушенный пользователь сможет подобрать вариант по собственному вкусу.

Трансформеры из 5-ти и более частей

Многие ошибочно полагают, что подобного рода картины занимают крайне много места, и при выборе игнорируют их. Однако сегментные картины также отличаются необычным расположением фрагментов, которое может быть не только горизонтальным, но также вертикальным, произвольным.

Одним из примечательных преимуществ таких изображений является как раз то, что многие считают главным недостатком – их размер. Благодаря большому масштабированию, качественно изготовленные холсты дают возможность получать максимально крупное, красочное и детализированное украшение на свою стену.

Как правильно вешать модульные картины на стены

Прежде чем начать украшать стену, следует понять, как это делается правильно. Существует ряд рекомендаций:

В случае, когда взаимосвязь между сегментами носит композиционный характер, то фрагменты на стену вешать следует с небольшими промежутками.
Сложные изображения, которые создают визуальный эффект, должны размещаться согласно авторскому замыслу, который можно отыскать в сопутствующей документации.
В случае, когда взаимосвязь сегментов осуществляется только за счет оттенков либо сюжета, то расположением частей можно варьировать по собственному желанию.
Нижний край полотна должен располагаться на уровне глаз наблюдателей.
Тематическая и смысловая составляющая не должны быть нарушены.
Все части должны равномерно освещаться.
Массивные и тяжелые фрагменты следует надежно закреплять на стене.

Какое выбрать крепление для картин из нескольких составных частей

Простой и очевидный вариант крепления – гвозди, а также дрель и шурупы. Впрочем, это далеко не единственные возможные варианты:

Легкие полотна можно аккуратно закрепить булавками, иглами и кнопками. В случае, если стена не из гипсокартона, то понадобится предварительно закрепить на ней, к примеру, деревянную рейку.
Полотна с фрагментами средних габаритов и массы можно крепить двухсторонним скотчем. Однако такое крепление отличается минусом, выражаемым в его перманентности – невозможно снять такое крепление не повредив покрытие поверхности стены.
С тяжелыми полотнами справятся не только традиционные, но и «жидкие» гвозди.
В качестве альтернативы скотчу и булавкам может выступать липучка из швейного магазина.

Не стоит забывать и о специализированных системах крепления модульных картин, которые зачастую можно приобрести в комплекте. Возможно, это не очень выгодный вариант, но наверняка наиболее действенный, особенно, если украшение не планируется передвигать.

Как повесить модульную картину из 5 частей

Выбор крепления для такого вида осуществляется исходя из материала стены, веса и размеров частей, а также учета возможности передвижения украшения в дальнейшем. Независимо от выбранного варианта, крепление должно быть надежным.

Как крепить модульные большие конструкции

Конструкции с большими фрагментами, особенно, если они растянуты по горизонтали, могут требовать, и пару креплений для каждого из них. Здесь важно соблюдать равномерность и правила расположения частей, а также рекомендуется обратить внимание на специальные крепежи, предлагаемые к покупке в комплекте.

Какой уход

В случае, когда конструкция закреплена надежно, то последующий уход потребует только проверки состояния крепежей, а также очищения поверхности изделия от пыли. Для того, чтобы не нанести ущерба, очистку можно производить при помощи: фланели, перьевой метелки либо же синтетическим веничком.

Модульные картины это универсальный способ придать уюта помещению, создать нужную атмосферу, а также подчеркнуть вкус и статус владельца.

Полезное видео

Составные картины в Украине. Цены на Составные картины на Prom.ua

Стильные составные картины с часами для зала IdeaX Дыхание розы, 120х80 см

Доставка по Украине

1 999 грн

1 699.15 грн

Купить

Стильные составные картины с часами для зала IdeaX Капельки росы, 90х55 см

Доставка по Украине

1 199 грн

1 019. 15 грн

Купить

Стильные составные картины с часами для зала IdeaX Фиалки, 150х90 см

Доставка по Украине

3 599 грн

3 059.15 грн

Купить

Стильные составные картины с часами для зала IdeaX Нежный цветок, 150х80 см

Доставка по Украине

2 289 грн

1 945.65 грн

Купить

Составная модульная картина на стену Осенний пейзаж 100х60 из 2х частей

Доставка из г. Черкассы

по 1 065 грн

от 2 продавцов

1 420 грн

1 065 грн

Купить

РА Витрина

Составная картина на стену Цветы

Доставка из г. Черкассы

1 676 грн

1 257 грн

Купить

РА Витрина

Картина по номерах Метелики Монархи 10573-AC 40*50 см 2 пензл.+21 акрил.фарб 4 рівень склад

Доставка по Украине

от 226.20 грн

Купить

Картина по номерах Примарна зустріч 10548-AC 40*50 см 2 пензл.+19 акрил.фарб 5 рівень склад

Доставка по Украине

239.60 грн

Купить

Картина по номерах Вишуканий смак 12005-AC 40*50 см 2 пензл. +27 акрил.фарб 3 рівень склад

Заканчивается

Доставка по Украине

239.60 грн

Купить

Картина по номерах дит. Круті єноти 15535-AC 30*30 см 2 пензл.+10 акрил.фарб 2 рівень склад

Доставка по Украине

186.70 грн

Купить

Картина по номерах дит. Єдиноріжка в капелюсі 30*30 см 2 пензл.+11акрил.фарб 2 рівень склад

Доставка по Украине

186.70 грн

Купить

Картина по номерам Победа за нами 10351-AC 40*50 см 2 кисти.+22 акрил.красок 2 уровень состав

Доставка по Украине

235.62 грн

Купить

Дитячий Простір — інтернет магазин дитячих речей

Стильная модульная картина МА 03 Элегантная абстракция, 65х60 см

На складе

Доставка по Украине

289 — 299 грн

от 2 продавцов

549 грн

299 грн

Купить

ReD Store

Красивая комнатная модульная картина в спальню Rose, 90х90 см

На складе

Доставка по Украине

по 899 грн

от 2 продавцов

1 729 грн

899 грн

Купить

ReD Store

Красивая комнатная модульная картина в спальню Цветочные капли, 120х80 см

На складе

Доставка по Украине

799 — 999 грн

от 2 продавцов

1 999 грн

999 грн

Купить

ReD Store

Смотрите также

Круглая фоторамка из дерева 20х20 см для составной настенной композиции, для панно, декора стен (любой цвет)

Под заказ

Доставка по Украине

150 грн

120 грн

Купить

WESTWOOD DECOR

Круглая фоторамка из дерева 15х15 см для составной настенной композиции, для панно, декора стен (любой цвет)

Под заказ

Доставка по Украине

115 грн

92 грн

Купить

WESTWOOD DECOR

Круглая фоторамка из дерева 10х10 см для составной настенной композиции, для панно, декора стен (любой цвет)

Под заказ

Доставка по Украине

85 грн

68 грн

Купить

WESTWOOD DECOR

Настенная композиция семейное дерево. Составная композиция из рамок и слов в виде дерева, панно на стену Семья

Под заказ

Доставка по Украине

1 100 грн

935 грн

Купить

WESTWOOD DECOR

Настенная композиция семейное дерево. Составная композиция из рамок и слов в виде дерева с листиками. Семья

Под заказ

Доставка по Украине

1 320 грн

1 122 грн

Купить

WESTWOOD DECOR

Картина діамантова STRATEG HX042 Пастух зі стадом овець розм.30х40 см 3 рівень склад. 2кол.

Заканчивается

Доставка по Украине

455.60 грн

Купить

Картина часы бриллианты на темном фоне с бесшумным механизмом фотопечать на холсте габарит 100х60 из 2 частей

Доставка из г. Черкассы

1 676 грн

1 257 грн

Купить

РА Витрина

Картина часы лес в тумане вид на горы с бесшумным механизмом фотопечать на холсте габарит 100х60 из 2 частей

Доставка из г. Черкассы

1 676 грн

1 257 грн

Купить

РА Витрина

Модульная картина цветы розы букет велосипед

На складе

Доставка по Украине

2 080 грн

Купить

Уютный Дом — yut.in.ua

Модульная картина цветы пионы букет натюрморт

На складе

Доставка по Украине

1 753 грн

Купить

Уютный Дом — yut.in.ua

Модульная картина Цветы

На складе

Доставка по Украине

1 420 грн

Купить

Уютный Дом — yut.in.ua

Настенная композиция семейное дерево. Составная композиция из рамок и слов в виде дерева с веточками и птицами

Под заказ

Доставка по Украине

1 160 грн

986 грн

Купить

WESTWOOD DECOR

Модульная картина ArtStar цветы Розовая Орхидея ADFL0083 размер 120 х 180 см

Доставка по Украине

по 1 387 грн

от 2 продавцов

1 387 грн

Купить

SUNRISE

Модульная картина для декора гостиной Айсберг 90х60 из 3-х частей

Доставка из г. Черкассы

по 1 314.75 грн

от 2 продавцов

1 753 грн

1 314.75 грн

Купить

РА Витрина

Картины из нескольких элементов. Модульная составная картина из частей.

Интерьер – это внутреннее пространство, с его убранством. В оформлении интерьеров используют разные декоративные элементы. В наше время стали популярны . Их используют в дизайне различных помещений: офисов, ресторанов, квартир, кафе, гостиниц.

Картины из нескольких частей разделенные на некоторое количество сегментов (модулей). Они объединены одним сюжетом, тематикой, идеей. Модульная картина бывает разных видов:

Вот как работает множественная загрузка

После окончания бакалавра искусств, она работала полный рабочий день в онлайн-редакции. Наши картины на холсте заканчиваются голыми стенами. Принесите свой любимый мотив на большой холст к стене и установите личный контакт в своем доме с высококачественным изображением холста. Будь то природа, город, животные, цветение, натюрморт или звезды, дома24, вы найдете свою любимую картинку за небольшую цену.

Чтобы украсить стены так просто: холст с вашим любимым мотивом придает вашей домашней личности и прекрасный декор. Не имеет значения, сделает ли романтический узор природы, карту мира на вашем диване, или вы хотели бы разместить легенды, такие как Одри Хепберн или Боб Марли, небольшой памятник.

Еще существуют симметричные и асимметричные . В симметричных – модули одинаковые по размерам и с четкими границами. В асимметричных – размер модулей разный и расположение их не совпадает.

Модульные картины в интерьере помещений разных типов

Картины из нескольких частей чаще всего размещают на стенах. Части необходимо расположить на определенном расстоянии. Так панно будет смотреться эффектнее. Если сделать все правильно, то полотно и помещение «оживут». Модульное изображение украсит и подчеркнет стиль квартиры, ресторана, гостиницы, стоит только правильно выбрать и расположить его.

Картины холста — художественные настенные росписи как идеальное украшение

Покажите часть своей личности с изображением правильного холста и придайте вашему любимому мотиву на большом холсте почетное место на вашей стене. Это то, что показывает каждая картина с нашего ассортимента. Этот холст печатает холст из полиэстера на сплошной клиновой раме и имеет мотив по вашему вкусу.

Доступное искусство для вашей стены

Картина холста — дешевое и в то же время очень вкусное и эффективное украшение. С изображением холста и соответствующим рисунком картины вы выражаете свою индивидуальность. Чтобы украсить ваши стены комнаты, это не всегда должны быть узорчатые обои или модная татуировка на стене. Холст-принты зарекомендовали себя как украшения на стенах на протяжении десятилетий и не потеряли своего блеска в это время. Вы получите свой любимый мотив с холстом на большом холсте — идеально подходит для создания декоративных акцентов и отображения ваших интересов.

Модульные картины задают настроение помещению, поэтому необходимо подобрать изображение, которое будет соответствовать выбранному помещению. Существуют различные рисунки для гостиных, кухонь, спален, детских, прихожих, коридоров. Также можно подобрать панно для офисов, ресторанов, гостинец. В гостиных можно использовать иллюстрации городских пейзажей, изображения природы. В спальне хорошо смотрятся полотна со сдержанными сюжетами, изображениями пар или цветочных мотивов.

Детскую можно украсить панно с лошадьми, картами, глобусами, цветами или парусником. Для кухни используют рисунки с цветами, натюрмортами или бытовыми зарисовками. Для коридоров или прихожих можно выбрать абстрактные, яркие с контрастными цветами модульные полотна. Для офисов используют картины пастельных тонов, чтобы они украшали кабинет, но не отвлекали. Для кафе или ресторанов используют абстракции, натюрморты.

Например, если вы восхищаетесь звездой, у нас есть прекрасные картины легенд и значков, таких как Боб Марли, Мэрилин Монро или Одри Хепберн. Для любителей природы наши мотивы природы — правильный выбор. На холсте картина особенно хороша закат в реалистичных цветах, в то время как картина холста с длинным мостиком на озере или с райским песчаным пляжем немного облегчает страсть к путешествиям. Такие красивые природные мотивы создают расслабленную атмосферу в ваших четырех стенах. Наши картины на холсте доступны не только с множеством разных мотивов, но и по многочисленным размерам и формам.

Александр Лискович

После того как начали ремонт,столкнулись с таким безобразием в сервисе, что когда попали сюда были приятно удивлены, что ещё всё таки есть люди которые сидят на своём рабочем месте и работают для людей. Не было ни каких предоплат ни каких вымагательств и т д. Ребята всё сделали быстро, сами привезли и потом ещё побеспокоились как нам понравилось или нет. Вот такую фирму не стыдно порекомендовать…

Многочисленные и современные картины холста

Модификации на холсте могут быть не только оригинальными, но и сам холст также может быть зрителем в необычных формах. Чрезвычайная многочастная картина холста необычна и индивидуальна. До 9 предметов может быть такой настенной росписью и может быть устроена индивидуально. Вы можете свободно позиционировать каждый холст, тем самым задавая последовательность цветов по своему вкусу. Картина холста, состоящая из нескольких частей, умело играет с традиционной формой настенных росписей. Еще один вариант — это холсты, которые состоят из нескольких холстов в одну картину.

Байтукалова Галина

Результат превзошел все ожидания!!! Консультант Максим посоветовал увеличить размер картины, что увеличило ее стоимость. Но он был абсолютно прав Я поняла, это когда повесила картину! Выбирая картину, которая будет тебя радовать очень долго экономить не стоит…

Высококачественные произведения искусства по небольшой цене

Здесь отдельные полотна прикреплены друг к другу и дают удлиненную картину холста, которая не имеет жесткой прямоугольной рамки, но удивляет на разных высотах. Настенная живопись на холсте — произведение искусства, которое не дорого. Вы можете принести свой любимый мотив домой за небольшие деньги. Полотно из льна или полиэстера растягивается вручную на каркас клина, а затем с любовью печатается или окрашивается. Результатом является высококачественная настенная роспись, которая представляет собой художественный аксессуар и декоративный вид.

Наталья Яковлева

Другая фирма прислала мне картину совсем не такую что я заказала. Мне удалось пережить бурю эмоций. Это были и огорчения от того что они выполнили картину совсем не так как мне хотелось. И радость от получения первой картины от КартинуМне! в совершенно точной цветовой гамме. Мне ее перерисовали и я осталась очень довольна. Не отказывайте себе в удовольствии…

Акриловые краски с ручной росписью на холсте также являются ценными уникальными изделиями, которые недоступны во второй раз. Подпись артиста защищена авторским правом. Самопечатные полотна часто даже окрашиваются вручную после печати. Это дает изображениям еще лучшее качество. Каждое изображение холста — будь то окрашенное или напечатанное — столь же красиво, как и в первый день. Для картины на холсте из нашего ассортимента вам не нужен отдельный кадр. Для каждого холста картина также окрашивается или печатается по бокам, так что уже растянутый деревянный каркас клина чудом заменяет каждую рамку.

Наталья Иванова

Рассказ о том, как я стала преданным поклонником «КартинуМне»!)) «Голые» стены в квартире наводили тоску и уныние… я воспользовалась бесплатной услугой «подобрать картину с дизайнером». Уже на следующий день мне скинули несколько макетов… Когда курьер привез долгожданную «бандероль» нам домой я почувствовала себя ребёнком, который распаковывает подарки на Новый год!;)) «КартинуМне»- отличная команда профессионалов…

Свободная перевозка груза на заказах $ 50 или больше!

Покупка картины на холсте онлайн никогда не была проще, чем дома. Как крупнейший интернет-магазин мебели в Европе, мы предлагаем вам огромный выбор высококачественных холстов, которые вы можете заказать онлайн с помощью нескольких кликов бесплатно. Просмотрите наш выбор художественных гравюр и найдите идеальную картину на вашем любимом мотиве — от карты мира по горизонту Нью-Йорка до романтического цветника или заката. Если вы хотите создать контраст с цветными стенами или красочными узорными обоями, выберите изображение холста в тонких цветах.

КАРТИНЫ ИЗ НЕСКОЛЬКИХ ЧАСТЕЙ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРА НА СТЕНУ

Оставьте заявку и мы подберем подходящую картину в ваш интерьер бесплатно

Неверный Ввод

С другой стороны, красочная картина холста оптимально подчеркивается на белой стене и привносит свежесть в комнату. Если вы решили купить картину на холсте, поместите ее в корзину покупок щелчком и выберите предпочитаемый способ оплаты в кассе. После этого мы позаботимся о бесплатной и быстрой доставке вашего заказа. Надежно упакованные, готовые повесить трубку и готовы повесить трубку, ваше новое изображение холста будет доступно в большинстве случаев через несколько рабочих дней. И если вы обойдете обои против ожиданий, но не совсем упадете, не проблема, вы можете вернуть их нам в течение 30 дней после получения бесплатно.

Неверный Ввод

Оставить заявку

Что же такое картины из нескольких частей или картин? Это просто еще одно название модульных картин. Сегодня вы узнаете, что модульные картины, как только не называют, и мы даже составили диаграмму популярности разных названий и расписали примерное появление каждого названия и небольшие интересные истории по каждому, читайте, вам будет интересно.

Мы желаем вам много увлекательных взглядов на вашу новую картину холста. Материалы из Эстонии и остального мира доступны до. Художники всегда играли важную роль в представлении будущих сценариев компаний, будь то в фильмах, анимациях или на обложках книг. Часто это видение художника является самым запоминающимся и помогает нам лучше понять будущее. Развитие технологий становится все более быстрым, и наша повседневная жизнь значительно изменилась за последние 40 лет. Способность визуализировать повседневную жизнь за 40 лет, когда Европейскому Союзу исполняется 100 лет, требует небольшого воображения, — сказала Жорма Сарв, председатель жюри и глава Международной столетней программы Эстонской Республики.

Картины из частей главным образом делятся на диптихи, триптихи и полиптихи. Соответственно это картины из двух, трех, четырех и более частей. Ниже мы описали каждый вариант таких картин. Самые популярные картины триптихи. Но люди любят полиптихи за их размер. 5 частей это довольно внушительно и можно отлично разместиться на стене. Сделать больше расстояния и картина увеличиться до приятного размера. Читайте и знакомьтесь.

Конкурс открыт для всех художников, иллюстраторов и дизайнеров, которые создают цифровые изображения высокого разрешения. Художники могут представлять работы по нескольким категориям, но только по одной работе за каждую категорию. Панель будет оценивать работы в соответствии с заданными критериями соответствующей категории и оценивать техническое выполнение работы и сопроводительный текст. Материалы должны соответствовать одной из категорий, и название категории должно быть названием работы. Тем не менее, художники могут свободно интерпретировать категории с точки зрения их будущих видений.

Вам наверняка захочется посмотреть фото картин из нескольких картин или частей и купить на стену, в самом низу мы разместили галерею и ссылочку на полный раздел всех фотографий, а попасть в каталог каждого вида картин вы можете попасть уже чуть ниже и выбрать себе подходящий вариант. Это достаточно интересно. Сможете вдохновиться, и увидеть до покупки как все выглядит.

Если качество выполненных работ не соответствует требованиям категории, группа оставляет за собой право объявить нового победителя. Кроме того, панель может выбрать не сделать победителя в категории. Вознаграждение победителей будет представлено на художественной выставке в начале октября. Работы, которые были выиграны, могут использоваться общественностью, но не для коммерческих целей. Каждый победитель получит по 500 евро каждый.

Категории, примеры сценариев и условия участия можно найти на веб-сайте Эстонского председательства в Совете Европейского Союза. Первый раздел конкурса пройдёт от вас, а затем получите неделю, чтобы закончить свои работы, работы будут представлены в начале октября в уже установленном месте на художественной выставке. Единственная в своем роде проблемная область в Майами. Мы посетили Мекку для художников-граффити и самой большой культурной милы Флориды.

Какие бывают картины из частей

Диптихи — это картины из двух частей. Название пошло из церковных икон, которое складывалось как книга. Картины из двух частей популярны как креативный элемент, потому как встречаются очень редко в интерьерах. Можно использовать интересные варианты отражений и креативные деления.

Собор немного отбитый. На 24-й улице, прямо перед межгосударственными возвышающимися колоннами, внушительное монументальное здание, архитектурно шедевром. Кроме того, окрашенные картины и красочные картины, некоторые абстрактные, некоторые футуристические, но все увлекательные. Священное здание искусства, в Уинвуде, на севере Майами: «Это наш собор», наше святилище, говорит Райан Тачкару, Верховный жрец граффити.

Любой, кто был здесь 20 лет назад и идет по улицам Уинвуда, снова не узнает окрестности. Уинвуд, когда-то была темной областью, которая была непривлекательной и неприятной, опасной. Стойки и заброшенные промышленные объекты с теневыми фигурами, низким порогом, высокой преступностью. Бизнес-центр с высокими офисными башнями находится всего в нескольких кварталах от отеля, правда, но миров.

Триптихи

Триптихи — самые популярные картины из частей. Чаще всего ищут в интернете. Состоят из 3 частей. Могут быть как одной высоты так и на разных уровнях.
Оформление одного уровня считается классикой и применяется во многих интерьерах.

Хорошо для граффити: без окон

Также для Райана Тачкабра, самого художника-граффити в бедрах и ежедневного гида по всему району, Уинвуд на протяжении многих лет был «бездействующим» местом, как он говорит. Это изменилось десять лет назад, когда разработчик недвижимости в Нью-Йорке Тони Голдман обнаружил потертую область и превратил ее в самую большую культурную милю Флориды.

«Для него были гигантские экраны, — говорит Тачкару, — величайший проект уличного искусства, который когда-либо видел мир». Другие спекулянты недвижимости разорвали бы старые вещи и заменили бы его новыми зданиями. Голдман, однако, позволил старым стенам украсить и, таким образом, «стены Уинвуда». Десятки самых важных опрыскивателей в мире позволили увековечить себя на стенах квартала. Уинвуд стал Меккой граффити, Уимблдонским уличным искусством.

Полиптихи

Полиптихи — картины из четырех и более частей. Поли — много (лат.) Любимое деление большинства женщин.5 частей удобно раскинуть на стене, использовав большие расстояния можно сэкономить на размере и сделать большую красивую модульную картину. Существует огромное количество разнообразных делений, так же можно придумать свое.

И вдруг, район был бедро, и даже больше: каждый, кто сегодня что-то держит здесь, привержен известному художнику-граффити. Или как их всех называют своими фантазиями. В другом месте коллекционеры на каблуках висят Пикассо в гостиной. Воздушные шары и модель-поп — в Уинвуде это круто.

С другой стороны, в Уинвуде они позволяют вздыматься наружные стены, так что весь дом становится дорогой картиной, гордым статистическим символом любимого любителя искусства. Хотя инсайдеры, такие как Райан Тачкабро, опасаются, что окрестности вскоре станут слишком коммерческими с инфляцией искусства — Уинвуд по-прежнему символизирует развитие всего города в последние годы.

Картины, состоящие из нескольких частей

Картины, состоящие из нескольких частей, главная основа здесь «часть», она формирует дополнительное название. Давайте посмотрим, как народ придумал это слово. В германском языке существовало слово «чашт». После завоевания народа, проживающего на территории современной Чехии, слово перешло в обиход чехов без изменения значения, но с видоизмененным названием – «част» (кусок).

История появления слова в великом и могучем языке весьма интересна. На государеву службу в царство Московское принимали жителей зарубежья. Они основали немецкую Слободу, которая существует до сих пор (располагается на территории современной Москвы). По ошибочному мнению, в Слободе проживали немцы, но название «города в городе» пошло не от современной народности. НемЦы – люди немые говорить «по-нашему». Соответственно, помимо германцев, в поселении обитали голландцы и те же самые чехи. Они могли свободно заниматься собственным производством – пивоварением и виноделием, продажей гастрономических изысков, без уплаты налогов. Чехи коптили колбасы, мясо на кости, а готовый деликатес именовали «частью».

Стоит отметить, что чешские колбасы полюбились Петру Первому еще с малого возраста. Именно поэтому, он и жил в немецкой Слободе с гражданской женой Анной Монс.

Шли года, за ними столетия. Со временем слово из сугубо гастрономической сферы перешло в обиход современных жителей России. А картинами из частей стали называть полотна, состоящие из нескольких частей, составляющих.

2. Составные картины

Разберем другое название от составных картин для интерьера на стену, главная часть будет «составные». Погрузимся в историю этого слова. Слово составные (производное от «состав») имеет глубокие корни. Сложно предугадать из какого именно контекста выдернули наши прадеды это слово. Ведь его лингвистическое «путешествие» началось более чем десять столетий назад.

Об этрусках и их могущественной империи не осталось следа практически ни в одной исторической книге, справочнике. В период зарождения Древнего Рима, народ Этрурии совершенствовался в искусстве. Именно тогда и возникло слово «состатус», обозначающее ничто иное как «кусочек мозаики». От древней цивизации слово перешло к римлянам, которые укоротили его. Позже, в римском варианте, оно перекочевало в итальянский язык.

Так бы и не появилось в нашем лексиконе слово «составные», если бы не Аристотель Фьораванти, который занимался строительством Успенского собора при Иване Третьем. Однажды, увидев, как художник, расписывающий южный ассиметричный свод храма, уронил палитру на его архитектурный проект он воскликнул: «Состати!» (что означало «смешение»).

С тех пор именно так стали называть соединение нескольких компонентов в одно целое: составы лекарских рецептов, составы документов государственной важности.

В наши дни составом принято называть скопление железнодорожных вагонов. Прочно термин вошел и в армейскую сферу жизни. А теперь можно купить составные картины для интерьера на стену и разнообразить свое жилище, рассказывая всем интереснейшую байку с нашего сайта:)

Не сложно понять, почему именно так стали называть картины. Как и состоящий из нескольких вагонов поезд, каждый фрагмент составной картины дополняет предыдущий, образовывая полноценное художественное полотно.

3. Картины из нескольких картин

Картина, состоящая из нескольких картин на стену

Сложно поверить, но словосочетанию, которое сейчас применяется по отношению к модульным картинам, состоящим из нескольких картин, мы обязаны империи селевкидов.

Государство было образовано приемников великого Александра Македонского, которое и было названо в его честь. Представители древней эпохи были сильны, как в военном деле, так и в искусстве. Селевкиды расписывали внутри свои дома фресками. Зачастую из нескольких фресок, они «собирали» одну большую, которая имела определенный смысл. Их стали называть «фресками из фресок». Со временем, декоративный элемент перекочевал на территорию Киевской Руси, а позже – к нам.

Вооружившись этой историей, смело выбирайте картину, состоящую из нескольких картин на стену в нашем каталоге. Можете называть их любым названием и блистать знаниями.

4. Разделённые картины

Разделенные картины на несколько частей

Интересные корень у нашего предложения разделенные картины на несколько частей. «Разделенные», его и будет рассматривать. Но это вполне логичное название, когда картину можно собрать, если соединить расстояния и разделить снова. История слова «разделенные» уносит читателя назад на две тысячи лет до нашей эры. На территории современной Греции, некогда существовала микенская цивилизация. Ее жители были сильны, как в строительстве, так и искусстве, изготавливали глиняные таблички, именуемые тупумами.

Для выдавливания символов по глине, использовали трехгранную палочку – «делит», и ей же делили таблички на несколько частей. Преимущественно микены использовали их для составления хозяйственных списков и задач. Стоит отметить, что первый глиняный «документ» расшифровали в пятидесятых годах XX века.

К сожалению, микенская цивилизация пала под силой дарийцев. Но культурным наследием государства стали пользоваться древние греки. А тем временем, слово «делит» продолжало свое путешествие, пока не перешло в русский язык, в значении – разъединять. Понять образование словосочетания «разделенные картины на несколько частей» легко, ведь каждое полотно делиться на части, которые при соединении становятся целостным изображением.

Диптихи триптихи полиптихи

Все слова: полиптих, диптих и триптих имеют греческие корни. В период Древней Греции необычным словом «птихо» называли соединенные восковые таблички или дощечки. Чтобы скрепить готовую «книгу», в уголках табличек проделывали небольшие аккуратные отверстия, через которые продевали связующее «звено». Зачастую использовали шнурок. Соединенные подобным образом дощечки именовали в зависимости от их количества: диптихом — два соединения, три – триптихом. А если дощечек было больше трех – полиптихом (от греческого «поли» – множественный).

В период расцвета Киевской Руси эти слова использовались без искажения смысловой нагрузки. Первые образцы, которые удалось расшифровать, относятся к 11 веку. Их предназначение ничем не отличалось от принципа использования осовремененных записных книжек. Но наличие на деревянных бортиках азбуки, возможно, применялось и для обучения письму. Интересные диптихи триптихи полиптихи ищите в каталогах в вверху страницы.

Сегментированные картины, главная часть очевидна, читаем. Слово «сегментированный» берет свои корни у истоков цивилизации Древней Греции. В период V-IV вв. до н.э. стало популярным направление театральных фестивалей. Они были логичным продолжением Дионисий (праздника в честь бога виноделия — Диониса). Стоит отметить, что представления со сценами из жизни богов длились сутками. Каждую из импровизированных пьес для удобства стали называть «сегментусом»

Позже, римляни, которые захватили греков, заставили народ отречься от греческого языка и выучить латинский. Доподлинно известно, что латынь послужила основой для формирования большой группы романских языков (начиная от румынского, португальского и заканчивая сардинским языками).

В наши дни, в русском языке слово «сегментированный» (от слова «сегмент») используется в качестве обозначения частей, участков одного целого. Купите сегментированные модульные картины для интерьера и эти полотна станут красивым предметом оформления для вашего дома надолго.

Диаграмма популярности разных названий картин из частей

Фото картин из нескольких частей на стену

Посмотрите небольшую подборку фото картин из частей, вам будет заранее понятно, как выглядят такие картины и как они используются в интерьере. По ссылочке под всеми фото вы можете перейти на страницу всех картин из нескольких частей фото. Смотрите и вдохновляйтесь, какие есть идеи применения, какие используются картины и цвета, просто смотрите симпатичные интерьеры и фото картин на стену из нескольких частей.

Какие картины из нескольких частей купить на стену

Сложно представить, что всего лишь одно полотно способно изменить интерьер комнаты и внести ощущение комфорта и уюта в дом. Если купить картины из нескольких частей на стену домой как раз и получится такая способность. Ассортимент настолько богат и впечатляющий, что подобрать недостающее «звено» для своей обители сможет каждый.

Лаконичные изображения, выполненные в пастельной гамме, хорошо смотрятся в ярких помещениях. Ведь перед обитателями стоит цель – добавить интерьеру простоты и не превратить дом в яркую несуразицу. Тем более, что с интерьером в стиле эклектики или знойной Африки, это очень просто сделать.

Напротив, для блеклых стен, единственным украшением которых являются настенные часы, лучше купить картины на стену из нескольких частей с красочными цветами, симпатичными абстракциями и живописными неизведанными уголками Земли.

История модульных картин из многих частей для интерьера

Хотите немного просветиться и узнать о появлении модульных картин из многих частей для интерьера в современном виде. Много времени до нас придумали нечто подобное, давайте читать. Китай издавна славился высоким уровнем развития искусства еще с давних времен. Во времена зарождения Киевской Руси, великий император поставлял на территорию современного украинского государства расписные амфоры. На двух сторонах изделий изображали геометрические фигуры, хаотичные линии, требующие наличия воображения от созерцателя.

Киевские князя были под впечатлением от умения китайских мастеров создавать мозаичные шедевры, искусно собранные в одно целое и имеющие определенный смысл. Затем, этот прием китайского искусства стали использовать и на Руси. А его продолжением стали модульные картины из многих частей для интерьера, украшающие дома по всему миру.

Что такое композитная фотография и как ее можно использовать?

Искусство двигаться дальше, 2021. Составная фотография Фареса Микуэ.

Составная фотография — это использование или комбинация двух или более разных изображений для создания нового. Хотя это звучит просто, создание нового изображения с помощью композитного метода — это процесс, который может занять несколько часов — это то, что требует постоянной практики для создания правдоподобных композиций. Но поверьте, оно того стоит.

Для меня результаты комбинированной фотографии — это сказочные изображения, полные цвета, которые играют с глазом зрителя. В моей практике Adobe Photoshop является абсолютно важной частью создания композита, помогая мне формировать все, от настроения до цвета моих изображений. На самом деле, мой любимый момент любого съемочного дня — это когда я наконец-то могу сесть за редактирование изображения и увидеть, как мое видение оживает на экране, где я, наконец, могу поделиться им со всем миром.

Я художественный/концептуальный фотограф, и я всегда добавляю в свои работы нотку сюрреализма, а это означает, что многие из моих идей заканчиваются изображениями, которые просто невозможно найти в реальном мире. Мои изображения полны цвета, оптимизма, характерных элементов и воображаемых мест, куда я хочу перенести зрителей своей работы. Вот немного моего рабочего процесса, как при съемке, так и при редактировании в Photoshop, и как я использую составную фотографию, чтобы отправить людей в настоящее путешествие в другой мир.

Съемочный день для составной фотографии

Когда я сажусь планировать свой съемочный день, я всегда стараюсь записать как можно больше элементов, которые я хочу видеть в финальном изображении. Это включает в себя такие вещи, как реквизит, цвета, местоположение, настроение и история. Это помогает не тратить время в съемочный день, а также помогает мне оценить время редактирования, которое мне понадобится. Помимо записи этих деталей, я люблю создавать наброски своих видений для конечного изображения, что помогает мне не забыть сфотографировать все необходимые части для композиции.

Когда я готов начать съемку, будь то на открытом воздухе или в помещении, я снимаю все необходимые элементы на месте в одно и то же время (может быть заманчиво, с составными фотографиями, разбить съемку). Это помогает мне сократить общее время редактирования и создать «реалистичное» изображение, которое не выглядит отредактированным. Поскольку все мои изображения — это автопортреты, съемка всего, что мне нужно, одновременно, включая такой реквизит, как воздушные шары, цветы, растения или оригами, помогает мне избежать таких проблем, как разное освещение или нереалистичные ракурсы. Этот реквизит часто касается моего тела, и мне всегда нужно помнить о тенях.

Я стараюсь делать снимки с центром на большом основном кадре. Таким образом, я могу расширить свой кадр, если захочу, на этапе редактирования, увеличив изображение и добавив в него больше деталей без ущерба для качества. Это особенно полезно, если вы делаете композиции на открытом воздухе. Последнее, что вам нужно, это кадр, который слишком мал, когда вы садитесь за редактирование.

Тщательно планируйте наряды и снаряжение

Я всегда заранее тщательно планирую свой наряд. Я делаю это не только потому, что хочу выбрать стиль, который поможет мне создать правильное настроение, но и потому, что я помню об исходном цвете одежды, если хочу изменить окончательный цвет в своем редактировании. Я с особым вниманием отношусь к тем цветам, которые подходят для моей подписи, например, синему и желтому, а также избегаю каких-либо принтов.

Я всегда использую штатив и пульт для своих съемок. Поскольку у меня всегда есть довольно четкое представление о том, какие изображения мне нужны, съемка обычно представляет собой довольно простой процесс, который занимает от 20 до 30 минут максимум. Как и большинство фотографов, я снимаю в необработанном виде, чтобы сохранить на изображении как можно больше информации. Это дает мне больше свободы, когда дело доходит до манипулирования цветом и создания изображения таким, каким я его себе представляю.

Как я компоную в Photoshop: Слой-маска — ваш лучший друг

Как уже упоминалось, редактирование в Photoshop — моя любимая часть процесса, и я думаю, что это частично связано с моим процессом планирования — я всегда удостоверяюсь, что снял все необходимые элементы для своего изображения, прежде чем приступить к работе.

Сначала я выбираю основную рамку, вокруг которой буду строить свое изображение. Мой любимый инструмент для создания композиций — Layer Mask — простой инструмент, помогающий создавать потрясающие изображения. Еще один полезный инструмент для компоновки вашего изображения — инструмент «Свободное преобразование» (функция «Деформация») — этот инструмент позволяет вам корректировать части, которые вы добавляете к основному кадру, исправляя любые искажения и делая их идеально подходящими для вашего основного кадра.

Удалите элементы, которые отвлекают, и вместо этого поиграйте с цветом

После завершения фактического композитинга я приступаю к тому, что я называю «очисткой». Это в основном действие по устранению любого элемента, который отвлекает или не служит никакой цели на моем финальном изображении. Для этого шага я обычно использую Clone Stamp, а также мою любимую маску слоя.

Наконец, пришло время для окрашивания и тонирования. Моя работа, по большей части, состоит из цветов, которые не являются естественными в реальной жизни — например, розовые облака, красный песок или голубые растения (потому что именно так я вижу это в своем воображении). Я использую другой инструмент для достижения этого вида. Моими любимыми инструментами настройки цвета являются «Кривые» и «Выборочный цвет», но я также использую «Тон» и «Насыщенность», а также «Яркость» и «Контрастность».

Такая игра с цветом помогает создавать красивые и реалистичные, сказочные составные изображения.

Композитинг для создания локации путем добавления и вычитания элементов

«Одинокие мы» был одним из моих первых композиций на открытом воздухе и остается одним из моих любимых. Несмотря на то, что это не выглядит сложным редактированием, финальное изображение полностью отличается от исходной фотографии — единственные элементы, которые выглядят похожими на реальность, — это я и дерево. Кроме того, конечный результат — настоящая фантазия, созданная в Photoshop на совершенно новом фоне с множеством «очисток», расширений и раскрасок.

Я всегда очень волнуюсь каждый раз, когда смотрю на изображение, требующее серьезной обработки, и это не было исключением.

Поскольку это была съемка на открытом воздухе, я провел разведку и выбрал место после того, как обнаружил это одинокое дерево. Это место рядом с моим домом, и хотя это красивое место, фон полон ветряных мельниц, от которых я сразу же избавился при монтаже. На дальнем фоне виднеются очень высокие скалистые горы, и я также знала, что мне нужна более гладкая и мягкая гора, например, холм, чтобы создать более меланхоличную и женственную атмосферу. Я хотел, чтобы изображение было «простым», но с драматическим эффектом, которого можно было бы достичь с помощью силы цвета.

Я снимал около 12 часов дня, когда солнце светило прямо на меня, создавая резкие тени на моем лице (что мне очень нравилось). Небо было бесконечным, без единого облака, и имело интенсивный нежно-голубой цвет (я также знал, что хочу сделать более темный тон при редактировании). Я начал с композиции и дополнил изображение маской слоя, сформировав гору и убрав ветряные мельницы. Как только я был удовлетворен композицией изображения, я перешел к раскрашиванию, используя выборочный цвет, тон, насыщенность и кривые, а также добавляя контраст и блеск. В общей сложности на создание этого образа у меня ушло около 6 часов.

Создание «Golden Girl» и «Inside Your Heart»

С этим комнатным изображением у меня был главный элемент и ключевой компонент (аквариум, который нужно было надеть на голову), который, конечно, не подходил ! Я знал, что смогу добиться такого эффекта с помощью композитинга, и спланировал то, что мне понадобится. Я знал, что мне нужна моя фотография в желаемом положении — в моем основном кадре.

После того, как я сфотографировал себя, я обязательно сфотографировал растения вокруг моей шеи, чтобы позже я мог реалистично смешать аквариум. Наконец, я сфотографировал аквариум с растениями внутри (я также сфотографировал аквариум пустой, на всякий случай). Затем пришло время создать свой образ.

Моим любимым инструментом была Слой-маска. Я настроила аквариум по размеру своей головы, а затем проработала тени и растения вокруг шеи. Моим последним шагом было раскрашивание и ретушь, такие как осветление и затемнение, контрасты и т. д. На создание этого изображения ушло около 4 часов.

«Внутри твоего сердца» была одной из самых сложных композиций, которые я когда-либо делал. Фотография состоит из двух основных образов: цветка, который я сфотографировал на улице, и меня самого, которого я сфотографировал в помещении. Когда вы имеете дело с этим типом композиции, вам нужно быть очень осторожным со светом и тенями, так как они будут определять, насколько хорошо ваше изображение будет сочетаться.

«Внутри тебя», 2020, Фарес Микуэ.

Я начал с инструмента «Маска слоя», чтобы создать изображение, затем использовал инструмент «Кривые», чтобы добавить тени, блики и цвет. В Photoshop у вас есть бесконечные возможности и инструменты, чтобы найти и выразить свой собственный стиль и воплотить свои идеи в реальность. Моя работа очень концептуальна, и я использую силу цвета, языка тела и, конечно же, стратегическое размещение и выбор реквизита, чтобы поделиться с публикой сообщением или чувством.

С раннего детства я всегда любил искусство и процесс создания вещей, которых раньше не существовало. Моя первоначальная мечта состояла в том, чтобы стать актрисой — со временем эта мечта изменилась, но что не изменилось, так это мое желание создавать, делиться и помогать людям своими историями, размышлениями и восприятием жизни. Когда я занялся фотографией и открыл для себя Photoshop, я знал, что это тот путь, которым я хочу следовать, поскольку этот инструмент дает мне возможность создавать именно то, что я себе представляю. Моя работа позитивна и воодушевляет, потому что это сообщение, которым я хочу поделиться с миром — я хочу, чтобы это послание позитива и расширения прав и возможностей достигло как можно большего числа людей, и благодаря композиту я могу это сделать.

Чтобы узнать больше, ознакомьтесь с этим руководством по созданию композитов в Adobe Photoshop.

Композитные изображения: что это такое и как сделать свое собственное? — Блог PageCloud

Вы пролистываете ленту в Instagram, убиваете время в очереди в продуктовом магазине и вдруг делаете двойные выводы. Ваше внимание привлекает серия невероятных — или невероятных — картинок. Они невероятны.

…Детеныш оленя стоит на коленях посреди Таймс-сквер.

…Ваша лучшая подруга ужинает с тремя своими клонами.

…Или человеческое лицо, сливающееся со зданием, и оно выглядит слишком реальным.

Все это можно точно назвать составными изображениями. Это одни из самых привлекательных изображений, которые вы можете добавить на свой веб-сайт и в аккаунты в социальных сетях, и они…

Ну, прямо говоря, они фальшивые.

Составные изображения состоят из двух или более фотографий, которые объединяются в одно изображение. Даже если термин для вас новый, вы абсолютно каждый день видели составные изображения — в рекламе, на сайтах, в новостях, даже в Instagram вашего друга.

На самом деле, вы, вероятно, уже пробовали себя в СОЗДАНИИ составных изображений. Одна из первых (и классических) вещей, которые большинство людей пробуют, когда они в детстве берутся за какое-нибудь программное обеспечение для дизайна, меняет головы на семейном портрете, верно?

Возможно, это не ваша лучшая работа.

Оценка «хорошего» или хорошо сделанного составного изображения зависит от множества критериев. В некоторых случаях лучшие составные изображения будут ВЫГЛЯДИТЬ реальными, в то время как другие будут намеренно выглядеть сюрреалистичными . Подумайте о разнице между добавлением дополнительных рыб кои, чтобы пруд выглядел более пышным и ярким, и превращением каштановых волос женщины в ветви дерева над ее головой.

Композит объединяет две (или более) фотографии для создания одного — довольно убедительного — окончательного изображения. Это стало значительно проще благодаря появлению цифровой фотографии, цифрового редактирования и постоянно расширяющемуся набору функций и инструментов, доступных с современным программным обеспечением и приложениями.
Это фотографическое волшебство началось не с появлением Фотошопа — как раз наоборот. Еще до того, как цифровая фотография стала мельком в глазах Стивена Сассона, композитная портретная съемка уже практиковалась в 1880-х годах, когда сэр Фрэнсис Гальтон изобрел технику многократной экспозиции на одной и той же фотопластинке.
В 2017 году вместо использования нескольких экспозиций на одном и том же фрагменте пленки фотографы и дизайнеры обычно берут отдельные изображения и плавно смешивают их с помощью слоев, масок и размытия.

Зачем использовать составные изображения?

Составные изображения могут быть невероятно полезными, когда вы ищете способ редакционного редактирования своего визуального контента во всем, от статей в блогах до продуктов и художественных проектов. Есть много причин для этого. Во-первых, составные изображения, как правило, очень убедительны.

Часто в окончательном составном изображении объекты или живые существа сопоставляются в маловероятных (или невозможных) комбинациях. Иногда изображенная сцена правдоподобна, но ее было бы слишком сложно запечатлеть в откровенный момент. В других случаях составные изображения используются для смешивания нескольких неподвижных снимков пейзажей и городских пейзажей, чтобы использовать лучшее освещение, объединяя их для создания потрясающей, но технически невозможной фотографии.

Композитные изображения также могут вызывать и подразумевать течение времени четким, квантово-физическим способом, которого просто невозможно достичь при длительной выдержке.

Классические составные изображения

Изображение «Войны клонов»

Скопируйте или «клонируйте» себя, чтобы создать изображение в стиле замедленной съемки или изобразить различные эмоциональные состояния или «стороны» себя. Этот стиль составного изображения может быть забавным, драматичным или тонким, в зависимости от того, чего вы пытаетесь достичь.

Установите камеру в одном месте. Будет важно принять как можно больше разных поз в сцене при одинаковом освещении. Старайтесь не двигать и не мешать основным элементам сцены (например, стулу, транспортному средству или другим крупным элементам).

Изображение «Мы были здесь единственными»

Использование таймера в отпуске для съемки означает, что каждый может попасть в кадр, но это не значит, что вы действительно хотите, чтобы ВСЕ были в кадре. Удалите надоедливых туристов, фотобомберов и пешеходов с фотографий вашего отпуска, создав составное изображение.

Опять же, установите камеру в фиксированном месте. Вы снимете нескольких дублей , скажем, самого большого в мире клубка ниток. Когда придет время сделать снимок с вами или вашими близкими, даже если кто-то еще окажется в вашем кадре, вы можете просто удалить их, используя другие сделанные вами снимки, чтобы замаскировать их из изображения.

Изображение «Какое совпадение, я сделал это в идеальное время»

Это пригодится, когда вы сделали несколько снимков (скажем, на дне рождения вашего ребенка), но есть «идеальные» элементы, разбросанные по нескольким кадрам , вы можете предпринять шаги, чтобы объединить и создать идеальное изображение.

Если ваша тетя Роуз закрывает глаза в каждом кадре, КРОМЕ того, где все остальные идеально подходят для того откровенного снимка, к которому вы стремились, вы можете заменить ее лучшей версией для идеального изображения. Просто вырежьте ее (или ее окружение), вставьте и смешайте.

Изображение «Сюрреалистическое, магия реальна»

Другой тип составного изображения побудит воображение.

Комбинирование невозможных элементов для создания фантастических пейзажей, летающих свиней или нарядов, которые кажутся сделанными из ткани физического ландшафта, — все это примеры того, чего можно достичь, смешивая разные изображения. Эти композиции будут казаться сюрреалистичными, художественными и, возможно, даже волшебными.

Советы по съемке

Постарайтесь убедиться, что освещение на обоих изображениях, которые вы собираетесь использовать, имеет одинаковый тип и стиль освещения. Кошка, сфотографированная в помещении с тусклым освещением, не будет сочетаться с фотографией мыши, сделанной на улице на солнце. Соответствуя условиям освещения, вы уже на шаг впереди игры.
Рассмотрите возможность использования зеленого экрана или сплошного высококонтрастного фона позади объекта. Попытка «вырезать» ваш объект становится сложным процессом, если есть загруженный или низкоконтрастный фон.
Место, место, место. В некоторых местах будет намного проще вырезать элементы или смешивать элементы. Например, использование нескольких дублей сцены с океаном, полным высоких и быстро движущихся волн, может оказаться более сложным для сохранения согласованности, чем длинная плоская пустыня.
Вам не нужно иметь невероятно дорогое фотооборудование, и вы можете снимать фотографии, которые будете использовать для композиций с помощью своего смартфона. В некоторых случаях штатив окажется и полезным, и необходимым, но вы можете найти крепление для своего телефона менее чем за десять долларов.

Связанный: Как начать фотографический бизнес

Советы при редактировании

лучше, чем то, что можно сделать на компьютере с помощью профессиональных наборов для редактирования, таких как Adobe Photoshop или Corel DRAW.
Смотрите видео и читайте руководства. Есть много способов начать создание композита, и в зависимости от эффекта, которого вы пытаетесь достичь, все, от использования прозрачных пленок, масок, функций вырезания, слоев и многого другого, будет использоваться на различных этапах процесса.
Инструмент «Палец» — ваш друг. Если вещи немного несовершенны, они будут выглядеть более реальными, поэтому избегайте резких линий или неестественных контрастов между элементами, которые вы вырезаете и вставляете в новый фон.

Составные изображения на ходу.

Новое составное изображение – это синемаграф. Чтобы создать привлекательную смесь статических и движущихся визуальных элементов, вы будете использовать те же методы, что и при создании неподвижного составного изображения.

Вы начинаете с видеоматериала высокого качества и позволяете определенным частям видео оставаться «неподвижными», в то время как другие аспекты (например, жидкость, выливающаяся из кувшина) будут двигаться. Это совершенно новый подход к рассказыванию видеоисторий, и с такими приложениями, как Flixel, добиться этого намного проще, чем вы ожидаете!

Давайте поговорим об этике, потому что мы должны.

Как профессионалы, так и новички, умоляю вас: никогда — никогда — не представлять составное изображение как «настоящее» или как фотографию с одинарной экспозицией.

Поддельные изображения вызывают безудержное пренебрежение со стороны фотожурналистов, фотографов, редакторов, цифровых художников и широкой публики, которые считают этот современный вид кричащего волка непростительным и относительно легко разоблачаемым.

В 2003 году фотограф Брайан Вальски представил составное изображение британского солдата в Басре, Ирак. Она была опубликована на обложке Los Angeles Times. Да, когда об этом узнали редакторы, он потерял работу.

Все методом проб и ошибок.

Составные изображения могут стать мощным способом изменить повествование на вашем веб-сайте, в блоге или в социальных сетях. Это может придать чувство юмора, удивления или возможности — и это то же самое мышление, которое вы должны иметь, когда начинаете создавать свои собственные. Метод проб и ошибок — это название игры здесь, поскольку вы изучаете новые методы смешивания изображений и придумываете новые творческие концепции, ваша техника и композиция будут улучшаться на этом пути.

Чувствуете вдохновение?

Составные изображения | Скачать бесплатные изображения и стоковые фотографии на Unsplash Composite Pictures | Скачать Free Images & Stock Photos на Unsplash

Фото в рамкеФотографии 93
Стопка фотографийКоллекции 880
Группа людейПользователи 18

фон

обои

Outdoor

Nature

Universe

Астрономия

Внешнее пространство

Космические изображения и картинки

HD Обои

HD Sky Walpaper ks

Турция изображения и картинки

pendik/i̇stanbul

транспорт

каньон

palouse Falls

Hd водопад обои

Greece

Athina

Greece Athens Tours

Easts Beach

Kiama NSW

Ночь

Воображение

Moon Images & Pictures

Фаровые изображения

и картинки

FRUTITS. Оранжевые обои Hd

электроприбор

стена

лампа

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Mountain images & pictures

Hd grey wallpapers

skykomish

Nature images

liwa — abu dhabi — united arab emirates

Hq background images

dentist tools

dentist

Hd abstract wallpapers

Creative images

Hd арт обои

Люди изображения и картинки

холдинг

холд

Австралия

Hd обои город

река

Kananaskis

Канада

Milky Way

Outdoors

Вселенная

Астрономия

Индия

Mahoor

Изображения и картин

Composite

98 фото · Куратор Джордан Берг

Composite Elements

268 фото · Куратор Bev S

Синие обои Hd

Сан -Франциско

Космические изображения и картинки

HD Обои

HD Sky Walpapers

Wichita

USA

Canyon

Paluse Falls

HD WATNPINA

9000.

Греция Афины Туры

Воображение

Лунные изображения и картинки

Hq фоновые изображения

электрическое устройство

стена

lamp

Hd blue wallpapers

san francisco

Mountain images & pictures

Hd grey wallpapers

skykomish

Hd abstract wallpapers

Creative images

Hd art wallpapers

easts beach

kiama Новый Южный Уэльс

ночь

Кананаскис

Канада

Млечный Путь

Индия

махур

Изображения и изображения людей

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Speed

Парковочная площадка

Автомобильная парка

Природные изображения

Liwa — Abu -Dhabi — Объединенные арабские эмираты

Фоновые изображения

Dentist Tools

Turkey Image транспорт

Просмотр премиальных изображений на iStock | Скидка 20% на iStock

Логотип Unsplash

Сделайте что-нибудь потрясающее

Идеи, учебные пособия и примеры композитной фотографии на 2022 год

Это руководство посвящено композитной фотографии — объединению различных фотографий и изображений в одно изображение.

Композитная фотография охватывает очень широкий спектр творческой фотографии и обработки цифровых изображений, начиная от приятно простых и заканчивая чрезвычайно сложными!

В этом руководстве мы обсудим некоторые общие принципы и основные рабочие методы композитной фотографии.

Затем мы рассмотрим ряд типичных примеров, включая пейзаж, наложение фокуса, «сюрреалистические» изображения и работу с изображениями разных типов.

Мы также рассмотрим, как создавать собственные составные изображения в фотошопе. Итак, приступим!

Содержание

Что такое композитная фотография?

Композитная фотография — иногда термин «фотокомпозит» или «составное изображение» — это наиболее часто используемый сегодня термин, но в принципе процесс объединения изображений восходит к зарождению фотографии с двойной экспозицией, а затем фотомонтажом. .

Сегодня цифровая обработка предоставляет набор возможностей для каждого.

Теперь могут быть некоторые люди, которые рассматривают составную фотографию как своего рода «обман» — что использование фотошопа или другого программного обеспечения лишает художественной целостности.

Однако стоит задуматься о том, что приемы, знакомые нам по композитной фотографии, были впервые применены задолго до появления фотошопа.

Единственные правила фотографии устанавливаются сами собой. Если бы Ман Рэй был жив сегодня, он, без сомнения, создавал бы составные изображения в Photoshop, точно так же, как он создавал «фотограммы; сто лет назад.

Дискуссия о «композитной фотографии» всегда поднимает вопрос этики — когда творчество становится неправдой.

Если на вашем пейзаже есть небо, которое было снято часом позже, когда формирование облаков было более ярким, это ложь или вы показываете то, что предполагали?

Может ли уличная фотография использовать композитинг? Как и многие вещи в фотографии, вы должны обсудить это с самим собой.

Существует разница между сделанной фотографией и собранным изображением, и определенно существует этическая линия, когда собранное изображение представляется как фотография с целью ввести зрителя в заблуждение относительно реальной действительности, как в случае с фейковыми новостями и фотожурналистике или документальной фотографии.

Но, в конце концов, композитная фотография — это творчество и развлечение, так что не беспокойтесь об остальном! Фотографы имеют привычку все переосмысливать 😉

9 советов по успешной композитной фотографии

Ниже мы приведем несколько важных советов, которые помогут вам начать создавать потрясающие композитные изображения.

1. Предварительно визуализируйте свою составную фотографию

Нарисуйте мне свое завтра – Келли Норт

Это совет, если вы фотографируете для составной фотографии, т.е. вы собираетесь сделать два или более новых изображения для создания составное изображение.

Здесь важно предварительно визуализировать свой проект: продумать, чего вы хотите добиться визуально и как вы собираетесь этого добиться.

2. Планирование составных изображений

Blissful Drift Келли Норт

Шаг 2 — планирование: что мне нужно? Сколько фотографий будет вместе? Это простой шаг для рассмотрения, но важный! Будет ли два изображения сшиты вместе или больше?

3. Используйте штатив

Если вы фотографируете одну и ту же сцену несколько раз, но по-разному, убедитесь, что ваша камера установлена на штатив. Если вы меняете положение камеры во время съемки, вам будет сложно сделать фотографию правдоподобной.

Кроме того, редактирование станет очень проблематичным. Скомпонуйте фотографию и установите диафрагму. Вы должны использовать узкую глубину резкости, чтобы сгладить изображение — скажем, F8 или остановитесь оттуда — тогда вы сможете перемещать объекты и объекты с каждым снимком, который вы делаете.

4. Используйте пейзажную фотографию для композиций

Авторы и права: Атанас Маламов

Вечная проблема пейзажей (и городских пейзажей) заключается в том, как правильно выставить экспозицию неба и земли. Под «правильным» мы подразумеваем то, что вы хотите от своей фотографии — помните, что, когда мы смотрим на пейзаж, наши глаза сканируют вверх, вниз и поперек, обеспечивая хорошую экспозицию для всего.

Камера просто усредняет или делает то или иное – хорошее небо, но темная земля, или земля с деталями, но размытое небо. Теперь дорогие фильтрующие системы могут стать решением, однако композиты предлагают более дешевый ответ.

С помощью комбинированной фотографии вы можете сделать два пейзажных снимка, используя штатив. Один выставлен правильно для неба, другой для земли.

Техника может быть дополнена различными изображениями для разных участков земли. Фотографы HDR используют эту технику, чтобы придать своим изображениям уникальный вид.

5. Попробуйте двойную экспозицию

Авторы и права: Лука Сеница

Вы, конечно, можете попробовать комбинированную фотографию на камеру – почему бы не попробовать двойную экспозицию. Объединение двух разных изображений в одно мгновенно превращает их в метафору: одно из другого вызывает эмоции, заставляет задуматься или комично.

Выполненный с портретным лицом, он может раскрыть характер или спроецировать личность или, рекламируя желаемый мир. В современных камерах есть режим двойной экспозиции — гораздо проще, чем перематывать пленку, как это было во времена пленочной фотографии!

6. Используйте стэкинг фокуса

Даже при тщательной экспозиции и выборе объектива иногда невозможно добиться идеальной фокусировки всего, что вы хотите.

Фокус-стекинг — это комбинированная техника, часто используемая в предметной фотографии (ювелирные изделия, антиквариат, два объекта на поверхности и т. д.).

С помощью штатива делается несколько фотографий объекта с одной и той же точки зрения, но с изменением точки фокусировки.

Изображения объединяются и используются различные режимы наложения в постобработке, чтобы получить максимально четкий вид продукта на всем финальном изображении.

7. Стремитесь к творческому творчеству

Голоса из камня Келли Норт

Композитная фотография позволяет создавать творческие снимки. Игра с масштабом – фигурка друга на клумбе. Игра с нереальным — человеком с головой котенка.

Нет предела вашему воображению и комбинированной фотографии!

8. Ищите вдохновение в изобразительном искусстве

All In by Kellie North

Вышеупомянутый «Ман Рэй» — отличная отправная точка для оглядывания назад, но это не просто фотография. Почему бы не обратиться к художникам-сюрреалистам для вдохновения: например, к Сальвадору Дали. (Больше художников-сюрреалистов здесь.)

Или попробуйте воссоздать картину Рене Магритта «Сын человеческий» — известную картину, на которой лицо мужчины заменено яблоком.

9. Используйте существующие фотографии для создания новых композиций

Endearment by Kellie North

Вам не нужно делать новые изображения для создания композиций — почему бы не просмотреть свой предыдущий каталог работ. Выберите два или более старых изображения и создайте фотомонтаж.

Кроме того — вы можете обратиться к стоковым изображениям, которые помогут вам в создании — существуют миллионы бесплатных фотографий, которые вы можете использовать в своем окончательном изображении.

Составная фотография до/после

Талантливый фотограф и художник Келли Норт любезно позволила нам заглянуть за кулисы на два ее составных изображения.

Очевидно, что на создание этих произведений искусства ушли часы предварительного планирования и постобработки в Photoshop, но, по крайней мере, вы можете получить представление о том, как выглядит исходное изображение по сравнению с готовой версией.

Обязательно ознакомьтесь с другими потрясающими работами Келли на ее веб-сайте и в Instagram @kellienorthcreative.

Как совмещать изображения в Photoshop

Хотя в этом руководстве показаны некоторые совмещенные фотографии от талантливых фотографов, мы собираемся снизить его уровень до того, что любой пользователь Photoshop может сделать за час!

В приведенном выше примере показан один из наиболее часто используемых композитов, вставляющий голубое небо в пасмурную сцену. Это простая и легкая техника для начала, и вы можете использовать приведенные ниже советы для ее достижения. (Фото: Холли Мэтир)

Ниже мы расскажем вам, как создать композитную фотографию в Photoshop.

1. Проверьте данные EXIF вашего изображения

Если вы объединяете изображения из разных источников, например архивное изображение, изображение с мобильного телефона и изображения с вашей DSLR, они будут иметь разные размеры и разрешение. Прежде чем импортировать различные типы изображений в проект, необходимо немного подумать о настройке.

Чтобы проверить размер и разрешение изображения, необходимо проверить данные exif. К счастью, это легко сделать — просто щелкните правой кнопкой мыши файл в Windows или нажмите cmd-i на Mac.

2. Сохраняйте свою работу на ходу

Хороший совет — сохранять версии на ходу. Инструмент «история» поможет вам отслеживать, но сохранять разные версии с разными именами файлов по мере разработки вашего изображения. И, если у вас сложная картинка, назовите слои!

3. Импорт и слои

Возможно, вы работаете с набором фотографий, снятых в контролируемых условиях — скажем, с пейзажем со штатива. Или вы можете использовать совершенно разные изображения.

В любом случае вам нужно импортировать части или целые изображения в другие.

Итак, откройте свое первое изображение в Photoshop. Затем откройте второе изображение — затем вы можете скопировать это изображение (или его часть) в первое изображение.

Вы можете сделать это, используя инструмент перемещения и перетаскивая его с одного изображения на другое. Затем вы можете изменить размер импортированного изображения или повернуть его — для этого используйте инструмент преобразования.

Вы также можете использовать инструмент Smart Object, чтобы регулировать размер изображений, с которыми вы работаете, без потери четкости.

Вы можете даже уменьшить непрозрачность изображения, чтобы облегчить размещение изображения поверх оригинала. Теперь вам будет доступно два или более слоев для работы.

4. Выделение и маски

Это важный шаг к тому, чтобы ваше изображение выглядело правдоподобно. Вы не хотите видеть, где одно изображение «соединяется» с другим. Итак, вы хотите клонировать или удалить части изображений, которые вам не нужны, просто оставив нужные края.

Используйте инструмент быстрого выбора, чтобы выбрать сложные области, чтобы точно помочь в этой части процесса. Закрасьте изображение, и оно покажет нам края изображения. Затем вы можете работать с ним оттуда, удаляя неровные края.

Определите радиус и используйте специальную кисть для уточнения краев. Это идеально подходит для точных областей, таких как волосы.

Вы также можете преобразовать выделение в маску слоя. Сделайте это с помощью «Настройки вывода» в меню «Выбор и маска».

Вы обнаружите, что области за пределами выделения скрыты. Затем, выделив миниатюру маски, вы можете покрасить ее в черный или белый цвет.

5. Правильный внешний вид.

Это важнейшая часть процесса — получение правильного внешнего вида изображения. Ваше изображение может нуждаться в клонировании — вы можете сделать это в конце после выравнивания изображения (убедитесь, что вы сохранили его перед выравниванием!). Вы также можете использовать режимы наложения, такие как liquify, smudge и другие инструменты, чтобы помочь.

Однако кое-что из этого необходимо учитывать при стрельбе. Ваши отдельные изображения будут сливаться более естественно, если вы фотографируете их последовательно — это означает, что нужно снимать в одинаковых или похожих условиях освещения и уделять особое внимание теням.

В какой-то момент вам может понадобиться подумать о визуальном сочетании вещей: перспектива, цветовой баланс, цветовая перспектива. Это, конечно, если вы не хотите сохранить грубый вид коллажей в стиле поп-арт!

6. Последние штрихи

Если изображение, которое вы добавляете, выглядит неуместно, даже если масштаб и перспектива были скорректированы, обратите внимание на соответствие значений тона.

Используйте инструмент «Цветовой тон и насыщенность», чтобы уменьшить цвет изображения — обесцвечивание — до черно-белого цвета.

Затем сопоставьте темную тень на заднем плане с тенями на новом изображении. Вы можете внести дополнительные коррективы, увеличив свет на некоторых участках с помощью маски-кисти. Затем верните цвет.

Плохие или неправдоподобные композиции могут быть вызваны несоответствием тонов, так что вам действительно нужно уделять этому особое внимание. Вы можете добавить эффекты для придания согласованности всему изображению после его выравнивания, используя: «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw».

Final Words

Композитная фотография — это открытая дверь для творчества, все зависит от вашей идеи и развития ее настолько, насколько вы этого хотите. Это может быть от простого к сложному.

Мастер композитных изображений/фотограф/художник Эрик Йоханссон сказал, «Речь идет о хорошем планировании, сборе материалов и объединении всего. Пока у меня есть хороший материал, часть Photoshop собирает кусочки вместе. Если у вас есть хорошая идея и план, это несложный процесс — единственными ограничениями являются те, которые вы накладываете на собственное творчество».

Так что не бойтесь начинать — вам нужно экспериментировать, выбор за вами. Если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, оставьте их в разделах комментариев, и мы свяжемся с вами.

Композитная фотография — Лучшие советы по композитингу в Photoshop!

Основные советы по

компоновке в Photoshop

Составные фотографии, которые определяются как два или более изображений, смешанных вместе для создания конечного изображения, делают процесс компоновки довольно простым, но на самом деле это далеко не так. из легкого.

Следующие советы значительно упростят создание собственного составного изображения:

Имейте сильную творческую концепцию
Планирование композитного изображения
Знакомство с различными инструментами Photoshop
Организация рабочего процесса

Создание композиции требует времени, планирования, внимания к деталям и хорошего знания Photoshop. Если вы хотите развить свои навыки, эта статья должна дать вам несколько отличных советов о том, как создавать удивительные составные изображения с помощью Photoshop. Я добавил серию видео композитинга в Photoshop для участников, которые подробно проведут вас через этот процесс.

Окончательная композиция пожарного, созданная для нашего курса композитинга.

Что такое составная фотография?

Составные фотографии могут сильно различаться по сложности, и если вы занимаетесь какой-либо постобработкой, скорее всего, вы уже создали составное изображение. В самой простой форме составные изображения могут включать в себя наложение фокуса на снимок продукта или объединение разных снимков всплеска в один. Композитинг может быть полезным инструментом в таких случаях, как реклама, а также его можно использовать для создания гораздо более сложных сцен, которые невозможно было бы создать на камеру.

В то время как методы, такие как наложение фокуса, довольно просты, более сложный композитинг может быстро стать очень сложным и легко пойти не так. Важно уделять пристальное внимание таким деталям, как свет и перспектива, а хорошее понимание фотографии и постобработки имеет решающее значение, если вы хотите создать цельное изображение, которое будет правдоподобным.

Несмотря на то, что брызги воды были сняты на камеру, логотипы Clinique и правый продукт были сняты отдельно и объединены в финальную фотографию.

1. Иметь идею

Для начала важно, чтобы у вас было конкретное представление об окончательном изображении, которое вы хотите создать. Если это поможет, напишите список того, чего вы хотите достичь, и наметьте шаги и соображения, необходимые для каждого этапа.

Примеры композитной фотографии

Если вы только начинаете и ищете идеи для композитного изображения, попробуйте посмотреть работы других художников, чтобы увидеть, что они делают и как они это делают. Визуальный художник Эрик Йоханссон, будущий гость нашего живого ток-шоу, имеет ряд примеров отличной композитной фотографии, и он часто делится закулисными кадрами своих съемок и постобработки.

За кадром фильма Эрика Йоханссона «Дай мне время».

2. Планирование составного изображения

Поиск и выбор изображений

Как только у вас появится идея, следующим шагом станет выбор и поиск изображений, которые вы хотите использовать. Для этого у вас есть несколько вариантов — вы можете либо сами фотографировать (как это делает Эрик), либо использовать стоковые изображения, либо создавать свои собственные ресурсы компьютерной графики (у нас есть полный курс по компьютерной графике и 3D-моделированию в нашем разделе «Постобработка»).

Полезные сайты запасов. Вы можете попробовать:

ISTOCK
Shutterstock
Getty Images
UNSPLASH (включает в себя бесплатные складки)
Pixabay (включает в себя Free Stock Photo)
Pixabay (Free Stock Photo)
Pixabay (Free Stock Photo)
Pixabay (Free Stock Photo)
Pixabay . используя курс Photoshop, где профессиональный ретушер Виктор Фейес и я показываем вам пошаговый процесс создания составного изображения пожарного, мы использовали комбинацию изображений — одно из моих собственных изображений, стоковые фотографии и различные инструменты Photoshop. .
Три изображения, используемые для создания составного изображения пожарного.
Размер изображения
Всякий раз, когда вы работаете с несколькими изображениями, не забывайте учитывать размер каждого из них. Это особенно важно, если вы комбинируете свои собственные фотографии со стоковыми фотографиями, качество и разрешение которых могут сильно различаться. В этом случае вам, возможно, придется уменьшить размер одного и увеличить размер другого.
Полезный совет, который Виктор продемонстрировал, чтобы помочь «ухудшить» качество изображения, заключался в использовании фильтра «Шум» (вы можете увидеть, как он это сделал, во второй главе нашего курса «Композитинг с использованием Photoshop»).
Свет и перспектива
Другими элементами, которые следует учитывать, являются свет и перспектива. Это очень важно, если вы хотите создать правдоподобное изображение. Несоответствующее освещение и разные перспективы — верные признаки того, что изображение не соответствует действительности.
Эти проблемы можно решить с помощью простых инструментов Photoshop, таких как инструмент «Трансформация», который можно использовать для отражения, деформации или поворота элементов, а корректирующие слои необходимы для коррекции яркости и цвета.
При создании составных изображений свет и перспектива являются двумя важными элементами, на которые следует обратить внимание. Здесь вы можете видеть, что свет на пожарном не соответствует свету на заднем плане.
При отражении фона свет на шлеме лучше сочетается с остальной частью сцены.
3. Как сделать составное изображение в Photoshop
Основные инструменты и приемы композиции в Photoshop
К сожалению, не существует универсального решения для создания составного изображения в Photoshop. Каждое изображение требует разной обработки и разного уровня настройки. Тем не менее, есть несколько инструментов и методов, которые вы, скорее всего, будете использовать снова и снова. Ниже я расскажу о некоторых инструментах и методах, продемонстрированных в наших композитных уроках.
Использование слоев и масок слоев
Когда дело доходит до комбинирования разных изображений, само собой разумеется, что вы будете работать с несколькими слоями, поэтому очень важно иметь хорошее представление о слоях и масках слоев (если вы если вы не знакомы с этим, вы можете узнать больше в этом уроке по маскам слоя Photoshop). Использование масок слоя обеспечивает гораздо большую гибкость, чем простое стирание или удаление части изображения.
Как создать маску слоя в Photoshop?
Выберите слой на панели «Слой»
Нажмите кнопку «Добавить маску» в нижней части панели. Это применит белую маску слоя, которая покажет все на выбранном слое.
Чтобы создать маску слоя, щелкните значок «Добавить маску» на панели слоев.
3. Чтобы скрыть выделенный слой, инвертируйте маску (Command I/Ctrl I). Затем вы можете показать то, что было скрыто, с помощью инструмента «Кисть» (установленного на белый) и закрашивая область, которую вы хотите показать. Если вы обнаружите, что раскрыли слишком много, просто переключите кисть на черный цвет (вы можете сделать это, нажав X на клавиатуре) и снова закрасьте область, которую хотите скрыть.
Вы можете скрыть выбранный слой, инвертировав маску, и показать выбранные области с помощью белой кисти.
Работа со слоями также позволяет создавать корректирующие слои и добавлять такие эффекты, как шум, размытие или наложение цветов. Используя слои, вы получите гораздо большую степень контроля (по сравнению с тем, если бы вы применяли корректировки непосредственно к изображению) и сможете вносить дальнейшие изменения, если вам это нужно, позже.
Инструмент «Перо Photoshop»
Композитная фотография часто требует выбора и вырезания объектов, что часто делается с помощью различных инструментов выделения Photoshop. Однако Виктор порекомендовал использовать инструмент «Перо» — мощный, но часто упускаемый из виду инструмент Photoshop.
Инструмент «Перо» — отличный вариант для быстрого вырезания объектов с относительно четкими краями или объектов с низкой контрастностью (например, черная каска нашего пожарного на темном фоне), когда инструменты автоматического выделения, такие как волшебная палочка, могут работать с трудом.
Здесь вы можете увидеть, как Виктор использует инструмент «Перо».
Инструмент «Перо» — это мощный, но часто упускаемый из виду инструмент, хорошо подходящий для объектов с четкими, четкими или малоконтрастными краями.
Корректирующие слои
Чтобы помочь смешать различные объекты с вашей сценой, вероятно, потребуется определенная степень цветокоррекции или корректировки. В зависимости от того, чего вы хотите достичь, вам нужно будет использовать разные корректирующие слои. Например, если вы хотите изменить контрастность, вы можете использовать настройку «Уровни», а если вы меняете цвет, вы можете использовать настройку «Оттенок/насыщенность» или «Кривые».
Корректирующие слои — полезный инструмент для компоновки, когда вам часто нужно настроить яркость, оттенок/насыщенность или контрастность.
Режимы наложения
Использование различных режимов наложения также может помочь сделать вашу сцену более правдоподобной. Как следует из названия, режимы наложения помогают смешивать выбранные слои со слоем ниже в зависимости от того, какой режим выбран. Различные режимы наложения разделены на разные группы — «Нормальный», «Темнее», «Светлее», «Контрастность», «Инверсия», «Отмена» и «Компонент».
Режимы наложения Photoshop разделены на разные группы в соответствии с их свойствами наложения.
Нормальная группа наложения — Это режим наложения по умолчанию, при котором виден только верхний слой. Непрозрачность этого слоя регулируется с помощью ползунка «Непрозрачность». Сюда входят режимы наложения Normal и Dissolve.
Группа смешивания Darken — Режимы смешивания Darken делают результирующие цвета (цвета, полученные в результате смешивания) темнее. Все, что является белым в верхнем слое, станет невидимым, а все, что темнее белого, будет иметь эффект затемнения на нижнем слое. Сюда входят режимы наложения Darken, Multiply, Color Burn, Linear Burn и Darker Color.
Группа смешивания Lighten — Режимы смешивания в этой группе, которые включают Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (Add) и Lighter Color, делают полную противоположность режимам затемнения и делают результирующие цвета ярче. .
Группа наложения контраста — Режимы в этой группе представляют собой смесь групп изгибов Darken и Lighten. Они создают контраст, как осветляя, так и затемняя результирующие цвета, используя дополнительные режимы наложения для создания смешения.
Группы смешения Inversion & Calculation — В зависимости от нижнего слоя цвета будут либо инвертированы, либо погашены. Сюда входят режимы наложения «Разница», «Исключение», «Вычитание» и «Разделение».
Группа смешивания компонентов — Режимы смешивания компонентов используют различные комбинации компонентов основных цветов (оттенок, насыщенность и яркость) для смешивания слоев. Это включает в себя оттенок, насыщенность, цвет и яркость.
В последней версии Photoshop вы можете просмотреть предварительный просмотр каждого режима наложения, просто наведя указатель мыши на различные параметры, и вы можете дополнительно повлиять на наложение, отрегулировав ползунки «Непрозрачность» или «Заливка». Вы можете найти более подробное объяснение каждого режима наложения здесь .
Смарт-объекты
Использование смарт-объектов не обязательно, когда речь идет о композитинге, но может облегчить работу. Преобразовывая изображение в смарт-объект, Photoshop позволяет сохранить исходные характеристики изображения, что позволяет выполнять неразрушающее редактирование слоя.
Дополнительные преимущества использования смарт-объектов включают:
Неразрушающие преобразования — Вы можете масштабировать, поворачивать, наклонять, искажать, трансформировать перспективу или деформировать слой без потери исходных данных изображения или качества.
Неразрушающие фильтры — Вы можете редактировать фильтры, применяемые к смарт-объектам, в любое время.
Связывание смарт-объектов — Если у вас есть дубликаты изображения, вы можете отредактировать одну копию, и все экземпляры, в которых используется изображение, будут обновлены автоматически.
Маски слоя — Вы можете применять маски слоя, которые связаны или не связаны со слоем смарт-объекта.
Как создать смарт-объект в Photoshop?
Существует два способа преобразования изображения в смарт-объект:
На вкладке «Фильтр» нажмите «Преобразовать для смарт-фильтров». Object’
Преобразование для смарт-фильтров в Photoshop.
Создание смарт-объекта в Photoshop с использованием слоев.
Инструмент «Кисть»
Когда дело доходит до компоновки, вы можете использовать комбинацию фотографий, стоковых изображений и даже элементов компьютерной графики, как я упоминал ранее. Но включение каждого из них может занять некоторое время, особенно если вам нужно преобразовать их и настроить цвет. Если вы хотите добавить простые элементы, такие как облака или дым, инструмент «Кисть» может оказаться полезным.
В нашей композиции пожарного мы могли бы легко использовать стандартное изображение дыма, но инструмент «Кисть» предоставил быструю и эффективную альтернативу. Настраивая различные настройки кисти и экспериментируя с различными режимами наложения, мы смогли просто и эффективно создать реалистично выглядящий дым.
Создание пользовательской кисти в Photoshop для эффекта дыма.
Использование пользовательской кисти для нанесения дыма на композит.
Окончательный эффект пользовательской дымовой кисти, созданной в Photoshop.
Настройка и создание кистей более подробно описаны в шестой и девятой главах нашего курса композитинга, где вы сможете точно увидеть, как создавать дым и искры с помощью инструмента «Кисть».
Фильтры
На протяжении всего курса композитинга Виктор применял различные фильтры, чаще всего «Размытие по Гауссу» и «Шум». Он использовал их для смешивания изображений и изменения кажущегося качества изображений.
ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы не знакомы с какой-либо из описанных выше методик, посетите наш Раздел постобработки , где я более подробно расскажу обо всем этом в нашем курсе Photoshop для фотографов.
4. Организуйте рабочий процесс
По мере добавления изображений и применения все большего количества корректировок, слоев и фильтров легко потерять представление о том, какой слой за что отвечает. Чтобы помочь вам организовать рабочий процесс, вы можете попробовать несколько простых приемов.
Назовите свои слои
