Дизайнеры мебели известные: 10 главных имен XX века

Содержание

10 главных имен XX века

Мис ван дер Роэ проектировал кресло для короля Испании, Алвар Аалто открыл собственную фирму по производству мебели, а Марсель Брёйер придумал первый в истории дизайна стул из гнутой металлической трубы. Архитекторы нередко создавали мебель, а многие знаковые дизайнеры XX века были архитекторами по образованию.

Losko вместе с Софт Культурой — образовательной площадкой для архитекторов и дизайнеров интерьера — рассказывает о 10 архитекторах, которые создавали предметы, ставшие иконами дизайна XX века.

Жан Пруве

Французский архитектор и дизайнер Жан Пруве остался в истории как новатор, который для всего находил простые и функциональные решения. Придуманный им лёгкий навесной фасад из металла для «Народного дома» в Клиши стал прообразом декоративных фасадов — впоследствии эта идея помогла сохранить и обновить визуальный облик самых разнообразных построек по всему миру (в том числе здания Министерства Культуры в Париже). А созданный архитектором в 1944 году Maison Démontable («Cборный дом») стал прообразом всех современных быстровозводимых мобильных домов.

Jean Prouvé, School Desk, 1946 Jean Prouvé, Cite Chair Vitra, 1930 Jean Prouvé, Standart SP

В 1924 году Пруве открыл у себя дома небольшую мастерскую по производству мебели. Уже через 20 лет она превратилась в крупную студию, выпускающую мебель в промышленных масштабах — таков был запрос непростого послевоенного времени. Придумав предмет на бумаге, дизайнер тут же старался соорудить его, а готовый вариант сначала испытывал на домочадцах. Если всем нравились стул, стол или кресло, он выпускал его серией для более широкой аудитории. Так произошло с креслом Cité, навесной полкой Rayonnage Mural и другими работами дизайнера. 

Легендарный стул Standart SP дизайнер спроектировал для конкурса на меблировку студенческого общежития в Нанси. Задние ножки кресла имеют форму конуса и сужаются книзу в противовес классическим трубчатым передним ножкам. Сиденье и спинка стула сделаны из дубовой фанеры, а его прямая форма поддерживает правильную осанку во время учёбы. Школьная парта School Desk, объединенная со стульями, — инновационный вариант рабочего стола, до сих пор популярный в некоторых школах как во Франции, так и во всём мире.

Вернер Пантон

Гений футуризма, ярких цветов и пластичных материалов, датский архитектор и дизайнер Вернер Пантон не боялся экспериментировать ни с цветом, ни с формой. Одни из первых разработанных Пантоном архитектурных проектов — холл отеля Astoria в Трондхайме и столовая для редакции журнала Der Spiegel в Гамбурге — пестрят яркими красками и геометрическими паттернами. 

Verner Panton, Flowerpot Verner Panton, Fun Verpan Verner Panton, Chair Classic Vitra

Традиционному для скандинавской культуры дереву Пантон предпочитал новые для XX-го века материалы: плексиглас, пластик, пенопропилен, фибергласс. На эту страсть к инновациям во многом повлиял Пол Хеннингсен, наставник и учитель Пантона, а также архитектор и дизайнер Арне Якобсен, в мастерской которого Вернер работал в 50-х годах.  

Одно из революционных произведений дизайнера — созданная в 1969 году жилая инсталляция Living Tower. Она стала одним из первых предметов мебели, меняющих конфигурацию в зависимости от нужд владельцев. Но главным дизайнерским увлечением Вернера Пантона были кресла и лампы: «Сидеть на стуле должно быть не только удобно, но и интересно, как в игре», — считал Пантон.

В созвучии с этим принципом появились знаменитый изогнутый стул Pantone, выпускающийся сегодня компанией Vitra, кресло в форме сердца Cone Heart, стул С1 и ещё несколько культовых моделей. Дизайнер спроектировал также более 20-ти разнообразных светильников, в том числе нарядную люстру Fun, и яркие полукруглые абажуры Flowerpot. 

Шарлотта Перриан

Французский дизайнер и архитектор Шарлотта Перриан — первая феминистка от архитектуры. Именно она ввела моду на объединённую кухню и гостиную, чтобы дать женщинам возможность одновременно общаться с гостями и следить за готовкой. В своей миниатюрной парижской квартирке она построила барную стойку, визуально разделив пространство. Для Франции XX-го века, привыкшей к отдельной маленькой кухне, куда не заходят гости, всё это было сродни настоящей революции. 

Perriand LC7 Perriand LC4 Perriand Tabouret Berger

Когда Перриан было 24 года, она пришла в студию к уже известному тогда Ле Корбюзье, чтобы устроиться на работу, но получила обидный отказ: «Мы здесь не подушки вышиваем». Совсем скоро, после Парижского Осеннего салона, где Перриан выставила свою трубчатую мебель, маэстро извинился и пригласил её на работу. 

В 20-х годах вместе с Ле Корбюзье и Пьером Жаннере Шарлотта Перриан выпускала легендарные кресла LC1, LC7 и шезлонг LС4, ставшие символами века дизайна. Там же, в студии Ле Корбюзье, где создавалась дорогая металлическая мебель, архитектор работала над тем, чтобы сделать модернистский дизайн доступным для всех. Так появились лаконичные деревянные стулья и табуреты Berger, чтобы и небогатые люди могли сделать своё жилище более аккуратным и современным. 

До конца февраля на масштабной выставке, посвящённой Шарлотте Перриан, в Парижском Фонде Louis Vuitton можно посмотреть на мебель и интерьеры, созданные дизайнером.

 

Марсель Брёйер

Один из важнейших архитекторов-инноваторов середины XX века, Марсель Брёйер учился у основателей Баухауза, а затем работал скульптором и художником в одной из мастерских школы. Как архитектор Брёйер одним из первых раскрыл потенциал популярного сегодня железобетона. Он стремился создавать одновременно компактные, функциональные и приятные глазу сооружения и жилые дома. Известные во всем мире модернистские постройки, такие как музей Уитни в Нью-Йорке, жилой комплекс Дольтерталь в Цюрихе, исследовательский центр IBM во французском городке Ла-Год — всё это произведения Брёйера.

Marcel Breuer, Laccio Table Marcel Breuer, Wassily Chair

Когда архитектор работал в школе Баухауз в немецком городке Дессау, он чаще всего перемещался по городу на велосипеде. Считается, что именно стальной руль велосипеда Adler послужил вдохновением для создания мебели из стальных трубчатых конструкций. Так появилось знаменитое кресло B3, позже названное Wassily в честь друга и коллеги Брёйера — Василия Кандинского.

Художнику очень понравилась модель, которую придумал Брёйер, и он попросил архитектора соорудить ему такое же кресло.

Итальянский производитель мебели Gavina, позже выпускавший кресло B3, нашёл историю симпатичной и переназвал модель в честь её первого поклонника. В серию мебели из стальных трубок также вошли стол Laccio и стул Cesca, названный Cesca в честь приёмной дочери архитектора — Франчески. Оригинальные кресло Wassily и стул Cesca с натянутой на них тканью в начале XX века напоминали настоящие конструктивистские скульптуры. 

С 1925 по 1928 год Брёйер возглавлял мебельную мастерскую Баухауза, а объекты, собранные из трубок, получили неведомую прежде популярность: дизайн не был запатентован, и подобную мебель мог произвести практически кто угодно. Так трубчатые предметы интерьера стали эталонной офисной мебелью, а стулья Cesca и Wassily вместе со столом Laccio до сих пор выпускает американская компания Knoll.

Людвиг Мис ван дер Роэ

Less is more — главный девиз и принцип легендарного американского архитектора немецкого происхождения Людвига Миса ван дер Роэ. Он первым начал строить длинные геометрические здания из стали и стекла без обилия внутренних стен, но с большим количеством естественного света и воздуха в пространстве.

MR Chair Tugendhat Villa Renovation Barcelona Chair Knoll

Именно такими, просторными и открытыми, выглядят вилла Тугендхат в Брно, Национальная библиотека в Берлине, Фарнсуорт-хаус и здание Иллинойского Технологического Института, а также многие другие постройки архитектора. Простота, минимализм, геометрия и открытая планировка зданий во многом благодаря Людвигу Мис ван дер Роэ прочно вошли в моду и до сих пор остаются актуальными. 

Когда Мис разрабатывал проект павильона Германии для Всемирной выставки в Барселоне, он знал, что павильон собирается посетить король Испании Альфонсо XII. Никакая мебель для павильона запланирована не была, однако специально для короля Испании архитектор создал знаменитое кресло Barcelona, которое позже стала выпускать компания Knoll. Другой мебельный шедевр архитектора — кресло Brno — тоже появилось, когда Мис ван дер Роэ разрабатывал проект виллы для Фрица Тугендхата и его жены Греты в Чехии.

Чарльз и Рэй Имз

Знаменитая американская пара, архитектор Чарльз Имз и его будущая жена художница Рэй Кайзер познакомились во время учёбы в Академии Художеств в Крэнбруке — в то время центре концентрации всех самых ярких представителей творческих профессий. Ректором Академии был известный финский архитектор Элиэль Сааринен, а одним из приглашённых преподавателей — основатель Баухауза Вальтер Гропиус. После окончания Академии Чарльз Имз стал главой факультета промышленного дизайна, а Рей начала рисовать обложки для популярного калифорнийского журнала об архитектуре и искусстве. 

Eames Hang It All Eames Storage Unit Eames Plastic Chair

Когда Чарльз и Рей поженились и открыли собственную мастерскую, они начали создавать удобную и функциональную мебель. Специально для международного конкурса недорогой мебели для массового производства, организованном нью-йоркским музеем современного искусства MoMA, Имзы придумали стул Eames Plastic Chair, позже ставший настоящей легендой.

Его сидение повторяло форму человеческого тела и благодаря этому было максимально комфортным.

Стул поступил в продажу, однако вскоре его выпуск прекратили, так как основание было сделано из пластика, армированного стекловолокном, а этот материал быстро признали крайне неэкологичным. Только в 2000-м году, когда материал заменили переработанным полипропиленом, выпуск Eames Plastic Chair возобновился. 

Знаменитые модули для хранения Eames Storage Units, созданные парой в 1949 году, тоже стали настоящим прорывом: теперь обладатели мебели сами могли решать, какая конфигурация полок и ящиков подходит им больше. Сегодня Eames Plastic Chair, модули ESU, смешную и функциональную вешалку Hang It All и другие творения Имзов можно приобрести у компании Vitra. 

В 2011 году про Чарльза и Рэй Имзов вышел отличный документальный фильм «Имз: архитектор и художник» (Eames: The Architect & The Painter, 2011).

Алвар Аалто

«Работа гения»: так отозвался в 1939 году Фрэнк Ллойд Райт о спроектированном Алваром Аалто Финском павильоне на Всемирной выставке в Нью-Йорке.

Аалто и правда был настоящим гением архитектуры и дизайна XX века: он строил здания и придумывал для них функциональную мебель, которая впоследствии активно продавалась по всему миру. 

Aalto Paimio Chair Aalto Stool 60 Aalto Tea Trolley

Алвара Аалто принято считать родоначальником модернизма в Северной Европе. Архитектор построил один из кампусов MIT в США и знаменитый санаторий в Паймио, для которого вместе с женой Айно спроектировал всю мебель: металлические кровати без острых углов, кресла для зала медитации и шезлонги для приёма солнечных ванн — чтобы туберкулёзные больные могли отдыхать на воздухе в полулежачем положении, Аалто придумали знаменитое кресло Paimio Chair. Также появился и Side table 606, изначально задуманный Айно как табурет для переобувания больных. 

Благодаря архитектурным проектам Аалто появилось множество предметов мебели. Так, трёхногие табуреты из гнутой березы Stool 60 изготовили специально для лекционного зала библиотеки в Выборге, который тогда был финским городом Виипури. Ножки в форме буквы «Г» – инновационная технология архитектора: благодаря устойчивой форме расшатать их практически невозможно, и они намного прочнее обычных ножек-колышков. А столик на колесиках Tea Trolley был сделан специально для финского павильона на Всемирной выставке в Париже в 1937 году. 

Сегодня практически всю культовую мебель, придуманную Алваром и Айно Аалто, выпускает фабрика Artek, основанная парой в 1935 году.

Геррит Томас Ритвельд

Участник лейденского кружка «Стиль» (De Stijl), нидерландский архитектор, художник и дизайнер Геррит Томас Ритвельд искал новые выразительные средства в искусстве и дизайне. Он создавал мебель, напоминающую произведения искусства, и интерьеры, вошедшие позже в список наследия ЮНЕСКО. Первая архитектурная работа Ритвельда — дом для своей возлюбленной Трюс Шрёдер в Утрехте. Он фактически перенёс в это 3D-пространство манифест сообщества De Stijl и принципы неопластицизма: мебель здесь двигается и легко трансформируется, повсюду прямые углы, а весь интерьер выполнен в классических цветах движения: красном, синем, жёлтом, белом и чёрном.  

Rietveld Table Lamp Rietveld Red Blue Chair Rietveld ZigZag Chair

Про знаменитый стул ZigZag архитектор говорил, что «это не стул, а шутка дизайнера». Впервые у такого обычного предмета мебели отсутствовали классические ножки, спинка и подлокотники. Дизайнер хотел создать полностью монолитное кресло и долго экспериментировал с металлом и древесиной, в итоге остановившись на максимально простой конструкции из 4-х фанерных листов. Позже дизайнер выпустил это кресло в других вариациях: с подлокотниками, с заниженным сидением и с перфорированной спинкой. 

Другой шедевр Ритвельда — Red Blue Chair, или Красно-синее кресло. Изначально кресло было монохромным, и лишь в 1923 году обрело узнаваемую окраску, напоминающую полотна Пита Мондриана. Светильники Hanging Lamp и Table Lamp тоже были созданы как дань течению De Stijl с соблюдением важнейших принципов неопластицизма: функциональные, практичные, геометричные. Сегодня большинство предметов, созданных Ритвельдом, выставлены в нью-йоркском музее современного искусства MoMA и амстердамском Stedelijk.

Александр Жирар

Американский дизайнер и архитектор, заядлый путешественник Александр Жирар стал одним из тех, кто отошёл от классического модернизма и модного в 60-е года монохрома. Он ввёл в моду цвет и обилие декора. Его расписные ткани, созданные для компании Herman Miller, яркие статуэтки, вдохновлённые народным искусством Мексики, Индии и Египта, разноцветная посуда — важный этап для минималистичного дизайна. 

Girard Wooden Dolls Girard Textile

Знаменитый дом актёра Ирвина Миллера, построенный Ээро Саариненом и оформленный Александром Жираром, стал прототипом нью-йоркской квартиры Дона Дрейпера в популярном сериале «Безумцы» (Mad Men). Яркая мебель, в том числе кресло №66310 для бренда Herman Miller, где дизайнер возглавлял отдел текстиля, как и многие другие дизайн-объекты Жирара, попало в коллекцию музея дизайна Vitra. 

Кроме разработки интерьеров, тканей и предметов мебели и декора, Александр Жирар также выпустил детскую книгу «Цвет» (Color), где на 26 страницах с забавными иллюстрациями дизайнер попытался рассказать детям всё о цвете.

Арне Якобсен

Настоящий перфекционист и любитель всё делать «от начала до конца», датский архитектор и дизайнер Арне Якобсен создавал полноценные архитектурные проекты с мебелью и предметами декора — например, первый в мире дизайнерский бутик-отель. Для отеля SAS Royal Hotel в Копенгагене Якобсен не только создал архитектурный проект, но и разработал всю мебель, начиная от кресел и кроватей и заканчивая пепельницами и прикроватными лампами. Специально для лобби Якобсен создал знаменитые кресла Egg («Яйцо»), Swan («Лебедь») и Drop («Капля»), а также придумал минималистский светильник A, который затем стал выпускаться для широкой продажи. 

Arne Jacobsen Table Lamp Arne Jacobsen Table Lamp Jacobsen Egg Chair

При разработке предметов мебели архитектор часто сначала лепил прототип модели из глины, чтобы точно понять, какая форма будет идеальной, и рассчитать масштабы и пропорции. 

Стулья-иконы Ant («Муравей») и Series 7 («Серии 7») Арне Якобсен соорудил с помощью инновационного метода Имзов, изогнув листы фанеры и получив таким образом предмет цельной формы. Популярные сегодня Ant и Series 7 не сразу стали модными. Лишь когда дизайнер решил заменить классический чёрный цвет на красный, белый и коричневый, их стали закупать для ресторанов, баров и других общественных пространств. Сегодня мебель, созданную по дизайну Арне Якобсена, можно заказать у датского производителя Fritz Hansen. 

Больше о вдохновляющих примерах, профессиональном развитии, современных навыках и культуре работы архитекторов и дизайнеров интерьера — на образовательных курсах и в блоге Софт Культуры. 


Посмотреть на красивые дизайнерские предметы вы можете в наших материалах, таких как:
Less is more: Культовые предметы школы Баухауз или Русские дизайнеры: 7 талантов в области предметного дизайна.

Также следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. Если вы цените свой и чужой труд, то всегда можете поддержать нас финансово на Boosty.

13 знаменитых дизайнерских предметов | AD Magazine

Новости дизайна

Представляем тринадцать знаменитых ­дизайнерских объектов, без которых не обходится практически ни один интерьер.

Мы собрали тринадцать знаменитых дизайнерских объектов, без которых не обходится практически ни один интерьер.

Дом в Барселоне, архитектор Дамиан Рибас. Кресло Eames, дизайнеры Чарлз и Рэй Имз, Vitra; стул CH 24, дизайнер Ханс Вегнер, Carl Hansen & Søn.

albert font; архивы пресс-служб

1. Стул LCW

Дизайнерское наследие супругов Чарлза и Рэй Имз выпускают две компании – Vitra и Herman Miller. Так что современную версию этого знаменитого стула из гнутой фанеры можно купить без особых хлопот. А вот за оригиналом 1946 года придется поохотиться.

albert font; архивы пресс-служб

2. Торшер Fortuny

Торшер Fortuny принес фабрике Pallucco Italia удачу. Придуманный еще в 1907 году, выпущен он был только в 1985-м и сразу же стал бестселлером. С торшера Fortuny началась эпоха настоящей популярности этой компании.

albert font; архивы пресс-служб

3. Ваза Aalto

Алвар Аалто сделал серию из двенадцати разных по высоте и ширине волнообразных ваз в 1937 году. С тех пор вазы Aalto являются символом финского дизайна.

albert font; архивы пресс-служб

4. Люстра Zettel’z

Мюнхенский дизайнер Инго Маурер – рекордсмен по созданию светильников, попавших в собрание MOMA. Люстра Zettel’z из их числа. До абсурда простая, она подкупает тем, что все бумажки на ней сменные. Можно оставить фабричные картинки, а можно нарисовать свои.

albert font; архивы пресс-служб

5. Комод Chest of drawers

Марке Droog Design всего двадцать лет. По сравнению с другими мебельными компаниями это ничтожно мало. Однако за это время ее владельцам удалось привлечь немалые дизайнерские силы и выпустить несколько хитов. Комод дизайнера Тейо Реми, имитирующий связку ящиков, выпускается с 1991 года и уже успел попасть как в музейные собрания, так и на аукционы современного дизайна.

albert font; архивы пресс-служб

6. Стол Noguchi

Этот журнальный столик носит имя дизайнера, который его и придумал – Исаму Ногучи. Примечательно, что поначалу этот стол существовал только в виде наброска в книге “Как сделать стол” другого известного дизайнера Джорджа Нельсона. Чуть позже Ногучи сделал полноценный проект, и в 1948 году стол был запущен в производство фабрикой Herman Miller.

albert font; архивы пресс-служб

7. Люстра Fun

VerPan – компания одного дизайнера. Здесь делают лампы, спроектированные Вернером Пантоном в 1960-е годы. И каждая из них бестселлер. Как уверяют продавцы, люстры Fun редко покупают по одной, чаще всего сразу по две или по три.

albert font; архивы пресс-служб

8. Стол Tulip

Когда компания Knoll выпустила столы и стулья Tulip Эро Сааринена, одни критики сочли их странными, другие назвали уродливыми. Сегодня стол Tulip – образец для подражания. Почти половина современных столов чем-то напоминает именно Tulip. “Тюльпан” с овальной столешницей ставят в переговорных, с круглой – на кухнях. А еще его постоянно снимают в кино.

albert font; архивы пресс-служб

9. Стул CH 24

Этот стул чаще называют Wishbone – двойная косточка из куриной грудки, разламывая которую загадывают желание. Стул придумал датский дизайнер Ханс Вегнер. Выпускает его фабрика Carl Hansen & Søn, в арсенале которой еще двадцать шесть творений дизайнера.

albert font; архивы пресс-служб

10. Кресло Eames

Еще один бестселлер самой известной супружеской пары в истории дизайна. Это кресло Чарлз и Рэй Имз разработали в рамках проекта по созданию офисной мебели из прессованной фанеры. Однако вскоре после выпуска первой партии большинство экземпляров оказалось не в кабинетах руководителей, а у них дома.

albert font; архивы пресс-служб

11. Столик Capsule

Французский дизайнер Эрве ван дер Стратен буквально нарасхват. Он создает ювелирные украшения для Yves Saint Laurent и Christian Lacroix, упаковку для косметики Guerlain, бокалы для Saint-Louis, мебель, светильники. Один из его самых любимых материалов – алюминий, из которого и выполнены журнальные столики Capsule. По желанию заказчика они могут быть либо покрашены, либо просто отполированы.

albert font; архивы пресс-служб

12. Лампы Сержа Mуя

Серию ламп с плафонами в виде женской груди скульптор Серж Муй сделал в 1950-е. Сегодня на рынке присутствуют как оригинальные экземпляры, так и переизданные. Перевыпуском ламп занимается жена дизайнера. Напрашивается вопрос, не ее ли грудь копировал дизайнер?

albert font; архивы пресс-служб

13. Кресло Barcelona

Это кресло архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ придумал для павильона Германии на международной выставке 1929 года в Барселоне. Через год кресло запустили в производство и обивали не только черной кожей, как это было в оригинальной версии, но также коричневой, белой и даже шкурой пони. А в 2004 году, в честь своего 75‑летнего юбилея, кресло стало красным.

albert font; архивы пресс-служб

Материал подготовила Дарья Котельникова

Фото: albert font; архивы пресс-служб

ТегиДизайнКреслаРейтинг ADСветильникиСтулья

Самые известные дизайнеры мебели

Вам когда-нибудь казалось, что вам нужен полный список дизайнеров и производителей мебели, чтобы понять их вклад в мир дизайна мебели?

Вам нужен универсальный магазин имен производителей мебели, которые вели успешный мебельный бизнес, создавали культовую мебель или стирали границы между художественными проектами и дизайнерскими тенденциями в мебели?

Как насчет того, чтобы узнать о современных британских компаниях по дизайну мебели?

Что ж, вы попали по адресу, потому что здесь вы найдете полный список производителей мебели, дизайнеров мебели и современных британских предприятий, которые оставили (или оставят) свой след в истории!

Известные производители мебели и дизайнеры

1.

Чарльз Ренни Макинтош

Чарльз Ренни Макинтош — известный шотландский дизайнер, известный своей прибыльной дизайнерской карьерой.

Статуя Чарльза Ренни Макинтоша
Фото: Commons.wikimedia.org

Он известен своим простым подходом к дизайну, смешивая практичную мебель с искусством, особенно с азиатским искусством и модерном.

Его выдающаяся коллекция простых, но стильных работ считается началом дизайнерской тенденции модернистского движения.

2. Ле Корбюзье

Ле Корбюзье (швейцарско-французский архитектор) работал в области архитектуры и мебели и привнес в свои работы элементы того и другого.

Ле Корбюзье

Как архитектор, он был известен своим вкладом в крупные архитектурные сооружения во Франции и Индии (в частности, в индийских штатах Пенджаб и Харьяна). Его имя среди архитекторов хорошо известно.

Но именно то, как этот архитектор привнес элементы архитектуры в дизайн своей мебели, сделало его таким знаменитым. Работая с Шарлоттой Перриан и Пьером Жаннере, они выпустили выдающиеся предметы (а именно, кресла для отдыха) в 1928 году, когда он основал свою мебельную компанию.

3. Шарлотта Перриан

Хотя изначально Шарлотта Перриан отказалась помогать Ле Корбюзье, позже она стала неотъемлемой частью его студии дизайна мебели и прочно утвердила свое имя на сцене дизайна мебели.

Charlotte Perriand

Она работала вместе с Ле Корбюзье над серией легких кресел, которые оказались популярными, в частности, Grand Confort. Это прекрасный пример того, как ее архитектура и дизайн мебели сливаются в единое целое.

Покинув студию Корбюзье в 1937 году, она продолжила свою собственную практику в своем бизнесе по дизайну мебели.

4. Фрэнк Ллойд Райт

Фрэнк Ллойд Райт был известным архитектором, известным своим мастерством и новаторскими архитектурными проектами. Но именно его работа в качестве дизайнера мебели в более позднем возрасте действительно выдвинула его стиль на первый план.

Frank Lloyd White

Его работа с натуральными материалами покончила с традиционными методами, и вместо этого он сосредоточился на смешении экстерьера и интерьера в дизайне интерьера, а также на смешении искусства и промышленного дизайна.

Этот прогрессивный стиль мышления сделал его не только выдающимся архитектором, но и одним из самых впечатляющих дизайнеров мебели.

5. Марсель Брейер

Марсель Брейер основал свою собственную компанию по дизайну мебели в 1946 году в США, с корнями Баухауза в искусстве.

Кресло для отдыха Wassily

Его работы были потрясающими, но только после того, как он разработал кресло Василий, он стал по-настоящему знаменит.

Они были смелыми, но легкими и полностью отличались от других дизайнерских тенденций, существовавших ранее.

6. Вико Маджистретти

Вико Маджистретти широко известен как один из ведущих итальянских дизайнеров мебели, хотя на самом деле он начал свою карьеру в области промышленного дизайна в Милане.

Вико Маджистретти работает над лампами
Фото: Commons.wikimedia.org

Это было в 1950-х годах, когда он присоединился к дизайнерам мебели, и даже сегодня его предметы мебели являются одними из самых знаковых в мире.

7. Чарльз и Рэй Имз

Чарльз и Рэй Имз были влиятельной парой среди дизайнеров интерьеров, пробуя себя практически во всех сферах искусства.

Благодаря таким предметам, как гостиная Eames и оттоманские кресла, которые сегодня могут соперничать даже с современными произведениями искусства, они по праву заслужили свое место дизайнеров, которые войдут в историю.

8. Арне Якобсен

Семья Имз оказала влияние на многих дизайнеров на протяжении всей своей карьеры дизайнера интерьеров и дизайнеров мебели, но больше всего на датского дизайнера мебели Арне Якобсена.

Примеры стульев Арне Якобсена – Teardrop, Egg & Swan

Их влияние очевидно в его печально известном кресле-яйце. Это культовое кресло в форме яйца сегодня так же современно, как и раньше.

Стул-яйцо заслужил свое место в истории дизайна благодаря своему качеству, стилю и способности дополнять даже современные произведения искусства.

9. Оскар Нимейер

Оскар Нимейер был одним из самых плодовитых дизайнеров интерьеров. Базируясь в Бразилии, у него было много примечательных предметов, в том числе кресло Rio Lounge Chair, но помимо этого было и многое другое.

Оскар Нимейер

Он доказал, что качество может сохраняться в каждом стуле, столе или другом предмете мебели, который он изготовил, независимо от того, сколько предметов он произвел.

Дожив до 104 лет, этот великий человек внес большой вклад в современный дизайн мебели, который мы видим сегодня.

10. Флоренс Нолл Бассетт

После знакомства со своим мужем Хансом Нолл она превратилась из экстраординарного архитектора в дизайнера мебели.

Вместе они управляли компанией, специализирующейся на дизайне мебели. Когда Ханс Кнолль, к сожалению, скончался, Бассетт пришлось вести компанию вперед — и она, безусловно, сделала это, сделав свою компанию одной из самых успешных в мире на протяжении 1950-х и 60-х годов.

Именно использование пространства и современных методов дизайна сделало ее такой известной, потому что никто не думал о пространстве как о элементе дизайна так, как это делала Флоренс Нолл Бассет.

11. Йенс Рисом

Йенс Рисом действительно работал с Флоренс Нолл в 1941 году, но он сделал себе имя среди дизайнеров и дизайнеров интерьеров.

Его работы часто рассматривают как прекрасные образцы современного стиля середины века, а его самым известным стулом из всех был просто стул из березы (он предпочитал дерево в своих проектах, учитывая, насколько хорошо они сочетаются с интерьером) с запасными парашютными струнами. прикрепил.

Он использовал эти материалы, потому что они были единственными материалами, доступными после войны, что свидетельствует о его значительном мастерстве.

12. Мис

Людвиг Мис ван дер Роэ (чаще Мис) был в основном известен своим архитектурным бизнесом, но он внес два важных вклада в мир дизайна.

Его печально известные стулья «Барселона» и «Брно» были скопированы во всем мире после того, как они появились на сцене.

После того, как он создал эти два прекрасных экземпляра, его вклад в мебель практически закончился. Хотя после того, как вы разработали два столь широко признанных произведения, зачем вам продолжать?

13. Филипп Старк

Филипп Старк наиболее известен своим промышленным дизайном и работой со зданиями в Японии, Франции и США, но он также диверсифицировался.

Филипп Старк

Переключив свое внимание на интерьеры, Старк внес большой вклад в дизайн через свою компанию Starck Product (или Ubik).

14. Джордж Накашима

Джордж Накашима был искусным архитектором и мастером, особенно известным своим стилем «свободный край».

Он работал с деревом и создал множество разных интересных изделий, сделавших его известным в мире дизайна.

Одним из примеров, который приходит на ум, является его печально известный кофейный столик — деревенский деревянный стол со свободными краями, стоящий на кедровом пне.

Стильный. Инновационный. Естественный.

15. Джованни Понти

Джо Понти занимался дизайном и понимал неявность интерьеров. Его способность проектировать современную мебель в сочетании с архитектурой была почти непревзойденной.

Джованни Понти

У него было множество работ, в том числе знаменитые комоды, зеркала и даже стол, чей простой деревянный дизайн и изогнутая форма копировались снова и снова.

16. Сэм Малуф

Сэм Малуф был печально известен в 1950-х годах своими стульями. Часто деревянные, эти предметы обрели собственную жизнь.

Подобные скульптурам или картинам, эти стулья были известны своими потрясающими изгибами и интересным дизайном.

Но более того, они были эргономичными и одними из самых удобных сидений, которые только можно найти!

17. Густав Стикли

Густав известен своим ремесленным подходом к своей работе, делая каждую вещь уникальной и особенной.

Он даже основал журнал The Craftsman, чтобы подчеркнуть важность этого естественного и скромного подхода к дизайну.

Это тоже привлекло внимание, сделав его одним из самых влиятельных и успешных дизайнеров.

18. Ив Кляйн

Ив Кляйн известен прежде всего одной вещью: столом IKB (или печально известным коктейльным столом).

Хотя этот предмет изумительный, все в нем описывает его подход ко всем своим проектам, а также к самому столу.

Минималистичный, простой и элегантный. Это поп-арт и современный, простой, но веселый. Но прежде всего это невероятно стильно.

19. Владимир Каган

Известный своим «Змеиным диваном», Каган по праву гордится одним из лучших дизайнеров 20-го века.

Все его работы очень уважительно относились к эпохе, в которой он работал, – изгибы, мягкие цвета, волнующие линии.

Все это относится и к Змеиному дивану, и ко всем другим работам, которые он создал.

20. Йозеф Хоффман

Его кресло Club 1910 с темной кожей, глубокой подушкой и широкими подлокотниками — это его дизайнерский почерк, почти как автограф.

Хоть Хоффман и является его самым известным произведением, он разработал ряд мягких стульев, которые до сих пор остаются популярными, что сделало его очень уважаемым и очень скучающим производителем.

Британские дизайнеры и компании

В завершение мы решили познакомить вас с некоторыми из лучших британских дизайнеров и компаний в сфере дизайна и мебели. И нет, не все они базируются в Лондоне, как можно было бы ожидать (хотя некоторые, конечно, есть).

21. Swyft

Известный своими красивыми диванами, которые вписываются в любое пространство, Swyft сейчас довольно крупный бизнес, когда дело доходит до мебели.

Быстрая доставка, отличный выбор и вся необходимая помощь при выборе того, что подходит для вашего дома — это отличный британский вариант.

22. The Dining Chair Company

Можно было бы ожидать, что они знают, как обращаться со стулом по имени, и они это делают!

Предлагая все, от золотых старых вещей до новых, современных и стильных, этот бизнес действительно отвечает всем требованиям, если вы ищете что-то веселое и свежее для вашего дома.

23. Linley

Основанная Дэвидом Сноудоном (в девичестве Линли) в 1985 году, это уже хорошо зарекомендовавшее себя место, где можно освежить интерьер.

Витрина магазина Линли

Что касается британской мебели, то если она не продается в Линли, то она, вероятно, не лучшая из лучших.

Здесь представлены все виды мебели от известных дизайнеров и производителей, так что приходите сюда, чтобы познакомиться с современными дизайнерами.

24. Охра

Компания Ochre занимается интерьером и созданием красивых предметов, которые хорошо сочетаются с комнатами, которые вы уже обустроили дома.

Их основное внимание уделяется тому, что все называют «сдержанным гламуром», то есть стильным и гладким, но не слишком бросающимся в глаза.

25. Heal’s

Первоначально детище Джона Харриса Heal в начале 19-го века, Heal’s далеко ушел с первых дней своего существования, прославляя все французское.

Сегодня они сосредоточены на лучшем из британского, и все их дизайны свежие, современные и невероятно модные.

Заключение

Вот и все: самые известные дизайнеры мебели прошлых лет и самые влиятельные компании в игре сегодня!

Надеюсь, этот список был вам полезен, если вы ищете новые источники вдохновения, чтобы оживить свой дом!

  • Фейсбук
  • Твиттер

Резюме

Познакомьтесь с некоторыми из самых знаковых дизайнеров мебели

На протяжении 20-го века мебель превратилась в нечто большее, чем просто функциональный дизайн . Под вдумчивым и художественным взглядом нескольких дизайнеров руководителей , мебель будет поощряться архитектурными дизайнами и превращена в своего рода искусство. Бока-ду-Лобо Блог рассказывает о ведущих дизайнерах мебели , которые не только исследовали смелые работы в течение всего сезона, но и создавали культовые формы, олицетворяющие возраст и не только.

СКАЧАТЬ ЭЛЕКТРОННУЮ КНИГУ LUXURY ROOMS ЗДЕСЬ!

Ле Корбюзье

Шарль-Эдуар Жаннере-Гри – также известный как  Ле Корбюзье  – швейцарско-французский архитектор и дизайнер мебели , прославившийся своими проектами городского плана, такими как Unité d’Habitation во Франции и реструктуризацией Чандигарха, столицы индийских штатов Пенджаб и Харьяна . Ле Корбюзье продолжал предоставлять новаторских архитектурных проекта за свою карьеру, в том числе в области дизайна мебели . Он основал собственную компанию по дизайну мебели в 1928 с выдающейся коллекцией, в том числе набором шезлонгов, созданным в сотрудничестве с Шарлоттой Перриан и Пьером Жаннере.

Марсель Брейер

Марсель Брейер начал свою деятельность в Берлине до переезда в США в 1937 году; наконец, в 1946 году он начал свою собственную практику. Именно его Wassily Chair, привлекло его внимание. Полный отход от более популярных в то время тяжелых конструкций мебели , легкая конструкция стула Wassily Chair поощрялась устойчивым трубчатым железом, которое в большей степени использовалось для велосипедов, дальновидный стиль, который в настоящее время олицетворяет его корни Баухауза.

Шарлотта Перриан

Хотя Шарлотте Перриан сначала отказали в помощи Ле Корбюзье, решимость позволила ей получить заслуженное место в студии дизайна мебели , где она была важным партнером в производстве коллекции стульев Корбюзье . , с выдающимися моделями, такими как Grand Confort. Покинув студию Корбюзье в 1937 году, французский дизайнер мебели и архитектор приступит к созданию своих дизайнов с солидным художественным оформлением, используя смесь элементов в своей работе.

 Чарльз и Рэй Имз

Чарльз и Рэй Имз руководили дизайном мебели в США с начала 1950-х по 1970-е годы. . Хотя дуэт участвовал в различных художественных проектах, таких как , фотография, , кино и другие архитектурных эксперимента , влиятельная пара известна своими важными пожертвованиями в строительстве современных зданий в США. Дизайн мебели из Чарльза и Рэя Имз будет стимулом для других ведущих дизайнеров мебели в свое время.

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПОЛНЫЙ ТУР ПО ЭТОМУ ПРОМЫШЛЕННОМУ ОТКРЫТОМУ ЛОФТУ В ГОНКОНГЕ

Вико Маджистретти начал свой проект карьеру, развивая столичные проекты в городе Милан. Он добился прогресса от промышленного дизайна до мебели в 1950-х годах и расширил свою карьеру, сотрудничая со многими компаниями мебели . Magistretti известен как один из ведущих итальянских дизайнеров мебели середины 20-го века, поскольку он получил признание за свои усилия.

Арне Якобсон

Датский архитектор и дизайнер мебели Арне Якобсон  лучше всего известен своим культовым стулом в форме яйца, который, по-видимому, был узурпирован в других тенденциях дизайна на протяжении многих лет. Вдохновленный дизайном и элементами, используемыми Имзами, Джейкобсон вскоре начал переходить от мира архитектуры к дизайну мебели в 1950-х годах, создавая разнообразные модные и легкие стулья, среди которых были известные предметы, такие как . Яйцо Стул пройдет испытание временем.

Флоренс Нолл Бассетт

Бассет присоединилась к бизнесу по дизайну мебели с выдающимся многолетним опытом работы в архитектуре . Когда она переехала в Нью-Йорк и встретила своего мужа Ханса Нолла, она решила попробовать себя в бизнесе мебели . Применяя свой опыт в архитектуре , она использовала пространство и современные технологии в мебельном наборе компании . Хотя Ханс Нолл скончался, Бассетт продолжал управлять компанией и ее постоянными усилиями, закрепив ее победу как выдающуюся компанию, которая создала успешную и культовую мебель 1950-1960-х гг.

Людвиг Мис ван дер Роэ

Мис (как его часто называют) был американцем немецкого происхождения, наиболее известным своими минималистскими архитектурными достижениями. Он также разработал два самых знаковых (и широко копируемых) стула 20-го века: стул «Барселона» и стул «Брно».

Оскар Нимейер

Обладая невероятно богатым портфолио в области архитектуры, скульптуры, мебели и дизайна, покойный Оскар Нимейер действительно оставил свой след в Бразилии и во всем мире за свои 104 года.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *