Карим рашид биография: Please Wait… | Cloudflare
Карим Рашид – дизайнер в «розовых» очках
Карим Рашид – дизайнер в «розовых» очках
[vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»grid» text_align=»left» css_animation=»»][vc_column][vc_column_text]Карим Рашид (Karim Rashid) – один из самых ярких и успешных дизайнеров нашего времени, неиссякаемый источник бунтарских и нетривиальных идей. Он спроектировал более 3 тыс. концепций для промышленных изделий, стал обладателем более 300 наград в сфере искусства, работал в более чем 40 странах мира. Созданные Каримом Рашидом арт-объекты экспонируются в 20 галереях и музеях мира: в Токио, Монреале, Нью-Йорке. Журнал Times назвал Карима Рашида «самым известным промышленным дизайнером в Америке».[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» text_align=»left» padding_top=»20″ css_animation=»»][vc_column][vc_column_text]«Сделать мир лучше – это реально, если освободиться от ритуалов, китча, бессмысленности и ностальгии.
Особенности стилистики от Карима Рашида
[/vc_column_text][vc_separator type=»small» position=»left» border_style=»» up=»20″ down=»20″][vc_column_text]Стиль своего дизайна Карим Рашид определяет как «чувственный минимализм» – это чистые формы, плавные изгибы линий, гладкие плоскости, сочные и жизнерадостные цвета. Минимум роскоши, максимум удобства и функциональности. Дизайнер предпочитает использовать синтетические материалы и высокие технологии, позволяющие сделать предмет практичным и недорогим.
«На протяжении многих лет дизайн существовал для элиты и узкого круга избранных. 20 лет своей работы я потратил на то, чтобы дизайн стал искусством, доступным всем без исключения», – Карим Рашид, книга-манифест.
- Дизайн гаджетов для Samsung и Asus.
- Фирменный стиль для Sony Ericsson, Citibank.
- Упаковка для парфюмерии Hugo Boss, Kenzo, Davidoff.
- Светильники для Artemide, Fontana Arte.
- Мебель для Vondom и Bonaldo.
- Обои Marburg, покрытия Abet Laminati.
- Предметы роскоши для Veuve Clicquot, Alessi, Christofle.
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» text_align=»left» css_animation=»» css=».vc_custom_1482754661890{margin-top: 20px !important;}»][vc_column][vc_gallery type=»image_grid» images=»25093,25094,25096,25101,25097,25098,25099,25100″ img_size=»full» column_number=»4″ grayscale=»no» space_between_images=»no»][/vc_column][/vc_row][vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» text_align=»left» padding_top=»20″ css_animation=»»][vc_column][vc_column_text]Карим Рашид – дизайнер, не ограничивающий себя сферой промышленного дизайна.
Краткая биографическая справка о Кариме Рашиде
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» text_align=»left» padding_top=»20″ css_animation=»»][vc_column][vc_column_text]Родной город Карима Рашида – Каир – здесь, в 1960, в семье египтянина и англичанки он появился на свет. Вскоре после рождения Карима его семья эмигрировала в Канаду. Отец Рашида был театральным декоратором – он развил у мальчика художественный вкус и привил любовь к искусству.
Промышленный дизайн Карим изучал в университете Карлтон в Канаде, затем продолжил учебу в Неаполе и стажировался в Милане. За 7 лет работы в канадском дизайн-бюро KAN дизайнер плотно сотрудничал с брендами Issey Miyake и Sony, благодаря чему приобрел мировую известность. Это стало толчком для развития собственного бренда и создания дизайн-студии в Нью-Йорке.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» text_align=»left» padding_top=»20″ css_animation=»»][vc_column][vc_column_text]Карим Рашид – истинный космополит, он считает своим домом весь мир. В память о некоторых странах, где работал и жил, он делает татуировку – всего на его теле их 12. Любимый цвет – розовый. В России дизайнер Карим Рашид известен благодаря созданной им концепции статуэтки для конкурса «Золотой Граммофон».[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» text_align=»left» css_animation=»» css=».
Карим Рашид. Karim Rashid | Архитектура и Проектирование
«Я хочу изменить мир» — гласит название манифеста Карима Рашида (Karim Rashid), написанного им в 2001 году. Именно это он и сделал, став одним из наиболее успешных и плодовитых дизайнеров современности. За время своей дизайнерской карьеры Карим Рашид создал «чувственный минималистичный» дизайн для сотен предметов и «blobjects». («Blobject» — от сочетания имени Mr. Blobby, популярного персонажа телешоу, и английского «object» — объект.)
Карим Рашид — апостол новых технологий. Он использует компьютерные технологии и соответствующее программное обеспечение, что позволяет существенно снизить производственные издержки. Это помогает производителям уменьшить стоимость товаров и вывести производство на новый уровень.
Среди творений Карима Рашида — часы, посуда, мыльницы, корзины для бумаг, а также мебель, модные объекты, светильники, шоу-румы, гостиницы, рестораны, апартаменты и скульптуры. Карим Рашид — писатель, лектор в университетах и на конференциях, участник многочисленных совместных выставок, профессор Университета Искусств в Филадельфии и звезда телевизионного реалити-шоу Made in the USA. Его произведения находятся в постоянных собраниях 15 главных музеев мира.
Среди его клиентов — Acme Studio, Nambé, Method, Prada, Umbra, Issey Miyake, Nienkämper, Wolf-Gordon, Alessi, Edra,Target, Foscarini, ZeroDisegno, Method Home, Totem, Pure Design, Zeritalia, Fasem, Guzzini, Estee Lauder, Tommy Hilfiger, Giorgio Armani, Sony, Magis, Leonardo, Zanotta, Maybelline, Yahoo, George Kovacs, Citibank, Nienkamper, YSL ….Среди его многочисленных наград — Daimler Chrysler Design Award (1999 год), George Nelson Award от Interiors magazine (1999 год), золотая награда в номинации «мебель» от Industrial Designers Society of America (IDSA) (2001 год), «Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial Design Excellence Award, 2005 год).
Карим Рашид родился в 1960 году в Каире. Его мать была англичанкой, отец, египтянин, был художником и театральным декоратором. В Англии, где семья Рашида провела несколько лет, Рашид-старший смог устроиться только ночным сторожем.
В конечном счёте, семья Рашидов переехала в Канаду, и отец Карима занял должность художника-декоратора на телевидении. В семье было трое детей, и отец постоянно рисовал их портреты и любил брать Карима с собой на этюды. Однажды, в возрасте 4 лет, Карим понял, что может не только рисовать мир вокруг. Он может его изменить.
Рашид обучался индустриальному дизайну в университете Карлетон (Carleton University) в Оттаве, потом провёл год в Италии. Полтора года он бесплатно проработал интерном в Милане, затем вернулся в Торонто, где жили его родители. Там Карим получил должность в KAN Industrial Designers, где в числе 20 дизайнеров работал с такими клиентами как Black&Decker и Samsung.
«Я провёл в этом мире десять лет, — говорит Карим Рашид, — И всегда был связан с товарами. Разумеется, это никакого отношения не имеет к красоте или содержанию — работодателя это не волновало. Но ты узнаёшь, как работает бизнес». Дэвид Шэрер (David Sherer), который продаёт множество вещей Рашида в своём магазине Totem, говорит: «Многие дизайнеры приходят с красивыми вещами, но они не имеют ни малейшего представления о том, сколько это может стоить или как сложно это сделать. Карим понимает, что требуется, чтобы его продукция попала на полки».
В 1991 году Рашид уходит из KAN и переезжает в Провиденс (Род Айленд, США), где занимает должность преподавателя в Rhode Island School of Design. Через год он уходит, так как у него возникают разногласия с руководством в философии обучения. В 1993 году он получил место в Pratt Institute, Манхэттен, где и преподавал в течение четырёх лет.
Он также преподавал в University of the Arts, Филадельфия.
В период с 1992 по 1993 год он попытал счастья в более чем сотне компаний, прежде чем, наконец, получил свой первый заказ на линию столовых аксессуаров от компании Nambé. Серьёзные компании не интересовались парнем, который создавал дрели, поэтому он решил попытать счастья у американских производителей второго эшелона, таких как La-Z-Boy и Ethan Allen.
«Помню, как я пришёл в Ethan Allen, который располагался в Данбэри, Коннектикут. В эти годы множество магазинов по всей стране закрывалось. Я понял, что здесь кроются большие возможности. Я знаю, почему они закрываются, — это происходит потому, что всё меньше и меньше людей интересуется покупкой имитаций антиквариата вроде тех, что продаёт Ethan Allen. Поколение, которое начало покупать современную мебель в IKEA, выросло и нуждается в чем-то более качественном и более существенном, но они привыкли к современному дизайну, что же им делать?
Если они начнут покупать итальянские вещи, американским компаниям наступит конец.
Может быть, не сегодня, но лет через десять все эти антикварные диваны и высокие комоды на ножках непременно исчезнут. Поскольку мышление молодёжной культуры — я узнал это от моих студентов — заключается в том, что они не заботятся о прошлом. Прошлое бессмысленно. Оно закончено. Их менталитет — скейтборды, MP3 и найковские кроссовки, это непременно должно отразиться на мебели, которую они покупают. Но, конечно, Ethan Allen не интересовались тем, что я собирался им предложить — этот высокомерный парень, говорящий им, что делать с будущим компании».
Наконец, в 1995 году Umbra, компания, которая производит недорогие товары для дома, согласилась пробовать идею Рашида — мусорное ведро, сделанное из полипропилена, которое будет продаваться меньше чем за двенадцать долларов.
Карим, как никто другой, знал, как работать с пластиком. В итоге на свет родилось лучше в мире мусорное ведро, и мир устремил свои взоры в сторону новоиспечённого гения промышленного дизайна.
Что же движет им? Рашид говорит, что он не интересуется деньгами, его больше волнует реальное воплощение его замыслов.
Ему интересно посмотреть, что он может дать человечеству, пока он жив. Может быть, он и является звездой в мире дизайна, но для американских промышленников он не более чем нахальный инженер.
Стандартная доля расходов на дизайн — примерно 3% от общих производственных затрат (архитекторы обычно получают от 5 до 10 процентов). Но преимущество Рашида в том, что его имя делает вещам ещё большую рекламу, чем их эстетическая ценность.
Опыт работы с Ronson, британским производителем зажигалок, — хороший пример того, как общаются производители с дизайнерами. Это была хорошая возможность для Рашида, так как впервые он получил заказ на вещь, которая будет стоить меньше доллара. Компания была почти разорена, особенно за счёт производства дешёвых пластиковых зажигалок, и сотрудничество с Рашидом было призвано повысить престиж марки. Это решение основывалось на новой в то время идее, что дизайн имеет значение для масс.
Ronson заказал 12 проектов, а Рашид предложил 38. В итоге компания остановилась на трёх: Gripper (в чехле из искусственного каучука), Pebble (окатанная галька), и Spindle, похожая на микрофон.
Дизайнер также участвовал в разработке других производственных линий Ronson — ручка, калькулятор, AM/FM-радио.
Тогда он взял на себя ребрэндинг, заменив старый чёрный шрифт Ronson на ярко-красный, выглядящий более современно. Тем не менее, Ronson запустил в производство только зажигалки, а другие идеи Рашида были отложены в долгий ящик. «Я думаю, что испугал их», — говорит он.
Предложения дизайнера не всегда понимаются заказчиками. Известен случай с бутиком для итальянского модельера Джорджио Армани. Карим Рашид тогда предложил следующее: в магазине нет никаких одежды и мебели — только голые стены-экраны. На экранах маршируют манекенщицы в арманиевских моделях. Потенциального покупателя сканируют и, как в компьютерной игре, виртуальным образом примеряют на него понравившуюся одежду. Примерку при желании можно продолжить у себя дома, получив диск с программой.
Армани не соглашался на пустой магазин и хотел повесить там хотя бы немного одежды «…а то ведь получится бутик Карима Рашида, а не Джорджио Армани.
..», но дизайнер не согласился, так и не договорились.
Самый простой способ увидеть работу Рашида в Нью-Йорке состоит в том, чтобы найти одну из ста пятидесяти крышек люка, спроектированных для Con Edison, которые расположены главным образом на улицах Манхэттена, особенно вокруг Times Square. Рашид хотел предложить в качестве материала прозрачный пластик, но в Con Edison решили, что публика не готова к такому радикальному решению. Тем не менее, Рашид нашёл способ интегрировать «дизайн от Карима Рашида» в этот продукт.
Вы также можете прогуляться вдоль офисов Рашида на West Seventeenth Street, где расположен шоу-рум дизайнера.
Мебель в шоу-руме довольно своеобразна. Что-то подобное отец Карима мог бы в пятидесятые придумать для фантастического сериала о будущем. За шоу-румом 15 прилежных ассистентов работают за компьютерами. Там находится офис Рашида. А наверху живёт сам дизайнер с женой Мэган Ланг.
Дизайнерский диапазон Карима Рашида позволяет ему разрабатывать как общий стиль интерьера, так и стиль каждой его небольшой детали, включая, например, столовые приборы.
Так, проектируя отель Semiramis в Афинах, он спроектировал всё: от архитектуры и интерьеров до формы персонала и флаконов для шампуня. Цветовая гамма типично рашидовская: белый оттенён зелёным лаймом, оранжевым, жёлтым, розовым. Материалы: полимерные полы, цветное стекло, стеклянная плитка. Масса медиапроекций, беспроводных устройств и прочих электронных новаций.
Люди любят менять одежду, приобретая новинки сезона, но в дизайне интерьера, например, это долгое время было непозволительно из-за высокой стоимости мебели. Благодаря новым технологиям промышленники могут выпускать тот же товар, например, другого цвета без существенных изменений в производственном цикле, что позволяет промышленности следовать модным тенденциям.
Рашид стоит на перекрёстке этих двух направлений, предлагая более модные товары в области дизайна и менее сезонные — в моде. «Я думаю, что у всех товаров есть четвёртое измерение, своего рода аура, ощущение, — говорит он. — Сейчас это измерение очень сильно связано с модой, но мы собираемся находить его во всём».
Можно ли считать искусством мусорное ведро? Карим Рашид, в первую очередь, художник. По крайней мере, так он себя воспринимает.
Он переносит окружающую его действительность в галереи. Рашид говорит, что делает то же, что и художники, иначе бы его работы не выставлялись в музеях мира, но, кроме того, он создаёт вещи.
Несомненый интерес представляют «50 заповедей дизайнера», опубликованные в одном из журналов. В 2001 году вышла книга «Я хочу изменить мир» («I want To Change The World») в издательстве Universe Publishing. В ней представлены основные его идеи и проекты. Одно из намерений Карима Рашида — поставить компьютерные технологии на службу индивидуализации массовой продукции, придумать способы удешевить предметы дизайна. Карим Рашид желает сделать так, чтобы новые технологии сделали повседневность удобной, удобство красивым, а красоту доступной.
50 заповедей Карима Рашида:
Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни.
Не заваливай рабочий стол. Он всегда должен оставаться девственно чистым, как горная вершина. Это помогает ощущать себя выше рабочей рутины и сохранять как ясность мысли, так и бодрость духа.
Обращайся с коллегами, подчиненными и клиентами так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
Отвечай на каждый полученный е-mail и телефонный звонок или факс в тот же день, вне зависимости оттого, где находишься и чем занят.
Прежде, чем создать что-то материальное, спрашивай себя, есть ли в том, что ты собираешься сделать, какая-то ценность или оригинальная идея.
Старайся быть в курсе всего, что касается текущего проекта. Забывай все о сделанном проекте, как только начинаешь работать над новым.
Никогда не говори: „Я мог это сделать“. Ведь ты этого не сделал.
Помни: быть значит создавать (Хайдеггер).
Вскрывай действительность сюрпризами и «феноменологическими» поступками.
Знай, что судьба всегда на твоей стороне.
Наблюдай за всем, что происходит вокруг тебя, за каждым человеком, за каждым моментом времени.
И если вдруг заметишь хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать.
Работай for fun, a не ради вознаграждения. Или не работай вовсе.
Имей в виду, что если у тебя и твоего товарища наблюдается принципиальное расхождение во взглядах, то плодотворного сотрудничества не получится, даже если тебе кажется, что это не так.
Отдавай себе отчет в том, что не каждый проект перспективен.
У каждого есть слабые и сильные стороны. Работай над тем, чтобы первые постепенно превратились в последние.
Если понимаешь, что делаешь что-то плохо, займись чем-то другим.
Избегай накопительства. Старайся сохранять материальное равновесие — покупая одну новую вещь, избавляйся от одной старой.
Если тебе не нравится твоя работа, увольняйся.
Храни в гардеробе тридцать одинаковых комплектов нижнего белья и тридцать одинаковых пар носков — и у тебя никогда не будет проблем с подбором пары. Раз в месяц устраивай стирку.
Всегда имей при себе только кредитную карточку.
Помни: лень есть Антихрист.
Потребляй в пищу как можно меньше углеводов. Старайся не заходить в пиццерии и булочные-кондитерские.
Не прибегай к помощи шопинга в борьбе с депрессией. Не занимайся стой же целью и обжорством. Знай: это удел домохозяек.
Приобретай опыт, а не предметы.
Ставь перед собой самые разные задачи и делай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно.
Старайся избегать как в устной, так и в письменной речи следующих выражений: «вкус», «класс», «скука», «уродливый», «массы».
Пойми наконец, что понятие «удовольствие»; и то, что оно означает, относится скорее к области психологии, нежели физиологии.
Минимализм скучен, а вот чувственный минимализм — то, что надо.
Постарайся осознать: больше значит больше.
Попытайся быть честен с самим собой: нормально не значит хорошо.
Знай, что форма следует за предметом так же, как предмет следует за своим предназначением.
Вместо того чтобы мечтать о чем-то, претвори это в жизнь.
Относись к новым технологиям с уважением, даже если не можешь использовать их в повседневной жизни.
Никогда не довольствуйся тем, что сделал.
Помни: настойчивость, последовательность и упорство — вот три главные составляющие успеха.
Не думай о славе, думай о работе.
Всегда плати по своим счетам — учись этому у других.
Есть всего три категории людей: одни культуру производят, другие ее покупают, третьим на нее наплевать. Всегда держись первых двух.
Даже не сомневайся: работа — это и есть жизнь.
Мысли широко, а не глубоко.
Мысли расслабленно, а не напряженно.
Знай: omniavincit amor. (Любовь побеждает все. — пер. с лат.)
Если хочешь, чтобы мир менялся, меняй его сам. (Ганди)
Прежде чем принять окончательное решение, все тщательно обдумав, обдумай все еще один разок.
Постоянно работай над своей жизнью.
Дополняй сложение вычитанием.
Опыт — самая важная составляющая жизни. Обмен идеями и человеческое общение — в этом суть существования.
Не бренд создает продукцию, а продукция создает бренд.
Прошлое лишено смысла.
Здесь и сейчас — это все, что у нас есть.
И если вдруг заметишь хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать.
Не носи с собой „живых“ денег.
«…нейтральность, как и дурацкий патетичный минимализм мертвы. Модернизм — отжившая своё концепция. XXI век заботится о новой энергии, о нематериальном, об утрате формы и её обретении, о прозрачности, цвете, запахе. О цифровых технологиях, способных создать место обитания одновременно реальное и ирреальное, метафизическое и физическое»
« … Я стараюсь максимально приблизить их (интерьеры) к потребностям сегодняшнего человека. Мы ведь всё больше живём в виртуальном пространстве, и наш физический мир приобретает от этого иное значение. Поэтому предметы обстановки становятся технологическими объектами. Я уже не раз говорил и писал о том, что отрицать хай-тек — значит, отрицать современный образ жизни».
«…Человек, однажды поживший в моём интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель — есть жизненно необходимые вещи. Правда, я осознаю, что окончательный переход к предложенной мною среде обитания — это дело будущего…».
«Эти объекты символизируют для меня искусственный мир или то, что я называю искусственной природой. И мне кажется, что искусственное в последнее время становится естественным — то есть нам не следует больше разделять искусственные материалы и природные. Как не следует и отделять технологическое от человеческого».
«В дизайне есть один очень важный момент: объект надо рассматривать достаточно абстрактно, чтобы у людей была свобода интерпретации».
«Когда я впервые в жизни занимался дизайном ресторана, я все сделал только из дерева. Но выглядит этот ресторан так, как будто он из XXII века. Мы должны избавиться от каких-то априорных мнений о материале. В пятидесятые годы французский философ Ролан Барт написал книгу, в которой говорил о том, что нам давно пора перестать считать дерево — теплым, лед — холодным. Что нам нужно избавиться от стереотипов».
«Есть только две вещи, которые я ценю в жизни, — искусство и человек».
«Самая старая вещь, которая есть в моей жизни, это стереосистема шведской фирмы Bang & Olufsen, купленная мной в 1976 году. Я стараюсь не жить с вещами, которые старше пяти лет. Видите ли, я — сторонник философии, которая называется «складывать, вычитая». Если я что-то приношу в дом, я должен от чего-то подобного избавиться. Так я живу последние восемь лет. Так что если я покупаю пару носков — я выбрасываю пару носков. И если я покупаю кресло — я выбрасываю кресло. У меня есть одна кредитная карточка. Я все делаю в цифровом формате. У меня нет дисков. У меня нет книг. Когда-то у меня дома было 20 тысяч пластинок, потому что в семидесятые я был диджеем. Теперь вся моя музыка, как и все фильмы в моем доме, — в цифровом формате. У меня есть один винчестер на 300 гигабайт, и больше мне ничего не нужно».
«Чувственный минимализм — это не философия и не дидактика. Вообще минимализм — это стиль, создающий представление об идеальной форме. Например, об идеальном прямоугольнике или идеальном шаре. Идея чувственности имеет отношение в данном случае к редукции органической формы, естественной для человека и приятной ему. И такую форму может иметь любой предмет».
«Я считаю, что как человеческие существа мы можем сопереживать любой вещи, если она имеет такую аморфную, мягкую форму. То есть в жизни надо стремиться к редукции. Иметь не слишком много, но то, что имеешь, должно быть физически и интеллектуально вам приятно».
«Я ненавижу это слово – «классика». Я хочу, чтобы оно исчезло навсегда. Еще я хочу, чтобы исчезло слово «массовость». Потому что речь должна всегда идти о человеке, а не о массе».
Нужно понимать, что мы все — часть мира. Что мы — великие. И делать только то, что нам нравится.
Рашид, Карим | Homy
Рашид Карим (англ. Karim Rashid; 18 сентября 1960, Каир) — всемирно известный промышленный дизайнер, профессор Университета Искусств в Филадельфии, прагматик и фантазер. Карим Рашид запустил в производство около 3000 разработок, включая проекты дизайна мебели, посуды, модных аксессуаров, упаковки, фурнитуры, осветительных приборов, а также интерьеры, инсталляции и прочие архитектурные проекты. Его работы повлияли на развитие современного индустриального дизайна.
| Девиз: “Жить с дизайном значит быть живым”. Род деятельности: дизайнер Дата рождения: 18 сентября 1960 года Место рождения: Каир, Египет Сайт: www.karimrashid.com | Рашид Карим (Rashid Karim), фото |
Биография
Карим Рашид родился в 1960 году в Каире (Египет). Наполовину египтянин (по отцу), наполовину англичанин, Карим рос в Англии и Канаде. В семье было трое детей, художественный вкус Кариму привил отец — художник и театральный декоратор, который любил брать сына на этюды. Промышленному дизайну Рашид обучался в Университете Карлтон (англ. Carleton University) в Оттаве. Получив в 1982 году степень бакалавра, продолжил учёбу в Неаполе, а за тем на год переехал в Милан, где стажировался в студии Родольфо Бонетто.
После стажировки вернулся в Канаду и семь лет проработал с «KAN Industrial Designers». С этого времени он начинает плотное сотрудничество с такими компаниями, как Sony, Citibank, Issey Miyake и др., шаг за шагом перемещаясь в тесный ряд самых успешных, модных и авторитетных дизайнеров современности.
В 1993 году открывает в Нью-Йорке собственную студию дизайна.
Творчество
Сегодня Карим Рашид оформляет рестораны в Нью-Йорке и Токио, гостиницы в Лондоне, Афинах и Лос-Анджелесе, интерьеры бутиков, выставок и студии известнейших телеканалов.
Карим Рашид, интерьер Smart-ologic Corian Living, фото
Каждым своим шагом Карим Рашид демонстрирует интерес не только к проектированию или созданию отдельных предметов или пространств, но и к дизайну среды обитания в самом широком смысле слова. «Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни», — гласит одна из 50 заповедей, сформулированных дизайнером.
Карим Рашид, интерьер аптеки Oaza Zdravlja в Белграде, фото
Забыть о стиле, думать об удобстве. Осознать роскошь свободы вместо роскоши материального. В этом ключ к пониманию сути творчества и мировосприятия Карима Рашида. Беззаботность чистых и ярких цветов, гладкие глянцевые поверхности, простые и мягкие очертания. Несколько лет назад Карим Рашид исключил из своего гардероба черный цвет, теперь его фавориты — белый и розовый.
Карим Рашид, розовое крессло Loveseat («тет-а-тет»), 2007, фото
Также и в творениях дизайнера редко можно встретить черный цвет.
Карим Рашид, настольная лампа Doride, Производитель Artemide Doride, 2009, фото
Рашид предпочитает современные материалы на синтетической основе традиционным натуральным. Новейшие технологии помогают сделать каждый предмет практичным, удобным, дешёвым. Дизайнер уверен, что изменить мир в лучшую сторону можно лишь тогда, когда люди отказываются от ностальгии по прошлому — в любом проявлении. «Я хочу изменить мир» («I want to change the world»), — заявляет он миру с обложки своей первой книги-манифеста, вышедшей в 2001 году в издательстве Universe Publishing.
Карим Рашид, элегантная современная ванная комната, 2009, фото
Работы Рашида выставлены во многих музеях мира: Museum of Modern Art в Нью-Йорке, Musee des Arts Decoratifs в Монреале, Tokyo Gas в Токио, Groningen Museum в Голландии и многих других музеях. Дизайнер является обладателем более трёхста наград и премий, в том числе Daimler Chrysler Design Award (1999 год), George Nelson Award (1999), the Silver IDEA Award (1999), Industrial Design Excellence Award (1998), золотая награда в номинации «мебель» от Industrial Designers Society of America (IDSA) (2001 год), «Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial Design Excellence Award, 2005 год) и многих других.
Карим Рашид, интерьер, фото
Он читает лекции, проводит презентации и мастер-классы по всему миру и охотно участвует в жюри международных дизайнерских конкурсов. Рашид преподавал промышленный дизайн 10 лет в различных университетах и институтах, обучал ремеслу дизайнера в институте Пратта, Школе дизайна Род-Айленда и Колледже искусств Онтарио, является обладателем почётного титула доктора Колледжа искусств и дизайна Конкоран (Corcoran College of Art + Design) в Вашингтоне.
Карим Рашид, концептуальные стулья, 2006, фото
Карим Рашид изобрел новое направление в архитектуре, которое прозвал “чувственным минимализмом”. Интерьер предстаёт некой сферой на стыке реальности, заполненной предметами и явлениями с определёнными, давно изученными физическими свойствами, и миром виртуальным, всё больше и больше поглощающим человека. Его интерьеры – это не научная фантастика, он старается максимально приблизить их к потребностям сегодняшнего человека. По мнению дизайнера, человечество всё больше живет в виртуальном пространстве, и от этого физический мир приобретает иное значение. Поэтому предметы обстановки становятся технологическими объектами. Карим Рашид считает, что отрицать хай-тек – значит отрицать современный образ жизни.
Карим Рашид, концепт ванны со встроенным телевизором, 2009, фото
Футуризм – его смелая попытка соединить виртуальный мир с реальным, хай-тек с природой, физическое с социальным. В результате из-под руки дизайнера вышли: резиновый пульт для дистанционного управления телевизором, как будто отлитый из чистого золота; пластиковые шахматы, которые никогда не падают, потому что вставлены в специальные лунки; сенсорные табло для гостиничных номеров, где постояльцы могут набирать любой, какой душе угодно текст, компьютеризированный павильон, стены которого напичканы разного рода цифровыми изысками, благодаря им каждый шаг человека сопровождается музыкальными аккордами, и таким образом любой смертный может стать “сам себе композитором”.