Как только вы создадите новый слой, назовите его. Это может быть просто Фон, Тема или Шум. Это поможет вам вспомнить, что это за слой, если вам нужно будет вернуться, чтобы внести дополнительные коррективы.
Группировка слоев
Группировка слоев также помогает организовать рабочее пространство. Если вы обнаружите, что вносите несколько корректировок в один элемент, вы можете сгруппировать эти слои вместе.
Сохраните свою работу
Последнее, чего вы хотите, это терять часы тяжелой работы. Сохраняйте свою работу и продолжайте экономить на ходу!
© Карл Тейлор Образование. Все права защищены. Никакой контент на этой странице не может быть использован или передан третьим лицам.
Рекомендуемые статьи
Полную композицию пожарного можно найти в наших уроках «Композитинг с использованием Photoshop». Ниже приведены некоторые дополнительные связанные классы и статьи, которые могут оказаться полезными для композитинга. Вы также можете найти большой выбор классов, посвященных другим полезным навыкам Photoshop, в нашем разделе «Постобработка».
Если вы хотите улучшить свои навыки ретуши, эти две статьи содержат несколько полезных советов от профессионального ретушера Виктора Фейеса.
7 идей композитного изображения для творческой композитной фотографии
Кристофер Брайан-Смит
А- А+
Скачать как PDF
Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно
Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:
Основы бизнеса
Шпаргалки
Детская фотография
Красочные городские пейзажи
Состав
Творческая фотография
Креативные концепции портрета
Цифровые фотоколлажи
Сказочная портретная фотография
Фотография еды
Интерьерная фотография
Редактирование ландшафта
Пейзажная фотография
Обработка Lightroom
Пресеты Lightroom
Длинная выдержка
Макрофотография
Фотография Млечного Пути
Моя камера и фотография
Органический маркетинг
Домашние животные
Фотография товара
Фотография неба
Социальные сети
Натюрморт
Интервальная съемка
Туристическая фотография
Городская фотография
Фотография дикой природы
Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.
Композитная фотография вдыхает новую жизнь в создание цифровых изображений. Художники создают оригинальные и уникальные составные изображения, комбинируя фотографии с новыми визуальными элементами. Они переопределяют возможности цифровой фотографии.
Если вы хотите создавать собственные составные изображения, мы поможем вам начать работу. У нас есть несколько фантастических идей для композитной фотографии. И мы покажем вам некоторые из лучших примеров композитной фотографии от интересных современных художников.
© Анна Маградзе
Что такое композитная фотография?
Составная фотография — это искусство объединения двух или более фотографий для создания одного нового изображения. Но составное изображение — это не просто одна фотография, наложенная на другую. Речь идет о смешивании элементов из отдельных изображений для создания бесшовной составной фотографии.
Двойная экспозиция была единственным способом получения составного изображения с помощью камеры с традиционной фотографией. И мы также видели рост коллажей, которые объединяли разные изображения для создания новых композиций.
Цифровые технологии теперь дают творцам больше свободы. Они могут использовать двойную экспозицию и другие приемы композиции несколькими щелчками мыши. Художники могут комбинировать фотографии для создания удивительных составных изображений с помощью таких программ, как Photoshop.
Многие художники используют собственные фотографии для создания составных изображений. Другие используют подход цифрового коллажа, используя найденные материалы и создавая оригинальное изображение. Если вы выберете второй подход, измените исходный материал, чтобы создать что-то новое.
Составная фотография включает в себя элементы изобразительного искусства, сюрреализма и повествования. Это жанр, который позволяет художнику создавать невозможное. Он превращает фантазии в реальность и воплощает мечты в жизнь.
© Andreas Lie
7 идей для композитных изображений
Теперь пришло время вдохновиться. У нас есть несколько отличных идей для композитной фотографии, которые вы можете попробовать. И мы дадим вам несколько превосходных примеров составных изображений от лучших современных художников. У вас будет все необходимое для вдохновения, чтобы начать создавать составные изображения.
1. Дублируйте и умножайте свои объекты
Умножение ваших объектов — отличный способ придать вашим изображениям сюрреалистический вид. Это простой эффект, с которым легко экспериментировать. Это идеальный способ начать играть с составными изображениями.
Выберите сцену и настройте камеру для идеального изображения. Использование штатива поможет удерживать камеру в одном и том же положении для каждого снимка. Это также позволит вам создавать составные фотографии автопортретов.
Вы можете сделать серию снимков — каждый в разных позах. Объект может взаимодействовать с пейзажем по-разному для каждого кадра. Затем вы объединяете фотографии для окончательного изображения в Photoshop.
Наталья Сет дает нам прекрасный пример дублированного предметного составного изображения. На фото ниже она трижды продублировала себя на одном снимке. Мы видим, как она выходит из дома, и каждое повторение больше, чем предыдущее. Это простой эффект, но он наглядный и забавный.
© Natalia Seth
2. Создание эффекта двойной экспозиции
В старые времена аналоговой фотографии двойная экспозиция была единственным способом создания составного изображения. С аналоговой камерой вы экспонируете один и тот же кусок пленки дважды. Это создает два изображения в одном.
У современного композитного фотографа гораздо больше возможностей. Они могут легко объединить две или более фотографий в Photoshop. Вы накладываете изображения, используя маску слоя. Затем вы настраиваете прозрачность каждой фотографии несколькими щелчками мыши.
Все изображения в композиции должны быть видны, но с определенной степенью прозрачности. Вам нужно призрачное и похожее на сон финальное изображение.
Андреас Ли — мастер эффекта двойной экспозиции. Его составные изображения имеют прекрасную форму и текстуру, которые дают мягкую, но четкую детализацию. Его композиции животных вызывают в лесу ощущение тайны.
© Andreas Lie
3. Исследуйте космос
Композитная фотография и цифровой коллаж позволяют художникам исследовать места, которые они всегда хотели посетить. И сюрреалистический характер искусства означает, что только ваше воображение может ограничить направления.
Космос — место чудес и красоты. Это то место, где многие из нас хотели бы побывать. Но сейчас это не вариант. Композитная фотография дает нам возможность создавать изображения, которые утоляют жажду. По крайней мере, до тех пор, пока коммерческие космические путешествия не станут реальностью.
Анна Маградзе прекрасно передает эти чувства в своем цифровом коллаже. Ниже на ее составном изображении показана знакомая автомобильная сцена с семейной собакой, выглядывающей из окна. Но снаружи мы видим великолепие вселенной со звездами и галактиками.
Анна никогда не комбинирует больше двух-трех изображений, предпочитая простоту. Она сосредотачивается на сообщении, которое хочет изобразить. И здесь мы чувствуем ее стремление к межзвездному путешествию. Это отличный способ включить вашу астрофотографию.
© Анна Маградзе
4. Пусть ваши объекты взаимодействуют с композицией
Мы все хотели бы иметь власть над погодой и временем года. Мы хотим разорвать облака и превратить ночь в день. На самом деле мы бессильны. Но композитная фотография дает нам возможность изменить все, что мы хотим.
Составные изображения часто включают наложенные друг на друга сцены, например день и ночь или Земля и космос. Но еще один интересный элемент заключается в том, чтобы ваш объект взаимодействовал с обоими. Они могут быть силой, которая изменяет окружающую среду и связывает их.
Джоэл Робисон создает фантастические автопортреты. А на составном изображении ниже он взаимодействует с окружающим миром, закрашивая облачное небо звездным ночным небом. Это отличный пример того, как объект может взаимодействовать с сюрреалистической средой. Они влияют на изменение конечного изображения, открывая новый слой.
Персонажи, взаимодействующие с окружающим миром, оживляют изображение. Они осознают себя и знают, что находятся в мире фантазий. Это забавная идея, которая создает повествование в вашей композитной фотографии.
© Joel Robison
5. Комбинируйте разные пейзажи
Пейзажная фотография может быть захватывающей дух. Он показывает нам невероятные места, которые многие из нас никогда не увидят в реальной жизни. Но это жанр фотографии, основанный на реальности.
Композитная фотография позволяет создавать пейзажи, которые задают вопросы и привлекают внимание. Вы можете комбинировать различные пейзажи, чтобы сделать одну потрясающую составную фотографию.
Чарли Даволи — художник, который любит комбинировать пейзажи, создавая новые сюрреалистические миры. Он часто совмещает знакомые сцены с Земли с кадрами из космоса. Но в приведенном ниже примере он сочетает гористую местность с возвышающимся городским пейзажем.
Каждая маска слоя плавно смешивается для создания естественной сцены. Объединение контрастных пейзажей — отличная идея для составного изображения. Но он также может отправить сообщение. Это может вызвать вопросы о нашей сложной среде. Или он может делать предсказания о будущем.
© Charlie Davoli
6. Используйте композитные изображения, чтобы рассказать историю
Композитная фотография дает вам множество возможностей для использования техник повествования. Вы можете добавить визуальные элементы, которые привлекут внимание зрителя и оставить его для следующей главы.
К исходной фотографии можно добавить символические элементы, например животных, объекты и цвета. Они могут быть сюрреалистичными и неясными. Но если вы выберете их целенаправленно, они усилят смысл вашей композиции.
Используйте характер вашего изображения, чтобы продвигать повествование. Их можно вести по дорожкам или через двери. Сильная композиция ведет взгляд зрителя, и он будет следить за сюжетом истории, которую вы рассказываете.
Фабиола — опытный рассказчик. Ее составная фотография полна повествования. И она проведет вас через мир притворства, где каждая сцена волшебнее предыдущей.
Ее персонажи взаимодействуют с окружающим их сюрреалистическим миром. Это техника, которая оживляет мир. И она использует визуальные подсказки, чтобы вести историю. Ее сморщенное «я» выходит в портал, переплетенный книгами. Она входит в историю. И волшебные образы заставляют нас хотеть следовать за ними.
© Фабиола
7. Сдержанный подход к созданию минималистичных композитов
Создание композитных изображений дает вам столько свободы, что часто возникает соблазн переборщить. Легко добавить еще одну маску слоя и включить больше деталей в вашу фотографию. Но иногда меньше значит больше. И небольшая сдержанность может создать мощные минималистские образы.
Минимализм опирается на силу простоты. Речь идет о четких формах и четких линиях, которые создают поразительную композицию. Вам нужно всего лишь добавить немного сюрреализма, чтобы сильно повлиять на вашу фотографию. Попробуйте добавить к исходной фотографии всего один или два посторонних элемента.
Качна Липа дает нам прекрасный пример. Она использует суровый двухцветный пейзаж. И добавление дайвера может быть незначительным дополнением, но этого достаточно, чтобы деконструировать реальность ландшафта. Сила образа исходит из простоты композиции.
© Качна Липа
Заключение
Композитная фотография — отличный способ раскрыть свои творческие крылья и создать неповторимые и захватывающие дух образы. Он сочетает в себе цифровую фотографию и редактирование фотографий, что дает вам неограниченную свободу творчества. Вы можете использовать репликацию и смешивание изображений для получения потрясающих эффектов. Или вы можете создавать сюрреалистические миры, рассказывающие визуальные истории. Вы можете наполнить составные изображения символикой и действием.
Навигация по записям
Previous post:
Шаблоны к хэллоуину: Трафареты и шаблоны на Хэллоуин
Next post:
Рабочая зона на подоконнике: Окно как рабочая зона. Окна Германии
Добавить комментарий Отменить ответ
Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *
Комментарий *
Имя *
Email *
Сайт