Дизайн удивительный: Удивительный дизайн столовой от лучших дизайнеров интерьера

Утечка Apple AirPods Studio раскрывает удивительный новый дизайн

Как и iPhone 12, широко распространенные слухи о накладных наушниках Apple не были показаны на виртуальной выставке Time Flies. событие на прошлой неделе. Но всего несколько дней спустя, похоже, нам дали наш первый (хотя и немного менее официальный) взгляд на дизайн так называемой студии AirPods от Apple благодаря утечке информации из Apple.

Просочившееся изображение показывает продукт сильно отличается от текущего ассортимента AirPods. Действительно, банки Studio не только имеют большие овальные амбушюры, но и имеют черную отделку — в отличие от вездесущего крошечного белого дизайна наушников-вкладышей. Если вы хотите украсить свои текущие AirPods, ознакомьтесь с нашими лучшими забавными чехлами для AirPods.

Вероятно, спортивный вариант наушников Apple Лично не впечатлен, слишком похож на 2 Palm Pre, прикрепленных к 2 камертонам: / трудно не заметить Похоже на то, что @markgurman описал в апреле, но с рисунком сетки homepod .

twitter.com / dzAufRRl7m16 сентября 2020 г.

Изображение, похоже, подтверждает недавние слухи о том, что наушники будут иметь несколько ретро-эстетику, с большими поворотными чашками, соединенными тонкими металлическими дужками. Говорят, что наушники обладают широкими возможностями настройки, что позволяет пользователям менять амбушюры, когда они хотят. Представитель Apple Фадж утверждает, что на фотографии изображен вариант Sport, сделанный из более дышащих тканей, чем предполагаемая кожаная версия.

Наряду с просочившейся фотографией, 3D-рендерингами AirPods Studio поделился (ниже) другой лидер Apple, Джон Проссер. Они предлагают более полный взгляд на дизайн, который здесь выглядит немного роскошнее, чем на зернистой фотографии. Хотя мы являемся поклонниками ретро-стиля, особенно этого премиального металла, нельзя отрицать, что они намного, намного крупнее любых нынешних AirPods от Apple. Еще неизвестно, станет ли этот дизайн популярным на улицах. Но опять же, вероятно, не в этом идея — ключ кроется в названии «Studio».

Дополнительные изображения 👇 pic.twitter.com/kRI0M5eSF4Сентябрь 16, 2020

С технической точки зрения ожидается, что наушники будут оснащены сверхбыстрым чипом h2, так как а также такое же активное шумоподавление и автоматическая пауза / возобновление, что и у AirPods Pro. Что касается самого важного аспекта, то даже самый точный рендер не может сказать нам, как на самом деле будут звучать вещи. Нам просто нужно подождать и посмотреть (извините, послушайте), но, судя по размеру, мы ожидаем, что они будут звучать гораздо более захватывающе, чем и без того блестящие AirPods Pro.

Пока неясно, когда Apple планирует официально объявить об AirPods Studio, но мы скрестили пальцы, что скоро они появятся вместе с iPhone 12. Apple уже признала, что указанный смартфон поступит на несколько недель позже обычной сентябрьской даты, а это означает, что мы сможем увидеть его и AirPods Studio уже в следующем месяце.

Если вы ищете отличные наушники прямо здесь и сейчас, взгляните на лучшие предложения AirPods ниже. И не забудьте проверить, какие предложения доступны в рамках Apple Amazon Prime Day.

Лучшие на сегодняшний день предложения Apple AirPods

Apple AirPods с зарядкой …

Apple AirPods с зарядкой …

Apple AirPods Pro — белый

Подробнее:

Подарок «Удивительное представление» (ДИЗАЙН «НОВОГОДНИЙ ЦИРК») | Роскондитер

	Шоколад Sweet stop молочный с шоколадной нугой и карамелью	КО «Славянка»	1
	Батончик Степ MIX. Арахис, карамель+изюм,вафли. 44г	КО «Славянка»	1
	Печенье-сэндвич Тими. Два хрустящих печенья, покрытые шоколадной и соединенные желейной начинкой.	АО «КОНТИ-РУС»	1
	«Детский сувенир» мармеладные фрукты.Жевательный мармелад со вкусом цитрусовых фруктов 35г	КО «Славянка»	1
	«Метелица-Сказочница»Светлое сливочное пралине в шоколадной глазури.	КО «Славянка»	1
	Конфеты Алёнка Крем-брюле (купол).Темная молочная помада с добавлением какао-порошка и вкусом крем-брюле, глазированная шоколадной глазурью.	ОАО «Красный Октябрь»	1
	«Обыкновенное чудо» сливочное. Полые вафельные конфеты, покрытые молочной глазурью, с оригинальной молочно-кремовой начинкой.	КО «Славянка»	1
	Конфеты «Ярче» с арахисом – лакомство с хрустящим арахисом, буквально утопающим в мягкой карамели, покрытое нежнейшим молочным шоколадом.	КДВ	1
	Драже с воздушным рисом крем-микс ДЖОЙКО	КФ Изобилие	2
	Конфеты «Самый умный».Конфета из легко стаивающего шоколада с начинкой из нежнейшего молочного крема. Рецептура шоколада — ноу-хау наших технологов. Начинка изготовлена из большого количества молока и содержит кальций, который так полезен детям.	КФ «Сладуница»	1
	Конфеты «Мексикана» – это нежнейшее сливочное пралине с воздушными шоколадными шариками, покрытое глазурью.	КДВ	1
	Конфеты «Матрёшка» – пластины тонких вафель, прослоенные сливочно-ореховым кремом и покрытые гладкой глазурью	ОАО Воронежская кондитерская фабрика	1
	«Алина» малина – суфлейные конфеты.Основа сладости сделана из нежного сливочного суфле с оригинальной начинкой в виде малинового желе.	КО «Славянка»	1
	«Медунок» с орехом.Глазированная конфета, состоящая из смеси хрустящих шариков, арахиса и мягкой карамели.	КО «Славянка»	1
	Конфеты «Живинка» в ассортименте.Желейные неглазированные конфеты с жидкой начинкой, сделанные на натуральной основе.	АО «КОНТИ-РУС»	1
	Конфеты «Джо» карамель на палочке. Леденцовая карамель на палочке с жевательной конфетой внутри	КО «Славянка»	1
	«Лёвушка».Глазированная конфета на основе желе с мягкой молочной карамелью.	КО «Славянка»	1
	Конфеты «ДаЁжь». Укрупненная конфета, состоящая из хрустящих вафель, нежной начинки, покрытая мягкой карамелью и криспи.	«Эссен Продакшн АГ»	1
	Лель со вкусом вишни.Глазированные шоколадной глазурью желейные конфеты с оригинальной начинкой со вкусом вишни.	КО «Славянка»	1
	«Детям».Глазированные конфеты с нежной молочной помадой с добавлением сливочного масла и ароматом ванили	КФ «Славянка»	1

Удивительный дизайн однокомнатной квартиры-студии от AlexRoom

Кто из нас не мечтает о собственной квартире? Только те, у кого она уже есть. И, конечно, каждый был бы рад иметь огромные апартаменты, желательно в центре города, но пока остановимся на маленькой однокомнатной квартирке.

Да нет, даже не маленькой — крошечной, но такой родной, такой уютной.

Итак, вы приобрели собственное жилье, и теперь перед вами стоит задача: организовать имеющееся в распоряжении пространство так, чтобы в однокомнатной квартире появились и спальня, и гостиная, и кабинет, и, кроме того, большой шкаф, в котором уместятся все вещи, даже не очень нужные. Дизайнеры студии AlexRoom, подробней о которой можно узнать здесь, очень элегантно решили эту задачу, организовав в квартире два яруса — спальную зону расположили на «втором этаже», скрыв ее от посторонних глаз.

Интерьер однокомнатной квартиры-студии в скандинавском стиле

Интерьер квартирки выполнен в лаконичном скандинавском стиле, наполняющим помещение ощущением близости к природе и сообщающим дизайну функциональность. Нейтральная цветовая гамма, натуральные материалы, много светлого дерева и хорошее освещение — вот отличительные черты скандинавского стиля, нашедшие воплощение в этом дизайн-проекте.

Два уровня — решение для однокомнатной квартиры-студии

Г-образные основание для кровати и «обеденная» барная стойка выполнены из древесно-стружечных плит — оригинальное в своей простоте решение. Цвету плит вторит цветовая гамма дерева — паркетной доски и лестницы на второй ярус. Элементы в форме буквы «Г» рифмуются в интерьере квартиры. Например, такую же форму имеет письменный стол с выдвижной панелью. Вся мебель подобрана очень грамотно и выполняет несколько задач сразу. «Тело» лестницы составляют полки и ящики, где хранятся книги, всякая милая мелочевка, а также стоит музыкальный центр. Раскладной диван служит не только для отдыха хозяев квартиры, но и позволит оставить на ночь пару гостей. Выдвижная панель письменного стола при необходимости значительно увеличивает рабочую поверхность и позволяет работать за столом сразу двум людям.

Коридор и спальная зона

Коридор освещается поворотными светильниками, встроенными прямо в поверхность пробки. Удачно выбрана шахматная плитка для покрытия пола в прихожей. Несмотря на наличие белого цвета, она немаркая в силу своей активной цветовой гаммы, а ромбовидное расположение плиток зрительно вытягивает длинный и узкий коридор.

Ни один сантиметр, даже кубический, не пропадает в этом проекте зря: место, за счет которого сначала хочется расширить коридор, использовано гораздо более разумно — под полом спальни здесь расположился большой гардероб, скрытый полупрозрачной занавеской. Занавеска смотрится легко, воздушно, благодаря ей дизайнерам удалось избежать ощущения тяжеловесности, которое возникло бы, будь по обоим сторонам коридора сплошные стены.

Идея интерьера маленькой ванной комнаты

Дизайн маленькой ванной комнаты выполнен стильно и функционально: светло-бежевый цвет крашеных стен сочетается с цветом гранитной столешницы и переходит в зоне ванной в такую же светло-бежевую плитку. Небольшая белая раковина выделяется на фоне черного комода, в котором уместятся и чистые полотенца, и порошок, и годовой запас мыла. Зона ванной отделена стеклянной перегородкой. В стене, примыкающей к ванной, находится ниша, где можно расставить шампуни.

Кухня, гостиная, рабочая зона и спальня — места хватило для всего

Основу проекта составляет черно-белая цветовая гамма, разбавленная светлым деревом. Акценты составляют горчичный цвет кресла и провода для лампочки и зелень растений, находящихся на кухне.

Под лестницей, ведущей на второй уровень, организовано место для хранения

Скандинавы стремятся к максимальному упрощению и полному функционализму каждой вещи, поэтому украшения для скандинавского стиля практически не характерны. Однако в этом проекте дизайнеры добавили такую милую нашим душам лепнину на потолке, которая, с одной стороны, очень органично вписалась в интерьер, а с другой, прибавила ему немного утонченности. Одна из стен квартиры выложена под кирпич — элемент стиля лофт, так полюбившегося современным молодым людям.

Вид с высоты спальной зоны

Дверка, за которой скрывается небольшая кладовка, и лепнина на потолке

Источник: Design Studio «AlexRoom» http://www.alexroom.ru/

 

««Удивительная история!» — активный подход дал Юлии стажировку, работу и победу в конкурсе»

— Ты работаешь в одной из самых сильных дизайн-студий города. Сложно было туда попасть?

— Пришлось проявить креативность! Я была подписана на «Студию Т» в Instagram и случайно увидела, что они ищут дизайнера в команду. Сразу написала, мне выслали тестовое — я всё сделала, отправила решённое задание, резюме. Но понимала, что шансов у меня мало, так как почти нет опыта и в портфолио немного работ. Поэтому подумала, что было бы хорошо пообщаться лично.

Я узнала, что руководитель студии будет на ежегодном digital-форуме «Город IT». Там собираются крупные игроки отрасли, проходят мастер-классы для начинающих специалистов. Я решила, что это мой шанс, и пошла на форум ради одной этой встречи.

Веб-сайт для Томского государственного архитектурно-строительного университета

— И как всё прошло?

— Мне было очень страшно. Я увидела стенд компании, подошла к ребятам, которые там стояли. Было жутко неловко, помню, что начала говорить какую-то ерунду, но руководитель студии меня поддержал, и в итоге мы неплохо пообщались.

Я сказала, что недавно отправила им резюме; он задал несколько вопросов, но это был скорее неформальный разговор, мы много шутили, смеялись. Для меня было важно по-человечески понравиться, показать, что я хочу учиться и расти как дизайнер. В итоге всё сложилось прекрасно: спустя несколько дней меня пригласили на испытательный срок.

— Здорово! Это твоё первое место работы?

— Нет. Весной я начала изучать веб-дизайн Skillbox с нуля, а спустя пару месяцев подумала, что уже готова к стажировке в реальных условиях. Я открыла 2ГИС, посмотрела, какие компании, связанные с дизайном, есть недалеко от дома, и просто начала звонить.

Буквально во второй студии мне сказали, что у них есть программы стажировок, и пригласили на собеседование. Мы поговорили, я сделала тестовое задание — и мне предложили оплачиваемую стажировку. Около пяти месяцев я там стажировалась и работала.

— А почему ушла?

— Для меня не хватало задач, ближе к концу я уже начала делать какие-то посторонние вещи. Мне честно объяснили ситуацию, и мы по-хорошему попрощались.

Дизайн мобильного приложения для заказа и доставки продукции «Деревенское молочко»

— Отличный пример активного подхода. Ставишь цель — и добиваешься её. Всё просто, да? 🙂

— Я просто уверена, что нельзя сидеть на месте и чего-то ждать. Нужно заводить профессиональные знакомства, заявлять о себе, писать туда, где ты по-настоящему хочешь работать.

Но в то же время трезво оценивать свои силы. Если понимаешь, что тебе не хватает навыков, то надо учиться, соглашаться даже на неоплачиваемую стажировку ради знаний и опыта.

современный дизайн удивительный модульная мебель рабочей стол/офисный стол

современный дизайн удивительный модульная мебель рабочей стол/офисный стол

 

деталь офисный стол:

 

поверхностный материал	твердой поверхности, композитный твердой поверхности, или кварца
внутренний материал	древесина и стальная рамка
размер	подгонять размер
формы	как изображение
отделка	высоким блеском или матовые
обслуживание	профессиональный дизайн предложение; дизайнерские услуги; обслуживание oem
бренд	сказать миру или oem
мешок	1 набор
гарантия	10 лет
торговых терминов	Exw/сиф/фоб

 

преимущество офисный стол: 

то corian твердой поверхности офисный стол является не- токсичные, не имеющий запаха и не- радиационного, безопасной для контакта с кожей. этот corian твердой поверхности прямоугольные офисный стол не является пористым. пятна не будет проникать в поверхность. поверхностное окрашивание на столе офиса может быть легко вытер с мылом и водой или полируется прочь для хорошего, не специальный очиститель требуется. это жаропрочных. незначительные теплового повреждения обычно могут быть полируется прочь. более тяжелый тепла ущерб может быть inconspicuously отремонтированы, слишком. он может быть установлен без видимых швов, не оставляя конопатить для поддержания, никакой щели для бактерий размножаться, и нет шансов для раковина оседать в течение долгого времени. это возобновляемых и ремонту, даже от серьезного ущерба. он является более экономичным чем гранит или кварц честь края профиля и вырезы изображены на. тоcorian твердой поверхности умывальникапоставляется с 10- год гарантии, гораздо дольше, чем гранит или кварц.

 

фотографии офис стол:

 

произвести процесс фотографии:

 

 

 

 

 

 

можем обеспечить 3d нанесения офисные стол: 

 

вариантов цвета из офиса:

 

• этоcorian твердой поверхности прямоугольной раковиной ваннойдоступна в 100+ цветов.
• свободная бумага версия этого карте цветов и бесплатный образец блок может быть отправлен к вам.
  

 

 

наших постоянных условия оплаты:

• не/и т: 50% депозита и баланс перед грузить
• для ps3:наиболее часто используемых для полученияоплатынебольших заказов.системы paypal tranction взнос должен рассматриваться.

 

упаковки& доставки

  

 

образца блоки будет доставлен по dhl, ибп, fedex, гонконге post, тнт, сэм, и др. он принимает 3- 7 дней, чтобы получить образец. примечание: бесплатный образец и перевозка собирает

вашcorian твердой поверхности прямоугольной раковиной ваннойбудет доставлен на морские перевозки. экспедитор может быть либоназначен вами или выбрано нами. это мы responsibilty, чтобы убедиться, что этотготовые твердой поверхности столиков в привело освещенную мокрой барная стойкаприходит в вашу дверь безопасно. чтобы убедиться, что, она будет упакована с деревянной коробке, деревянный поддон и стальных полос. пакет оказывается хорошо подходит для дальних перевозок.

 

информацию о компании 

завод из сказать твердое поверхности находится в 4-м здания rijing промышленного парка, shakeng дороги #36, biling области, pingshan новый район, городе шэньчжэнь, провинция гуандун, китай. 18 квалифицированных техников и также- подготовку работников делаем высокого- качества твердая поверхность мебели для клиентов во всем мире. наши работники являются оборудованы со всеми передовыми устройств доступных в отрасли, такие как супер- печь долго, с чпу, плоский край триммер, запатентованная пыли- химии аппарат. увижу, не поверю. мы тепло приветствуем вас для посещения нашей фабрики и компании.

 

 

                                                                                                                                                  по цене информации,

отправьте запрос сейчас!!!

 

Удивительный дизайн современных угловых столиков от Джонатана Адлера – Home and Interiors

Джонатан Адлер считает, что дизайн успешный, если он выглядит так, как будто он всегда существовал, как будто он был раскрыт, а не спроектирован, и эта коллекция современных угловых столиков обязательно удивит вас.

Специальная обработка и ручная полировка ремесленников в Индии, наш латунный стол Ulu может использоваться как угловой стол или стул. Скульптурные вырезы добавляют модный рисунок к этому рифу на традиционной столешнице.

Взгляните на этот шикарный угловой стол, сделанный из полированной латуни с маленькими полусферами из цветного акрила  которые служат для хранения конфет и напитков. Каждая акриловая полусфера устанавливается в кольцо из латуни. Загадочно гипнотизирующая форма так и просит вас взглянуть на нее со всех сторон, в то время как маленький размер делает стол восхитительно элегантной.

Смотрите также: Обои с орнаментом: какие выбрать?

Наша коллекция Jacques – идеальное сочетание простоты и гламура, современного и традиционного. Можно выбрать из кристально чистого акрила с матовой латунью или дымчатой поверхностью с никелированными углами. На высоте 26 дюймов наш угловой стол Jacques является идеальным дополнением к любому высоко вооруженному дивану.

Построенный из элементарных форм – двух конусов, этот столик сделан из твердого мрамора и латуни –  угловой стол Canaan – это достаточно миниатюрный экземпляр. Побалуйте себя классикой! Идеально пропорционален для установки по всему дому: рядом с ванной, рядом с креслом для отдыха или между двумя тумбочками.

Читайте также: 10 Идей как украсить стол на Хэллоуин

Наш угловой стол Kismet, предлагаемый в двух отличных размерах, является ярким предметом мебели в любой комнате. Твердая латунная верхняя часть и основание с черным штоком грецкого ореха и инкрустацией из ушки. Как прекрасное вино или любимая кожаная куртка, наша латунь только улучшается с возрастом. Со временем полированная латунь будет развивать богатую естественную патину.

Теплая розово-золотая база поддерживает плиту из белого мрамора этого прекрасного углового столика. Маленькие угловые столы похожи на драгоценности для вашей гостиной. В какой части комнаты вы бы не находились, вам всегда нужен угловой столик, а наш практичный стол является идеальным вариантом.

Минималистская форма стола Hans, выполненная из полированной латуни имеет скульптурный силуэт, создающий космический след. Идеально подходит для яркой комнаты, этот предмет ручной работы с идеальной полировкой- непревзойденное мастерство.

Этот маленький, но устойчивый угловой столик сочетает в себе черный и золотой гламур с поп-сюрреализмом. Глянцевые черные акриловые панели, заключенные в антикварную латунную раму будут смотреться прекрасно в вашей прихожей.

Смотрите также: Солнечный желтый в интерьере

Tags: Джонатан Адлер, Современные угловые столы, угловые столы от Джонатана Адлера

Как создать удивительный логотип | Веб-дизайн

В этой статье я опишу, как создать логотип от начала до самого конца, полностью задокументировав его. Советую вам открыть Photoshop и следить за каждым шагом.

Я использовал технику, с помощью которой разрабатывал многие логотипы. Здесь только некоторые из них:

Для разработки этого логотипа я буду использовать Adobe Photoshop CS2. Многие настаивают на том, что для этого нужен только Illustrator, но я считаю, что в целях удобства большей части аудитории лучше использовать Photoshop.

Мой приятель работает на игровом ресурсе, и он давно уже хотел сделать новый логотип для сайта, так что я согласился создать его в этой статье. Итак, давайте посмотрим на существующий логотип:

Название bluelaguna.net вместе со слоганом фактически является логотипом. Я подумал, что нужно показать всю шапку, чтобы увидеть, как логотип сочетается с общим дизайном.

Этому логотипу не хватает читаемости. Когда пользователь заходит на сайт, то первым, что привлекает его внимание, должен быть как раз логотип. Первое, куда смотрят люди, это верхний левый угол сайта. Данный логотип размещен в середине шапки, написан мелким шрифтом и «синий» цвет на темно-синем фоне трудно читается.

Чтобы логотип был эффективным, он должен содержать изображение «бренда«, которое должно засесть вам в голову. Этот же логотип — просто надпись шрифтом Times New Roman в верхнем регистре.

Перед началом разработки логотипа заказчик должен ответить на несколько вопросов:

• Название услуги / продукта: BlueLaguna.Net.
• Используете ли вы слоганы?: «Your #1 Source for RPG Media».
• Есть ли у вас предпочтительная цветовая схема?: Совпадает с текущим проектом.
• Что вы пытаетесь донести через логотип?: Серьезный сайт игровой тематики.
• Еще какие-нибудь пожелания?: Вы не должны использовать текущий дизайн шапки.

Этого вполне достаточно, теперь мы знаем, как сделать логотип для сайта.

В Photoshop перейдите в Файл> Создать. Затем укажите имя логотипа и задайте ширину 600 и высоту 500 пикселей. Затем нажмите кнопку ОК (Смотрите скриншот ниже):

После этого ваш документ должен выглядеть следующим образом:
Слева у меня открыты палитры «Слои» и «Символы».

Сначала я подбираю шрифты для логотипа, которые, по моему мнению, должны подойти для него. bluelaguna мы пытаемся представить как связанный с компьютерными играми сайт, поэтому лучше выбрать серьезный шрифт. Наличие обширного набора шрифтов крайне важно. У меня их несколько тысяч.

Выберите в меню слева инструмент «Текст»:

Настройте в панели параметров сверху «Свойства текста», как показано на рисунке ниже:
В панели «Символ» справа установите для трекинга (AV) значение -60. Это просто сократит расстояние между каждым отдельным символом:
Введите в поле документа «BLUE LAGUNA«. Сначала, убедитесь, что цвет фона у вас белый, и вы можете использовать для него инструмент «Заливка». Я решил начать с заглавных букв, так как они выглядят более «серьезно»:
При выбранных инструменте «Текст» и слое 1, перейдите в меню списка шрифтов:
Вы можете изменить шрифт тремя способами.

• Нажать стрелку вниз, чтобы изменить вид шрифта надписи «BLUE LAGUNA«;
• Нажать стрелку вниз и просмотреть маленькие превью каждого из шрифтов;
• Скачать программу для просмотра шрифтов.

Лично я использую первый метод, хотя иногда использую и программу для просмотра шрифтов. Наша цель — найти шрифты, которые могли бы подойти для логотипа.

После того, как вы определитесь со шрифтом, нужно продублировать слой в палитре, а затем скрыть предыдущий слой. Кликните по слою правой кнопкой мыши и выберите из открывшегося меню пункт «Создать дубликат слоя». Так вы сохраните выбранный шрифт (скрытый слой), и получите новый слой, чтобы попробовать другие шрифты:

Так как мы хотим создавать серьезные логотипы сайтов, то нам нужны определенно выглядящие шрифты.

Вот несколько примеров неудачно выбранных шрифтов для этого проекта:

• Первый логотип (верхний) не подходит, потому что выглядит слишком весело/непрофессионально;
• Второй логотип просто «глупый«, кроме того не стоит выбирать для логотипа шрифт, который уже содержит тень;
• Третий логотип с завитушками слишком «рваный«;
• Каллиграфические логотипы, как правило, являются устаревшими, особенно этот, со странными «каплями«, стекающими вниз;
• Последний логотип читается с трудом. Помните, логотип должен быть легко читаемым.

Вот несколько примеров хорошего выбора шрифта, который нужно осуществить перед тем, как создать свой логотип:

• Все эти логотипы, за исключением 4 и 6 являются в значительной степени похожими;
• Номера 1, 2, 3 и 5 все простые и «серьезные» на вид;
• Логотип 4 все еще выглядит «серьезно», хотя и значительно отличается от остальных. Я выбрал этот шрифт, чтобы поэкспериментировать с сочетанием шрифтов для слов «BLUE» и «LAGUNA«;
• Логотип 6 написан жирным скошенным шрифтом, но он все равно выглядит как нужно.

Для логотипов, которые состоят более чем из одного слова, лучше, если мы сделаем слова отличными друг от друга на вид. В этом проекте у нас есть два слова «BLUE» и «LAGUNA«. Мы попробуем сделать их отличными друг от друга с помощью двух разных шрифтов. Можно также разделять слова, сохраняя тот же шрифт, но изменяя цвет слов. Поэтому я поэкспериментирую с шестью отобранными выше шрифтами.

Для слова «BLUE» я использовал «нежирную» версию шрифта, использованного для написания слова «LAGUNA«. Это позволяет сохранить целостность всего логотипа PSD и разделить слова:

Иногда логотипы хорошо выглядят, если состоят только из слов, но в большинстве случаев добавление какого-то соответствующего символа позволяет сделать логотип выделяющимся. Давайте начнем с первого из отобранных нами ранее шрифтов:

Давайте подумаем, что можно добавить к логотипу, чтобы сделать его выразительным. Первое, что я делаю в таких случаях, это просто сажусь и смотрю на выбранный шрифт. И думаю о том, что собой представляет сайт. Ну, BlueLaguna.Net — сайт об играх, который предлагает медиа-материалы по RPG (Role Playing Game). Таким образом, мы имеем две основных черты «характера» ресурса: RPG и медиа. Я думаю, логично было бы сосредоточиться на аспекте RPG, так как медиа и так окружает нас повсюду, и это совсем не уникальная концепция.

Теперь давайте проведем некоторые исследования по ролевым играм. Мы должны установить, символ, который действительно ассоциируется с RPG. В данный момент на BlueLaguna. Net представлен женский персонаж в 3D. Изображение женщины в логотипе — это, возможно, лучший выбор. Кроме этого мир оружия и магии также связан с RPG.

Теперь нужно придумать несколько идей для нашего символа. Я думаю, можно представить на логотипе лицо одной из этих девушек в стиле RPG с намеком на магию.

Если существует какой-нибудь инструмент, который полностью понятен всем без исключения, то это именно инструмент «Перо». Он позволяет создавать любую форму и поддерживает векторный формат, что очень важно, если нужно изменять размер логотипов для сайтов — при профессиональной печати, например.

Всегда лучше рисовать логотип вручную, без обводки контуров картинки (векторной трассировки), но если вы не очень талантливый художник, то трассировка может оказаться единственно возможным для вас вариантом.

К сожалению, на istockphoto я не нашел ничего похожего на RPG или «аниме«. Поэтому я зашел на images.google.com и нашел там картину, которая мне подходит:

После того, как вы нашли изображение, которое хотите трассировать, сохраните его на жестком диске, откройте в Photoshop. Затем нажмите Ctrl-A, Ctrl -C, чтобы выделить его и скопировать выделение, а затем вернитесь к основному документу логотипа и нажмите Ctrl -V.

Теперь мы импортировали эту картинку в документ логотипа. Выберите инструмент «Прямоугольная область», выделите нижнюю половину тела девушки и нажмите клавишу Delete. Ваш документ сейчас должен выглядеть примерно так:

Теперь выберите инструмент «Лупа» и увеличьте масштаб:

Далее выберите инструмент «Перо»:
Убедитесь, что цвет переднего плана (черный квадрат в нижней части палитры) совпадает с темно-синим цветом текста, который мы указали.

Создайте новый слой и измените его непрозрачность до 0%. Это делается для того, чтобы, когда мы начнем обводить контурами изображение, синий цвет не перекрывал расположенную ниже картинку девушки.

Далее при выбранном инструменте «Перо» нажмите в точке, расположенной на внешнем контуре волос девушки (в верхней части), а затем еще раз нажмите на внешнем контуре в другой точке, чтобы между этими двумя точками можно было создать линию. Вы можете нажать и потянуть за край линии, чтобы создать кривую определенной формы.

В результате у вас должно получиться что-то вроде этого. Я уменьшил непрозрачность изображения девушки, чтобы вы могли видеть, как линии очерчивают ее контур:

Перед тем, как разработать логотип полностью, я создам другие фигуры, изображающие черты лица. Вот, что у меня получилось:

Как видите, для лица я использовал другой цвет (голубой). Теперь у меня есть около 15 различных слоев. Отдельный слой для верхней части каждого глаза, нижней части каждого глаза, середины и небольших бликов. Также на отдельном слое располагаются фон лица и ухо.

Давайте продолжим и добавим немного теней. Вот, что у меня получилось после 20 минут работы с тенями:

В общей сложности у меня получилось три различных слоя волос. Это довольно утомительный процесс создавать тени волос. Но вам нужно нарисовать всего несколько отдельных прядей, которые в целом создают впечатление текстуры волос.

После этого я добавил светлые и темные участки для лица и шеи.

На данный момент наш символ проекта готов. Давайте сделаем исходный слой текста видимым и посмотрим, как мы можем объединить символ и текст.

Удерживая клавишу Shift, нажмите последний и первый векторные слои, чтобы выбрать их все. Затем в палитре слоев кликните по иконке маленького круга и в появившемся окне выберите «Новая группа из слоев». Это позволит собрать все слои девушки в одну группу, чтобы ими легче было управлять. Таким образом, мы можем работать с различными слоями этой группы, и при этом они будут сохранять свою позицию относительно друг друга, чтобы не исказить лицо девушки:

Уже сейчас все выглядит неплохо. Но голова девушки непропорционально велика по отношению к надписи «BLUE LAGUNA«. Поэтому нам нужно немного ее уменьшить. Давайте попробуем переместить ее влево и добавить к слогану текст «.net«. Вот как все это будет выглядеть:
Единственное, что я еще сделал бы, это с помощью инструмента «Перо», я добавил бы белую обводку для буквы «B«, чтобы она не сливалась с лицом.

К сожалению, я упустил из виду, что bluelaguna.net и так уже имеет синий фон, и выполнил весь логотип в этих же цветах. Поэтому мне нужно изменить цвета логотипа, чтобы они соответствовали фону шапки сайта:

Изменив цвета, мы можем существенно поменять весь внешний вид логотипа. Я думаю, на этом мы можем остановиться.

Если вы первый раз используете инструмент «Перо», то у вас не получится все так красиво, как у меня. Для этого потребуется время и терпение. Но теперь вы знаете, как создать логотип для сайта.

Данная публикация является переводом статьи «How to make an awesome logo» , подготовленная редакцией проекта.

Дизайн для хорошего

Design for Good — это идеал использования решения проблем и дизайн-мышления для социальных изменений.

AIGA Design for Good подчеркивает возможности взаимодействия для дизайнеров с целью создания своей практики, расширения своей сети и получения практических возможностей для руководства. Design for Good признает широкий диапазон работы дизайнеров, их практическое лидерство и возможности профессионального развития, которые приносят пользу миру, нашей стране и нашим сообществам.

Design for Good поддерживает дизайнеров, играющих каталитическую роль в общественных проектах, которые оказывают положительное влияние на общество. Поддерживая дизайнеров через онлайн-сети, вдохновляющие истории, содержательные программы, открытые диалоги и мероприятия глав, инструменты измерения воздействия, а также национальную пропаганду и продвижение, Design for Good служит мощным ресурсом для дизайнеров, желающих работать в этой области, и маяком для дизайнеры, ведущие заряд.

Зонтик Design for Good включает следующие стратегические инициативы:

• Дизайн для демократии (основное внимание в программе: «Избавьтесь от дизайна голосования и бюллетеней»)
• Разнообразие и инклюзивность (фокус программы: Справочник D&I)
• Женщины-руководители (основное внимание в программе: Инструментарий гендерного равенства)
• и перепозиционированный Дизайн для сообществ (который охватывает большую часть деятельности главы, включая партнерство с местными некоммерческими организациями, программы развития молодежи, творческие усилия по обустройству мест и многие другие)

Как стать участником AIGA

• Встречайте — новую рабочую группу «Дизайн для хорошего».
• Присоединяйтесь к нам на ежемесячную серию веб-трансляций «Дизайн для хорошего» , которая началась 2 декабря 2016 года и включает новые выпуски, которые будут выходить в третью пятницу каждого месяца до весны 2017 года. В программе будут рассмотрены следующие темы: дизайн социального воздействия, гендерные аспекты справедливость, гражданское участие в городских сообществах, государственные инновации, расовая справедливость по замыслу, развитие молодежи, методы измерения воздействия и доступ к общественному здравоохранению.
• Ознакомьтесь с нашей богатой коллекцией тематических исследований, представленных ниже , которые охватывают широкий спектр историй от дизайнеров, подталкивающих клиентов в области здравоохранения и безопасности к социальным инновациям, до участия в городах, партнерства с местными некоммерческими организациями и т. Д.Посмотрите, как дизайн может оказать влияние.
• Просмотрите наш список ресурсов организаций, школ, программ, обучения и возможностей сбора средств
• Подпишитесь на @AIGAdesign в Twitter и пометьте свои твиты Design for Good тегом #AIGAdg

Как привлечь внимание общественности к дизайну во благо

Приведенный ниже план во многом вдохновлен работой медалиста 2017 года Марка Рэндалла, который уже давно занимается дизайном социального воздействия.

Дизайн хорошо

• Инициировать проект или группу, использующую навыки дизайна
• Содействие дизайнерскому мышлению
• Создание социально-ориентированного предприятия или некоммерческой организации
• Вдохновить движение

Дизайнеры хорошо

• Наблюдайте и взаимодействуйте через социальные сети
• Расследование и защита общественных интересов
• Пожертвовать деньги или товары организации
• Волонтерское время в местной организации или сообществе
• Проведите мероприятие по сбору средств для местной некоммерческой организации

С чего начать?

• Изучите свои увлечения. Интересуйтесь своими местными сообществами, правительством и некоммерческими организациями

• Дизайн с сердцем. Следуйте своим интересам и проявите свои природные способности
• Будьте реалистичны и думайте мелко. Большие изменения могут произойти в непосредственной близости от дома, и каждому сообществу нужен хороший дизайн
• Налаживайте отношения. Ваши партнерские отношения позволяют вам добиваться большего с меньшими затратами, используя активы, которые каждый отдельный человек и / или группа вносит в игру.Будьте внимательны к активам, которые уже существуют в сообществе, и вовлекайте членов сообщества в свой процесс. Они необходимы для создания хорошего дизайна
• Итерация. Не бойтесь неудач и учитесь на этом опыте
• Настойчиво. Проектирование с учетом социальных изменений — тяжелая работа, но это работа, которую нужно делать, и дизайнеры обладают особым набором навыков, чтобы подвергать сомнению общество
• Измерение. С самого начала начните думать о данных и показателях, оценивайте свою работу и постоянно спрашивайте себя, достигли ли вы своих целей
• Документируйте свою работу. Рассказывание историй — лучший способ привлечь аудиторию к вашему делу. Вдохновляйтесь использовать фотографии, голосовые записи, видео и упражнения в стиле семинаров для сбора и сохранения информации
• Подключиться онлайн. Если вы хотите подключиться, следите за нашими каналами в социальных сетях, смотрите наши веб-трансляции и видео на YouTube. Вы также можете отправить в AIGA собственное исследование .

Где дизайн-мышление может оказать влияние:

• Домашнее насилие
• Продовольственная пустыня и доступ к качественному питанию
• Джентрификация
• Бездомность
• Иммиграционная служба
• Бедность
• Здравоохранение
• Раса и гендерное равенство
• Переработка и консервация
• Трубопровод из школы в тюрьму
• Поддержка художников
• Ветеранов выпусков
• Регистрация и участие избирателей
• Доступ к воде и безопасность
• Любая реальность, которая не удовлетворена или нуждается в ясности, защите и / или голосе

Обычно необходимые навыки:

Хороший дизайн — это хороший дизайн

• Графический дизайн
• Бренд и идентичность
• Креативное направление
• Организация мероприятий и продвижение
• Содействие дизайн-мышлению
• Рассказывание историй с помощью печати, цифровых технологий, видео и движения
• Коммуникационная стратегия
• Развитие бизнеса
• Разработка продукта
• Дизайн экспонатов / Интерпретативный дизайн

ТипИсследование кейсасоциальная ответственностьсоциальные вопросывеб-дизайнграфический дизайнпечатный дизайнстандартный дизайнбрендингдизайн мышлениеАртикулпроект опыта

результатов не найдено

31 удивительный пример графического дизайна, который поразит вас

Показывать примеры хорошего графического дизайна — это здоровая практика, независимо от того, кто вы. Может быть, вы студент, обдумывающий следующий шаг на своем пути. Или вы — отмеченный наградами графический дизайнер, который смотрит в пустой экран компьютера и покрывается холодным потом.

Независимо от того, находитесь ли вы в начале своей карьеры или наслаждаетесь видами с вершины, иногда всем нам нужен заряд творческого вдохновения. Наш любимый способ дать толчок воображению — двоякий: вернуться к основам дизайна и понаблюдать за тем, как их используют профессионалы.

Исключительный графический дизайн сочетает в себе использование нескольких элементов для создания визуально привлекательного произведения.Графические дизайнеры используют цвета, текстуры, линии, формы, размеры, значение и пространство для создания своей работы.

Часто конечный результат вызывает у зрителя эмоции или реакции, которые определяют идентичность бренда. Великий дизайн — это наука , а — искусство.

Создает визуальное представление идеи и передает невысказанное, устанавливая отношения между дизайном и его аудиторией.

Пять основных столпов графического дизайна включают Баланс (для стабильности и структуры), Выравнивание (для ясности и резкости), Повторение (для единства и силы), Контраст (для воздействия и фокусировки) и Иерархия (для организации и направления).

Мы составили список из 31 удивительного примера графического дизайна для дизайнеров, которым нужно вдохновение. Студенты и дизайнеры оценят просмотр этих потрясающих примеров, чтобы увидеть, как художники включили в свое искусство один или несколько из пяти основных принципов.

Они отлично демонстрируют, как инновационный дизайн может помочь сформулировать цель, основные ценности, личность и позиционирование компании.

1. Промоакции кинофестиваля BFI, автор Кори Шульц

Кинофестиваль BFI состоит из классических фильмов ужасов, поэтому брендинг фестиваля Шиллингтон Кори Шульц включал жуткие иллюстрации классических фигур ужасов, таких как Дракула, Франкенштейн и невеста Франкенштейна. Дизайн чистый, но угрюмый, с элементами дизайна, характерными для жанра. Кори получил за проект премию GDUSA.

Эта рекламная акция состоит из кинетического логотипа и брендов для мероприятия «Как получить работу в Нью-Йорке». Дизайн смелый, в нем используется скудное многословие, но название мероприятия, пояснение и дата написаны большими заглавными буквами, что выделяет их в рамках более крупного дизайна. Рекламные акции отражают основную идею внесения ясности в тему, запутанную путаницей и тревогой.Энтони, глобальный управляющий директор Shillington Education, получил за эту работу премию GDUSA.

3. Приложение для цифровой идентификации растений от Бекки Вуд

Примеры графического дизайна, такие как это приложение для идентификации растений, используют простую и понятную презентацию, чтобы рассказать историю. Сначала сделайте снимок; во-вторых, просканируйте это. Приложение определит растение и предоставит советы по выращиванию. Бекки Вуд иллюстрирует иерархию, которая направляет зрителя двигаться через три уровня действия.Ее использование повторения объединяет историю. Этот проект выпускника Шиллингтона стал финалистом премии AGDA.

Юдит Бесзе представляет собой прекрасный пример контраста через текстуру, устанавливая геометрические формы, текст и линии на цветочном фоне. Она создает дополнительную глубину и интерес через иерархию.

5. Мероприятие Vice Media «Преодолей потолок», автор: Ариана Луиза Вильегас

Промоакции

требуют повторения и большого количества пустого пространства, чтобы достичь своей цели.Vice Media необходимо было оправиться от обвинений в сексуальных домогательствах и культуры «клубов мальчиков». На этом мероприятии чествовали женщин, пробивших корпоративный стеклянный потолок. Подрывная типографская обработка использовалась, чтобы предложить оторваться от нашей истории несправедливых действий против женщин. Проект этого выпускника Шиллингтона был победителем премии GDUSA 2018 в области графического дизайна.

Выпускник

Shillington Брэндон Ли мастерски использует контраст и повторение, чтобы выделить три сорта кофе из разных стран в этом дизайне упаковки продукта.Он использует смелые цвета и простые геометрические формы, чтобы противопоставить текст и значки. Каждое изображение заставляет вас узнать, что отличает следующее. Первое заметное отличие — это регион. Этот пример графического дизайна показывает, что Lighthouse Coffee Co. производит качественный кофе с ярким вкусом. Проект получил премию GDUSA в области графического дизайна.

8. Кампания MTA, автор Джен Бишоп

Эта трехдневная кампания была нацелена на любителей метро Нью-Йорка.Всадников просили голосовать за известных дикторов метро каждый день. Он был разработан, чтобы оживить повседневные поездки наездников, сделав их более интерактивными. В дизайне использованы яркие цвета и единый дизайн всех плакатов и рекламных материалов. Использование разделительных линий привлекает внимание зрителей к каждому призыву к действию. Джен Бишоп, выпускница Шиллингтона, получила премию GDUSA за этот дизайн.

9. Mondo Artisan Bread Mexico, Карла Лопес

Это международное произведение выпускницы Шиллингтона Карлы Лопес демонстрирует контраст и иерархию, используя при этом силу цвета и геометрии.Все в этом дизайне привлекает внимание к кофе и макаронам. Контраст серой карты с белым логотипом наводит взгляд на следующий важный вопрос: где я могу взять кофе и печенье? На красочной чашке тоже отображается название. На этот раз цвета поменялись местами — добавление интереса без ущерба для сплоченности. Карла выиграла премию GDUSA за этот проект.

10. Представьте — Фестиваль № 6 Идентификация Jieli Wu

Эта концепция была предназначена для создания идентичности Фестиваля № 6, ежегодного фестиваля искусства и музыки, проводимого в Северном Уэльсе.Цель брендинга заключалась в создании чего-то, что выходит за рамки нового измерения и при этом отражает изысканные вкусы своего целевого рынка. Шрифт выглядит гладким и современным, но при этом немного несвязным, что намекает на его тему превосходства. Этот выпускник Шиллингтона получил премию GDUSA за дизайн.

11. Брендинг SPAM Food Truck Festival, автор: Judy DeMarco

Этот проект, задуманный выпускницей Шиллингтона Джуди ДеМарко, был направлен на ребрендинг консервированной ветчины от СПАМа и ее продвижение среди миллениалов.В проекте использовался слоган «это то, что есть», чтобы усилить намерение кампании продемонстрировать прозрачность. Красочный шрифт выглядит современным и необычным и привлекает смелых и любопытных посетителей. Джуди получила премию GDUSA за свою работу.

12. Комнаты дома — диспут Лос-Анджелеса, автор Хэмиш Хантер

Сделанные вручную рисунки, подобные этой обложке альбома, выводят графический дизайн на новый уровень. В дизайне используется выравнивание для четкости и контраст для воздействия. Идея этого картонного дизайна возникла из темы лирики альбома. Музыкальный артист поет о картонных коробках, когда семья переезжает, а дети играют в подвале. На первый взгляд очевидно, что история этого дизайна — это больше, чем вы могли бы рассказать, не слушая альбом. Обложка успешно пробуждает любопытство у непосвященных и дает момент «ага» для инсайдеров.

Бекки МакКаллок использует баланс, чтобы рассказать историю первой встречи с кем-то лицом к лицу. Ее дизайн иллюстрирует суть проблемы, которая является важным качеством отличного дизайна.Он тонко задает и отвечает на этот вопрос: о чем мы будем говорить, когда наконец встретимся? Контрастные цвета слева привлекают внимание зрителя и вызывают любопытство у наблюдателей. Естественно, им захочется узнать остальную часть истории, которая приведет их к следующему высококонтрастному предмету: картам тигра. Карточки содержат идеи для обсуждения при личной встрече, ответе на вопрос и решении проблемы. Она была финалистом конкурса AGDA Awards 2018 за этот проект.

14. Этикетка продукта премиум-класса Joker’s Gin от Esteban T

Esteban T разработал несколько первоклассных этикеток для бутылок с алкогольными напитками. В этой бутылке Joker’s Gin использован контраст по глубине, чтобы создать акцент в этой привлекательной бутылке элитного джина. Художник использует цвет, чтобы создать стабилизирующий баланс в дизайне, укрепляя доверие к бренду, несмотря на название Joker’s Gin.

15. Натуральные продукты от Хиро Окуда

Подобные пьесы, демонстрирующие баланс и согласованность, помогают зрителям «почувствовать» целостность презентации.Розмарин обеспечивает мгновенный контраст с нейтральными цветами и привлекает внимание к другим зеленым тонам в проекте. Проект выпускника Шиллингтона Хиро Окуда стал финалистом конкурса AGDA.

16. Fruitea Friends Berry Boo и тропическое танго от Wai San Woo

Вай Сан Ву владеет выравниванием и балансом для дизайна упаковки продукта Fruitea. Открытая крышка вызывает интерес и подчеркивает, что компания заботится об упаковке, что говорит о том, что они также заботятся о качестве того, что находится внутри.Изображения чайных пакетиков в правом нижнем углу идеально сочетаются с открытой крышкой и смыслом, стоящим за ней. Этот проект, завершенный выпускником Шиллингтона, стал финалистом AGDA.

16. Дизайн циферблата часов Android от Gmbh

Вот два примера графического дизайна с цифровыми и практическими приложениями. Циферблаты для смарт-часов Android Wear используют контраст и выравнивание для создания потрясающего, но удобного отображения часов. Этот пример сочетания старых идей, таких как римские цифры, с современными технологиями, делает эти циферблаты мгновенной классикой.

Микаэла Эрли в дизайне продукта Duet использует повторение для создания единства и силы бренда. Выравнивание и контраст обеспечивают ясность и эффектность, демонстрируя один бренд с множеством вкусов. Использование одного цвета на этикетке продукта так же ясно, как и простой, но мощный дизайн. Можно ожидать, что дуэт джина и вкуса будет столь же гладким, как и рисунок. Микаэла, выпускница Шиллингтона, получила награду GDUSA за свою работу.

Катринка использует повторение для создания динамической системы рекламы службы перевозки домашних животных под названием Chauffur.Хотя каждая реклама немного отличается, она привлекает владельцев самых разных животных, но в каждой из них используются похожие элементы для создания идентичности и целостности бренда. Катринка — выпускница Шиллингтона и финалист AGDA по этому проекту.

Это еще один пример графического дизайна, который использует повторение и выравнивание для представления бренда продукта. Marusa Rimc вызывает интерес к продукту Infinite Brew, подчеркивая единообразие бренда и пробуждая любопытство к новым вкусам.Художник по упаковке продукта создает причудливые выражения характеристик, чтобы заставить потребителей задаться вопросом: что это за вкусы с ограниченным выпуском? Дизайн яркий и загадочный. Эта работа выпускницы Шиллингтона принесла ей награду GDUSA.

20. Обложка книги в пустоту, автор Bob2412

Обложки книг — отличные примеры возможностей графического дизайна, которые существуют в мире публикации в Интернете и в печати. Bob2412 использует выравнивание, чтобы заставить читателя почувствовать, что он может скатиться в пустоту с автором.Этот метод проясняет цель книги. Задняя крышка тоже опрокидывается в опасную зону. Контраст светлого и темного создает сильный акцент на названии книги, особенно на слове «пустота». Использование человека в качестве буквы в этом слове дает нам понять, что кому-то угрожает опасность ускользнуть.

Даниэла Томанова сочетает иерархию и контраст, чтобы создать интерес, организацию и фокус в этом примере графического дизайна. Идея ясна: 4U для вас, и это часть вас — несмотря ни на что.Положение руки испытуемого внутри и снаружи логотипа создает ощущение плавности в дизайне, отражая динамичный характер провайдера мобильной сети 4U. Подростки мгновенно подключаются к бренду. Даниела — выпускница Шиллингтона и финалистка AGDA.

Все мы пользуемся календарями каждый день — чаще всего на наших компьютерах или телефонах, но другие предпочитают иметь физические календари на рабочем месте или дома. Кацуми Тамура поднял дизайн календаря на новый уровень, когда он создал (и получил награду) свой 3D-календарь, который вы должны собрать самостоятельно.Его формы просты: состоящие из кругов, треугольников и квадратов. Но люди могут преобразовывать свои календари в различные формы, делая их красивым и полезным аксессуаром.

23. Lite Loaves Packaging от Джессика Баккер

Джессика Бейкер использует контраст, чтобы подчеркнуть забавный характер этой упаковки продуктов для натуральной, здоровой домашней выпечки для детей. Облако пика-а-бу вызывает интерес и переключает внимание на продукт под ним, приглашая зрителей представить, насколько восхитительны вкусовые качества буханок внутри. Более того, идея рая способствует чистоте бренда. Джессика — выпускница Шиллингтона, и ее упаковка Lite Loaves позволила ей стать финалистом AGDA.

24. Реквием J Fashion Event от Эрни Холидей

Эта кампания — веб-сайт, плакаты, наклейки и многое другое — рекламировала модную инсталляцию в Нью-Йорке. В проекте использовались яркие цвета, чистый дизайн и геометрические формы, чтобы создать причудливый, но изысканный дизайн.Эта работа одновременно эксцентрична и сбалансирована и игриво взаимодействует со зрителями, сочетая традиционную модную иконографию с оригинальными элементами. Эрни — выпускник Шиллингтона, и этот проект стал полуфиналистом премии Adobe Design Achievement Awards 2018.

25. Летний фестиваль Satchmo в Новом Орлеане, автор Альфред Сервантес

Вот три примера произведений графического дизайна, направленных на продвижение летнего фестиваля в Новом Орлеане в честь Луи Армстронга по имени Сатчмо. Этот студенческий дизайн Шиллингтона получил награду American Graphic Design Award 2018 от Graphic Design USA. В дизайне используется выравнивание, чтобы создать интерес, и контраст, чтобы обеспечить ясность. Синий и розовый олицетворяют лето, а фотография Луи Армстронга по прозвищу Сачмо напоминает о богатой джазовой истории города. Альфред, выпускник Шиллингтона, получил награду GDUSA 2018 года.

26. Зачарование под морским танцем Саймона Пирса

Саймон Пирс использует контраст как с цветами, так и со шрифтами, чтобы привлечь внимание к этому увлекательному дизайну.С таким загруженным дизайном легко потерять информацию. Используемый здесь контраст гарантирует, что все, что нужно увидеть, появится у зрителя.

Эти три примера графического дизайна упаковки от Forough Abadian используют контраст и повторение, чтобы передать идею простоты и аутентичности. Похоже, что посылка отправлена ​​прямо из Италии с этикеткой, похожей на почтовую. Вы сразу же знаете, как его приготовить и из чего оно сделано, не оставляя никаких вопросов без ответа.Упаковка также является отличным примером того, как выравнивание способствует ясности. Этот выпускник Шиллингтона является лауреатом премии GDUSA.

28. 2 Ginger Irish Whisky от VSA Partners

Целью этого дизайна было вызвать интерес к новому бренду ирландского виски. Дизайнерская фирма использовала повторение для силы и контраста для фокусировки. Рыжие на изображениях представляют бренд. Точно так же декорации (девушки на камнях, в доме и на велосипедах для ностальгии) представляют характеристики виски.

29. Плакаты Inject Hope от Landor

Эти примеры графического дизайна Inject Hope убедительно отражают реалии наркозависимости, особенно героиновых. Кампания вдохновила комиссаров округа Огайо выделить более 2 миллионов долларов на помощь в борьбе со злоупотреблением наркотиками. Заказчиком была Коалиция героина округа Гамильтон. Использование повторения в этой дизайнерской серии обеспечивает единство единой идеи, в то время как контраст создает фокус и оказывает существенное влияние на наблюдателя.

30. Концепция брендинга модной одежды CI от Nnorth

Здесь Nnorth использует дизайн, чтобы определить идентичность бренда для CI. Этот пакет был выбран из 1272 других концепций визуального дизайна. Клиент запросил умопомрачительный дизайн, и они его получили. Художник блестяще использует цветовой контраст с достаточным количеством цвета для создания эффекта. Логотип CI выделен жирным шрифтом, что мгновенно создает сильное присутствие бренда, которое легко идентифицировать.

31. Дизайн одного электронного письма Brookson, автор: Charlim888

Примеры графического дизайна электронной почты отлично подходят для вдохновения.Этот дизайн от Charlim888 кристально чистый с идеальным сочетанием баланса, выравнивания и контраста. Женщина вверху страницы занимается деятельностью, которую хочет вызвать электронное письмо. Этот дизайн рассказывает простую историю: пригласите друга и получите вознаграждение. Кнопка внизу страницы позволяет сразу же начать зарабатывать награды.

Чем больше вы изучаете работы других, тем лучше вы сможете определять элементы отличного дизайна и знать, когда они присутствуют в вашей собственной работе.Не нужно снова страдать от дизайнерского затора. Добавьте эту страницу в закладки для вдохновения в будущем и поищите портфолио талантливых художников, представленных в этом посте. Удачный дизайн всегда на расстоянии одного клика.

Хотите создать такую ​​работу? Подумайте об обучении в Шиллингтоне и записи на онлайн-курс графического дизайна, чтобы вы могли учиться из любой точки мира!

«Хороший дизайн очевиден, отличный дизайн прозрачен»

— Джо Спарано

Как часто вы открываете двери вместо того, чтобы толкать их (и после этого чувствуете себя очень глупо)? Как часто вас раздражает островок травы в центре East Plaza, который заставляет вас обходить его вокруг на пути к D2? Или, как пример, приведенный в документальном фильме Objectified : винили ли вы себя когда-нибудь в своей глупости из-за того, что не смогли установить GPS или правильно его отслеживать? Но кто виноват, если мы не можем пройти через дверь, не задумываясь о том, как ее открыть? Кто виноват в том, что прогулка до D2 занимает больше времени, чем могла бы?

Дизайнеры, создавшие их.

Just Pullsh . Источник: specialmodernblog.com

Конечно, всегда легче переложить вину на других, а не на себя. Тем не менее, если недовольство и дискомфорт, вызванные дизайном объекта, сталкиваются с более чем одним человеком, в этом может быть значительный элемент легкомыслия, который идет вразрез с чем-то изначально интуитивным. В руках у дизайнера много сил, чтобы формировать наш образ повседневной жизни. Как и в документальном фильме Objectified , дизайнеры понимают людей, возможно, даже лучше, чем они сами.Но что произойдет, если они не сделают этого или не попытаются? Что произойдет, если они на самом деле не задумаются о функциональности, о пользовательском опыте и предпочтут только красоту дизайна? Можно ли получить и то, и другое одновременно?

Как обсуждалось в видео Vox на примере «Нормандских дверей» (двери, которые подают неверный сигнал и должны быть исправлены знаком, чтобы помочь людям ориентироваться быстрее), обнаружимость объекта (что означает очень «Удобный для пользователя») и обратная связь образуют два важнейших принципа, которых дизайнеры должны придерживаться. А конечная цель? Сделайте продукт функциональным и создайте впечатление, будто при его разработке не было вложено много усилий. Что, как это ни парадоксально, требует много размышлений и еще более сложно, если вы разрабатываете не только продукт, но и его опыт. Это может показаться очевидным, но иногда создает трудный компромисс.

Источник: specialmodernblog.com

Надеюсь, вы меня простите, если я еще раз воспользуюсь клишированным примером Apple. Тем не менее, когда я перешел с моей любимой Nokia 5310 на iPhone 4, не имея ни малейшего представления о том, как пользоваться сенсорным экраном или другим подобным программным обеспечением, я привык к нему за считанные минуты.Телефон приятно лежит в руке, кнопки имеют смысл, а система домашнего экрана и приложений невероятно проста и интуитивно понятна. Это было почти так же просто, как если бы они не удосужились уделить больше времени более сложному решению. Тем не менее, по правде говоря, чтобы создать такое ощущение, что это невозможно создать иначе, действительно нужно много подумать. Быть простым — сказать больше меньшим — чрезвычайно сложно.

Однако эта очевидная легкость и открываемость могут до некоторой степени ограничивать нас.Это может заставить нас «цепляться за известные дизайны» и просто «вернуться в прошлое» (Карим Рашид), в то время как в нем может быть скрыт гораздо более функциональный дизайн или к нему можно добавить оригинальный элемент. Окружающий нас мир устроен довольно плохо, но большую часть времени мы не сомневаемся в этом. Мы этого не осознаем. Мы принимаем все как есть, и это становится проблемой, когда мы хотим мыслить нестандартно. В то время как группа дизайнеров в документальном фильме Objectified хотела изменить дизайн зубной щетки, сделав ее более экологически чистой, мне просто понравился поднятый вопрос; Дело не в том, как выглядит новая зубная щетка , а в том, каково будущее ухода за полостью рта ? Что, если бы нам нужна была не зубная щетка, а что-то более функциональное?

The Uncomfortable Катерины Кампрани. Источник: theuncomfortable.com

Серия продуктовых дизайнов под названием The Uncomfortable бросает вызов такому «статус-кво» окружающих нас предметов. Как вы можете видеть на картинке, Катерина Кампрани взяла предметы, которые мы используем почти ежедневно, и изменила их таким образом, чтобы полностью противоречить их основной цели. Они становятся совершенно бесполезными и абсурдными, и, лично мне, очень раздражающими даже на вид. Тем не менее, они прекрасно воплощают то, что просто потому, что некоторые из повседневных, обычных предметов вокруг нас созданы определенным образом, они не высечены в камне, это не закон, что они должны быть созданы таким образом.И, что самое главное, этот проект напомнил мне одно: сила дизайнеров формирует нашу повседневную жизнь и опыт. Это чрезвычайно важная ответственность, и к ней нельзя относиться легкомысленно или без единой мысли об опыте, который создает дизайн.

10 принципов хорошего веб-дизайна — Smashing Magazine

Об авторе

Виталий Фридман любит красивый контент и не любит легко уступать. Когда он не пишет и не выступает на конференции, он, скорее всего, бежит… Больше о Виталий ↬

Юзабилити и полезность, а не визуальный дизайн, определяют успех или неудачу веб-сайта.Поскольку посетитель страницы — единственный человек, который щелкает мышью и, следовательно, решает все, ориентированный на пользователя дизайн стал стандартным подходом для успешного и ориентированного на прибыль веб-дизайна. В конце концов, если пользователи не могут использовать какую-либо функцию, она также может не существовать.

Юзабилити и полезность, а не визуальный дизайн, определяют успех или неудачу веб-сайта. Поскольку посетитель страницы — единственный человек, который щелкает мышью и, следовательно, все решает, дизайн, ориентированный на пользователя, стал стандартным подходом для успешного и ориентированного на прибыль веб-дизайна.В конце концов, если пользователи не могут использовать какую-либо функцию, она также может не существовать.

Мы не собираемся обсуждать детали реализации дизайна (например, где должно быть размещено поле поиска), поскольку это уже было сделано в ряде статей; вместо этого мы сосредотачиваемся на основных принципах , эвристиках и подходах к эффективному веб-дизайну — подходах, которые при правильном использовании могут привести к более сложным проектным решениям и упростить процесс восприятия представленной информации.

Обратите внимание, что вас могут заинтересовать статьи, связанные с удобством использования, которые мы публиковали ранее:

Неограниченное количество загрузок: 500 000+ шаблонов HTML5, мокапов, фотографий и материалов для дизайна

(объявление)

Загрузить сейчас →

Принципы

О хорошем дизайне веб-сайтов и руководящих принципах эффективного веб-дизайна

Чтобы правильно использовать принципы, нам сначала нужно понять, как пользователи взаимодействуют с веб-сайтами, как они думают и каковы основные модели поведения пользователей.

Как думают пользователи?

По сути, привычки пользователей в Интернете не сильно отличаются от привычек покупателей в магазине. Посетители просматривают каждую новую страницу, просматривают часть текста и нажимают на первую ссылку, которая вызывает их интерес или отдаленно напоминает то, что они ищут. Фактически, есть большие части страницы, на которые они даже не смотрят.

Большинство пользователей ищут что-то интересное (или полезное) и интерактивное; как только будут найдены перспективные кандидаты, пользователи щелкнут. Если новая страница не соответствует ожиданиям пользователей, нажимается кнопка «Назад» и поиск продолжается.

• Пользователи ценят качество и надежность. Если страница предоставляет пользователям высококачественный контент, они готовы скомпрометировать контент с помощью рекламы и дизайна сайта. Это причина того, почему не очень хорошо спроектированные веб-сайты с высококачественным контентом с годами набирают много трафика. Контент важнее дизайна, который его поддерживает.
• Пользователи не читают, они сканируют. Анализируя веб-страницу, пользователи ищут какие-то фиксированные точки или якоря, которые будут вести их по содержимому страницы. Пользователи не читают, они просматривают. Обратите внимание, как «горячие» области резко переходят в середину предложений. Это типично для процесса сканирования.
• Интернет-пользователи нетерпеливы и настаивают на немедленном вознаграждении. Очень простой принцип: если веб-сайт не может соответствовать ожиданиям пользователей, значит, дизайнер не справился со своей работой, и компания теряет деньги. Чем выше когнитивная нагрузка и чем менее интуитивно понятна навигация, тем больше пользователи желают покинуть веб-сайт и искать альтернативы. [JN / DWU]
• Пользователи не делают оптимального выбора. Пользователи не ищут самый быстрый способ найти нужную информацию. Они также не сканируют веб-страницу линейно, последовательно переходя от одного раздела сайта к другому. Вместо этого пользователи довольны; они выбирают первый разумный вариант. Как только они находят ссылку, которая, как кажется, может привести к цели, очень высока вероятность того, что по ней сразу же нажмут.Оптимизация — это сложно и занимает много времени. Удовлетворение более эффективно. [видео] Последовательное чтение не работает в Интернете. Правый снимок экрана на изображении внизу описывает путь сканирования данной страницы.
• Пользователи следуют своей интуиции. В большинстве случаев пользователи не могут прочитать информацию, предоставленную дизайнером. По словам Стива Круга, основная причина этого в том, что пользователям все равно. «Если мы находим что-то, что работает, мы придерживаемся этого. Для нас не имеет значения, понимаем ли мы, как работают вещи, если мы можем их использовать.Если ваша аудитория будет вести себя так, как будто вы разрабатываете рекламный щит, тогда создавайте отличные рекламные щиты ».
• Пользователи хотят иметь контроль. Пользователи хотят иметь возможность управлять своим браузером и полагаться на единообразное представление данных на всем сайте. Например. они не хотят, чтобы новые окна открывались неожиданно, и они хотят иметь возможность вернуться с помощью кнопки «Назад» на сайт, на котором они были раньше: поэтому рекомендуется, чтобы никогда не открывал ссылки в новых окнах браузера .

1. Не заставляйте пользователей думать

Согласно первому закону удобства использования Круга, веб-страница должна быть очевидной и не требующей пояснений . Когда вы создаете сайт, ваша задача — избавиться от вопросительных знаков — решений, которые пользователи должны принимать осознанно, учитывая плюсы, минусы и альтернативы.

Если навигация и архитектура сайта не интуитивно понятны, количество вопросительных знаков растет, и пользователям становится сложнее понять, как работает система и как добраться из пункта А в пункт Б.Четкая структура, умеренные визуальные подсказки и легко узнаваемые ссылки могут помочь пользователям найти свой путь к своей цели.

Рассмотрим пример. Beyondis.co.uk утверждает, что находится «за пределами каналов, продуктов, распространения». Что значит ? Поскольку пользователи склонны исследовать веб-сайты в соответствии с шаблоном «F», эти три оператора будут первыми элементами, которые пользователи увидят на странице после ее загрузки.

Хотя сам дизайн прост и интуитивно понятен, чтобы понять, о чем эта страница, пользователю необходимо поискать ответ.Вот что такое ненужный вопросительный знак . Задача дизайнера — сделать так, чтобы количество вопросительных знаков было близко к нулю. Визуальное объяснение расположено с правой стороны. Простая замена обоих блоков повысит удобство использования.

ExpressionEngine использует ту же структуру, что и Beyondis, но избегает ненужных вопросительных знаков. Кроме того, слоган становится функциональным, поскольку пользователям предоставляется возможность опробовать сервис и загрузить бесплатную версию.

Снижая когнитивную нагрузку, вы упрощаете посетителям понимание идеи, лежащей в основе системы. Как только вы этого добьетесь, вы сможете рассказать, почему система полезна и какие выгоды от нее могут получить пользователи. Люди не будут использовать ваш веб-сайт, если они не смогут его найти.

2. Не теряйте терпение пользователей

В каждом проекте, когда вы собираетесь предложить своим посетителям какую-либо услугу или инструмент, старайтесь, чтобы ваши требования пользователей были минимальными. Чем меньше действий требуется от пользователей для тестирования услуги, тем больше вероятность, что случайный посетитель действительно ее опробует. Новые посетители хотят играть с услугой , а не заполнять длинные веб-формы для учетной записи, которую они, возможно, никогда не будут использовать в будущем. Позвольте пользователям исследовать сайт и обнаруживать ваши услуги, не заставляя их делиться личными данными. Неразумно заставлять пользователей вводить адрес электронной почты для тестирования функции.

Как утверждает Райан Сингер, разработчик команды 37Signals, пользователи, вероятно, захотели бы предоставить адрес электронной почты, если бы их спросили об этом. после они увидели, что функция работает, поэтому они имели некоторое представление о том, что они собирались получить взамен.

Stikkit — прекрасный пример удобного обслуживания, которое почти ничего не требует от посетителя, ненавязчивого и комфортного. И это то, что вы хотите, чтобы ваши пользователи чувствовали на вашем сайте.

Очевидно, клещу нужно больше. Однако регистрацию можно выполнить менее чем за 30 секунд — поскольку форма имеет горизонтальную ориентацию, пользователю даже не нужно прокручивать страницу.

В идеале устраняет все препятствия , не требует предварительной подписки или регистрации.Сама по себе регистрация пользователя является достаточным препятствием для навигации пользователя, чтобы сократить входящий трафик.

3. Умейте привлекать внимание пользователей

Поскольку веб-сайты предоставляют как статический, так и динамический контент, некоторые аспекты пользовательского интерфейса привлекают внимание больше, чем другие. Очевидно, что изображения привлекают больше внимания, чем текст — точно так же, как предложения, отмеченные полужирным шрифтом, более привлекательны, чем простой текст.

Человеческий глаз — очень нелинейное устройство, и веб-пользователи могут мгновенно распознавать края, узоры и движения .Вот почему видеореклама чрезвычайно раздражает и отвлекает, но с точки зрения маркетинга она отлично справляется с задачей привлечь внимание пользователей.

Humanized отлично использует принцип фокусировки. Единственный элемент, который напрямую виден пользователям, — это слово «бесплатно», которое выглядит привлекательно и привлекательно, но при этом остается спокойным и чисто информативным. Тонкие подсказки предоставляют пользователям достаточно информации о том, как узнать больше о «бесплатном» продукте.

Сосредоточение внимания пользователей на определенных областях сайта с умеренным использованием визуальных элементов может помочь вашим посетителям добраться из пункта А в пункт Б, не задумываясь о том, как это на самом деле должно быть сделано.Чем меньше у посетителей вопросительных знаков, тем больше у них чувства ориентации и тем больше у них доверия к компании, которую представляет сайт. Другими словами: чем меньше нужно думать за кулисами, тем лучше будет пользовательский опыт, что в первую очередь является целью удобства использования.

4. Стремление к раскрытию функций

Современный веб-дизайн обычно критикуется из-за того, что он направляет пользователей с помощью визуально привлекательных шагов 1-2-3, больших кнопок с визуальными эффектами и т. Д.Но с точки зрения дизайна эти элементы на самом деле неплохие. Напротив, такие правила чрезвычайно эффективны, , поскольку они проводят посетителей через контент сайта очень простым и удобным для пользователя способом.

Dibusoft сочетает в себе визуальную привлекательность с четкой структурой сайта. На сайте есть 9 основных вариантов навигации, которые видны с первого взгляда. Однако выбор цветов может быть слишком легким.

Предоставление пользователю возможности ясно увидеть, какие функции доступны. — это фундаментальный принцип успешного проектирования пользовательского интерфейса.На самом деле не имеет значения, как этого добиться. Важно то, чтобы контент был хорошо понят и посетители чувствовали себя комфортно при взаимодействии с системой.

5. Используйте эффективное письмо

Поскольку Интернет отличается от печати, необходимо адаптировать стиль письма к предпочтениям пользователей и привычкам просмотра. Рекламные материалы не будут прочитаны. Блоки длинного текста без изображений и ключевых слов, выделенных полужирным шрифтом или курсивом , будут пропущены.Преувеличенные выражения будут проигнорированы.

Обсуждение бизнеса. Избегайте симпатичных или умных имен, названий, связанных с маркетингом, фирменных названий и незнакомых технических названий. Например, если вы описываете услугу и хотите, чтобы пользователи создали учетную запись, «зарегистрироваться» лучше, чем «начать сейчас!» что опять же лучше, чем «изучить наши услуги».

Eleven2.com сразу переходит к делу. Никаких милых словечек, никаких преувеличенных заявлений. Вместо этого цена: именно то, что ищут посетители.

Оптимальным решением для эффективного письма является использование

• коротких и сжатых фраз (переходите к сути как можно быстрее),
• использование сканируемого макета (категоризация контента, использование нескольких уровней заголовков, использование визуальных элементов и маркированных списков которые разбивают поток однородных текстовых блоков),
• используют простой и объективный язык (продвижение не должно звучать как реклама; дайте вашим пользователям разумную и объективную причину, почему они должны использовать ваш сервис или оставаться на вашем веб-сайте )

6.

Стремление к простоте

Принцип «будь простым» (KIS) должен быть основной целью дизайна сайта. Пользователи редко бывают на сайте, чтобы насладиться дизайном; более того, в большинстве случаев они ищут информацию несмотря на дизайн . Стремитесь к простоте вместо сложности.

С точки зрения посетителей, лучший дизайн сайта — это чистый текст, без какой-либо рекламы или дополнительных блоков контента, которые точно соответствуют запросам посетителей или контенту, который они ищут.Это одна из причин, почему удобная печатная версия веб-страниц необходима для хорошего взаимодействия с пользователем.

Finch четко представляет информацию о сайте и дает посетителям возможность выбора вариантов, не перегружая их ненужным контентом.

7. Не бойтесь белого пространства

На самом деле очень трудно переоценить важность белого пространства. не только помогает снизить когнитивную нагрузку на посетителей , но и дает возможность воспринимать информацию, представленную на экране. Когда новый посетитель приближается к макету дизайна, первое, что он пытается сделать, — это просканировать страницу и разделить область содержимого на легко усваиваемые фрагменты информации.

Сложные структуры сложнее читать, сканировать, анализировать и работать с ними. Если у вас есть выбор между разделением двух сегментов дизайна видимой линией или некоторым пробелом, обычно лучше использовать решение с пробелами. Иерархические структуры снижают сложность. (Закон Саймона): чем лучше вы сможете предоставить пользователям ощущение визуальной иерархии, тем легче будет восприниматься ваш контент.

Пустое пространство — это хорошо. Cameron.io использует пустое пространство в качестве основного элемента дизайна. В результате получается хорошо сканируемый макет, который дает контенту доминирующее положение, которого он заслуживает.

8. Эффективное общение с помощью «видимого языка»

В своих статьях об эффективной визуальной коммуникации Аарон Маркус излагает три фундаментальных принципа, связанных с использованием так называемого «видимого языка» — контент, который пользователи видят на экран.

• Организовать : предоставить пользователю четкую и последовательную концептуальную структуру.Согласованность, расположение экрана, взаимосвязи и возможность навигации — важные концепции организации. Ко всем элементам следует применять одни и те же соглашения и правила.
• Экономьте : максимально используйте минимум подсказок и визуальных элементов. Следует учитывать четыре основных момента: простота, ясность, различимость и акцент. Простота включает только те элементы, которые наиболее важны для общения. Ясность : все компоненты должны быть спроектированы таким образом, чтобы их значение не было неоднозначным. Самобытность : важные свойства необходимых элементов должны быть различимы. Акцент : самые важные элементы должны легко различаться.
• Общайтесь : сопоставьте презентацию с возможностями пользователя. Пользовательский интерфейс должен сохранять баланс разборчивости, удобочитаемости, типографики, символики, нескольких представлений, а также цвета или текстуры для успешного взаимодействия. Используйте макс. 3 шрифта максимум 3 кеглем — максимум 18 слов или 50-80 символов в строке текста.

9. Условные обозначения — наши друзья

Традиционный дизайн элементов сайта не делает его скучным. На самом деле, соглашения очень полезны, , поскольку они сокращают кривую обучения, необходимость разобраться, как все работает. Например, было бы кошмаром юзабилити, если бы все веб-сайты имели разное визуальное представление RSS-каналов. Это не сильно отличается от нашей обычной жизни, когда мы привыкли к основным принципам организации данных (папок) или совершения покупок (размещения товаров).

С условностями вы можете завоевать доверие пользователей, надежность и доказать свою надежность. Следуйте ожиданиям пользователей — поймите, чего они ожидают от навигации по сайту, структуры текста, размещения поиска и т. Д.

Типичный пример из сессий юзабилити — перевод страницы на японский , например, с Babelfish) и дайте вашим юзабилити-тестерам задачу найти что-нибудь на странице на другом языке. Если условности применяются правильно, пользователи смогут достичь не слишком конкретной цели, даже если они не могут понять ни слова.

Стив Круг считает, что лучше вводить новшества только тогда, когда вы знаете, что у вас действительно есть идея получше , но пользоваться преимуществами условностей, когда у вас их нет.

10. Тестируйте рано, тестируйте часто

Этот так называемый TETO-принцип должен применяться к каждому проекту веб-дизайна, поскольку тесты юзабилити часто дают критически важное понимание существенных проблем и проблем, связанных с данным макетом.

Проверить не слишком поздно, не слишком мало и не по неправильным причинам. В последнем случае необходимо понимать, что большинство дизайнерских решений являются локальными; Это означает, что вы не можете однозначно ответить, лучше ли какой-либо макет, чем другой, поскольку вам нужно проанализировать его с очень конкретной точки зрения (с учетом требований, заинтересованных сторон, бюджета и т. д.).

Следует иметь в виду несколько важных моментов:

• по словам Стива Круга, тестирование одного пользователя на 100% лучше, чем тестирование отсутствия , а тестирование одного пользователя на ранних этапах проекта лучше, чем тестирование 50 ближе к концу.Согласно первому закону Бема, ошибки наиболее часты при выполнении требований и проектировании и тем дороже, чем позже они устраняются.
• тестирование — это итерационный процесс . Это означает, что вы что-то проектируете, тестируете, исправляете, а затем снова тестируете. Могут быть проблемы, которые не были обнаружены в первом раунде, поскольку пользователи были практически заблокированы другими проблемами.
• тесты удобства использования всегда дают полезные результаты . Либо вам укажут на проблемы, которые у вас есть, либо укажут на отсутствие серьезных недостатков в дизайне, что в обоих случаях является полезным пониманием для вашего проекта.
• в соответствии с законом Вайнберга разработчик не подходит для тестирования своего кода . Это касается и дизайнеров. Поработав над сайтом несколько недель, вы больше не можете смотреть на него с новой точки зрения. Вы знаете, как он устроен, и поэтому точно знаете, как это работает — у вас есть мудрость, которой не хватило бы независимым тестировщикам и посетителям вашего сайта.

Итог: если вам нужен отличный сайт, вам нужно его протестировать.

50 лучших блогов о графическом дизайне для вдохновения в 2020 году

Ни один креатив не может существовать в вакууме.Нам всем нужно быть в курсе последних тенденций и проверять работу наших коллег-профессионалов.

Дело, конечно, не в копировании других. Тем не менее, речь идет о понимании общих точек отсчета и более широкой культуры, в которой мы все плаваем, не говоря уже о получении вдохновения и новых идей на этом пути.

Чтобы помочь вам найти все это быстро и легко, мы собрали лучшие блоги об искусстве, дизайне и творчестве. При участии всех сотрудников Creative Boom и Shillington мы составили список убийц, который поможет вам оставаться полностью информированными и подтолкнуть вашу страсть к творчеству к новым рубежам.

Abduzeedo — это коллектив отдельных авторов, которые делятся статьями об архитектуре, дизайне, фотографии и UX. Основанный бразильским дизайнером Фабио Сассо в 2006 году, он особенно силен в 3D-работе, что не привлекает особого внимания в большинстве дизайнерских блогов.

Основанный в 1986 году, Design Week был ведущим британским журналом о дизайне до 2011 года, когда он стал доступен только в Интернете. Он продолжает приносить вам высококачественные, хорошо написанные новости и вдохновение в области графики, брендов, интерьеров, цифровых технологий, продуктов, мебели и многого другого.

Creative Boom (конечно) празднует, вдохновляет и поддерживает творческое сообщество и имеет отличный раздел о графическом дизайне, который подарит вам массу вдохновения. В журнале также публикуются содержательные интервью с некоторыми из ведущих дизайнеров мира, недавним примером которой является Паула Шер.

Create — это журнал Adobe для креативщиков, для креативщиков, доступный в Интернете и в виде мобильного приложения. Посетите их, чтобы получить вдохновение и уроки по фотографии, иллюстрации, графическому дизайну, веб-дизайну, анимированной графике, аудио / видео, брендингу и многому другому.

Большинство из нас когда-то пользовались сервисом обмена файлами Dropbox, но знаете ли вы, что у него тоже есть блог? При этом он хорош, в нем есть множество статей на тему UX, включая исследования пользователей, управление проектами и инструменты для проектирования.

Creative Review, основанный в 1980 году, является ведущим в мире ежемесячным журналом о рекламе, дизайне и визуальной культуре. И та же высококачественная журналистика, которая информирует его, распространяется и на его веб-сайт, на котором есть ряд новостей, обзоров и статей из творческого мира.

Для всех, кто занимается дизайном упаковки, в The Dieline есть все необходимое. По сути, это библия отрасли: место, где сообщество может просматривать, критиковать и оставаться в курсе последних тенденций в отрасли, а также проверять дизайнерские проекты, создаваемые на местах.

99U — это блог от Adobe, предназначенный для того, чтобы помочь всем, кто занимается творчеством, развить свою карьеру. Он изобилует качественными статьями по лидерству, производительности и маркетингу, охватывающими такие темы, как преодоление страха перед неудачей и формирование хороших рабочих привычек.

Eye Magazine, международный обзор графического дизайна, ежеквартальный печатный журнал о графическом дизайне и визуальной культуре. Он и связанный с ним блог содержат ряд критических, информированных статей о дизайне и визуальной культуре.

Underpinned — это онлайн-платформа инструментов и услуг для фрилансеров, и связанный с ней блог содержит множество статей обо всех аспектах работы фрилансером. Темы варьируются от советов по погоне за платежами до того, как выделить вашу фотографию.

Этот чистый и элегантный блог Дэвида Эйри представляет собой демонстрацию лучших брендов со всего мира. Это всего лишь один из многих успешных дизайнерских блогов, которые он ведет: также посмотрите номер 37 в нашем списке.

Shillington — это сеть колледжей, предлагающих инновационный подход к образованию в области дизайна, основанный на краткосрочных интенсивных курсах и практическом обучении, ориентированном на промышленность. Кроме того, у него есть собственный блог, в котором есть множество вдохновляющих дизайнерских работ и проницательных статей.

На рассмотрении — это компания, занимающаяся графическим дизайном, создающая собственные проекты, инициативы и контент, но при этом берет на себя ограниченный объем работы с клиентами. Его блог Brand New известен тем, что ведет хронику и предоставляет мнения о работе по созданию фирменного стиля и бренда. Его отредактировал и написал Армин Вит.

Еще один замечательный блог от Under рассмотрения (см. Выше), Art of the Menu каталогизирует недооцененную креативность меню со всего мира. Они приветствуют и поощряют предложения и материалы, а читатели также могут оставлять комментарии.

Детище парижского арт-директора Мартина Жубера, Print. pm дает ежедневный прилив вдохновения для любителей редакционного полиграфического дизайна, основанного в основном на последних художественных книгах и журналах.

Средний блог UX Collective объединяет множество проницательных статей от дизайнеров, работающих над безупречным пользовательским интерфейсом. Здесь есть отличные советы по всему, от карт эмпатии до принципов дизайна иконок.

Блог Dsgn посвящен визуальному вдохновению.Основанный, спроектированный и курируемый Эной Бачанович, дизайнером из Загреба, Хорватия, он представляет работы дизайнеров и дизайн-студий со всего мира, уделяя основное внимание молодым дизайнерам и студентам.

Inspo Finds — это и веб-сайт, и книга, выпущенная ограниченным тиражом, цель которой — популяризация и прославление последних дизайнерских работ, начинающих дизайнеров и дизайнерского сообщества.

BP&O означает «Брендинг, упаковка и мнение», и он обеспечивает все эти вещи, сочетая вдохновляющие образы и глубокий анализ. Это детище Ричарда Бэрда, британского дизайнера и писателя-фрилансера, который специализируется на фирменных стилях и упаковке.

Design Clever — это совместная работа, начатая Джонатаном Рингом и Бетани Бейкер, двумя начинающими графическими дизайнерами, увлеченными всем, что связано с дизайном. Этот блог был создан, чтобы продемонстрировать талантливых дизайнеров со всего мира, и они поощряют креативщиков во всем мире размещать в нем свои работы.

Grain Edit ориентирован на классические дизайнерские работы 1950–1970-х годов, а также на современных дизайнеров, черпающих вдохновение из той эпохи.В нем представлены интервью, статьи, библиотеки дизайнеров, редкие ежегодники дизайна, образцы шрифтов, эфемеры, плакаты и старинные детские книги. Базируясь в Калифорнии, им управляют Дэйв Кузнер, Итан Дэвис и Грейс Данико.

Используемые шрифты — это общедоступный архив типографики, индексированный по шрифту, формату и отрасли. Независимый проект, возглавляемый Сэмом Берлоу, Стивеном Коулзом и Ником Шерманом, он документирует и исследует графический дизайн с целью улучшить типографскую грамотность и понимание.

Ищете вдохновение в реальных проектах? Masterpicks поможет вам.Этот блог с изображениями представляет вам каждый день новый, подобранный вручную дизайн-проект, охватывающий UX и UI дизайн, иллюстрации, анимацию, 3D-искусство, графический дизайн, брендинг, промышленный дизайн и фотографию.

Ветеран-дизайнер Фрэнк Химеро регулярно делится своими мыслями в своем популярном блоге, и их очень стоит прочитать. Он перепрыгивает между интернетом, дизайном, писательством, музыкой, кино, саморазвитием и рабочей культурой, его сообщения красиво написаны и всегда актуальны.

Creative Bloq предлагает советы, интервью и обзоры из четырех печатных журналов: Computer Arts (графический дизайн и брендинг), net (веб-дизайн), 3D World (анимация / VFX) и ImagineFX (Art).Он также публикует ежедневные новости творческой индустрии, от веселых до серьезных.

Подобно Creative Bloq (см. Выше), Digital Arts предлагает вдохновение, советы и учебные пособия для цифровых креативщиков по вопросам брендинга и графического дизайна, иллюстрации, UX и интерактивного дизайна, анимации, VR и VFX, а также всесторонний обзор последних разработок.

Wix — это облачная платформа для создания собственного веб-сайта, а ее блог предлагает вдохновение, советы и ресурсы для творческих людей во всем мире.Он включает в себя профессиональные пошаговые инструкции, которые проведут вас через все, от теории цвета до создания доской настроения.

Позволяя творческим людям делиться своими работами задолго до того, как об Instagram даже мечтали, Dribbble является учреждением индустрии дизайна. В соответствующем блоге есть полезные советы, которые помогут вам в карьере, например, как сформировать хорошие привычки и как выйти из петли обратной связи с дизайном.

Японская культура сейчас имеет огромное глобальное влияние, и Design Made In Japan — идеальное место, чтобы оставаться в курсе ее дизайнерских разработок.На выставке представлено множество редакционных материалов, продуктов и упаковки, и даже есть доска вакансий для тех, кто хочет работать в Японии.

Журнал

Mindsparkle продвигает «самые красивые и вдохновляющие проекты» в области графического дизайна, веб-дизайна и видео. Благодаря собственному чистому и приятному дизайну, он станет источником вдохновения для повседневной жизни, и вы можете положиться на основателей, которые поделятся только самым лучшим.

Typeroom — это тщательно отобранное портфолио для поклонников типографики, в котором представлены вдохновляющие истории о шрифтах и ​​интервью с дизайнерами шрифтов со всего мира.Статьи здесь первоклассные, и нам нравится, что у вас есть возможность выбрать цвет фона страницы.

Красиво оформленный, отраслевой и один из лучших ресурсов для того, чтобы быть в курсе искусства, иллюстраций и графического дизайна во всем мире, It’s Nice That продолжает оставаться одним из наших любимых онлайн-изданий.

Описывая себя как «место встречи дизайнерского сообщества», Designer News собирает последние интересные сообщения со всего Интернета, от Behance и Medium до веб-сайтов отдельных дизайнеров.Затем сообщество голосует за и против, а также добавляет свои комментарии.

Typeroom называет себя «онлайн-платформой для поколения типофилов». Демонстрация выдающихся типографских работ, демонстрация вдохновляющих историй о важных формах букв и интервьюирование шрифтовых дизайнеров со всего мира.

Просто хотите просмотреть восхитительный веб-дизайн? Httpster — это именно то, что вам нужно. Это вдохновляющий ресурс, демонстрирующий «потрясающие веб-сайты», созданные дизайнерами со всего мира.Как и все тенденции, вам не нужно их копировать, но полезно знать, что они из себя представляют.

siteInspire — еще одна демонстрация новейших и лучших веб-дизайнов. Часто обновляется, это отличное место, чтобы быть в курсе последних тенденций в интерактивном дизайне, а также черпать идеи и вдохновение для ваших собственных творений.

Еще один красиво оформленный блог Дэвида Эйри, на этот раз посвященный дизайну логотипов со всего мира. Это хорошо отобранная витрина для последних логотипов, а также обзоры и комментарии о связанных работах, таких как книги по дизайну логотипов.

The Inspiration Grid — это онлайн-журнал, посвященный творческим талантам со всего мира, предлагающий ежедневные статьи об искусстве, иллюстрации, типографике, фотографии и . .. конечно, графическом дизайне. У него чистый, привлекательный дизайн, и все легко найти. Один из наших любимых.

Дэвид Беннетт курирует вдохновляющие проекты графических дизайнеров со всего мира. Здесь нет комментариев (изображения ведут на исходный сайт), но они повсюду привлекают внимание визуально.Добавляйте это в свои закладки для ежедневного получения надежного контента.

Знакомство с веб-дизайном? Этот отличный блог стремится поделиться лучшими веб-ресурсами для тех из вас, кто увлечен пикселями. Он рассматривает тенденции, лучшие шрифты, рекомендуемые шаблоны для WordPress и многое другое.

AIGA, также известная как Профессиональная ассоциация дизайна, ведет красивый блог под названием «Взгляд на дизайн», который полон дизайнерского вдохновения. Благодаря участникам со всего мира разнообразный контент вам никогда не надоест.

Куратор проекта Алессандро Скарпеллини, дизайнер и арт-директор из Италии, Visual Journal объединяет лучшие проекты в области брендинга и графического дизайна со всего мира. Здесь очень мало текста, зато много-много красивых изображений, от которых можно пускать слюни.

Webflow — это продукт, используемый для визуального создания веб-сайтов без программирования. Независимо от того, используете ли вы Webflow сами или нет, его блог наполнен отличными статьями по более широким темам, связанным с веб-дизайном и UX, и его стоит посетить.

Основанный шведским дизайнером Кристиной де Вердье в 2008 году, Ambalaj является преимущественно блогом о дизайне упаковки, но также имеет тенденцию делиться последними дизайнерскими инновациями.

Официальный блог журнала 8 Faces, этот блог содержит вдохновляющую типографику, красивые надписи, обзоры, интервью с ведущими дизайнерами и многое другое. Кураторы Джейми Кларк и Эллиот Джей Стокс.

Swissmiss — это работа Тины Рот Айзенберг, швейцарского дизайнера из Нью-Йорка, которая также основала и сегодня руководит Tattly, CreativeMornings и TeuxDeux.Он наполнен визуальным вдохновением, некоторые из которых могут быть довольно необычными, но никогда не скучными.

В первую очередь печатный журнал, Wrap издается два раза в год и поддерживает современную иллюстрацию. У него также есть отличный блог на Tumblr, где он делится красочными и причудливыми работами иллюстраторов и графических дизайнеров со всего мира.

Благодаря собственному разделу, посвященному графическому дизайну, Design Taxi — отличное место, чтобы быть в курсе новостей, тенденций и обновлений отрасли.В его сообщениях нет большого количества подробностей, но они охватывают широкий круг тем. Так что это отлично подходит для обзора того, что происходит в целом.

Хотите следить за всем, что происходит в веб-дизайне прямо сейчас, но у вас нет времени подписаться на тысячу разных блогов? SideBar избавит вас от лишних хлопот, ежедневно отслеживая лучшие сообщения и предоставляя вам пять релевантных ссылок в день, что намного проще.

This is Paper — красивый блог и печатный журнал, посвященный творчеству, с разделом, посвященным полиграфическому дизайну. Также есть очень популярный раздел микстейпов, где вы можете послушать биты во время работы.

12 лучших портфолио графического дизайна, которые мы когда-либо видели, и как начать собственное

Независимо от того, являетесь ли вы графическим дизайнером на полную ставку или просто тем, кто заинтересован в дизайне в качестве побочного проекта в свободное время, это критически важно, чтобы вы создали элегантное портфолио графического дизайна, чтобы продемонстрировать свои работы потенциальным клиентам.

Портфолио графического дизайна обычно является единственным элементом, который клиент должен видеть при выборе графического дизайнера, а это означает, что портфолио жизненно важно для подтверждения ваших навыков как дизайнера.

Кроме того, портфолио графического дизайна, как и резюме, предоставляет необходимую контактную информацию и любые тематические исследования, которые вы хотите включить, от прошлых работодателей.

Проще говоря, портфолио графического дизайна может подтвердить вашу легитимность как дизайнера, которого стоит нанять.

С учетом всего сказанного, вы, наверное, думаете — гы, спасибо, никакого давления или чего-то такого.

К счастью, мы создали список из 12 впечатляющих портфолио графического дизайна, за которыми следуют инструкции о том, как вы можете создать свое собственное.Продолжайте читать, чтобы получить все советы, которые вам понадобятся, чтобы создать идеальное место для демонстрации своей работы.

Портфолио графического дизайна Примеры сайтов

1. Хизер Шоу
2. МДЗ Дизайн
3. Николас Парис
4. Глеб Кузнецов
5. Крис Таммар
6. Стефани Брюклер
7. Минфэй Ян
8. Чип Кидд
9. Кейт Моросс
10. Брук Перриман
11. Тобиас ван Шнайдер
12. Линг К

1.Хизер Шоу

2. МДЗ Дизайн

3. Николас Парис

4. Глеб Кузнецов

5. Крис Таммар

6. Стефани Брюклер

7. Минфэй Ян

8. Чип Кидд

9. Кейт Моросс

10. Брук Перриман

11. Тобиас ван Шнайдер

12. Ling K

Как сделать портфолио графического дизайна

1. Куратор ваших лучших работ и проявление широты мастерства.
2. Выберите подходящую платформу для демонстрации своей работы.
3. Включите профессиональный пример или рекомендации клиентов.
4. Интегрируйте свою личность.
5. Опишите творческий процесс.
6. Показать неклиентскую работу или побочные проекты.

1. Создавайте свои лучшие работы и демонстрируйте широчайшие навыки.

Линдси Берк, дизайнер продуктов HubSpot, подчеркивает важность качества перед количеством, когда дело доходит до создания портфолио графического дизайна.Она говорит: «Я рекомендую выбрать ваши самые сильные проекты и сделать их основным направлением вашего портфолио».

В идеале, ваше портфолио должно включать в себя 10-20 самых ярких и впечатляющих проектов — несомненно, у кого-то, кто будет заниматься вашим портфолио, не будет времени на большее, и если ваши первые несколько проектов достаточно впечатляющие, им не понадобится к. Однако не менее важно показать потенциальным клиентам свою универсальность. Если вы пробовали заниматься дизайном логотипов, а также видео-анимацией, хорошо включить оба типа проектов в свое портфолио.

2. Выберите подходящую платформу для демонстрации своей работы.

Инвестиции в качественный веб-сайт с URL-адресом пользовательского домена окупятся в долгосрочной перспективе, продемонстрировав свой профессионализм потенциальным клиентам. Наличие собственного веб-сайта поможет вам организовать свое портфолио в соответствии со всеми потребностями вашего бизнеса — например, возможно, вы включите разделы «Проекты», «Обо мне» и «Свяжитесь со мной», чтобы посетители могли просмотреть ваш контент, а затем связаться с ним. вы никогда не покидаете сайт.

Взгляните на 7 лучших конструкторов веб-сайтов на 2019 год, если вам нужна помощь в выборе лучшей платформы для вашего портфолио.

3. Включите профессиональный пример или рекомендации клиентов.

Линдси Берк сказала мне, что составление тематического исследования, дополняющего визуальные элементы веб-сайта, невероятно ценно: «Благодаря письменному тематическому исследованию посетители вашего сайта могут получить представление об истории вашего проекта, проблеме, которую вы стремились решить с помощью дизайна, и процесс, который вы предприняли, чтобы прийти к окончательному результату. Много времени, усилий и итераций уходит на разработку дизайнерских решений, а письменный пример использования поможет передать ваш уникальный процесс.«

Чтобы создать убедительный пример, рассмотрите возможность включения предыстории проекта, проблемы, процесса, ваших результатов и любых следующих шагов. В разделе процесса вашего тематического исследования Берк предлагает включить исследование, отображение опыта, разработку персонажа, каркасное построение, создание эскизов, тестирование удобства использования и итерацию.

Для дальнейшего вдохновения ознакомьтесь с одним из тематических исследований, которые Линдси Берк использует для своего личного веб-сайта.

Кроме того, он впечатлит будущих клиентов, если вы включите в них рекомендации предыдущих работодателей, что позволит вам продемонстрировать высокий уровень профессионализма.

4. Объедините свою личность.

Как показывают приведенные выше примеры, каждое портфолио кардинально отличается в зависимости от уникального стиля художника. Кто-то, просматривающий портфолио Тобиаса ван Шнайдера, будет ожидать чего-то совершенно другого, чем кто-то, просматривающий сайт Линга К. Убедитесь, что ваше портфолио — включая макет, фон и название веб-сайта — отражает, кто вы как дизайнер.

5. Опишите творческий процесс.

У каждого дизайнера свой уникальный процесс работы с клиентами — и чем раньше потенциальный клиент узнает о вашем процессе, тем лучше.Важно, чтобы вы включили контекст, чтобы посетители могли понять, как вы справляетесь с проблемами и как ваши проекты решают проблемы реального мира.

Plus, включая описание вашего творческого процесса, может помочь потенциальному клиенту определить, способны ли вы справиться с объемом его проекта. Например, они могут быть не уверены в вашей способности работать с графическим дизайном для мобильных устройств, пока не прочитают, как вы в одиночку провели мозговой штурм и создали дизайн для мобильного сайта другого клиента.В этом случае важен контекст.

6. Покажите неклиентскую работу или побочные проекты.

Аманда Чонг, дизайнер HubSpot, говорит: «Побочные проекты — отличный способ продемонстрировать вашу волю к инициативе и вашу способность одновременно уравновешивать несколько вещей. Они также являются отличным способом продемонстрировать некоторые из более экспериментальных, творческих идеи, которые вы, возможно, не сможете воплотить в повседневной работе ».

Если вы только начинаете, допустимо включать сторонние проекты или неклиентскую работу, чтобы потенциальные клиенты могли понять ваши способности и стиль.Подумайте о включении школьных заданий, логотипа, который вы разработали для компании вашей тети, или внутреннего дизайна, который вы создали для своей нынешней компании — в идеале, ваш дизайн нейтрализует любые опасения потенциальных клиентов по поводу вашего отсутствия опыта карьеры.

Идеи для графического дизайна портфолио проектов

1. Обратитесь к местным предприятиям или начинающим компаниям и спросите, нужна ли им помощь с маркетинговой кампанией или упаковочными материалами.
2. Создавайте контент для вашего личного бренда и убедитесь, что ваш контент связан со всеми вашими личными маркетинговыми материалами.
3. Внедрите имитацию редизайна веб-сайта для любимого бренда.
4. Составьте креативный бриф для поддельного веб-сайта и создайте материалы графического дизайна для вымышленной компании.
5. Создайте логотип для любимого бренда.
6. Создайте стандартную тему для WordPress.
7. Примите участие в дизайнерской задаче.

1. Обратитесь к местным предприятиям или начинающим компаниям и спросите, нужна ли им помощь с маркетинговой кампанией или упаковочными материалами.

Один из самых простых способов начать наращивать клиентскую базу — обратиться к некоммерческим организациям или местным предприятиям в вашем районе.Рассмотрите возможность создания макетов или эскизов заранее, чтобы вы могли дать этим компаниям представление о своих навыках и видении. Возможно, вы думаете, что местному ресторану нужен новый логотип меню, или вы хотите помочь сувенирному магазину с его маркетинговыми материалами в Интернете. В идеале в обмен на ваши услуги эти компании предложат оставить отзыв в вашем портфолио.

2. Создавайте контент для своего личного бренда и убедитесь, что он связан со всеми вашими личными маркетинговыми материалами.

Найдите время, чтобы ваши собственные маркетинговые материалы были связными и гладкими. Создайте уникальный дизайн для своего веб-сайта и примените тот же дизайн или логотип в различных материалах, включая визитную карточку и резюме. Клиент с большей вероятностью будет работать с вами, если он увидит, какую качественную работу вы можете создать для себя.

3. Реализуйте имитацию редизайна веб-сайта для любимого бренда.

Если вы все еще ждете того дня, когда LuLuLemon позвонит вам с просьбой изменить дизайн своего веб-сайта, ну … зачем ждать? Подумайте о создании полного редизайна веб-сайта для известного бренда, чтобы продемонстрировать свои навыки будущим клиентам.Это хорошо известная стратегия, уже реализованная многими дизайнерами — просто взгляните на некоторые впечатляющие макеты Behance для таких дизайнеров, как Майкл Корс.

Кроме того, Аманда Чонг сказала мне: «Если вы создаете макеты для известных брендов, чтобы использовать их как часть своего портфолио, важно сочетать это с ситуацией или описанием процесса, который помог вам прийти к предлагаемому дизайну. Обсуждение о том, что, по вашему мнению, не работает с существующим дизайном, о некоторых ограничениях, с которыми, по вашему мнению, работали дизайнеры, и о том, почему вы приняли такие решения.«

Чонг добавил: «Мокапы отлично демонстрируют ваши навыки визуального дизайна, но не обязательно демонстрируют вашу способность работать в реальном контексте, поэтому вам нужно потратить время, чтобы объяснить, как вы бы подошли к этому в настоящая деловая обстановка «.

4. Составьте креативный бриф для поддельного веб-сайта и создайте материалы графического дизайна для вымышленной компании.

Если ваши проекты достаточно впечатляющие, потенциальных клиентов не обязательно будет волновать, создали ли вы их для вымышленной компании — и, по сути, они могут быть впечатлены вашим новаторством и творчеством. Подумайте о том, чтобы продемонстрировать свои навыки, составив творческое задание для фиктивной компании с макетами и эскизами. В свое время реальные компании обратят на это внимание.

5. Создайте логотип для любимого бренда.

Придерживайтесь того типа контента, который вам нравится создавать. Если вы особенно разбираетесь в создании логотипов и часто вдохновляетесь логотипами, используемыми настоящими брендами, подумайте о разработке альтернативного логотипа для понравившегося бренда. Просто взгляните на некоторые из этих вдохновляющих потенциальных логотипов Uber — хотя они в конечном итоге не использовались Uber, они, тем не менее, являются хорошими примерами навыков дизайнеров.

6. Создайте стандартную тему для WordPress.

WordPress, популярная система управления контентом, позволяет пользователям разрабатывать стандартные темы для WP. Лучше всего, если ваша тема будет одобрена, вы можете продать ее как премиальную тему за дополнительные деньги. Начните с изучения самых популярных тем WordPress и подумайте, как создать впечатляющую альтернативу. Ознакомьтесь с требованиями к обзору тем WordPress, чтобы узнать больше.

7. Примите участие в дизайнерской задаче.

Чтобы получить вдохновение, попрактиковаться в своих навыках или пообщаться с другими дизайнерами в сообществе и одновременно создать свое портфолио, вы можете подумать об участии в дизайнерской задаче.Задачи дизайна также могут помочь вам раскрыть навыки, о которых вы не знали, заставляя вас выйти за пределы зоны комфорта дизайна. Существуют различные ежедневные, еженедельные или ежемесячные задания, которые будут отправлять вам подсказки о том, что нужно разработать — например, попробуйте проверить Daily UI Design Challenge.

Советы для портфолио графического дизайна

1. Покажите свою универсальность.
2. Качество важнее количества — покажите свои лучшие работы.
3. Включите тематические исследования.
4. Сделайте его чистым и удобным для навигации.
5. Заметно отображать контактную информацию.
6. Покажите свою уникальную индивидуальность.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в марте 2019 года и был обновлен для полноты.

Лучшие сайты с графическим дизайном, которые вдохновят вас на создание онлайн-портфолио

Вы графический дизайнер и ищете вдохновения для создания собственного онлайн-портфолио? Тогда ознакомьтесь с этим тщательно отобранным списком лучших веб-сайтов с графическим дизайном, которые обязательно вдохновят вас на создание собственных.В этот пост мы также включили короткий список веб-сайтов, на которых вы можете найти больше идей для портфолио графического дизайна и несколько рекомендаций, которые помогут вам создать собственное яркое онлайн-портфолио.

Итак, вот они — самые известные и награжденные веб-сайты и портфолио графического дизайна в Интернете, созданные профессионалами со всего мира и представленные вам в алфавитном порядке.

Получите свой

веб-сайт с портфолио графического дизайна контрольный список

Мы надеемся, что вам понравился наш выбор лучших веб-сайтов с графическим дизайном, и что вы сможете эффективно использовать его при создании собственного онлайн-портфолио.

Изучив эти отмеченные наградами веб-сайты, мы узнали, что все элементы графического дизайна, с которыми вы так хорошо знакомы, должны работать вместе, чтобы помочь вам создать чистое, простое и связное портфолио, демонстрирующее ваши лучшие проекты.

Если вы хотите получать эти и другие советы прямо в свой почтовый ящик, когда вы начинаете свой собственный проект по созданию веб-сайтов, вы можете загрузить наш БЕСПЛАТНЫЙ удобный контрольный список здесь, который поможет вам не сбиться с пути и создать веб-сайт-портфолио, который поможет вам стоять из толпы (по всем веским причинам!).

ДА, я хочу контрольный список!

1. Активная теория

Active Theory с офисами в Лос-Анджелесе (Калифорния) и Амстердаме (Нидерланды) представляет собой творческую студию цифрового производства, которая «делает смелые вещи для больших парней». И с таким заявлением их портфолио должно соответствовать их репутации!

Анимация — ключевое слово здесь. Веб-сайт предлагает захватывающий 3D-опыт. — попадая на их домашнюю страницу, вы буквально входите в новый мир, и в течение нескольких секунд вы просто не сможете оторвать от него глаз! Creative Bloq называет эстетику «Бегущим по лезвию и угрюмым», и если вы зайдете на сайт и посмотрите, то поймете почему.

Active Theory использует один четкий призыв к действию , и это приглашение пользователю пойти и проверить свою работу. Возможно, вам даже не нужно, поскольку они рассказывают вам все, что вы хотите знать о них, на своей домашней странице, благодаря завораживающей анимации, которую они предоставляют.

Но когда дело доходит до демонстрации своего портфолио, Active Theory выбирает для своих проектов . Примеры их работы представлены в полноэкранной анимации , на которую наложена информация и ссылки о каждом проекте . Поистине фантастический.

2. Алекс Ковен

Как он помещает на главной странице своего веб-сайта, Алекс Ковен из Чикаго носит три шляпы — он графический дизайнер, веб-разработчик и леттерер. Ковен сразу же расскажет вам, что он делает. Его веб-сайт все о ясности и простоте .

Его дизайн прост, но эффективен. — просто прокрутите вниз, и вы увидите его работу. Coven накладывает на каждый проект свой цвет , что делает веб-сайт удобным для пользователя и эффектным .Вы также можете заметить, как он использует всю ширину экрана , делая веб-сайт полностью посвященным его работе, без отвлекающих факторов. А если вы хотите узнать больше о каждом проекте, удобная стрелка в правой части каждого раздела укажет вам правильное направление.

3. Студия Buzzworthy

Базирующееся в Бруклине (Нью-Йорк) веб-сайт дизайнерского агентства Buzzworthy Studio помогает им выделиться из толпы. Когда вы заходите на их веб-сайт, вас приветствует сообщение «Мы создаем необычные цифровые решения, которые заставляют людей задуматься» — оно смелое и широко распространенное.

Но моргните, и вы его пропустите. Потому что на веб-сайте Buzzworthy Studio используются анимация и интерактивные функции, которые привлекают внимание и делают интересный опыт . Их смелое сообщение исчезает через пару секунд, чтобы познакомить нас с их домашней страницей.

Они также отлично используют заголовки и полноразмерные изображения , которые дают вам много подробностей о каждом из их удивительных проектов, когда вы наводите курсор и щелкаете мышью. Если вы ищете вдохновения, это определенно то, что вам нужно.

4. Femme Fatale Studio

Подсказка здесь в названии. Femme Fatale — это творческая студия, базирующаяся в Париже, которая специализируется на интерактивном опыте и анимации. И как только вы попадете на их сайт, вы поймете. На своей домашней странице они отображают серию изображений и анимаций , которые дают вам четкое представление о том, в чем заключается их работа .

Они также используют жирных изображений и специальные эффекты, в том числе параллаксную прокрутку , метод, при котором фоновые изображения перемещаются мимо камеры медленнее, чем изображения переднего плана.Это создает иллюзию глубины и ощущение погружения . Проверить это!

5. Хизер Шоу

Графический дизайнер Хизер Шоу специализируется на брошюрах, визитках, презентациях, а также на веб-сайтах, приложениях и многом другом! Опытный дизайнер как онлайн, так и офлайн, она демонстрирует свое портфолио с элегантностью, ясностью и простотой .

Shaw не заставляет вас усердно искать ее портфолио — вы можете найти его на главной странице.Каждый блок представляет собой отдельный проект — на первый взгляд, все проекты наложены сплошным цветом. Но наведите указатель мыши на проект , и вы увидите соответствующие изображения. Это действительно так просто.

6. Локомотив Канадская студия «Локомотив»

(Квебек) также использует движение и интерактивные функции на своей домашней странице. Их игривая и красочная анимация используется против элегантного и вневременного черного фона , и они много говорят о своей работе.

Когда вы нажимаете на страницу «Проекты», вас приветствует сообщение: «Локомотив разрабатывает, проектирует и предоставляет веб-сайты и творческие кампании, которые обеспечивают результаты, повышают осведомленность и получают награды. Наша работа никогда не хвастается, но любит говорить сама за себя ». И они, безусловно, очень хорошо это делают.

Вернувшись на главную страницу, ваше внимание вскоре привлечет интригующая и привлекательная синяя кнопка справа со значком карандаша. И вы, конечно же, не будете разочарованы, когда нажмете на него — вы захотите, , проверить их юмористический текст и использовать функцию голоса!

7.

Пыльца

Лондонская Pollen — отмеченное наградами агентство полного цикла в области брендинга и цифровых технологий, которое специализируется на моде и розничной торговле. И вы поймете, что как только вы попадете на их веб-сайт, вас встретит серия из черно-белых анимированных изображений . Визуально фотографий задают тон и сцену на домашней странице над сгибом, а также знакомят пользователя с увлекательной презентацией их работы.

Как и другие дизайнеры, Pollen использует на всю ширину экрана , не оставляя места для отвлечения внимания .Прокрутите страницу вниз, где отображается их портфолио, и вы увидите, что параллакс-прокрутка становится одной из самых заметных функций на их веб-сайте .

Не говоря уже о том, насколько эффективен их уникальный выбор , разбрасывающий их собственные цитаты и заявления о миссии на странице ! Такие вещи, как: «Мы понимаем, что дизайн — это бизнес-вложение и всегда приносим значимые и измеримые результаты для наших клиентов», помогут вам получить реальное представление о том, что для них важно и что они собой представляют. Отличный ход.

8. Стефани Брюклер

Стефани Брюклер из Нью-Йорка — австрийский графический дизайнер и иллюстратор, специализирующаяся на брендинге и редакционном дизайне. Прокрутите вниз ее домашнюю страницу (полюбовавшись ее логотипом в течение секунды или двух), и вам будет представлена ​​подборка ее работ, элегантно отображается в виде сетки. Ее веб-сайт элегантный и минималистичный .

И он выделяется тем, что Брюклер выбрал приглушенную цветовую палитру .Приглушенные цвета определенно не являются нормой — вы заметите, что большинство дизайнеров, включенных в этот список, вместо этого используют эффектные, смелые цвета.

Но цветовая палитра Брюклера играет ключевую роль в придании всему веб-сайту целостного и последовательного вида . Этого не всегда легко достичь, особенно если учесть, что большинство дизайнеров сталкиваются с проблемой демонстрации работ разных брендов, каждый из которых имеет свой уникальный внешний вид. Тот факт, что Брюклер без особых усилий удается добиться этой последовательности, является прекрасным свидетельством ее мастерства.

9. Тобиас ван Шнайдер

Тобиас ван Шнайдер, дизайнер, удостоенный наград, родился в Германии, вырос в Австрии и в настоящее время живет в Нью-Йорке. (Хотя его домашняя страница предполагает, что раньше он жил в Стокгольме!). Он специализируется на дизайне цифровых продуктов и идентичности брендов, и в его портфолио входят некоторые из самых известных имен, в том числе Spotify и Sony, и это лишь некоторые из них.

Что выделяет его веб-сайт (помимо списка брендов, с которыми он работал), так это изображения — и, в частности, фотографии, которые он использует .В верхней части его домашней страницы используется яркий черный фон с огромными шрифтами . Прокрутите вниз, и каждый проект отображается на разном цвете фона, но макет и уникальный выбор типографики обеспечивают единообразие страницы и всегда соответствуют бренду .

10. Игрушечный бой

Студия ToyFight из Манчестера (Великобритания) поразит вас своими 3D-анимированными изображениями основателей, которые постоянно используются на их веб-сайтах.На главной странице вы не можете пропустить отчетливый ярко-желтый фон , но использование сплошных ярких цветов в качестве фона характерно для всего веб-сайта.

ToyFight — «отмеченное наградами креативное агентство, специализирующееся на дизайне», которое «сотрудничает с мировыми брендами и развивающимися предприятиями для создания захватывающих и значимых впечатлений, будь то цифровые или нецифровые». И если их веб-сайт что-то интересное, вы можете сказать, что они знают, как создать что-то запоминающееся.Просто нужно зайти на их рабочую страницу и посмотреть, как они решили разместить свои проекты.

10. Qode Interactive

И, наконец, что не менее важно, интерактивный калейдоскоп Qode имеет уникальное портфолио, в котором активно используется анимация.

Qode Kaleidoscope — это набор тем WordPress с четкими цветовыми визуальными элементами.

Где можно найти другие идеи для портфолио графического дизайна?

Мы надеемся, что вам понравился подборка, которую мы для вас составили, но если вы ищете больше вдохновения, то есть много источников, откуда они пришли.Итак, если вы хотите просмотреть больше веб-сайтов с графическим дизайном, чтобы найти идеи для создания собственного онлайн-портфолио, вот некоторые из веб-сайтов, на которые вы захотите взглянуть.

Awwwards

Awwwards признает талант и усилия лучших веб-дизайнеров, разработчиков и агентств в мире. Так что, если вы ищете вдохновения или хотите общаться и делиться знаниями и опытом с единомышленниками, Awwwards — это то, что вам нужно. В этом посте на Awwwards мы нашли несколько веб-сайтов с графическим дизайном — вы просто не ошибетесь.

Behance

Behance — это место, где можно продемонстрировать и открыть для себя творческие работы. Следите за их галереей графического дизайна, и у вас никогда больше не будет недостатка в идеях. Благодаря таким категориям, как типографика, брендинг, упаковка, инфографика (и многие другие) на выбор, это действительно место, где можно увидеть, что работает в области дизайна прямо сейчас. А если у вас еще нет собственного веб-сайта, вы можете создать онлайн-портфолио на Behance.

Creative Bloq

Creative Bloq — еще один невероятный источник вдохновения для искусства и дизайна, а также последних новостей отрасли.Большинство веб-сайтов с графическим дизайном, перечисленных в этом посте, были замечены Creative Bloq и представлены в различных статьях в их блоге. Стоит проверить.

Дриббл

Dribbble — еще одно идеальное место для знакомства с лучшими дизайнерами и творческими людьми мира. По их собственным словам, они являются «ведущим местом для поиска и демонстрации творческих работ и домом для лучших мировых профессионалов в области дизайна». Вы еще там?

Лучшие образцы

И последнее, но не менее важное: если вы ищете вдохновение для веб-дизайна, перейдите в раздел «Лучшие образцы».Он буквально делает то, что написано на банке. Он распознает веб-сайты с выдающимся дизайном, которые можно фильтровать по стилю. Или вы можете искать дизайны по цвету, отрасли или жанру.

Так что же общего у некоторых из лучших веб-сайтов с портфолио графического дизайна?

Если вы ознакомились с некоторыми примерами, которые мы собрали для вас, то заметили, что лучшие в мире веб-сайты с портфолио графического дизайна имеют нечто общее — они ставят свою работу на первое место. Визуально упор делается на типы проектов, на которых специализируется каждая студия, агентство или дизайнер.

Но при создании собственного веб-сайта с портфолио графического дизайна важно еще несколько вещей (некоторые из них будут более очевидными, чем другие!). И вот они.

1. Продемонстрируйте работы, которые нравятся клиентам, которых вы хотите привлечь

Это может показаться очевидным, но если вы какое-то время работали в этой отрасли, у вас будет много проектов, которые вы захотите включить в свое портфолио. Какие выбрать?

Делайте свою лучшую работу. Выберите проекты, которыми вы больше всего гордитесь и, что особенно важно, хотите сделать больше.Совершенно приемлемо не включать все работы, которые вы когда-либо создавали. И если ваши потенциальные клиенты хотят видеть больше, не волнуйтесь — они спросят.

2. Ваша самая яркая работа идет сначала

Не попадайтесь в ловушку, заставляя посетителей вашего сайта прыгать через обруч в поисках вашей лучшей работы. По возможности размещайте его на своей домашней странице. Удивите своих пользователей изображением, коллекцией изображений или анимацией, которая остановит их на пути и заставит обратить внимание.Начните со своей самой сильной части и оставьте их желать большего.

3. Позвольте вашей работе говорить

Ваше портфолио графического дизайна — это ваша работа. Так пусть говорит сам.

По возможности ограничьте количество копий. Из списка, который мы составили, вы могли заметить, что слова используются только для дополнения визуальных эффектов, а не наоборот. Когда вы используете слова, подумайте об их визуальном воздействии — убедитесь, что они имеют сильное присутствие, и предпочитайте жирную типографику крупным шрифтом, если это часть вашего бренда.

Если вы только начинаете свой бизнес и у вас еще нет работы, вы могли бы работать на общественных началах для благотворительных и некоммерческих организаций в вашем районе.

4. Используйте графические элементы, чтобы сделать все возможное для ваших проектов

Цель вашего портфолио графического дизайна — дать пользователям возможность найти (и восхититься) вашими работами.

Так проведите их через это.

Максимально используйте следующие функции, чтобы визуально выделить проекты, которые вы хотите продемонстрировать:

• Фотография и изображения.
• Типографика.
• Макет.
• Графические элементы.
• Цвета.
• Использование площади.
• Анимация, движение и спецэффекты.

Все эти элементы должны помочь вам упростить для посетителей вашего веб-сайта навигацию и доступ к вашей работе.

5. Меньше значит больше

Следуя вышеизложенному, выберите портфолио , ясное, простое и минималистичное .

Например:

• Используйте жирных цветов, чтобы привлечь внимание к своим проектам , если только более приглушенные цвета лучше не представляют ваш индивидуальный бренд.
• Используйте на всю ширину экрана. — не поддавайтесь искушению добавлять боковые панели или виджеты сбоку. Они только отвлекают и отвлекают от вашей работы.
• Выберите изображений большего размера, которые позволят вашей работе выделиться. Однако небольшое предупреждение — будьте осторожны с огромными файлами, так как они могут замедлить работу вашего сайта! Итак, убедитесь, что вы либо сжали, либо изменили размер всех своих изображений, прежде чем загружать их на свой веб-сайт. Ваши фотографии должны выглядеть великолепно, но если они загружаются слишком долго, вы можете потерять внимание посетителей и выстрелить себе в ногу.

Другие ресурсы для веб-сайтов и портфолио с отличным графическим дизайном:

Получите свой

веб-сайт с портфолио графического дизайна контрольный список

Мы надеемся, что вам понравился наш выбор лучших веб-сайтов с графическим дизайном, и что вы сможете эффективно использовать его при создании собственного онлайн-портфолио.

Изучив эти отмеченные наградами веб-сайты, мы узнали, что все элементы графического дизайна, с которыми вы так хорошо знакомы, должны работать вместе, чтобы помочь вам создать чистое, простое и связное портфолио, демонстрирующее ваши лучшие проекты.

Если вы хотите получать эти и другие советы прямо в свой почтовый ящик, когда вы начинаете свой собственный проект по созданию веб-сайтов, вы можете загрузить наш БЕСПЛАТНЫЙ удобный контрольный список здесь, который поможет вам не сбиться с пути и создать веб-сайт-портфолио, который поможет вам стоять из толпы (по всем веским причинам!).

ДА, я хочу контрольный список!

Что дальше?

Поскольку вы работаете в индустрии дизайна, вы, вероятно, также испытываете трудности с получением контента от клиентов. Это одно из самых серьезных препятствий, с которыми сталкиваются дизайнеры.Если вы хотите положить конец кошмарным электронным письмам и запутанным документам Google, попробуйте Content Snare в своем следующем проекте. Существует 14-дневная пробная версия, чтобы вы могли сами убедиться, как она работает.

Узнайте больше о Content Snare и воспользуйтесь пробной версией здесь

.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт