Знаменитые дизайнеры интерьеров: Лучшие дизайнеры интерьера, у которых есть чему поучиться

Лучшие дизайнеры интерьера, у которых есть чему поучиться

Кто такие? Лучшие дизайнеры на то они и лучшие, что их работы по достоинству отметили как профессионалы, так и потребители. Их интерьеры у всех на слуху, заказать у них проект – это большая честь.

Зачем их знать? Подобные работы не просто нужно, а обязательно изучать тем, кто только начинает развиваться на этом поприще. Но это не говорит о том, что их нужно копировать или пародировать, наоборот, это позволит идти вам в ногу со временем.

В статье рассказывается:

1. Лучшие дизайнеры интерьеров с мировым именем
2. Лучшие дизайнеры интерьеров родом из России
3. Бюро N&G Ananiev Interiors
4. Ирина Глик

5. Пройди тест и узнай, какая сфера тебе подходит:
   айти, дизайн или маркетинг.

   Бесплатно от Geekbrains

Лучшие дизайнеры интерьеров с мировым именем

• Кристофер Холл

Он родился и вырос в Новой Зеландии, учился в Италии, живет в Стамбуле, а своей любимой страной считает Грецию. Совершенно неудивительно, что его интерьерные решения пропитаны культурными и историческими элементами из разных стран, в том числе изображениями старинных османских дворцов и древнегреческих храмов.

Кристофер Холл

Сегодня Холл является одним из самых лучших дизайнеров с мировым именем. В своем творчестве Кристофер сочетает лучшие черты Востока и Запада.

• Сюзанна Хан

Хан раскрывает многогранную культуру родной Индии под призмой современного американского гламура. Сегодня она является одним из самых известных в мире индийских дизайнеров интерьеров. Каждый уголок созданного ею пространства – это ода роскоши, наполненная атмосферой силы, тепла и уюта.

Сюзанна Хан

• Илзе Кроуфорд

Она оставила пост редактора в Elle Decorations в Великобритании и не побоялась попробовать себя в роли дизайнера, не имея специального образования. Этот выбор стал решающим, и сегодня Илзе входит в число 100 лучших профессионалов мира в области интерьеров и декорирования.

Ее главными чертами являются насыщенные цвета стен, приватная атмосфера и элементы дизайна середины 20 века.

Илзе Кроуфорд

Разработанная ею специально для IKEA серия мебели и предметов интерьера Sinnerlig стала бестселлером в мировом пространстве дизайнеров.

• Марсель Вандерс

Самый известный голландский дизайнер с многомиллионными комиссионными, работающий с люксовыми брендами по всему миру. Вандерс не любит минимализм и всегда стремится превзойти ожидания своих клиентов.

Марсель Вандерс

Причудливый декор с необычными люстрами и ажурным рисунком произведет на вас неизгладимое впечатление.

• Келли Уистлер

В семье торговца антиквариатом и художника по текстилю грех было не попасть в сферу дизайна. Однако Уистлер поначалу и предположить не могла насколько поистине звездным окажется ее путь: сегодня политики и представители шоу-бизнеса всего мира сходят с ума по ее интерьерам в стиле голливудского шика.

Келли Уистлер

Она предпочитает использовать множество предметов искусства, смешивая элементы разных культур и эпох. Келли является создателем модного принта Imperial Trellis («имперская решетка»).

• Келли Хоппен

Чтобы понять, насколько она популярна, просто взгляните на список ее звездных клиентов, включающий в себя принца Уильяма, Элтона Джона, Дональда Трампа и мистера и миссис Бекхэм. Хоппен была награждена Орденом Британской империи лично самой Елизаветой II.

Келли Хоппен

Дизайнер нашла секрет успеха в своем «нейтральном классическом» стиле, легком для понимания и востребованном.

• Патрисия Уркиола

Эта девушка поистине одна из лучших дизайнеров интерьеров мира. Он добилась потрясающего успеха, продвигаясь по карьерной лестнице, уверенно подвинув мужскую дизайнерскую элиту. Ей без труда удается разработать дизайн стула, кухни или вестибюля люксового отеля. Ее чрезвычайно стремительная карьера принесла Патрисии прозвище «Ураган».

Патрисия Уркиола

В каждый проект Уркиола вкладывает часть своей сильной позитивной энергии.

• Виктория Хаган

Бывшая ученица престижной лондонской школы дизайна Парсонс стала членом совета директоров данного заведения и вот уже четверть века считается одним из самых влиятельных и лучших мировых дизайнеров интерьера.

Виктория Хаган

Заказчики по достоинству оценивают ее мастерство и любовь к роскошным тканям, чистым линиям и смелому совмещению цветов. Ей доверяют сложные и большие проекты.

• Джонатан Адлер

Страсть к керамике привела Джонатана к невероятному дизайнерскому мастерству. Сегодня он является важной фигурой в мире интерьерного и предметного дизайна. Джонатан знает рецепт антидепрессивного пространства и описывает свой стиль как «счастливый шик».

Джонатан Адлер

Он мастерски играет с яркими цветами и фактурами на фоне белых стен, чтобы зарядить интерьер жизнерадостной энергией.

Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2023

Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда

Подборка 50+ ресурсов об IT-сфере

Только лучшие телеграм-каналы, каналы Youtube, подкасты, форумы и многое другое для того, чтобы узнавать новое про IT

ТОП 50+ сервисов и приложений от Geekbrains

Безопасные и надежные программы для работы в наши дни

pdf 3,7mb

doc 1,7mb

Уже скачали 20280

• Дэвид Коллинз

Без этого британца не было бы топового списка знаменитых мировых дизайнеров. Критики окрестили Дэвида «дьяволом мелочей» из-за его абсолютного перфекционизма и скрупулезного внимания к деталям. Интерьеры мастера украшали мишленовские рестораны, всемирно известные особняки и культовые отели.

Дэвид Коллинз

Он имеет целую армию звездных поклонников, среди которых можно выделить Джона Гальяно, Мадонну, Джимми Чу.

• Карим Рашид

Рашид — король ярких футуристических пространств. В его работах люди прячутся от серых будней и ощущают всю радость жизни. Его фишка — розовый цвет, который является символом вечного позитива и оптимизма. Карим очень эксцентричен и по праву является одним из лучших дизайнеров.

Карим Рашид

Он является автором более 3500 проектов, от частных домов и гостиниц до детских игрушек.

• Жак Гарсия

Этот дизайнер с мировым именем очарован культурой и искусством эпохи Людовика XIV. Практически все проекты Жака пропитаны атмосферой роскошных дворцов «Короля-солнца» и изобилуют изысканными античными деталями. Но в то же время его интерьер не лишен современных удобств.