Карим Рашид, кресла «Blobulous», фото
Карим глубоко убежден, что человек, однажды поживший в интерьере им придуманном, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что ЕГО дизайн раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель есть жизненно необходимые вещи. Дизайнер осознаёт, что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего.
Карим Рашид, ресторан «Morimoto», Филадельфия, 2001, фото
Дизайнер никогда не бывает доволен. Он нуждается в постоянном движении и переменах! Чуть ли не каждую неделю двигает мебель, добавляет и убирает предметы. Все вещи, которые разрабатывает, он сначала пробует на себе, поэтому обстановка его дома все время меняется. Его девиз – “сложение путем вычитания”. Если в доме появляется новый предмет, значит, одновременно с этим другой такой же должен исчезнуть. Другими словами, если вы покупаете новую пару носков, вы должны избавиться от старой. Так в доме всегда будет оставаться неизменное количество предметов и никогда не накопится слишком много лишнего. Это красота Равновесия.
Карим Рашид, табурет-газетница, фото
Рашид сравнивает дизайн с индустрией музыки. Кстати, к музыке у дизайнера особое отношение – около 10 лет он сам работал как ди-джей любитель. Музыка для него постоянный спутник жизни и его три I-Pods по 30GB до отказа забиты музыкой всех стилей и направлений. Карим Рашид сравнивает создание каждого нового объекта с написанием популярной песни, а чтобы получился хит нужно немало потрудиться. Как и в музыке, в дизайне существуют свои направления, Карим Рашид придерживается своего собственного – поплюкс (poplux). Дизайнер считает, что красивые вещи хорошего качества должны быть доступны всем, а не только элите общества.
Карим Рашид, один из номеров отеля Semiramis (Афины)
Своим творчеством Карим пытается сделать мир лучше, красивее, удобнее. Возможно поэтому, он в таких количествах выбрасывает на рынок свои оптимистичные творения.
Карим Рашид, кресло «DISK ARMCHAIR», фото
Концепция демократизации дизайна по Кариму Рашиду включает в себя и простоту названий. Так, туфли на каблуках называются High (высокий), коврик для входной двери – Step (шаг), названия подставки для зонтиков и мусорной корзины для итальянской фирмы Casamania русскому человеку переводить не надо – Zontik и Korzina.
Карим Рашид, ресторан Kurve, Нью-Йорк, 2008, фото
Автор нескольких книг по дизайну, Карим Рашид также написал манифест и заповеди современного дизайна. Согласно манифесту, современный дизайн представляет собой взаимодействия многих факторов: внешнего и внутреннего, личного опыта, социального поведения, экономической и политикой ситуации. Но особенно важно точное понимание устремлений современной культуры.
Карим Рашид, кухня «Crystal Kitchen» для итальянской компании Scavolini, фото
Многие из заповедей Карима Рашида можно использовать в повседневной жизни, вот некоторые из 50:
- Не заваливай рабочий стол. Он всегда должен оставаться девственно чистым, как горная вершина. Это помогает ощущать себя выше рабочей рутины и сохранять как ясность мысли, так и бодрость духа.
- Обращайся с коллегами, подчиненными и клиентами так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
- Никогда не говори: “Я мог это сделать”. Ведь ты этого не сделал.
- Если понимаешь, что делаешь что-то плохо, займись чем-нибудь другим.
- Помни: лень есть Антихрист.
- Приобретай опыт, а не предметы.
- Вместо того чтобы мечтать о чем-то, претвори это в жизнь.
- Никогда не довольствуйся тем, что сделал.
- У каждого есть слабые и сильные стороны. Работай над тем, чтобы первые постепенно превратились в последние.
- Избегай накопительства. Старайся сохранять материальное равновесие – покупая одну новую вещь, избавляйся от одной старой.
- Здесь и сейчас – это все, что у нас есть.
- Знай, что судьба всегда на твоей стороне.
Все “50 заповедей Карима Рашида”
Карим Рашид, ресторан Switch, Дубаи, фото
Карим Рашид интересуется всем и редко отклоняет заказы, так как считает, что для дизайна нет недостойных предметов. На вопрос же о своем любимом творении, он неизменно отвечает – сотворение женщины!
Похожие материалы:
Рашид Карим, известный промышленный дизайнер: краткая биография, творчество
Карим Рашид – дизайнер, фантазёр, прагматик и профессор филадельфийского Университета искусств. Он запустил в производство примерно 3000 разработок. К ним относятся проекты дизайна осветительных приборов, фурнитуры, упаковки, модных аксессуаров, посуды, мебели. Также Карим занимался инсталляциями, интерьерами и другими архитектурными проектами. Но больше всего он известен людям как промышленный дизайнер. В этой статье мы вкратце расскажем об этой творческой личности.
Биография
Рашид Карим появился на свет в Каире (Египет) в 1960 году. Мальчик воспитывался в двух странах – Канаде и Англии. Помимо него в семье было ещё двое детей. Развитием художественного вкуса Карима занимался его отец, работавший театральным декоратором. Он очень любил брать своего сына на этюды. Когда Рашид вырос, он поехал в Канаду для поступления в Университет Карлтон. В 1982 году он получил степень бакалавра. Своё образование Карим продолжил в Неаполе, а затем в Милане, где прошёл стажировку в студии Рудольфо Бонетто.
После он устроился в «КАН Индастриал Дизайнерс», где проработал семь лет, обретя в этой сфере существенный опыт. С этого времени Рашид начал плотно сотрудничать с такими фирмами, как «Сони», «Ситибанк», «Иссей Мияке» и др. Шаг за шагом Карим входил в тесный круг самых авторитетных, модных и успешных представителей своей профессии. В 1993 году Рашид открыл в Нью-Йорке собственную студию, основным видом деятельности которой стала разработка дизайна интерьера. Но и другими типами заказов он с удовольствием занимался. Например, создавал дизайн упаковки.
Творчество
Сегодня Карим оформляет рестораны в Токио и Нью-Йорке, гостиницы в Лос-Анджелесе, Афинах и Лондоне, а также разрабатывает интерьеры выставок, бутиков и студий топовых телеканалов. Каждым своим действием Рашид демонстрирует интерес не только к отдельным предметам, но и к общей среде обитания. Он советует не ограничиваться узкой специализацией и расширять свой творческий арсенал. Если бы Карим не придерживался этого принципа, то статуэтка «Золотой граммофон» (её новый дизайн) была бы разработана кем-то другим.
Во главу угла Рашид ставит не стиль, а удобство. На первом месте для него стоит не роскошь материальная, а роскошь свободы. Это ключ к тому, чтобы понять суть мировосприятия и творчества Рашида. Мягкие и простые очертания, глянцевые гладкие поверхности, беззаботность ярких и чистых цветов… Много лет назад Карим исключил из собственного гардероба чёрный цвет. Также он практически не использует его, разрабатывая дизайн упаковки или фурнитуры. Сейчас фаворитами Рашида стали розовый и белый цвета.
Карим предпочитает использовать не традиционные натуральные материалы, а современные – на синтетической основе. Чтобы сделать предмет дешёвым, удобным и практичным, нужно применять новейшие технологии. Дизайнер уверен, что лишь отказ от ностальгии поможет изменить мир к лучшему.
Награды
Карим Рашид, работы которого выставлены во многих музеях мира, имеет в активе больше трёхсот наград и премий. Среди них: «Индастриал Дизайн Экселленс Эвод» (1998), «Даймлер Крайслер Дизайн Эвод» (1999), «Джордж Нельсон Эвод» (1999), «Силвер Айдиа Эвод» (1999), награду за лучший дизайн ресторана от «Эсквайр Мэгэзин» (2003) и многие другие.
Преподавание
Карим читает лекции, проводит презентации и мастер-классы по всему миру. Рашид любит заседать в жюри различных дизайнерских конкурсов. Также он преподавал промышленный дизайн на протяжении 10 лет, обучая этому ремеслу в Колледже искусств Онтарио, школе Род-Айленда и в институте Пратта. Колледж дизайна и искусств Конкоран даже присвоил герою этой статьи почётный титул доктора.
Чувственный минимализм
Именно так называется направление, которое ввёл в архитектуру Рашид Карим. В этом случае интерьер становится некой сферой на грани виртуального мира, поглощающего человека, и реальности, заполненной явлениями и предметами, обладающими давно исследованными физическими свойствами. Интерьеры Карима не являются научной фантастикой, он старается полностью адаптировать их к потребностям современного человека. По мнению Рашида, люди сейчас всё больше переходят в виртуальное пространство, и поэтому физический мир несёт в себе иное значение. Окружающие предметы превращаются в технологические объекты. Нельзя отрицать стиль хай-тек, ведь он является ярким выражением современного образа жизни.
Футуризм
Многие дизайнерские разработки Карима отличаются присутствием этого художественного направления. Он пытается соединить реальный мир с виртуальным, природу с хай-теком, социальное с физическим. В результате из-под творческой руки Рашида вышли: сенсорное табло (используется в гостиничных номерах для набора любого текста), пластиковые шахматы (никогда не падают, так как вставлены в лунки), резиновый ТВ-пульт (как будто отлитый из чистого золота), компьютеризированный павильон (каждый шаг идущего по нему человека сопровождается определёнными музыкальными аккордами, и любой смертный может почувствовать себя композитором).
Отказ от обычности
Карим уверен, что любой из людей, поживший какое-то время в придуманном им интерьере, уже никогда не вернётся в традиционную обстановку. Ведь его «внутренний дизайн» навсегда поменяется. Он станет думать, что многофункциональная мебель, особая высота потолка или правильно падающий свет – это жизненно необходимые вещи. С другой стороны, Рашид прекрасно понимает – окончательный переход к придуманной им среде обитания состоится в далёком будущем.
Постоянное движение
Обычно Карим никогда не доволен сделанным. Он нуждается в постоянных переменах и движении! Почти каждую неделю дизайнер передвигает в собственном доме мебель, убирает и добавляет предметы. Все разрабатываемые им вещи Рашид пробует сначала на себе. Одна из его заповедей гласит: «Сложение путём вычитания». Её значение в следующем: если в доме появился новый предмет, то аналогичный ему должен исчезнуть. Например, когда вы приобрели новые носки, нужно избавиться от старых. Таким образом, в доме всегда будет одинаковое количество предметов и не накопится ничего лишнего. В этом заключается красота Равновесия.
Музыка
Карим часто сравнивает данный вид искусства с дизайном. Кстати, к музыке у него особое отношение – Рашид больше десяти лет работал ди-джеем-любителем. Причём дизайнеру нравится не один, а несколько разных жанров. Все его три айпода (каждый по 30 гигабайт) до отказа забиты треками. Создание каждого дизайнерского проекта Карим сравнивает с написанием песни. Чтобы получился хит, надо много трудиться.
Поплюкс
Дизайн, как и музыка, имеет свои направления. У Рашида есть собственное – поплюкс. Герой этой статьи считает, что красивые, качественные вещи должны быть доступны не только элите общества, но и простым гражданам. Эта концепция демократизации проходит через всё его творчество и отражается даже в названии предметов. Например, туфли на каблуках – это High (англ. высокий), коврик для дверного порога – Step (англ. шаг). А названия мусорной корзины и подставки для зонтиков даже в переводе не нуждаются – Korzina и Zontik.
Писатель
Рашид Карим является автором нескольких книг по дизайну. Также на эту тему он написал заповеди (некоторые из них представлены ниже) и манифест. Согласно последнему, современный дизайн является итогом взаимодействия ряда факторов: политической и экономической ситуации, социального поведения, личного опыта (внутреннего и внешнего). Но самое главное – это точное понимание тенденций современной культуры.
Заповеди Рашида
Многие из них можно использовать и в своей повседневной жизни:
- В прошлом нет никакого смысла.
- Всё, что у нас есть – это сейчас и здесь.
- Не бренд создаёт продукцию, а наоборот.
- Самой важной жизненной составляющей является опыт. Суть существования заключается в человеческом общении и обмене идеями.
- Постоянно совершенствуйся!
- Перед принятием окончательного решения, всё тщательно обдумав и просчитав, сделай это ещё раз.
- Мир не изменится сам, ты должен приложить к этому усилия.
- Любовь побеждает всё.
- Мысли не напряжённо, а расслабленно.
- Не сомневайся: твоя жизнь – это и есть работа.
- Есть три типа людей: одни плюют на культуру, вторые её покупают, а третьи производят. Всегда придерживайся последних двух.
- По своим счетам всегда надо платить. Учись этому у окружающих.
- Думай в первую очередь о работе, а не о славе.
- Три главные составляющие успеха – это упорство, последовательность и настойчивость.
- Никогда не останавливайся на достигнутом.
- Даже если не можешь применить новые технологии в своей жизни, всегда относись к ним с уважением.
- Вместо того чтобы о чём-то мечтать, просто возьми и претвори это в жизнь.
- Мысли не глубоко, а широко.
- Сложение дополняй вычитанием.
- Чувственный минимализм не так скучен, как обычный.
- Пойми, само понятие «удовольствие» и его значение относятся не к сфере физиологии, а скорее к области психологии.
- Избегай как в письменной, так и в устной речи следующих слов: «массы», «уродливый», «скука», «класс», «вкус».
- Поставь перед собой несколько задач и делай одновременно шесть вещей. Это не даст увязнуть в повседневности.
- Приобретай не предметы, а опыт.
- В борьбе с депрессией лучше не прибегать к помощи шопинга или обжорства. Знай, это удел исключительно домохозяек.
- Старайся употреблять как можно меньше углеводов. Не стоит посещать кондитерские и пиццерии.
- Помни: Антихрист – это твоя лень.
- Не носи с собой наличных. Всегда расплачивайся только кредитной карточкой.
- Храни в гардеробе тридцать пар носков и столько же комплектов нижнего белья. С таким количеством никогда не появится проблем с подбором. Стирку устраивай раз в месяц.
- Работай ради забавы, а не вознаграждения. Или вовсе не трудись.
