Как учиться на дизайнера: где учиться, зарплата, преимущества профессии – “Навигатор Образования”
Как стать дизайнером за 3 недели: план самостоятельного обучения
Bubble
Рассказываем, какие навыки нужно развить дизайнеру, какие программы и ресурсы помогут в работе и куда трудоустроиться на старте с минимальными знаниями.
Графический дизайн — востребованная профессия в digital со сравнительно невысоким порогом входа. Тут не нужно учить языки программирования, навыки академического рисунка тоже необязательны. Достаточно понять принцип, как делаются красивые картинки, и научиться реализовывать задумки в программах.
Недавно в Twitter появился тред о том, как стартовать в профессии «без мам, пап и кредитов». Екатерина Абдрахманова — графический и продуктовый дизайнер, работает на фрилансе. Она разрабатывает айдентику брендов, визуальные коммуникации и дизайн интерфейсов. Нам захотелось задать Кате несколько дополнительных вопросов и собрать лайфхаки для быстрого обучения.
Содержание
Как научиться делать красиво
Обучение дизайну состоит из двух блоков: вы осваиваете графические редакторы и изучаете базовые дизайнерские дисциплины: колористику, композицию, типографику. Деление конечно условное, но знания и умения нужны настоящие.
Дизайнер, в теории, может работать с любым софтом — в прошлом веке и вовсе умудрялись обходиться без программ. Ключевые знания дизайнера — понимание композиции, колористики и типографики. Если вы разбираетесь в этом, можно создавать изображения с любыми техническими инструментами.
Композиция
Композиция — искусство компоновки объектов в пространстве. В нашем случае — на плоскости. C помощью средств композиции дизайнер рассказывает, что в картинке главное, а что второстепенное, заряжает зрителя определенным настроением, управляет его вниманием и побуждает к действию. Почитать про базовые правила дизайна можно в статье Render Forest: в ней подробно описано, как соблюсти баланс, выстроить ритм, найти верные пропорции.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер
Я бы рекомендовала начинать обучение не с «Фотошопа» и «Иллюстратора», а с композиции — она важнее как концепт. И понять, что среди квадратов будет выделяться треугольник, например, это даже проще, чем запомнить горячие клавиши. Трудности будут скорее с применением базовых правил на практике.
Вообще при любых проблемах в создании дизайна есть смысл представить элементы в виде обычных фигур: заменить блоки текста на серые прямоугольники, иллюстрации — на простые формы. Из них будет проще составить хорошее сочетание, а потом уже можно вернуться к исходным элементам со всеми деталями.
Дизайнер должен мыслить шейпами: видеть за каждым текстом или иллюстрацией простую форму. И нужно в этом постоянно практиковаться. Изучив основы композиции, в любую свободную минутку можно рисовать на листе бумаги квадраты, круги и треугольники, пытаться скомпоновать их в разные форматы — с регулярной практикой навык формируется быстро.
Упражнения по композиции могут выглядеть примерно так:
Изображение: IllustrarchСуть этих упражнений: выразить какую-то идею простыми формами. Для тренировки нужно дать техзадание самому себе:
- Определите ваш набор фигур. Поставьте себе задачу скомпоновать 3 одинаковых квадрата, или 2 маленьких квадрата с большим прямоугольником, или взять квадрат, круг и треугольник.
- Выберите формат. Допустим, это будет квадратный лист бумаги, или формат stories для соцсетей, или лист A4.
- Поставьте себе цель. Нужна конкретная тема композиции — возможно, вы хотите передать тревогу или спокойствие, мягкость или твердость, устремление или расслабленное настроение.
Получившиеся зарисовки простых фигур — это уже почти готовый дизайн, только без детализации. А главное — такие упражнения не отнимают много времени, и делать их можно где угодно. Также про конкретные приемы, которые помогут улучшить композицию, можно почитать на Deadsign — будет полезно.
А вот на рисование от руки на старте можно не тратить время — многие дизайнеры прекрасно обходятся без этого скилла.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансерДизайн — не рисование. Умение рисовать в большинстве вакансий указывается как дополнительный навык. Отдельным компаниям это может быть важно, если у них такие задачи — делать художественно сложную графику. Но, в целом, навык рисунка от руки можно сравнить с опытом в какой-то сфере. Скажем, одному работодателю будет важно умение рисовать, другому — опыт создания айдентики для банков. Это всегда второстепенное требование.
Цвета
Умение подбирать хорошую цветовую палитру — это, как и композиция, дело практики. От дизайнера требуется:
- Не перегрузить дизайн слишком большим количеством оттенков. Зрителю в них будет трудно сориентироваться.
- Соблюсти цветовой контраст — чтобы было легко понять, что главное на картинке.
- Выбрать цвета, подходящие конкретному бизнесу. Цвет во многом влияет на наши эмоции и задает посыл. Красный, скажем, ассоциируется с любовью и страстью, зеленый — со спокойствием, черный — с чем-то серьезным и премиальным.
Чтобы подбирать цветовые сочетания, можно пользоваться кругом Иттена — это твоя шпаргалка. Как работает круг, можно посмотреть на Infogra.
Однако самому цвета сочетать — это довольно нудно и лично я делаю это только для фирменных стилей, где нам нужны оригинальные фирменные цвета, и то не всегда.
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Так что есть два пути.
Многочисленные генераторы сочетаний цветов. Здесь лучше знать, чего конкретно ты хочешь от палитры. Скорее всего у тебя есть уже основные цвета, и ты скорее ищешь, чем заполнить фон.
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Хорошие палитры, много опций и вариантов взаимодействия: Адоби https://t. co/YHyccD2ExS КолорСхем https://t.co/HRU6USybk6
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
2) Искать то, что тебе нужно в пинтересте. Преимущество этого способа в том, что ты ещё и ощущаешь муд от тех картинок, которые смотришь и понимаешь, что конкретно будет лучше сидеть на твоём дизайне. pic.twitter.com/9vYR9nB5p6
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Важно, чтобы использование автоматических инструментов было осмысленным, а не просто брать первое понравившееся сочетания. Лучше всего заранее определиться, сколько оттенков нужно для решения ваших дизайнерских задач, в какой гамме они должны быть — тогда будет проще подбирать конкретную палитру в генераторах или на Pinterest.
99 design — крупнейшее сообщество профессиональных дизайнеров, которые выполнят заказ любой сложности
Типографика
Шрифты — неотъемлемая часть дизайна, которой новички часто уделяют мало внимания. Если различия больших форм и цветов сразу бросаются в глаза, в начертании букв есть много нюансов, которые видны только опытному глазу. Начать можно с базовой статьи на сайте агентства Repina Branding — там описано, какие бывают шрифты в принципе и чем они различаются.
Обычно дизайнеры используют несколько шрифтов в одном проекте: например, один для заголовка и второй для основного текста. Почитать о правилах сочетания можно на Infogra. А готовые пары шрифтов можно позаимствовать на Google Fonts или Fontjoy. Правда, некоторые шрифты не поддерживают кириллицу — это всегда важно уточнять.
+ Прочитай что такое типографика, каковы её принципы и мой тебе совет воспринимай каждую букву как шейп, тогда поймёшь почему нужно выравнивать реальные начала, а не начала литер
Полезное по теме: https://t.co/nhboEf4Zqm
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Типографика — это не только шрифты, но еще и форматирование текста: размеры и интервалы. Хороший дизайн состоит из мелочей, и деликатная работа с типографикой во многом влияет на качество всей работы — будет ли картинка с текстом смотреться аккуратно или небрежно.
Насмотренность
Хороший дизайн окружает нас повсюду — это могут быть вывески и баннеры на улице, сайты или реклама в интернете. Заимствовать хорошие решения у других в дизайне не возбраняется. И даже прямое копирование может послужить хорошей тренировкой.
Скачайте брендбук понравившейся компании и попробуйте повторить. Выглядит сложно, на самом деле дольше компоновать на страницах.
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Но если вы делаете картинку уже не для тренировки, а для портфолио или реального клиента, все равно можно вдохновляться чужой работой. Только не делать все «под копирку», а перенимать хорошие решения и адаптировать под свой проект.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер
В начале пути всегда полезно «копировать» чужие решения. Но это нельзя делать бездумно: у каждого проекта свои задачи и особенности. Нужно всегда задавать себе вопросы. Почему в дизайне этого сайта использована такая палитра? Как в том логотипе работает композиция? Только анализируя чужую работу получится грамотно заимствовать решения оттуда.
Если в дизайне что-то сделано просто так, то это плохой дизайн. Каждый элемент должен быть обоснован. Скажем, если делаете логотип транспортной компании, нужно искать цвета и формы, которые ассоциируются с надежностью и скоростью. Очень многие транспортные компании в фирменном стиле используют синий цвет, символизирующий надежность и острые углы — указывающие на быстроту. А вот зеленый цвет вряд ли бы подошел такому бизнесу — если только они не за какой-нибудь эко-движ.
Больше курсов по иллюстрации, веб-дизайну и крафту на Domestika со скидкой 10% по промокоду devmedia-10 до конца октября.
Дизайнеры почти никогда не начинают работать с чистого листа. Первый этап работы — это сбор референсов и составление мудбордов.
Что такое референсы и что такое мудборд.
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Это я тебе щас объясню: представь, что у тебя есть два друга. Один друг с крутым вайбом, и ты хочешь себе такой же — это муд. Другой друг купил себе клёвую кофту, и ты хочешь такую же — это реф.
Чтобы сделать красиво тебе нужно несколько вайбовых штук, чтобы понять, что ты хочешь и несколько непросредственных приёмов, которые ты хочешь использовать. Ты объединяешь и смотришь что получится.
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Референсы — примеры изображений, на которые ты будешь опираться. Это могут быть фотографии, фрагменты живописи и скульптуры, работы других дизайнеров и digital-иллюстраторов. Например, если нужно сделать логотип с лисой, стоит найти несколько похожих логотипов, несколько фото, стилизованных изображений. Из них можно выбрать подходящие — например, по позе и характеру движения. И на основе нескольких понравившихся картинок придумать свою.
Мудборд — коллаж, который задает настроение. Если в референсе нам важна поза лисы, форма морды и направление шерсти, в мудборде надо обращать внимание на большие формы и цветовую гамму. Так для логотипа с лисой в мудборде может быть закат с оранжевым небом или фрагмент каллиграфии — если линии отражают пластику движения животного.
Дизайнеру стоит быть внимательным к окружающему миру — и на работе, и вне ее: смотреть и анализировать все, что видишь. Так вырабатывается вкус, и со временем будет легче создавать что-то свое.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер
В большинстве случаев наш мозг сам понимает, когда с картинкой что-то не так, есть какая-то дисгармония. Тогда нужно проверять себя: одинаковые ли везде отступы, сочетаются ли цвета, отделено ли главное от второстепенного в композиции. Изучив базовые правила и имея насмотренность, можно проверять себя в случае сомнений — скорее всего вы найдете ошибку и сможете улучшить дизайн.
Как разобраться с программами
Дизайнерских программ не так уж много — по большинству из них можно найти уроки в открытых источниках: например, на Youtube. Рассмотрим основной софт, который может понадобиться на работе.
Adobe Illustrator — программа, в которой можно делать логотипы, создавать паттерны и сверстать небольшой текст. Это ключевой инструмент графического дизайнера. Начать осваивать азы можно на Coursera.
Corel Draw — альтернатива «Иллюстратора», он почти полностью идентичен по функционалу. Ключевое отличие от программы Adobe — тут допустим больший размер макетов: огромный баннер для печати в «Иллюстраторе» не сделать, а в «Кореле» можно. Поэтому Corel чаще используют в полиграфии, а Illustrator — в дизайне фирменных стилей и digital-рекламы.
Adobe Photoshop — нужен для обработки фото и создания коллажей. Он пригодится, чтобы сделать рекламный креатив или презентовать свой логотип клиенту на мокапе — наложить его на картинку с реальным предметом. Мокапы, кстати, можно найти на Freepik или Mockupworld.
Adobe Indesign — программа для верстки многостраничных изданий: книг, журналов, каталогов. Если вы не собираетесь таким заниматься, то он вам, вероятно, и не понадобится.
Figma — программа, которая точно нужна тем, кто будет делать дизайн интерфейсов. Впрочем, и для логотипов и рекламы ее можно использовать. Ключевые преимущества — щедрая бесплатная версия и возможность работы с браузера. Многие компании в разных сферах используют «Фигму» для командной работы, так что полезно в ней разбираться.
Тут всё довольно просто. Качаешь программу. Заходишь на ютюб, вводишь курс [программа нейм], повторяешь за тем, что делается на экране. Если что-нибудь сделать хочется, но не можется, гуглишь как.
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Вот тебе хорошие курсы:
— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022
Иллюстратор:https://t. co/IvofPl1fhI
Фотошоп:https://t.co/WXDxOz2iM2
Индизайн:
Сначала сюда https://t.co/MfzMICZGHP
Потом сюда https://t.co/1RSE5XjXjn
Фигма:
сначала сюда https://t.co/4qL6F6gdun
потом сюда https://t.co/sT3shY1CRF
Портфолио и первая работа
Чтобы научиться дизайну, нужно делать дизайн. Можно просто сформулировать для себя задачу в выбранной сфере и попробовать ее реализовать. А потом учесть ошибки и попробовать реализовать еще одну.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер
Для практики и наработки портфолио можно просто найти какое-нибудь тестовое задание в интернете и начать его делать. Можно выбрать рандомную компанию в любой сфере и попробовать нарисовать для нее логотип, рекламу или интерфейс. Нет никаких барьеров, чтобы просто начать пробовать — а с практикой придет мастерство.
Первую работу можно найти даже с минимальным набором навыков. Обучение пойдет быстрее после трудоустройства, когда можно будет работать с реальными проектами, а вокруг будут более опытные коллеги, готовые дать совет.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер
В качестве первого места работы можно выбрать типографию — туда зачастую берут всех, даже без портфолио. Нужно только владеть векторным графическим редактором — обычно требуют Corel Draw. Там вы будете делать дизайн буклетов, визиток, листовок, узнаете о допечатной подготовке макетов и постпечатной обработке.
В работе в типографии, конечно, мало творчества — ты обычно делаешь так, как хочет клиент. А еще зависишь от оборудования, которое бывает капризным. Это не работа мечты, но через несколько месяцев можно уйти и начать искать работу в студии — у вас уже будут какие-то реализованные проекты и опыт.
Скорость обучения дизайну зависит от того, как много времени на это тратить ежедневно. Если смотреть по одному видео на Youtube в неделю, дело вряд ли сдвинется с места. А если есть время и желание узнавать новое и практиковаться каждый день, можно быстро выйти на уровень, достаточный для трудоустройтва.
Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер
Пожалуй, если заниматься обучением ежедневно, стать дизайнером можно за три недели: освоить Corel Draw, нахвататься базовых знаний по цвету и композиции и пойти работать в типографию. Можно попробовать и сразу в студию: даже без портфолио — написать вдохновляющее мотивационное письмо и попросить тестовое задание. А когда сделаете несколько тестовых — вот вам и готовое портфолио.
Подытожим
Графический дизайн — востребованная цифровая профессия, а вход в нее может быть быстрым, без сложных и дорогих курсов. Работать можно на удаленке — в любой точке мира.
Чтобы стать дизайнером, нужно разобраться в правилах композиции, колористики, типографики, а также освоить основные программы. Много информации для старта есть в открытых источниках: софт можно изучить по урокам на Youtube, а базовые дисциплины — по статьям и бесплатным экспресс-курсам. Для начинающих есть простые инструменты, чтобы находить правильные цветовые сочетания и подбирать шрифтовые пары.
Как только познакомитесь с основами и научитесь обращаться с графическим редактором, можно пробовать искать первую работу — а дальше уже расти и совершенствоваться вместе с более опытными коллегами.
Примечание редакции
Материал содержит аффилиатные ссылки. Это не отражается на стоимости курсов, сервисов или товаров. Партнеры не влияют на наши рекомендации.
«Главная ошибка собеса — подгонять ответы». Рекрутеры рассказали о найме в IT
Откуда берутся IT-рекрутеры, с какими трудностями они сталкиваются в попытках закрыть позиции и какие ошибки сами совершают на интервью — полезно знать перед тем, как искать работу.
Где учиться на дизайнера интерьера
Вуз, курсы, самообучение… Разбираем плюсы и минусы возможных вариантов.
Это самый долгий путь. .. Нужно найти и изучить книги и материалы. С учетом того, что книг по дизайну совсем немного, то потратите на это не один год.
Плюс никто Вам не укажет на ошибки во время обучения. А значит, ошибок во время работы с реальными заказчиками точно не избежать и придется исправлять их за свой счет. Очень рискованно.
Минус в том, что кроме дизайна, в ВУЗе преподаются и другие предметы. Они никак не связаны с дизайном, но на них придется тратить время и сдавать зачеты по философии, физкультуре и т.д.
Это самый долгий путь… Нужно найти и изучить книги и материалы. С учетом того, что книг по дизайну совсем немного, то потратите на это не один год.
Плюс никто Вам не укажет на ошибки во время обучения. А значит, ошибок во время работы с реальными заказчиками точно не избежать и придется исправлять их за свой счет. Очень рискованно.
Минус в том, что кроме дизайна, в ВУЗе преподаются и другие предметы. Они никак не связаны с дизайном, но на них придется тратить время и сдавать зачеты по философии, физкультуре и т.д.
Дизайн-проект загородного дома: этапы работы
курсы
В отличии от ВУЗов, на курсах часто преподают дизайнеры-практики. Это значит, что студенты изучают именно то, что актуально сейчас: современные приемы и материалы.
Плюсы: можно узнать как находить клиентов и работать с ними, ни в одном ВУЗе этому не учат. К тому же стоимость курсов в 5-10 раз ниже учебы в институте. Также на некоторых курсах работают методисты, которые упаковывают практические знания преподавателей в доступную и логичную подачу материала.
Минус: преподаватели-практики встречаются не всегда. При выборе курсов стоит уточнить этот момент, посмотреть портфолио преподавателей и понять, хотели бы Вы делать работы на таком уровне.
Наши преподаватели поделятся с вами своим опытом работы дизайнером ↓
Самообучение
Это самый долгий путь… Нужно найти и изучить книги и материалы. С учетом того, что книг по дизайну совсем немного, то потратите на это не один год.
Плюс никто Вам не укажет на ошибки во время обучения. А значит, ошибок во время работы с реальными заказчиками точно не избежать и придется исправлять их за свой счет. Очень рискованно.
Хотите узнать больше интересных приемов в работе дизайнера интерьера?
Приходите на бесплатный 14-дневный онлайн-курс «Дизайн интерьера: Первые шаги»
Вероника
Паролло
АВТОР СТАТЬИ:
Дизайнер интерьеров, преподаватель DISKILL, 2 года работала в магазине интерьерного декора, поэтому знает наизусть все виды отделочных материалов вплоть до их артикулов
ДРУГИЕ СТАТЬИ:
Как стать дизайнером (5 различных путей)
Образование
Изучите различные пути, по которым вы можете стать графическим дизайнером. Получите вдохновение от того, как другие профессиональные дизайнеры начинали свою карьеру.
Renee Fleck
5 минут чтения
05 января 2022 г.
Learn design
Art by Marly Gallardo
Когда дело доходит до начала карьеры дизайнера, вы можете пойти несколькими путями. В этом посте пять профессиональных дизайнеров рассказывают о своем уникальном пути в индустрии дизайна, о том, каким был их опыт, и дают несколько советов тем, кто строит свою карьеру в дизайне. Пусть эти дизайнеры укажут вам путь!
1. Получите формальное дизайнерское образование
Дизайнер Габриэль Виджажа недавно окончила Школу дизайна Род-Айленда со степенью в области графического дизайна. Вот как она описывает свой опыт получения формального образования.
«Мне невероятно повезло, что я получил уникальный опыт учебы в Школе дизайна Род-Айленда. таланты и интересы
Хотя вы и думаете, что в художественной школе царит соперничество, вам будет приятно узнать, что все очень поддерживают друг друга. Эта рабочая комната представляет собой безопасное и совместное пространство для роста и развития молодых дизайнеров, и быть частью этой среды — это потрясающе». трудолюбивые сверстники с уникальными талантами и интересами.»
«Поскольку у меня есть занятия, я должен работать в эти часы. Если вы слышали, что рабочая нагрузка RISD очень велика, это правда. Помимо пятичасовых студий примерно три-четыре раза в неделю и нескольких одно-трехчасовых занятий по гуманитарным наукам, разбросанных между ними, я провожу более четырех-пяти часов за рабочим столом в студии, работая почти каждый день, кроме некоторых выходных. . Мой график должен быть четко регламентирован из-за учебы в целом, и у меня всегда есть от двух до шести проектов, которые выполняются одновременно в дополнение к внеклассным обязанностям».0003
Art by Gabrielle Widjaja
2. Самостоятельный подход
Имея так много онлайн-ресурсов и сетевых возможностей, вам не обязательно получать формальное образование в области дизайна, чтобы войти в дверь. Все, что вам нужно, это немного тяжелой работы и настойчивости. Возьмите это от дизайнера-самоучки и иллюстратора Спенсер Габор :
«Четыре года назад я изучал бизнес в школе и двигался в направлении, совершенно противоположном тому, где я хотел быть. тратил каждую секунду вне класса на рисование, изучение Adobe Suite и прыгание на любой возможный проект, который я мог, Это включало обращение к стартапам в моей школе и проекты на безвозмездной основе только для того, чтобы я мог получить представление о портфолио.
«Этот процесс был долгим, но одним из самых полных, которые я когда-либо чувствовал.»
Честно говоря, поначалу у меня было очень много плохой работы, и я отправлял это любому профессионалу отрасли, который отвечал на мои электронные письма с просьбами о критике. Плохое портфолио за плохим портфолио, я продолжал собирать коллекции работ, пока наконец отзывы не стали положительными. Это научило меня большему, чем, я думаю, могла бы дать любая программа по искусству, и я не чувствовал никакого выгорания из-за чужих заданий, сроков и т. д. Конечно, было много неуверенности в себе, разочарования и неуверенности — но эти минимумы были лишь частью следования страсти.
Этот процесс был долгим, но одним из самых полных, которые я когда-либо чувствовал. Наконец, что-то начало щелкать, когда я начал увеличивать количество подписчиков в социальных сетях и получать электронные письма для реальной работы.
3. Запишитесь на сертифицированный курс или учебный лагерь
Сертифицированные онлайн-курсы и учебные курсы — отличный вариант для тех, кто хочет изучить дизайн продукта. Если вы хотите получить работу в области веб-дизайна, пользовательского интерфейса или UX-дизайна, существует множество сертифицированных курсов по дизайну, которые помогут вам получить необходимые полномочия. Вот так Спенсер Винкельштейн построил свою карьеру:
«За последнее десятилетие появление технических учебных лагерей стало чем-то вроде революции. Учебные курсы позволяют вам посещать занятия лично, онлайн или в какой-либо комбинации в течение короткого периода времени. времени и намочить ноги в области, которой вы занимаетесь. Некоторые из этих учебных лагерей предлагают стипендии, а другие позволяют вам платить после того, как вы найдете работу после окончания учебы».
«Лучший способ получить максимальную отдачу от обучения — обратиться к опытным специалистам в отрасли».
«Лучший способ получить максимальную отдачу от вашего обучения — обратиться к высококвалифицированным специалистам в отрасли. Независимо от того, закончили ли вы бакалавриат, старшеклассник или уже имеете некоторый опыт работы и ищете работу shift, я настоятельно рекомендую буткемп, чтобы познакомить вас с дизайном продукта и заполнить любые пробелы в знаниях».
Начните свою карьеру в области дизайна продуктов за 12 недель с Dribbble.
Узнайте больше сейчас
4. Скажите «да» творческим возможностям
Иногда дизайн сам находит путь к вам, даже если вы и не пытаетесь. Для Gustavo Zambelli оставаться открытым для неожиданных творческих возможностей — вот что в конечном итоге привело к его успешной карьере графического дизайнера. Вот кадр из его истории:
В 2007 году я пошел с друзьями в местную пиццерию в моем родном городе. Пока мы ели, мы играли с цифровым фотоаппаратом. Хозяин ресторана увидел нас с камерой, подошел к нашему столику и предположил, что раз у нас есть цифровая камера, то мы тоже можем что-то конструировать. Итак, он попросил нас разработать меню ресторана, магниты и другие сопутствующие товары.
Мы приняли предложение, но ни у кого из нас не было опыта проектирования. В течение следующих нескольких дней я взялся за проект и влюбился в дизайн. Очевидно, я разработал все это в Microsoft Publisher как настоящий чемпион, лол.
«Мы приняли предложение, но ни у кого из нас не было опыта проектирования.»
«Один из моих друзей, который был в пиццерии, рассказал мне о своем брате, который в то время был графическим дизайнером. Единственным недостатком было то, что он жил в Калифорнии, но благодаря Messenger и Skype мы смогли войти связаться с ним и спросить о том, как я могу перевести свой дизайн Publisher в Corel. Он без проблем помог мне, и когда я проверил дизайн, который я сделал, он сказал: «Вы когда-нибудь думали об изучении графического дизайна? Потому что у тебя хороший глаз на это.
Вот и все! С того дня я просто влюбился в дизайн и не переставал исследовать, тестировать и создавать вещи». построить творческую карьеру, один из верных подходов — просто создать для себя эти возможности. Предоставление вашей работы людям, которые хотят ее увидеть, поможет вам реализовать проекты, которые вы хотите реализовать. Дизайнер и иллюстратор Мег Льюис рассказала о своем собственном опыте:
«Я занимаюсь этим, если мне интересно освоить новую область (например, подкастинг или текстильный дизайн), я всегда создаю возможность для себя. Таким образом, мне не нужно ждать, пока бренд или работодатель поверят в меня, чтобы предоставить мне такую возможность, потому что, вероятно, этого никогда не произойдет, особенно если у меня нет никаких доказательств того, что я могу это сделать. »
«Поскольку у меня был один пример, это открыло двери для брендов и будущих клиентов, чтобы нанять меня для этого».
«Итак, вот что я сделал с текстильным дизайном. В итоге я создал магазин Society6, где я разработал кучу тканей. Я разместил их там и в процессе узнал о текстильном дизайне, и у меня были примеры того факта, что я могу создавать текстиль, и я могу делать отличную работу, и они выглядят очень красиво
И поскольку у меня был только один пример, это открыло дверь для брендов и будущих клиентов, чтобы нанять меня для этого Буквально , через пару месяцев кто-то сказал: «Нам нравится ваша линия текстиля, мы бы хотели, чтобы вы применяли такие узоры к нашей линейке продуктов», и именно так я получаю работу в других областях».
Искусство Мэг Льюис ?
Вдохновились стать дизайнером? Мы надеемся, что эти истории помогли вам понять, какой карьерный путь лучше всего подходит вам. Каждый метод имеет свой собственный уникальный набор проблем и преимуществ, но одно остается верным: чтобы стать дизайнером, потребуется немало времени. трудолюбие, самоотверженность и страсть к построению успешной карьеры. Продолжайте в том же духе, мы в вас верим!
Внештатный
Полное руководство по внештатному графическому дизайну
Узнайте, как построить прибыльный внештатный бизнес графического дизайна с нуля…
06 августа 2021 г. 10 минут чтения
Образование
Как стать продуктовым дизайнером без опыта
Узнайте, как стать продуктовым дизайнером без опыта и без…
05 января 2022 г. 6 минут чтения
Портфолио дизайна
Топ-5 самых востребованных дизайнерских профессий 2022 года
Узнайте о самых востребованных и высокооплачиваемых дизайнерских профессиях 2022 года. Узнайте, как …
10 декабря 2021 г. 5 минут чтения
Образование
Как стать графическим дизайнером-самоучкой
Выполните 5 шагов, чтобы стать графическим дизайнером-самоучкой, не посещая школу. ..
05 января 2022 г. 9 мин чтение
Изучайте дизайн онлайн с лидерами отрасли на Dribbble.
Повышение квалификации сегодня
Наставничество в области дизайна
Гибкое обучение
Найм связей
Как стать дизайнером, не посещая школу дизайна — Karen X Cheng
Я получила работу дизайнера, не посещая школу дизайна. Я собрал свое собственное дизайнерское образование за 6 месяцев, работая полный рабочий день. Я не думал, что готов, но все равно начал искать работу — и получил работу в отличном стартапе Exec.
Чтобы было ясно, я далеко не так хорош, как дизайнерские вундеркинды, получившие 4-летнее образование в элитной школе, такой как RISD. Но я определенно достаточно хорош, чтобы делать свою работу хорошо. Я единственный дизайнер в Exec, поэтому я занимаюсь довольно широким кругом задач — визуальным и интерактивным дизайном, печатью, веб-дизайном и дизайном мобильных приложений.
Может быть, вы хотите сменить профессию и стать дизайнером на полную ставку.
Или вы хотите научиться основам своего стартапа или побочного проекта.
Это руководство для самостоятельного обучения дизайну.
Обновление: я впервые опубликовал этот пост в блоге более года назад. С тех пор я получил сотни писем с просьбами о дополнительных рекомендациях и более простых шагах, и наконец нашел одно: Designlab . Этого курса не было, когда я учился, но, черт возьми, я бы хотел, чтобы он был — это сделало бы весь процесс намного менее сложным. Что мне действительно нравится в нем, так это то, что он дает вам задания по проекту, а затем связывает вас с наставником по дизайну, который дает вам обратную связь (у них есть действительно хорошие люди, которые работают в Facebook).
Шаг 1. Научитесь видеть
Самая большая ошибка — слишком быстро прыгать в Photoshop. Изучение Photoshop не делает вас дизайнером, так же как покупка кистей не делает вас художником. Начните с фундамента.
Сначала научитесь рисовать.
Вам не нужно сидеть в комнате с кучей других художников, пытающихся нарисовать обнаженную женщину.
Вам даже не нужно хорошо рисовать. Просто изучите некоторые основы, чтобы вам было удобно рисовать ручкой.
Вам нужно сделать только одну вещь, чтобы научиться рисовать: получить книгу «Вы можете рисовать за 30 дней» и заниматься по полчаса каждый день в течение месяца. Я просмотрел много книг по рисованию, и это одна из лучших.
Изучите теорию графического дизайна
Начните с книги Picture This. Это сборник рассказов о Красной Шапочке, но в то же время он научит вас основам графического дизайна.
Узнайте о цвете, типографике и дизайне с помощью сетки. Если вы можете найти местный класс для обучения основам графического дизайна, возьмите его.
Проходите несколько этих руководств каждый день.
Изучите основы взаимодействия с пользователем
Существует множество книг о взаимодействии с пользователем. Начните с этих двух кратких книг, которые помогут вам настроиться на правильный лад:
Дизайн повседневных вещей
Не заставляйте меня думать!
Научитесь писать
Вот верный признак плохого дизайнера: их макеты заполнены текстом-заполнителем, как Lorem Ipsum. Хороший дизайнер — хороший коммуникатор. Хороший дизайнер продумывает весь опыт, тщательно подбирая каждое слово. Пишите для людей. Не пишите академическим тоном, который вы использовали, чтобы казаться умным в школьных газетах.
Прочтите Made to Stick, одну из моих любимых книг всех времен. Это научит вас, как засасывать ваших читателей.
Voice and Tone — это веб-сайт, полный жемчужин хороших примеров письма.
Шаг 2. Узнайте, как использовать Photoshop и Illustrator
Ура! Теперь у вас есть довольно прочная основа — как визуальная, так и UX. Вы готовы изучать Photoshop. На самом деле, я рекомендую сначала начать с Illustrator, а затем перейти к Photoshop. Illustrator — это то, что дизайнеры используют для создания логотипов и иконок.
Изучите иллюстратор
Существует множество книг, онлайн-руководств и индивидуальных занятий по изучению Illustrator. Выберите стиль, который лучше всего подходит для вас. Вот книги, которые я считаю особенно полезными для изучения основ Illustrator:
Adobe Illustrator Classroom in a Book — это скучно, но если вы прочтете хотя бы половину, вы довольно хорошо разберетесь в Illustrator. .
Vector Basic Training – Эта книга научит вас создавать в Illustrator действительно хорошо выглядящие объекты.
А теперь самое интересное! Следуйте этим онлайн-руководствам и будьте впечатлены тем, что вы можете сделать. Вот два моих любимых — логотип и живописный пейзаж.
Изучение Photoshop
Существует миллион и один учебник. Многие из них дерьмо. К счастью, есть сайты с действительно качественными туториалами. PSDTuts от TutsPlus – один из них.
Вот хороший учебник по фотошопу для создания приложения для iPhone.
Вот еще один хороший учебник по фотошопу для создания макета веб-сайта.
Выделите час или два каждый день на изучение некоторых руководств, и вы будете впечатлены тем, как быстро вы прогрессируете.
Шаг 3. Изучите некоторые специальности
Хотите разрабатывать мобильные приложения? Веб-сайты? Инфографика? Изучите их все и выберите те, которые вам нравятся, чтобы стать лучше.
Изучите дизайн логотипа
Узнайте, как сделать логотип, который не будет отстойным: Logo Design Love
Однако вы захотите сделать еще один шаг вперед, помимо логотипа. Научитесь создавать устойчивый бренд — от веб-сайта до визитных карточек. Ознакомьтесь с этой книгой Разработка фирменного стиля.
Изучение дизайна мобильных приложений
Начните с этого руководства, чтобы освоить визуальный дизайн мобильных приложений.
Прочитайте эту короткую, но очень полную и продуманную книгу о дизайне iPhone: Tapworthy. Он научит вас, как сделать приложение, которое не только хорошо выглядит, но и простое в использовании.
Узнайте больше о приложениях на своем телефоне. Критикуйте их. Что работает, а что нет?
Изучение веб-дизайна
Прочтите «Не заставляйте меня думать», чтобы узнать, как создать веб-сайт, который будет простым в использовании и навигации.
Прочтите «Принципы красивого веб-дизайна», если хотите, чтобы веб-сайт выглядел красиво.
Составьте список веб-сайтов, которые, по вашему мнению, красиво оформлены. Обратите внимание, что у них общего.
А теперь каверзный вопрос о том, нужно ли вам знать HTML/CSS как дизайнеру: это зависит от работы. Знание этого определенно даст вам преимущество на рынке труда. Даже если вы не хотите быть веб-разработчиком, полезно знать некоторые основы. Так вы узнаете, что можно, а что нельзя.
Существует так много отличных ресурсов для изучения HTML и CSS:
Мой любимый бесплатный — Web Design Tuts.
Мой любимый платный (довольно доступный по цене 25 долларов в месяц) – Treehouse. Если вы начинаете с самого начала и хотите, чтобы кто-то объяснил все четко и всесторонне, не пожалейте денег на учебные пособия Treehouse.
Шаг 4. Создайте свое портфолио
Чтобы получить работу дизайнера, не нужно идти в модную школу дизайна. Но вам нужно солидное портфолио.
Как составить портфолио, если вы только начинаете? Хорошая новость заключается в том, что вам не нужно работать над реальными проектами с реальными клиентами, чтобы создать портфолио. Создавайте собственные сторонние проекты. Вот несколько идей:
Придумывайте глупые идеи для футболок.
Найдите сайты с плохим дизайном и переделайте их.
Есть идея для приложения для iPhone? Смоделируйте это.
Присоединяйтесь к команде Startup Weekend и станьте дизайнером проекта выходного дня.
Примите участие в 99 конкурсах дизайнеров, чтобы попрактиковаться в создании брифа.
Выполните упражнения по графическому дизайну из книги Творческая мастерская .
Найдите местную некоммерческую организацию и предложите дизайн бесплатно.
Не поддавайтесь искушению включить в свое портфолио все, что вы когда-либо создавали. Это место только для вашей сильнейшей работы.
Воровать, воровать, сначала воровать. Не беспокойтесь об оригинальности — это придет позже, когда вы освоитесь в своем ремесле. Когда вы учитесь играть на музыкальном инструменте, вы учитесь играть песни других людей, прежде чем сочинять свои собственные. То же самое касается дизайна. Воруй как художник.
Перейдите на Dribbble и получите вдохновение от лучших дизайнеров. Ознакомьтесь с pttrns для вдохновения для iOS и patterntap для вдохновения на веб-сайте.
Шаг 5: Получите работу дизайнера
Когда я впервые начал изучать дизайн, я пошел на семинар по поиску работы для дизайнеров. Я вошел в комнату, полную дизайнеров, у которых было гораздо больше опыта, чем у меня — 5, 10, 15 лет опыта. Все они искали работу. Это было пугающе. Я пытался научиться дизайну, зная, что конкурирую с этими опытными дизайнерами.
И все же спустя 6 месяцев я устроилась на работу дизайнером. Между мной и многими другими дизайнерами было одно ключевое отличие, которое давало мне преимущество: я знал, как работать с разработчиками.
Важнейший фактор, повышающий ваши шансы на трудоустройство, — это возможность работать с разработчиками. Изучите дизайн взаимодействия. Изучите основы HTML и CSS. Дизайнеры в технологической индустрии (интерактивные дизайнеры, веб-дизайнеры, дизайнеры приложений) пользуются чрезвычайно высоким спросом и хорошо оплачиваются. Вот где сейчас рабочие места.
Если у вас нет опыта работы с разработчиками, приобретите его. Посетите Startup Weekend, посетите хакатоны или найдите разработчика на сайте для совместной работы над проектом.
Создайте личный веб-сайт и сделайте свое портфолио центральным элементом.
Выйди и воплоти интуицию — расскажи всем своим знакомым, что ищешь работу дизайнером. Никогда не знаешь, кто может знать кого-то.
Исследуйте компании и агентства, которые могут вас заинтересовать. Найдите в LinkedIn связи 2-й и 3-й степени с людьми, которые работают в этих компаниях, и попросите представиться. Лучший способ устроиться на работу — через связи. Если у вас нет связи, вы можете многое сделать, чтобы получить преимущество.
Получив работу, продолжайте учиться
Я работаю в Exec уже год и многому научился на работе. Я ищу дизайнеров, которые намного талантливее меня, и учусь у них. Я нахожу курсы дизайна (хорошие онлайн-курсы: Skillshare, General Assembly, Treehouse и TutsPlus).