Жак Гарсия

Жак Гарсия доказал, что сегодня, в век высоких технологий и минимализма, по-прежнему актуальны и востребованы дворцовые стили рококо и барокко.

• Филипп Старк

Его основной профиль — предметный дизайн, но все его интерьерные проекты — события. Одна из его знаковых работ — украшение особняка в Елисейском дворце в Париже. Старк знает толк в сарказме, благодаря которому интерьер выглядит живым, ярким и выразительным.

Филипп Старк

Каждое его выступление обязательно сопровождается десятком остроумных высказываний.

• Жан Луи Денио

Кажется, он лично знаком со всеми оттенками серого, поскольку прекрасно сочетает их, создавая незабываемые пространства, наполненные утонченной роскошью. Его фишка — смешение старого и нового.

Жан Луи Денио

Однако это не эклектика, а аристократичный и элегантный фьюжн, изящная игра нюансов и полутонов.

• Аксель Вервордт

Он один из немногих, кого часто называют учителем не только молодые, но и известные, опытные дизайнеры по всему миру. В его аскетичном и созерцательном творчестве, близком стилю ваби-саби, всегда есть тайны, разгадывать которые можно бесконечно.

Аксель Вервордт

Из-за глубины и философии его вневременных проектов Акселя называют «метафизиком дизайна интерьера».

Лучшие дизайнеры интерьеров родом из России

Бюро N&G Ananiev Interiors

Выпускники Московского государственного художественно-промышленного университета им. С. Г. Строганова, супруги Гиви и Надя Ананьевы являются членами Союза Художников и Британского института дизайна интерьера (BIID), преподавателями московской школы «Детали» и Британской школы дизайна. Они уже много лет преподают будущим дизайнерам и декораторам.

В остальное время занимаются дизайном интерьеров частных домов, а также заполняют четыре этажа собственной художественной галереи образцами оригинального искусства, винтажной мебелью и авторским домашним декором. Коллекция фрагментарна, каждый экземпляр отобран лично супругами.

Бюро N&G Ananiev Interiors

Их интерьеры всегда представляли собой неистовое, но элегантное смешение фактур и стилей, а картины, кресла, люстры и другие произведения искусства служили отправной точкой для целых дизайнерских проектов.

Ирина Глик

Одна из лучших дизайнеров интерьеров России, архитектор, руководитель концептуального пространства Geometry Design. Глик реставрировала общественные зоны «Метрополя», создала бутик-отель из старой типографии, делала оформление ресторанов «Сахалин» в Москве и Бодруме, спроектировала яблоневые сады и реконструкцию набережной в своем родном городе Богородицк.

Ирина Глик

Вдохновение она черпает от ландшафтного дизайнера и архитектора XIX века Андреем Болотовым (настоящее имя Людвиг Демаре), который много сил вложил в архитектуру богородицких дворцовых интерьеров и парков.

В своем творчестве Ирина сочетает классику с нетрадиционными стилями, предметами искусства, а также экологичными и самыми современными материалами. Глик умело подбирает фактуры и украшения, чтобы интерьер выглядел роскошно и при этом не вычурно.

Женя Жданова

Декоратор, финалист Международной премии в области дизайна, писатель, лектор и основатель интерьерного интернет-бутика DivaDecor Женя Жданова занимается дизайном частных интерьеров и необычных площадок.

Только до 6.04

Скачай подборку тестов, чтобы определить свои самые конкурентные скиллы

Список документов:

Тест на определение компетенций

Чек-лист «Как избежать обмана при трудоустройстве»

Инструкция по выходу из выгорания

Чтобы получить файл, укажите e-mail:

Подтвердите, что вы не робот,
указав номер телефона:

Уже скачали 7503

Она участвовала в реконструкции дома-музея советского агронома Николая Ракицкого и его садового дендрария. Дизайнер приобрела данный объект культурного наследия и сейчас занимается подбором предметов мебели и деревьев в это историческое место. Помимо этого, Жданова усердно трудится над двумя своими заграничными виллами.

Женя Жданова

В своих проектах одна из лучших российских дизайнеров сочетает не только фактуру и разные стили, но и цвета, линию, дорогие бренды и даже товары для дома из масс-маркет.

Бюро Т+T Architects

Сергей Труханов — молодой архитектор, открыл свою дизайн-студию в 2012 году. Изначально его команда занималась интерьерами в частных квартирах и домах, а также офисах в Екатеринбурге. Сегодня они являются одними из лучших дизайнеров России и занимаются проектировкой и оформлением территорий вблизи жилых новостроек (например, «Ривер Парк»), реконструкцией гостиниц («Белград»).

В их портфолио огромное количество не только частных интерьеров, но и конкурсных работ и офисных проектов для крупных компаний, таких как Газпром и Сбербанк.

Бюро Т+T Architects

А совсем недавно Труханов увлекся геймдизайном. Один из его заказчиков является сотрудником сферы IT-технологий. Он предложил Труханову сделать дизайн компьютерных игр. Теперь все сообщество дизайнеров ждет, когда на рынке появится совместный с T+T Architects игровой шедевр.

«Арт-бюро 1/1»

Совместный проект дизайнеров и архитекторов Елены Соловьевой и Ильи Климова. Они создают прекрасные работы — это факт, признанный мировым сообществом. К столетнему юбилею Architectural был выпущен альбом The Most Beautiful Rooms in the World, в который были включены сразу два проекта этих дизайнеров.

Арт-бюро 1/1

Климов и Соловьева занимаются интерьерами кафе, бутиков и торговых центров, а также берут с работу частные квартиры и дома. Их главное правило – стараться чувствовать цветовое настроение каждой работы и всегда создавать что-то новое, отличное от предыдущих проектов.

Наталья Белоногова, NB-Studio

Именно она является дизайнером бутик-отеля MOSS, общественные пространства которого непосредственно ее рук дело, включая картинные залы, где регулярно выставляются шедевры из Третьяковской галереи. Фитостены, камин, фактурное дерево, бархатистый бетон, мягкие ткани и гладкий камень – к каждой детали интерьера отеля захочется прикоснуться.

Наталья Белоногова, NB-Studio

Наталья Белоногова окончила Санкт-Петербургскую академию им. А. Л. Штиглица. Она давно сотрудничает по бизнес-проектам в столице и является одним из лучших дизайнеров Москвы, приложила руку к популярным ресторанам «Угорек», «Пинч», «Горыныч», «Северяне», киевский «SHO» и парижский «Verde». Есть десятки ее проектов Horeca.

И, что примечательно, ни один ее шедевр не похож на другой, повторений просто не было. Каждое пространство несет в себе что-то тщательно отобранное, уникальное или и вовсе сделанное по специальному заказу.

Интерьеры NB-Studio расположены в Лондоне, Гонконге, Париже и подмосковных Кимрах. Все зависит от тонкой дизайнерской организации – Белоногова работает с клиентами, которым интересно поболтать на общие темы. Возможно это основная причина такого уюта и теплоты от ее работ.

Варвара Филатова

Филатова является выпускником МАРХИ, дизайнером и членом Союза архитекторов Москвы. Она одновременно легко работает как с частными, так и с общественными проектами: для нее не проблема спроектировать скромную квартиру в городе или огромный деревянный дом в Подмосковье.

Варвара Филатова

Однако одним из самых потрясающих проектов в ее практике по праву считается реконструкция и реставрация старинного особняка под Липецком. Город Скорняково известен еще с 17 века. Изначально на этом месте была церковь, но потом рядом выросло огромное имение генерала Н. Н. Муравьева-Карского. На территории комплекса есть усадебный дом, конюшня и летняя веранда.

Бизнесмен Алексей Шкрапкин решил возродить имение. Для этого он обратился во французское бюро, однако сметы на работы оказались космическими по стоимости. Вскоре проект взяла в работу команда Филатовой. Над площадкой трудились российские строители, дизайнеры и архитекторы.

С помощью местного камня здание было отреставрировано буквально по кирпичику и оформлено по всем традициям 18-19 века. Задача состояла в том, чтобы максимально приближенно передать дух дореволюционного русского убранства. Работа над усадьбой началась в 2010 году и некоторые конструкторские решения до сих пор реализуются.

Однако всемирную известность Филатовой принес другой проект, который она создавала совместно с Петром Браговским.

«Творческие мастерские», дизайнер Петр Браговский

В 2016 году российские дизайнеры Петр Браговский и Варвара Филатова были награждены в номинации «Дизайн интерьера» престижной премии «Design Award and Competition 2015-2016» за разработку и реализацию космического интерьера отеля «Стандарт», одного из лучших отелей нашей столицы. После этого они, видимо, сломали шаблон сразу для всех гостиниц пафосной Москвы.

«Творческие мастерские», дизайнер Петр Браговский

«Стандарт» предлагает своим посетителям свыше сотни номеров, каждый из которых оформлен в провокационной эстетике 70-х, футуристическом дизайне с элементами стрит-арта, интересными предметами мебели и панно работы художника Станислава Трацевского. По сути, перед проектировщиками стояла задача придумать такое место для отдыха, о котором в то время туристы буквально мечтали. Такой ретро футуристический отель стал первым российским членом международного сообщества Design Hotels.

Мастерская Fas(T)

Авторами являются молодые талантливые дизайнеры Александр Рябский и Ксения Харитонова. Мастерская была открыта в 2012 году. Ребята занимаются оформлением выставок, принимают участие в конкурсах по планировке жилых территорий и создают частные дома буквально с проектирования ландшафтного дизайна участка.

Мастерская Fas(T)

Они создают по истине гениальные проекты, ярким примером выступает резиденция на Балтийском море: в ней есть темный медитативный дом и картинная галерея, соединенные подземными тоннелями, с отделкой из камня и бронзы. Простой и строгий дизайн был сделан по заказу клиента, а бронза появилась в качестве отсылки к каменной архитектуре замков.

Рябский и Харитонова признаются, что мечтают о проектировке настоящего кладбища. Ведь великая архитектура началась с создания гробниц, а данная сфера в настоящий момент находится в катастрофическом состоянии.

Бюро «Дружба»

Пожалуй, самые необычные участники этого списка — выпускницы Московского архитектурного института Александра Черткова, Анастасия Рычкова, Анна Родьева и Белла Филатова.

Они проявляют особый интерес к городским пространствам, таким как экотерритории вблизи крупных жилых массивов, детские площадки и образовательные центры. Девушки считают, что качество жизни напрямую зависит от того, насколько комфортной является городская среда, в которой мы живем. Чем лучше окружающее нас пространство, тем мы счастливее.

Бюро «Дружба»

Они занимаются проектированием детских площадок в микрорайонах, разработали необычную автобусную остановку в Выксе, придумали дизайн-проект образовательного центра «Школа Летово», а также Детский музей на базе Московского политехнического музея.

Девушки внимательно прислушиваются к потребностям своих клиентов. Создавая свои проекты они используют экологически чистые и безопасные материалы, не стесняются по-детски выражать свои мечты. Вот почему созданные ими игровые площадки сейчас находятся в тренде и входят в список победителей таких значимых премий, как Martela EdDesign Awards и Archiwood.

«Мама Ро»

Студия дизайна интерьера создана Владимиром Низовцевым, Антоном Козловым и Анатолием Смирновым. «Мама Ро» — это и студия промышленного дизайна, и мебельная студия, и название квартиры, где началась творческая история трио. Двенадцать мастерских на Чистых прудах и две на Патриаршем — это настоящие гостевые апартаменты с совершенно разным содержанием. Дизайнеры будто набивали руку на создании этих проектов. Это и место, полное супрематизма, и панно из мозаик во всю стену, и модель самолета под потолком.

Мама Ро

На сегодняшний день «Мама Ро» создала апарт-отель в Карловых Варах, open Space для крупной ИТ-компании, студию в старинном особняке в Баку, ресторан-трансформер (проект не афишируется, так как объект еще не открылся) и десятки частных интерьеров.

Олимпиада Арефьева и бюро Well Done Interiors

Арефьева окончила архитектурный факультет Санкт-Петербургской Академии художеств и школу-студию «Детали». Дизайнер с уважением относится ко всем направлениям искусства и архитектуры, прекрасно разбирается в исторических периодах и обладает безупречным умением все смешивать.

Олимпиада Арефьева и бюро Well Done Interiors

Она смело проектирует интерьеры с дорогой кожаной мебелью, птичьими клетками и столами в стиле хай-тек. Работы выполнены настолько стильно, что совершенно неважно создает ли она пространство в частном пентхаусе или в торговом бутике – и то, и то не вызывает сомнений в квалификации мастера.

В современном мире человеку недостаточно просто приобрести жилье и заполнить его предметами первой необходимости и техникой. Людям нужен комфорт, они хотят жить в красивом и модном пространстве. По этой причине дизайнеры интерьеров сегодня являются одними из самых востребованных на мировом рынке услуг. Наша страна не исключение.

Последние десятилетия подарили миру много успешных и поистине талантливых архитекторов, декораторов и дизайнеров из России, а данная статья тому прямое доказательство!

Продвижение блога — Генератор продаж

Рейтинг: 5

( голосов 1 )

Поделиться статьей

26 самых лучших дизайнеров интерьера в мире

Каждая профессия имеет своих кумиров. Дизайн не является исключением. Несмотря на то, что их популярность и узнаваемость несравнима с известными политиками, музыкантами, художниками, это нисколько не умаляет их достоинств. Известные дизайнеры интерьера — самые творческие люди, которые определяют лицо каждой новой эпохи. Они заставляют нас не только видеть, но и чувствовать, ибо в этом заключается смысл их творчества.

Имена самых известных дизайнеров, изменивших окружающее нас пространство, следовательно, весь мир, уже вошли в историю.

Содержание

1. Патриция Уркиола
2. Карим Рашид
3. Инго Маурер
4. Вернер Пантон
5. Арне Якобсен
6. Арне Куинз
7. Антони Арола
8. Алвар Аалто
9. FORM US WITH LOVE
10. Хелла Йонгериус
11. Чарльза и Рей Имз
12. Мия Гаммельгард
13. Акилле Кастильони
14. Микеле де Лукки
15. Куно Фроммхерц
16. Ричард Роджерс
17. Стефан Галерно
18. Ронан и Эрван Буруллеки
19. Алессандра Балдереши
20. Филипп Старк
21. Фабио Новембре

Патриция Уркиола

Мир дизайна принято считать мужским, особенно промышленный дизайн. Патриция Уркиола — одна из звезд в юбке, чей головокружительный успех отмечен особыми премиями: &W Designer of the Year и Design Prize Cologne.

Особенность ее творческой деятельности заключается в четком понимании содержания продукта, не только формы. По мнению Патриции, дизайн отдаляется от симметрии в пользу удобства для человека. Примером тому служит кресло Fjord Moroso, обеспечивающее эмоциональный комфорт человеку, и коллекция SPACE Mangas, Plait, Rhombus.

Настойчивость и упорство позволяют Патриции Уркиолы расширять границы своего успеха.

Карим Рашид

Известный американский дизайнер интерьеров, — предлагающий нестандартные решения диванов, кресел, сантехники, находящие отклик у потребителей. На его счету более 3 тысяч изобретений для интерьеров жилых помещений, магазинов и гостиниц, торговых центров и выставок и пр.

Славно известные труды Рашида — прозрачные стулья, отмеченные выразительными узорами. Стилевые особенности дизайнера заключаются в уникальном сочетании простоты форм, их природности линий и необыкновенной чувственности. Так, кресло «Тет-а-тет» — уютное место для встречи с любимым человеком.

Инго Маурер

Светило современного светового дизайна. Более полувека немецкий дизайнер-самоучка поглощен искусством созидания света.

Инго Маурер глубоко убежден, что свет содержит в себе безграничные возможности преобразования пространства. Поэтому его работы отличаются необычностью художественных решений, технологической сложностью исполнения, начиная с лампы Bulb. Культовыми предметами дизайна являются «люстра» Ya Ya Ho, лампы с ангельскими крылышками Lucellino. Не стали исключением бумажные лампы Zettel’z, лампы-голограммы, столы с подсветкой, светодиодные обои и пр.

Вернер Пантон

Датский дизайнер и архитектор, совершивший революцию в мебельном дизайне. Создавая свои объекты интерьера, он стремился к такой атмосфере, где каждый объект становился неотъемлемой частью общей концепции и передавал соответствующее настроение, играя с цветом, в чем был непревзойденным мастером.

Лучшие проекты в дизайнерской отрасли — это футуристическое кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса, стул из цельного куска формованного пластика и прочие композиции без острых углов.  Пантон заставил поверить мир в то, что для стула не обязательны подлокотники, ножки, спинка.

Арне Якобсен

Это один из промышленных дизайнеров, известных всему миру. Он является основоположником функционального модернизма в архитектуре Дании. Его работы определили архитектурный стиль прошлого века. Мебель, созданная датчанином, стала украшением апартаментов коллекционеров. Постоянный поиск совершенных пропорций, сочетание различных материалов, технологий позволили найти уникальные решения в дизайне предметов для помещений разного назначения.

Показательны его архитектурные проекты, среди которых аэропорт авиакомпании SAS и Radisson SAS Royal Hotel (Копенгаген). Для этих пространств им спроектирована каждая деталь, включая такие мелочи, как ножи, вилки, ложки.

Арне Куинз

Бельгийский художник Куинз достиг невероятных высот в дизайне мебели. Невероятные инсталляции, проекты мобильных домов талантливого дизайнера обратили на себя пристальное внимание известных интерьерных изданий.

В его студии Quinze&Milan разрабатывают проекты мебели, одежды, занимаются декорированием шоу-румов, графическим дизайном. Арне Куинз присущи различные художественные формы, начиная от дизайна стульев и пивных бутылок и заканчивая огромными городскими инсталляциями и неболетами.

Антони Арола

Самый известный и самобытный дизайнер Испании, чье творчество неповторимо совмещает в себе искусство, эпос и материальный мир. Первое изобретение — коллекция светильников. Впечатляют такие его шедевры, как светильник Nimba для Santa&Cole и коллекция уличных ламп для Metalarte.

Эфемерные установки для ярмарок в исполнении Антони Арола отличаются особой выразительностью. В творчестве дизайнера со временем находят отражение формы и символы японской и африканской культур. Хотя в дизайне мастера привлекает, прежде всего, здравый смысл.

Алвар Аалто

Выдающийся финский архитектор, пополнивший своими новаторскими идеями копилку архитектуры Скандинавии. Главная позиция его деятельности прослеживается в триединой связке — человек, природа и архитектура. Поэтому современные объекты, созданные им — кажутся органичной составляющей городской среды или природной.
Созданная им мебель и осветительные приборы стали интересной идеей для оформления интерьеров. По твердому убеждению Алвара Аалто, обстановка помещения — это естественно дополнение к архитектуре, составляющее его значимую часть.

FORM US WITH LOVE

Дизайнеры-единомышленники Петрус Палмер, Джон Лофгрен и Йонас Петерссон объединились в студию FORM US WITH LOVE, что значит «Творите с любовью», успев до этого принять участие в крупномасштабных выставках предметов мебели и получить Red Dot — значимую в области дизайна награду.

Дизайнеры отрицают стандарты, утверждая, что делают то, что не никогда не смогут создать другие. Яркий пример — лампы Jelly Friends из силикона, излучающие свет только в момент приближения человека к ним. Среди экспериментов шведов — применение японского оригами.  Основы этой технологии использованы ими при проектировании складывающихся предметов, например, табуретов, вешалки. Также этот принцип позволил создать покрытие-панно из винила для пола.

Хелла Йонгериус

Имя Хеллысвязано с шедеврами из керамики. Кого оставят равнодушными тарелки с закрепленными посередине оленями и бегемотами или чайник с женским бюстом, одетый в платье?

Давнишняя мечта стать художницей интерпретировалась в профессию дизайнера. Творения Хеллы Йонгериус подтверждают, что различия между этими профессиями несущественны. Хелла — мастер сращивания несовместимого: лягушек и черепах — со столами, насекомых — со стульями для офиса, одеяла — с компьютерной клавиатурой.

Чарльза и Рей Имз

40 лет совместного сотрудничества стали для Чарльза и Рей, американской семьи, триумфом в дизайне мебели, формировавшей вкусы американцев. Новаторский подход в использовании материалов (фанера и пластик) и технологий изменили взгляды соотечественников на предметы быта. Функциональная мебель от четы Имз стала доступна представителям среднего класса. Наследие творческого дуэта Имзов продолжает влиять на проектирование мебели, архитектуру, изображения на тканях, создание визуального имиджа определенных компаний.

Мия Гаммельгард

Имя шведки стало синонимом скандинавского дизайна. Изобретенные ею оригинальные и лаконичные предметы созданы под брендом Ikea. Знаменитый стул Hippo, на деревянные ножки которого надеты белые или цветные вязаные гетры, и его дополнение — стол Potamus показали смелость дизайнера, экспериментирующего с материалом и формой. Поэтому объекты Миа с их эргономичностью и комфортом выглядят дерзко и иронично, что пользуется успехом у потребителя.

Акилле Кастильони

Дизайнер с безграничной фантазией. Результатом его плодотворного труда стала мебель, посуда, электроприборы, которые наделены позитивной энергией мастера и приносят радость пользователям.
Кроме мебельной сферы, Кастильони успешно трудился в области дизайна света, предложив массу нестандартных по исполнению осветительных приборов. Классикой итальянского промышленного дизайна стали светильники Relemme, Taccia, Parentesi, Fucsia и др.

Микеле де Лукки

Эксцентричный итальянский архитектор, автор ламп, мебели и объектов дизайна для ведущих итальянских компаний Kartell, Artemide и Arflex. Успех настольной лампы Tolomeo на шарнирной ноге вдохновил дизайнера на открытие фабрики производству светильников. Молочно-белые светильники Fata и Fatima из муранского стекла стали самыми популярными.

Как архитектор Микеле де Лукки спроектировал и отреставрировал десятки зданий в Италии, Японии, Германии, Швейцарии и других странах мира.

Куно Фроммхерц

Дизайнер из Швейцарии, самостоятельно освоивший дизайнерскую сферу. Однако сделал это настолько основательно, что смог успешно сотрудничать с международными компаниями по изготовлению мебели.
Хороший дизайн, по мнению Куно, основан на технической идее или детали, придающей предмету индивидуальностью. К этой категории, несомненно, можно отнести шезлонг 360 с ножками-полозьями, сделанными из металла, словно погнутыми. Модели Фроммхерца — это вещи, максимально комфортные, в которых, на первый взгляд нет ничего необычного, однако они запоминаются.

Ричард Роджерс

Один из тех, кто причастен к созданию стиля хай-тек. Это автор проекта Центра Помпиду в Париже, который оказал существенное влияние на развитие современной архитектуры и дизайна. Он противник однотипных железобетонных конструкций. Характерными особенностями стиля Роджерса стали простые формы, прямые линии, применение высоких технологий, искусственные материалы. Испытывая страсть к ярким цветам, английский архитектор решил украшать здания, окрашивая наружные технические элементы.

Стефан Галерно

Он открыл собственное ателье недалеко от Парижа, в Нормандии, в деревенской местности. Атмосфера этого края рождает в сознании дизайнера необычные образы светильников, ваз, подсвечников, рамок для фото.

В руках Стефано пластичный сплав металлов превращается в застывших бабочек, кораллы, ветви деревьев причудливой формы. Сделанные вручную изделия поэтапно обрабатываются, затем покрываются тончайшим слоем золота или серебра. Престижные магазины мира становятся временными владельцами этой красоты.

Ронан и Эрван Буруллеки

Французы Ронан и Эрван Буруллеки — популярные дизайнеры XXI века. Их проекты не спутаешь ни с чьими: модульность созданных предметов (стеллажей, ширм, перегородок) отличает от изделий других дизайнеров. Индивидуальность органических форм изделий, их визуальная выразительность – результат неудержимой фантазии этого творческого дуэт.

Каждое изделие будто говорит о свободе, ставшей ключевым направлением не только первой коллекции Axor Bouroullec для ванной комнаты, но и их творчества.

Алессандра Балдереши

Одна из самых перспективных дизайнеров современности. Знания, полученные в Design alla Domus Academy, пополнила в Японии, продолжая там образование и набираясь опыта. Это сказалось на работах дизайнера, в которых легко заметить изысканное сочетание итальянского романтизма и восточной простоты. Впечатляет фантазия автора в работах: аквариум в виде кита, чрево которого заполнено плавающими рыбками, светильник, состоящий из акриловых лепестков нежных оттенков с точной геометрией, ковровое покрытие, которое трудно отличить от мха.

Филипп Старк

Известный французский промышленный дизайнер, чьи работы получили высокую оценку от международного профессионального сообщества, а также многочисленной армии потребителей.

Филипп Старк — уникальный профессионал, приемлющий все стили и одновременно отрицающий понятие «стиль». Именно поэтому его работы — порождение яркого индивидуального стиля дизайнера, для которого характерны супертехнологизм конструкций, изобретательность, остроумие, эффектность конструктивных решений.

Фабио Новембре

Дизайнер, архитектор, поэт, писатель, автор десятков общественных интерьеров и множества дизайнерских объектов для ведущих марок — от Cappellini до Driade, прославивших его на весь мир. Каждый предмет итальянского дизайнера вызывает бурю эмоций

Фабио — дизайнер-индивидуалист. Основу его творческого метода составляют чувственность и эмоции. Вдохновленность человеческим телом скульптурно запечатлена автором в стульях HIM&HER для Casamaniaи других предметах интерьера.

20 самых известных дизайнеров интерьера

Сегодня мы рассмотрим некоторых из он 20 самых известных дизайнеров интерьера на данный момент. Если вы такой же энтузиаст дизайна, как и мы, вы наверняка в курсе последних новостей индустрии, новейших предметов мебели и трендов предстоящего сезона, но, самое главное, вы, несомненно, знаете о лучших мировых дизайнерах интерьеров, тех, кто раздвигает границы дизайна и создает самые удивительные интерьеры. Узнайте немного больше о каждом из них, а также о некоторых из их самых известных клиентов-знаменитостей, самых продаваемых линейках продуктов или телешоу.

Джоанна Гейнс

Джоанна Гейнс

Джоанна Гейнс является автором бестселлеров New York Times и главным редактором Magnolia Journal . Джо родилась в Канзасе и выросла в Техасе, где получила степень в области коммуникаций в Университете Бейлора. Джоанна Гейнс построила империю дизайна всего за шесть лет при поддержке своего мужа-строителя Чипа. С тех пор, как Fixer Upper дебютировал на HGTV в 2013 году, дизайнер и телеведущий наладил сотрудничество с такими гигантскими компаниями, как Target и Anthropologie, создал журнал, выпустил книги и популяризировал декор в стиле загородного дома.

Джоанна Гейнс – Дом Джексона

См. также: 10 стилей и идей для вдохновения в 2022 году

Нейт Беркус

Нейт Беркус

Нейт Беркус дебютировал на телевидении в шоу Опры Уинфри в 2002 году, и он быстро поднялся до Известность как один из лучших дизайнерских талантов Америки, посадка телесериалов, договоры о книгах и множество совместных работ. Его одноименный бизнес, который он начал в возрасте 24 лет в 1995 году, привлекает широкий круг высокопоставленных клиентов, включая Рики Мартина, а Беркус сотрудничал в разработке продуктовых линеек с Target, Kravet, Shade Store и Framebridge.

Нейт Беркус – Западный Голливуд

Келли Уэстлер

Келли Уэстлер

Келли Уэстлер была названа The New Yorker «правящей гранд-дамой дизайна интерьеров Западного побережья» в 2009 году, и с тех пор ее охват и влияние расширились далеко за пределы Калифорнии. Своими проектами для Viceroy Hotels and Residences, Four Seasons Anguilla и совсем недавно Proper Hotels в Сан-Франциско, Лос-Анджелесе и Остине первопроходец изменил сектор гостеприимства. Среди ее домашних клиентов Кэмерон Диаз, Бен Стиллер и Гвен Стефани, она разработала линии для Ann Sacks, Lee Jofa, The Rug Company, Georg Jensen и Visual Comfort в дополнение к своей собственной коллекции мебели и аксессуаров.

Kelly Wearstler – Four Seasons Anguilla

Martyn Lawrence Bullard

Одним из 20 самых известных дизайнеров интерьеров является Martyn Laurence Bullard – культовый дизайнер интерьеров, который работал с такими знаменитостями, как Элтон Джон, Шер, Кайли Дженнер и Хлоя и Кортни Кардашьян. Он также является предпочтительным партнером для бизнеса, создав дюжину лицензионных коллекций, таких как плитка Ann Sacks, кровати Custom Comfort и серебряные короны Christofle. Буллард оставил свой след на рынке гостеприимства, создав мебель для Casa Laguna в Лагуна-Бич.

Бобби Берк

Бобби Берк

Бобби Берк больше всего известен как эксперт по дизайну сериала «Квир-глаз» на Netflix, но он не стал знаменитым за одну ночь. После многих лет работы в сфере творчества и дизайна он решил основать собственную компанию. Дизайн Berk является примером современной городской роскоши с модной и молодежной атмосферой, которая дополняет любой образ жизни.

Бобби Берк – Vista Santa Fe

Питер Марино

Питер Марино

Питер Марино – любимый архитектор моды. После работы со Skidmore, Owings & Merrill, George Nelson и I.M. Pei/Cossutta & Ponte икона дизайна основала свой бизнес в 1919 году.78, и создала магазины для таких компаний, как Louis Vuitton, Chanel, Bulgari, Hublot, Dior, Fendi и Graff. Его магазины, как и его жилые дома, известны своими высококачественными материалами и привлекательными художественными инсталляциями.

Джастина Блейкни

Джастина Блейкни — автор бестселлеров New York Times, дизайнер, художник, предприниматель и оратор. Она является создателем и креативным директором Jungalow, фирмы по производству домашнего декора, и автором многих дизайнерских публикаций, в том числе Jungalow; Украсьте Дикие! и серия книг «Новая богема».
Чрезвычайно популярные линии Юстины включают домашний декор, мебель, канцелярские товары, текстиль, товары для путешествий, детей и аксессуары, многие из которых демонстрируют ее ручную роспись.

Justina Blakeney

Emily Henderson

Emily Henderson улучшили американский стиль игры, преобразив книжные полки, столики для коктейлей и каминные полки по всей стране. Ее большой прорыв произошел, когда она выиграла пятый сезон HGTV Design Star, а ее последующая программа « секреты от стилиста » транслировалась в сети в течение двух сезонов. В своем известном блоге и аккаунте в Instagram она делится знаниями о дизайне с преданными поклонниками. 9Ее книга 0004 Styled: Secrets for Arrangeing Rooms «От столешниц до книжных полок», вышедшая в 2015 году, стала бестселлером New York Times.

Дом Эмили Хендерсон

Джонатан Адлер

Джонатан Адлер наполняет дома красками и комедиями с тех пор, как его дерзкая керамика дебютировала в Barneys в 1993 году. Он сразу же расширил свою компанию за пределы керамики, производя все, от подушек до светильников и ковров. Интерьеры Parker Palm Springs и Eau Palm Beach, а также частных домов и модельных квартир были разработаны дизайнерской компанией Адлера. У него много лицензионных линий, в том числе его эксклюзивный бренд Now House для Amazon, коллекция с фирмой Higher Standards, специализирующейся на каннабисе, а также сотрудничество с Kravet, H&M Home и Shade Store.

Джонатан Адлер Дом

Кен Фулк

Кен Фулк , базирующийся в Сан-Франциско и Нью-Йорке, был дизайнером для таких новаторов, как Шон Паркер, Вероника Берд, Кевин Систром и Фаррелл Уильямс, которые восхищаются его яркая кинематографическая эстетика. Фулк также спроектировал некоторые из самых популярных (и инстаграмных) ресторанов страны, в том числе Leo’s Oyster Bar, Felix Roasting Co. и Saint Joseph’s Arts Society — членов клуба Фулка и культурного центра, расположенного в отреставрированном католическом соборе.

Ken Fulk Sadelles – Las Vegas

Ознакомьтесь с полным списком товаров BRABBU

Что вы думаете об этой статье о 20 самых известных дизайнеров интерьера? Будьте в курсе лучших новостей о тенденциях, советах по дизайну интерьера и мебельных брендах класса люкс, подпишитесь на нашу рассылку новостей и получайте ее по электронной почте бесплатно, самый последний и самый эксклюзивный контент от Inspiration and Ideas. Подпишитесь на нас в Pinterest, Instagram, Facebook и Linkedin!

25 знаменитых дизайнеров интерьеров, которых должен знать каждый любитель декора

Дизайн: Келли Уэстлер; Фото: Ингаллы.

Не секрет, что мы так же одержимы дизайном интерьера, как и вы. И хотя мы с радостью проведем дни, рассказывая о последних цветах года, самой популярной мебели и самых крутых идеях декора, мы знаем, что эти тенденции не появились в одночасье. Вместо этого они являются побочным продуктом некоторых из самых знаковых дизайнеров отрасли; творческие люди, которые использовали свое уникальное видение, чтобы заложить основу того, как мы сегодня украшаем наши пространства. Конечно, некоторые дизайнеры интерьеров эквивалентны рок-звездам; однако их истории и наследие часто упускают из виду изо дня в день. (Ведь сделать ты знаешь, кого Джеки Кеннеди наняла для украшения Белого дома? Точно.)

К счастью, вы пришли в нужное место. Если вы хотите повысить свой дизайнерский IQ, мы составили список из 25 самых известных дизайнеров интерьеров. От классических креативщиков до современных легенд, которые сегодня переопределяют индустрию, думайте об этом списке как о дизайне интерьера: 101.

01 из 25

Люк Остин для журнала Sand Magazine

Эксперт по дизайну и телеведущий, номинированный на премию «Эмми», в одиночку доказал, что красота есть в каждом пространстве. В своем популярном шоу Queer Eye Олух преображает дома в сжатые сроки, привнося свой яркий современный дух в каждый закоулок. (Поверьте нам, результаты неузнаваемы.) И, благодаря его онлайн-платформе и кураторской линии мебели, влияние Берка намного больше, чем телевизионная магия.

02 из 25

Беттманн/Getty Images

Писательница, актриса, жена британского дипломата, что принесло ей титул леди Мендл: можно с уверенностью сказать, что Элси де Вульф за свои 85 лет носила множество шляп. Но самый выдающийся? Первый декоратор Америки. Благодаря внушительному списку клиентов, таких как семьи из высшего общества, такие как Фрики и Хьюитты, де Вулф считается королевским дизайнером. (В то время дизайн интерьеров считался более мужской областью, поэтому достаточно сказать, что де Вулф также привнесла в индустрию женское прикосновение. ) Конечно, есть причина, по которой де Вульф до сих пор считается первопроходцем: ее антивикторианская эстетика предложила глоток свежего воздуха в 19ом и 20 веками.

03 из 25

Шарланд/Гетти

Говоря о де Вульф, было бы упущением оставить в стороне ее самого известного ученика — Тони Дюкетта. Родившийся и выросший в Лос-Анджелесе, Дюкетт начал свою карьеру в качестве сценографа для фильмов, и его фантастический взгляд тоже оторвался от камеры. Как заядлый путешественник, Дюкетт, как известно, искал повсюду, чтобы найти вдохновение для завершения своего максималистского видения. Его самым знаковым проектом, безусловно, был Dawnridge, собственность в Беверли-Хиллз, за ​​которой его протеже Хаттон Уилкинсон ухаживал с тех пор, как Дюкетт скончался в 19 году.99.

04 из 25

Е Рин Мок.

Бригетта Романек открыла свою одноименную фирму в 2018 году, но она уже на пути к позорному дизайну. Мало того, что она попала во все списки лучших дизайнеров за последние несколько лет, у нее также есть звездный список с такими знаменитостями, как Бейонсе, Гвинет Пэлтроу и Деми Мур. И с ее красочным, но вневременным подходом к декорированию мы можем согласиться с тем, что родилась звезда дизайна.

05 из 25

Стефани Кинан / Getty Images

Беркус, возможно, попал в поле зрения дизайнеров, когда он был постоянным гостем одноименного ток-шоу Опры Уинфри в начале нулевых, но с тех пор его звезда выросла в десять раз. С годами проекты Berkus стали синонимом мужской и вневременной эстетики, в которой часто присутствуют классические вещи, контрастная палитра и натуральные акценты. Теперь у Беркус есть партнерские отношения, коллекции и возможности на экране с мужем и коллегой-дизайнером Джеремайей Брентом. Разговор о мощной паре!

06 из 25

Фотоквест/Гетти

Обращение ко всем максималистам: вам следует поблагодарить Дороти Дрейпер за вашу эстетику «больше значит больше». Основанная в 1925 году дизайнерская фирма Дороти Дрейпер часто считается первой и самой известной дизайнерской фирмой в Соединенных Штатах. И, учитывая ее изобретательный взгляд на яркие цвета и смелые узоры, можно с уверенностью сказать, что ее проекты так же вызывают улыбку, как и во время ее пребывания в должности. В 2006 году Музей города Нью-Йорка открыл персональную ретроспективу работ Дрейпера, которая, как сообщается, привлекла более миллиона посетителей. Но если вы хотите увидеть ее магию дизайна в дикой природе, ее фирме приписывают создание интерьеров для таких объектов, как Greenbrier и Colony Hotel.

07 из 25

Слим Ааронс/Гетти

Урожденная Дороти Мэй Кинникатт, сестра Пэриш поднялась по карьерной лестнице и вошла в историю как один из величайших дизайнеров всех времен. Хотя у Пэриш был впечатляющий список клиентов — Джеки Кеннеди даже поручила ей украсить Белый дом — вы, возможно, удивитесь, узнав, что она превратила свою страсть к интерьерам в карьеру во время Великой депрессии, когда и ее муж, и отец взяли на себя огромные расходы. сокращения оплаты. Приход скончался в 1994 года, но она оставила после себя свой фирменный стиль американского кантри. Итак, в следующий раз, когда вы заметите лоскутное одеяло или ситцевый чехол, помните, что все это сделал Пэриш.

08 из 25

Слим Ааронс / Getty Images

Когда дело доходит до индустрии дизайна интерьеров, все дороги ведут к Альберту Хэдли. Хотя он начинал как протеже Билли Болдуина, в конечном итоге он сам стал иконой дизайна. Мало того, что он часто сотрудничал с сестрой Пэриш, но, как сообщается, он также был наставником для множества популярных дизайнеров, таких как Банни Уильямс и Том Филисия. Но его самое большое наследие? Его хамелеоноподобная эстетика и острый инстинкт определения готовности комнаты.

09 из 25

Гетти

Есть причина, по которой « Билли Болдуин украшает » до сих пор считается одной из самых влиятельных книг по дизайну. Хотя американский декоратор известен ультраинновационными проектами, такими как культовая малиновая гостиная Дианы Вриланд (Диана изображена здесь) и греческие раскопки Джеки Онассис, именно его акцент на «добрых костях» сделал его давним фаворитом. В отличие от многих дизайнеров своего времени, Болдуин считал, что комната должна быть заполнена вещами, которые на самом деле принадлежали его клиентам, что делало смесь старого и нового все более популярной. Кроме того, он твердо верил, что украшение пространства — это партнерство между декоратором и его клиентом. Конечно, это может показаться очевидным сейчас, , но его философия дизайна была не чем иным, как изменением игры в то время.

10 из 25

Эми Грейвс / Getty Images

Нетрудно понять, почему Келли Уэстлер в буквальном смысле преподает мастер-класс по современному дизайну. С момента открытия собственной дизайнерской фирмы в 1990-х Уэстлер покорила все уголки индустрии дизайна, работая над жилыми и коммерческими проектами, а также над созданием товаров для жизни. Но независимо от того, над чем она работает, ее продуманное использование силуэтов, цветов и материалов всегда бросается в глаза. Результат? Современная роскошь во всей красе.

11 из 25

Марк Петерсон / Getty Images

Марио Буатту можно с любовью назвать принцем ситца, но мы также считаем, что он дедушка декора в стиле grandmillennial. На протяжении всей своей карьеры, которая охватила пять десятилетий, дизайнер обожал глянцевую цветочную ткань и везде ставил номер . Шторы? Диваны? Светильники? Проверяйте, проверяйте и проверяйте. Забавный факт: до своей кончины в 2018 году Буатта проектировал пространства для таких знаменитостей, как Барбара Уолтер и Мэрайя Кэри.

12 из 25

Нью-Йоркское историческое общество/Getty

Гарольд Кертис Браун возглавил борьбу за разнообразие в дизайне. После учебы в Бостонской школе изящных искусств и Новой школе дизайна, после чего он некоторое время работал в Париже, Браун оставил свой след, спроектировав различные клубы и отели, такие как Hotel Navarro, которые прославились во времена Гарлемского Возрождения. Хотя о более поздних годах жизни Брауна известно немногое, он навсегда войдет в историю как один из первых чернокожих дизайнеров страны.

13 из 25

Кэти Винн / Getty Images

Безошибочно узнаваемый стиль дизайна Шейлы Бриджес начинается с классической основы и добавляет неожиданные элементы повсюду. Приправленные тактильными материалами, заставляющими задуматься цветовыми палитрами и множеством мировых влияний, Bridges предлагает современный подход к традиционному дизайну. А если вы хотите привнести в свое пространство частичку ее стиля, ее обои и ткань Harlem Toile находятся на грани между старым и новым.

14 из 25

Беттманн/Getty Images

Мультидефис Среднего Запада может быть известен своей впечатляющей архитектурой, но давайте не будем забывать, что Фрэнк Ллойд Райт также обладал талантом к великолепному дизайну интерьера. После десятилетий богатого традиционализма Райт привнес в свои дома урезанный подход. От его приземленных палитр до редких аксессуаров и близости к геометрическим узорам его влияние предложило новый взгляд на современный дизайн.

15 из 25

Архив Халтона / Getty

От согласования обоев и ткани до мебели, такой как драматическая кровать с четырьмя балками, Дэвид Хикс никогда не уклонялся от установления тенденций. Но, возможно, нашим фаворитом за всю его многолетнюю карьеру был его подход к смешиванию и сопоставлению источников вдохновения. Современные изделия в сочетании с антикварными находками? Хикс решительно согласился на это сопоставление, и индустрия последовала его примеру.

16 из 25

Келли Хоппен

С девятью книгами, несколькими наградами и выступлениями на телевидении, а также более чем 40-летним опытом за плечами британский дизайнер — не что иное, как имя нарицательное. Конечно, практика Келли Хоппен — это нечто большее, чем список похвал: дизайнер — королева сопоставления, компенсирующая чистые линии и нейтральные оттенки теплой роскошью.

17 из 25

Клаудия Лючия

Джастина Блейкни несет факел из пословицы и придает богемному стилю современную привлекательность. За последние несколько лет Блейкни перешла от управления своим любимым сайтом Jungalow к заключению сделок с крупными ритейлерами, такими как Target, и написанию собственного бестселлера. Скорее всего, вы определенно дважды коснулись ярких и веселых интерьеров любимца социальных сетей.

18 из 25

Вопреки распространенному мнению, простота не обязательно должна быть скучной. И, возможно, очень немногие креативщики следовали этому духу дизайна, как Жан-Мишель Франк. Французский дизайнер интерьера и мебели олицетворял баланс между утонченностью и эффектностью, используя высококлассные материалы, такие как шагрень, на лаконичных предметах. Результат? Роскошный минимализм, который привлечет внимание.

19 из 25

Ханнес Магерштадт / Стрингер/Getty Images

Что касается нынешнего чемпиона минимализма в дизайне, то это не кто иной, как Аксель Вервордт. Бельгийский дизайн интерьера и мультидефис известен тем, что включает в свои проекты натуральные материалы и историю, создавая то, что можно назвать только пригодным для жизни искусством. Нужны доказательства? Посмотрите не дальше дома, который он спроектировал для Канье и Ким Кардашьян Уэст, который известен как минималистский монастырь.

20 из 25

Мирейя Асьерто / Стрингер/Getty Images

Еще один известный дизайнер интерьеров, пользующийся популярностью среди знаменитостей? Мартин Лоуренс Буллард. Уроженец Лондона и проживающий в Лос-Анджелесе креативщик увлекся дизайном в раннем возрасте, когда ему было всего 12 лет. С тех пор он привнес свой фирменный «голливудский гламур» — смесь роскоши и комфорта — с такими клиентами из списка A-List, как Шер, Эллен Помпео и Кайли Дженнер.

21 из 25

Джонатан Адлер

Дизайнер из Нью-Йорка может быть известен своей смелой керамикой, мебелью и домашними акцентами, но Джонатан Адлер также знает кое-что о привлекательном дизайне интерьера. Когда дело доходит до его внутренних проектов, Адлер уделяет большое внимание ярким цветам, смелым геометрическим узорам и неожиданным элементам, таким как предмет в форме руки. Шикарный и дерзкий в равной степени.

22 из 25

Джордж С. Бересфорд / Getty Images

Эйлин Грей с несколькими дефисами вошла в историю за то, что привнесла свой хорошо поставленный взгляд на движение модернизма, в котором доминируют мужчины. Хотя Грей могла быть известна своими мебельными творениями и архитектурными достижениями — она создавала культовые здания без формального образования — у нее также были способности к дизайну интерьера. Показательный пример: E-1027, культовая вилла на Французской Ривьере, которая стала объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Мы знаем , вау .

23 из 25

Молли Пэн

В настоящее время то, как мы обнаруживаем великие таланты, меняется быстрее, чем вы можете дважды нажать на Instagram. Но с большим количеством подписчиков в социальных сетях (142 тысячи и больше) и выступлением в качестве ведущей программы HGTV Extreme Makeover: Home Edition , Бриган Джейн нельзя пропустить. Дизайнер из Лос-Анджелеса наполняет каждое пространство элегантным, но доступным взглядом, который олицетворяет современный декор. Независимо от того, использует ли она яркие яркие или мечтательные нейтральные тона, ее помещения всегда гладкие, изысканные и невероятно безмятежные.

24 из 25

Дизайн: Линн Форд; Фото: Тесса Нойштадт

Линн Форд является доказательством того, что один великолепный дизайнерский проект может катапультировать всю вашу карьеру.