- Увольняйся, если работа не нравится.
- Избегай накопительства. Купив новую вещь, сразу же избавляйся от старой.
- У каждого есть сильные и слабые стороны. Работай над тем, чтобы вторые превратились в первые.
- Отдавай себе отчёт в том, что перспективным может быть отнюдь не каждый проект.
- Если у вас с товарищем есть принципиальные расхождения во взглядах, то не рассчитывайте на плодотворное сотрудничество.
- Вскрывай действительность «феноменологическими» поступками и сюрпризами.
- Знай, судьба на твоей стороне!
Заключение
Рашид Карим редко отклоняет заказы, ибо интересуется абсолютно всем. Герой этой статьи считает, что внимания достоин любой предмет. И не важно, что это – дизайн фурнитуры или огромного дома. А на вопрос: «Какое ваше творение является самым любимым?» он всегда отвечает: «Женщина!»
дизайн интерьера, работы, фото, цвета
Карим Рашид – один из наиболее ярких дизайнеров современности, предлагающий абсолютно новое направление оформления интерьеров. Его работы полностью соответствуют характеру и имиджу автора, неординарные и всегда единственные в своем роде они задают особое настроение окружающим. Буйство цветов и формы, заставляющие замирать от удивления – вот фирменный знак дизайна мастера. Совершенно иной взгляд творца на самые обычные вещи позволяют ему реализовывать проекты, внешний вид которых не поддается логике, а функциональность и продуманность элементов создает максимально комфортные условия для деятельности человека.
Карим Рашид уже много лет занимает пьедестал популярнейших и авторитетнейших мастеров. Выполняя дизайн предметов мебели, одежды, различных элементов декора и даже флаконов духов, Рашид успел поработать с очень известными и именитыми мировыми брендами. Его творчество невозможно спутать ни с чем, а неповторимый почерк ощущается даже в мельчайших деталях его уникальных творений.
Основное направление работ Рашида в области интерьеров – промышленный дизайн. Именно здесь он раскрывает весь свой потенциал и дает волю фантазии. Оформление залов фешенебельных магазинов, салонов и офисных помещений крупнейших корпораций стало самым успешным видом деятельности дизайнера. Получив большое количество наград за вклад в данную сферу искусства, Карим Рашид с удовольствием занимается чтением лекций и организацией выставок своих работ, позволяя начинающим авторам перенимать бесценный опыт мастера.
Стиль, в котором вот уже много лет трудится Карим Рашид – поп-арт в самом ярком своем проявлении. Пластиковые стулья, яркие ковры, абстрактные рисунки и причудливые вазы, смелость творений дизайнера покоряет и обескураживает. Кажется, что для него нет границ и правил, но при этом в интерьерах четко выражена смысловая нагрузка и функциональность каждого предмета.
Форма как основное средство выражения
Чем же отличается интерьер Карима Рашида от работ прочих авторов? Ответов на этот вопрос довольно таки много. Но, пожалуй, самой яркой чертой творчества дизайнера можно назвать внедрение новых, интересных форм.
Тот, кто регулярно следит за творчеством Рашида, наверняка уже заметил его тягу к футуризму, а точнее, к футуристическим формам во многих элементах интерьера, будь то мебель, конструкции или мелкие детали. Именно так по представлениям мастера выглядит интерьер будущего, и именно таким он должен стать уже сейчас.
Излюбленной формой автора по праву можно назвать конфигурацию яйца. Она заложена за основу большинства его современных интерьеров. Кресла в виде разбитого яйца, ниши в стенах или на потолке и рисунки на фасадах мебели создают изюминку дизайна.
Остальные формы, используемые мастером, имеют не менее парадоксальные, но именно поэтому такие неповторимые и притягательные конфигурации. Чаще всего это произвольные очертания, имеющие плавные, растянутые изгибы. Автор словно слепил их из мягкой жвачки. Такое решение формы мебели прекрасно вписывается в интерьер модных клубов и элитных салонов, будто призывая посетителя слиться в одно целое с причудливым и комфортным диваном или креслом. Округлые и обтекаемые, они словно обволакивают сидящего в них человека.
Еще одним приемом, которым нередко пользуется Карим, заключается во внедрении в интерьер рубленных, ломаных форм. Перегородки, выполненные из прямоугольных сегментов и объемных элементов, словно ограненные столы и стулья из прозрачных или глянцевых материалов и напольное покрытие в виде пчелиных сот придают дизайну фактурность и некоторый намек на неземное происхождение представленных предметов.
Интерьеры Карима Рашида – это своего рода творческий поиск чего-то принципиально нового, того, что придаст проектам новый смысл и принесет ощутимую пользу потребителям. Дизайнер постоянно ищет ту самую форму интерьера, которая сделает жизнедеятельность человека наиболее удобной и комфортной.
Цвет и рисунок – залог хорошего настроения
Дизайнер Карим Рашид нередко ассоциируется у публики с изобилием насыщенных цветов в оформлении помещений. Сам мастер является олицетворением эпатажа, и каждый раз предстает перед публикой в новом костюме лимонного, любимого розового или иного запоминающегося цвета. Этому же принципу следуют и колористические решения его работ.
Неожиданные вариации интерьеров буквально заполнены цветом, яркие предметы мебели перекликаются с не менее яркими элементами и покрытиями. Автор умело сочетает совершенно противоположные друг другу тона, не создавая при этом резких диссонансов и сохраняя ощущение целостности интерьера. Проекты, демонстрирующие смелые, современные цвета – салатовый, малиновый, неоновый сиреневый словно делают вызов остальным направлениям дизайна своей неприкрытой дерзостью.
Основной фон для работ художника составляют обои, коллекция которых произвела фурор своим появлением и пользуется огромным спросом среди дизайнеров и потребителей. Обои Карим Рашид Марбург, выпущенные в Германии, обладают неповторимым обликом. Мастер, вдохновленный ретро-мотивами 70-х годов выполнил коллекцию в любимом стиле поп-арт с соответствующей живой и позитивной цветовой палитрой. Орнамент на обоях, состоящий из абстрактных повторяющихся элементов придает интерьеру загадочность и игривость.
Карим Рашид продолжает тему геометрических орнаментов и ярких цветов при создании мягкой и корпусной мебели, столов, текстиля и посуды. Визитная карточка мастера – уникальные стулья и кресла, любой дизайн непременно включает в себя несколько видов стульев с абсолютно разными цветовыми решениями. Это позволяет интерьеру обретать новые грани, делает его более сложным и интересным.
Свет в интерьере
Освещение пространства – это еще один нюанс, дополняющий образ интерьеров Карима Рашида. Единственные в своем роде предметы искусственного освещения присутствуют в каждой работе автора, удивляя количеством разнообразных вариантов исполнения. Подвесные светильники все тех же необычных обтекаемых форм, поддерживающие общее «странное» настроение пространства, классические люстры, придающие дерзкому интерьеру ноту изящества и создающие контраст культур и эпох. Очень часто в решениях Карима можно встретить точечные светильники, встроенные в немыслимые изгибы рельефа потолка, светодиоды, спрятанные в различные ниши, выступы и имитации несущих конструкций причудливых форм.
Помимо локального освещения, мастер уделяет много внимания дополнительным источникам. Торшеры, настольные лампы, прожекторы, выполненные в современном стиле или в духе абстрактного искусства – все это является неотъемлемой частью творчества художника, стремящегося к созданию не только удивляющего, но и комфортного для жизнедеятельности человека пространства. Но и здесь Карим Рашид не может пойти по традиционному пути, используя в качестве местного источника освещения подсветку предметов мебели, декоративных проемов в стене и разноцветные мерцания конструкций пола.
Детали, поражающие воображение
Как стиль поп-арт не может существовать без необычных элементов, так и работы Карима Рашида невозможно рассматривать отдельно от его знаменитых предметов декора, наполняющих интерьеры особым смыслом. Причудливые вазочки, выстроенные в виде паззла, горшочки в форме яйца, абстрактные картины, открытые стеллажи в виде складной лестницы, каждый предмет является индивидуальным и тщательно продуманным. В самой маленькой и, казалось бы, незаметной детали ощущается частица таланта мастера. Именно такой комплексный подход к дизайну, удивительная дотошность в исполнении сделали художника признанным фаворитом среди современников.
Дизайнер Карим Рашид, будучи практикующим архитектором, строго следит за упорядоченностью и закономерностью в своих проектах. Ни одна вещь в интерьере не может быть случайной – данный принцип четко прослеживается в работе автора. Насыщенность, но в тоже время легкость образа ассоциируется с беззаботностью и молодостью. Творчество Карима Рашида непременно дарит ощущение праздника, атмосферу совершенно иного мира, где нет места предубеждениям и скучным шаблонам.
«Биография творческой личности. Карим Рашид.»
Министерство образования и науки Украины
Харьковская национальная академия городского хозяйства
Кафедра прикладной математики и информационных технологий
Реферат по информатике
тема: «Биография творческой личности. Карим Рашид.»
Выполнила: студентка группы АЕ-22
Левченко Дарья
Проверил: преподаватель Яковицкий И.Л.
Харьков 2010
2
Содержание:
1. Введение ……………………………………………………………………………………………………………………….. 3
2. Жизнь и творчество ……………………………………………………………………………………………………….. 4
3. Заключение ……………………………………………………………………………………………………………………. 8
Приложение 1……………………………………………………………………………………………………………………. 9
Cписок литературы:…………………………………………………………………………………………………………. 10
3
1.
Введение
Безразличие сегодня набрало каких-то гиперболизированных форм. Нам не интересны
люди на улицах. Нам не интересны события в странах, далеких от нашей. Элементарное
чувство расстояния позволяет чувствовать себя беспечно за тысячи километров от Северной
Кореи и Ирана. Нам не интересны предметы, которые нас окружают. Достаточно объяснить,
как ими пользоваться, а их высокая идея пусть продолжает летать в своих сферах.
Получается, безразлично все, что не имеет за собой скорой выгоды. И таким образом, в
конечном итоге, мы также перестаем быть интересны себе; существа уже не просто
бездуховные, а безыдейные.
Рашид Карим — всемирно известный промышленный дизайнер, профессор
Университета Искусств в Филадельфии, прагматик и фантазер. Карим Рашид запустил в
производство около 3000 разработок, включая проекты дизайна мебели, посуды, модных
аксессуаров, упаковки, фурнитуры, осветительных приборов, а также интерьеры,
инсталляции и прочие архитектурные проекты. Его работы повлияли на развитие
современного индустриального дизайна.
Карим Рашид относится к ярким личностям, которых знают многие, — пусть даже
некоторые из них не смогут сходу вспомнить названия его работ. Хотя, наверное, легче
сказать, чего не делал Карим Рашид, чем перечислить все предметы, производимые под его
брендом.
4
2.
Жизнь и творчество
Карим Рашид родился в 1960 году в
Каире (Египет). Наполовину египтянин (по
отцу), наполовину англичанин, Карим рос в
Англии и Канаде. В семье было трое детей,
художественный вкус Кариму привил отец —
художник и театральный декоратор, который
любил брать сына на этюды. Промышленному
дизайну Рашид обучался в Университете
Карлтон в Оттаве. Получив в 1982 году степень
бакалавра, продолжил учёбу в Неаполе, а за тем
на год переехал в Милан, где стажировался в
студии Родольфо Бонетто.
Рис.1. Рашид Карим, фото
После стажировки вернулся в Канаду и семь лет проработал с «KAN Industrial
Designers». С этого времени он начинает плотное сотрудничество с такими компан иями, как
Sony, Citibank, Issey Miyake и др., шаг за шагом перемещаясь в тесный ряд самых успешных,
модных и авторитетных дизайнеров современности.
В период с 1992 по 1993 год он попытал счастья в более чем сотне компаний, прежде
чем, наконец, получил свой первый заказ на линию столовых аксессуаров от компании
Nambé. Серьёзные компании не интересовались парнем, который создавал дрели, поэтому он
решил попытать счастья у американских производителей второго эшелона, таких как La-Z-
Boy и Ethan Allen.
В 1993 году открывает в Нью-Йорке собственную студию дизайна.
Наконец, в 1995 году Umbra, компания, которая производит недорогие товары для
дома, согласилась пробовать идею Рашида — мусорное ведро, сделанное из полипропилена,
которое будет продаваться меньше чем за двенадцать долларов. Карим, как никто другой,
знал, как работать с пластиком. В итоге на свет родилось лучше в мире мусорное ведро, и
мир устремил свои взоры в сторону новоиспечённого гения промышленного дизайна.
Он постоянно держит связь со своей женой сербкой Иванной Пурикой. Сыграв
свадьбу в сентябре 2008 с одним из самых обеспеченных дизайнеров современности,
5
девушка, химик-инженер по профессии, отказалась покидать родной Белград. И теперь
помимо всех вышеперечисленных занятий, Карим регулярно навещает Европу. Сегодня
Карим Рашид оформляет рестораны в Нью-Йорке и Токио, гостиницы в Лондоне, Афинах и
Лос-Анджелесе, интерьеры бутиков, выставок и студии известнейших телеканалов.
Несмотря на смелость и футуристичность его проектов, все они отличаются
практичностью. Главный принцип – каждая вещь должна быть максимально полезной. Чего
стоят хотя бы сделанные по его проекту шахматы: каждая фигурка вставлена в специальные
отверстия, благодаря которым держится на доске и не падает ни при каких обстоятельствах.
Идеи для своих работ дизайнер черпает из жизни: «Наблюдай за всем, что происходит
вокруг тебя, за каждым человеком, за каждым моментом времени. И если вдруг заметишь
хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать».
Каждым своим шагом Карим Рашид демонстрирует интерес не только к
проектированию или созданию отдельных
предметов или пространств, но и к
дизайну среды обитания в самом широком
смысле слова. «Не ограничивай своих
возможностей узкой специализацией —
специализируйся в целом на жизни», —
гласит
одна
из
50
заповедей,
сформулированных дизайнером.
Рис.2. Карим Рашид, интерьер Smart-ologic Corian Living, фото
Забыть о стиле, думать об удобстве.
Осознать роскошь свободы вместо роскоши
материального. В этом ключ к пониманию сути
творчества и мировосприятия Карима Рашида.
Беззаботность чистых и ярких цветов, гладкие
глянцевые поверхности, простые и мягкие
очертания. Несколько лет назад Карим Рашид
исключил из своего гардероба черный цвет,
теперь его фавориты — белый и розовый.
Рис.3. Карим Рашид, розовое кресло Loveseat («тет-а-тет»), 2007, фото
6
Рашид предпочитает современные материалы на синтетической основе традиционным
натуральным. Новейшие технологии помогают сделать каждый предмет практичным,
удобным, дешёвым.
Дизайнер уверен, что изменить мир в лучшую сторону можно лишь тогда, когда люди
отказываются от ностальгии по прошлому — в любом проявлении. «Я хочу изменить мир»
(«I want to change the world»), — заявляет он миру с обложки своей первой книги-манифеста,
вышедшей в 2001 году в издательстве Universe Publishing.
Работы Рашида выставлены во многих
музеях мира: Museum of Modern Art в Нью-
Йорке, Musee des Arts Decoratifs в Монреале,
Tokyo Gas в Токио, Groningen Museum в
Голландии и многих других музеях. Дизайнер
является обладателем более трёхста наград и
премий, в том числе Daimler Chrysler Design
Award (1999 год), George Nelson Award (1999),
the Silver IDEA Award (1999), Industrial Design
Excellence Award (1998), золотая награда в
номинации «мебель» от Industrial Designers
Society of America (IDSA) (2001 год),
Рис.4. Карим Рашид, настольная лампа,
производитель Artemide Doride, 2009, фото
«Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial
Design Excellence Award, 2005 год) и многих других. Он читает лекции, проводит
презентации и мастер-классы по всему миру и охотно участвует в жюри международных
дизайнерских конкурсов. Рашид преподавал промышленный дизайн 10 лет в различных
университетах и институтах, обучал ремеслу дизайнера в институте Пратта, Школе дизайна
Род-Айленда и Колледже искусств Онтарио, является обладателем почётного титула доктора
Колледжа искусств и дизайна Конкоран (Corcoran College of Art + Design) в Вашингтоне.
Карим Рашид изобрел новое направление в архитектуре, которое прозвал
“чувственным минимализмом”. Интерьер предстаёт некой сферой на стыке реальности,
заполненной предметами и явлениями с определёнными, давно изученными физическими
свойствами, и миром виртуальным, всё больше и больше поглощающим человека. Его
интерьеры – это не научная фантастика, он старается максимально приблизить их к
7
потребностям сегодняшнего человека. По мнению дизайнера, человечество всё больше
живет в виртуальном пространстве, и от этого физический мир приобретает иное значение.
Поэтому предметы обстановки становятся технологическими объектами. Карим Рашид
считает, что отрицать хай-тек – значит отрицать современный образ жизни.
Рис.5.
Карим
Рашид,
элегантная
современная ванная комната, 2009, фото.
Рис.6. Карим Рашид, концепт ванны со
встроенным телевизором, 2009, фото
Карим Рашид – натурально воплощение наших представлений о будущем. Он живет в
квартире с плазменным экраном во всю стену, четко придерживается расписания, соблюдает
вегетарианскую диету и отвечает на каждый е-mail, телефонный звонок или факс в тот же
день, несмотря на занятость. Для него нет ничего постоянного, и ему наплевать на
материальные ценности. При том, что именно их он постоянно и создает, будучи одним из
самых модных и авторитетных дизайнеров современности.
8
3.
Заключение
Карим глубоко убежден, что человек, однажды поживший в интерьере им
придуманном, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что его
дизайн раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с
правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель
есть жизненно необходимые вещи. Дизайнер осознаёт, что окончательный переход к
предложенной им среде обитания – это дело будущего.
9
Приложение 1:
Хронология событий жизни и творчества дизайнера
Год создания
Название работы
1960
Родился Рашид Карим в Египте
1982
Получил степень бакалавра промышленного дизайна
1993
Открыл свою мастерскую
2001
Опубликовал книгу «Я хочу изменить мир»
10
C
писок литературы
1. Журнал «Б52» №7 июль за 2009год
2.Журнал «Итоги» №50/757 за 13.12.2010год
3. Сайт Промышленный дизайн. Информационный портал.
Dostları ilə paylaş:
Дизайнерская мебель от карима рашида. Дизайнер карим рашид и его интерьеры Карим рашид дизайнер биография
(Karim Rashid, р. 18 сентября 1968) поставляет на рынок все самое красочное, инфантильное и подростковое. Cам о себе заявляет, что спроектировал уже более 3000 предметов, получил более 300 международных дизайнерских премий и в 40 странах его почитают как легенду дизайна.
То он оформляет секс-шоп в Мюнхене, то придумывает офисную мебель Streem Collection для турецкой компании Tuna Ofis, то рисует дизайн бутылки для пепси-колы PepsiPrestige для американской компании Pepsico, USA. Его бизнес-концепция — погоня за будущим. «Мечтаю, чтобы люди освободились от ностальгии, устаревших традиций, заскорузлых привычек и бессмыслицы». Шутка про то, что его наручные часы показывают время на десять лет вперед, — чистая правда.
Коллекция посуды Sakred для Krosno. 2019. Фото Tomek Albin.
Еще ряд анекдотов связан с гардеробом дизайнера: пятнадцать лет назад он отнес в благотворительную организацию Salvation Army свои черные костюмы от Dries van Noten, Yohji Yamamoto, Comme des Garcons. И теперь у него только белые и розовые одежды: 30 пар белых джинсов, белые свитера, футболки и носки. В общем, этот человек занят собой и своим образом.
Карим Рашид в интерьере своего дома. Фото Hye-Ryoung Min.
Высветленная гамма стала его твердым предпочтением: белый, салатовый, желтый и, конечно, особый розовый — искусственный и приторный, как дешевый леденец. Еще недавно Рашид декларировал, что розовый — это новый черный. Он изо всех сил убеждал мужчин-гетеросексуалов в том, что «пинк» незаменим для настоящего мужского интерьера.
Фрагмент интерьера отеля cети Prizeotel, по проекту Карима Рашида. На переднем плане стул Voxel. Премия Good Design Awards. 2018.
Рашид не только проектирует вещи и интерьеры, он все время что-то постулирует и пропагандирует. Пять лет назад был увлечен инфотейнментом (от англ. to informe и to еntertain), твердил об обучающе-развлекательной функции дизайна. В 2007-м рассуждал про yestermorrow — то, что мы по-русски называем ретрофутуризмом. Его собственная квартира в нью-йоркском Челси — образец каримовского вкуса: надувная мебель в стиле 60-х выглядит бодро и футуристично, нисколько не напоминая пыльный винтаж.
Кухня Floo, Rational, 2016. Кухня уже номинирована на ряд престижных международных премий.
Кухня Floo, Rational, 2016. Барные стойки трансформируются в полноценные обеденные группы.
Кухня Floo, Rational, 2016. Бесшовные поверхности выполнены из кориана.
В 2016 году в Милане во время выставки EuroСucina немецкая компания представила новую модель Floo. Результатом двухлетней работы Карима Рашида с инженерами Rational стала ослепительно-белая минималистичная кухня, одна из самых ярких авторских новинок года.
Модульная система сидений Heartbeat. Nienkamper. 2019.
Карьера Карима Рашида пошла вверх в 1993 году. До этого он успел поучиться и поработать в Милане, а потом шесть лет мучился в канадском дизайн-бюро в Торонто, проектируя все что ни попадя, от лазерных приборов до почтовых ящиков. Там он набил руку, но страдал от тупого подхода и отсутствия красоты. В конце концов сбежал в Нью-Йорк.
Туфли Karim, Melissa.
Предлагал свои услуги ста компаниям, и только от одной получил заказ делать предметы для сервировки стола: фирма Nambe из Санта-Фе не прогадала. Вазы, солонки, вилки и ножи так понравились покупателям, что Nambe торговала на три миллиона долларов в год, а вещи скоро попали в коллекцию местного музея.
«Сумка»-холодильник для шампанского с подсветкой Globalight, Veuve Clicquot. 2008.
Система сидений Matrix, Meritalia. 2009.
Лежанка Dusk, Riva 1920. 2016.
Скамья Bench, Durat. 20 экз. 2009.
У дизайнера Карима Рашида есть старший брат — известный архитектор Хани Рашид. Оба брата учились в Европе и Нью-Йорке и выбрали похожие творческие профессии под влиянием отца — художника-абстракциониста с французским образованием, который переехал в Париж из родного Каира (Египет) в 1950-е, позже семья эмигрировала в Англию, затем в Канаду.
Барные столы и стулья Next collection, Slide. 2019.
Рашид — изобретатель собственных солярных знаков: перекрещенные пилюли в разных конфигурациях появляются у него каждый раз, когда нужен орнамент или просто декор. Всю жизнь он решает одну и ту же задачу: формы должны быть передовыми и как бы созданными интеллектом, не затронутым никакой культурой, при этом личный почерк автора должен опознаваться с первого взгляда.
Человек – чувствующий пространство и создавая из него гармонию и красоту. Это известный дизайнер Карим Рашид. Более 3000 его работ были запущены в производство. Благодаря им о Кариме знают во всем мире.
Немного биографии
Родился Рашид в 1960 году в Египте, городе Каир. Его детство прошло в Канаде и частично в Англии. Любовь к прекрасному дизайнеру привил его отец, который занимался театральными декорациями и рисовал картины. Осваивал промышленный дизайн в Оттаве, потом в Неаполе, а стажировку проходил в Милане в известного дизайнера Рудольфо Бонетто. После учебы Карим работал 7 лет в канадской компании «KAN Industrial Designers».
В Канаде Рашид начинает заявлять о себе как о талантливом дизайнере. Он знакомится с крупными мировыми лидерами, привлекая их своим необычным чувством стиля. В 1992 году Карим создает свою дизайнерскую студию. К известным и практичным работам можно отнести резиновый пульт, шахматы, не выпадающие с доски, ванную с встроенным телевизором. Во многих заведениях вы почувствуете уникальный футуристический дизайн Карима.
Гармония и грация
На сегодня работы Карима Рашида известны по всему миру. Он создает дизайн большим отелям, гостиницам, ресторанам В США, Англии, Греции, делает интерьер для жилых комплексов в Латвии, например в KADO KARIM. Всем его работам присуща красота и изысканность.
Карим Рашид исповедует гармонию свободы в совокупности с практичностью. Он создает интерьеры с чистыми цветами, нежными очертаниями. Дизайнер пытается не использовать черный цвет, его привлекает розовый и белый. Он применяет не натуральные материалы, а современные синтетические. Благодаря этому интерьеры Карима Рашида всегда являются практичными, стильными и дешевыми.
Работы дизайнера выставлены на выставках во всем мире. Его приглашают читать лекции в известные университеты. Новый, созданный Рашидом, стиль «чувственный минимализм» сочетает в себе нотки хай-тека и грацию природы. Дизайнер кроме красоты всегда старается добиться наивысшего удобства для человека.
Карим, создавая работы, следует своим заповедям:
- Не стоит заваливать рабочий стол. Чистота стимулирует мозг и создает гармонию.
- Не говорить, что мог что-то сделать, если время уже упущено.
- Обращаться с людьми так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
- Если купил новую вещь, следует избавиться от старой.
Всего существует 50 заповедей, которые помогают человеку жить и творить.
Приобретая квартиру, вы сможете влиться в мир прекрасного, удивляясь как до этого времени смогли обходиться без него.
Многие идеи и предметы интерьера, созданные Каримом, в полной мере смогут оценить люди только в будущем, откуда они и черпает вдохновение.
Карим Рашид — известный промышленный дизайнер. Он наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде. Образование в сфере индустриального дизайна получал в Карлетонском Университете в Оттаве (Канада), где был награждён степенью бакалавра. А в 1982 году он окончил аспирантуру в Италии. Сейчас Карим Рашид живёт в Нью-Йорке, где управляет своей собственной дизайнерской студией.
Все, что он делает, – абсолютно нестандартно. Все, что он предлагает миру, принимается на ура. Только за последние 10 лет Карим Рашид получил около 30 наград в области промышленного дизайна. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты.
Карим Рашид запустил в производство около 2500 разработок: посуду и бутылки для жидкого мыла, парфюмерные флаконы и упаковку для косметики, одежду и драгоценности, часы и игрушки, модные аксессуары, упаковки, фурнитуру, осветительные приборы, а также интерьеры, инсталляции и прочие архитектурные проекты. Он проектирует все: «от посуды до отелей».
Дизайнер признает, что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje.
1. Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни.
2. Не заваливай рабочий стол. Он всегда должен оставаться девственно чистым, как горная вершина. Это помогает ощущать себя выше рабочей рутины и сохранять как ясность мысли, так и бодрость духа.
3. Обращайся с коллегами, подчиненными и клиентами так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
4. Отвечай на каждый полученный е-mail, телефонный звонок или факс в тот же день, вне зависимости от того, где находишься и чем занят.
5. Прежде, чем создать что-то материальное, спрашивай себя есть ли в том, что ты собираешься сделать, какая-то ценность или оригинальная идея.
6. Старайся быть в курсе всего, что касается текущего проекта. Забывай все о сделанном проекте, как только начинаешь работать над новым.
7. Никогда не говори: «Я мог это сделать». Ведь ты этого не сделал.
8. Помни: быть значит создавать. (Хайдеггер)
9. Вскрывай действительность сюрпризами и «феноменологическими» поступками.
10. Знай, что судьба всегда на твоей стороне.
11. Наблюдай за всем, что происходит вокруг тебя, за каждым человеком, за каждым моментом времени. И если вдруг заметишь хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать.
12. Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе.
13. Имей в виду, что если у тебя и твоего товарища наблюдается принципиальное расхождение во взглядах, то плодотворного сотрудничества не получится, даже если тебе кажется, что это не так.
14. Отдавай себе отчет в том, что не каждый проект перспективен.
15. У каждого есть слабые и сильные стороны. Работай над тем, чтобы первые постепенно превратились в последние.
16. Если понимаешь, что делаешь что-то плохо, займись чем-нибудь другим.
17. Избегай накопительства. Старайся сохранять материальное равновесие — покупая одну новую вещь, избавляйся от одной старой.
18. Если тебе не нравится твоя работа, увольняйся.
19. Храни в гарберобе тридцать одинаковых комплектов нижнего белья и тридцать одинаковых пар носков — и у тебя никогда не будет проблем с подбором пары. Раз в месяц устраивай стирку.
20. Всегда имей при себе только кредитную карточку. Не носи с собой «живых» денег.
21. Помни: лень есть Антихрист.
22. Потребляй в пищу как можно меньше углеводов. Старайся не заходить в пиццерии и булочные-кондитерские.
23. Не прибегай к помощи шоппинга в борьбе с депрессией. Не занимайся с той же целью и обжорством. Знай — это удел домохозяек.
24. Приобретай опыт, а не предметы.
25. Ставь перед собой самые разные задачи и делай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно.
26. Старайся избегать как в устной, так и в письменной речи следующих выражений: «вкус», «класс», «скука», «уродливый», «массы».
27. Пойми наконец, что понятие «удовольствие» и то, что оно означает, относится скорее к области психологии, нежели физиологии.
28. Минимализм скучен, а вот чувственный минимализм — то, что надо.
29. Постарайся осознать: больше значит больше.
30. Попытайся быть честен с самим собой: нормально не значит хорошо.
31. Знай, что форма следует за предметом так же, как предмет следует за своим предназначением.
32. Вместо того чтобы мечтать о чем-то, претвори это в жизнь.
33. Относись к новым технологиям с уважением, даже если не можешь использовать их в повседневной жизни.
34. Никогда не довольствуйся тем, что сделал.
35. Помни: настойчивость, последовательность и упорство — вот три главные составляющие успеха.
36. Не думай о славе, думай о работе.
37. Всегда плати по своим счетам — учись этому у других.
38. Есть всего три категории людей: одни культуру производят, другие ее покупают, третьим на нее наплевать. Всегда держись первых двух.
39. Даже не сомневайся: работа — это и есть жизнь.
40. Мысли широко, а не глубоко.
41. Мысли расслабленно, а не напряженно.
42. Знай: omnia vincit amor. (Любовь побеждает все. — лат.)
43. Если хочешь, чтобы мир менялся, меняй его сам. (Ганди)
44. Прежде чем принять окончательное решение, все тщательно обдумав, обдумай все еще один разок.
45. Постоянно работай над своей жизнью.
46. Дополняй сложение вычитанием.
47. Опыт — самая важная составляющая жизни. Обмен идеями и человеческое общение — в этом суть существования.
48. Не бренд создает продукцию, а продукция создает бренд.
49. Прошлое лишено смысла.
50. Здесь и сейчас — это все, что у нас есть.
Также Карим Рашид в 2012 году разработал новый дизайн статуэтки «Золотой граммофон».
Карим Рашид (Karim Rashid, 1960) – один из самых известных промышленных дизайнеров мира. Наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде, а курсы дизайна окончил в Неаполе. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты.
«Ставь перед собой самые разные задачи и делай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно».
И Карим Рашид придумывает : мебель и светильники, посуду и бутылки для жидкого мыла, парфюмерные флаконы и упаковку для косметики, одежду и драгоценности, часы и игрушки. Он проектирует все: «от посуды до отелей».
«Прежде чем создать что-то материальное, спрашивай себя, есть ли в том, что ты собираешься сделать, какая-то ценность или оригинальная идея».
В его проектах оригинальность, несомненно, есть – около 70 работ Карима Рашида выставляются в постоянных коллекциях в музеях современного искусства и дизайна в разных городах США, Великобритании, Японии, Голландии и других стран.
«Не думай о славе, думай о работе».
- придумать способы, как удешевить предметы настоящего дизайна;
- заставить новые технологии сделать повседневность удобной, удобство – красивым, а красоту – доступной;
- поставить компьютерные технологии на службу массовой продукции.
«Даже не сомневайся: работа – это и есть жизнь».
Жизнь Карима расписана на год вперед . Он сделал уже более 2000 работ. Ежемесячно в мире проходит по две его выставки. Карим Рашид хочет проектировать все: автомобили, самолеты, одежду, дома, роботов.
«Помни: настойчивость, последовательность и упорство – вот три главные составляющие успеха».
Футуристические проекты среды обитания Карима Рашида кажутся многим чересчур смелыми и отдаленными. Хотя сам дизайнер считает, что они подчинены гармонии и удобству, и каждая вещь в них максимально полезна.
«Человек, однажды поживший в моем интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель – это жизненно необходимые вещи».
Правда, дизайнер признает , что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje . Однако заподозрить Карима Рашида в корысти не приходит в голову.
«Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе».
Карим Рашид, мастер промышленного дизайна, считается одним из наиболее востребованных и популярных в мире. На его счету более трех тысяч разработок и трехсот премий, регион его востребованности – весь мир. Лозунг Карима: «Я хочу изменить мир», все его проекты представляют собой погоню за будущим.
Карим Рашид (Karim Rashid) родился в Каире (Египет) в 1960 году. Его отец, египтянин, был художником и создавал декорации для театров. Благодаря родственным связям матери-англичанки большую часть детства мальчик провел в Британии, потом семья перебралась в Канаду. Интересно, что художественный вкус передавался по наследству – его брат Хани является известным архитектором, а сестра Сорайя стала музыкантом.
По специальности «Индустриальный дизайн» мастер обучался в Оттаве (Канада), в университете Карлетон, где получил в 1982 году степень бакалавра. Продолжением учебы стала годичная стажировка в Италии, в студии Родольфо Бонетто. По ее окончании будущий дизайнер вернулся к родителям в Торонто и поступил в компанию KAN Industrial Designers. Занимался в основном созданием облика промышленной продукции, в том числе для Black&Decker, Sony, Issey и Samsung.
Самостоятельной деятельностью занялся в 1993, переехав в США. Параллельно с разработками проектов занимался преподаванием (Школа дизайна, Провиденс, Род-Айленд, США), позже в Pratt Institute (Манхеттен) и Университете искусств (Филадельфия). Известность пришла к дизайнеру в 1995 году, после разработки для компании Umbra изделий из пластика.
В данное время мастер активно сотрудничает с известнейшими брендами планеты, причем зачастую именно его дизайн выводит привычные предметы на новый уровень восприятия.
Женат второй раз (с 2008), на Иване Перик (инженер-химик), до этого состоял в браке с Меган Ланг, художницей (1995–2005). В 2013 родилась дочь Кива.
Одной из «примет» мастера являются татуировки. Как он сообщил в интервью, каждый год в свой день рождения он накалывает новое тату, стараясь разнообразить мотивы и делая это в разных странах и городах. Характерный стиль Карима Рашида – светлые цвета, преимущественно белые и розовые предметы гардероба.
Искусство создания облика
Основные принципы своей работы и творчества гуру дизайна изложил в книге «I want To Change The World», выпущенной в 2001. Позднее он неоднократно доносил легендарные «заповеди Карима Рашида» до общественности:
- Использование новейших технологий в отношении и внешнего вида, и производства.
- При работе думать не о стиле, а об удобстве.
- Не ограничиваться узкой специализацией.
- Вещи должны быть прагматичными, простыми и многофункциональными.
Стиль Карима – игра цвета и формы, новые находки в области эргономики бытовых предметов. Он почти не использует в своих разработках темные цвета, отдавая предпочтение искусственным светлым оттенкам.
Несмотря на загруженность, мастер продолжает читать лекции, участвовать в жюри международных дизайнерских конкурсов, публиковать свои рекомендации молодым специалистам, в том числе в виде интервью. Для распространения данных и рекламы проектов используется также официальный сайт Карима Рашида http://karimrashid.com/ .
В России дизайнер бывает часто, посещал выставку «Иннопром» (Екатеринбург), работал в Москве. Так, по его проекту был создан концепт-стор Bosco di Ciliegi, он разрабатывал новый облик наградной статуэтки «Золотой граммофон» (2012). В 2005 году состоялась выставка его работ в галерее Татинцяна.
Карим Рашид и его работы
Разносторонность деятельности маэстро позволила ему «отметиться» в самых разных областях.
Мебель: кухня «Мария» и другие идеи
Карим Рашид и «Мария» – один из наиболее ярких примеров сотрудничества дизайнера с русской компанией. Эта ослепительно белая функциональная кухня воплощает основные тенденции стиля Рашида.
Простые формы, максимум скрытых возможностей, чистота цвета – это делает мебель безошибочно узнаваемой. Среди других популярных моделей именно кухонной мебелью можно назвать линейку Floo.
Модель кухни Floo
Своеобразно смотрятся эксклюзивные кресла и диваны из бесшовного материала и современного наполнителя.
Некоторые варианты мебели не всегда опознаются именно как мебель. Например, скамья Bench, Durat.
Скамья Bench, Durat
Помимо домашних и офисных (для шоу-румов, гостиниц) вариантов предлагаются и варианты профессиональной мебели-оборудования, в том числе для салонов красоты и клиник. Большое количество проектов дизайнера «заточено» под нужды пожилых людей.
Светильники
В области освещения используются креативные решения формы и цвета.
Интерьеры
Все интерьеры Карима Рашида узнаваемы и уникальны. Светлые тона, много свободного пространства, совмещенность функций и максимальная эргономика, никаких лишних деталей – это можно сказать о любом его проекте.
Дизайнер делает акцент на использовании розового цвета и геометрических орнаментов.
Больше об интерьерах дизайнера расскажет видеоролик.
Архитектура
Проект жилого дома будет реализован в Москве в 2018 году.
Дом в Москве по проекту Карима Рашида
665 West 187th Street построен в Нью-Йорке. Интересное пространственное деление и акцент на прямолинейные формы соответствуют современной моде на строгую геометрию и строительным технологиям.
665 West 187th Street
Для южных курортов использовались другие идеи – в том числе криволинейность контуров и большая сглаженность линий.
Коллекция тканей и обоев
Повторяемость и в то же время уникальность узора на основе простых геометрических фигур стала яркой приметой коллекции обоев и тканей от популярного дизайнера. Здесь разнообразие цветов больше, но любимый мастером розовый тон встречается довольно часто.
Некоторые рисунки лучше использовать в интерьере по минимуму – несмотря на художественные достоинства, они могут влиять на нестабильную психику. К тканям это тоже относится.
Сотрудничество с Gorenje и Asus
Традиционная белизна, розовый цвет и сложные орнаменты широко применены в общем проекте Рашида и компании Gorenje – оригинальной техники для кухни.
Для Asus дизайнер разработал новый оригинальный облик ноутбука и аксессуаров к нему. Здесь тоже лидирует розовый цвет и необычная текстура.
Эффектные работы дизайнера Карима Рашида – яркий пример современного функционального дизайна, нового видения мира, совмещения функциональности и красоты.
Карим Рашид Биография — Карим Рашид в artnet
Карим Рашид (египтянин, род. 18 сентября 1960 г.) — промышленный дизайнер, родившийся в Каире, Египет, в семье египтян и англичан. Он вырос в Канаде и учился в Карлтонском университете в Оттаве, где в 1982 году получил степень бакалавра промышленного дизайна. Получив степень бакалавра, он пошел в школу в Италии, где получил степень магистра.Рашид создал более 3000 дизайнов и получил более 300 наград за свою работу. Сейчас он живет в Нью-Йорке, где управляет своей частной художественной студией. Его проекты включают работы в области моды, интерьеров, мебели, музыки, освещения и других областях. Рашид создал отмеченные наградами дизайны для таких компаний, как Asus, Samsung, Christofle, Veuve Clicquot, Umbra, Bobble, Citibank, Alessi, 3M и Sony Ericsson. Он работал над дизайном интерьеров в таких местах, как отель Semiramis в Афинах, ресторан Morimoto в Филадельфии, станция метро Università в Неаполе и отель Nhow в Берлине.Рашид часто выступает в качестве приглашенного лектора в колледжах и университетах по всему миру. Он работал доцентом промышленного дизайна в течение десяти лет. Его работы можно увидеть в постоянных выставках четырнадцати музеев по всему миру, включая Музей современного искусства Сан-Франциско, Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Рашид и его работы были представлены в многочисленных журналах, таких как Vogue , Time , Esquire , Wallpaper и GQ .Он является лауреатом множества наград, в том числе премии Red Dot, I.D. Журнал Annual Design Review, награда IDSA Industrial Design Excellence и награда Chicago Athenaeum Good Design. Рашид продолжает выставлять свои работы в галереях по всему миру. Некоторые из его последних работ представлены в монографии Sketch . Эта публикация была выпущена в 2011 году и представляет собой коллекцию из 300 цифровых и ручных рисунков, выполненных Рашидом за предыдущие 25 лет.
Карим Рашид | Канадская энциклопедия
Карим Рашид, промышленный дизайнер, автор (родился 18 сентября 1960 года в Каире, Египет).Карим Рашид наиболее известен своими плавными криволинейными «биобъектами», такими как корзина для мусора Гарбо для Умбры. Как плодовитый дизайнер, Рашид имеет в обращении более 3000 дизайнов, от бытовых чистящих средств до электроники и роскошных ювелирных украшений.
Ранняя жизньРебенок египетских и английских родителей, Рашид родился в тазовом предлежании с обмотанной вокруг шеи пуповиной, и врачи сказали его родителям, что у него задержка в развитии.Он не говорил, пока ему не исполнилось четыре с половиной года, а когда он, наконец, начал говорить, это было с серьезным дефектом речи. Семья недолго жила в Лондоне, Англия, пока его отец, который был художником, не получил должность художника-декоратора в Канаде. Они переехали в Торонто, где Рашид провел свою юность.
В подростковом возрасте Рашид развил свою фирменную эксцентричность: он носил только домашнюю розовую одежду, красил волосы в розовый цвет и пользовался розовым лаком для ногтей.В старшей школе Рашид был одним из лучших учеников математики в стране. В 1982 году Рашид получил степень бакалавра промышленного дизайна в Карлтонском университете в Оттаве и продолжил учебу в Неаполе, Италия, под руководством Этторе Соттсасса и Гаэтано Пеше.
Собираюсь в одиночкуПосле увольнения с преподавательской должности в Школе дизайна Род-Айленда — он говорит, что это произошло потому, что он преподавал философию, а не дизайн — Рашид решил, что пришло время основать собственную фирму.Он сел на автобус до Нью-Йорка и разослал свои проекты сотням компаний, одна из которых наняла его для создания линии посуды. Рашид открыл свой офис на Манхэттене в 1993 году и продолжает работать там по сей день.
Гарбо славы
В 1996 году Рашид выпустил свой самый известный дизайн — мусорный бак Garbo. Маленькая пышная корзина для бумаг была произведена канадской компанией по производству товаров для дома Umbra, и за два года было продано более миллиона экземпляров.Изготовленная из пластика и продававшаяся в то время по цене от 10 до 12 долларов, банка олицетворяла демократизацию дизайна — объект изобразительного искусства для широких масс. Он появился на обложке итальянского журнала о дизайне Interni , а его реклама была представлена в Vogue . Банка была настолько успешной, что Рашид опасался, что она может затмить его более поздние работы. Гарбо сейчас выставлен в нескольких музеях по всему миру.
Рождение эстетикиПо мере того, как его разработки попали в обращение, Рашид был признан лидером в том, что стало называться школой «биобъектов».Никогда не поклонник угловатой жесткости модернизма, Рашид поддерживает плавность и криволинейность. Хотя в его проектах часто упоминаются органические объекты, они обычно сделаны из неорганических материалов, настолько, что журнал Time назвал его «поэтом пластика». Он хорошо известен своими доступными дизайнами, такими как банка Garbo, стул Oh Chair для Umbra, и брендингом чистящих средств Method, но также создал множество дизайнов для брендов предметов роскоши, таких как Veuve Clicquot и Swarovski.
Индивидуальный стильПримерно в 2000 году Рашид начал культивировать уникальный личный образ, отбросив всю свою черную одежду и нося только белое с вкраплениями розового. Он также носит только солнцезащитные очки Alain Mikli и владеет шестью прототипами модели из фильма Вима Вендерса до конца света .
За объектамиРашид теперь также занимается дизайном интерьеров и выставок.Он создал интерьер ресторана Marimoto в Филадельфии, отеля Semiramis в Афинах и бутиков для Джорджио Армани. Он также создавал технологические проекты для Samsung и LaCie и полномасштабные выставки для Audi и Deutsche Bank. Рашид также написал много книг, начиная с двух монографий под названием Evolution и Я хочу изменить мир , за которыми следует компактное портфолио в 2004 году, исследование компьютерной графики под названием Digipop в 2005 году и руководство по жизни под названием Создай себя в 2006 году.Его последняя монография Sketch была опубликована в 2011 году и включает 300 архитектурных проектов Рашида.
Награды
За свою карьеру Рашид получил более 300 наград, в том числе Red Dot Award, I.D. Журнал Annual Design Review, награда IDSA Industrial Design Excellence Award и Chicago Athenaeum Good Design Award.
Карим Рашид Биография, возраст, рост, жена, состояние, семья
Возраст, биография и вики
Карим Рашид родился 18 сентября 1960 года в Каире, Египет, американский промышленный дизайнер.Познакомьтесь с биографией Карима Рашида, его возрастом, ростом, физическими данными, свиданиями / делами, семьей и карьерой. Узнайте, насколько Он богат в этом году и на что тратит деньги? Также узнайте, как Он заработал большую часть чистой прибыли в возрасте 60 лет?
| Популярное как | НЕТ |
| Род занятий | Промышленный дизайнер |
| Возраст | 60 лет |
| Знак зодиака | Дева |
| Родился | 18 сентября 1960 |
| День рождения | 18 сентября |
| Место рождения | Каир, Египет |
| Гражданство | Египет |
Рекомендуем ознакомиться с полным списком известных людей, родившихся 18 сентября.Он является участником известной группы с возрастом 60 лет .
Карим Рашид Рост, вес и размеры
В 60 лет рост Карима Рашида сейчас недоступен. Мы обновим данные о росте, весе, размерах тела, цвете глаз, цвете волос, обуви и размере Карима Рашида Карима Рашида как можно скорее.
| Физическое состояние | |
|---|---|
| Высота | Нет в наличии |
| Вес | Нет в наличии |
| Размеры тела | Нет в наличии |
| Цвет глаз | Нет в наличии |
| Цвет волос | Нет в наличии |
Кто жена Карима Рашида?
Его жена Ивана Пурич (м.2008), Меган Лэнг (м. 1995–2005)
| Семья | |
|---|---|
| Родители | Нет в наличии |
| Жена | Ивана Пурич (м. 2008 г.), Меган Лэнг (м. 1995–2005 гг.) |
| Родной брат | Нет в наличии |
| Детский | Кива Рашид |
Карим Рашид Собственный капитал
Его собственный капитал значительно вырос в 2019-2020 годах.Итак, сколько стоит Карим Рашид в возрасте 60 лет? Источником дохода Карима Рашида в основном является его успех. Он из Египта. Мы оценили чистую стоимость, деньги, зарплату, доход и активы Карима Рашида.
| Собственный капитал в 2020 году | 1 миллион — 5 миллионов долларов |
| Заработная плата в 2019 году | На рассмотрении |
| Собственный капитал в 2019 году | В ожидании |
| Заработная плата в 2019 году | На рассмотрении |
| Дом | Нет в наличии |
| Легковые автомобили | Нет в наличии |
| Источник дохода |
Социальная сеть Карима Рашида
Хронология
В 2017 году Рашид был награжден Премией Лоуренса Исраэля Технологическим институтом моды в Нью-Йорке.
В 2016 году было объявлено, что Рашид разрабатывает многомиллионную реконструкцию курорта Temptation Resort and Spa в Канкуне, Мексика.
Рашид был выбран в 2014 году для проектирования нескольких проектов недвижимости в Нью-Йорке для HAP Investments, международной инвестиционной группы из Нью-Йорка.
В 2012 году Рашид сотрудничал с художником Теренсом Кохом в создании ограниченного выпуска зимних пальто к 10-летию итальянского бренда Peuterey.
В 2012 году датский дизайнер и производитель BoConcept в сотрудничестве с Рашидом создали коллекцию Ottawa Collection, получившую награду Red Dot Design Award. Рашид получил премию Джорджа Нельсона в 1999 году и награду канадского дизайнера года в 2001 году.
В 2010 году Рашид выиграл Pentawards, всемирный конкурс в области дизайна упаковки. Награду (серебро) выиграли совместно Box House и Студия Карима Рашида. Он стал первым дизайнером, получившим эту особую премию Pentaward за свои творческие способности в дизайне упаковки.
В 2008 году Рашид объединился с основателем и генеральным директором priotel Марко Нуссбаумом, чтобы стать эксклюзивным дизайнером бренда Economy-Design Hotelbrand. [1]
В 2008 году Рашид женился на Иване Пурич, сербском инженере-химике. Он познакомился с Иваной Пурич на вечеринке в Белграде в 2006 году, когда работал послом второй части Белградской недели дизайна. Вместе у них есть один ребенок, Кива Рашид, 2013 года рождения.
Он имеет почетные докторские степени Университета OCAD (бывший Колледж искусства и дизайна Онтарио) в 2006 году, Института Пратта в 2014 году и Колледжа искусства и дизайна Коркорана в 2005 году.А в 2016 году получил почетную докторскую степень, доктор юридических наук, или honoris causa, Карлтонского университета. Карим — частый приглашенный лектор на конференциях, он говорит о важности дизайна в повседневной жизни.
Первый брак Рашида был заключен в 1995 году с художником по цифровым технологиям Меган Лэнг. Позже пара развелась в 2005 году. Он познакомился с Ланг в 1991 году, когда Рашид некоторое время преподавал в качестве доцента в Школе дизайна Род-Айленда.
Рашид проработал 7 лет в компании KAN Industrial Designers в Канаде, где он создал рентгеновское оборудование.С 1985 по 1991 год он был одним из основателей и дизайнеров Babel Fashion Collection и North. В 1993 году Рашид открыл собственную дизайнерскую студию в Нью-Йорке.
Рашид получил степень бакалавра промышленного дизайна в 1982 году в Карлтонском университете в Оттаве, Онтарио, Канада. Он учился в аспирантуре в области дизайна в Неаполе, Италия, у Этторе Соттсасс. Затем он переехал в Милан на один год и работал в студии Родольфо Бонетто.
Карим Рашид (1960) — промышленный дизайнер египетского и канадского происхождения.Его проекты включают предметы роскоши, мебель, освещение, дизайн поверхностей, фирменный стиль и упаковку. Журнал Time назвал его «самым известным промышленным дизайнером во всей Америке» и «принцем пластика». Он живет в Нью-Йорке, а также в Белграде, Майами и Мексике.
Рашид родился в 1960 году в Каире, Египет, в семье египтянина и матери-англичанки. Он родился с обвязанной вокруг шеи пуповиной, у него была задержка в развитии и дефект речи.Семья эмигрировала в Канаду, где вырос Рашид. Рашид учился в средней школе в Мимико, Торонто, Онтарио. Рашид — брат знаменитого архитектора Хани Рашида из Асимптоты. Его сестра — художник и музыкант Сорая Рашид.
Карим Рашид | Pleasurscape — Rice Gallery
Рашид известен во всем мире как один из самых новаторских дизайнеров, работающих сегодня. Его видение будущего, отраженное в его концепции Rice Gallery, — это то, где мебель и пространство сливаются воедино.« Pleasurscape — это метафора непрерывного мира, — говорит Рашид, — нейтрального ландшафта и волнистой поверхности, которую можно реконфигурировать и изменять до бесконечности».
«Выставка Рашида исследует слияние искусства инсталляции, архитектуры и современного дизайна», — отмечает приглашенный куратор Дженнифер Кинг. «Современные художники, архитекторы и дизайнеры думают о том, как интегрировать искусственную среду в нашу повседневную жизнь. Галерея риса, проектное пространство, посвященное инсталляции, является идеальным форумом для изучения того, чем эти формы больше похожи, чем различны.”
О ДИЗАЙНЕРЕ
Дизайн продукции Рашида включает в себя бестселлеры Oh-Chair и Garbo Can, произведенные Umbra. Он также работал с такими клиентами, как Джорджио Армани, Иссей Мияке и Sony. В 1999 году Рашид был признан одним из десяти самых креативных дизайнеров мебели, работающих сегодня, благодаря премии Джорджа Нельсона в области дизайна. Он является лауреатом множества других наград, в том числе премии Daimler Chrysler 1999 года, премии The Philadelphia Museum of Art Collab в 1999 году и премии ID Magazine Annual Review Design Distinction в 1999 году.Работы Рашида представлены в постоянных коллекциях многих крупных музеев, и он выставлял работы в Музее современного искусства, Художественном музее Филадельфии, Национальном музее дизайна Купер-Хьюитт и Центре искусств Векснера.
Карим Рашид родился в Каире, Египет, в 1960 году. В 1993 году он открыл свою дизайнерскую фирму в Нью-Йорке, где продолжает жить и работать.
О КУРАТОРЕ
Приглашенный куратор Дженнифер Кинг окончила Университет Райса в 1996 году со степенью B.А. в искусстве и истории искусств. Она работала координатором изобразительных искусств в DiverseWorks Artspace, Хьюстон, с 1996 по 1997 год, и помощником куратора в Музее изящных искусств, Хьюстон, с 1997 по 1999 год. В настоящее время она изучает историю искусств в колледже Уильямс, Уильямстаун, Массачусетс.
13 лучших дизайнов, собственный капитал Карима Рашида, награда, (секретный образ жизни) мебель, публикации, карьера 2021
Многие люди спрашивают, каков собственный капитал Карима Рашида? Вы знаете, кто такой Карим Рашид? Карим Рашид — известный промышленный дизайнер.Карим Рашид чаще всего занимается дизайном предметов роскоши, дизайном поверхностей, освещением, мебелью, фирменным стилем и упаковкой. Сейчас состояние Карима Рашида составляет 10 миллионов долларов. Популярный новостной портал и журнал Time включают его самого известного промышленного дизайнера в Америке. Там он доказал, что является всемирно известным дизайнером. Если вам интересно узнать его, то вы читаете этот блог.
Биография и детство Карима РашидаКарим Рашид родился 18 сентября 1960 года.Его родина — Каир, столица Египта. Он отличный ученик в раннем возрасте. В 1982 году он получил степень бакалавра промышленного дизайна Карлтонского университета. Это связано с Канадой. ему всегда нравится создавать новый дизайн. Он начинает изучать дизайн. Карим Рашид получил диплом по дизайну в Италии. Знаменитый дизайнер Этторе Соттсасс. Карим Рашид закончил выпускник с Этторе Соттсассом
Карим Рашид КарьераКарьера Карима Рашида началась с производства рентгеновского оборудования в компании KAN Industrial Designers.KAN Industrial Designers была связана в Канаде. Он работает там более семи лет. После этого он создает Babel Fashion Collection и North. Он работает там как соучредитель этой компании. В 1993 году он открыл известную частную студию дизайна в Нью-Йорке. Работает в 20 постоянных коллекциях.
Это самая успешная и запоминающаяся часть его жизни. Некоторые из его работ включают такие музеи, как MoMA, Centre Pompidou и SFMOMA. В 2008 году он и генеральный директор Марко Нуссбаум и основатель Prizeotel начали кампанию, направленную на то, чтобы стать эксклюзивными дизайнерами для известного бренда Economy-Design и Hotel.
Он тоже хорошо умеет сотрудничать с людьми. Он сотрудничал с известным художником Теренсом Кохом. Не зря выпущена ограниченная зимняя серия к 10-летию знаменитого итальянского бренда Peuterey. В 2014 году он был выбран в Нью-Йорке в качестве фаворита группы HAP Investments за проектирование ряда значительных проектов в сфере недвижимости. В 2016 году он объявил о работе над многомиллионным проектом в Temptation Resort and Spa в Мехико. Это одна из самых ярких сторон его жизни.сейчас собственный капитал Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
Карим Рашид создает дизайнКарим Рашид создает множество дизайнов. Он работает с какой-то всемирно известной компанией. Такие, как имя всемирно известной автомобильной компании Audi, известное имя мобильной компании Samsung и Swarowski. вы уже знаете, что состояние Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов. Каждая компания получает от своей работы хорошую прибыль. Он также создает Sexy Beast USA, Davidoff, Issey Miyake, Estee Laude. Его самые известные разработки — это
- Мусорная корзина Umbra Garbo.
- Он также разрабатывает стул Umbra Oh Chair.
- Он создает концептуальный магазин для Джорджио Армани. Джорджио Армани — известный модельер.
- Он разрабатывает крышки для ремонтных отверстий для канализационных сетей Нью-Йорка.
- Kenzo — всемирно известная компания. Там он работает над дизайном флаконов для духов для Kenzo.
- Он создает уникальную бутылку с водой.
- часы и посуда для Alessi
- Он прав в декоре освещения. Он работает освещением для Artemide.
- Он работает в японской компании. там он создает Finé Water Japan
- Sexy Beast USA
- Davidoff
- Он работает в Issey Miyake.
- Estee Laude
За свою карьеру он получил множество наград. он получает множество ученых степеней и премий. Эта награда доказывает, что он один из самых известных и талантливых людей в мире. вы знаете, что состояние Карима Рашида сейчас составляет от 1 до 5 миллионов долларов. Вы можете понять, сколько у него их.у него более 30 наград. здесь вы показываете какую-то важную награду за всю его жизнь
| Год | Название награды | Место |
| 2006 | степени почетного доктора | Университет OCAD |
| 2014 | почетный доктор степени | Институт Пратта |
| 2005 | Acio. «Тим Ганн удостоен почетной степени, | Колледж искусства и дизайна Коркоран |
| 2016 | Почетный доктор | Карлтонского университета |
| 2012 | Red Dot Design Award | Сотрудничество с BoConcept |
| 1990 | Премия Джорджа Нельсона | |
| 2001 | Награда Канадского дизайнера года | |
| 2010 | Pentawards, | всемирный конкурс дизайна упаковки |
| 2017 | Премия Лоуренса Израиля | Институт моды Технологии |
Люди хотят знать о своем образе жизни и много другой информации.Но свою личную жизнь с окружающими не показывает. Вот немного уникальной информации о личной жизни Карима Рашида.
- Рашид родился в 1960 году.
- Его отец — египтянин, а мать — англичанка.
- Его средняя школа в Мимико, Торонто, Онтарио.
- Его брат — архитектор.
- Сорая Рашид — сестра Карима Рашида. Сейчас она в работе в музыке.
- Первая жена Рашида, художник по цифровым технологиям, — Меган Лэнг.
- Поженились в 1995 году, в 1991 году эта пара впервые познакомилась.
- К сожалению, они развелись в 2005 году.
- В 2008 году он женился на сербском инженере-химике
- У него в производстве более 4000 дизайнов,
- более 300 наград за всю свою жизнь.
- Работал более чем в 40 странах мира.
- Состояние Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
- В 2013 году Карим Рашид публикует «Идеология льда» Тихомира Миловаца, Музея сувремене уметности.
- В 2012 году Карим Рашид. Милан: Hachette, 2012
- В 2019 году он опубликовал «Архитектуру Карима Рашида».
- В 2006 году, переосмысливая образ жизни, любви, работы и развлечений.
- В 2005 году издал Digipop.
- В 2004 году Evolution New York, NY: Universe
- В 2004 году он был опубликован в Сан-Франциско, и это книга Мариса Бартолуччи, Рауль Кабра. Карим Рашид. это Книги типа Хроники.
- International Design Yearbook 18 был опубликован в 2003 году.
Карим Рашид работает с несколькими персонажами. Но он зарабатывает много денег на своем дизайне. Несомненно, его дизайн уникален. Карим Рашид работает в нескольких компаниях, таких как Audi, Samsung и многих других. Его имя занесено в американский журнал Time. Теперь его собственный капитал составляет от 1 до 5 миллионов долларов. Он набирает эту значительную сумму на банковском счете за короткое время. Если он продолжит свою карьеру, он станет одним из самых богатых дизайнеров в мире.
Жена Карима РашидаКарим был женат на Меган Лэнг в 1995 году. Эта пара встречается в 1991 году. Люди знают, что у этой пары идеальные отношения. К сожалению, они расстались в 2005 году. После этого он женится на Иване Пурич. В 2008 году Карим и Ивана Пурич поженились. Теперь у него есть ребенок.
карим рашид top 10 мебель sКарим Рашид создает и проектирует множество дизайнов. Но качество его мебели уникально.Он делает около руки. Людям это так нравится. Вот список его знаменитых дизайнов.
- Кушетка Surf
- Модульный диван Kivas.
- Деревянное кресло Kairo.
- Стул Koop.
- Кресло поворотное.
- Стул Sloo.
- Незапланированный брутализм.
- Кресло и барный стул Woopy.
- Подвижной диван.
- Оттава Коллекция мебели и аксессуаров
Карим Рашид — очень известный дизайнер и творец.Он создает 4000 дизайнов. На его счету более 30 достижений и наград. Он работает с более чем 40 округами по всему миру. По данным Википедии, сейчас ему от 60 до 61 года. Вы можете удивиться, что у него есть собственная дизайн-студия в городе Нью-Йорк. сейчас собственный капитал Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
Краткая информация о Кариме РашидеКарим Рашид — известный дизайнер. Он заботится о 3000, определите, подумайте. Люди также сказали, что он работал с более чем 4000 продуктов. Он анонсирует очень много проектов.Владельцы компаний и люди ходят на проекты Карима Рашида. Им это так нравится. сейчас собственный капитал Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
Премия Карима Рашида, биография и детство Карима Рашида, карьера Карима Рашида, дизайн Карима Рашида, мебель Карима Рашида, собственный капитал Карима Рашида, личная жизнь Карима Рашида, публикации Карима Рашида, Карим Рашид и др. 10 мебель, жена Карима Рашида, Карим Рашид Википедия, Краткая информация о Кариме РашидеИстория Карима Рашида — Люди,
Международная суперзвезда дизайна Карим Рашид рассказывает Риме Альсаммара о своем фирменном чувственном минимализме и его борьбе за прорыв в Срединное Дизайн-ландшафт Востока
Дизайнер интерьеров из Нью-Йорка Карим Рашид, когда-то названный «Поэтом пластика», известен своими пышными формами и откровенной личностью.
ТворчествоРашида включает в себя практически все, что вы можете себе представить, от небольших товаров для дома, таких как овощечистки и пылесосы, до более крупных одноразовых предметов, таких как стойка для ди-джеев и подставки для растений, и до целых интерьеров в Нью-Йорке, Италии и Дубае. Портфель Рашида огромен, чтобы указать, что до него почти невозможно добраться.
Его способность создавать что угодно в сочетании с врожденным пониманием дизайна как философии — вот что отличает его от всех остальных. Рашид — суперзвезда в классическом смысле слова; он сразу же — стойкий гений, обладающий большим талантом и обаянием.
Итак, с чего все началось? «В детстве я был одержим рисованием очков, обуви, радиоприемников и багажа», — говорит Рашид. «И я помню, как читал о Рэймонде Лоуи, когда мне было 11 лет. Я также восхищался множеством художников из всех книг, разбросанных по дому. Я любил Энди Уорхола, Родченко, Пикассо, Колдера, Корбюзье, Дека Ширака, YSL, Холстона и многих других художников, которые были плюралистами.
«Дизайн, искусство, архитектура, мода, кино — мне было все равно.[Они символизировали] творчество, красоту и общение. Меня также очень вдохновил мой отец, который был творческим человеком эпохи Возрождения, и я видел, как он творил каждый день. Он создавал мебель, шил платья для моей матери, рисовал холсты, создавал декорации для телевидения и кино и постоянно водил нас в музеи ».
Карьера Рашида в промышленном дизайне началась в период с 1985 по 1991 год, когда он работал с KAN Industrial Designers в Торонто. Он проектировал медицинское оборудование, электроинструменты, сиденья в поездах и 3D-очки для кинотеатров IMAX.Но, по словам Рашида, это направление работы было слишком индустриальным, и он не хотел быть привязанным к нему до конца своей карьеры. Начинающий дизайнер хотел разветвляться.
«Попутно я начал разрабатывать свои собственные прототипы и некоторые из моих первых объектов, таких как стул Arp в 1988 году и стол Aura в 1990 году — думаю, [именно тогда] я начал определять свою чувствительность и философию. Эти объекты были чувственными, но минималистичными, человечными, но упрощающими … Моя карьера по-настоящему началась в 1993 году, когда я переехал в Нью-Йорк.”
В начале 90-х Рашид обратился почти к 100 компаниям, от La-Z Boy до Gillette, и из 100 компаний ответила только одна. Рашид разработал коллекцию настольных предметов для Nambe в Санте-Фе, Калифорния.
«Это стало очень успешным. Они продавали около 3 миллионов долларов в год и вошли в постоянные музейные коллекции. Кроме того, стол Aura был помещен в шоу под названием Mutant Materials, куратором которого была Паола Антонелли в 1995 году. Эти отношения вселили в меня уверенность в том, что я действительно могу внести в мир некоторые значимые и успешные объекты.”
С успешной карьерой, скоро журнал TIME назовет Рашида самым известным промышленным дизайнером во всей Америке. «Эта статья была написана так давно, но, тем не менее, это невероятная честь.
В то же время, 10 лет спустя в T-Magazine New York Times появилась оскорбительная длинная статья, в которой говорилось, что у каждой страны в Европе, включая Англию, есть известные имена, но [у американцев] нет одного важного или известного имени дизайна … I был оскорблен не только для меня, но и для нескольких важных американцев, которые помогли сделать дизайн публичной темой в [стране].Это было обидно и невежественно.
С тех пор меня называли «Поэтом пластики» и многими другими титулами — как хорошими, так и плохими ».
С момента своего основания в 1988 году Рашид добился огромного успеха. Он запустил в производство более 3000 дизайнов, получил более 300 наград и выполнил работы в более чем 40 странах. Он по праву стал одним из самых известных дизайнеров и умных умов.
Интерьеры Рашида переносят пользователей в другое время и пространство. Они изменяют реальность через свои жидкие формы и отключаются от окружающей среды.Работа Рашида в ресторане Switch в Дубае является прекрасным примером.
Он отмечает: «Я хочу бросить вызов рамкам дизайна, чтобы привнести яркость в любую среду. Я хочу, чтобы пространство вокруг вас пульсировало, пело и оживало, чтобы мы чувствовали вдохновение и вдохновение. Я хочу, чтобы вы почувствовали себя частью момента, в котором мы живем, без ссылок на прошлое.
«Я использую органические изгибы, чтобы разбить атмосферу и создать сильные заявления, надеюсь, достигну чувства жизненной силы и эмпирической красоты… Я называю свою работу чувственным минимализмом или сенсуализмом, потому что в ней нет украшения, но она более человечна, более человечна. чувственная связь с нами.Когда его украшают, я разрабатываю «инфорстетические» шаблоны для передачи данных, цифровой эпохи и информации — и пытаюсь создать другое измерение ».
Имя Рашида, в его жилах текла египетская кровь, является одним из самых известных арабских имен в дизайне. Так почему же он реализовал несколько проектов на Ближнем Востоке и в Северной Африке? Для меня это не только удивительное осознание, но, кажется, также шокирует самого Рашида.
«Честно говоря, я думал, что буду больше работать на Ближнем Востоке», — говорит он.«Но ко мне обращаются очень немногие клиенты. Так много новых интерьеров, построенных на Ближнем Востоке, созданы с идеей нового и будущего. Я очарован Дубаем и всем Ближним Востоком, потому что они безграничны в архитектуре и дизайне.
Это чистый холст для будущего и для вдохновляющих пространств, которые феноменально трогают нас — подводные отели, искусственные острова, крытые лыжи, самый высокий отель в мире… могут существовать только сейчас.
«Но, честно говоря, я шокирован и опечален тем, что у меня нет работы на Ближнем Востоке.Никто не связывается со мной, и все же я самое известное арабское имя в мире дизайна, кроме Захи Хадид ».
Рашид — живой пример того, чем пытаются стать международные ближневосточные города. Он уходит корнями в арабскую культуру, но его карьера и его работы выходят за рамки международных границ и невидимых границ.
Он олицетворяет великие дела арабского мира. Итак, увидим ли мы, как в регионе будет развиваться больше его работ? Похоже, это зависит от потенциального воссоединения между дизайнером и землей.
В настоящее время Рашид работает над 85 проектами почти в 30 странах мира. От мобильных телефонов до офисной мебели, диспенсеров для мыла, упаковки для пищевых продуктов, брендов, мебели и осветительных приборов и даже обоев — Рашид не оставляет неизведанными ни одной области дизайна.
Рашид добавляет: «Быстрый рост Ближнего Востока породил много банального дизайна и архитектуры, но есть несколько ярких примеров хорошего дизайна. Ближний Восток обладает огромным потенциалом воздействия на культуру.
Это место постоянного роста, поразительного оптимизма и устойчивости.Но пришло время увидеть, как дизайн станет частью повседневной жизни. Я думаю, что Ближнему Востоку необходимо стать более конкурентоспособным в условиях меняющегося глобального ландшафта ».
Карим Рашид (инженер) — Обзор, биография
Карим Рашид родился 18 сентября 1960 года в году в Каире, Египет (60 лет).Карим Рашид — Инженер , знак зодиака: Дева . Национальность: Египет . Прибл. Собственный капитал: не разглашается .
Интересные факты
В 2012 году он был удостоен награды Red Dot Design Award.
Телосложение| Высота | Вес | Цвет волос | Цвет глаз | Группа крови | Тату |
|---|---|---|---|---|---|
| N / A | N / A | N / A | N / A | N / A | N / A |
До славы
Изучал промышленный дизайн в Карлтонском университете в Оттаве.
Биография🎂 Ближайший День Рождения
В настоящее время Кариму Рашиду 60 лет 8 месяцев 20 дней. Карим Рашид отметит 61-й день рождения в субботу 18 сентября 2021 года.
Узнайте о мероприятиях по случаю дня рождения Карима Рашида на временной шкале здесь.