Дизайнерские выставки в москве 2020: расписание, купить билеты, информация о переносах и отменах на Expomap.ru

Содержание

Выставка предметов интерьера и декора

Нина Лопатина

Владелица архитектурного бюро «Buro 3.0»

Федор Ращевский

Партнер архитектурного бюро Offcon, куратор программы «Дизайн общественных пространств» в Британской высшей школе дизайна

Виктор Дембовский

Преподаватель Международной Школы Дизайна, дизайнер, историк архитектуры и дизайна

Елена Теплицкая

Глава и основатель студии «Теплицкая дизайн»

Полина Афонская и Елена Трофимова

Основатели студии Afonskaya&Trofimova и школы Умный Дизайн

Игорь Беляев

Создатель и владелец Агентства полного цикла для коммерческих объектов «Finoarte agency»

Ольга Торе

Менеджер в отделе дизайн интерьера в центральном офисе компании ИКЕА

Анна Симонова

Основатель и владелец Русской Академии Дизайна (РАД)

Светлана Котлукова

Основатель и руководитель агентства «АрхДиалог»

Алёна Горская

Шеф-дизайнер и руководитель Дизайн-бюро по созданию авторских интерьеров с индивидуальным характером

Сергей Трегубов

Практикующий дизайнер интерьера и декоратор, постоянный участник и автор собственной рубрики в программе «Школа ремонта» на ТНТ, основатель и руководитель студии Onion-art

Наталья Преображенская

Шеф-дизайнер и владелица студиии «Уютная квартира»

Надежда Лашку

Дизайнер интерьера жилых и общественных помещений. Основатель и ведущий дизайнер бюро LASHKU-DESIGN

Руслан Кирничанский

Архитектор, автор проекта «Дневник архитектора»

Екатерина Бессонова

Руководитель PR отдела Союза Дизайнеров и Архитекторов, SMM Академии РАД

Ирина Богатикова

Дизайнер, владелец группы компаний: архитектура, дизайн, декор, АРТ

Павел Герасимов

Ведущий дизайнер, арт-директор, со-руководитель дизайн – студии Geometrium

Тигран Симонян

Дизайнер интерьера, со-основатель дизайн-бюро «Параллель»

Виктория Куприянова

Основатель студии текстильного декора «Придворный портной», член Союза Дизайнеров и Архитекторов

Игорь Куркин

Дизайнер интерьера и декоратор, член Союза Дизайнеров и Архитекторов, блогер

Алёна Санаева

Дизайнер интерьеров, руководитель студии SanaevaHome

Александр Минаев

Основатель и генеральный директор ArtPeople Group

Андрей Радаев

Президент САДА, председатель комиссии по архитектуре и дизайну «ОПОРА РОССИИ», директор студии дизайна и архитектуры «ArtVision»

Ольга Аксёнова

Архитектор мебели, специалист по эргономике, собственник проекта «GID — Правильная мебель для постирочных и гардеробных»

Дина Александрова

Интерьерный и мебельный фотограф

Андрей Измайлов

Дизайнер, скульптор, член Творческого союза художников России, со-основатель мастерской-студии авторской мебели и предметов декора Wood Zen Art

Дарья Василькова

Архитектор, руководитель архитектурного бюро Art Group

Анастасия Каспарян

Руководитель бюро Golden Heads

Ева Бергман

Дизайнер интерьеров, основатель студии EVABERGMAN DESIGN STUDIO

Ольга Угур

Основатель и руководитель студии OLGA UGUR Architectural design Studio

Надежда Кузина

Дизайнер интерьеров, выпускница школы дизайна «Детали» и Международной Школы Дизайна

Александр Кутенков

Дизайнер интерьеров, архитектор; член президиума Сибирской Ассоциации дизайнеров и архитекторов; руководитель студии Happy House; спикер европейской школы дизайна

Анастасия Крылова

Искусствовед и общественный деятель

Александр Масленников

Практикующий светодизайнер, амбассадор бренда Donolux

Наталья Шальнеева

Светодизайнер и художник, основатель «Тени. Студия света»

Выставка дизайна и интерьера в Москве

К открытию MosBuild компании-участники ежегодно готовят новинки, премьерные показы коллекций стали одним из преимуществ выставки.

Среди продуктов, которыми привлекает выставка, дизайн-проекты известных мастеров в области интерьера. Готовые работы с использованием определенных товаров являются одним из наиболее популярных способов продвижения отделочных материалов и декора крупных брендов.

Многие знаменитые кутюрье из мира моды стремятся привнести свои таланты и умения в интерьерные коллекции. Так Валентин Юдашкин в разные годы презентовал на MosBuild несколько серий обоев, а Вячеслав Зайцев выступил автором коллекции керамической плитки. Выставка, интерьер который заслуживает внимания сам по себе, вдохновляет многих мастеров на создание уникальных идей и изделий.

MosBuild уделяет особое внимание молодым дизайнерам и студентам профильных вузов. Неотъемлемой частью деловой программы выставки уже много лет является MosBuild School, в рамках которой проходят многочисленные мастер-классы от лучших дизайнеров России и мира. Преподавателями школы MosBuild успели побывать Марко Визмара, Ольга Валле, Елена Теплицкая, Ольга Верник, Станислав Орехов, Анна Муравина и многие другие. Все они делятся практическим опытом на самые актуальные темы.

Для посетителей MosBuild уже много лет является единой площадкой, где можно ознакомиться с наиболее полным срезом рынка, оценить представленную продукцию, посетить презентации новинок. Личное общение, возможности для которого открывает выставка, помогает быстрее достигать договоренности в области сотрудничества и развития бизнеса.

Практически все линейки товаров, которые охватывают те или иные выставки дизайна в Москве, можно увидеть на одной площадке. Посещение MosBuild дает наиболее полное представление о состоянии рынка, его крупнейших игроках и представленном ассортименте.

Для посетителей, которых привлекает выставка, дизайн является профессиональной темой — на MosBuild ежегодно приезжают представители дилерских компаний, застройщики, дизайнеры, подавляющее большинство из которых принимает решение о закупках или влияет на его принятие.

Специалисты торговых компаний, стремящихся соответствовать требованиям рынка, посещают экспозицию, чтобы узнать об актуальных тенденциях отрасли, оценить новинки и привести свой ассортимент в соответствие с требованиями заказчика.

MosBuild — это выставка, интерьер которой не только соответствует эстетическим требованиям, но и обеспечивает максимально комфортные условия для работы. Организаторы предусмотрели удобное рабочее пространство для гостей, возможность аренды залов для мероприятий, повсеместный охват Wi-Fi. Оформление билета и проход на выставку также упрощается с каждым годом.

Выставка дизайна в Москве

Интерес к выставкам дизайна среди профессионалов и любителей этого вида творчества не ослабевает уже много лет. Оформление жилого и рабочего пространства напрямую влияет на его обитателей, поэтому не удивительно, что каждый стремится привнести в него наиболее прогрессивные идеи и качественные материалы. Выставки дизайна в Москве помогают подобрать покрытия и детали декора, подсказывают наиболее актуальные стили, демонстрируют работы известных мастеров. Посещение профильных экспозиций продолжает вдохновлять дизайнеров по всему миру на создание их лучших проектов.

Выставка интерьера

Многие специалисты посещают выставки интерьера в целью подобрать комплектующие для своих проектов. Крупные экспозиции представляют широкий спектр отделочных материалов и покрытий для стен, пола и потолка. На выставках интерьера также проходят презентации домашнего текстиля, освещения, всевозможных аксессуаров. Профессиональных дизайнеров и декораторов привлекает возможность увидеть новинки сезона, ведь выставки интерьеров становятся первым местом их демонстрации широкой публике. Планируя выпуск коллекций, производители всегда стремятся успеть к началу сезона и представить свою работу на наиболее крупных международных экспозициях.

9 интерьерных выставок, на которые стоит поехать в ближайший год

Собрали лучшие мировые выставки мебели, света и отделочных материалов до апреля 2020 года. Поехать на любую из них будет полезно и увлекательно как дизайнерам интерьера, так и просто интересующимся темой ремонта, отделки и дома в целом.

Текст

Анастасия Верная

Design & Decor St. Petersburg 2019

Крупнейшая российская выставка строительных и отделочных материалов с местными и иностранными производителями. Идти, чтобы узнать о новых коллекциях плитки, обоев и других материалов и даже присмотреть что-то к грядущему ремонту — многие экспонаты доступны по ценам и уже есть в магазинах и на сайтах или скоро появятся в продаже.


Когда

2–5 апреля 2019 года 

Где

Россия, Москва

Что смотреть

отделочные и строительные материалы

Одна из крупнейших международных выставок в этом году проходит уже в 58-й раз. Легко выбрать, что именно вам интересно, и сосредоточиться на этом: экспозиция разделена на несколько тем, которым посвящены отдельные павильоны. Стоит ехать, чтобы подзарядиться атмосферой Миланской недели дизайна, вдохновиться новыми идеями и разобраться с трендами на ближайший год. 


Когда

9–14 апреля 2019 года 

Где

Италия, Милан

Что смотреть

мебель, декор

Основная выставка на тему дизайна интерьера на Северо-Западе России. Акцент — на декоративных приемах и украшении интерьера, но есть и стенды с дизайнерской мебелью и освещением. Выставка хороша для вдохновения и покупки декора.


Когда

18–20 апреля 2019 года 

Где

Россия, Санкт-Петербург

Что смотреть

декоративные отделочные материалы, предметы интерьера и декора

Maison & Objet 2019

По-парижски изысканная выставка мебели и предметов для оформления интерьера. В ней нет четкого разделения по темам, экспонаты перемешаны — и это создает более живое впечатление, как от реальных интерьеров. Ехать, чтобы проникнуться как отдельными трендами, так и их интересными сочетаниями друг с другом. И за вдохновением, конечно же.


Когда

6–10 сентября 2019 года

Где

Франция, Париж

Что смотреть

мебель, декор, художественное оформление интерьера

Очень большая мебельная выставка, на которой представлено много альтернатив европейским производителям и необычных решений для компактных пространств, в том числе бюджетных. Подходит как для налаживания новых партнерств дизайнерам и поставщикам в интерьерной сфере, так и просто для расширения кругозора.


Когда

9–12 сентября 2019 года

Где

Китай, Шанхай

Что смотреть

мебель, декор

Если не доберетесь до Милана, сходите на российскую версию выставки в Москве. Параллельно проводится небольшая выставка декора InDecor Moscow 2019 и конкурс молодых дизайнеров SaloneSattelite, на стендах которого есть много интересных предметов. Московская iSaloni — хорошая возможность проникнуться европейским дизайном, не выезжая за границу.


Когда

9–12 октября 2019 года

Где

Россия, Москва

Что смотреть

мебель, декор

Stockholm Furniture & Light 2020

Две выставки в одном месте и в одно время: одна общая интерьерная, где в основном мебель и освещение, другая посвящена декору и товарам для дома. Преимущества выставки в Кёльне в том, что она проводится в начале года и сразу после новогодних каникул — отличный способ мягко и увлекательно включиться в работу. К тому же на ней нет таких толп народа, как на выставках в Париже и Милане, при этом экспонаты в большинстве своем пересекаются.


Когда

13–19 января 2020 года

Где

Германия, Кёльн

Что смотреть

мебель, декор, освещение

Если вы поклонник скандинавского дизайна, мебельная выставка в Швеции для вас must have. Притом что выставляются не только страны Скандинавии, но и другие европейцы (например, Италия), все выдержано в единой стилистике. Посмотреть на выставке можно и светильники — их много, и есть универсальные модели, не только в скандинавском стиле. Также шведы делают упор на экологию, многие экспозиции созданы вокруг этой темы.


Когда

4–8 февраля 2020 года

Где

Швеция, Стокгольм

Что смотреть

мебель, декор, освещение

Выставка, генеральным спонсором которой является известный интерьерный журнал AD, необычна своим настроением ярмарки. Здесь можно не только любоваться дизайном и заводить новые партнерства, но и покупать мебель, искусство и декор ручной работы и товары для дома. Дух ярмарки поддерживается мероприятиями: лекциями о дизайне и кулинарными мастер-классами. Даже слоган выставки звучит как «Несчетное количество способов праздновать дизайн».


Когда

март 2020 года

Где

США, Нью-Йорк

Что смотреть

мебель, уникальный декор, товары для дома

МОСКОВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ ДИЗАЙНА ::: ЭКСПО-ПАРК ВЫСТАВОЧНЫЕ ПРОЕКТЫ

26-я выставка маркетинговых коммуникаций «ДИЗАЙН И РЕКЛАМА СУПЕРМАРКЕТИНГ»

В сентябре 2020 года в Москве пройдёт МОСКОВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ ДИЗАЙНА, объединяющий ряд коммерческих и специальных проектов на нескольких площадках города Москвы.

Основная экспозиция разместится в атриуме Гостиного двора на площади 12 000 м2. Гостей будут ждать последние отечественные и иностранные разработки и разные образцы дизайнерской мысли в их конкретной реализации от макетов и чертежей до реализованных кейсов, имеющих практическое применение в ритейле, маркетинге, рекламе, брендинге и т.д.

Раздел «ДИЗАЙН 2020» — это ряд экспозиций с образцами современного и актуального дизайна: дизайн графический и акцидентный, фешн и мультимедиа, предметный и графический, плакатная биеннале «Золотая пчела» и выставка упаковки.

Раздел «ДИЗАЙН NEXT» включит в себя школы, ВУЗы и образовательные профессиональные институции.

«СУПЕРМАРКЕТИНГ», основной раздел Фестиваля, является продолжением и развитием выставки «ДИЗАЙН И РЕКЛАМА», проходившей с 1996 года в Центральном Доме художника. Здесь представлены компании, работающие в сфере маркетинговых коммуникаций на всех уровнях, в основном для поддержки ритейла, от магазиностроения и продвижения на местах продаж (POSm) до полиграфической и сувенирной продукции. На протяжении многих лет мероприятие объединяет на одной площадке ритейлеров, заказчиков, маркетологов, аналитиков рынка, разработчиков и производителей рекламной продукции, рекламные агентства. Посетители могут найти всё необходимое для продвижения компаний и брендов, для развития бизнеса и решения сложных маркетинговых задач. Важнейший раздел выставки – продвижение в местах продаж и сопровождение ритейла

2 — 4 сентября 2020 года
Гостиный двор, Ильинка, 4

На сайт выставки

ARCH MOSCOW 2021 — 26-я международная выставка архитектуры и дизайна «АРХ МОСКВА»


АРХ МОСКВА — одна из самых престижных архитектурных выставок Москвы, центр профессионального общения архитекторов и дизайнеров. Экспозиция представляет объекты градостроительства, жилые и общественные здания, объекты реставрации и реконструкции, интерьеры и городской дизайн, современные технологии и материалы, лучшие образцы дизайна и предметного интерьера.


АРХ МОСКВА уже четверть века собирает ведущих западных и российских участников международного архитектурного сообщества. Тщательный отбор участников, тонкая кураторская работа и детально проработанная программа превращает выставку в настоящее культурное событие. АРХ МОСКВА NEXT— традиционная многолетняя площадка взаимодействия архитекторов, дизайнеров, девелоперов и инвестров для установления бизнес контактов в сфере архитектуры и дизайна.


В 24-й международной выставке архитектуры и дизайна АРХ Москва NEXT! приняли участие свыше 250 компаний – участников, партнеров специальных проектов, организаторов мероприятий деловой программы и средств массовой информации – из 19 стран мира: Австрии, Бельгии, Великобритании, Германии, Дании, Испании, Италии, КНР, Лихтенштейна, Нидерландов, Польши, Португалии, России, США, Турции, Украины, Франции, Швейцарии и Японии. На 6 дискуссионных площадках состоялись 108 мероприятий деловой программы – лекций и мастер-классов, панельных дискуссий, круглых столов и презентаций. Посещаемость АРХ Москвы в 2019 году составила 27220 человек.

Из архива:


    АРХ Москва NEXT 2017  собрала 270 участников из 13 стран мира: Россия, Турция, Украина, Латвия, Польша, Италия, Германия, Словения, Швеция, Финляндия, Норвегия, Франция, Испания. За 4 дня работы выставку посетило более 20 000 человек.


В 6-й Московской Биеннале архитектуры и 23-й международной выставке архитектуры и дизайна АРХ Москва 2018 приняли участие 298 компаний – участников, партнеров специальных проектов и организаторов мероприятий деловой программы – из 17 стран мира: Великобритании, Германии, Испании, Италии, Казахстана, Латвии, Норвегии, Польши, России, Словении, США, Турции, Украины, Финляндии, Франции, Швеции и Японии.


На 7 дискуссионных площадках состоялись 169 мероприятий деловой программы – лекций и мастер-классов, панельных дискуссий и круглых столов, презентаций и кинопоказов. Посещаемость АРХ Москвы по сравнению с прошлым годом возросла на 21% – в 2018 году на выставке побывали 26814 человек.


5 Московскую Биеннале Архитектуры и 21 международную выставку архитектуры и дизайна 2016 посетило около 20000 человек.


Статистика:

  • Площадь выставки 3889 кв.м. нетто, 13000 брутто
  • Российские участники — 249
  • Иностранные участников — 15
  • Количество стран, представленных на выставке — 9 (Германия, Италия, Казахстан, Латвия, Нидерланды, Россия, Соединенные Штаты Америки, Украина, Франция)
  • Количество посетителей: 23228, из них
  • 19470 — отечественные посетители


В 2015 году за 5 дней работы выставки ЦДХ посетило более 22000 человек . В мероприятии участвовали 210 компании, 199 российских и 11 иностранных (Германия, Италия, Казахстан, Латвия, Нидерланды, США, Украина) В рамках деловой программы выставки было организовано более 60 мероприятий на 6 дискуссионных площадках.


В 2014 году 4 Московская Биеннале Архитектуры и 19 Международная выставка архитектуры и дизайна АРХ Москва за 5 дней работы собрали более 20000 человек, 74,1% из них — профессиональная публика. В мероприятии участвовали 212 компании, 166 отечественных и 46 зарубежных, из 20 стран мира: Австрия, Великобритания, Германия, Голландия, Дания, Испания, Италия, Латвия, Ливан, Литва, Норвегия, Россия, США, Украина, Финляндия, Франция, Швейцария, Швеция, Шри-Ланка, Эстония. В АРХ Москве были представлены разделы: Архитектура, Экстерьерные и Интерьерные решения, Свет в Архитектуре, Детали и GARDEN ФЕСТ.


18 Международная выставка архитектуры и дизайна АРХ МОСКВА NEXT! 2013 прошла в мае. За 5 дней работы выставку посетило 17056 человек (по данным независимой аудиторской компании РуссКом). Общая экспозиционная площадь составила 12000 кв. м брутто. Выставка традиционно включала разделы «Архитектура», «Дизайн мебели», «Экстерьерные и интерьерные решения», «Свет в архитектуре», «Детали». Свои стенды представили 153 компании (из которых 30 — иностранные участники) из 13 стран: Австрия, Бельгия, Великобритания, Германия, Дания, Испания, Италия, Латвия, Нидерланды, Республика Беларусь, Россия, США. Швеция.


17-я Международная выставка архитектуры и дизайна АРХ Москва 2012 проходила в рамках 3-й Московской Биеннале Архитектуры. Общая площадь экспозиций составила 12000 кв. м. В мероприятии были задействованы 316 участников: 55 иностранных и 216 российских. В международных проектах были представлены 17 стран. За 5 дней ЦДХ посетили около 20000 человек.


Другие строительные выставки

Интерьерные выставки весны 2020 — Журнал

Выставка

Интерьерные выставки весны 2020

BATIMAT RUSSIA 2020 – Международная строительно-интерьерная выставка

3-6 марта 2020, г.Москва, Крокус Экспо.

Международная выставка дизайна и интерьера, строительства и строительных технологий BATIMAT RUSSIA – главное событие в области строительных технологий и дизайнерских решений, открывающее новый сезон 2020. Дизайнерская экспозиция “Комплексные решения” – это ежегодный уникальный проект выставки BATIMAT RUSSIA, который проходит под девизом “WELCOME TO DESIGN!”. Это продукт совместного творчества ведущих компаний и приглашенных российских и зарубежных дизайнеров, буйство фантазии и творческого самовыражения. Тема экспозиции в 2020 году – HoReCa (Hotel, Residence, Cafe).

https://batimat-rus.com/

 

ART WEEKEND 2020 

23-27 марта  2020, г.Сочи 

5 дней с одним из самых самобытных и эклектичных дизайнеров Франции, Фабрисом Оссе.

Тема вторичной переработки сырья и сохранения природных ресурсов чрезвычайно важна в наши дни. Художники и дизайнеры всего мира создают творческие проекты и арт-объекты в этом стиле, чтобы показать важность нашего отношения к проблеме экологии и сохранению ресурсов. Фабрис приглашает в свою творческую команду, которая за 2 дня создаст настоящий арт-объект, призванный открыть программу и начать движение – трансформация.

https://awsochi.com/ 

26-я международная выставка строительных и отделочных материалов – MosBuild

31 марта – 3 апреля, г. Москва, Крокус Экспо

MosBuild – крупнейшая международная строительная и интерьерная выставка в России, где представлены все ведущие мировые бренды, демонстрирующие строительные, отделочные и декоративные материалы.

Тематические разделы выставки:

  • Строительные материалы
  • Краски и декоративные штукатурки
  • Сантехника
  • Керамическая плитка
  • Двери и замки
  • Напольные покрытия
  • Обои
  • Шторы, ткани, жалюзи, карнизы
  • Панели, молдинги, лепнина для стен и потолков
  • Свето- и электротехническая продукция
  • Фасады. Кровля. Ворота. Окна
  • Строительное оборудование и инструмент

 

Более 1200 компаний из 40 стран представят широкий ассортимент продукции на выставке WorldBuild Moscow/MosBuild.

http://www.mosbuild.com/Ru

 

АРХ МОСКВА 2020 

4-7 июня 2020 г., г. Москва, Гостиный Двор 

Тема 25 Международной выставки архитектуры и дизайна 2020 «Архитектура – Искусство».

АРХ Москва – коммуникационная площадка, объединяющая ведущие зарубежные и российские архитектурные, дизайнерские бюро, девелоперов, а также производителей и дистрибьюторов эксклюзивных материалов. Кураторская работа по подготовке проектов, избирательный подход к приглашению участников и обширная программа мероприятий служат гарантом качества и позволяют позиционировать проект как основное профессиональное и культурное событие в Москве.

АРХ Москва – это лучшая платформа для установления контактов в сфере архитектуры, дизайна, девелопмента и строительства.

http://www.archmoscow.ru/

Рассказать друзьям

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Время ехать: дизайнерские выставки 2020 года

 

Если ты дизайнер, который стремится быть в профессиональном тонусе и знать всё о новинках в дизайнерской сфере, то наша подборка всех дизайнерских событий 2020 года тебе точно пригодится.  Сохраняй и планируй, а на некоторые выставки можешь даже поехать с нами.

 

 

Imm Cologne, 13 – 19 января, Кёльн (Германия)

 

 

 

 

Традиционно дизайнерский сезон начинается в Кёльне. Как и всегда, тебя ждут первые мебельные премьеры, выступления, мастер-классы. Здесь ты также сможешь послушать выступления известных дизайнеров.

 

 

Maison & objet, 17 – 21 января, Париж (Франция)

 

 

 

 

Эта выставка будет проходить в январе и сентябре. Первую часть обычно любят  посещать байеры, чтобы увидеть и, возможно,  приобрести новинки. Выставка занимает восемь павильонов, которые делятся на четырнадцать секторов и вся эта площадь заполнена дизайнерскими премьерами.

 

Также не забудь  посмотреть и оценить хиты прошлых коллекций, иногда в новом прочтении. Ну и кроме этого ты сможешь увидеть и пообщаться с дизайнером года 2020 — Майклом Анастасиадесом (лондонский дизайнер родом из Кипра, проектирующий эстетские светильники для Flos).

 

 

Cevisama, 3 – 7 февраля, Валенсия (Испания)

 

 

 

 

В Валенсии проходит одна из известных выставок начала 2020 года, которая заявляет тренды — Cevisama. Это Международная выставка-ярмарка керамики и отделочных материалов, оборудования для ванных и кухонь. Пройдёт это масштабное событие, которое из года в год набирает обороты, 3 – 7 февраля. Так в прошлом году на выставке побывало более 110 000 человек, а в этом году планируется увеличение аудитории. И этим ожиданиям есть основания, ведь хедлайнером выставки будет известный датский архитектор Бьярке Ингельс. Датскому архитектору только 45 лет, но он уже сумел сделать настоящую революцию в архитектуре. Его здания имеют технически инновационный характер, который постоянно совершенствуется и развивается, к своим работам он подходит с экологической точки зрения, опираясь на социальные исследования.

 

Мануэль Рубер, президент Cevisama очень рад тому, что датский архитектор согласился приехать на эту выставку и участвовать в форуме по архитектуре и дизайну: «Наша международная выставка покажет миру последние тенденции, разработки и инновации в области архитектуры и дизайна интерьера. Мы хотим представить не только интересные, необычные, новейшие мысли, идеи и продукты архитектуры и дизайна, но и хотим видеть на нашей выставке профессионалов, которые сделают это мероприятие запоминающимся. Присутствие и выступление такого таланта как Бьярке Ингельс, конечно же, поможет Cevisama достичь своих поставленных целей».

 

Организаторы выставки обещают сделать её ещё более насыщенной, познавательной и интересной с точки зрения культурных мероприятий. Также на выставке пройдёт форум по архитектуре и дизайну Cevisama Lab’s Architecture and Design Forum.

 

 

Stockholm Furniture & Light Fair, 5 – 9 февраля, Стокгольм (Швеция)

 

 

 

 

Главное событие в мире скандинавского дизайна — Stockholm Design Week. Ярмарка мебели и света проходит на той же неделе, что и Stockholm Design Week, где представят последние инновации в сфере интерьерного дизайна и освещения.

 

Главным участником ярмарки будет известная дизайнерская студия Doshi Levien (Нипа Доши и Джонатан Левиен). Они покажут свою продукцию и примут активное участие в различных мероприятиях, в том числе и в Design Talk. Также организаторы обещают лекции от Во Тронг Нгиа, вьетнамской восходящей звезды, которая, как предсказывают, будет новым Бьярке Ингельсом и Кай-Уве Бергманна, партнера BIG (Bjarke Ingels Group), правой руки Бьярке.

 

 

OBJECT, 7

9 февраля, Роттердам (Нидерланды)

 

 

 

 

На этой выставке представлен промышленный голландский дизайн. Это не место для экспериментов, как на DDW в Эйндховене. Здесь вы можете увидеть и оценить уже готовую продукцию.

 

 

Ambiente, 7

11  февраля, Франкфурт-на-Майне (Германия)

 

 

 

 

Плотная и интересная программа ожидается на Ambiente во Франкфурте, которая традиционно проходит в последний месяц зимы, в этот раз с 7 по 11 февраля. Как обычно представляемые экспоненты поделены на три сектора:  первый — Dining, в котором представлены товары для кухни, второй — Living, где ты увидишь разнообразные предметы для дома, аксессуары и праздничный декор, третий — Giving, в котором ты можешь оценить всевозможные подарки, изящество ювелирных изделий и красоту бижутерии. Выставка расширяет свой ассортимент и уже с 2020 года появится  ещё один зал с разделом HoReCa — это отели, рестораны, кейтеринг.

 

В международной выставке Ambiente введены серьёзные изменения, уже не будет стран-партнёров. Вместо этого предлагается специальная экспозиция Focus on Design, где представят необычные, интересные работы и новейшие тенденции в сфере дизайна какой-либо выбранной страны. В 2020 году такой страной будет Бразилия, которую представят пять лучших национальных дизайн-студий.

 

 

Light + Building, 08 — 13 марта, Франкфурт-на-Майне (Германия)

 

 

 

 

Ведущая всемирная выставка освещения, ориентированная на будущее технологий Smart House и современных тенденций дизайна.

 

Light + Building — крупнейшая в мире инновационная платформа, считается выставкой №1 для всех специалистов отрасли — архитекторов и инженеров, дизайнеров и специалистов по управлению строительных работ. Выставка представляет отрасли, непосредственно связанные со строительным дизайном: освещение, электрические инсталляции, домашняя и строительная автоматизация и технологии безопасности.

 

В 2020 году выставка уже двадцатый раз откроёт свои павильоны для посетителей. Юбилейная экспозиция даже выбрала свой девиз, который звучит так: «Connecting. Pioneering. Faschating», что означает «Соединение. Новаторство. Восхищение» и представит широчайший выбор продукции и услуг для полного цикла оснащения всевозможных сооружений.

 

Этот девиз выражает три основные темы, которые объединены в общую цель: «Динамическая диджитализация». А именно делается акцент на развивающееся, передовое управление энергией, интеллектуальные системы автоматизации зданий, обратят внимание на безопасность, способности и преимущество «умного города».

 

Традиционно, выставка выходит за пределы выставочного комплекса, и, продолжается по всему Франкфурту, а также пригороду масштабным фестивалем урбанистического освещения Luminalle.

 

 

Design Shanghai, 12 – 15 марта, Шанхай, (Китай)

 

 

 

 

Весенняя выставка Design Shanghai проводится сравнительно недавно. Шестой год подряд она будет занимать довольно большую площадь из пяти павильонов. За этот небольшой период она уже стала известной и получила статус ведущего дизайнерского события Азии, а потому смогла привлечь внимание мировых лидеров в сфере дизайна и архитектуры.

 

Выставляя в своих павильонах продукцию известных дизайнерских брендов со всего мира, организаторы выставки дают отличную возможность посетителям для деловых знакомств, долгосрочных партнёрских отношений с известными архитекторами, дизайнерами, а также застройщиками, розничными продавцами и частными покупателями.

 

 

Milan Design Week, ISaloni, 21 – 26 апреля, Милан (Италия)

 

 

 

 

Эта Международная ежегодная весенняя выставка является самым значимым событием в мире дизайна. В наших широтах наблюдается целое паломничество дизайнеров на ISaloni. Твоему вниманию выставочные павильоны Milan Design Week,  площадью больше 200 000 м2 в Rho Fiera, а также около 1000 событий по всему городу.

 

На этой престижной выставке ты можешь встретиться и познакомиться с известными талантливыми дизайнерами, узнать о передовых новинках дизайна, увидеть необычные авангардные и просто лучшие в мире инсталляции. Всё это стоит того, чтобы посетить выставку, а после этого на целый год зарядиться вдохновением. К слову, не забудь, что в 2020 году в рамках выставки будет проходить экспозиция кухонь «Euro Cucina».

 

 

3 days of Design in Copenhagen, 14 – 16 мая, Копенгаген (Дания)

 

 

 

 

Каждый год в Дании три дня происходит важное дизайнерское событие. Здесь тебя ждут необычные и невероятные работы людей разных творческих профессий, объединённых между собой талантом, новыми дизайнерскими идеями и умением воплотить это в жизнь. Будет интересно увидеть и познакомиться с профессионалами, которые предлагают новые идеи в области стиля жизни, мебели, освещения и дизайна интерьера.

 

 

Barcelona Design Week, 10 – 18 июня, Барселона (Испания)

 

 

 

 

Летом обычно немного дизайнерских событий, но они все же есть. Больше всего заслуживает внимания Barcelona Design Week, которая пройдет 10 – 18 июня.  Эта неделя дизайна имеет свой индивидуальный местный взгляд на дизайн. Ты сможешь увидеть работы местных дизайнерских студий и известных испанских дизайнерских компаний. Над организацией выставки ещё нужно поработать, но красота Барселоны скроет все недостатки — обещаем.

 

 

Helsinki  Design Week, 3 – 12 сентября, Хельсинки (Финляндия)

 

 

 

 

Осенний финский фестиваль дизайна с 2005 года стал проходить ежегодно. Основателями этой выставки являются дизайнерские студии Design Market и Open Studios, которые и до сих пор занимают лидерское положение в программе Helsinki Design Week.

 

С 2006 года это мероприятие стало очень популярным благодаря выступлениям и неформальным докладам PechaKucha в ночное время. Уже сегодня на этой выставке проходит больше 240 событий, которые располагаются в разных частях города. Мы планируем быть там и ты сможешь составить нам компанию.

 

 

Maison & Objet, 6 – 10 сентября, Париж (Франция)

 

 

 

 

Второй сезон выставки Maison проходит в первых числах осени. Красивая пора года привлекает дизайнеров, чтобы полюбоваться городом и насладиться дизайнерскими работами. Эта выставка имеет меньшие масштабы, чем зимняя, потому не все павильоны заполнены экспонентами, зато в сентябре в самом Париже приятней.

 

 

Feria Habitat Valencia, 22 – 25 сентября, Валенсия (Испания)

 

 

 

 

Данная выставка вторая по масштабности, которая проходит в Валенсии. Feria Habitat Valencia представляет своим посетителям кухни, разнообразную мебель, освещение и дизайн. Эта выставка с каждым годом становится интереснее, масштабнее, качественнее, а еще набирает популярность в других странах мира. Так в прошлом году на выставке побывало 29 тысяч человек из 58 стран мира. Запомни эту цифру, чтобы сравнить после события.

 

 

London Design Festival, 14 – 22 сентября, Лондон (Великобритания)

 

 

 

 

Некоторые считают, что лондонская неделя дизайна занимает второе место по величине и важности после ISaloni.  Это международное событие включает более 400 обьектов по городу, которые посещают около 200 тысяч гостей из многих стран мира. Главный выставочный центр Earl’s Court полностью занимает Design, также есть кварталы Tent London и Design Junction.

 

 

Vienna Design Week, 27 сентября – 6 октября, Вена (Австрия)

 

 

 

 

Vienna Design Week первый раз провели в 2007 году и после этого решили сделать мероприятие регулярным. Уже тогда её посетили 40 тысяч гостей, которые побывали на 200 локациях. В 2020 году Vienna Design Week будет проходить десять дней, как и раньше, чтобы  доказать, что Вена – это «город, наполненный дизайном». В подтверждение этого на выставке демонстрируется промышленный, графический, социальный дизайн, а также архитектура, мебель и даже цифровые и экспериментальные подходы. Организаторы выставки пытаются объединить местные возможности на международном уровне, что и подтвердили в программе этого мероприятия.

 

Основала Vienna Design Week Лилли Холлейн совместно с Тулгой Бейерле и Томасм Гейслером. Вместе с командой они работают над концепцией выставки и реализовывают свои идеи в различных областях знаний и разных мнений в сфере дизайна.

 

Ты можешь посетить более 200 локаций, расположенных в разных районах Вены и, конечно же, полюбоваться красивым городом.

 

 

Cersaie, 28 сентября – 2 октября, Болонья (Италия)

 

 

 

 

Самая крупная международная выставка, посвященная керамике. Итальянцы и в этой сфере занимают основные позиции в мире дизайна. Интерес к ней так велик, что найти здесь жильё такая же проблема, как и в Милане на весенней выставке Milan Design Week. Люди селятся в близлежащих городках или тотально переплачивают ненасытным итальянцам в самой Болонье. Если ты еще не бронировал жилье, то сделай это, пока еще не поздно.

 

 

Dutch Design Week, 19 – 27 октября, Эйндховен (Нидерланды)

 

 

 

 

В Северной Европе это самая большая и известная дизайнерская выставка. Свыше 2600 дизайнеров из разных стран мира представляют свои лучшие работы и концепции. Dutch Design Week посещают более 355 тысяч человек. На этой выставке можно увидеть много молодых, перспективных дизайнеров и их экспериментальные работы.

 

Это место для начинающих дизайнеров, которые принимают творческие решения и создают принципиально новые идеи, чтобы потом стать звездой – спроси Вандерса, Бааса и Пит Ван Эйка. А еще тут можно встретить Россану Орланди и узнать, что будет пользоваться популярностью в ближайшие годы Ты точно будешь в восхищении от новых дизайнерских решений, которые вдохновят на целый год и дадут разминку и пищу для ума.

 

 

Orgatec, 27 – 31 октября, Кёльн (Германия)

 

 

 

 

Посетить Orgatec можно только один раз в два года. Эта выставка имеет свою конкретную тему и посвящена рабочей среде и её культуре. Здесь можно узнать о новшествах и дизайнерских идеях, связанных с продукцией для рабочих пространств. Ее так любят в среде дизайнеров, что заносят в свой чек-лист в начале года.

 

 

Dubai Design Week, ноябрь, Дубай (ОАЭ)

 

 

 

 

Эта ещё молодая выставка, которая была основана в 2015 году, можно сказать, что в 2020 году Dubai Design Week отметит свой первый маленький юбилей. С каждым годом она расширяется, а организаторы набираются опыта  и прибавляют. Выставка состоит из дизайнерского квартала (Design District) и павильона (Design Downtown), а в основе соединение арабского дизайна и современных мировых тенденций.

 

Текущие выставки

Сейчас же

16 января — 14 марта 2021 г.

Московский музей современного искусства представляет выставку Андрея Гросицкого «Объективность». Многочисленные работы из разных коллекций (не только картины, но и графика и предметы, вдохновившие художника) объединены одной кураторской идеей Сергея Хачатурова: показать искусство Андрея Гросицкого в разных сложных контекстах, от диалога с современниками до предчувствие идей, присущее метаязыку нынешних миллениалов.

19 февраля — 28 марта 2021 г.

Московский музей современного искусства рад объявить об открытии персональной выставки Ирины Петраковой, исследующей меняющиеся отношения между телом и окружающей средой. В то время как концепции присутствия и расстояния продолжают переосмысляться во всем мире из-за продолжающейся пандемии, проект подчеркивает роль, которую играют бессознательные и случайные действия в процессе адаптации тела к окружающей среде.

14 ОКТЯБРЯ 2020 — 16 МАЯ 2021

Московский музей современного искусства представляет ретроспективную выставку «Павел Леонов. Зазеркалье», посвященную 100-летию художника.

22 января — 11 апреля 2021 г.

Московский музей современного искусства представляет выставку нестандартного формата, посвященную книгам Владимира Кричевского, искусствоведа и исследователя, одного из немногих российских авторов, специализирующихся на теории и истории графики, типографике и шрифтовом дизайне.

22 января — 11 апреля 2021 г.

СПЕРЕДИ НАЗАД! — проект, подготовленный в рамках Коллекции. Программа Vantage Point реализуется образовательным центром MMOMA. Выставка знакомит зрителя с уникальным аспектом музейного собрания, показывая обратную сторону произведений искусства.

Образовательный центр ММОМА в Ермолаевском переулке, 17 открылся зимой 2017 года на одной из четырех площадок Московского музея современного искусства.Создание такого Центра стало логическим развитием деятельности музея в сфере просвещения и популяризации современного искусства, что позволяет консолидировать и расширить все существующие образовательные проекты музея.

11 ноября 2020 г. — 21 марта 2021 г.

Московский музей современного искусства представляет ретроспективную выставку Игоря Макаревича и Елены Елагиной «Обратный отсчет».В экспозиции представлены как сольные, так и наиболее значимые совместные работы художников. Игорь Макаревич и Елена Елагина рассматривают эту выставку как возможность оглянуться на свою карьеру и подвести итоги работы, проделанной за последние тридцать лет.

27 ОКТЯБРЯ 2020 — 21 ФЕВРАЛЯ 2021 ГОДА

Московский музей современного искусства и Бесплатные мастерские Школы современного искусства представляют проект Кати Исаевой «Музей природы» в рамках Программы поддержки молодого искусства MMOMA.

18 марта — 18 апреля 2021 г.

Московский музей современного искусства и музей Вадима Сидура приглашают вас на документальную выставку «Забытый процесс над С. Мжачих». Проект исследует некоторые из относительно неизвестных событий в истории России, которые произошли в один из самых загадочных периодов ее существования — в начале 21 века.

Вадим Сидур — заметная фигура советского неофициального искусства второй половины ХХ века. Его биография — это история человека, который боролся с довоенной нищетой, эвакуацией, пережил Великую Отечественную войну и был тяжело ранен в боевых действиях. История человека, который благодаря своей преданности избранному пути смог обрести голос, чтобы его слушали не только на родине, но и за ее пределами.

МУЗЕЙ-СТУДИЯ НАЛБАНДЯНА

Музей-студия Дмитрия Налбандяна создан Правительством Москвы на основе коллекции, подаренной художником городу в конце 1992 года. С 2018 года Музей-студия входит в состав Московского музея современного искусства. содержит более 1500 работ художника: картины, эскизы, рисунки, фотографии и личные вещи.

Международная строительная и интерьерная выставка BATIMAT RUSSIA

BATIMAT RUSSIA & GLOBAL DESIGN меняет форму представления для производственных компаний, а также способ сбыта товаров и услуг в отрасли

В начале марта мы стали свидетелями трансформации знаменитой интерьерной выставки BATIMAT RUSSIA в новый формат выставки под названием Global Design.

Организаторы Batimat Russia & Global Design переосмыслили ценности, которые производители, поставщики и потребители хотят получить от участия в выставках.Классические выставки B2B не обращали внимания на конечных потребителей, которые, по сути, составляют ключевой элемент в развитии современного рынка. Смещение акцента на потребности конечных потребителей привело к целостному пониманию реальных проблем, с которыми сталкиваются строительные и интерьерные выставки.

Подробнее >>

«Квартал дизайна HoReCa (гостиница, резиденция, кафе)» или Отель будущего на BATIMAT RUSSIA 2020

Еще одним интересным и масштабным разделом выставки стала Design Area Hotel & Residence & Café — крутая, креативная, чуткая к актуальным тенденциям в сегменте HoReCa.Посетители выставки могли не только увидеть, но и воочию убедиться в уникальных дизайнерских решениях, созданных известными и молодыми архитекторами и дизайнерами. В рамках выставки был представлен притягивающий цветом, формами и энергией гостиничный комплекс с отдельным входом, лаунж-зонами, баром, библиотекой, апартаментами, номерами различных категорий, патио и гольф-клубом. Визуальные впечатления от представленных концептуальных пространств были усилены звуковыми и световыми инсталляциями. Все представленное на дизайнерских стендах было наполнено глубоким смыслом и продумано до мелочей.

Было представлено 30 концепций общественных интерьеров, отличающихся точными пропорциями, элегантностью, технологичностью, тактильным и визуальным ощущением комфорта. Помимо ярких эмоциональных образов, архитекторы и дизайнеры представили премьерные коллекции мебели и предметов декора, созданные в партнерстве с российскими и зарубежными производителями.

Подробнее >>

Нина Лопатина

Екатерина Гаранина

Наталья Обыденнова

Елена Альбатова

Азорская Инна

Степан Бугаев

Антон и Марина Фруктовые

Жеренко Марина

Гришаев Александр

Елена Хрящева

Виктория Киорсак

Игорь Куркин

Маурицио Д’Орса

Наташа Шевченко

Регина Урм

Игорь Беляев

Евгений Бобрик

Роман Буняков

Ирина Чун

Кирилл Кухарчук

Карина Шабуневич

Симонова Анна

Елена Теплицкая

Тукамишева Элина

Евгений Тюрин

Атмосфера BATIMAT RUSSIA

Бассейн E.V.

Яковлев В.А.

Дмитрий Волков

Шамузафаров А.С.

Антосенко О.Д.

Антон Глушков

Тютмина И.В.

Головин С.В.

Катамадзе А.Т.

Бондаренко В.Е.

Обляляева Ю.И.

Лезина Е.В.

Борисов Р.Н.

Геращенко В.Н.

Горохов А.Ю.

Гринфельд Г.И.

Квашнин А.В.

Молчанова А.А.

Савкин Ю.В.

Свиридова Е.В.

Секин С.В.

Солон А.Б.

Ткаченко В.С.

Сосков А.А.

Копица В.Н.

Базылев Е.А.

Котровский Д.М.

Видеозапись BATIMAT Construction Summit

3 марта

4 марта

5 марта

Международная выставка «Интерьерный салон 2020»

С 22 по 25 октября 2020 года в выставочном центре «Крокус Экспо» примет IX Специализированная выставка «Интерьерный салон» .Посетители увидят самые интересные работы в области декора и дизайна жилой среды. Участники продемонстрируют продукцию зарубежных и российских производителей мягкой мебели, предметов интерьера, окон и дверей, каминов и лестниц, напольных покрытий, отделочных материалов, внутреннего освещения.

Другие выставки одновременно

Тематические разделы

Дизайн интерьера

  • • ведущие российские и зарубежные достижения в области проектирования и дизайна интерьера помещений

Мебель

  • • мягкая мебель, корпусная мебель, детская мебель, уличная мебель, кухни, свет в интерьере

Сантехника и керамика

  • • интерьеры ванных комнат, сантехника, керамическая плитка, мозаика и фарфор

Материалы отделочные

  • • лаки, краски, пропитки, герметики и клеи, моющие и восстановители, инструменты и аксессуары
  • • бумажные обои, винил, флизелин, текстиль

Окна, двери, лестницы

  • • деревянные и алюминиевые окна, межкомнатные и входные двери, лестницы и ограждающие конструкции, аксессуары

Покрытия напольные

  • • паркет, полы, ламинат и др.

Обращаем ваше внимание, что любая незаконная публичная реклама в рамках выставки строго запрещена!
Если вы все же любите распространять свои буклеты в рамках выставки, заказывайте эту услугу заранее.

Телефон: +7 (495) 730-55-91 (многоканальный)

Московский музей дизайна: Per Aspera ad Astra. Часть 1

В январе 2020 года в Москве открылась первая выставка по истории российского дизайна «МИР! МИР! ДИЗАЙН!».Эта выставка знаменует открытие нового дома Московского музея дизайна в Новой Третьяковской галерее. Елена встретилась с Александрой Санковой, основателем, чтобы узнать больше об необычном путешествии Московского музея дизайна.

Александра Санкова, директор Московского музея дизайна. Фото Александры Никонович.

Елена Шампанова: Саша, расскажите, пожалуйста, как и почему у вас возникла идея создания Московского музея дизайна?

Александра Санкова: Будучи студенткой факультета дизайна Московской государственной художественно-промышленной академии им. Строганова, я часто бывала в других странах.В разных странах много музеев дизайна, иногда даже по два на страну, например, в Бельгии, Дании или США. А в Лондоне их даже больше: Лондонский музей дизайна, отдел дизайна V&A, Текстильный музей, Галерея национального дизайна и ремесел, а также Музей дизайна в Шотландии. Так что в мире столько музеев дизайна, а в России никогда не было ни одного! Нам, студентам-дизайнерам в университете, некуда было идти смотреть выставки дизайна или изучать дизайн на реальных примерах.Мы все ждали, когда в России появится музей дизайна, и в какой-то момент я подумал: «Нет смысла ждать, надо самим основать музей!»

Фирменный стиль Московского музея дизайна от Lava Amsterdam.

В качестве куратора много лет занимаюсь организацией выставок и конкурсов дизайна. Затем я начал работать в отделе искусств Посольства Нидерландов в Москве. Я отвечал за творческие индустрии (архитектуру, дизайн и моду). Я часто ездил в Нидерланды, встречался с коллегами из музеев и фондов, изучал, как там все устроено.В Нидерландах дизайн является частью экспорта и вносит значительную долю в ВВП. Дизайн действительно важен в Нидерландах — это интеллектуальный продукт, на который опирается правительство, и я мог видеть этот подход во многих других европейских странах. После этого я начал беседовать о дизайне с ключевыми представителями дизайнерского сообщества в России и понял, что не было выделенного постоянного места для выставок дизайна, не было платформы, в том числе коммуникационной и сетевой, которая бы демонстрировала и поддерживала разработку дизайн в России на постоянной основе.Поэтому мы вместе с командой друзей-единомышленников начали прорабатывать идею музея дизайна в России. Мы очень скоро поняли, что найти площадку для размещения музея дизайна в Москве практически невозможно. Поэтому для начала мы решили открыть Московский музей дизайна в автобусе: так нам не нужен был огромный стартовый капитал, можно было быть мобильным и путешествовать по стране. Мы рассматривали это как роуд-шоу, путешествуя по России в автобусе, переоборудованном в выставочный зал, и показывали мультимедийные выставки, рассказывающие об истории российского дизайна.

Московский музей дизайна. Передвижной музей в автобусе. Разработан Lava Amsterdam.

Елена Шампанова: Это интересно. Как развивалась идея музея? Помню, вслед за вашим передвижным музеем в автобусе вы начали собирать выставки советского дизайна, которые гастролировали по России и за рубежом. Я понимаю, что, должно быть, это было нелегко из-за небольшого бюджета, без постоянного места проведения или хранения, но я чувствую, что ваш энтузиазм и поддержка вашей команды, друзей и семьи помогли вам пройти.

Александра Санкова: Когда я рассказала нашу историю директору Лондонского музея дизайна, он был удивлен. Он не мог поверить, что нет выдающихся российских дизайнеров, которые могли бы помочь в создании музея. Посмотрите на сэра Теренса Конрана, он дизайнер и владелец успешной компании, он основал Лондонский музей дизайна, нашел для него здание, пожертвовал свою коллекцию и на сегодняшний день вложил в нее более 70 миллионов фунтов стерлингов. .

У нас совсем другое дело: большинство наших очень известных дизайнеров могут позволить себе только однокомнатную квартиру в Москве и дачу в деревне.У них либо совсем нет коллекции, либо просто некоторые документы и эскизы, которые им удалось забрать домой, когда организация, на которую они работали, хотела их выбросить, поскольку они больше не нужны. У России своя история, и европейский опыт к нам в данном случае неприменим. В СССР была плановая экономика, все было в государственной собственности, дизайн принадлежал всем и никому.

Когда мы решили открыть этот музей, у нас не было ни инвесторов, ни семейного состояния.Коллекцию Московского музея дизайна мы начали с того, что нам подарили дизайнеры. Наши учителя и друзья подарили нам много предметов и архивов. Это был естественный жест на благо дизайнерского сообщества.

Открытка «Москва в будущем» от ООО «Эйнем» Собрание Московского музея дизайна.

Мы обращались ко многим компаниям с просьбой о поддержке, и именно «Кортеж 14-17» из Коломны согласился помочь нам и бесплатно предоставил автобус, который мы отремонтировали и превратили в мобильный музей дизайна, объезжая его по округе.Через год нас пригласили провести наши выставки в ЦВЗ «Манеж» в Москве. Мы очень благодарны Марине Лошак (ныне директор ГМИИ), которая тогда была назначена директором Манежа и пригласила нас делать там выставки. Несомненно, Марина пошла на риск, пригласив молодой неизвестный коллектив на центральную выставочную площадку Москвы. Но оно того стоило: нашу первую выставку «Советский дизайн» посетило более 150 000 человек! Посетители буквально выстраивались в очередь за советским дизайном.Открытие музея и наша первая выставка широко освещались в СМИ. Выставку освещали все российские телеканалы и профессиональные издания, и даже The New York Times отправила своего журналиста написать о мероприятии.

История советского дизайна. Тюмень, 2019.

Через некоторое время мы нашли единомышленников, готовых помочь. Например, нас поддерживает голландская компания Voerman, которая до сих пор хранит нашу коллекцию на своем складе и иногда помогает транспортировать наши выставки.Первую выставку мы построили сами; не было денег на установку и оборудование. Наш арт-директор Степан Лукьянов придумал делать выставочные стенды из картонных коробок, а коллектив музея вместе с друзьями уже неделю ставит стенды с помощью промышленных степлеров. Другие друзья, «Синефантом», подарили нам телевизоры для нашей первой выставки, плюс они сняли и отредактировали интервью с 10 советскими дизайнерами (эти интервью доступны на нашем сайте).

На нашей первой выставке в Манеже мы показали советские предметы быта, рассказали их истории и авторов. Раньше советский дизайн был безымянным. Люди приходили туда семьями и рассказывали друг другу о прошлом: для старшего поколения это была ностальгия, для младшего — желание узнать, что такое советский дизайн. И, конечно, успех. Потом выставка побывала в Бельгии, Нидерландах, Владивостоке (Россия), а сейчас ищем партнеров для показа в других странах.

«История советского дизайна». Нижний Новгород, 2018.

Не удалось найти ни одного издательства, готового напечатать каталог выставки и книгу по истории советского дизайна в России. Нашей книгой о советском дизайне заинтересовалось лондонское издательство Phaidon. Сегодня книга «Создано в СССР: 1950–1989» продается по всему миру на английском, французском и японском языках. Вы можете найти его сегодня на Phaidon или Amazon.

Советские дизайнеры и команда Московского музея дизайна на презентации книги «Создано в СССР: 1950–1989» в Третьяковской галерее.

После выставки «Советский дизайн» мы провели много выставок, посвященных этому периоду истории. В 2017 году Московский музей дизайна представил выставку «Система дизайна в СССР» по случаю открытия Центра моды и дизайна в Москве. Этот проект стал для нас важным этапом исследования; мы показали результаты многолетней работы. На выставке были представлены проекты и информация о советских организациях, работающих в области художественного дизайна и технической эстетики.Мы раскрыли, как они взаимодействовали друг с другом и какую роль они сыграли в развитии промышленного производства в нашей стране. Мы рассказали о становлении советского дизайна как методики проектирования и профессиональной деятельности.

Кадр из документального фильма «История русского дизайна»

Для выставки «Дизайн-система в СССР» мы обобщили информацию, архивную информацию, интервью и исследования государственной дизайн-системы, существовавшей в СССР в период с 1960 по 1980-е годы.В начале 1960-х годов в СССР была создана целая сеть научно-исследовательских институтов: Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики (ВНИИТЭ), Всесоюзный институт дизайна и технологии мебели (ВПКТИМ), Всесоюзный институт. продукции легкой промышленности (ВИАЛЕГПРОМ), Всесоюзный научно-исследовательский институт типового и экспериментального проектирования (ВНИИТЭП) и другие. Каждый из этих институтов был связан с конкретным министерством и отвечал за разработку и реализацию дизайн-проектов в своей области.С 1962 года были организованы специализированные художественные и дизайнерские бюро, которые отвечали за важные межотраслевые вопросы, а также за теоретические и методологические исследования. А еще на заводах были дизайнерские услуги.

«В поисках утопии: утерянные архивы советского дизайна», обложка книги. Опубликовано Unit Editions.

8 февраля 2020 года Московский музей дизайна совместно с Художественным музеем Циммерли в Рутгерсе, США, открыли выставку «Советский повседневный: советский промышленный дизайн и нонконформистское искусство (1959–1989)», которая продлится до июня 2020 года.Эта выставка объединяет две коллекции: в Художественном музее Циммерли собрана самая большая в мире коллекция нонконформистского искусства, а в Московском музее дизайна — самая большая в мире коллекция советского дизайна.

Афиша выставки «Советский быт», 2019

На этой выставке мы исследуем влияние советского дизайна на работу нонконформистов. Ведь их картины часто являются прямым цитированием советского образа жизни и пропаганды, которые, как в кривом зеркале, изображают новый смысл происходящего.Такое сопоставление произведений искусства и предметов дизайна открывает новые коннотации как в искусстве, так и в дизайне. На выставке представлены как произведения массового производства, которые можно было найти в каждой советской квартире, так и работы, созданные научно-исследовательскими институтами, но так и не запущенные в производство. Если бы новые проекты производились серийно и не было бы такого огромного разрыва между дизайном и производством, советская среда обитания была бы совершенно другой, и, возможно, не было бы нонконформистского искусства в том виде, в каком мы его знаем.Однако в условиях плановой экономики и отсутствия конкуренции разработка дизайна была возможна только в рамках специализированных институтов, и это были лишь слабые отголоски перспективных проектов, которые доходили до конечного пользователя.

Посмотреть документальный фильм «История русского дизайна» можно здесь.

Перейдите к части 2, щелкнув здесь.

Сальвадор Дали.Магическое искусство (2020, Москва)

Официальный сайт выставки www.dali2020.ru

«Помимо моей внутренней ценности как художника , которую я одним из первых готов обсудить , одно можно сказать наверняка: если« живопись »должна пережить нашу эпоху варварского механического прогресса, эта непрерывность живописи будет иметь свою отправную точку в Сальвадоре Дали … « Эти слова, написанные Сальвадором Дали в прологе к его книге 50 секретов магического мастерства , опубликованной в 1948 году, свидетельствуют о том значении, которое он придавал в живописи и ее судьбе, и одновременно в той важной роли, которую он отводил себе в ее разрешении.70 лет спустя у нас есть возможность оценить его дальновидный дар: сегодня Сальвадор Дали остается одним из самых популярных — если не самым популярным — художником в мире, и миллионы людей посещают выставки его работ. Образы, созданные этим великим художником, проникли во все аспекты современной визуальной культуры: кино, моду, дизайн, рекламу и архитектуру. Точно так же имя одного из самых влиятельных течений в искусстве 20-го века — сюрреализм — стало нарицательным во многом благодаря его ассоциации с картинами Сальвадора Дали.

С 28 января по 25 марта 2020 года российская публика получит уникальную возможность познакомиться с творчеством этого гениального живописца. В Центральном выставочном зале «Манеж» разместится выставка Сальвадора Дали. Magic Art , организованный Фондом Link of Times и Музеем Фаберже в партнерстве с Фондом Гала-Сальвадора Дали (Фигерас) и Национальным музеем Centro de Arte Reina Sofía (Мадрид). На выставке будет представлено более 180 работ Дали: живопись, графика, акварель и гравюры.

«Никогда еще в России не проходила выставка Сальвадора Дали столь масштабной и всеобъемлющей выставки Сальвадора Дали в России. Нам очень приятно иметь честь показать работы художника в Москве», — говорит Владимир Воронченко, председатель фонда The Link of Times и директор музея Фаберже.

Выставка будет состоять в основном из произведений искусства из коллекций Фонда Гала-Сальвадора Дали и Национального музея искусства королевы Софии.Также будут представлены экспонаты из частных европейских коллекций.

Выставка позволит посетителям проследить долгий творческий путь Сальвадора Дали, изучая каждый этап его развития как художника. Представленные картины начинаются с пейзажей импрессионистов, созданных им в юности в 1910-х годах, и заканчиваются его последними абстрактными полотнами 1980-х годов. Естественно, особое значение имеют более зрелые произведения Дали, его сюрреалистический и ядерно-мистический периоды. Они представлены на выставке картинами «Человек-невидимка», (1929-32), «Чувство скорости», (1931), «Ангелус» Миллета, (1933), Загадочные элементы в пейзаже, (1934) ), Мягкий автопортрет с жареным беконом (1941), Уран и Atomica Melancholica Idyll (1945), Дематериализация под носом Нерона (1947), Максимальная скорость Мадонны Рафаэля (1954) и другие шедевры , все это способствовало всемирной известности Дали и раскрывает его неповторимый стиль.

Пройдя в юности под влиянием множества различных школ и движений, в 1929 году Сальвадор Дали присоединился к движению сюрреалистов, возглавляемому Андре Бретоном, и вскоре стал одной из его ведущих фигур. Именно в сюрреализме он обрел свой голос и полностью реализовал свой огромный творческий потенциал. Интерес к психоанализу и теории бессознательного, а также к Вермееру и другим старым мастерам привел к появлению феномена картин Дали, его пейзажей, освещенных волшебным светом и населенных причудливыми образами, которые материализовали его страхи и желания.В своих скромных по размеру работах 1930-х годов художник достиг вершины своего живописного мастерства. Этот период прекрасно иллюстрируют работы Загадочные элементы в пейзаже (1935), Рисунок и драпировка в пейзаже (1935) и Средний языческий пейзаж (1937), в которых Дали нарисовал голову Зигмунда Фрейда, мыслитель, оказавший на него такое неоспоримое влияние.

Между 1940 и 1948 годами Дали жил в Соединенных Штатах, создавая не только новые произведения искусства, но и создавая свой общественный имидж универсального художника, сродни великим мастерам эпохи Возрождения.Он писал картины, иллюстрировал книги, создавал декорации и костюмы. В 1944 году он поставил первый параноидальный балет « Безумный Тристан » на музыку Рихарда Вагнера в постановке Леонида Мясина. На выставке будет представлено несколько картин на тему Безумный Тристан . Кроме того, это будет первая выставка ключевого произведения искусства того периода в России: Мягкий автопортрет с жареным беконом (1941), в котором мы видим отражение желания художника «избавиться от собственной шкуры, что начальная кожа моей бесформенной и революционной жизни », и найти новый смысл своего искусства в идеалах Возрождения.

Мягкий автопортрет с жареным беконом, 1941. Картина маслом на холсте, 61 x 51 см © Сальвадор Дали, Fundació Gala-Salvador Dalí / UPRAVIS, Москва, 2019

Во второй половине 1940-х и 1950-х годах Дали обратился к ядерному мистицизму и к масштабным работам. Ядерные взрывы Хиросимы и Нагасаки потрясли художника до глубины души и оказали колоссальное влияние на его искусство — теперь он стремился понять скрытые силы и законы и использовать их с помощью уникального оружия: мистицизма.Одна из его самых важных картин этого периода — Дематериализация под носом Нерона (1947) — представляет собой художественную интерпретацию расщепления атома.

Еще одна интересная сторона искусства Дали — оптические иллюзии и стереоскопическая живопись. С 60-х годов и до конца жизни художник увлекался наукой и новейшими технологиями, активно использовал стереоскопию и голограммы, считая их языком будущего.На выставке будет представлено одно из его самых важных произведений этого периода — стереоскопический диптих «Дали, увиденный со спины», изображающий гала со спины, увековеченный шестью виртуальными роговицами, временно отраженными шестью настоящими зеркалами .

Последний художественный период Дали отмечен его поворотом к наследию Микеланджело и Веласкеса, а также к экспрессионистским полуабстрактным композициям, столь новаторским в то время.

Картины, представленные на выставке, дополнены великолепно выполненными рисунками 1930-40-х годов, а также целой серией гравюр, иллюстрирующих «Божественную комедию » Данте , над проектом Дали работал с 1959 по 1963 год.Среди рисунков особый интерес представляют оригинальные иллюстрации к книге 50 Secrets of Magic Craftmanship , написанной Дали в 1948 году, в которой он изложил свое понимание живописи в своем фирменном эксцентричном стиле.

«Магическое искусство» или «магическое мастерство» — это то, что Дали называл живописью, утверждая, что совершенство техники должно быть так же важно для художников 20-го века, как и для мастеров Возрождения. Как и Леонардо да Винчи, он считал живопись важнейшим искусством и мечтал спасти ее от «хаоса и лени», в которые она впала в его время.

Последний из 50 секретов, которые должен понять художник, согласно книге Дали, заключается в том, что рукой художника за мольбертом должен руководить ангел. Этот последний, но самый важный секрет связан с Гала, замечательной женой и музой Сальвадора Дали. Ее образ пронизывает все творчество мастера, и он постоянно отмечает ее важность для него в своих книгах. Гала, урожденная Елена Дьяконова, — таинственная нить, связывающая великого художника с Россией.

« Дали был человеком, безмерно влюбленным в искусство, свою жену Галу и себя; человеком, который жаждал бессмертия всего, что он любил.Эти эксперименты отражены в картинах Дали , которые в равной степени обращены к прошлому человеческой культуры и ее будущему. Мы посвящаем нашу выставку этому яркому, глубокому и неразрывно связанному с лучшими достижениями европейской цивилизации художнику », , — говорит Владимир Воронченко, председатель фонда The Link of Times и директор музея Фаберже.

Художник и писатель, сюрреалист и классик, бесконечно яркий и уникально глубокий — так Сальвадор Дали будет представлен российской публике, а его «волшебное искусство» послужит проводником в созданные им миры.

Организаторы: Фонд «Связь времен» и Музей Фаберже

В сотрудничестве с Департаментом культуры Москвы, Фондом Гала-Сальвадора Дали (Фигерас) и Национальным музеем Centro de Arte Reina Sofía (Мадрид)

Куратор выставки — Монтсе Агуэр, директор музеев Дали Фонда Гала-Сальвадора Дали

Подробная информация на официальном сайте выставки www.dali2020.ru

Музей Фаберже

Екатерина Пучкова, д[email protected] тел. +7 921 960 97 32

Fundació Gala-Salvador Dalí

Имма Парада, [email protected] тел. +34 972 677 518

Выставки дизайна и мебели: новый календарь на 2021/2022 год (все еще обновляется)

#Designgoeson: выставки мебели и дизайна в Италии и во всем мире переносят даты на 2021/2022 год

Чрезвычайная ситуация со здоровьем, вызванная Covid-19, вынудила выставки мебели и дизайна по всему миру пересмотреть свои планы.В начале ЧП все еще казалось возможным просто перенести сроки на несколько месяцев, но позже стало ясно, что на проведение публичного мероприятия, пусть даже небольшого, вроде ярмарки, потребуется несколько месяцев. Поэтому многие ярмарки пришлось отложить до 2021 года. По-прежнему есть некоторая надежда только на ярмарки, которые могут быть отложены до конца года, и на китайские ярмарки, поскольку Китай впереди в восстановлении после чрезвычайной ситуации.

Salone del Mobile.Milano 2019, закрытие

Salone del Mobile.Милано и Фуорисалоне

Сначала самая оживленная выставка дизайна в мире, Salone del Mobile di Milano, пыталась провести выпуск 2020 года, отложив его до июня. К сожалению, продолжающаяся чрезвычайная ситуация сделала это невозможным, и в начале апреля было решено отложить его до 2021 года. Таким образом, выставка будет проходить в Милане с 5 по 10 сентября 2021 года , по особому случаю. издание Salone del Mobile.Milano. В качестве неординарного события, в 2021 году будет Salone del Mobile, S Project, SaloneS0 . В настоящее время подтверждены показы Salone del Mobile в Милане в Москве с 7 по 10 октября 2020 года и Salone del Mobile в Милане в Шанхае в ноябре.

Так же, как Salone del Mobile.Milano, Fuorisalone и мероприятие, организованное DDN, DDNHUB, пройдут в 2021 году .

Salone del Mobile.Milano 2019, закрытие

Выставка, посвященная мебели для ванных комнат и керамической плитке

Новые даты для Cersaie, который в настоящее время работает над тем, чтобы объединить выставку и безопасность.

К сожалению, Cersaie 24 июня 2020 года подтвердила, что выставка 2020 года не состоится. Следующая выставка Cersaie состоится с 27 сентября по 1 октября 2021 года. За 15 месяцев до Cersaie 2021, у организации выставки уже есть несколько запланированных встреч, таких как конференции и семинары, и она будет активно работать над добавлением цифровой опыт выставки в залах BolognaFiere.

После первоначального переноса на сентябрь 2020 года Mostra Convegno Expocomfort окончательно перенесла на новые даты с 8 на 11 марта 2022 года.

Индустрия домашнего декора

HOMI — Ярмарка LIfestyle, которая пройдет с 5 по 8 сентября в Fieramilanocity , вместе с Salone del Mobile.Milano.

Homi Outdoor 2019

Maison & Objet, , Парижская выставка , отменила зимнюю выставку и в настоящее время намечена на 10-14 сентября 2021 года.

Maison & Objet gennaio 2020, (Re) Generation, Native Union

Специальные мероприятия, посвященные дизайну и архитектуре

Architect @ Work, профессиональная выставка, посвященная архитекторам и предприятиям, в соответствии с DPCM (Правительственным актом) от 25 октября, окончательно отменила также миланскую выставку.Таким образом, Architect @ Work возвращается в 2021 году, в Турин 20 и 21 октября, в Милане 3 и 4 ноября. Римское издание возвращается в 2022 году.

Marmomac, проанализировав ситуацию, превратила ярмарку 2020 года в трехдневное цифровое мероприятие и вернется с 29 сентября по 2 октября 2021 года .

Equiphotel , одно из важнейших событий, посвященных гостеприимству и кейтерингу, перенесено на ноябрь 2022 года .

Architect @ Work

Выставки дизайна и мебели в Германии, новые даты

Первая выставка года, imm cologne, несмотря на свою мощь, была вынуждена отказаться и была отложена на год.Следующая выставка пройдет с 19 по 23 января 2022 года.

Light + Building, двухгодичная выставка технического освещения, организованная Messe Frankfurt. Выпуск 2020 года, запланированный на март, изначально был перенесен на сентябрь. Несколько дней назад, учитывая глобальную неопределенную ситуацию, ассоциации ZVEI и ZVEH и Консультативный совет выставок решили отменить издание 2020 года и пересмотреть двухгодичный календарь. Следующая выставка Light + Building состоится с 13 по 18 марта 2022 года. .

Spoga + Gafa, выставка, посвященная уличному образу жизни и садовой мебели, в настоящее время проходит с 30 мая по 1 июня 2021 года.

ISH , изначально запланировано на 22-26 марта 2021 года, в этом году будет онлайн только .

Spoga + Gafa 2019

Учитывая непрекращающуюся пандемию, Ambiente отменил выпуск 2021 года и проведет единый Цифровой день 20 апреля 2021 года . Физическое издание вернет 11-15 февраля 2022 года .Узнайте больше о выставке Ambiente Fair 2020

Orgatec, двухгодичная выставка, посвященная рабочим местам и контрактному сектору, организованная Koelnmesse, , будет проходить с 25 по 29 октября 2022 года.

Orgatec 2018

Дизайн и мебельные выставки в США

ICFF, выставка дизайна, обычно проводимая в мае в Нью-Йорке, откладывается до 14-15 ноября 2021 года. Новинкой выставки 2021 года будет современность ICFF и WantedDesign, проводимых в те же дни в Центр Джейкоба Джавитса с бутиками дизайна в Нью-Йорке (BDNY) и Hotel Experience (HX).

High Point Market состоится следующей весной, 5-9 июня 2021 года.

DesignMiamiBasel в настоящее время подтвержден, 14-20 июня 2021 года.

Лондонский фестиваль дизайна и дизайна Лондон

Сентябрьские лондонские выставки почти все перенесены на 2021 год. Лондонский фестиваль дизайна подтверждает даты на 2021 год, 18–26 сентября , и мы с нетерпением ждем его возвращения к 100% физическому изданию.Выставка 100% Design, в которой на 2020 год запланировано радикальное преобразование, превратившись в Design London, будет проходить с с 22 по 25 сентября 2021 года в новом месте, Magazine London . Лондонская ярмарка дизайна окончательно перенесена на 2022 год , а Лондонская биеннале дизайна назначила новые даты, , 1–27 июня, 202 1. I-Made, выставка, посвященная made in Italy в галерее Саатчи, перенесен на 2021 год, но даты еще не намечены .Designjunction, который в любом случае пропустил бы 2020 год, еще не объявил новые даты в будущем.

Decorex вернется в Олимпию Лондон 10-13 октября 2021 года .

Magazine London, новое место проведения 100% Design, переименовано в Design London

Выставки в Азии и Китае

MIFF — Малазийская международная мебельная ярмарка, в свете пандемии, назначила новые даты с 1 по 4 сентября 2021 года.

CIFF Guangzhou — Гуанчжоуская выставка Китайской международной мебельной ярмарки, в настоящее время, пожалуй, единственная мебельная ярмарка в мире, на которой удалось провести выставку 2020 года, хотя и в меньшем формате.Таким образом, издание 2021 регулярно проводится в два этапа: с 18 по 21 марта и с 28 по 31 марта.

CIFF Guangzhou 2019

Furniture China, международная выставка, проводимая в Шанхае в сентябре каждого года, проходила 9-12 сентября 2020 г. и запланирована на 7-11 сентября 2021 г.

Style Bangkok, , первоначально запланированный на 10-14 марта 2021 г., перенесен на 2022 г.

Style Bangkok, октябрь 2018 года, лобби

Design Shanghai, который проходил 26-29 ноября 2020 года, запланирован на на 3-6 июня 2021 года.
Design Beijing , запланировано на 24-27 сентября 2021 года.

Выставки мебели и дизайна на Ближнем Востоке

Неделя дизайна и гостеприимства на Ближнем Востоке запланирована с 31 мая по 2 июня , 2021, совместно с Index Dubai, также перенесена на 31 мая 2021 года. Для получения дополнительной информации о Неделе гостеприимства на Ближнем Востоке нажмите здесь.

Dubai Design Week пройдет с 8 по 13 ноября 2021 года . Downtown Design Dubai вернется с с 8 по 12 ноября 2021 года. Для получения дополнительной информации о выставках в Дубае нажмите здесь.

Дизайн и гостиничный бизнес на Ближнем Востоке 2019

Выставки

Я с гордостью сообщаю, что моя коллекция Totem (https://www.kibardinart.com/en/) была выбрана и представлена ​​Messe Frankfurt в рамках Ambiente Trends 2021, «Обновление. Понятие повторения». тема.

В связи с развитием глобальной пандемии Ambiente 2021 был отменен в сентябре прошлого года, а Международная выставка потребительских товаров на этой неделе.Как покупатели и производители могут подготовиться к наступающему деловому году даже в эти необычные времена и без ведущей торговой ярмарки, показано в Ambiente Trends 2021, которая представлена ​​онлайн и в виде загрузки, какие тенденции в настоящее время формируют глобальный сектор потребительских товаров и какие потребности приобретает значение дома. В трех модных темах, куратором которых занимается дизайн-студия Stilbüro bora.herke.palmisano, они предлагают ценную ориентацию и вдохновение.

Как люди захотят жить в будущем, что вызвало отклик со времен пандемии короны и какие прогнозы тенденций могут быть составлены на основе этого, покупатели и производители могут найти на микросайте Ambiente Trends 2021: Ambiente Trends 2021 — Messe Frankfurt .Тенденции исследовала и курировала дизайн-студия Stilbüro bora.herke.palmisano. Обладая многолетним опытом, дизайн-студия представляет собой тонкий сейсмограф для того, что есть, и для того, что еще предстоит. «В частности, тенденции, которые сохраняются с течением времени, носят социально-культурный характер. 2020 год коренным образом изменил наше социальное и экономическое поведение. На этом фоне Ambiente Trends дает ценный импульс для наступающего делового года, даже без проведения мероприятий на месте», — говорит он. Николетт Науманн, вице-президент Ambiente.

На 2021 год были выбраны три трендовые темы: «Эмоциональная. Любовь к дому», «Постоянное. Связанное с природой» и «Обновление. Концепция повторения».

эмоциональный. любовь к дому

Тенденция, которая делает акцент на доме и показывает, как безопасность и надежность выражаются в четырех стенах человека. Здесь бархатисто-теплые винтажные цвета, такие как персик, румянец, размытый синий незабудка, телесный и желтый нектар, создают знакомую и успокаивающую среду обитания и место, где люди любят уединяться для самых разных занятий. от работы дома, онлайн-уроков йоги до ужина в интимной атмосфере.

непрерывный. связанные с природой

«Continual. Related to nature» — это все об альтернативных материалах, которые делают дом ближе к природе. Грубые ткани, живописная глазурь или заведомо несовершенные поверхности создают грубый вид, но при этом идеально обработаны. Палитра в этой живой теме варьируется от тона сильного мха до землистых коричневых и серых тонов до растительной зелени.

продление. понятие повтора

«обновление.понятие повторения «олицетворяет дух отхода: переделывать, обновлять, опробовать новые идеи. Благодаря принципу« сделай сам »и ​​постановке знакомых материалов невиданным ранее способом мир тенденций приглашает вас открыть для себя новые перспективы. палитра темно-малинового, ярко-солнечного красного, небесно-фиолетового, розового, оранжевого, свежих зеленых водорослей, серого облака и синего океана заставляет вас хотеть принять позитивные изменения.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *