Дома в стиле баухауз: Десять домов в стиле Баухауз в Тель-Авиве • ARTANDHOUSES
Десять домов в стиле Баухауз в Тель-Авиве • ARTANDHOUSES
Рядом со средневековым городом Яффа шумит современный Тель-Авив, в 1909 году еще окраина на песчаных дюнах. Застраивалась его территория весьма хаотично, архитектурный облик отличался известной долей эклектизма. Ситуация изменилась, когда, спасаясь от нацистов, в Палестину хлынули переселенцы из Европы, а также и те, кто приехал из бывшей царской России. А среди них — немало архитекторов, получивших образование в школе Баухауз в Германии, университетах Бельгии, Франции, Австрии. Их ждал нуждающийся в новых зданиях Тель-Авив, точно идеально чистый холст, благоприятно воспринявший эстетичный, функциональный и экономичный стиль Баухауза с его длинными балконами, плоскими крышами, белыми стенами. Новаторский метод предполагал быстрое и недорогое строительство, а социалистическая атмосфера тогдашней Палестины способствовала воплощению всех замыслов импортируемого стиля. Кварталы центра, комплекс из четырех сотен модернистских построек 1930–40-х годов названный Белым городом за белый цвет, адаптированный к средиземноморскому климату, в 2004 году получил от ЮНЕСКО статус объекта мирового наследия.
Архитектура Баухауза в Тель-Авиве — история о том, как зерна знаний, посеянные Вальтером Гропиусом, Ханнесом Мейером и Людвигом Мис ван дер Роэ, дали всходы в земле обетованной.
Дом Бруно
Архитектор Зеэв Халлер
1933 г.
ул. Штраусс, 3
Зеэв Халлер изучал архитектуру в Высшем техническом институте в немецком Дармштадте, в 1932 году открыл собственную фирму в Тель-Авиве. Здание первоначально задумывалась трехэтажным, плюс цоколь. Позднее было добавлено два этажа. На фасаде акцент сделан на непрерывной и плавной линии уютных балконов, ориентированных на улицу Штраусс.
Дом Авраама Соскина
Архитектор Зеэв Халлер
1933 г.
ул. Лилиенблюм, 12
Дом Авраама Соскина, известного фотографа, начавшего карьеру в царской России, уехавшего в Израиль в 1905 году и основавшего первое в Тель-Авиве фотоателье. Оно располагалось в подвале и на двух этажах дома на улице Лилиенблюм.
Дом Рубинского
Архитектор Абрахам Маркусфельд
1935 г.
ул. Шенкин, 65
Дом воплощает принцип свободного фасада, провозглашенный Ле Корбюзье. Наружные стены прорезаны узкими лентами оконных проемов. Колонны слегка выступают за пределы фасада. Декоративными элементами служат навесы и бетонные балки. Три флигеля расположены вокруг лестничной клетки здания. Позднее был надстроен пентхаус, который мало заметен с улицы, и установлен лифт.
Дом Якобсона
Архитектор Эмануэль Хелбрехт
1937 г.
ул. Левонтин, 28
U-образное в плане здание сформировано вокруг просторного внутреннего двора.
Два входа находятся на улице Левонтин. В доме, занимающем угловое положение, согласно проекту, было предусмотрено смешанное использование: жилье, офисы и магазины в нижнем этаже. И эти решения не нарушены до сих пор.
Дом Брауна —Рабинского
Архитекторы Йозеф и Зеэв Берлины
1932 г.
бульвар Ротшильда, 82
Отец и сын Берлины родились в Петербурге. В Израиль перебрались в 1921 году. Зеэв уехал учиться архитектуре в Брюссель, в 1931 году вернулся и приступил к работе по специальности в качестве партнера отца. Дом на углу бульвара Ротшильда, одной из главных туристических артерий Тель-Авива, и улицы Мазе задумывался трехэтажным с двумя квартирами на этаже. Пентхаус постройку дополнил позднее. Характерная деталь, которая делает дом узнаваемым, — вертикальная лестница, играющая роль формирующей оси. Горожане сравнивают этот элемент с термометром.
Дом на бульваре Ротшильда, 61
Архитектор Соломон Гепштейн
1932 г.
Это асимметричное здание с плоской крышей и прямоугольными балконами состоит из трех объемов, как бы ступенчато расположенных друг относительно друга. Прием несколько нарушает непрерывность линии фасада. Автор здания Соломон Климентьевич Гепштейн — архитектор с весьма яркой судьбой. Выпускник Одесского реального училища и петербургской Академии художеств, занимался журналистикой и входил в редколлегию газеты «Рассвет». После 1917 года работал заведующим издательством Наркомата юстиции РСФСР. С 1924 года Гепштейн в Израиле и активно строит здания в стиле Баухауз. Из нескольких сотен его произведений наиболее известен кинотеатр «Алленби» в Тель-Авиве.
Дом на улице Мари, 3
Архитектор Бен-Ами Шульман
1937 г.
Здание, построенное для Виктора Наги, сотрудника Всемирного еврейского союза, составлено из двух объемов и отличается ритмом глубоких лоджий. Архитектор Бен-Ами Шульман родился в Яффе, архитектуру постигал в Брюсселе у Виктора Орта и был весьма увлечен использованием панельных стеклянных фасадов.
Дом Эрлиха
Архитектор Зеэв Халлер
1933 г.
ул. Герцль, 79
Еще одно произведение Халлера, дом с интенсивно выступающей балконной линией маркирует собой угол улиц Герцль и Флорентин. Его заказчиком выступил Цадок Эрлих, один из основателей металлургической промышленности Израиля. Полосами окон автор проекта выделил горизонтали, роль вертикали отведя «термометру» лестничной клетки. Ну а беседка на крыше — типично тель-авивский прием модернистской архитектуры.
Дом Элишава
Архитекторы Йозеф и Зеэв Берлины
1931 г.
ул. Мазе, 27
Первоначально трехэтажное здание отвечает всем характерным признакам интернационального стиля, с протяженными балконами, непрерывным окном лестничного марша, расчерченным металлической расстекловкой. В 1950-е годы муниципалитет решил, что здание надо бы щедро «запескаструить» штукатуркой и нарастить парочкой этажей, что, безусловно, испортило оригинальный внешний вид постройки архитектурной династии Берлинов.
Впрочем, Белый город тогда еще не пребывал под надежной охраной ЮНЕСКО.
Дом доктора Леона Пайнса
Архитектор Ицхак Рапопорт
1938 г.
ул. Иегуды Галеви, 79–81
Здание, основанное на принципах симметрии, имеющее два входа, построено на двух соседних участках. Архитектурный образ свидетельствует о бережном отношении автора проекта к деталям.
белый особняк в столице Германии
Приветствуем читателей Форум-Града! Сегодня мы хотим представить вам дизайн особняка, возведённого в городском районе Берлина (Германия). Хозяин дома Volker Wiese, архитектор и строитель по профессии, спроектировал дом своей мечты в стиле баухауз, который защищает частную жизнь от посторонних глаз и окружён восхитительным садом с мультифасадным дизайном.
Как большой любитель всего натурального и естественного, Wiese поставил перед собой задачу создать такую резиденцию, которая будет гармонично сочетаться с живописным зелёным участком во дворе.
Выбор акрилового камня для наружной облицовки фасадов был очевидным, поскольку всё сырьё, используемое в этой энергоэффективной конструкции, обладает устойчивыми свойствами. Применяя инновационные синтетические средства HI-MACS, разработанные компанией LG, автор проекта стал пионером в эксплуатации этого современного экологичного строительного материала.
Весь процесс разработки и строительства был довольно увлекательным. Для сохранения конфиденциальности личной жизни большинство окон выходят во двор и открывают взору посетителей зелёную терассу и прекраснейший японский сад, в центре которого разместился пруд.
На 1-м этаже расположилась кухня, совмещённая с гостиной.
Минимальное количество компактно размещённой мебели в сочетании со стеклянными стенами, создают впечатление огромного открытого пространства. А камин в гостиной придаёт помещению домашний уют.
Рядом со спальней, на 2-м этаже, есть комната отдыха с большим (во всю стену) окном. В ней установлены два больших кресла, в которых можно расслабиться, наблюдая за прелестями живой природы.
Красочные изображения предоставил Dirk Wilhelmy.
Двухэтажный дом из газобетона в стиле Баухауса с сауной и террасой на втором этаже
2-этажный современный дом Arta
ArtA происходит от сочетания слов искусство и архитектура. ArtA видит себя как смесь классической архитектуры дома Баухауза и современного космополитического образа жизни. Дом Баухас использует принципы пуристского, четкого языка дизайна.
Лестница в 2-этажный современном доме Arta
ArtA сочетает искусство, образ жизни и жизнь в совершенно новом измерении. Характерным элементом дизайна ArtA является S-образная галерея, которая характеризуется панорамным фасадом дома и предлагает неограниченную свободу благодаря интеграции в ландшафт. Он определяет две исключительные роскошные гостиные под открытым небом. Прилегающая жилая зона на открытом воздухе наполовину покрыта крышей и хорошо освещена. Это в основном связано с поразительными черенками — тонкими срезами в боковой стенке S-галереи. Движение солнца всегда создает новые, естественные условия освещения и игру тени. Когда панорамные окна открыты, внутреннее жилое пространство и открытая терраса обтекают друг друга.
2-этажный современный дом Arta
Команда разработчиков и архитекторов ArtA руководствовалась и вдохновлялась космополитическими тенденциями, в дополнение к традиционным принципам Баухауза. Предвидение и изучение направлений — элементарные ингредиенты в философии создания нового продукта. Как развиваются требования, ожидания, а также мечты современных городских жителей? Каковы тенденции в таких городах, как Барселона, Лондон, Милан, Париж, Шанхай, Нью-Йорк и Берлин? Что люди ожидают, кто отдал все в своей профессиональной карьере и своей социальной приверженности? «Настоящие космополиты радуются миру, разнообразию, новому — и они всегда с нетерпением ждут своего дома, счастья регенерации, не отказываясь от обычной роскоши и комфорта». Бернхард Соммер, генеральный директор Kern-Haus AG
2-этажный современный дом Arta
Современное искусство жизни.
Этот дом показывает характер, социально открытый, освобождая, а не ограничивая! Дом ArtA создает здоровый баланс между неограниченной открытостью и желанием выйти из повседневной жизни. Быть полностью одиноким или с партнером по жизни или друзьями. Собираться, восстанавливаться и разрабатывать новые идеи. Дом ArtA представляет собой смесь искусства, образа жизни и мира.
Проект дома ArtA с бассейном — Жизнь в новом измерении
Дом ArtA сочетает искусство, образ жизни и жизнь в совершенно новом измерении. Характерным элементом дизайна дома ArtA является S-образная галерея, которая характеризует панорамный фасад дома и предлагает неограниченную свободу благодаря интеграции в ландшафт. Он предлагает две исключительно роскошные гостиные под открытым небом. Прилегающая жилая зона на открытом воздухе наполовину закрыта и освещена как прямо, так и сбоку. Это в основном связано с вертикальным столбиками — тонкими проемами в боковой стенке террасы.
Движение солнца всегда создает новые, естественные условия освещения и игру света и тени. Когда панорамные окна открыты, внутренняя жилая площадь и открытая жилая площадь обтекают друг друга. Пространственный эффект умножается и выглядит безграничным, если смотреть на окружающий ландшафт.
Белая гостиная в доме Arta
На первом этаже дома находится крытая уединенная терраса впечатляющих размеров. Из-за свободной плавающей конструкции вид на природу или бассейн открыт взгляду. Крыша буквально плавает, как тент над террасой. Если верхний этаж дома ArtA — бельэтаж, который приглашает жильцов и гостей, благодаря открытости, богатству и четкому дизайну, то первый этаж — это приватное пространство этого необычного Баухауза. Здесь есть спальни и просторный спа-салон с современной сауной, которая поднимает настроение. Таким образом, в доме ArtA создается очень личное место для расслабления, хорошего самочувствия и восстановления.
Современная ванная комната
На первом этаже также находится студия, многофункциональное помещение, которое можно использовать в качестве домашнего офиса, комнаты для гостей или тренажерного зала с прямым выходом в сад. В этом части дома есть боковая терраса для отдыха. Выйти на работу, воплотить новые идеи или отдохнуть после сеанса сауны на открытом воздухе: это небольшое убежище идеально подходит для этого.
Задний фасад дома Арта
ArtA — символ безграничного творчества и безграничной архитектуры Баухауса. С концепцией ArtA Керн-Хаус показывает, что возможно, если денежные возможности обеспечивают максимальную свободу. Подумайте, о большем! ArtA: воплощение образа жизни и индивидуальности.
Терраса второго этажа дома Арта
Концепция ArtA — захватывающее сочетание классической архитектуры XIX века отцов-основателей Гропиуса, ЛеКорбюзье и Людвига Мис ван дер Роэ обогащается импульсами космополитического образа жизни настоящего.
Традиционные законы и конструктивные особенности сочетаются с новыми, международными и инновационными импульсами. Результат: сбалансированная смесь традиций и современности.
Столовая
ArtA — производство и мастерство самого высокого качества. Симбиоз ремесла и искусства в современном цифровом мире. Потому что особенно в маленьких деталях становится видимым то, что составляет общую картину. В ArtA применяются только избранные бренды, производимые специалистами в своей области. В ArtA Kern-Haus преследует уникальную философию работы с клиентом. Каждый отвечает исключительно за своего клиента. Таким образом, ArtA является завершением слогана Kern-Haus: Постройте индивидуальный дом, оставаясь спокойным.
Дом двухэтажный
Спальни — 1
Гараж — гараж на 2 машины
Отапливаемая площадь 218 м2
Площадь 1 этажа: 153 м2
Площадь 2 этажа: 64 м2
Ширина:
Depth:
Крыша — плоская
Материал стен — газобетон
Фасадные материалы: штукатурка
Фундамент — Монолитная плита
Открытые помещения: Терраса
Окна: панорамные окна
Высота дома
Архитектурный стиль: Баухауз
Основоположниками стиля Баухауз (нем.
Bauhaus) в архитектуре стали немецкие архитекторы В. Гропиус, П. Беренс и Х. Хопп. Особенно популярен он был в 30–60-ых годах прошлого века и с Германии быстро распространился по всему миру. Также часто можно встретить и другое название направления Баухауз (Баухаус) – интернациональный стиль. Он относится к модернисткой культуре, став в свое время антиподом консерватизма в архитектуре.
Несмотря на то, что изначально он был характерен именно для Германии, благодаря появлению множества последователей в других странах стиль стал интернациональным. В его основе лежит рационализм и функциональность, а его появление стало возможным в том числе из-за развития новых строительных технологий и материалов.
В России не так много компаний, готовых реализовывать архитектурные проекты в стиле Баухауз, и «BRAER СТРОЙ» – одна из них. В современном мире содержание данного направления в архитектуре практически не изменилось. По-прежнему в Баухауз преобладают базовые геометрические фигуры – прямоугольник, квадрат, треугольник, круг, а основными являются нейтральные оттенки, а также белый цвет.
В нем сильны идеи кубизма, а функциональность возводимых зданий выходит на первое место.
Основные особенности стиля Баухауз
Архитектуре Bauhaus близки по духу идеи конструктивизма и рационализма. Для экстерьера домов, возведенных приверженцами данного стиля, характерно следующее:
- Акцент на функциональности с минимумом орнамента;
- Применение асимметричных архитектурных решений, а также дублирующейся симметрии;
- Использование стеклянных и железобетонных конструкций и кованных элементов.
В интерьере домов, спроектированных в стиле Баухауз, закладывается концепция максимально рационального использования имеющегося пространства. Практичность и функциональность выходят на первый план, поэтому в таком жилье вы не увидите лишние элементы декора, не несущие смысловой нагрузки. Для таких домов характерно использование встроенной техники и трансформирующейся мебели, которые позволяют экономить пространство.
Приверженцев архитектурного стиля Баухауз становится все больше и в России.
Многих домовладельцев привлекает идея функциональности жилья. Компания «BRAER СТРОЙ» готова воплотить эти идеи в жизнь и реализовать для вас проект дома в стиле Баухауз. Для этого у нас есть все необходимое: штат профессиональных архитекторов, дизайнеров и инженеров, опытные бригады строителей, высокий уровень компетенции в предметной области и желание максимально полно удовлетворить потребности и пожелания клиента. Наши опыт и знания позволяют с полной уверенностью заявлять, что обратившись к нам, вы получите то жилье, о котором мечтали.
Баухауз – фото, дизайн, идеи, проекты. Лучшие примеры баухауза на Houzz.ru!
НазадДалее1 из 19
Richmond Home
На фото: столовая в стиле современная классика
Mason Mill
Mali Azima
Источник вдохновения для домашнего уюта: большая открытая гостиная комната в стиле современная классика с белыми стенами и светлым паркетным полом
APT 170
Идея дизайна: гостиная комната в стиле модернизм с белыми стенами и светлым паркетным полом
Bellamy — a sleek and contemporary open plan kitchen and dining space
Handleless doors ALNOStar Smartline and ALNOStar Vetrina in Cashmere with composite stone worktop in Bristol Beige.
Kitchen Style: Tall bank of units to ceiling, reverse L-shape sink and hob run and island with overhang worktop for seating with a poured resin floor.
Appliances: Miele oven and combi microwave and gas hob. Westin integrated cooker hood. Blanco under-mounted sink. Dornbracht tap and boiling water tap. This sleek, clean lined and elegant design provides a neutral and soft colour scheme creating a calm setting that complements the spectacular views of the garden.
Bauhaus — Haus am Horn (Weimar)
Kate Jordan Photo © 2016 Houzz
Источник вдохновения для домашнего уюта: идея дизайна в стиле модернизм
White matt kitchens
Satin lacquer Polar white kitchen finish, with a Powder-coated white handleless channel to match the doors.
Worktop: 20mm Designer White Corian
Идея дизайна: кухня-гостиная в современном стиле с плоскими фасадами, белыми фасадами, столешницей из акрилового камня, островом и светлым паркетным полом
Must-Know Moderns
Gropius House (1937), Lincoln, Massachusetts, Walter Gropius
Photograph: Library of Congress Prints and Photographs Division, Historic American Buildings Survey, HABS MASS,9-LIN,16—8
O’Neil Ford Interiors
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
Источник вдохновения для домашнего уюта: хозяйская спальня среднего размера в стиле ретро с ковровым покрытием, красными стенами и бежевым полом без камина
O’Neil Ford Re-Build
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
Источник вдохновения для домашнего уюта: ванная комната в стиле ретро с плоскими фасадами, серыми фасадами, серой плиткой и каменной плиткой
O’Neil Ford Interiors
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
Стильный дизайн: маленькая столовая в стиле ретро — последний тренд
O’Neil Ford Interiors
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
На фото: гостиная комната в стиле ретро с фасадом камина из кирпича
O’Neil Ford Re-Build
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
Идея дизайна: ванная комната в стиле ретро с мраморной столешницей
O’Neil For Interiors
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
На фото: большая столовая в стиле ретро
O’Neil Ford Interiors
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
На фото: открытая, парадная гостиная комната среднего размера в стиле ретро с бежевыми стенами, ковровым покрытием и серым полом без камина, ТВ с
O’Neil Ford Interiors
Renovation and Energy retrofit of a single family home designed by noted Texas Architect O’Neil Ford.
Свежая идея для дизайна: большая гостиная комната в стиле ретро — отличное фото интерьера
Saint Andrews
Источник вдохновения для домашнего уюта: гостиная комната в современном стиле с белыми стенами и полом из керамогранита
page_type: page_search_photo
Полностью восстановлены дома преподавателей Баухауза | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
В Дессау завершена реконструкция исторического комплекса жилых домов педагогов Баухауза.
Причисленный к Списку всемирного культурного наследия ЮНЕСКО ансамбль, состоящий из вилл, в которых жили преподаватели легендарной Высшей школы строительства и художественного конструирования, полностью восстановлен и будет торжественно открыт 16 мая. Как сообщает информационное агентство dpa со ссылкой на директора фонда «Баухауз» Филиппа Освальта (Philipp Oswalt), на церемонию открытия приглашены президент Германии Йоахим Гаук (Joachim Gauck) и потомки жильцов бывшего авангардистского художественного поселка.
Вилла на двоих
Комплекс расположен в непосредственной близости от главного здания Баухаза в Дессау и состоит из четырех отдельно стоящих вилл, построенных в 1920-е годы по проекту архитектора и основателя школы Вальтера Гропиуса (Walter Gropius). В одном из домов жил сам Гропиус. Другие виллы были рассчитаны на двух жильцов каждая и, соответственно, носят названия: Мохой-Надь/Фейнингер (Moholy-Nagy/Feininger), Мухе/Шлеммер (Muche/Schlemmer) и Клее/Кандинский (Klee/Kandinsky).
Заказчиком был город Дессау, дома сдавались их жильцам в аренду.
Помимо того, что в этих зданиях жили преподаватели школы, они были также образцами современной функциональной архитектуры. Каждый из трех домов состоит из идентичных по планировке половинок, развернутых по отношению друг к другу на 90 градусов.
Для их архитектурного стиля характерны кубические формы с плоской крышей, большие однотонные поверхности и окна, обеспечивающие связь внешнего пространства с внутренним. Эту связь подчеркивают также просторные террасы и балконы, а также многочисленные двери: практически из каждой комнаты можно было выйти прямо на улицу. Интерьеры домов также были образцом передового по тому времени дизайна: объединенное под одной крышей жилое и рабочее пространство, в котором гармонично дополняли друг друга свет, цвет, а также мебель.
Интерьер дома Фейнингера в Дессау
Дома Гропиуса и Мохой-Надя были разрушены во время бомбардировок в 1945 году. В 1950-е годы на фундаменте дома Гропиуса был построен дом с традиционной двухскатной крышей.
На месте дома Мохоя-Надя было оставлено свободное пространство, так что вторая половина здания, дом Фейнингера, долгое время стояла сама по себе. Теперь обе постройки восстановлены. Остальные здания были реконструированы еще в 1990-е годы. Восстановлены также питейный холл (Trinkhalle), построенный по проекту Миса ван дер Роэ (Mies van der Rohe), и садовая стена. Отреставрированный комплекс будет служить в качестве музея и места для проведения культурных и общественных мероприятий.
.
Стиль баухауз в интерьере – особенности, дизайн, фото
На стиль баухауз, ставший популярным в начале XX века, особое влияние оказало всеобщее увлечение в тот период геометризмом, кубизмом и конструктивизмом. В интерьере баухауз было принято использовать практичность и функциональность, отходя от ненужной роскоши буржуазии.
Эволюция стиля
От момента своего становления и до наших дней стиль баухауз непрерывно развивался и совершенствовался. Основная идея этого стиля — особая простота, соответствующая духу времени.
Используемые для дома предметы мебели и декоративные элементы должны обладать высокими качественными характеристиками, привлекательным внешним видом и обязательно функциональностью, удобством применения и доступной для большинства людей стоимостью. Предметы, находящиеся в интерьере, должны быть изготовлены в соответствии с принципами рационального и экономного расхода сырья.
Стиль баухауз ввел в моду потолки разной высоты для каждой комнаты в квартире.
Последователи направления баухауз впервые стали для изготовления удобной и необходимой мебели использовать металл. Впервые в качестве каркаса для стульев и столов применялась изогнутая металлическая труба.
Активно использовалась легко трансформируемая и принимающая разные формы и положения мебель. На сегодня эти идеи не только составляют основу современного дома, но и широко используются в офисах.
Материалы, цвет и освещение
Цветовая гамма стиля баухауз – преимущественно нейтральные тона (черный, белый, бежевый и серый).
Часто эту палитру цветов разбавляют при помощи ярких вспышек – пятен красного, голубого, разных оттенков синего, зеленого и желтого. В интерьере применяются не только стеклянные, пластиковые и металлические поверхности, но и кожа с древесиной. Широко используются абстрактные рисунки и геометрические узоры.
Дом, оформленный в соответствии со стилем баухауз, можно назвать светлым – высокие потолки и яркие источники света помогают делать интерьер прозрачным. Для стиля характерно использование преимущественно горизонтальных плоскостей. К вертикальным можно отнести только окна и лестничные пролеты.
Дом, где используется стиль баухауз, распознать можно и по некоторым другим приметам.
- Интерьер такого дома обязательно содержит геометрические формы – квадрат и круг, простой и вытянутый прямоугольник.
- В пространстве широко применяются диагонали, вытянутые линии и некоторая асимметрия.
Традиционно в стиле баухауз используют просто оштукатуренные стены.
Если применяются обои, то их поверхность должна напоминать ткань с геометрическим узором. Мелкий рисунок на обоях позволит сделать помещение более просторным. Современные обои, используемые в интерьере баухауз, – это графически точно выстроенный особый рисунок, позволяющий создать разнообразные кинетические эффекты. За счет таких рисунков интерьер становится утонченным и контрастным.
На пол принято стелить качественный линолеум с нейтральными рисунками. Органично в интерьер вписывается линолеум, имитирующий дерево или металлическую поверхность.
Особенности декора
Декор в стиле баухауз занимает очень небольшую нишу. В отделке преобладают монохромные и практически гладкие поверхности.
Лучшим украшением для таких интерьеров считается не использование различных аксессуаров, а оформление комнаты при помощи современной бытовой техники и ярких источников света, выделяющих отдельные зоны. В чистом виде стиль баухауз встречается достаточно редко, но его характерные черты заметить можно в таких стилях, как модерн, хай-тек, контемпорари, минимализм.
Выбор мебели
Мебель в стиле баухауз – это мебель для среднестатистического человека с самыми скромными доходами. Столы, стулья, диваны выбираются не из-за презентабельного вида, а из-за их высокой функциональности. Лаконичные и четкие формы, отсутствие декоративных элементов придают изделиям из дерева, пластика и металла простоту, удобство и современное совершенство. Для конструирования кресел и стульев используется принцип простого пересечения плоскостей. Обычно такие предметы мебели не имеют ручек и подлокотников.
Эргономичные стулья из гнутых металлических трубок, с подушками из кожи или брезента в качестве сидений считаются уже классикой в стиле баухауз. Основатели этого стиля считали, что предметы мебели должны быть не слишком дорогими, предельно функциональными и разборными. Использование металла и пластика позволяет сделать интерьер и гигиеничным, так как такие материалы легко чистить. На сегодня такая мебель прочно вписалась в интерьер офисов, общеобразовательных и медицинских учреждений.
Широкой популярностью пользуется трансформируемая мебель – столы и стулья, легко убирающиеся друг в друга, разборные табуретки и тумбочки. Столы от Джозефа Альберса помещаются один в один, их столешницы из закаленного стекла узнаваемы по чистым, ярким цветам. Простота и функциональность позволяет сделать интерьер комфортным для всех живущих в доме людей.
Стиль баухауз внес в современный интерьер множество инновационных разработок – начиная от модульной мебели и заканчивая абстрактными рисунками на напольных покрытиях и коврах. Естественным элементом в интерьере стали встроенные шкафы, позволяющие при экономии пространства хранить дома множество вещей.
Под пристальным вниманием оказалось и совершенствование рабочей зоны на кухне. Под влиянием стиля баухауз дизайнеры разработали столы для пеленания и модульные кроватки.
Еще статьи по теме:
Стиль Баухаус: Начало современной архитектуры
Стиль Там, где дизайн соответствует функциям.
. . Или это так? Стиль строительства Баухаус подпитывал идеи и изменения, которые переросли в модернистское движение и, в конечном итоге, архитектуру в современном стиле, как мы ее знаем сегодня.
Стиль известен использованием прямых, прямолинейных линий, бетона и стали, а также спартанских интерьеров с минимальными украшениями.Если вы предпочитаете простоту, то этот стильный дом может стать для вас идеальным вариантом.
Чтобы помочь вам решить, так это или нет, мы собрали краткую историю стиля Баухаус, а также более подробно рассмотрим его наиболее узнаваемые черты, которые сохранились в современной архитектуре.
Что такое архитектура в стиле Баухаус?По сути, Баухаус — это архитектурный стиль, в котором основное внимание уделяется не эстетике, а функциональности здания (и пространств внутри него) в целом.
Движение зародилось в Германии в Staatliches Bauhaus , художественной школе, действовавшей с 1919 по 1933 год.
В самом начале движения Баухаус (буквально «строить дом») не было даже отдела архитектуры. Вместо этого целью было объединить искусство, ремесло и технологии. Школа надеялась решать уникальные проблемы дизайна не прямым действием, а пониманием вечных принципов для создания долгосрочных решений.
Для этого студенты изучили основные элементы и принципы дизайна и теории цвета в течение первого года обучения.Затем они будут экспериментировать с рядом материалов и процессов.
Хотя школа закрылась в 1933 году из-за давления со стороны усиливающегося нацистского режима, ее идеи не были потеряны, поскольку ее сотрудники уносили ее идеи с собой, когда они бежали из Германии и эмигрировали по всему миру.
Это 3 спальни, 4 ванные комнаты, 4580 кв. Футов. Дом выполнен в стиле модерн, в котором многие элементы дизайна заимствованы из немецкого художественного движения Баухаус в Германии 1920-х годов (план № 195-1249). Баухаус по всему миру Хотя стиль Баухаус зародился в Германии, из-за эмиграции сотрудников школы (и общей функциональности стиля) теперь вы можете увидеть образцы зданий в этом стиле по всей Европе, Северной Америке и даже на Ближнем Востоке.
Фактически, в 2004 году Тель-Авив попал в список объектов всемирного наследия Организации Объединенных Наций из-за множества построек в стиле Баухаус. С 1933 года в городе и его окрестностях было построено более 4000 зданий в стиле Баухаус.
В основном построенный еврейскими архитекторами, бежавшими из оккупированной нацистами Европы, этот район даже получил особое название — Белый город из-за своей уникальной эстетики: белый бетон или бетон с лепниной или каменная кладка — преобладающая внешняя отделка зданий в стиле Баухаус.
Музей Баухауза в Тель-Авиве выше, отражающий типичную современную архитектуру Баухауза, увековечивает стиль Баухаус и часть Белого города региона (фото : Тель-авивский музей Баухауза, созданный Talmoryair по лицензии CC BY 3.0 ).
Особенности здания Баухауса У современной Германии есть стереотип простой, пунктуальной и эффективной страны. Если вы возьмете эти понятия и переведете их в стиль здания, вы получите вкратце дизайн Баухауса.
Вот самые общие черты построек в стиле Баухаус. Их удобно знать потенциальным покупателям, строителям или тем, кто просто хочет иметь название для типов зданий, которые они видят перед собой.
Этот дом в современном стиле с 6 спальнями и 5 ванными комнатами выглядит так, как будто он может быть из кампуса немецкого Баухауса (план № 116-1067)
Кубическая формаВсе здания Баухауса имеют кубическую форму. Это не означает, что они идеально квадратные, а скорее прямоугольные — или идеальное сочетание двух.
Обычная конструкцияВ этих зданиях нет ничего изысканного.
Это потому, что у них только одна цель: предоставить жилье — и все. Если вы предпочитаете функциональность декоративным украшениям, тогда вам понравятся такие дома.
Как уже говорилось, в этой школе архитектурной мысли нет места для «пустяков». Пух может означать изогнутые линии, разную высоту стен или резкое изменение цвета.
Благодаря своей упрощенной природе и кубическим формам, здания в стиле Баухаус также известны своими четкими линиями.Каждая стена, потолок, оконная рама и пол имеют четкие, четко очерченные линии.
Четкость этих линий не оставляет сомнений в назначении и границах каждого помещения.
Плоская крышаПлоская крыша может быть одной из самых узнаваемых — и лучших — особенностей зданий Баухауса. Это потому, что он мгновенно добавляет дополнительные квадратные метры в дом с наименьшим количеством потраченного впустую пространства, что особенно полезно в городских пространствах.
Вы можете использовать это пространство как столовую на открытом воздухе, гостиную или даже сад на крыше. Для архитектора Баухауза наклонная крыша — отходы, потому что она просто съедает доступное пространство, которое можно было бы использовать для чего-то еще.
В то время как на многих скатных крышах есть чердак, чердак обычно небольшой, тесный и предлагает мало полезного места для хранения вещей. А это ведь не очень функционально?
Отображая все признаки классической архитектуры в стиле Баухаус — кубическая форма, четкие линии, простой дизайн, плоская крыша — этот дом на берегу моря в современном стиле днем (вверху) и ночью с эффектным освещением (внизу) имеет 3 спальни, 2 ванные комнаты. , с половиной ванной 1923 кв.футов (план 116-1084). Другое (дополнительно) ХарактеристикиЕсть также несколько функций, которые могут быть включены в здание Баухауса, но каждое новое строительство не обязательно включает в себя все из них.
Вот наиболее частые второстепенные элементы этого стиля:
Несколько уровней
Хотя возможно строительство одноэтажных домов, большинство домов на одну семью в стиле Баухаус имеют как минимум двухэтажный дом.
Подумайте об этом: действительно ли лучше всего использовать пространство, чтобы построить только один уровень на участке, который у вас уже есть? Вы также можете расширить вверх, чтобы максимально использовать все доступное пространство.
Благодаря своей врожденной способности максимально увеличивать пространство, стиль Баухаус также популярен среди застройщиков квартир и других, кто строит более «коммунальное» жилье. Очень часто, особенно в Европе, можно увидеть здания в стиле Баухаус высотой более десяти этажей.
В двухэтажном доме с 4 спальнями и 3 спальнями.Дом в современном стиле с 5 ванными комнатами с явным влиянием Баухауса типичен для многоэтажного дизайна немецкого архитектурного стиля (план № 195-1185).Большие оконные фасады
Естественный свет — краеугольный камень движения Баухаус. Помимо классических чистых линий экстерьера, этот стиль дома обычно легко заметить из-за наличия хотя бы одного большого оконного фасада.
Можно предположить, что эти большие окна были изначально включены, потому что естественное освещение обходится дешевле, чем искусственное освещение, что в конечном итоге экономит деньги жильцам.
Однако в современной интерпретации (в современном стиле!) Большие окна и теплый солнечный свет, которые они обеспечивают, придают этим зданиям нотку уюта в то, что некоторые могли бы назвать «холодным» пространством.
Площадь 5165 кв. Футов. Роскошный дом с гаражом на 3 машины, этот дом в современном стиле с большими драматическими стеклянными фасадами спереди, по бокам и задней части дома пропускает обильный естественный свет и, при правильном размещении, солнечную энергию. В современных домах используется двух- или трехкамерное остекление (часто с использованием полиэтиленовой пленки в качестве «стекла»), которое является изоляционным при установке в окно.Стекло также может быть покрыто высокотехнологичным прозрачным барьером для УФ-лучей (план № 116-1106).
Открытые помещения
Дизайн дает вам свободу в использовании вашего пространства.
Это связано с тем, что большинство комнат в классическом кубическом доме , как правило, очень открыты по концепции, а многие имеют «сплошные стены». Это стены, в которых нет ни окна, ни двери. На них также не открываются двери соседних стен.
Из-за большого пространства и открытости внутренней планировки эти дома часто кажутся «больше внутри» и предлагают домовладельцам и арендаторам больше места, чем может показаться изначально.
Открытая комната на фотографии вверху показана изнутри, а та же самая комната внизу показана снаружи, демонстрируя «стеклянную стену», которая раздвигается. Большие открытые комнаты часто можно увидеть в домах, построенных в архитектурном стиле Баухаус (план № 195-1249).
Распространенные заблуждения о зданиях Баухауса
Из-за чистых, плавных линий, обычно ассоциируемых с движением Баухаус, некоторые люди могут путать с ним другие современные типы архитектуры.
Например, известный американский архитектор Фрэнк Ллойд Райт был сторонником модернистских зданий. И хотя его конструкции (даже самая известная, «Водопад недалеко от Питтсбурга, штат Пенсильвания») на первый взгляд имеют острые угловатые поверхности, при дальнейшем рассмотрении можно легко увидеть, что в них есть что-то немного другое.
Фактически, стиль Фрэнка Ллойда Райта вырос из движения искусств и ремесел, которое возникло в конце 19 века. Эти здания, хотя и современные, больше использовались для небольших сельскохозяйственных построек и, таким образом, были очень близки к природе.
Хотя внешний вид этого дома похож на классическую архитектуру типа Баухаус, этот дом в современном стиле (спереди вверху и сзади внизу) отличается значительным образом: за счет включения в дизайн окружающей среды и материалов, отличных от бетона, стали, стекла и пластика. и «слиться» с природой и ее окрестностями (План № 202-1027). Если вы присмотритесь, вы увидите, что такие дома могут показаться более «классически современными», то есть ближе к стилю Баухаус, но на самом деле они черпают свою форму из таких вещей, как растения, цветы, камни и ручьи.
В то время как эти здания могут иметь острые углы или деревенские материалы (например, бетон), каждый элемент также всегда связан с природой. Лучше всего это можно увидеть в собственной студии Фрэнка Ллойда Райта в Оук-Парке, штат Иллинойс. В этой структуре вы можете увидеть, как стиль предлагает природе «стать единым целым» со зданием.
Разительным контрастом являются полностью искусственные, явно рукотворные аспекты архитектуры Баухауса. Все эти конструкции сделаны из бетона, стали, стекла и пластика. Здесь вообще нет места природе, только строгая функциональность — что действительно их отличает.
Сильный по форме и смелый дизайн, эстетика Баухауза является отцом современной жилой архитектуры. Чистые линии и открытые пространства стиля ’ могут быть поляризованными с точки зрения эстетики, но никто не может отрицать, что дома очень функциональны для повседневной жизни .
Сноска: Изображение предоставлено на фото: Bauhaus Dessau by Hjochheim по лицензии CC BY-SA 3.
0
Влияние Баухауса глубоко проникает в современный роскошный домашний дизайн, 100 лет спустя
Упомяните «Баухаус» на коктейльной вечеринке, и вы, вероятно, вызовете в воображении образы стульев из хромированных труб из стали, очаровательных чайников или определенного вездесущего шрифта без засечек.Для других это слово вызывает в памяти уложенные друг на друга бетонные балконы в квартирах, разбросанных по Белому городу Тель-Авива, району, вдохновленному Баухаусом, который возник в 1930-х годах и с тех пор превратился в один из самых элитных жилых домов, отелей и ресторанов Израиля.
Эти и другие изделия появились в результате недолговечной, но плодотворной немецкой школы дизайна, основанной в 1919 году архитектором Вальтером Гропиусом; Позже его возглавили архитекторы Ханнес Мейер и Людвиг Мис ван дер Роэ, а в 1933 году он закрылся под давлением нацистов.
Поскольку этим летом во всем мире отмечается столетие со дня основания школы, мы можем добавить современные роскошные дома к длинному списку вещей, затронутых заклинанием Баухауса, хотя Гропиус и его соратники могли бы встревожиться, если бы они были живы сегодня. слышу, что «роскошь» слишком тесно связана с ними, поскольку эгалитаризм был центральным в движении Баухаус.
Часть ранней миссии художников заключалась в том, чтобы помочь разрешить жилищный кризис после Первой мировой войны и произвести мебель для масс; в то время как эти планы не увенчались успехом в масштабе, отказ Баухауза от украшений и его идеала, что функциональность стимулирует форму, намного пережили физическую школу.А когда дело доходит до недвижимости, эстетика здания, которая была предназначена для обслуживания обычных людей, по иронии судьбы оказалась в моде среди богатых домовладельцев с изысканными вкусами.
Чистые линии, выполненные из большого количества стекла и стали, широко распространены в современной жилой и коммерческой архитектуре, сказала Хилари Льюис, ученый-архитектор, автор, главный куратор и креативный директор Glass House в Нью-Ханаане, штат Коннектикут, бывшей резиденции архитектор Филип Джонсон, который сейчас является музеем.
«От влияния Баухауза никуда не деться, потому что это действительно центр, который помог популяризировать идею« модерна »в 20-м веке, и сегодня мы живем с этим в значительной степени. глядя на Тель-Авив, глядя на Майами, в Аспене, на юге Франции, или на Сан-Паулу, — сказала г-жа Льюис. «Так сегодня строят большинство современных архитекторов».
Смешивание старого и нового
Когда школа Баухаус закрылась в 1933 году, учителя и ученики покинули Германию и разбежались в Будапешт, Швейцарию, и другие страны Европы.Гропиус и его семья ненадолго переехали в Лондон и, наконец, поселились недалеко от Бостона в 1937 году, где он спроектировал и построил скромный дом площадью 2300 квадратных футов в Линкольне, Массачусетс, недалеко от города. Он стал меккой Новой Англии диаспоры Баухауса, где Гропиус и его жена Исэ в течение многих лет принимали архитекторов, художников и других приезжих соратников, — сказал Питер Гиттлман, руководитель группы по работе с посетителями в Исторической Новой Англии, организации по сохранению памятников, которая теперь владеет собственности и управляет им как исторический дом-музей.
Вилла эпохи Баухауса, Аскона, Швейцария, архитектор Карл Вайдемейер.
Предоставлено Wetag Consulting / Christie’s Их дом также познакомил американцев с идеей «современного дома в Новой Англии», но соседи восприняли его скептически из-за необычных особенностей, таких как плоская крыша с водосточной трубой посередине, сказал г-н Гиттлман. 12-летняя дочь Гропиуса, Ати, попросила собственный отдельный вход в дом, и ее отец согласился с внешней винтовой лестницей, прикрепленной к окну ее спальни.
Подробнее: New Built Contemporary в эксклюзивном анклаве Бель-Эйр в Лос-Анджелесе
Дом был свидетельством идеи о том, что здания должны гармонировать с окружающей средой, что очевидно из сочетания традиционного стиля Новой Англии материалы, такие как дерево, кирпич и полевой камень. Но Gropius объединил их с тем, что тогда считалось новаторским, например, с большой непрозрачной стеклянной панелью у парадного входа и звукопоглощающей акустической штукатуркой.
«В каждом случае он брал то, что было доступно ему, и то, что представляла местная народная архитектура, и обновлял это для 20 века», — сказал г-н Гиттлман.
Несколько лет спустя Гропиус и его партнер Марсель Бройер взяли эту концепцию и улучшили ее на несколько ступеней, вместе производя дом Alan I. W. Frank и всю его мебель для магната сталелитейной промышленности из Питтсбурга. Частная резиденция, пожалуй, самый значительный проект архитекторов, с девятью спальнями, 13 ванными комнатами, крытым бассейном, пятью террасами и танцполом на крыше.Главное здание имеет площадь 12 000 квадратных футов плюс еще 5 000 квадратных футов открытого пространства.
В наши дни недавно построенные модернистские дома, основанные на чувствах Баухауза, широко доступны через перепродажу или комиссионные. Но возможности приобрести элитные дома на одну семью в стиле Баухаус редки.
Одно из текущих предложений предлагает виллу с плоской крышей в стиле Баухаус с семью спальнями и четырьмя ванными комнатами с видом на чистейшее озеро и горы в деревне Аскона на юге Швейцарии.
Дом был построен в 1934 году немецким архитектором Карлом Вайдемайером. По словам Ули Шнорфа, совладельца листингового агентства Wetag Consulting, швейцарского филиала Christie’s International Real Estate, он не посещал школу Баухаус, но в молодости познакомился с этим движением.
Г-н Шнорф сказал, что с момента постройки дом принадлежал нескольким поколениям одной семьи и впервые выставлен на продажу по цене 6,23 миллиона швейцарских франков (около 6 долларов США.3 миллиона). По его словам, это одно из немногих сохранившихся зданий того времени.
From Penta Продвижение медицинских исследований к излечению
«Когда вы покупаете что-то подобное, вы покупаете часть истории», — сказал он.
Количественная оценка количества существующих домов в стиле Баухауз и Баухаус затруднительна, потому что это движение было широко распространено за 100 лет своего существования, говорят эксперты. Помимо Новой Англии, есть сильные позиции в Аспене, штат Колорадо, где после Второй мировой войны поселился студент и учитель школы Баухаус Герберт Байер; в Чикаго, где работал Мис; и в Будапеште, где некоторое время жил Брейер.
Форма следует за функцией
Многие концепции, которые архитекторы считают само собой разумеющимися сегодня — например, идея о том, что дизайн должен улучшать повседневную жизнь — кажутся очевидными, но считались несколько радикальными, когда движение Баухаус только зарождалось, сказала Энн Мейсон. Кемпер, сотрудник фирмы Andrew Franz Architect в Нью-Йорке.
В своей текущей работе она рассматривает вдохновение из Баухауза «почти как бессознательное или подсознательное влияние, потому что оно так сильно повлияло на то, как мы думаем о проектировании пространств для людей.(Это может объяснить, почему запросы на комиссию чаще относятся к «модернистским» домам, а не явно к «стилю Баухауса», — сказали архитекторы Mansion Global .) различные другие архитекторы, когда несколько лет назад они взяли на себя заказ дома для отпуска площадью 5000 квадратных футов на Винограднике Марты. Владельцы, которые называют себя «замкнутой парой из Манхэттена, которые работают из дома» и имеют двоих детей-подростков, попросили место у окна / уголок для чтения для каждого члена их семьи из четырех человек — уютные места, где они могли бы уединиться, сохраняя при этом некоторая связь с остальной частью дома.
Поскольку форма следует за функцией, эти приоритеты определяли дизайн-планы.
Подробнее: Таунхаусы Paranormal Society на Манхэттене за 17,9 миллиона долларов
Они также выбрали материалы, в которых сочетаются традиции и энергоэффективность. Дом Meadow Beach House, построенный в 2016 году, имеет фасад из белого кедра и каменный дымоход, типичный для домов Новой Англии. Очень толстая изоляция под черепицей помогает изолировать ее от элементов, а обильная стеклянная облицовка обеспечивает обильное естественное освещение.
«Мы действительно стремились к простоте, а не к украшениям, и позволили ремеслам занять место украшений», — сказала г-жа Кемпер, отметив открытые дубовые потолочные балки в основной жилой зоне, которые остались неокрашенными.
Вне дома
Архитектор Мэри Бернхэм, партнер MBB Architects в Нью-Йорке, сказала, что проект второго дома, выполненный ее фирмой в Бриджемптоне, штат Нью-Йорк, в 2016 году, затронул еще одну тему Баухауза по размытию граница между внутренней и внешней жизнью (идея — ключевая часть более широкого модерна).
В доме Sam’s Creek с пятью спальнями есть неформальная кухня-столовая-гостиная, которая переходит в застекленную веранду на большую открытую террасу с грилем, которая проходит по всей длине основного дома, откуда открывается вид широкий газон и бассейн.
«Идея заключалась в том, чтобы построить дом, который был бы достаточным стимулом для того, чтобы мои дети возвращались, чтобы они хотели быть здесь, приводить своих друзей. Мы хотели, чтобы это было место, где все будут хочу быть », — сказала Элизабет Тернер, которая вместе с мужем владеет домом.У пары есть 18-летние сыновья-близнецы, которые в этом году собираются в колледж.
Г-жа Тернер и ее муж, старший партнер частной инвестиционной компании, большую часть года живут в Нью-Йорке, но проводят летние выходные в доме в Хэмптоне за 12,5 миллионов долларов США, часто с родственниками. Ее любимая особенность — открытая планировка и раздвижные стеклянные двери, которые позволяют ей готовить еду на кухне и легко координировать свои действия с мужем, пока он готовит гриль на крыльце.
По ее словам, они обычно едят на улице.
Sam’s Creek House в Бриджхэмптоне, Нью-Йорк
Тай Коул, любезно предоставлено MBB По словам г-жи Бернхэм, при проектировании важно думать о желаемых отношениях жителей с домом и с внешним миром, пока они находятся дома.
«Я думаю, что еще когда Гропиус и Мис проектировали дома, это были очень похожие темы, которые они исследовали, (и) я не думаю, что эти темы еще исчерпаны», — сказала она.
В этом году во всем мире отмечают столетие школы Баухаус. Среди множества мероприятий на выбор этим летом — экскурсии и вечеринка в доме Гропиус, организованная Исторической Новой Англией 19 июля, 2 августа (вечеринка включает тур) и 16 августа. Для получения дополнительной информации: https: //www.historicnewengland.org/property/gropius-house/
Баухаус и не только: 7 современных домов, построенных для ландшафта Массачусетса
Хотя Массачусетс, пожалуй, наиболее известен своей причудливой колониальной архитектурой, фермерскими домами и церквями, деревнями Шейкер и общежитиями грузинских колледжей, штат также имеет сильное наследие модернизма, особенно в жилой архитектуре.
Частично это произошло благодаря Вальтеру Гропиусу и его протеже Марселю Брейеру, мастерам Баухауса, которые бежали из нацистской Германии и обосновались в Линкольне, штат Массачусетс. Гропиус и Брейер не только построили себе современные дома, но и начали вдохновлять новое поколение архитекторов, преподавая в Высшей школе дизайна Гарвардского университета. Один из их учеников, Филип Джонсон, построил свой первый проект — дом для архитектора — в Кембридже, штат Массачусетс.
Несмотря на влияние Гропиуса и его последователей, архитекторы из Массачусетса разработали современный лексикон дизайна, основанный на исторических домах региона и местной архитектуре.Этот язык возник благодаря множеству эстетических влияний, но он также отвечает динамичному ландшафту региона, от лесистых гор на западе до яркого побережья на востоке. Дома в Массачусетсе также должны защищать жителей от столь же динамичного климата и быстро меняющихся времен года. Следующие проекты включают в себя утилитарный язык дизайна штата, каждый дом имеет определенную связь с окружающей средой.
Тем не менее, они также отражают влияние международного модернизма в двадцатом веке, движения, которое использовало Массачусетс в качестве испытательного полигона для будущих преобразований американского ландшафта.
Модерн середины века в Линкольне от Flavin Architects, Линкольн, Массачусетс, США
Проект реконструкции одного из многих современных домов, построенных в тени собственной резиденции Гропиуса, проводилсяFlavin Architects в Линкольне, штат Массачусетс. Ремонт был сделан, чтобы сохранить структуру, а не отвлекать от ее первоначального характера. Интерьер дома отличается широкими открытыми пространствами, высокими потолками и ограниченной цветовой палитрой, чтобы привлечь внимание к окружающей природе.
Маленький дом от Maryann Thompson Architects, Грейт-Баррингтон, Массачусетс, США
Точно так же The Small House спроектирован с большим вниманием к сельской местности Грейт-Баррингтон. Построенный в соответствии с местными законами, разработанными для сохранения ландшафта гор Беркшир, дом незаметно расположен на склоне горы, но при этом из окон во всю стену открывается прекрасный вид.
Структура задумана как современная каюта с заметным использованием кедра повсюду и минималистичным утилитарным подходом к дизайну интерьера.
Lake House от Taylor and Miller Architecture and Design, Массачусетс, США
Вместо того, чтобы пытаться слиться с безмятежным ландшафтом Западной Мессы, Lake House принимает форму монументальной скульптуры, подобной абстракции крупных ледниковых отложений региона. Хотя фасад дома строгий и геометрический, в здании есть несколько больших окон, выходящих на берег озера. Интерьер дома также полон контрастов и противоречий, от низких комнат из открытого бетона до высокого шпиля, обшитого деревом.
Meyer Residence от Studio Luz Architects, Ltd., Бостон, Массачусетс, США
Расположенный на узком участке земли в Бостоне, Meyer Residence эффективно использует пространство благодаря вертикально ориентированному дизайну и открытой планировке помещений общего пользования. Обшивка дома деревянными панелями перекликается с окружающими деревьями, что позволяет ему стать продолжением естественной среды, а не исчезать в городской среде.
Центральная лестница, ведущая на крышу, позволяет свету проходить через весь дом, оживляя ярко окрашенные интерьеры.
Chilmark House от Charles Rose Architects Inc., Чилмарк, Массачусетс, США
Отель Chilmark House расположен в лесах Виноградника Марты, острова у побережья Кейп-Код. Он олицетворяет уединение и спокойствие своего окружения. Низкий профиль дома и внешний вид из натурального дерева позволяют ему гармонировать с окружающими деревьями, а наклонный план этажа позволяет создать множество обзорных площадок и уединение внутри самого дома. В дизайне отсутствует чрезмерная отделка, чтобы подчеркнуть характер натуральных материалов.Вместо того, чтобы проектировать дом, привлекающий к себе внимание, здание рассматривается как продолжение окружающего ландшафта.
Carl’s Way Residence от Lemmo Architecture and Design, округ Дьюкс, штат Массачусетс, США
Carl’s Way Residence — это еще один дом Martha’s Vineyard, в котором основное внимание уделяется интеграции с окружающей средой, а также влиянию здания на эту среду.
Горизонтальный дизайн проекта создает низкий профиль, в то время как сохранение естественного подлеска обеспечивает большую конфиденциальность.Дом также хорошо изолирован, построен из материалов с низким энергопотреблением и оборудован солнечной энергией.
Резиденция у пруда Слау от Hammer Architects, Труро, Массачусетс, США
Отель Slough Pond Residence расположен в Труро, штат Массачусетс — еще одном прибрежном городе на окраине Кейп-Кода. Он представляет собой реконструкцию современного дома середины века с современными дополнениями, соответствующими оригиналу. В доме преобладают деревянные полы, потолки и сайдинг, а также ряд больших окон, выходящих на соседний пруд.Hammer Architects имитировали эти элементы в новых пристройках, незаметно превратив летний дом в резиденцию, подходящую для круглогодичного проживания.
Путеводитель Дезина по архитектуре и дизайну Баухауса
Баухаус, самая влиятельная школа искусства и дизайна в истории, отмечает свое 100-летие в 2019 году.
Этот обзор Оуэна Хопкинса начинает нашу серию статей о Баухаусе 100, посвященную ключевым фигурам и проектам школы.
В истории есть моменты, когда слияние идей, людей и более широких культурных и технологических сил порождает искру.Иногда искра сводится к мерцанию. Но при подходящих условиях он может вспыхнуть ослепительным ярким светом, который, горящий лишь на короткое мгновение, изменяет мир вокруг него.
Баухаус был одним из них — местом, которое, несмотря на экономические потрясения и культурный консерватизм окружающего мира, предлагало поистине радикальное, интернациональное и оптимистичное видение будущего.
Самая влиятельная школа дизайна
Ни одна школа дизайна не была настолько влиятельной, как Баухаус.Хотя «стиль» Баухауза превратился в товар, его самые знаковые работы теперь доступны в виде репродукций и подделок, радикальное рвение, воплощенное в его духе и продукции, все еще присутствует. Возьмите что-нибудь столь же распространенное, как трубчатое кресло, которое теперь стало особенностью корпоративных залов заседаний по всему миру.
Идея стула была разработана Марселем Брейером и Мартом Стамом, которые создали более культовые версии дизайна. Но, на мой взгляд, его чистейшим воплощением является версия Мис ван дер Роэ из 1927 года: кресло MR Side Chair.
Здание Баухауса в Дессау, спроектированное Вальтером Гропиусом, воплощает многие школьные идеалы. Фото Тадаши ОкочиНа одном уровне дизайн — это образец эффективности, лишенный всего постороннего и использующий наименьшее количество различных материалов — только хромированные стальные трубы, кожаное сиденье и спинка, а также шнур, который стягивает. это вместе.
Тем не менее, дизайну присуща удивительная драматичность и чутье, возникающие из этой чистоты: материалы не только соответствуют самим себе, но и демонстрируют свой потенциал.Это стул как чистейшее выражение самого себя и воплощающий дух современности.
Вальтер Гропиус основал Баухаус в 1919 году
Поиск соответствующего культурного ответа на условия индустриальной современности, конечно, не был уникальным для Баухауза или периода после Первой мировой войны.
В 1913 году Вальтер Гропиус, основатель Баухауза, утверждал, что: «Новое время требует своего собственного выражения. Точная печать на форме, лишенная всяких случайностей, четких контрастов, порядка элементов, расположения одинаковых частей в серии. , единство формы и цвета… »
Однако эта миссия должна была быть отложена, а ее последующее направление было изменено ужасами промышленной войны.
Плакат Йоста Шмидта для выставки в Баухаусе в 1923 году показывает многие графические формы, которыми известна школа. Фото любезно предоставлено Apic / Getty Images Тем не менее, когда Гропиус основал Баухаус в 1919 году в городе Веймар, объединив существующие учреждения — старую Академию изящных искусств и недавно созданную Школу прикладных искусств — он все же смог провозглашают: «Давайте вместе задумаем, рассмотрим и создадим новое здание будущего, которое объединит все в одно простое интегрированное творение: архитектура, живопись и скульптура, поднимающиеся к небесам из рук миллиона мастеров, хрустальный символ нового вера в будущее.
«
С самого начала Баухаус — что буквально означает строительство дома — стремился объединить искусство и ремесло, как путем объединения этих дисциплин (буквально) под одной крышей, так и по характеру преподаваемого учебного плана.
Кафедра Василия Марселя Брейера является одним из многих знаковых предметов мебели, созданных учениками и учителями в школе. Изображение предоставлено ShutterstockДля Гропиуса разрушение старых художественных иерархий было не просто культурным, но и социальным актом, направленным на фундаментальное изменение порядка вещей. общество для современной эпохи.
В этом он не находился на расстоянии миллиона миль от Уильяма Морриса или даже AWN Пугина, которые оба по-разному утверждали, что традиционный дизайн и ремесло могут привести к возврату к доиндустриальным культурным, социальным и даже религиозным ценностям. В то время как Гропиус так же рассматривал искусство и дизайн как инструмент для другого мира, то, к чему он стремился, было не каким-то мифическим представлением о прошлом, а тем, которое соответствовало условиям индустриальной современности, отстаивая культурное движение, которое мы понимаем сегодня как модернизм.
Ранний Баухаус не охватывал промышленность
По крайней мере, вначале — и несколько удивительно в ретроспективе — это не означало охвата промышленности и промышленных форм производства. Это, возможно, объясняет упоминание кристаллического символа в воззвании Баухауса, которое намекает на мистические довоенные видения альпийской архитектуры Бруно Таута.
Колыбель Питера Келера была спроектирована для выставки Баухауса в 1923 году. Изображение предоставлено Tecta.Среди самых влиятельных учителей в первые годы существования Баухауза был Иоганнес Иттен, художник-экспрессионист, который вел предварительный курс для всех студентов, изучающих цвет. формальное экспериментирование и трансцендентальные возможности абстракции, которые он видел как связь с внутренними ментальными состояниями.
Эта позиция явно расходилась с более материалистическим взглядом на группу Deutsche Werkbund, которая влияла на Гропиуса до войны. Тем не менее, даже курс Иттена можно рассматривать как имеющий радикальную социальную, а также эстетическую повестку дня.
Отказ от фигурации и существующих эстетических иерархий открывал возможность универсальной бесклассовой культуры.
После этого подготовительного курса, который в разное время преподавали такие знаменитости, как Василий Кандинский, Пауль Клее и Йозеф Альберс, студенты переходили к более специализированным специальностям, таким как ткачество, металлообработка, гончарное дело и столярное дело.Опять же, было явное противоречие между целью Гропиуса объединить искусство и ремесло и сохранением этих дисциплинарных различий, но их продолжение отражало финансовые реалии, с которыми пришлось столкнуться Баухаусу.
Обучение Баухауза было организовано вокруг структуры, разработанной Гропиусом. Однако с 1922 года направление Баухауза, тогда еще находившегося в Веймаре, начало меняться. Экономика Германии начала восстанавливаться, а визит художника De Stijl Тео ван Дусбурга, казалось, положил начало переходу к новому откровенно модернистскому языку дизайна и возобновлению интереса к интеграции дизайна и промышленности.
Ласло Мохоли-Надь взял на себя предварительный курс Иттена и представил эстетику и философию, более ориентированную на машины. Словно подтверждая изменение направления, Гропиус заявил в статье, посвященной выставке 1923 года: «Баухаус считает, что машина является нашим современным средством дизайна, и стремится смириться с этим».
Здание Баухауза в Дессау олицетворяет ценности школы
Оглядываясь назад, можно сказать, что следующие годы были периодом расцвета Баухауза.В 1925 году школа переехала из Веймара в новое здание, спроектированное самим Гропиусом, на территории за пределами города Дессау.
Дизайн Гропиуса был синтезом всего, что олицетворял Баухаус, — соединяя искусство, ремесла и промышленность в единое произведение искусства. Как одно из первых зданий так называемого международного стиля, здание стало настолько привычным и имитируемым, что иногда забывают, насколько радикальным оно было на самом деле — построенное воплощение нового абстрактного языка модернизма.
Состоящий из пересекающихся горизонтальных и вертикальных линий и плоскостей, план здания с крыльями, расширяющимися над площадкой, отвергает — или, скорее, превосходит — традиционную симметрию. В результате не было четкой иерархии между различными компонентами здания (что соответствовало отсутствию иерархии в различных действиях, которые происходили внутри).
Современные материалы — сталь, стекло и бетон — были использованы, чтобы раскрыть их структурный и символический потенциал, например, в длинных оконных стеклах, консольных балконах и мосту, который возвышал одно из крыльев над дорогой, пересекающей дорогу. сайт.
Дизайн возник одновременно как функция предполагаемого использования здания — здание для века машин — и как сложный намек на более глубокий, универсальный смысл и значение абстракции. Короче говоря, это была сущность Баухауза, запечатленная в трех измерениях.
Интернационализм Баухауза вызвал подозрения
В последующие годы студент Баухауза мог столкнуться с Марселем Брейером, который возглавлял отдел краснодеревщика и разрабатывал эти радикальные и культовые дизайны мебели. Гунта Штёльцль произвела революцию в искусстве текстильного дизайна. и производство с помощью абстракции и неортодоксальных материалов, обработка металла с такими учителями, как Мохоли-Надь и Марианна Брандт, создающими дизайн, который легко перейдет в массовое производство, а Кандинский и Клее исследуют новые способы рассмотрения формы.
Все элементы дизайна, включая гарнитуры, изучались в Баухаусе. Изображение предоставлено ShutterstockНа короткое время Баухаус держал в руках ключи, которые могут открыть будущее. Возможно, это неизбежно длилось недолго.
Баухаус с самого начала вызывал критику. На него смотрели с подозрением по тем самым причинам, которые сделали его таким важным: его интернационализм, который воспринимался как чуждость; его социальная прогрессивность как в школе, так и в мировоззрении, которое она поддерживала, что приравнивалось к большевизму; и его новая эстетика, которая рассматривалась как дегенеративная в отличие от якобы естественной немецкой культурной традиции.
Атаки на школу усилились при Мейере
В 1928 году Гропиус покинул школу, и Ханнес Мейер сменил его на посту директора. Откровенно функционалистское и идеологическое направление Мейера привело к усилению атак на Баухаус в атмосфере, уже вызывающей глубокое подозрение в отношении всего, что не считалось подлинно немецким.
Мис ван дер Роэ курировал последние годы до закрытия школы в 1933 году, когда многие из ее ведущих эмигрировали в США, где они продолжали проповедовать идеалы Баухауза через свои методы обучения и философию.
Мис ван дер Роэ сконструировал кресло MR Side Chair в 1929 году, а позже стал директором школы. Изображение любезно предоставлено Knoll Хотя Баухаус просуществовал немногим более десяти лет, простая мера его значимости состоит в том, что ни одна школа архитектуры или дизайна не может законно утверждать, что не находилась под каким-либо влиянием. Но влияние Баухауза простиралось далеко за пределы дизайнерского образования — это было место, задуманное с самого начала, чтобы бороться с быстро меняющимся миром и найти культурный отклик, который не только смягчил бы его преобразования, но и сформировал их на благо всех.
.
С некоторой иронией, когда мы празднуем столетие Баухауза, сил национализма, консерватизма и культурного сокращения, которые привели к его закрытию, а в последующие годы к смерти и разрушению в беспрецедентных в истории человечества масштабах, возвращаются с удвоенной силой.
В этом все более реакционном и популистском мире идеалы Баухауза — его интернационализм, его готовность бороться с изменяющимся миром, а также его фундаментальный оптимизм в отношении будущего — необходимы как никогда.
Основная иллюстрация принадлежит Джеку Бедфорду.
Архитектура Баухауса: история и характеристики дизайна Баухауса
Какова история Баухауза?
Движение Баухаус началось в 1919 году, когда Вальтер Гропиус основал школу с видением преодоления разрыва между искусством и промышленностью путем объединения ремесел и изящных искусств. До движения Баухаус изящные искусства, такие как архитектура и дизайн, ценились выше, чем ремесла (т.
е., живопись, обработка дерева и т. д.), но Гропиус утверждал, что все ремесла, включая искусство, архитектуру и геометрический дизайн, могут быть объединены и запущены в серийное производство с помощью Марианни Брандт и Марселя Брейера, обоих известных пионеров этого движения. рядом с Гропиусом.
Как возник Баухаус?
Гропиус утверждал, что архитектура и дизайн должны отражать новый период истории (после Первой мировой войны) и адаптироваться к эпохе машин. Движение Баухаус отличается экономической чувствительностью, простотой и ориентацией на массовое производство.«Баухаус» — это инверсия немецкого термина «hausbau», что означает «строительный дом» или строительство дома.
Когда это было популярно?
1920-1930-х годов. Школа существовала в трех городах Германии — Веймаре с 1919 по 1925 год; Дессау, с 1925 по 1932 год; и Берлин, с 1932 по 1933 год — под руководством трех разных архитекторов-директоров: Вальтера Гропиуса с 1919 по 1928 год; Ханнес Мейер с 1928 по 1930 год; и Людвиг Мис ван дер Роэ с 1930 по 1933 год, когда школа была закрыта своим собственным руководством под давлением нацистского режима, будучи изображена как центр коммунистического интеллектуализма.
Хотя школа была закрыта, сотрудники продолжали распространять свои идеалистические установки, покидая Германию и эмигрируя по всему миру.
Что такое архитектура Баухауса?
Подобно искусству Баухауса, архитектура этого стиля определяется гармонично сбалансированными геометрическими формами и акцентом на функциональность.
Благодаря открытой планировке и большому количеству стекла, он вдохновлен простым, но отполированным видом американского движения искусств и ремесел — жанра, популяризированного главным архитектором и пионером Прерийской школы Фрэнком Ллойдом Райтом.
В каких странах больше всего образцов архитектуры Баухауса?
Одна из самых больших коллекций архитектуры в стиле Баухаус находится в Тель-Авиве, Израиль, где центр города является признанным ЮНЕСКО объектом благодаря более чем 4000 зданий Баухауса, многие из которых спроектированы немецкими евреями, бежавшими от нацистов в 1930-х годах.
Баухаус по-прежнему популярен?
Да, это влияет на все, что мы знаем сегодня о модернистских подходах к зданиям, от шрифтов до трубчатой мебели.
Если вы побывали на фабрике с чистыми линиями или смотрели на стул геометрической формы, поблагодарите Gropius.
5. Дом Гропиуса в Массачусетсе
Уолтер Гропиус спроектировал свой семейный дом, когда приехал преподавать архитектуру в Гарвардской высшей школе дизайна. Дом мог быть скромным по размеру, но его влияние было неоспоримым для области поселения и городского планирования. Gropius объединил традиционные элементы архитектуры Новой Англии с инновационными материалами, включая стекло, хром и новейшие технологии в светильниках.В доме была представлена прекрасная коллекция мебели, разработанная Марселем Брейером и изготовленная в мастерских Баухауса. В истинном стиле Баухауза дома и их пейзажи представляют собой максимальную эффективность и простую элегантность. В настоящее время он открыт для посещения и частных мероприятий.
4. Студия Баухаус в Дессау, Германия
Нет лучшего способа познакомиться с Баухаусом, чем переночевать в легендарном здании Баухауса в Дессау.
Здесь когда-то жили и работали протеже Баухауза. Здание студии, построенное в 1926 году, известно как Prellerhaus, название позаимствовано у аналогичной студии в Веймаре и посвящено придворному художнику Фридриху Преллеру. Всего в отеле 28 студий, каждая площадью около 20 квадратных метров. Если вы там, то обязательно посетите близлежащие Дома мастеров, где когда-то жили руководители школ и такие легенды, как Уолтер Гропиус.
3. Дом Фарнсворта в Чикаго
Чикаго — это место, где Мис ван дер Роэ проживал в конце своей карьеры, спроектировав свои фирменные башни, такие как Lake Shore Drive, а также культовый дом Фарнсворт.Задуманный в 1945 году как загородный дом, дом имеет платоническую структуру, возвышающуюся на 5 футов 3 дюйма над землей, с видом на реку Фокс. Резиденция, расположенная примерно в двух часах езды к юго-западу от Чикаго в Плано, штат Иллинойс, открыта для экскурсий с апреля по ноябрь.
2.
Вилла Тугендхат в Брно, Чехия
Мису также было поручено спроектировать дом на участке земли с видом на древнюю столицу Моравии семьей Тугендхат из Брно.Он создал уникальное здание со стальным каркасом, которое является примером идеального пространственного потока между внутренней и внешней зонами — щелкните здесь, чтобы просмотреть виртуальный тур. Сейчас он открыт для ознакомительных поездок и в нем проходят различные выставки, в том числе предстоящая премьера «Стеклянной комнаты», фильма по роману Саймона Мавера, номинированному на премию Букера, который был вдохновлен самим домом.
1. Сиграм-билдинг в Нью-Йорке
Здание Сиграмм — один из лучших примеров Баухауса или международного стиля как первое высокое сооружение, в котором использовалась вертикальная стропильная система (ныне популярная как двутавровая балка).Расположенное прямо напротив Парк-авеню здание выглядит как простая бронзовая коробка (при его строительстве использовалось 1500 тонн бронзы), но органично интегрировано с окружающей средой открытой гранитной площадью — вы, вероятно, видели это в фильме 1961 года «Завтрак в гостях».
Тиффани. Его архитектор Мис ван дер Роэ намеревался создать открытое пространство перед площадью как популярное общественное место для публики.
где отметят 100-летие
Тот iPhone в кармане? Ваша простая книжная полка Ikea? Архитектура стеклянных коробок вашего местного офисного парка? Вы можете поблагодарить вековое дизайнерское движение за их гладкие линии и упор на практичность.
Баухаус, основанный в 1919 году как художественная школа, произвел революцию в архитектуре и дизайне. Спустя сто лет его философия «меньше — значит больше», упор на прямые края и минимальный декор, а также стирание границ между искусством и коммерцией можно увидеть во всем, от многоквартирных домов до смартфонов.
После Первой мировой войны немецкий архитектор Вальтер Гропиус был убежден, что искусство должно играть социальную роль. В его школе в центральном немецком городе Веймар наряду с изобразительным искусством преподавались такие прикладные искусства, как архитектура и типография.
Целью Гропиуса было «создать новую гильдию мастеров без классовых различий, которые поднимают высокомерный барьер между мастером и художником».
Gropius вскоре были восприняты широким кругом творческих личностей, от художников, таких как Пауль Клее и Василий Кандинский, до шрифтовых дизайнеров, мастеров мебели, ткачей, художников по костюмам и хореографов. Это движение представляет собой грандиозный сдвиг в подходе людей к дизайну. Такие прорывы, как культовый стул Василия или «плавающая крыша» барселонского павильона Мис ван дер Роэ, побудили поколения дизайнеров и архитекторов разобрать объекты и здания до самых основных компонентов.
Радикальный подход в то время многих расстроил, и Баухаус — буквально «строительный дом» — с самого начала преследовался спорами: всего через несколько лет он был вынужден переехать из Веймара в соседний Дессау, а затем в Берлин. В 1933 году нацисты заставили его полностью закрыть. Но современные идеи и эстетика движения продолжали жить.
«Баухаус так важен, потому что он оставил после себя не только объекты, но и нематериальное наследие, которое по-прежнему имеет большое влияние», — говорит историк искусства Берлинского университета искусств Нина Видемайер.
Германия изо всех сил старалась отпраздновать столетие Баухауса. В сентябре в Берлине открылась выставка-блокбастер в Берлинской галерее, на которой представлено более тысячи оригиналов Баухауса, в том числе прототипы и уникальные образцы предметов, разработанных первыми учениками школы. Но влияние движения можно увидеть во всем мире. Вот несколько основных моментов.
Веймар Эпицентр года Баухауза — Веймар, город на востоке Германии, где Баухаус родился сто лет назад.В апреле 2019 года недалеко от центра города открылся новый музей, посвященный этому движению, где посетители могут увидеть оригиналы Баухауза, в том числе стул Barcelona и колыбель, сделанные из основных форм и цветов, разработанные Питером Келером, и понять, как Подрывная школа была в Германии 1920-х годов.
Посетители могут также совершить поездку по оригинальному кампусу Баухауса поблизости, который все еще является действующей школой дизайна, где офис Gropius был восстановлен в своем первоначальном состоянии. Сам Веймар занимает важное место в истории Германии, здесь есть музеи, посвященные немецким поэтам Иоганну Гете и Фридриху Шиллеру, а также концлагерь Бухенвальд.Пешеходные экскурсии, проводимые студентами Университета Баухаус — будущими архитекторами, дизайнерами и художниками, имеющими вековые традиции школы, — отличный способ познакомиться с городом.
Дессау В соседнем Дессау, засаженном деревьями городке с населением 70000 человек, где находятся два объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО, кампус Гропиус, спроектированный для второго воплощения школы, по-прежнему используется как академия дизайна, и посетители могут переночевать в одном из комнаты общежития, в которых студенты Баухауза когда-то придумывали дизайн, изменивший мир.(Откройте для себя 37 потрясающих объектов всемирного наследия в Германии.
)
В Берлине архив Баухауза, спроектированный Вальтером Гропиусом в 1960-х годах, закрыт на реконструкцию. Но улицы немецкой столицы усеяны зданиями в стиле Баухаус, шесть из которых являются частью Всемирного наследия ЮНЕСКО. Самым известным из них может быть Hufeisensiedlung («Поместье подковы»), спроектированное как доступное жилье для немецких рабочих в 1920-х годах. Посетители могут совершить поездку по одному из оригинальных домов с исторической кухней и садом, чтобы получить впечатление о Баухаусе, жившем в Берлине 1920-х годов.После этого проведите ночь в Ku’damm 101, бюджетном отеле на западе города, оформленном в стиле минимализма архитектора Ле Корбюзье, вдохновленного Баухаусом.
Тель-Авив Когда нацистская партия пришла к власти в 1933 году, многие из ведущих деятелей Баухауза бежали из страны, распространяя идеи школы по всему миру. Одна из крупнейших коллекций архитектуры в стиле Баухаус находится в Тель-Авиве, Израиль, где центр города является признанным ЮНЕСКО объектом благодаря более чем 4000 зданий Баухауса, многие из которых спроектированы немецкими евреями, бежавшими от нацистов в 1930-х годах.
Внимательные наблюдатели могут заметить ключевые различия в Тель-Авиве, где просторные стеклянные конструкции, характерные для зданий Баухауса в Германии, были заменены окнами меньшего размера, чтобы не пропускать жаркое средиземноморское солнце. Еженедельные пешеходные экскурсии начинаются от центра Баухауса, галереи и музея, посвященного модернистскому «Белому городу», как прозвали Тель-Авив, или возьмите напрокат аудиогид и покажите себе достопримечательности. (В израильском городе находится самый большой кластер архитектуры Баухауса 1930-х годов.)
Другой ученик Баухауза, Ласло Мохоли-Надь, эмигрировал в Соединенные Штаты, поселился в Чикаго и основал там школу «Новый Баухаус» в 1937 году.В 1938 году последовал архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ. Школа (ныне часть Технологического института Иллинойса) помогла превратить Чикаго в центр модернистской архитектуры и дизайна, воплощенный в изречении ван дер Роэ «меньше да лучше». Многие из зданий, спроектированных ван дер Роэ, в том числе знаменитый Дом Фарнсворта в соседнем Плано, штат Иллинойс, открыты для посетителей.
Баухаус, который иногда считают холодным и безличным, может прийтись по вкусу не всем. Но спустя столетие после своего основания нет никаких сомнений в том, что когда дело доходит до современного дизайна, маленькая школа Гропиуса в центре Германии оказала огромное влияние.
Эндрю Карри — журналист из Берлина.
Stiftung Bauhaus Dessau / Фонд Bauhaus Dessau
Параллельно зданию Баухауса город Дессау поручил Вальтеру Гропиусу построить три пары одинаковых двухквартирных домов для мастеров Баухауса и отдельно стоящий дом для директора. Они были построены в небольшом сосновом лесу на улице, ныне известной как Эберталлее.
Модульная архитектура
Gropius планировал построить комплекс по модульному принципу с использованием компонентов заводского изготовления.Этим он хотел реализовать принципы рационального строительства, как в архитектуре, так и в процессе строительства как такового. Ввиду имеющихся в то время технических ресурсов его план был реализован лишь частично.
Здания представляют собой замкнутые кубические конструкции разной высоты. Ближе к улице двухквартирные дома выделяются просторными застекленными студиями; окна с вертикальными полосами по бокам пропускают свет в подъезды. Только в режиссерском доме было асимметрично расположение окон.В светлых домах есть просторные террасы и балконы, а также яркие акценты на оконных проемах, нижней стороне балконов и водосточных трубах.
Известные жители
Вальтер Гропиус и Ласло Мохоли-Надь полностью обставили свои дома мебелью Марселя Брейера, а другие мастера привезли с собой свою мебель. Все дома были оснащены встроенными шкафами и современной бытовой техникой. Список жителей выглядит как «Кто есть кто» модернистов: Ласло Мохоли-Надь, Лионель Фейнингер, Георг Мухе, Оскар Шлеммер, Василий Кандинский и Пауль Клее вместе со своими семьями.Позже здесь жили и другие, в том числе Ханнес Мейер, Людвиг Мис ван дер Роэ, Йозеф Альберс, Хиннерк Шепер и Альфред Арндт. Для цветового оформления интерьеров такие художники, как Клее и Кандинский, разработали собственные идеи, которые были тесно связаны с их работами.
Война и ее последствия
После закрытия Баухауза в 1932 году дома были переданы третьим лицам. Дом директора был разрушен на войне; Работы по его реконструкции начались всего несколько лет назад. Единственное здание, построенное в Дессау Людвигом Мисом ван дер Роэ, было перестроено в то же время: киоск на восточной окраине комплекса, который был снесен в 1970 году.Остальная часть комплекса была капитально отремонтирована в 1992 году. Дом, в котором первоначально жили и украшали Кандинский и Клее, особенно интересен своей красочностью.
Открытие после реставрации Дома мастеров Кандинского / Клее
Дом мастеров Кандинского / Клее был вновь открыт для посетителей 18 апреля 2019 года после обширных реставрационных работ в 2018/2019 годах, которые финансировались и проводились Фондом Вюстенрота. После реставрации Дом мастеров Кандинского / Клее даст посетителям возможность ощутить всеми своими чувствами жизнь мастеров Баухауза в окружении, которое они сами создали.
Цвета и мебель изображают жилую и рабочую среду в художественной форме, которая контрастировала с дизайном Вальтера Гропиуса, особенно в Доме Кандинского / Клее Мастера.
Фонд Вюстенрота работает непосредственно в областях сохранения природы, науки, исследований и образования, искусства и культуры. Один из ее текущих проектов в рамках программы памятника — восстановление Дома Мастера Клее / Кандинского (срок проекта 2017-2019, закрытие Дома Мастера 2018).Этот двухквартирный дом, построенный Вальтером Гропиусом в Дессау в 1926 году, был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО с 1996 года. Реставрация необходима для сохранения дома, в котором жили всемирно известные художники Пауль Клее и Василий Кандинский со своими семьями. в 1920-х годах как наследие Баухауса.
Более подробная информация доступна на сайте www.wuestenrot-stiftung.de
.