Анна леман: все книги читать онлайн бесплатно

все книги читать онлайн бесплатно

Объявление автора

Коммерческий автор! Мои книги в любой момент могут выйти в подписку. Бесплатные книги, что уже есть на сайте — черновики. Они будут бесплатными, пока идет редактура. По любым вопросам переходите по ссылке в моем профиле на страницу ВК.

Книги

Бесплатно

Цена
139 RUB

Цена
129 RUB

Бесплатно

Цена
129 RUB

Цена
129 RUB

Цена
119 RUB

Цена
119 RUB

Бесплатно

Бесплатно

Цена
119 RUB

Бесплатно

Анна Леман, Ярославль, Россия

Личная информация

Деятельность

скрыта или не указана

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Интересы

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимая музыка

скрыта или не указана

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые фильмы

скрыты или не указаны

Можно редактировать:

да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые телешоу

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые книги

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Любимые игры

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности:

да

---

Любимые цитаты

скрыты или не указаны

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

О себе

скрыто или не указано

Можно редактировать: да

Обязательно к заполнению: нет

Можно скрыть настройками приватности: да

---

Необычный первокурсник: программист Леонид

В сентябре двери СевГУ вновь открылись для первокурсников. Кто-то из поступивших преодолел все трудности отбора и прошел на бюджет, а кому-то не хватило заветного балла для бесплатного обучения.

Мы поговорили с Леонидом Мащенко, который поступил вне конкурса в Институт информационных технологий и управления в технических системах, не беспокоясь о баллах ЕГЭ, потому что стал призером олимпиады Московского государственного университета «Ломоносов» по информатике, и мог быть зачислен без вступительных экзаменов в любой вуз страны.

Какую олимпиаду ты выиграл?

Я писал олимпиаду «Ломоносов» от МГУ по информатике и был награждён дипломом третьей степени. Я не готовился к олимпиаде целенаправленно, честно говоря, мне просто в девятом классе повезло. С тех пор побед такого уровня у меня не было.

Почему ты решил поступать в СевГУ? Рассматривал ли другие специальности и вузы?

Я подавал документы только на одно направление, хотел стать программистом. По личным причинам я не мог и пытаться уехать из Крыма, поэтому выбирал, подавать ли документы в Севастопольский филиал МГУ им. М.Ю.Ломоносова или в СевГУ. Меня убедили, что с информатикой в филиале дела обстоят хуже, и я выбрал Севастопольский государственный университет.

Какие предметы ЕГЭ ты сдавал и сколько баллов набрал, если не секрет?

Я сдал русский язык на 72 балла, профильную математику на 88 баллов и информатику на 96 баллов. В любом бы случае прошел на бюджет.

Почему ты выбрал направление «Информационные системы и технологии»?

Здесь наиболее близкие и интересные мне дисциплины и программа обучения, среди всех направлений наибольшее время уделяется изучению методов разработки программного обеспечения. Есть ещё направление «Программная инженерия», но пообщавшись с людьми, связанными с ним, я решил идти на ИСИТ.

Какие дисциплины самые любимые?

Из дисциплин наиболее интересны высшая и дискретная математика.

Какая профессия тебя привлекает больше всего и кем ты видишь себя в будущем?

Пока что затрудняюсь ответить на данный вопрос. Меня очень привлекает разработка видеоигр.

Беседовала Анна Леман, «Журналистика», первый курс

ХРИСТИАН ЛЕМАН | Петербургский театральный журнал (Официальный сайт)

Путеводители прошлого века и многочисленные записки путешественников кратко или обстоятельно, но почти обязательно затрагивали такую яркую сторону жизни Петербурга, как народные гуляния. В столице Российской империи гуляния проходили на центральных площадях, по берегам Невы, на окраинах города, в ближайших и отдаленных пригородах. Масштабы и продолжительность их, разумеется, были разными, на первом же месте стояли знаменитые Масленичные и Пасхальные гуляния, отличавшиеся огромным разнообразием увеселений, большим стечением всевозможного люда, особой приподнятостью настроения, броскостью красок и оглушающим звуковым фоном, создаваемым множеством оркестров и одиночных музыкантов, шарманками, выкриками продавцов и зазывал, громким смехом и разговорами гуляющей публики.

Качели, карусели, катальные горы, выступления цирковых артистов, кукольников, фокусников, дрессировщиков с учеными собачками, канарейками, обезьянками и пр., целая армия разносчиков, райки и всякого рода косморамы, диорамы — это и многое другое в течение нескольких дней оглушало и одурманивало толпы посетителей, добровольно бросавшихся в объятия разгульного площадного веселья.

Центром подобных гуляний были балаганы, именно они украшали площадь, создавая лицо и престиж народного городского праздника, определяя его ценность и весомость в глазах настоящих любителей площадной зрелищной культуры. Бесспорное главенство признавалось за крупными балаганами-театрами, где шли «обстановочные спектакли» — пантомимы, арлекинады, феерии, баталии, а позднее разыгрывались пьесы «для народа», основанные на адаптированных отечественных и зарубежных произведениях «большой» литературы.

Материалы конца XVIII — XIX вв. содержат интересные сведения о типах балаганов, о популярных актерах, зазывалах, постановках, о специфической балаганной публике. Кое-что можно узнать и о владельцах балаганов, которые зачастую одновременно были и антрепренерами, режиссерами, иногда и сами выступали на подмостках собственных балаганных «заведений».

Пожалуй, первым крупным балаганщиком был Христиан Леман — любимец петербуржцев, имя которого не сходило со страниц столичной прессы на протяжении десяти лет — с 1826 по 1836 гг.

Регулярные корреспонденции «Северной пчелы» (газеты, рассчитанной на самого широкого петербургского читателя) донесли до нас восторженные отклики на выступления лемановской труппы.

В отчете, посвященном масленичным балаганам 1834 года, читаем: «…балаганы наши отличаются числом, просторностью, наружным и внутренним изяществом, которое возвышается с каждым годом. Числом их восемь. Первое место принадлежит Леману. <…> У нас идея о масленице неразрывно соединена с идеею о Лемане. Спросить у кого-нибудь «скоро ли будет масленица?» значит то же, что сказать: „Скоро ли Леман начнет представления?“»*.

Через два месяца газета вновь обращается к народным увеселениям. Прерванные Великим Постом, они с не меньшим блеском возрождались на время Пасхальной недели: «На Адмиралтейской площади возник фантастический городок, и шумные, пестрые толпы довольного, веселого народа потянулись туда изо всех концов столицы… Вокруг качелей построено одиннадцать балаганов; из них первое место, как и всегда, занимает Леман»*.

Талантливый балаганный деятель воспринимался как своего рода достопримечательность Петербурга, среди поклонников его искусства были отнюдь не только простые люди. Известно, что в 1830 г. на масленицу балаган Лемана «изволил посетить» Николай I вместе с наследником-цесаревичем, будущим Александром II*. Видимо, это событие подвигло Фаддея Булгарина** на написание целой статьи, посвященной пантомиме Лемана, где поступок императора расценивался как проявление мудрости и истинного народолюбия, а самой пантомиме придавался статус древнего и подлинного искусства, ибо еще «в Римской империи не только простые граждане и сенаторы пристрастились к пантомимам, но и сам Август чрезвычайно любил сей род представлений»***.

Судя по дневнику, дважды побывал на постановках Лемана Александр Васильевич Никитенко — академик петербургской Академии наук, один из главных цензоров, видный литературный критик и историк литературы. 22 апреля 1831 г. он записал: «Сегодня же был под качелями и, между прочим, в балагане Лемана. <…> К Леману нелегко пробраться. У дверей его храма удовольствий так тесно, как в церкви в большой праздник до проповеди. Я с трудом достал билет, еще с большим трудом пробрался к дверям»*. О гулянии 28 апреля 1834 г. в дневнике всего несколько слов: «Праздники. Балаганы. Леман. Косморама. Бродил в толпе с Делем, Гергардтом и Чижовым»**. Торопливая, на память запись, содержащая лишь ключевые слова, и, понятно, имя Лемана здесь далеко не случайность.

С нескрываемым восхищением вспоминал о Лемане и художник Павел Петрович Соколов: «Центром целой массы построек и балаганов был пантомимный театр Лемана… Этот развеселый театр был битком набит и отборным обществом и народом — хохот в нем стоял неумолкаемый. Игралась постоянно итальянская комедия, и Леман играл Пьеро так, как после него никто не играл. Этот Леман был преоригинальная личность и при этом природный комик; по мне, он ужасно походил на Живокини, которого я поздней видел в Москве. Надо быть человеком чрезвычайно тонкого ума, чтобы уметь так рельефно изобразить совершенного дурака и выставить так сильно весь комизм его непроходимой глупости. Каково же было мое удивление, когда я узнал, что этот Леман — человек, получивший очень большое образование и весьма начитанный»*.

Огромная популярность Христиана Лемана, безусловный его талант, оригинальность и неподражаемость, высоко ценимые современниками, оказались, однако, недостаточным поводом для написания биографии балаганного увеселителя. Мы ничего не знаем о том, где и когда родился и скончался Леман, как, чему и у кого он обучался, где гастролировал до приезда в Россию, была ли у него семья, и пр. Все, что сохранилось, — это впечатления от выступлений на народных (преимущественно петербургских) гуляниях, скупые описания отдельных постановок и номеров, а также… пожар. Один из самых страшных театральных пожаров, потрясший петербуржцев и положивший конец русской карьере Лемана.

2 февраля 1836 г., в первый день масленицы, загорелся переполненный зрителями балаган Лемана, выстроенный в центре Адмиралтейской площади Петербурга. Из-за возникшей паники, неумелых действий администрации и пожарных, из-за просчета при строительстве балагана (двери его открывались вовнутрь, а не наружу; широкие выходы находились только справа, где и возник пожар, толпа же бросилась влево, по узким лестницам, отчего и возникла страшная давка) погибло 126 человек. Таковы официальные данные. По слухам, число жертв было вдвое больше. Сам балаган сгорел дотла*.

Леман со своей труппой перебрался в цирк у Симеоновского моста, который он арендовал с 1835 г. Здесь состоялась премьера новой пантомимы — арлекинады, но оправиться после тяжелого удара Леман уже не смог и, «оказавшись несостоятельным к платежу аренды за цирк», в конце следующего года вынужден был тайно покинуть Петербург*. Дальнейшая судьба его неизвестна.

Несмотря на то, что Леман во многом остается загадочной личностью, его можно считать типичной фигурой своего времени. Как и большинство представителей балаганной культуры начала XIX столетия, он прибыл в Россию из Европы. Есть сведения о том, что Христиан Леман с братом приехали в Россию в 1818 г. и выступали поначалу в Москве. Через некоторое время Христиан перебрался в Петербург, а брат его остался в древней столице, где имел свой балаган (может быть, и другие строения).

В Москве Христиан Леман получил известность как площадной актер, владеющий несколькими цирковыми и комедийными жанрами, а также как хозяин небольшого зверинца. Во всяком случае, «Северная пчела» в апреле 1826 г., напоминая читателям о приближении Пасхальной недели с ее непременными старыми и новыми увеселениями и развлечениями, настоятельно советовала завсегдатаям столичных гуляний обратить внимание на «балансера-гротеска» Лемана и его зверинец. Это первое упоминание Лемана в прессе*.

Благодаря разысканиям А. И. Бройтман и Е. И. Красновой, стало известно, что в конце 1820-х годов зверинец Лемана располагался в манеже купца Козулина на большой Морской улице, в доме № 20. Козулин сдавал помещения конторе дилижансов и заезжим гастролерам*.

Зверинец пользовался успехом у петербуржцев. Во-первых, это был один из самых больших зверинцев в Европе. Во-вторых, посетители могли видеть там довольно много необычных для России животных, к примеру, удава, льва, ягуара, гиену, шакала, страуса и других. «Особенно поражал публику <…> редкий зверь Вальрос, обитатель Северного Ледовитого океана. Он был необычайно громадной величины, имел большие здоровые зубы, кожа на нем была неимоверной толщины. Публика битком наполняла зверинец, когда это чудовище показывалось» (в переводе с английского walrus — морж)*. Наконец, в-третьих, популярность зверинца определяло, как пишет Ю. А. Дмитриев, то, что Леман не ограничивался показом экзотических животных, он привносил элементы цирка с его чудесами дрессировки и смелыми экспериментами. Так, зрители удивлялись мирному пребыванию в одной клетке удава, льва и тигра**.

Посетивший зверинец Лемана А. В. Никитенко записал в дневнике под датой 22 апреля 1831 года: «Молодой слон очень мил. Он с точностью исполнял все предписания хозяина: щеткою чистил себе ноги, смахивал себе со спины пыль платком, звонил в колокольчик, плясал, т. е. передвигал в такт передние ноги и топтался на месте. Не без любопытства рассматривал я также обезьян»*.

Первый год, проведенный в Петербурге, уже принес Леману ощутимый успех. Правда, «Отечественные записки», помещая в мае 1827 г. традиционное обозрение гуляний на Святой неделе, ограничились простым упоминанием новой фигуры среди увеселителей столицы, отметив лишь наличие «сарая» Лемана под № 3 и обозначив основной жанр — «пляски по канату»*. Зато «Северная пчела» дала актеру более полную характеристику: «Леман, — читаем в номере от 9 апреля 1827 года, — артист вроде паяцев. Он, кроме ловкости во всех гимнастических упражнениях, одарен особым искусством переменять физиономию и смешить мнимою своею простотою».

Прошло четыре года. Леман вполне освоился в Петербурге, стал знаменит и популярен. Теперь устами своего корреспондента «Северная пчела» с восторгом восклицала: «Такого классического паяца, как г. Леман, мы отроду не видывали!»*.

Почти все, кому довелось побывать на представлениях Лемана, отмечали превосходное умение его ходить по туго натянутому канату, причем артист не только выполнял сложнейшие трюки, от которых у зрителей захватывало дух, но успевал еще смешить публику. Запомнилась такая «коронная штука» его: Леман «прыгает по канату сперва верхом на колоссальном петухе, потом на спине «старухи»: эти два чучела так искусно к нему подвязаны, что никак нельзя догадаться, кто прыгает — всадник или петух?»*.

Присутствовавшему на одном из подобных выступлений А. В. Никитенко понравился фарс, с блеском разыгранный Леманом: «Паяц ест яйцо. Вдруг схватывает его сильная боль в животе. Он корчится по-паяцовски, стонет и проч. Приходит доктор, делает ему во рту операцию и вытаскивает пребольшую утку, которая движется точно полуживая»*. И хотя для академика и цензора Никитенко Леман оставался «полуартистом», шутки которого носили слишком площадной, грубый характер, основная масса посетителей гуляний принимала их очень хорошо, платя искренней любовью своему кумиру.

С конца 1820-х годов «Северная пчела» регулярно извещала о выступлениях труппы Лемана, перечисляя наиболее выигрышные или вновь созданные номера, сообщала об изменениях в актерском составе и пр.

«Имя Лемана, — пишет А. М. Конечный, — стало легендарным. Даже много лет спустя, в 1860-е годы, народ называл паяцев Адмиралтейской площади „лейманами“»*. А. Я. Алексеев-Яковлев уверял, что и в начале следующего десятилетия о Лемане можно было услышать «в воспоминаниях актеров, машинистов сцены, декораторов», работавших у братьев Легат — учеников знаменитого актера-предпринимателя**.

Гуляние на Адмиралтейской площади Петербурга во время масленицы 1835 г.
Литография середины XIX в.

Яркие, талантливо выполняемые трюки на канате и блестящее исполнение роли паяца заставили говорить о Лемане-комике как об истинном украшении столичных гуляний. Однако настоящую славу ему составили не эти жанры. В глазах современников и в памяти последующих поколений Леман был прежде всего создателем оригинальных пантомим-арлекинад. Вынесенные впервые на суд публики в апреле 1830 г., именно они сделали из пользующегося успехом балаганного увеселителя известного всем «господина Лемана», владельца крупнейших балаганов. О новом направлении в деятельности Лемана сообщила всё та же «Северная пчела» в номере, выпущенном к Пасхе 1830 года: «Г-н Леман, с новым обществом акробатов, поместился на Святую неделю в самом большом балагане под № 8 и будет давать представления, состоящие из пляски на канате, эквилибристических шуток и пантомимы с всевозможным разнообразием».

Похоже, Леман был хорошо знаком с европейскими представлениями такого рода. Есть основание думать, что какое-то время до приезда в Россию он подвизался на подмостках небольших полуфольклорных театриков в предместьях Парижа, где еще в XVII-XVIII вв. сформировался особый тип ярмарочных постановок — французский вариант пантомим-арлекинад в духе классической комедии масок. Эти представления, своеобразно соединившие традицию итальянской комедии дель арте с богатым опытом французских феерий, имели огромный и долгий успех в России.

Следует сказать, что подобный вид площадного искусства не был для русского зрителя начала XIX в. совершенной новинкой. Первая труппа итальянских актеров комедии масок, выписанная Анной Иоанновной из Польши сроком на один год, прибыла в Москву в феврале 1731 г. «Спектакли, начавшиеся уже через неделю, произвели фурор, и в течение последующих пяти лет комедия масок в исполнении различных трупп становится зрелищем регулярным»;* как в Москве, так и в Петербурге. Быстро расширив пространственные границы своих представлений, заезжие актеры с легкостью перекочевали с придворной сцены на балаганную. Примерно с сороковых годов XVIII в. персонажи итальянской комедии — Арлекин, Пьеро, Коломбина и другие — стали обычными героями русских балаганов, где жанр арлекинады занял одно из ведущих мест в репертуаре, а комики-зазывалы удачно соединяли в себе (в разных, конечно, пропорциях) итальянского паяца и русского масленичного или святочного деда, используя арсенал как тех, так и других комических средств и приемов.

Таким образом, Леману со товарищи предстояло заслужить внимание русских поклонников балаганов не столько новизной, сколько качеством и размахом своих представлений. Безусловно, Христиан Леман следовал вкусам века. Известно, что по-настоящему мода на пантомимы-арлекинады в России установилась после 1825 г., когда они стали основной частью репертуара многих балаганов. Веселые, занимательные, искрометные представления привлекали большое число зрителей. Обратившийся к этому жанру Леман очень скоро вышел в несомненные лидеры. Его арлекинады и феерии поражали массой невероятных сценических эффектов, которые достигались с помощью «замысловато устроенных машин», так называемого «черного кабинета», сложной системы зеркал, использования декораций в виде многогранных призм, специальных люков для провалов и пр.

Основу лемановских пантомим составляли казавшиеся совершенно невозможными, поистине фантастические превращения. Подобного петербургская публика еще не видела. «Пантомимы сии, — писала, будоража воображение горожан, «Северная пчела» 8 апреля 1830 г., — сопровождаемы будут забавными превращениями, например, управителя в осла, крестьянской избы в модную лавку, Арлекина в книги; камень превратится в Пегаса, на котором Арлекин полетит на воздух; Арлекином зарядят мортиру и выстрелят его в окно модной лавки; Пьеро раздвоится и обе части его пойдут в противные стороны; сильным ветром из мехов Пьеро в ванне поднимется на воздух».

На масленице 1831 г. перед глазами зрителей разворачивались не менее удивительные картины: «… такие чудеса, что едва верится! Тут черная школьная доска превращается в храм, сияющий рубинами и яхонтами, там Паяц плывет в ушате, взлетает в воздух, падает и — не ушибается. Арлекин, убитый из ружья, распадается на части, и вдруг начинается операция: ему приклеивают руки, голову и туловище, и он воскресает. Паяца распиливают надвое. Словом, забавного много, и все производится в действо так быстро, так ловко, что глаз не успевает следовать за движением и не примечает обмана»*.

Балаганное представление на Исаакиевской площади Санкт-Петербурга.
Рисунок Тимме 1858 г.

Напомним, что, следуя давней традиции, знаменитые лемановские арлекинады начинались еще с наружного балкона балагана, на котором нередко выступал и сам Христиан в костюме Пьеро, наряженный в балахон с длинными рукавами, весь обсыпанный мукой. «Можно ли забыть… давку перед его балаганом, его неподражаемого Пьеро и милую Коломбину!» — восклицал оставшийся неизвестным «любитель карнавальной драматургии»*. Со ссылкой на этого таинственного «любителя» «Северная пчела» поместила довольно любопытную характеристику лемановского стиля в искусстве балаганных арлекинад и феерий, поставив последние выше театральных постановок по произведениям В. Гюго, А. Дюма, Дюканжа, переполненных страшными сценами с разбойниками или потусторонними силами, кошмарными злодеями и безвинно страдающими жертвами, где зритель содрогался, испытывал неподдельный ужас, едва ли не падал в обморок. Балаганная эстетика, пользуясь тем же театральным языком, переводила высокую патетику трагедий и мелодрам в смеховой регистр площадной культуры. Как раз это подметил и оценил «любитель карнавальной драматургии». «В балагане Лемана можно отдохнуть от театральных ужасов. <…> Впрочем, не пугайтесь, гг. любители Виктора Гюго, Дюмаса и Дюканжа**: не думайте, чтобы Леман лишил вас любимых вами эффектов: он тоже покажет вам чертей, скелеты, ад, пожар, убийства; все это будет, непременно будет у Лемана, только Леман не так злопамятен, как Виктор Гюго, не так разрушителен, как Дюканж, не так закоренел в злодействе, как Дюмас. Леман добр по природе и потому, если убьет кого-нибудь, то через минуту опять воскресит; если оторвет у Пьеро голову, то, из жалости, опять скоро возвратит ее туловищу; если разрежет Арлекина на части, то немедленно склеит их; если черти посадят Панталона в клетку, то Леман, по добродушию, отопрет ее. Из всех его убийств ни одно не огорчает, а все заставляют смеяться. И когда на сцене домы и залы превращаются в домы разврата и тюрьмы, Леман объявляет, что он будет превращать домы в розовые беседки, поведет вас в поля и леса, из снопов покажет вам амуров, из блинника сделает китайского великана, заставит путешествовать Арлекина из колесницы в бутылку, из бутылки в барабан, из барабана в солонку, из солонки в кофейную мельницу, из мельницы в ландкарту… Да это целая Одиссея!»

Подчеркивая самостоятельность и оригинальность Лемана, восторженный почитатель его не преминул добавить: «Однако же он увлекся веком, покорился отчасти господствующему теперь вкусу. И Леман обещает сцены в современном роде: терзание Панталона, разрыв Пьеро на две части, появление мумий, превращение бочек в чертей и пр.»*.

Действительно, Леман и другие видные балаганщики знали вкусы своих посетителей. Одновременно подчиняясь им и управляя ими, они устанавливали массовую моду на определенные представления, на тип героя, сценические приемы.

Вероятно, не без воздействия и наглядного успеха столичных балаганных постановок провинциальные театры со второй четверти прошлого века стали уделять большое внимание оформлению спектаклей, в основном техническим «чудесам». По словам И. Ф. Петровской, до конца 50-х годов, а в отдельных антрепризах и позже, пользовались успехом спектакли с «волшебными явлениями, блуждающими огнями, огненными полетами, превращениями, провалами, тенями, адскими чудовищами, летающими драконами, скелетами, разными страшилищами». Взятые в кавычки слова — часть текста афиши к популярному представлению «Иоанн Фауст, или Чернокнижник»*. И. Ф. Петровская пишет также, что мемуаристы сплошь и рядом вспоминали «постановки 1890-х годов, когда на сцене шли проливные дожди, низвергались водопады, били фонтаны, извержение Везувия или бушующее море с гибнущими кораблями было обычным явлением, появлялись подплывающие пароходы, железные дороги с настоящими паровозами с электрическими фарами, дымом и искрами»**.

Удивительно, но все это гораздо раньше, а часто оригинальнее, чем в театрах, проделывалось в крупных балаганах. Современники, свидетели грандиозных успехов Лемана, еще в 1830-е годы признавали его «чудесный дар предупреждать» театры: «Все, что теперь влечет нас в Театр, все это мы давно уже видели у Лемана в балагане. Вам нравится извержение Везувия в Фенелле, — Леман показывал его за два года прежде; вас ужасает скелет в Игроках — Леман выставлял его в 1830 году; вы восхищаетесь красным огнем в Волшебном стрелке, — но это изобретение Лемана, это его секрет: уже пять лет, как Леман освещает красным огнем свои храмы, своих богинь, амуров, волшебниц…»*.

Интересно, что лемановские традиции закрепились и в театре кукол, где в то же время все больше входили в моду «пантомимные балеты с превращениями», исполняемые трюковыми марионетками. Один пример. В 1837 г. в Москве на масленичном и пасхальном гуляниях под Новинским работал балаган Георга Клейншнека, вторую часть программы которого составляли трюковые марионетки. Объявление, помещенное в «Московских ведомостях», уведомляло: зрителей ожидают «фигуры, превращающиеся в пять или шесть комических предметов», «танцовщики, плясуны на канатах, эквилибристы всякого рода», а в финале «театр превратится в храм Аполлона; из земли появятся пять горящих жертвенников; вторичное превращение театра представит золотой храм богини Минервы, который вскоре потом, в третий раз, превратится в прекраснейший жертвенник всех граций; потом после превращений появится Минерва, и в пятом превращении Амур со своими атрибутами, которые будут окружать грации, имеющие в руках розовые гирлянды». Без удивления читаем чуть ниже: «Механизмы и превращения… сочинены г-ном Леманом»*.

Популярность представлений Лемана к середине 1830-х годов была столь велика, что он мог уже позволить себе, вопреки правилам и традиции, не украшать балаган вывесками и картинами. Вместо них имелась простая надпись: «A’bon vin point d’enseigne» («доброе вино не нуждается в ярлыке» — франц.). Балаганы Лемана удивляли и ошеломляли своими размерами (балаган под № 6 «по огромности своей стоил всех прочих»*) и богатством внутренней отделки. Нам не встретилось описания балагана Лемана, но представить внутреннее убранство его могут помочь сведения о крупных балаганах Берга и Легата, преемников Лемана, многое заимствовавших у него и успешно развивавших лемановское направление в жанре арлекинады. Вместо обычных свечей здесь были роскошные люстры, «скамейки обиты яркою материею», «авансцена расписана искусной кистью, а не сколочена из досок, загрунтованных белою кистью, как бывало»**.

Достигнув вершины успеха, Леман стал законодателем балаганного искусства. Ему пытались подражать, но, как правило, безуспешно. «Северная пчела» упоминала некоего Вейнарта, представлявшего в своем балагане «рождение Харлекина — горькую пародию на Лемана: бедность в костюмах, бедность в декорациях, бедность в смысле арлекинады». Все это, по мнению газеты, составляло «разительную противоположность» Лемана*.

Богатство и признание не очень изменили Лемана, он по-прежнему охотно сам играл в пантомимах, принимал активное участие в оформлении постановок, в создании «живых картин» и рекламных вывесок для своих балаганов, с увлечением придумывал новые номера и трюки, переманивая к себе хороших актеров.

По всей видимости, он относился к тому типу людей, которые не могут останавливаться на достигнутом. Обязанный огромной славой и доходами арлекинадам и феериям, доведенным им до совершенства (так, по крайней мере, считали многие современники), Леман один из первых отказался от беспроигрышных героев и сюжетов.

Уже в 1834 г., на гребне успеха, он вносит в свой репертуар неожиданное: вместо Арлекина, Коломбины, Пьеро появились персонажи греческой и римской мифологии — Тезей, Геркулес, Ахилл, Ромул и Рем и др.*

Поиски, увлечение механикой и «увеселительной физикой» заводили иной раз Лемана в другую крайность — он забывал о сюжете, о мотивированности развития действия, так что представление сводилось к сумме отдельных виртуозных номеров. Кстати, именно так строились позже программы цирков и кукольников с трюковыми марионетками. У любителей же классической арлекинады подобный тип представления вызывал упреки. Помещая отчет о масленичном гулянии 1834 г. в Петербурге, «Северная Пчела» с разочарованием писала: «… в нынешнем году Леман не то, что был прежде: ни тени прежней арлекинской затейливости и насмешливости, ни искры прежней умозрительной забавности Пьеро. Теперь множество перемен декораций и превращений, но нет сюжета, нет связи между всеми этими переменами и превращениями, видно, что Арлекин и Пьеро, Коломбина и Полишинель выходят единственно для того, чтобы дать время машинисту приготовить машины, распустить храм, раздеть чертей и поджечь фейерверк»*.

Так или иначе, но Христиан Леман оказался яркой звездой на небосводе русской балаганной культуры. Несомненным было его влияние на сценическое искусство второй четверти XIX в., на развитие таких жанров, как мелодрама, водевиль, цирковые представления. Дело Лемана подхватили и продолжили его ученики и более молодые коллеги — братья Легат, семейство Берг, отец и сын Лейферты и др.

Леман оказался верен себе до конца. Его судьба в России — скромное начало, невероятно быстрый, ошеломляющий успех и трагический конец карьеры — сродни его же феериям и арлекинадам. Яркие эффекты и метаморфозы составляли основу и пантомим, и реальной жизни Лемана. То и другое происходило как бы на одних подмостках и объединялось общим понятием театра. Похоже, для современников Леман не существовал вне балагана.

Поразительно, как публика, заполонившая в роковой день 2 февраля 1836 г. балаган Лемана, увидела начавшийся пожар на сцене: «Это было в начале пятого часа пополудни. <…> Вдруг действующие в пантомиме актеры, одеваясь в отдельной каморке, увидели, что от одной лампы, слишком высоко подвешенной, загорелись стропила. Желая заблаговременно предостеречь публику, подняли занавес, чтобы показать ей приближающуюся опасность »*. Однако в первые моменты реальный огонь был воспринят как истинно лемановское эффектное зрелище. М. И. Пыляев приводит рассказ об этой катастрофе кадета Д. Чаплина, молодого очевидца, едва не погибнувшего в тот день: «Как только заиграла музыка, так на сцену с правой стороны из-под занавеса выскочил какой-то человек и громко закричал: „Господа, пожар, горим!“ и сейчас же исчез. В балагане сделалась суматоха; многие вскочили с мест, а большая часть зрителей, думая, что Леман потешается над публикой, начали громко смеяться и кричать: „Браво!“ Но в этот самый миг откуда-то повторился новый неистовый крик: „Пожар, горим, спасайтесь!“ Тогда все бросились с своих мест, и вот тут-то сделался страшный переполох… »**. О том же писала мужу и О. С. Павлищева — сестра А. С. Пушкина: «Начался пожар. Леман крикнул: „Горим!“. Это сочли за мистификацию; он поднял занавес — вся сцена была объята пламенем, и через четверть часа все было кончено»***

Так что даже пожар, унесший почти 130 жизней и уничтоживший любимое детище Лемана, оказался похожим на оглушительно яркий финальный акт короткой феерической деятельности знаменитого балаганщика в столице Российской империи*. Петербургский период в биографии Лемана высвечен будто лучом театрального прожектора, все остальное так и осталось за кулисами, окруженное тьмой и неизвестностью.

Январь 2000 г.

Дом архитектора в Москве: история и современность

Центральный Дом архитектора
Центральная часть ЦДА, 2015
Дата основания	1941
Местонахождение	Москва Москва, Гранатный переулок, дом 7, строение 1
Ближайшая станция метро	01 «Охотный Ряд» 07 Барикадная
Сайт	domarch.info
Центральный Дом архитектора на Викискладе

Центральный дом архитектора
(ЦДА) — штаб-квартира Союза Московских архитекторов, является площадкой для проведения культурно-просветительских мероприятий. Расположен в Москве по адресу: Гранатный переулок, дом 7, строение 1. Первое здание комплекса построено в 1896 году, второе — 1876 года постройки, третья часть возведена в 1975 году. С 1937-го основное здание принадлежит Союзу архитекторов.

История

Особняк Леман, 2014
Земельный участок, часть которого в настоящее время находится в ведомстве Центрального дома архитектора, в начале XIX века занимал обширную территорию между Малой Никитской улицей и Гранатным переулком. Первым владельцем участка был полковник Николай Сабуров, построивший деревянную усадьбу, которая полностью сгорела в 1812 году. В 1823 году владельцем участка стал Павел Тучков, он заново отстроил дом из двух корпусов. В середине XIX века произошло фактическое разделение владения на западную и восточную части. Восточная часть в 1863 году перешла титулярному советнику Мейснеру. В 90-е годы XIX века владение находилось в собственности Ивана Николаевича Цветухина[1].

В январе 1896 года эту землю вместе с постройками приобретают Анна Леман и Анна Ферстер, уже в феврале Городская Управа утвердила проект по разделу владения на два участка между Леман и Фестер. Весной все постройки были снесены. В течение лета по чертежам Адольфа Эрихсона на участке Анны Леман был построен двухэтажный особняк с подвалом и чердаком, а также террасой и садом. В 1911 особняк был продан Петру Базилевскому, он пристроил к южному фасаду каменный сход в полуподвал[1].

После революции в 1917 году особняк был национализирован, а через два года здесь расположился главный штаб Революционного военного совета. В 20-е годы XX века в здании размещалось Центральное бюро по обслуживанию интуристов, в 1933—1937 года — канцелярия французского посольства. В 1937 году дом был передан Союзу архитекторов. В период с 1938 по 1941 годы к зданию был пристроен корпус с концертным залом и рестораном по проекту архитекторов Андрея Бурова, Александра Власова и Мирона Мержанова при участии художника Владимира Фаворского[2][1][3][4][5][6]. Официальное открытие ЦДА состоялось 15 февраля 1941 года[7][8].

В 1970-е годы к комплексу Дома архитектора был присоединен соседний особняк, созданный по проекту Василия Карнеева столетием ранее — в 1876 году. Здание было реконструировано, надстроено и обнесено фасадом из белого камня. В 1975 году ЦДА провел конкурс на лучший проект новой пристройки комплекса, исполнителями работ стали архитекторы И. Щепетильников, Борис Тхора, Роман Семерджиев и конструктор М. Ляховский. Планы реконструкции были разработаны в мастерской Бориса Виленского. В соответствии с проектом, новый корпус включал в себя конференц-зал на 150 мест и зал для проведения выставок. С 1979 года графическое изображение фасада центральной части ЦДА стало его эмблемой, а панно Фаворского — эмблемой Союза архитекторов СССР[4][8].

Екатерининский зал Сената

В углублении внутреннего двора – Купольный зал Сената. Это главный зал Сенатского дворца – огромный Екатерининский зал. Архитектор назвал его ротондой. Круглый зал диаметром 25 метров и высотой 27- один из обширнейших залов Москвы, поражает соразмерностью, яркими деталями и строгими формами купола.

Во времена Екатерины II здесь заседало дворянское собрание. Вертикаль зала подчеркивают 24 беломраморных колонны, расположенные по периметру с небольшим отступом от стен и перекрытиями в виде арочных оконных проемов.

Высокие стены Купольного зала прорезаны двумя ярусами окон и украшены барельефами, прославляющими Екатерину Великую.18 панно работы Гавриила Замараева на аллегорические сюжеты Державина, помещенные в простенках между колоннами, отражают государственную деятельность императрицы и прославляют законность, правосудие и просвещение.

Простенки между окнами заполнены гипсовыми медальонами с изображением русских князей и царей. Свод купола украшен кессонами: углубления дополняют воздушность зала. Белый и голубой цвета дополнены золотыми фрагментами.

Зал предназначен для проведения совещаний и встреч с участием президента. В апреле 1996 года в Екатерининском зале заседала «восьмерка» стран. Встреча проходила на высшем уровне по вопросу ядерной безопасности.

В зал ведет Шохинская лестница, отделанная мрамором и гранитом. Основание лестницы украшают два торшера, пролеты – скульптуры богини правосудия Фемиды.

Архитектура

Оформление фасада центральной части ЦДА, 2008 год

Внешние изображения

Центральный дом архитектора

[9]

Архитектурный ансамбль ЦДА включает в себя три здания: особняк Леман, центральную часть и новое здание[4][8].

Особняк является более тяжеловесным и эклектичным, построен в стиле неоготики. Северный фасад состоит из стены в три окна и двух слабовыступающих ризалитов. Покрыт высокой щипцовой кровлей с ажурными украшениями. Стены северного фасада должны были быть рустованными, окна — с замковыми камнями, ризалиты венчались пинаклями, шатровые завершения были покрыты черепицей. Архитектурно-художественный облик фасадов дошел до настоящего времени с частичной утратой декоративных элементов[1][4][8].

Центральная часть имеет вид фасада-декорации с тремя арочными порталами, украшенной светло-серым мрамором, красными керамическими плитками, искусственным белоснежным камнем и золотом смальты. Венчает фронтальную сторону постройки работа Владимира Фаворского — майоликовый картуш со схематическим генеральным планом столицы. Архитектор здания Буров вдохновлялся фреской итальянского художника Пьеро делла Франческа в церкви Сан Франческо в Арецо, где изображено похожее по архитектуре здание[2][4][8].

Дворец в Кремле

Дворец на территории московского Кремля построен по указу Екатерины II для заседаний Правительственного сената, отсюда и название. Для строительства императрица пригласила молодого русского архитектора Матвея Федоровича Казакова, который возвел здание в традициях классицизма – нового архитектурного направления, вытеснившего барокко.

Строительство продолжалось 10 лет (1776-1787гг.), отделка внутренних помещений закончена в 1790 году. Место, выбранное для здания, оказалось не очень удобным. Фасад вытянут между Никольской и Сенатской башнями, архитектору пришлось потрудиться, чтобы органично вписать новый дворец в ансамбль московского Кремля.

Интерьеры

Семён Кожин «Гранатный переулок», холст и масло, 2005 год

Оформление интерьеров особняка также эклектичное, выполнено в стилях готики и барокко. Все крупные помещения ЦДА используются для массовых мероприятий. Композиционным центром является двухэтажный холл с парадной деревянной лестницей, арочной обходной галереей вокруг неё на втором этаже и световым фонарем. В особняке имеется Белая гостиная

(площадь зала 69,9 м², вместимость — до 50 мест) с камином и лепниной. В гостиной проводят различные мероприятия — от семинаров и пресс-конференций до литературных и музыкальных вечеров. Эта гостиная соединена с более камерной
Красной гостиной
(или комнатой № 7 площадью 30,9 м² и вместимостью до 15 мест), которая украшена антикварной мебелью и картинами. На втором этаже особняка расположена
Синяя гостиная
(43,9 м², до 30 мест), соединенная с арочной обходной галереей вокруг парадной лестницы. Её главным украшением являются три стрельчатых готических окна[1][4][8].

Интерьером центральной части ЦДА занимался архитектор Александр Власов. На первом этаже этого здания расположено крупное фойе (418,8 м², вмещает до 400 человек) — торжественный зал с белоснежными стенами, в котором проводятся выставки, встречи и другие мероприятия. Из него ведут мраморные лестницы в Большой (концертный) зал

(площадь сцены 90.7 м², аванзала — 156 м², зала — 282,5 м², вместимость — 435 мест) на втором этаже, барельефы на его на стенах изображаютгенеральный план столицы, Акрополь и Кремль, также зал украшен орнаментальным потолком. Из фойе есть деревянная лестница на нижний уровень, где расположен ресторан «Архитектор». Также фойе функционально соединено с особняком Лемана[2][4][8][11][12].

В декорировании нового здания использованы штукатурно-белые стены со скульптурными деталями, за счет чего создается единая композиция с другими постройками. В ЦДА также есть выставочный зал (площадь 418,8 м²), архитектурный коворкинг и библиотека, основанная в 1935 году (80 тыс. единиц хранения). В здании располагаются различные административные помещения: кабинеты аппарата Союза московских архитекторов, Международной академии архитектуры в Москве, Московского объединения ландшафтных архитекторов), мастерские молодых архитекторов[8][8][13].

Клубы, которые располагаются в ЦДА

• Музыкальный клуб «МУЗ_ПРОЕКТ»
• Архитектурный клуб «АрС»
• Клуб интересных встреч
• Рок-клуб ЦДА
• Джазовый клуб «Все свои»
• Дамский клуб «Одна вторая»
• Вокально-оперная студия «Орфей»
• Литературно-музыкальный салон «Шапировские вечера»
• Клуб путешественников «Кентавр»[4]

Вход во двор ЦДЛ, 2008 год

В здании также находятся вестибюль с гардеробом и буфетом, конференц- и выставочный залы, которые функционально соединены друг с другом[14].

Архитектурные особенности здания

Казаков хотел, чтобы дворец символизировал гражданские идеалы, законность и правосудие, что и воплотил в жизнь в форме античной архитектуры. Лаконичное здание усиливает выразительность Красной площади как главной площади Москвы.

Сенатский дворец – трехэтажная постройка в форме равнобедренного треугольника, разделенного на три равных части. Внешний периметр 450 метров, внутренний – 360.

У наружных фасадов три ризалита. Часть строения выступает за линию фасада от фундамента до крыши, придавая сооружению изящность и законченность. Ризалиты выделены пилястрами – плоские вертикальные выступы на поверхности стены усиливают архитектурную выразительность дворца.

Первый и цокольный этажи рустованы, отесанная лицевая поверхность камня в рустовке подчеркивает монументальность и объем здания, углы которого срезаны и обработаны ризалитами. Отделка фасада – ритмичное чередование пилястр и лопаток.

Дворец венчает большой зеленый купол, расположенный по вертикальной оси Красной площади, который подчеркивает ее красоту. Центр фасада в виде триумфальной въездной арки, ведущей во внутренний двор, декорирован строгим портиком.

Культурная деятельность

Мероприятия в Центральном доме архитектора направлены прежде всего на популяризацию исторической и современной архитектуры, градостроительства, ландшафтного и интерьерного дизайна. Здесь проводятся конференции и встречи профессионалов, семинары по вопросам архитектуры, урбанистики, дизайна, строительства, по вопросам общественной деятельности членов Союза московских архитекторов[15]. Например, архитектурный фестиваль «Золотое сечение 2017»[16], конгресс молодых реставраторов[17], фестиваль «VII Российская национальная премия по ландшафтной архитектуре»[18], заседание Совета по градостроительному развитию Москвы[19], международный архитектурный форум «Сохраним Пальмиру вместе»[20] и другие.

Помимо мероприятий, связанных непосредственно с архитектурой, в ЦДА проводится масса просветительских, научно-познавательных, культурных событий: концерты, выставки, творческие вечера[2], такие как: концерт Делии де Франс и группы Fogh Depot[21], новогодняя елка с песочной анимацией «Как Ежик с Медвежонком зиму зимовали»[22], выставка к 90-летию со дня рождения архитектора Евгения Васильева[23], осенняя выставка живописи московских архитекторов[24], выставка работ архитектора Марата Баскаева[25].

Дом архитектора сегодня

В настоящее время работа комплекса направлена на популяризацию достижений в архитектуре, дизайне (интерьерном и ландшафтном), градостроительстве прошлого и современности. Большое внимание уделяется профессиональной и общественной работе членов Союза архитекторов.

Дом архитектора в Москве озаряло своим присутствием множество не только российских, но зарубежных архитекторов с мировым именем: Бьярке Ингельс, Массимилиано Фуксас, Заха Хадид, Рем Кулхаас, Арата Исодзаки и др.

Примечания

1. ↑ 1 2 3 4 5
   Особняк с корпусом служб и оградой А. Леман, 1896 г., арх. А.Э. Эрихсон. Фасад Дома архитектора, 1936-1941 гг., арх. А.К. Буров.. «Памятники архитектуры Москвы & области» (2016). Проверено 29 июня 2017.
2. ↑ 1234Юлия Абдулбарова.
   Дом архитектора в Москве: история и современность. fb.ru (1 июня 2017). Проверено 1 июля 2020.
3. Мария Подъяпольская.
   «Дом архитектора». um.mos.ru (1 июня 2017). Проверено 8 июля 2017.
4. ↑ 12345678
   Центральный дом архитектора. domarch.info (2015). Проверено 1 июля 2020.
5. ОСОБНЯК ЭРИХСОНА (2017). Проверено 16 июля 2020.
6. Оттепель: показ коллекции Ulyana Sergeenko Demi-Couture осень–зима 2016/2017 в Москве. glamour (14 сентября 2016). Проверено 26 июля 2020.
7. Экскурсии (2015). Проверено 26 июля 2020.
8. ↑ 123456789
   Центральный дом архитекторов. Союз московских архитекторов (2015). Проверено 26 июля 2020.
9. О ЦДА. Проверено 26 июля 2020.
10. Центральный дом архитектора. ЦДА. Проверено 28 июля 2020.
11. Библиотека ЦДА (2008). Проверено 30 июня 2020.
12. Банкет. https://fb.ru/.+Проверено 7 июля 2020.
13. Клубы. domarch.info (2015). Проверено 1 июля 2020.
14. Залы и гостиные ЦДА (2015). Проверено 26 июля 2020.
15. Центральный Дом архитектора (ЦДА). belcantofund.com (2017). Проверено 7 августа 2020.
16. Пространство качества (11 апреля 2017). Проверено 26 июля 2017.
17. «В Москве пройдет конгресс молодых реставраторов» (10 января 2017). Проверено 26 июля 2020.
18. Фестиваль «VII Российская национальная премия по ландшафтной архитектуре» (14 ноября 2016). Проверено 26 июля 2020.
19. Заседание Совета по градостроительному развитию Москвы (2017). Проверено 26 июля 2020.
20. Глава Союза архитекторов РФ рассчитывает, что форум по Пальмире станет ежегодным (22 мая 2017). Проверено 26 июля 2020.
21. Илья Чекинев.
    Самые интересные концерты недели (29 мая 2017). Проверено 26 июля 2020.
22. Песочная елка «Как Ежик с Медвежонком зиму зимовали» (23 ноября 2016). Проверено 26 июля 2020.
23. Выходные в Москве: От питерского рока до ледовой сказки «Снежная королева» (26 ноября 2016). Проверено 26 июля 2020.
24. Татьяна Иванова.
    Куда сходить в Москве на выходных 19 и 20 ноября. Газета «Метро» (18 ноября 2016). Проверено 26 июля 2020.
25. Новая выставка стартовала в Центральном доме архитектора (8 ноября 2016). Проверено 26 июля 2020.

Ярославский вокзал

Адрес:

Комсомольская площадь, 5

Ярославский вокзал. Фото: @levik

История возникновения Ярославского вокзала началась еще в 1859 году. Именно тогда Александр II принял решение о строительстве железной дороги от Москвы до Сергиева Посада. Где именно будет находится вокзал решали долго, но в итоге решили его строить на Каланчевской площади, которая сейчас именуется Комсомольской.

Изначально проектом вокзала занимался архитектор М.Ю. Левестам, но Правление дороги решило сменить архитектора. Финальный проект принадлежит архитектору Р.И. Кузьмину.

Внешне Ярославский вокзал напоминал Московский вокзал в Санкт-Петербурге. В 1870 году его здание было перестроено — появились дополнительные боковые корпуса.

Чем дальше продлевалась железная дорога, тем больше расширялось здание вокзала. Так, в 1899 году за новый проект перестройки взялся архитектор Л.Н. Кекушев и Ф.О. Шехтель. Именно благодаря Ф.О. Шехтелю Ярославский вокзал приобрел детали, которые вы сможете увидеть.

Например, обратите внимание на фасад здания — его прообразом стал павильон Русского Севера, которым занимался художник К.А. Коровин. Архитектор переосмыслил элементы древнерусской архитектуры и грамотно вписал их в проект вокзала.

В 1907 году Ярославский вокзал стал Северным. Поменял он не только название, но и внешний вид, обзаведясь современными чертами. Но, несмотря на осовременивание, внутри и снаружи здания до сих пор можно найти оригинальные архитектурные детали, наподобие массивных колонн или старинных фасадов.

Двухтысячные

Какая архитектура Москвы получила распространение в нулевых? Уже конец 90-х можно назвать самым настоящим «строительным взрывом». В 2000 году начинают появляться так называемые квартиры нового поколения, которые дополнялись развитой инфраструктурой. В это время особенно интенсивно развивалось обустройство не только домов, но и прилегающей территории. Дворы украшались фонарями, создавались прогулочные зоны, высаживался газон и строились тротуары.

За последние 15 лет жилищная архитектура Москвы рванула вперед и совершила настоящий переворот в строительстве массового жилья. Появление новых технологий, материалов и прочего дают возможность застройщикам и архитекторам реализовывать любые идеи и решения. Необычные проекты появляются на каждом шагу, и город не перестает расти и развиваться.

Особняк С.П. Рябушинского

Адрес:

Малая Никитская, дом 6/2

В особняке Рябушинского. Фото: @amazing_way

Если хотите увидеть идеальный пример модерна в архитектуре, то отправляйтесь к особняку С.П. Рябушинского.

Даже Корней Чуковский писал в своем дневник об этом особняке: «Нет ни одной честной линии, ни одного прямого угла. Все испакощено похабными загогулинами, бездарными наглыми кривулями». Наверняка Чуковскому просто не нравился модерн, потому что здесь он раскрывается во всей красе.

Особняк был построен в 1903 году специально для банкира С.П. Рябушинского. Заказчик обожал искусство и знал в нем толк. А потому сразу же поручил строительство архитектору Ф. Шехтелю.

Обратите внимание на фасады здания — они не похожи друг на друга. А если вам удастся пройти вовнутрь, то вы поразитесь тому, каким необычным может быть пространство дома. Внутри вы увидите контраст объемных лестничных изгибов и строгих линий, которые поражают воображение.

Но вернемся к внешнему облику особняка. В отделке фриза вы сможете увидеть глазурованный кирпич и мозаику, а окна удивят вас своей, словно бы оплывшей формой.

Но самым главным украшением особняка является его роскошная 12-метровая лестница. Архитектор придал ей форму волны. Она стоит в самом центре здания и окружена растительными и морскими узорами, витражами и лепниной.

Кстати, помимо самого банкира, здесь жил писатель Максим Горький, а потом был открыт, посвященный ему музей, который можно посетить и сейчас.

В Сочи пройдет Медиа-brunch МАКС FM  | Sochi24.tv

21 марта с 12:00 до 18:00 в Сочи Арт Спейс пройдет первый в городе Медиа-brunch МАКС FM. 

6 часов образовательных лекций нон-стоп , маркет «Легкости бытия», нетворкинг и возможность получить недельную стажировку на радио МАКС FM.
Лекции по журналистике, харизматике, ораторскому искусству, современному стрит-арту, блогингу, нейромаркетингу и визуальным трендам прочитают медийные лица с опытом работы в федеральных, международных и локальных СМИ. Ведущие, корреспонденты, продюсеры, владельцы коммуникационных агентств, реальные блогеры и футбольные комментаторы поделятся МАКСимально интересной информацией в рамках заявленных тем.
Вход свободный
Sochi Art Space (Пластунская 52з) 

12:00
Мария Егорова (Россия 1, Мачт ТВ, Макс FM: теле-, радиоведущая, продюсер и корреспондент) «Прямой телеэфир: работа за кадром»
Что происходит за кадром, в аппаратной, как быть, если что-то пошло не так, и как концентрироваться во
время прямого эфира.

12:30
Юлия Романовская (Maкс FM, 5 канал, Chic Radio Монако) «Харизматика: обаяние хедлайнера. Как стать харизматичной личностью, пул упражнений, особенности мышления, поведения и риторики.

13:00
Диана Ковалёва (арт-медиатор, музеолог) «Современный стрит-арт в масштабе мира и Сочи». Феномен Бенкси, Покраса Лампаса и YouFeelMySkill. Как читать уличное искусство и о чём оно разговаривает с жителями мегаполисов.

13:30
Эдуард Меркер (Maкс FM, официальный диктор стадиона «Фишт», комментатор домашних матчей ФК Сочи в ФНЛ) «Работа диктора и комментатора на футбольных матчах» Подготовка к игре, работа в прямом эфире, эмоциональность и юмор комментаторов, разбор игры прямо на медиа-бранче.

14:00
Кирилл Ильяшенко (стендап-комик, основатель и ведущий единственного &quot;Открытого микрофонаt; в Сочи) «Юморология: юмор как современный способ коммуникации;.
Что нужно делать, чтобы понимать юмор и заниматься им? Почему люди общаются с помощью мемов и смешных картинок? О доступном и недоступном юморе.

14:30
Анастасия Смехова (основатель SHIFT MOTION — первого коммуникационного агентства в Сочи) «Локальный SMM:» Любимые аккаунты и инструменты для работы.

15:00
Анна Леман (блогер (89,6 тысяч followers), лидер мнений)  «Как монетизировать блог в Instagram». Блогеры – новые медиа. Из чего состоит работа блогера. Как набрать большую аудиторию и начать зарабатывать.

15:30
Владимир Ревва (Maкс FM, преподаватель Федеральной школы радио и M collaboration) «Техника речи: самые эффективные упражнения»
Как поставить дыхание, голос и освободить голос от зажимов 

16:00
Евгений Горячев и Дмитрий Уткин (Ведущие вечерних шоу Maкс FM) «Интервью: как разговорить дерево» Самые провальные и успешные интервью. Что не так с русскими звездами. Как задавать вопросы и что делать, чтобы дали эксклюзив?

16:30
Aнтон Колесник (основатель контент-студии Hoiroraito) «Art, design, VIDEO: лучшие визуальные тренды». Что и как снимать в 2020. Любимые кейсы и визуальные тренды нового десятилетия.

17:00
Алексей Чайкин (Основатель агентства маркетинговых решений Базилик. Траблшутер)  «Нейромаркетинг» Почему люди покупают на самом деле и как этим управлять.

Книга: Трусики для ректора — Анна Леманн — КнигаГо

Трусики для ректора

Глава 1

— Ну как? – спрашивает меня Света, после того как члены комиссии покидают мои кабинет.

Комиссия почти целый день весь университет исследовала. Заглянула даже в те места, о существовании которых я не знал. Поставили на уши весь педагогический состав. Выборочно побеседовала с десятками студентов, выбирая как на зло самых неразумных.

— Нам дали десять дней на исправления всех ошибок. – сквозь зубы отвечаю своей секретарше.

Идиоты! Как я им за десять дней сделаю ремонт во всем университете? Как, бл*ть?!

Провести замену штата на более молодой. Кто пойдет работать сюда за гроши? Кто? Финансирование то сократили!

Умники, бл*ть, нашлись!

Дверь за Светой закрывается. Отвернувшись к двери, закрывает ее на замок с характерным звуком. Соблазнительно поворачивается ко мне, прикусывает губу и эротичной походкой идет ко мне.

Света не только моя секретарша, но и моя девушка. Что бы не было никаких недомолвок: вначале мы стали парой, а потом она стала тут работать. Света профессионал в своей сфере. Отлично выполняет обязанности секретаря и так же первоклассно обязанности моей девушки.

— Илья, любимый, не стоит нервничать! – подходит к моему столу, разворачивает кресло, чтоб я оказался сидящим перед ней. – Я помогу! – медленно опускается на колени.

Серьезно?

Забыл! Один минус у Светы есть: память короткая. Знает, что трогать меня нельзя, когда нервничаю! Но нет же, лезет! Сколько раз из-за этого ссорились!

— Света! Иди работай! – останавливаю ее ледяным тоном – Мне не до тебя сейчас!

— Не до меня? – вмиг превращается в стерву эта соблазнительная кошечка. – Да пошел ты! Козел! – открывается дверь, выходит, громко хлопнув дверью.

Истеричка!

У Светы есть все: красивая внешность и чувство стиля. Милые черты лица с накаченными губами, что не особо мне нравится. На работу она приходит в средней длины юбке, белой или бежевой блузке и с высоким конским хвостом. Юбка при необходимости легко задирается, блузка растягивается, а черные волосы распускаюсь.

От дальнейших раздумий меня отвлекает телефонный звонок. Не глядя поднимаю трубку.

— Да! Илья Громов!

— Илюша, привет! – приветствует меня мама. Единственный человек способный меня утихомирить и вовсе не, потому что она психолог, а потому что знает меня и понимает.

— Привет, мам! – улыбнувшись, произношу я. Откидываюсь на спинку кресла и готовлюсь внимательно ее слушать. Моя мама любит иногда среди рабочего дня позвонить и рассказать что-то забавное случившееся с ней пару минут назад.

Папа рассказывал, что полюбил маму именно за ее простоту и жизнерадостность. Способность во всем найти положительные стороны.

— Илюша, в пятницу прием у Покровского. Мы с отцом приглашены и ты тоже. – оповещает меня мама.

Мои родители занимают определенное место в высшем обществе. Отец у меня владелец лучшей в стране строительной компании, а мама как я уже говорил психолог, занимающийся частной практикой. Все это позволяет им иметь не последнее слово в нашем городе, а иногда и в стране. Часто родителей и меня приглашают на очередные приемы, где богатые толстосумы хвастаются своими приобретениями. Хотя, бывают исключения, те, кто не хвастаются. Среди таких мои родители, Покровские, Волынские, Радионовы и еще парочка семей.

— Мам, у меня куча дел в университете. Проверки, ис …начинаю я.

— Так! Меня не волнуют твои дела! – строго произносит мама – Ты придешь и точка! Илья, не подводи нас с отцом!

Ох… Понимаю, что приду, но спорить все рано не перестаю. Вот такой я с детства. Не могу сдаться, только если этого ни просит мама. Именно поэтому о таких вещах обычно просит меня мама, по просьбе отца.

— Мам, я не обязан там быть! – по слогам произношу. – Зачем мне идти на этот прием?

— Ну … — мнется мама – Я думала, познакомишься с какой-нибудь женщиной…

Да, начинается…

— У меня есть Света. – в которой раз говорю я ей.

— Эта твоя Света… — брезгливо произносит имя моей девушки мама. Уверен, она на том конце трубки сморщила носик, что позволяет сделать себе крайне редко. – … Не нашего круга. Тебе

Анна Леман — Женский лакросс

ПОЧЕМУ ЛЕХИГ? «Я выбрал Лихай, потому что с того момента, как я ступил на территорию кампуса, мне он очень понравился. Это достаточно далеко от дома, и мне очень подходят академические и спортивные возможности ».

КАК SOPHOMORE (ПОЛЕВЫЙ ХОККЕЙ) (2018): Начал все 18 игр нападающим, набрал четыре очка через два гола… Закончил с 19 бросками, 11 по воротам… Записал три броска (один по воротам) в Йельском университете (10 / 21)… Продвинутые в карьере броски (4) и броски по воротам (3) в ворота «Холи Кросс» (10/6)… Забил гол во втором тайме в матче «Америкэн» (9/29)… Забил первый гол в карьере, вперед- опережающий гол в «Лафайете» (9/14)… Дебютировал в студенческой сборной, начав матч в первом матче сезона.Лок-Хейвен (8/24).

В КАЧЕСТВЕ СВЕЖЕГО (LACROSSE) (2018): Сыграл восемь матчей на первом курсе, записав два броска (один по воротам)… Сделал бросок против VCU (3/6)… Сравнял счет по воротам в сезоне первый матч против St. Bonaventure (2/10)… Также участвовал в игре против № 14 Princeton (2/27), против № 10 Loyola (3/24) на № 13 Navy (3/27), в Army West Очко (3/31), против Colgate (4/7) и против 10-го военно-морского флота в полуфинале лиги патриотов (5/4)… Попал в академический список почета Лиги патриотов.

ДО ЛЕХИГА: Спортсмен, занимающийся двумя видами спорта в средней школе Council Rock North, отличник как в лакроссе, так и в хоккее на траве… Новичок года команды в 2014 году и двукратный капитан (в 2016 и 2017 годах)… Завершил карьеру, забив 184 гола. , 74 передачи, 186 ничьих, 180 наземных мячей и 71 результативный … Почетное упоминание Suburban One League Всероссийская лига в 2014 году … Названо второй команде в 2015 и 2016 годах и первой команде в 2017 году … Названо Bucks County Courier Times секунд Команда Golden Teams All-Area в 2014 году и первая команда Golden Teams All-Area в течение последних трех сезонов … Названа в национальном турнире Philly Team 2 в 2015 году … Получила очков Курьерской службы округа Бакс Игрок недели в 2015 и 2016 годах, будучи названа Игрок, за которым стоит следить за публикацией в 2016 и 2017 годах … В хоккее на траве был старшим капитаном, который выиграл первую команду Все-лиги Suburban One League и Bucks County Courier первую команду All-Area в 2014, 2015 и 2016 годах … Был а Pl ayer to Watch Bucks County Courier и был почетным призом All-State в 2014 и 2015 годах … Завоевал первую команду All-State в 2016 году … Philadelphia Field Hockey Senior All-Star, и участвовал в хоккейном клубе Mystx … класс, был назван Всеакадемической командой Филадельфии по хоккею на траве в 2016 году… Академическая всеамериканская команда PASLA в 2017 году.

КАРЬЕРНАЯ СТАТИСТИКА (ПОЛЕВЫЙ ХОККЕЙ)

Сезон	GP-GS	г	А	Оч.	Ш.	Удар%	СОГ	СОГ%	GW	ПС-Атт	DSv
2018	18-18	2	0	4	19	.105	11	.579	0	0-0	0
Итого	18-18	2	0	4	19	.105	11	. 579	0	0-0	0

КАРЬЕРНАЯ СТАТИСТИКА (LACROSSE)

Сезон	GP-GS	г	А	Очки	Выстрелы	Удар%	СОГ	СОГ%	ГБ	постоянного тока	К	КТ
2018	8-0	0	0	0	2	.000	1	. 500	0	0	0	0
Итого	8-0	0	0	0	2	.000	1	.500	0	0	0	0

ЗНАКОМСТВО С АННОЙ
Ник: Анна
Что вам больше всего нравится в Лихайе? Баланс между легкой атлетикой и академическими кругами
Специальность и почему: Биомедицинская инженерия, потому что я хочу быть врачом
Любимая еда: Сыр
Любимый цвет: Желтый
Любимый музыкальный исполнитель: Chance the Rapper
Любимый Фильм: 50 первых свиданий
Любимое телешоу: Назначенный выживший
Любимый веб-сайт: Facebook
Любимая профессиональная команда: Филлис
Любимая спортсменка в другом виде спорта: Кэти Рейнпрехт
Хобби: Ponging Плавание
Обложка журнала, на котором я бы хотел быть: Lacrosse Magazine
Место, которое я хотел бы посетить: Таиланд
Талант, который мне больше всего хотелось бы иметь: Быть хорошим певцом
Работа мечты: Шеф-кондитер
Если бы я не играл в лакросс, я бы играл: Хоккей на траве
Если бы у меня был 1 миллиард долларов, я бы: Купил бы два дома для отдыха s и отправиться за покупками.

некролог | Анна А. Леман из Гошена, штат Индиана

Анна родилась 31 июля 1951 года на атолле Наму, Маршалловы острова, в семье Атланта и Рисы Шем Аньен, старшей из четырех сестер. У нее было идиллическое детство, когда отец дал ей богатые устные традиции, и ее безграничное любопытство к большему миру,

Она создала свою судьбу, отказавшись от брака по расчету, чтобы она могла продолжить свое среднее образование, живя на авиабазе Андерсон, Гуам.Затем она проработала один год в офисе своего отца в Парламенте Островов, прежде чем поступить в Гошен-колледж в 1970 году, где она получила степень в области политологии. Она и Джо поженились 9 сентября 1972 года в Меннонитской церкви колледжа, Гошен.

Воспитывая двоих детей, Кристиана и Ферн, она работала на правительство страны, в том числе директором социальных служб. Один год она проработала со своей подругой детства, послом Элизабет Кабуа, в посольстве Токио.Она побывала на Самоа, Островах Кука, Фиджи, Палау и Израиле. На протяжении многих лет они с Джо путешествовали по стране и за рубежом.

У нее остался муж, Иосиф, Гошен; сын Кристиан (Криста) Леман из Роли, Северная Каролина, и их двое детей, Самуэль и Линнея; и дочь Ферн (Марк) Стеге и их двое детей, Бейя и Дакин, из Маджуро, Маршалловы Острова. Ее сестры, Хейзел (Дэвид) Брюс и Рилан Эниен выживают в Гонолулу.

Смерть ей предшествовали родители и сестра Грейс.

Анну уважали как лидера своего поколения в древнем матриархальном обществе, так что, несмотря на все годы, проведенные ею в Гошене, ее дух никогда не покидал Маршалловых островов с их обычаями и традициями.

На следующий год в Маджуро будет запланирована поминальная служба в честь ее отца, которого в 1952 году привел учиться в колледж Гошен дядя Джо, лингвист Байрон Бендер, который был особым другом островитян, сделав словарь. англо-маршалльских.

По желанию Анны кремация состоится в крематории Йодер-Калп.

Анна Леман | University of British Columbia

Anna Lehman | Университет Британской Колумбии — Academia.edu

Academia.edu больше не поддерживает Internet Explorer.

Для более быстрого и безопасного просмотра Academia.edu и всего Интернета, пожалуйста, обновите свой браузер за несколько секунд.

Статьи

Ультразвук в акушерстве и гинекологии, 2014

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Читатели Связанные статьи УпоминанияПросмотреть влияние

Архивы детских болезней — Фетальное и неонатальное издание, 2014 год

Расщелина губы с небом или без него (CLP) может быть диагностирована антенатально с помощью ультразвука, а b… подробнее Расщелина губы с небом или без него (CLP) может быть диагностирована антенатально с помощью ультразвука и может быть классифицирована как явно изолированная по сравнению с другими пороками развития. Имеются ограниченные данные о отдаленных исходах после антенатальной диагностики явно изолированного CLP. В этом исследовании изучались отдаленные послеродовые исходы CLP, обнаруженные изолированно в антенатальном периоде, чтобы определить частоту неожиданных дополнительных аномалий, задержки развития или генетических синдромов.Ретроспективный обзор дородовых и послеродовых медицинских карт был завершен за десятилетний период с января 2000 года по декабрь 2009 года. Для включения в исследование требовалось иметь доступную послеродовую клиническую информацию за 2 года. Выявлено 97 случаев антенатально изолированного ХЛБ. Было прервано 15 беременностей. Данные последующего наблюдения были доступны для 81 живорожденного, хотя 4 были потеряны для последующего наблюдения в возрасте до 2 лет. У двенадцати из 77 детей, соответствующих критериям исследования, были выявлены другие серьезные пороки развития и / или нарушения развития на более поздних сроках беременности или в послеродовом периоде.Результаты включали синдромы семейного расщепления, трисомию 21, расстройства аутистического спектра, пороки развития мозга, алкогольный синдром плода и синдром Кабуки, а также другие результаты. Еще 11 детей имели дополнительные незначительные аномалии. Примеры находок включают перимембранозный дефект межжелудочковой перегородки, легкую одностороннюю гипоплазию зрительного нерва, легкий стеноз легочной артерии с небольшим дефектом межпредсердной перегородки и временную задержку мелкой и крупной моторики. Ни у одного ребенка с расщелиной губы не было только серьезных дополнительных диагнозов.

PaperRank:

Читатели Связанные статьи УпоминанияПросмотреть влияние

Американский журнал генетики человека, 2013

Внутрилагеллярный транспорт (IFT) зависит от двух эволюционно консервативных модулей, подкомплексов A (I … подробнее консервативные модули, субкомплексы A (IFT-A) и B (IFT-B), управляющие сборкой и поддержанием ресничек. Все шесть компонентов IFT-A и их моторный белок, DYNC2h2, были связаны с цилиопатиями скелета человека, включая асфиксирующую грудную дистрофию. (ATD; также известный как синдром Jeune), синдром Сенсенбреннера и синдром Майнцера-Салдино (MZSDS).Напротив, 14 субъединиц в модуле IFT-B, за исключением IFT80, играют неизвестную роль в заболевании человека. Чтобы идентифицировать дополнительные компоненты IFT-B, дефектные при цилиопатиях, мы независимо выполнили различные анализы мутаций: секвенирование на основе кандидатов всех генов, кодирующих IFT-B, у 1467 человек с цилиопатией, связанной с нефронофтизом, или ресеквенирование всего экзома у 63 человек с ATD. Таким образом, мы обнаружили двуаллельные мутации в гене IFT-B, кодирующем IFT172, в 12 семьях.У всех пораженных лиц наблюдались аномалии грудной клетки и / или длинных костей, а также поражение почек, печени или сетчатки, что соответствовало диагнозу ATD или MZSDS. Кроме того, аплазия или гипоплазия мозжечка, характерная для синдрома Жубера, присутствовала в 2 из 12 семей. Фибробласты пораженных индивидуумов показали нарушенный состав ресничек, что свидетельствует об изменении цилиарного транспорта и передачи сигналов. Нокдаун ift172 у рыбок данио повторяет фенотип человека и демонстрирует генетическое взаимодействие между ift172 и ift80.Таким образом, мы определили дефекты в IFT172 как причину сложных ATD и MZSDS. Наши результаты связывают группу скелетных цилиопатий с дополнительным компонентом IFT-B, IFT172, аналогично тому, что было показано для IFT-A.

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Canadian Journal of Ophthalmology / Journal Canadien d’Ophtalmologie, 2014

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Mol Cell Biol, 2004

Протеолитическая обработка предшественника -амилоида ( APP) на сайте необходимо для родов… подробнее Протеолитический процессинг -амилоидного белка-предшественника (АРР) в этом сайте необходим для образования A. ВАСЕ1, основная -секретаза, участвующая в расщеплении АРР, была идентифицирована как ассоциированная с мембраной аспартил-протеаза типа 1. Мы клонировали фрагмент размером 2,1 т.п.н. перед геном BACE1 человека и идентифицировали ключевые области, необходимые для активности промотора. Экспрессия гена BACE1 контролируется

PaperRank:

Читатели Связанные статьи УпоминанияView Impact

Молекулярная и клеточная биология, 15 января 2004 г.

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Journal of Human Genetics, 2015

Diaphanospondylodysostosis (DSD) вызвано потерей костного морфогенетического белка-связывающего эндотелия… подробнее Диафаноспондилодизостоз (DSD), вызванный потерей костного морфогенетического белка-связывающего эндотелиального регулятора (BMPER), считается летальной скелетной дисплазией, характеризующейся серьезной недостаточностью тела позвонка и крестцовой оссификации, уменьшением числа ребер и кистозными почками. Однако в этом исследовании мы продемонстрировали, что варианты BMPER могут вызывать более легкое заболевание без почечных аномалий, совместимое с долгосрочным выживанием. У четырех братьев и сестер, трех мужчин и одной девочки, был тяжелый врожденный сколиоз, связанный с пороками развития ребер и позвонков, а также резко замедленное окостенение ножек.Женщина была мертворожденной по не связанной причине. Стабилизация сколиоза с помощью телескопических титановых стержней была успешной у трех мальчиков, все из которых имеют небольшой рост. Была высказана гипотеза об аутосомно-рецессивном типе наследования. Микроматричный анализ однонуклеотидного полиморфизма был проведен для трех братьев и сестер, чтобы идентифицировать аутосомные гены с общими аллельными моделями, предполагающими возможное сцепление. Затем было выполнено секвенирование экзома одного из братьев и сестер. Редкие варианты выявлены в 347 генах с общими аллелями.Только один из этих генов имел биаллельные варианты в гене, сильно экспрессирующемся в параксиальной мезенхиме: BMPER, который является причиной DSD, аутосомно-рецессивного заболевания. Описанное здесь заболевание может представлять собой ослабленную форму DSD или может быть обозначено как отдельное явление, такое как спондилопедикулярная дисплазия. Предварительная онлайн-публикация Journal of Human Genetics, 15 октября 2015 г .; DOI: 10.1038 / jhg.2015.116.

PaperRank:

Упоминания читателей по темеПросмотреть влияние

Молекулярная генетика и метаболизм

PaperRank:

Упоминания читателей по темеПросмотреть влияние

Ультразвук в акушерстве и гинекологии, 2014 г. Медицина, 2013 г.

PaperRank:

Упоминания читателей по теме View Impact

Brain, 2013

PaperRank:

Упоминания по теме читателей View Impact

Архивы болезней в детстве — издание для плода и новорожденных, 2014

Расщелина губы с небом или без него ( CLP) можно диагностировать антенатально с помощью УЗИ, а может b… подробнее Расщелина губы с небом или без него (CLP) может быть диагностирована антенатально с помощью ультразвука и может быть классифицирована как явно изолированная по сравнению с другими пороками развития. Имеются ограниченные данные о отдаленных исходах после антенатальной диагностики явно изолированного CLP. В этом исследовании изучались отдаленные послеродовые исходы CLP, обнаруженные изолированно в антенатальном периоде, чтобы определить частоту неожиданных дополнительных аномалий, задержки развития или генетических синдромов.Ретроспективный обзор дородовых и послеродовых медицинских карт был завершен за десятилетний период с января 2000 года по декабрь 2009 года. Для включения в исследование требовалось иметь доступную послеродовую клиническую информацию за 2 года. Выявлено 97 случаев антенатально изолированного ХЛБ. Было прервано 15 беременностей. Данные последующего наблюдения были доступны для 81 живорожденного, хотя 4 были потеряны для последующего наблюдения в возрасте до 2 лет. У двенадцати из 77 детей, соответствующих критериям исследования, были выявлены другие серьезные пороки развития и / или нарушения развития на более поздних сроках беременности или в послеродовом периоде.Результаты включали синдромы семейного расщепления, трисомию 21, расстройства аутистического спектра, пороки развития мозга, алкогольный синдром плода и синдром Кабуки, а также другие результаты. Еще 11 детей имели дополнительные незначительные аномалии. Примеры находок включают перимембранозный дефект межжелудочковой перегородки, легкую одностороннюю гипоплазию зрительного нерва, легкий стеноз легочной артерии с небольшим дефектом межпредсердной перегородки и временную задержку мелкой и крупной моторики. Ни у одного ребенка с расщелиной губы не было только серьезных дополнительных диагнозов.

PaperRank:

Читатели Связанные статьи УпоминанияПросмотреть влияние

Американский журнал генетики человека, 2013

Внутрилагеллярный транспорт (IFT) зависит от двух эволюционно консервативных модулей, подкомплексов A (I … подробнее консервативные модули, субкомплексы A (IFT-A) и B (IFT-B), управляющие сборкой и поддержанием ресничек. Все шесть компонентов IFT-A и их моторный белок, DYNC2h2, были связаны с цилиопатиями скелета человека, включая асфиксирующую грудную дистрофию. (ATD; также известный как синдром Jeune), синдром Сенсенбреннера и синдром Майнцера-Салдино (MZSDS).Напротив, 14 субъединиц в модуле IFT-B, за исключением IFT80, играют неизвестную роль в заболевании человека. Чтобы идентифицировать дополнительные компоненты IFT-B, дефектные при цилиопатиях, мы независимо выполнили различные анализы мутаций: секвенирование на основе кандидатов всех генов, кодирующих IFT-B, у 1467 человек с цилиопатией, связанной с нефронофтизом, или ресеквенирование всего экзома у 63 человек с ATD. Таким образом, мы обнаружили двуаллельные мутации в гене IFT-B, кодирующем IFT172, в 12 семьях.У всех пораженных лиц наблюдались аномалии грудной клетки и / или длинных костей, а также поражение почек, печени или сетчатки, что соответствовало диагнозу ATD или MZSDS. Кроме того, аплазия или гипоплазия мозжечка, характерная для синдрома Жубера, присутствовала в 2 из 12 семей. Фибробласты пораженных индивидуумов показали нарушенный состав ресничек, что свидетельствует об изменении цилиарного транспорта и передачи сигналов. Нокдаун ift172 у рыбок данио повторяет фенотип человека и демонстрирует генетическое взаимодействие между ift172 и ift80.Таким образом, мы определили дефекты в IFT172 как причину сложных ATD и MZSDS. Наши результаты связывают группу скелетных цилиопатий с дополнительным компонентом IFT-B, IFT172, аналогично тому, что было показано для IFT-A.

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Canadian Journal of Ophthalmology / Journal Canadien d’Ophtalmologie, 2014

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Mol Cell Biol, 2004

Протеолитическая обработка предшественника -амилоида ( APP) на сайте необходимо для родов… подробнее Протеолитический процессинг -амилоидного белка-предшественника (АРР) в этом сайте необходим для образования A. ВАСЕ1, основная -секретаза, участвующая в расщеплении АРР, была идентифицирована как ассоциированная с мембраной аспартил-протеаза типа 1. Мы клонировали фрагмент размером 2,1 т.п.н. перед геном BACE1 человека и идентифицировали ключевые области, необходимые для активности промотора. Экспрессия гена BACE1 контролируется

PaperRank:

Читатели Связанные статьи УпоминанияView Impact

Молекулярная и клеточная биология, 15 января 2004 г.

PaperRank:

Читатели Упоминания по темеПросмотреть влияние

Journal of Human Genetics, 2015

Diaphanospondylodysostosis (DSD) вызвано потерей костного морфогенетического белка-связывающего эндотелия… подробнее Диафаноспондилодизостоз (DSD), вызванный потерей костного морфогенетического белка-связывающего эндотелиального регулятора (BMPER), считается летальной скелетной дисплазией, характеризующейся серьезной недостаточностью тела позвонка и крестцовой оссификации, уменьшением числа ребер и кистозными почками. Однако в этом исследовании мы продемонстрировали, что варианты BMPER могут вызывать более легкое заболевание без почечных аномалий, совместимое с долгосрочным выживанием. У четырех братьев и сестер, трех мужчин и одной девочки, был тяжелый врожденный сколиоз, связанный с пороками развития ребер и позвонков, а также резко замедленное окостенение ножек.Женщина была мертворожденной по не связанной причине. Стабилизация сколиоза с помощью телескопических титановых стержней была успешной у трех мальчиков, все из которых имеют небольшой рост. Была высказана гипотеза об аутосомно-рецессивном типе наследования. Микроматричный анализ однонуклеотидного полиморфизма был проведен для трех братьев и сестер, чтобы идентифицировать аутосомные гены с общими аллельными моделями, предполагающими возможное сцепление. Затем было выполнено секвенирование экзома одного из братьев и сестер. Редкие варианты выявлены в 347 генах с общими аллелями.Только один из этих генов имел биаллельные варианты в гене, сильно экспрессирующемся в параксиальной мезенхиме: BMPER, который является причиной DSD, аутосомно-рецессивного заболевания. Описанное здесь заболевание может представлять собой ослабленную форму DSD или может быть обозначено как отдельное явление, такое как спондилопедикулярная дисплазия. Предварительная онлайн-публикация Journal of Human Genetics, 15 октября 2015 г .; DOI: 10.1038 / jhg.2015.116.

PaperRank:

Упоминания читателей по темеПросмотреть влияние

Молекулярная генетика и метаболизм

PaperRank:

Упоминания читателей по темеПросмотреть влияние Войти с Facebook
Войти с Google

Зарегистрироваться с Apple

Анна Леман — Hudl

• Спорт
• Продукты
• Около
• Опора
• Зарегистрироваться
• Войти

Анна Леман

Анна Леман

Анна Леман

28 января 2020

присоединился к Hudl

28 января 2020

анна леман | Fr Player для Лихай | 2018

Использование и / или регистрация в любой части этого сайта означает принятие нашего Пользовательского соглашения (обновлено в 2019 г.), Политики конфиденциальности и Положения о файлах cookie (обновлено в 2019 г.).© 2019 Inside Lacrosse Holdings, Inc. Все права защищены. Материалы на этом сайте не могут быть воспроизведены, распространены, переданы, кэшированы или использованы иным образом без предварительного письменного разрешения Inside Lacrosse Holdings, Inc. Ваши права на конфиденциальность в Калифорнии
Выбор объявлений

# 11 Анна Леман

Лихай (13-6)

Класс: Fr

Должность: M

Сезон: 2018

---

Итоги сезона 2018

---

GP	G	A	P	SH	SH%	СОГ	СОГ%	ГБ	CT	К	S	GA	SV%	DC
					0%		0%						0%

Всего игр 2018

---

Дата	Opp	G	A	P	SH	SH%	СОГ	СОГ%	ГБ	CT	К	S	GA	SV%	постоянного тока

Мэри Анна Леман — Биография

Обратите внимание: Художники, не классифицированные как американские в нашей базе данных, могут иметь ограниченные биографические данные по сравнению с обширной информацией об американских художниках.

Создание биографий или их улучшение — это работа, и мы приветствуем информацию от наших знающих зрителей.

Если вы чувствуете, что у вас есть полезная информация, которой вы хотели бы поделиться, следующие способы подачи являются наиболее эффективными. Мы приветствуем ваше участие!

1. Уже для ведущих дилеров и музеев зарегистрировавшись в askART, ваш лучший подход — войти в систему, выбрать исполнителя (один раз он / она в вашем списке художников), и разместите там свою биографию.Если ты дилер или музей, который в настоящее время не зарегистрирован, пожалуйста нажмите здесь, чтобы зарегистрироваться, а затем вы можете выбрать своего исполнителя и отправить Биография.

2. Для всех, у кого есть полезная информация об этом исполнителе, отправьте информацию по электронной почте на адрес [email protected]. Обратите внимание: все биографии будут полностью доступны для просмотра по пятницам, но биографии остальных дней недели доступны только для подписчиков.

Руководство по биографии
При отправке биографической информации мы ценим ваше внимание к следующее:

Имейте в виду, что askART не является рекламным сайтом, и соответственно биографические данные не должны использоваться в целях «рекламы» или художник.

Наш сайт про ХУДОЖНИКОВ, СКУЛЬПТОРОВ, ИЛЛЮСТРАТОРОВ. Если вы мало знаете о художника, но если у вас есть важная информация, мы будем рады, если вы прислали это также регистратору @ askart.com. Это для всех нас приятно видеть, как файлы художников растут, а другие могут захотеть чтобы дополнить то, что вы предоставили.

Не дилеры и музеи :
Пожалуйста, представьте вашу информацию следующим образом: «Следующие биографические информация предоставлена ​​Джейн Доу, племянницей художника ».

Дилерам и музеям будет автоматически добавлена ​​ссылка на их места.

Просто факты, пожалуйста.Наши редакторы обучены удалите любую шумиху или рекламное словоблудие, например «самые известные», «Всемирно известные», «необычайно красивые работы».

Если вы мало знаете о художнике, ответьте на как можно больше из следующих вопросов. Другие лица, видя вашу запись, часто добавляйте к данным. Вот сколько биографий расти.

Пожалуйста, включите в свою биографию ответов на as возможно многие из следующих вопросов :

• Какие предметы и стили ( и другие отличительные характеристики), по которым работы художника наиболее известны?
• Отождествлен ли художник с какими-либо конкретными направлениями искусства , или художники , которые повлияли на его или ее творчество?
• Где, когда и у кого художник получил образования и обучение ?
• Можете ли вы предоставить все соответствующие личные данные информация о художнике?
• Членом каких Художественных организаций был художник?
• Можете ли вы предоставить список всех крупных музеев и художников? ассоциация выставок ? ( без учета коммерческих художественных галерей ).
• Какие награды, или другое признание получил художник?
• Что музеев (название, город и штат) в настоящее время содержат работы художника в их постоянных коллекциях?
• Обязательно : Какие источники для вашего Информация? Для книг: название списка, автор, дата публикации. (Необязательный: укажите количество страниц и да / нет, если есть цветные изображения.) Для журнала статьи, укажите название статьи, автора, название публикации, дату и страницу номер, если возможно.
• Обязательно : имя лица, подавшего Информация.


Примечание дилера : Пожалуйста, введите книги, периодические издания и музей ссылки в отведенном для этого месте. Не совмещайте информацию о книге с биография.

Есть много сильных биографий, на которые вы можете ссылаться на нашем веб-сайте, например, Сесилия Бо, Эдвард Хоппер и Пол Сэмпл.Пожалуйста, не отправляйте биографии с минимальным количеством фактов или чрезмерно рекламными текстами, такими как следующие (непригодный) формулировка:

Что НЕ отправлять:
«Художник Джон Доу — квинтэссенция мастера света, цвета и сцены. Его блестящие полотна наполнены чувством, где любовь можно почувствовать всеми органами чувств. Благодаря его умелой манере письма и опираясь на свой жизненный опыт, он создает образы, в которых зритель чувствует, что он действительно стал единым целым с предметом.Картины Доу обязательно будут искать различающий коллектор. У меня / у нас есть множество впечатляющих работ Доу имеется в наличии для продажи »

Благодарим вас за участие в askART. Если у вас есть какие-нибудь вопросы по поводу подачи биографий отправляйте их по адресу [email protected]

Поделитесь изображением художника.

Спортсмен: Анна Леман | CrossFit Games

Спортсмен: Анна Леман | Кроссфит Игры
Анна Lehman

• —

• CFID

  530069

• Разделение

  —

• Возраст

  44 год

• Высота

  5’9 »

• Масса

  135 фунтов

• Партнер

  —

Статистика

Открыть

2019	Женщины (40-44)	4222-й	338-я Канада
2018	Женщины (40-44)	7196-я	504-я Канада
2017	Женщины (40-44)	5871st	468-я Канада
2016	Индивидуальная гонка, Женщины	38966-я	2881-я Канада
2015	Индивидуальная гонка, Женщины	53572-й	4321-я Канада

.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт