Фото хитрости маленькие: Маленькие хитрости для дома своими руками (45 фото) — фото

Маленькие хитрости большой фуд-фотографии

Фотографы, кто занимается фуд-фотографией часто сталкиваются с тем, что во время съемки продукты портятся или теряют «товарный вид». Такая регулярно повторяющаяся неприятность заставила гениев светописи смириться с действительностью и пуститься в некоторые хитрости, чтобы зритель ни в коем случае не заподозрил, что съемка велась несколько часов подряд, а прекрасный кадр является чаще всего результатом кропотливой подготовки, а не удачной спонтанности момента.

Американская творческая группа, в которую входят арт-директор Sandy Suffield, фотограф Dan Matthews и фуд-стилист Jack Sargeson, озадачились созданием фотопроекта под названием Faking It (Подделка), где раскрывают множество секретов фотографий продуктов и бескорыстно делятся своими находками со всеми, кто неровно дышит к подобному творчеству, «болеет» созданием пищевых натюрмортов или увлекается оптовыми поставками продуктовых фотошедевров в Инстаграм.

Мы не можем отставать от прогрессивного человечества и тоже захотели заглянуть за кулисы творческого процесса, чтобы понять, как это сделано.

Если посмотреть, что располагается в каждом изображении вокруг готовой композиции, то можно увидеть, что немаловажную роль для получения отличной фуд-фотографии имеет фон для фотосессии, на котором будут расположены продукты. Мы уже писали о том, что для натюрмортов и съемки пищи лучше всего использовать пластиковый фон. Кто пропустил столь важную информацию, рекомендуем ознакомиться с материалом.

А теперь обратите пристальное внимание на снимки ниже. Вы увидите множество странных и несъедобных вещей. Для чего они? Давайте узнаем вместе.

Использовать настоящее шампанское для фотосъемки – дело неблагодарное, пьяное и накладное. Поддельное шампанское создается с помощью воды, соевого соуса и Алька Зельцер для пузырьков. Порции мяса для большей устойчивости подпираются синими пластмассовыми фигурками из Лего.

Мороженое чаще всего делают из картофельного пюре с использованием свиного сала, сахарной пудры и натуральных пищевых красителей. Например, сока тыквы или свеклы.

Тонкий слой воскового налета, который покрывает ягоды винограда и называется пруин, воспроизводится с помощью талька. Вся конструкция держится в желаемой форме с помощью зубочисток и рыболовной лески.

Торт будет выглядеть ярко и аппетитно, если украшен аэрозольной краской. Взбитый сливочный крем на самом деле – это крем для бритья (он не тает под студийным освещением).

Моторное масло используют для того, чтобы сделать срез буженины блестящим и свежим. А с помощью крема для обуви затемняют прожилки, чтобы придать объемность. Лак для волос используется для овощей. Сделайте несколько прысков, и морковка будет выглядеть свежей и влажной.

Запомните! Вместо молока фуд-фотографы используют клей ПВА.

Существует еще целый ряд несъедобных вещей, которые делают продуктовые фотографии аппетитными и красивыми. А вы знаете о таких? Поделитесь секретами с нами.

Полезные статьи

Тест. Какой ты фотограф?

Совершенно очевидно, что существует множество типов фотографов, увлеченно снимающих то или иное явле . ..

фотоюмор

6 марта 2015 г.40

Как фотографировать еду для блога

Несколько советов профессиональных фотографов, которые помогут сделать ваши снимки для Instagram, Tw …

предметная съемкафотография для начинающихестественный светсъемка еды

26 июля 2013 г.48

Как фотографируют фрукты в газировке

Фрукты, цитрусовые и даже некоторые виды овощей могут быть очень интересными объектами съемки, если …

студийная съемкапредметная съемкарекламная фотография

29 июля 2014 г.50

10 маленьких хитростей, которые помогут вам хорошо получаться на фото / AdMe

Мы часто сетуем на то, что наши фотографии получаются совсем не такими, какими мы их задумывали. На снимках мы неожиданно обрастаем лишними килограммами, руки и ноги увеличиваются в размерах, а под глазами появляются синяки. Кто-то пеняет на отсутствие фотогеничности, кто-то жалеет, что не воспользовался фильтрами.

Мы в ADME побеседовали с профессиональным фотографом Алексеем Серовым и выяснили, как, не имея отношения к модельному бизнесу, выглядеть на снимках не серой мышкой, а звездой. В бонусе вы узнаете о том, как правильно подготовиться к фотосессии.

Поворачивайте нос в сторону источника света

Свет — это, пожалуй, одна из самых важных вещей в фотографии. Он может сделать объемную фигуру совершенно плоской или изменить форму вещей. Чтобы на лице не появилось предательских складок и темных кругов под глазами, стоит всегда поворачивать нос к источнику света.

Не задерживайте дыхание

Камера безжалостно запечатлевает любую неестественность и напряжение. Если человек задерживает дыхание в момент съемки, это отражается и на лице, и на фигуре. Он выглядит скованным, а поза кажется неловкой.

Гните все, что гнется

Как бы странно это ни звучало, но надо постараться согнуть все суставы, да и вообще все, что в теле гнется: плечи, локти, запястья, бедра, колени, поясницу. С первого раза это будет довольно сложно.

Чтобы поза выглядела естественно, можно просто подвигаться или потанцевать. Если человек будет чувствовать себя некомфортно, то никакие чарующие изгибы фотографию не спасут.

Не опирайтесь на руки

Элегантная поза, где барышня опирается на одну или обе руки, кажется красивой только на словах. Как только человек напрягает руки, они сразу становятся визуально больше. Этакие гигантские лапы. Если же на руки не опираться, а позу поддерживать за счет мышц пресса и спины, то все тело будет казаться скованным. Лучше спокойно положить руки на колени.

Не подпирайте щеки руками

Когда человек подпирает лицо кулаками, это не только делает руки визуально больше, но заодно и выпячивает щеки, искажая их форму. Если уж и поднимать кисти, то слегка касаясь пальцами подбородка и щек. При этом пальцы сгибать не надо, лучше их распрямить.

Не поднимайте руки к волосам

Эта поза тяжело дается даже профессиональным моделям. Уж слишком она вычурная и сложная в исполнении, да и на снимках часто выглядит нелепо. К тому же, если форма рук далека от идеальной, все недостатки будут сразу же видны.

Проще всего положить пальцы на бедро, талию или обхватить ими предплечье другой руки. Так образ получится куда более стильным и элегантным.

Не прячьте руки в карманах и не сгибайте сильно пальцы

В идеале все части тела должны быть видны. То есть не стоит прятать одну руку за спину, поджимать ногу или убирать кисти полностью в карманы. Можно скрыть только большие пальцы, при этом остальные оставить лежать на бедрах спокойно и расслабленно.

Если поворачиваете голову, прикрывайте шею волосами или шарфом

Поза, когда женщина бросает взгляд через плечо, выглядит очень женственно и элегантно. Единственный минус — на шее появляются предательские складки. Их можно аккуратно прикрыть волосами или шарфом.

Не смотрите прямо в объектив

Не стоит смотреть прямо в объектив. Это выглядит слишком нарочито. Лучше найти точку справа, чуть выше головы фотографа, и устремить свой взор туда.

Ведите себя естественно

Даже самые изысканные и элегантные позы всегда проигрывают на фоне естественного поведения. Натуральный смех и неподдельное веселье выглядят более выигрышно и привлекательно. Фотосессия — это, конечно, дело серьезное, но иногда стоит немного отвлечься и подурачиться.

Бонус: как подготовиться к профессиональной фотосессии

• Даже если вам очень нравятся работы фотографа, не пожалейте времени на личную встречу. Если человек вызовет неприязнь, с ним будет тяжело и неприятно общаться, ничего путного из мероприятия не выйдет.
• Попрактикуйтесь немножко перед зеркалом, выбирая те или иные позы.
• Одежда должна быть удобной и однотонной. Если надеваете футболку или платье, то без ярких принтов и узоров.
• Каблуки — лучшие друзья барышни на фотосессии. Но проходить в них 2 часа по улочкам — настоящее испытание. Так что стоит взять сменные кеды или шлепки, в которых будет удобно, а туфли надеть непосредственно перед съемкой.
• Никакой лишней жидкости в вечер перед съемкой и хороший, крепкий сон — вот залог отличных снимков. Любой профессионал владеет фотошопом, но измученное и опухшее лицо будет сложно видоизменить.

А вы себе нравитесь на фотографиях? Может, есть какой-то секрет или хитрость, которыми вы пользуетесь?

AdMe/Сделай сам/10 маленьких хитростей, которые помогут вам хорошо получаться на фото

Три совета по фотографированию мелочей

Меган здесь! Сегодня я хочу поделиться очень интересной новостью. Спустя три долгих года мой парень наконец-то получил степень магистра фотографии. Он всегда мечтал стать профессором в престижной художественной школе, но из-за рецессии колледжи не набирали. Поэтому вместо этого он решил стать профессором для производителей , которые хотят делать великолепные фотографии своей продукции.

Сегодня он поделится своими лучшими советами о том, как фотографировать небольшие вещи, например украшения.

Это то, с чем сталкиваются многие производители, потому что их продукт либо не в фокусе, либо на конечном изображении кажется крошечным. Я думаю, вы многому научитесь, так что давайте начнем!

Когда я фотографирую небольшой предмет, я учитываю несколько требований, чтобы получить потрясающую фотографию, которая привлечет внимание людей. Во-первых, я хочу иметь приятное мягкое освещение, потому что резкие тени и блики отвлекают от мелких предметов. Последнее, что вам нужно, это чтобы тень от вашей фигуры пересилила саму фигуру. Во-вторых, я хочу подобраться к объекту достаточно близко, чтобы детали на финальном изображении казались крупными. Если ваш клиент не может видеть детали, он не будет чувствовать себя уверенно, нажимая кнопку «купить», потому что он не совсем понимает, что он получает. И, наконец, для меня очень важно показать масштаб мелких предметов, потому что, если вы начнете показывать предметы больше, чем в натуральную величину, может быть трудно определить реальный размер, и это также снижает уверенность ваших клиентов в том, что они знают, что они знают. покупаем.

Создайте красивое ровное освещение

Чтобы получить красивое ровное освещение при фотографировании чего-то небольшого, я использую один или два источника света и рассеиваю их с помощью кальки. Для блестящих или металлических объектов я размещаю один источник света слева и один справа, оба указывая на объект. Для других предметов я просто использую один источник света сверху. Затем, чтобы рассеять свет, я помещаю кальку между источником света и объектом. Самый простой способ сделать это — натянуть кальку на тонкую металлическую рамку для фото. Как только вы наклеите его на рамку, вы можете оставить его таким и всегда иметь под рукой для фотосессий. Это уловка, которую используют профессиональные фотографы в крайнем случае или когда они не хотят выкладывать деньги за «профессиональный» рассеиватель.

Винный шарм от Lingering Daydreams с рассеивателем для равномерного освещения.

Демонстрация масштаба

Демонстрация масштаба важна для любого товара, особенно если он маленький. Чтобы показать масштаб, одна из стратегий состоит в том, чтобы поместить объект в среду, где он имеет смысл и где его размер можно сравнить с вещами вокруг него. Еще один способ показать масштаб — положить предмет в чью-то руку. В то время как руки различаются по размеру, мы понимаем, что такое средний размер руки, и можем легко представить, что это наша рука на фотографии с продуктом. Психологи фактически доказали, что фотографирование кого-то с кольцом или книгой в руках без каких-либо идентифицирующих признаков, таких как лицо, помогает лучше продать продукт. Подумайте о тех пляжных календарях, где вы видите только чьи-то ноги и океан. Еще одним прекрасным примером этой стратегии является реклама Apple iPad 2. Они показывают, насколько новая модель стала тоньше, помещая ее в руку модели, и вы сразу представляете, каково было бы держать ее в руках.

Крупный план брошей Studio MME с помощью макрообъектива.

Подойти ближе с помощью настройки макросъемки

Практически все камеры типа «мыльница» и многие другие камеры имеют встроенную настройку макросъемки. Настройка макросъемки позволяет объективу фокусироваться на близких объектах. Доступ к этому режиму осуществляется с помощью кнопки с символом цветка. Обычно ваша камера может не сфокусироваться на чем-то на расстоянии менее метра, но в этом режиме ваша камера сможет сфокусироваться с объективом, находящимся всего в нескольких сантиметрах от объекта.

В мире цифровых зеркальных камер вы найдете зум-объективы с настройками макросъемки, а также объективы с фиксированным или обычным зумом, разработанные как макрообъективы. На кольце фокусировки объектива это указано словом Macro. Чаще всего пользоваться им так же просто, как повернуть кольцо фокусировки в сторону слова макро. Все объективы имеют минимальное расстояние фокусировки, которое варьируется в зависимости от типа вашего объектива, и это расстояние можно найти в руководстве пользователя в разделе технических характеристик.

Один из способов превратить обычный объектив в макрообъектив — использовать фильтр для крупного плана. Это специальный фильтр, который навинчивается на переднюю линзу и позволяет камере фокусироваться на гораздо более близких объектах.

Хотите узнать больше о том, как сделать ваши фотографии привлекательными для клиентов?  Ознакомьтесь с Руководством по созданию и процветанию продуктовой фотографии, в котором описаны основные процессы фотографирования, которые устраняют эти распространенные ошибки и помогают сделать ваши продукты яркими благодаря композиции, фону и освещению.

5 простых советов по фотосъемке в небольших помещениях

Чуть больше года назад моя семья переехала из Техаса в Калифорнию, в результате чего наша жилая площадь сократилась на 50%.

Мы продали большую часть нашей мебели, потому что для нее просто не было места, и мы приспособились к меньшим комнатам и жилым помещениям. В нашем новом маленьком домике есть прекрасный свет в двух спальнях, и именно там я провожу почти все съемки в помещении. Иногда мне трудно придумать что-то свежее и новое в тех же местах, но у меня есть ментальный план игры, которым я собираюсь поделиться с вами, который действительно помог мне продолжать создавать изображения, которые я люблю, в моем крошечном доме.

Иногда мне трудно придумать что-то свежее и новое в одних и тех же местах, но у меня есть ментальный план игры, которым я собираюсь поделиться с вами, который действительно помог мне продолжать создавать изображения, которые я люблю, в моем крошечном доме. .

1.  Наблюдайте за светом в течение дня

Освещение на вашем изображении играет огромную роль в ощущении, которое оно вызывает у зрителя. Он беззаботный и радостный? Это драматично и мрачно?

Я знаю, что свет в комнате моих девочек начинает день довольно мягким. В середине утра он залит красивым радостным светом, а последние лучи дня дают мне теневое направленное освещение. Изображение волшебных крыльев выше было снято с использованием последнего дневного света, проникающего из окна, выходящего на восток. Следующее фото с дочерью в красном платье было снято днём, когда

Следующее фото с дочерью в красном платье было снято днем, когда комнату заливал свет. У него совершенно другое ощущение, хотя он был снят в двух футах от крыла феи.

2. Измените свой ракурс

Это так просто сказать, но я обычно люблю сидеть сложа руки и наблюдать, и иногда мне нужно напомнить себе, чтобы приблизиться к моему объекту. Может быть, вы полная противоположность.

В любом случае, когда вы активно думаете об изменении перспективы, вы оживляете свои изображения. Попробуйте снять объект сверху, лягте на пол, снимите его с одной стороны, а затем перемещайтесь вокруг него.

При этом обратите внимание на освещение и то, как оно падает на объект. Попробуйте переместить объект ближе или дальше от источника света и посмотрите, что получится лучше всего.

В этой серии снимков я сняла своего ребенка прямо над ней, сбоку, а затем перед ней. Мне нравится разнообразие образов, которые мне удалось получить всего за несколько минут съемки.

3.  Переделайте комнату

Не бойтесь передвигать вещи или переставлять мебель. Я сделал этот снимок во время семинара Меган Сьелоха «Мастерство естественного света в помещении». Я отодвинул кресло-качалку в сторону, и мне показалось, что я снимаю в новой комнате.

Точно так же я меняю постельное белье на кровати моей дочери в соответствии с моим настроением или чувствами, которые я хочу вызвать у своего зрителя.

[fusion_builder_container сто_процент = ”да” переполнение = ”видимый”][fusion_builder_row][fusion_builder_column type=”1_1″ background_position=”слева вверху” background_color=”” border_size=”” border_color=”” border_style=”solid” spacing= ”да” background_image=”” background_repeat=”без повторения” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=”left” hide_on_mobile=»нет» center_content=»нет» min_height=»нет»]

4. Установите ограничения на свои снимки

Большинство моих любимых снимков были сделаны во время курса CPS. Постепенно я начал понимать, как сосредоточение внимания на одной или двух вещах может стимулировать рост и пробуждать творческий потенциал.

Вы можете сосредоточиться практически на чем угодно. Мне нравится участвовать в ежемесячных соревнованиях CM, когда мне не хватает вдохновения. Одну неделю я сосредоточился на демонстрации движения в своей работе.

Вы можете попробовать что-то вроде заполнения кадра вашим объектом, съемки теней, только домашних животных, серьезных лиц. Возможности безграничны, но очень приятно видеть, что вы можете снова и снова придумывать что-то новое, просто выбирая одну новую вещь, на которой нужно сосредоточиться.

5.  Вновь вернуться к прошлому

Когда я чувствую себя особенно скучным, я возвращаюсь к некоторым из моих любимых изображений и пытаюсь воссоздать их.

Я мог бы смотреть на них и думать о том, что я мог бы сделать лучше, когда стрелял в них в первый раз. Или попробуйте их в другой ситуации освещения, чтобы увидеть, как это меняет воздействие на зрителя.

Самое главное, чтобы вы брали камеру и использовали ее, а маленькое пространство не мешало вашему творчеству.