Великие дизайнеры интерьера: Известные дизайнеры интерьеров в России и в мире

Дамы, ваш выход: 13 женщин из мира дизайна, которые вдохновляют

Дизайн

Мир искусства, дизайна и архитектуры был бы совсем другим, если бы не женщины. Назвать всех героинь не хватит никакого журнала. В этом материале мы собрали тех, кто нас по-настоящему вдохновляет.

AD Russia

7 марта 2022 г.

Элси де Вульф

Декоратор

Америка подарила нам немало великих декораторов, но Элси де Вульф была первой. Она не просто оформляла интерьеры от Нью-Йорка до Сен-Тропе — она изобрела эту профессию. Родившаяся в 1865 году в Нью-Йорке, Элси терпеть не могла современный ей викторианский стиль и искала вдохновения во французских интерье­рах XVIII века. В своей книге The House in Good Taste, вышедшей в 1913 году, она призывала читателей заняться улучшением своих домов и считала это важнейшей задачей. Прошло больше ста лет, а мы по-прежнему готовы под этим подписаться.

Обложка журнала House & Garden с проектом Элси.

Рэй Имз

Дизайнер

До своей встречи в 1940 году Чарлз Имз и Рэй Кайзер были вполне самостоятельными дизайнерскими единицами, но сегодня нам сложно представить Чарлза без Рэй и наоборот. Точно так же в их отношениях любовь неотделима от творчества. Биографы свидетельствуют, что в их союзе царило совершеннейшее равноправие, но есть вещи, которые мы все же можем записать на счет Рэй: считается, что именно она, используя знания в области моды, придумала делать фанерные шины для раненых солдат — ­проект, из которого потом выросло несколько легендарных кресел.

Ольга Свиблова

Галеристка

В гостях у Ольги Свибловой: вилла XX века в пригороде Парижа, 300 м²

Создательница Мультимедиа Арт Музея на Остоженке известна также и как режиссер, и как куратор российских павильонов на Венецианской биеннале. Она придумывает премии, организует фестивали и проводит выставки по всему свету. С тех пор как мы пообщались с Ольгой Львовной во время подготовки истории про ее парижский дом, мы уже не удивляемся масштабам ее деятельности. Драйва и энергии у нее достаточно для покорения мира, чем она и занимается.

Донателла Версаче

Дизайнер

Свой путь в мире моды Донателла начала не с дизайна, а с рекламы — работала PR‑директором семейной марки и стала первой, кто начал приглашать на пока­зы новых коллекций суперзвезд, и с их помощью захватила не только Европу, но и Америку. После смерти легендарного брата Донателла возглавила компанию и помимо моды стала развивать производство мебели и даже именные курорты.

Кресло из коллекции Rhapsody, Versace.

Маргарете Шютте-Лихоцки

Архитектор и дизайнер

Первая австрийская женщина-архитектор никогда сама не готовила — в этом она призналась в интервью по случаю своего столетия. Но именно она придумала кухню, которая навсегда изменила жизнь женщин. В 1926 году, разрабатывая интерьеры квартир для социального жилья во Франкфурте, она придумала компактную зону готовки со встроенной мебелью. Франкфуртская кухня Шютте-Лихоцки была логичной и эргономичной и стала прообразом встроенной кухонной мебели, которую мы теперь воспринимаем как нечто само собой разумеющееся.

Флоренс Нолл

Архитектор

Пост почитания Флоренс Нолл Бассетт: история жизни и архивные фотографии

Ровно неделю назад, 25 января, в возрасте 101 года ушла из жизни дизайнер, архитектор, соосновательница легендарной компании Knoll Флоренс Нолл Бассетт. Мы вспоминаем факты из ее биографии и рассказываем, почему ее заслуженно считают одной из самых могущественных женщин в истории дизайн-индустрии.

Архитектурная карьера Флоренс Нолл не заладилась — коллеги-мужчины поручали ей исключительно интерьеры. Зато вместе с мужем Хансом Ноллом ей удалось создать мебельный бренд Knoll. Ханс отвечал за бизнес, Флоренс — за творчество. Она была не просто арт-директором, а куратором: например, придумала привлечь к созданию мебели видных архитекторов и художников. Ее партнерские отношения с Ээро Саариненом (на фото), Марселем Брёйером и Гарри Бертойей подарили миру целую коллекцию культовых дизайнерских объектов.

Джейн Джейкобс

Урбанистка

Главную урбанистическую книгу ХХ века — “Смерть и жизнь больших американских городов” — написал не архитектор и не градостроитель, а журналистка-самоучка, которая оттачивала понимание города, наблюдая за жизнью улиц в любимом Гринвич-Виллидже и ведя борьбу со строительством автострады через Нижний Манхэттен (ее конфликт с чиновником Робертом Мозесом творчески переосмыслен в недавнем фильме Эдварда Нортона “Сиротский Бруклин”). Работы Джекобс стали библией для нового поколения урбанистов; общественные пространства и удобные улицы по всему миру — это все ее наследие.

Марина Абрамович

Художница

Прославилась благодаря перформансам, которые посвящала разным мировым проблемам — от войн до отношений мужчины и женщины. Во время вы­ступле­ния “Балканское барокко” Абрамович мыла окровавленные кости в память о жертвах югославской войны. Вопрос взаимоотношений показывала во время перформанса “Энергия покоя”, когда ее возлюбленный Улай держал напротив сердца Марины стрелу на натянутой тетиве. На фото — момент из перформанса “В присутствии художника”, когда любой желающий мог сесть напротив Марины и, смотря ей в глаза, прикоснуться к внутреннему миру творца.

Патриция Уркиола

Дизайнер

В 2000 году молодая выпускница Миланского политеха сделала первую коллекцию мебели для Moroso, а еще через пару лет — кресло Fjord, которое успело стать культовым. С тех пор Патриция стала одной из самых продуктивных и востребованных в мебельном мире. Патриция — дизайнер XXI века не только по формальным признакам, но и благодаря подходу. За точностью линий в ее работах всегда видны остроумная идея и свежий взгляд на мир.

Кресло с пуфом Fjord, обновленная модель 2020 года, Moroso.

Заха Хадид

Архитектор

Заха Хадид: история жизни и 11 лучших проектов легендарного архитектора

Самая известная женщина-архитектор, первый лауреат Притцкеровской премии, одна из сонма звездных архитекторов — так воспринимается Заха сегодня. Но карьера не была простой и гладкой — первые ее проекты были реализованы лишь в последние годы XX века, а основная часть построена уже в 2000-е, до этого ее идеи казались миру слишком радикальными.

Татьяна Рогова

Соосновательница школы “Детали”

Двадцать лет назад декоратор Вероника Блумгрен вместе с мамой Татьяной Роговой основали школу “Детали”. Сказать, что Татьяна Николаевна бессменно руководит этим заведением, — не сказать ничего. Она настоящий лидер, крестная мать, затейница и образец для подражания: обладать такой энергией, интересом к жизни и любовью к людям — большой талант. Без Роговой не было бы “Деталей”, а без “Деталей” наш журнал был бы совсем другим — работы выпускников школы появляются в AD едва ли не в каждом номере.

Лина Кавальери

Муза

Женщины в тени мужского дизайна: 6 историй

В последнее время становится трендом говорить о женщинах в архитектуре и дизайне, будто бы компенсируя все те годы, когда их заслугам не уделяли должного внимания.

Итальянский дизайнер Пьеро Форназетти никогда не встречался с Линой Кавальери. Он увидел ее фотографию в 1952 году, когда актрисы уже не было в живых (она погибла в 1944‑м во Флоренции во время бомбардировки), но был так очарован ее образом, что начал его тиражировать — сейчас у марки Fornasetti больше четырехсот вариаций ее портрета. По большей части это декоративные тарелки, но встретиться глазами с Кавальери можно также на стульях, комодах, керамической плитке и так далее. Страсть к красавице-певице передалась сыну дизайнера Барнабе, который продолжает служить ее культу, а заодно и всем нам — остается только ­завидовать магии этой женщины.

Тарелка из коллекции Tema e Variazioni, Fornasetti.

Тарелка из коллекции Tema e Variazioni, Fornasetti.

Россана Орланди

Галеристка

Долгое время галерея Rossana Orlandi на миланской улице Маттео Банделло проходила по категории секретных мест, но сейчас в дни Недели дизайна во дворике бывшей галстучной фабрики не протолкнуться. Орланди имеет репутацию безошибочной первооткрывательницы новых талантов. Среди ее протеже дизайнеры, в чьих работах форма редко следует за функцией, а если и следует, то не самым очевидным маршрутом; ручная работа, концептуальные проекты, коллекционные штучные вещи — вот на чем специализируется Россана и в чем ей равных нет.

Двор галереи ­Россаны Орланди.

ТегиЖенщиныЖенщины в дизайне8 мартаАрхитекторыДизайнеры

Читайте также

Как оформить

Как оформить гардеробную: 15 элегантных примеров

Как поется в одной песне, “девушки бывают разными”. Приближается 8 Марта, так что в честь всех девочек, девушек, женщин доказываем это на примере нашей подборки с разнообразными, но одинаково красивыми и функциональными гардеробными.

Екатерина Гончаренко

Как оформить

Сервировка стола к Масленице: советы от Sisters’ Design в фото и видео

Собраться за столом с родными и близкими — один из способов уйти хотя бы ненадолго от тревоги и панических настроений. Мы попросили дизайнеров Илону Меньшакову и Ирину Маркидонову показать свой вариант сервировки стола к Масленице — с надеждой на скорую весну.

AD Russia

org/Person»>Фото Алена Черепанова

Где купить

Что подарить на 8 Марта: 26 идей

От гаджетов до ювелирных украшений, от сумок до предметов декора — мы собрали 26 универсальных подарков на 8 Марта. 

Екатерина Карпухина

Где купить

Разумные инвестиции: 15 нужных предметов техники для дома

Техника, покупку которой всегда откладывали на потом, сегодня может стать неплохой инвестицией. 

Екатерина Карпухина

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера | Архитектура и Проектирование

Работы Инго Маурера (Ingo Maurer) легко узнать — больше никто так не работает со светом. Возможно, одна из составляющих успеха метода Инго Маурера заключена в том, что он применил метод графического дизайна к дизайну промышленному. Но это никак не может объяснить того ощущения чуда и восторга, которое вызывают его работы. Инго Маурер создаёт не просто светотехнику, а объекты вневременного искусства и дизайна. Создаётся ощущение, что нет такого материала, который Инго Маурер не смог бы трансформировать в свет. «Изменяя освещение в помещении, можно очень сильно изменить все пространство. Свет обладает огромным потенциалом, имеет сотни возможностей для превращения обстановки в нечто новое».  Ingo Maurer

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

В основе концепции дизайна Петера Мали (Peter Maly) лежит девиз: «Нам необходимо противоядие против зрительной уставаемости!» Дизайнер заботится о том, чтобы каждый предмет становился «долгожителем»: в течение длительного времени оставался бы привлекательным и актуальным. Создание таких вещей видится Мали необходимым, как минимум, по двум причинам. Во-первых, экология: памятуя об истощающихся природных ресурсах, «совершенно безрассудно производить ультрамодные товары». Сегодня они — на пике популярности, а завтра окажутся на свалке. Во-вторых, физиология: люди нуждаются в стабильности, уверенности и защищённости, поэтому задача дизайнера — «дать им то, на чём они могли бы остановиться, вместо того, чтобы постоянно забрасывать их новыми модными веяниями».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Гаэтано Пеше (Gaetano Pesce) — один из самых ярких и последовательных представителей арт-дизайна, основоположник «эмоционального» и «поведенческого» дизайна. Его работы, соблюдая номинальные правила утилитарного служения человеку, на самом деле отдают пространству свою особую гармонию, энергию, эмоцию, что переводит их в плоскость произведений искусства. «Я верю, что хороший дизайн  — это комментарий сегодняшней жизни. Это не просто выражение формы и стиля, а то что происходит в каждодневной жизни. Это комментарий реального мира».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Философия Эймс (Eames) заключена в процессе творчества, пути, когда для достижения результата нужно пройти через годы проб и ошибок. Уходя от времени, когда мебель была тяжёлой и сложной в исполнении, когда каркас непременно нуждался в декорировании и обивке, Эймс дали свежий воздух для дыхания мирового дизайна. Чарльз Эймс (Charles Ormand Eames) (1907-1978 гг.) и его жена Рэй Эймс (Ray Eames) (1912-1988 гг.) не только разработали некоторые из наиболее примечательных предметов мебели XX века, они также применяли свои таланты к созданию изобретательных детских игрушек, паззлов, фильмов, выставок и таких культовых лос-анджелесских зданий, как Eames House и Entenza House в Калифорнии.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Правило глобального архитектора — придумал концептуальный дом  — придумай соответствующий интерьер. Придумал интерьер — создай его наполнение. Ле Корбюзье (Le Corbusier) – глобальный архитектор, и он выполнил всю программу. Ле Корбюзье стал модным, концептуальным, знаменитым,  добился узнаваемости и признания, реализовал большую часть своих проектов.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Если принять за аксиому утверждение, что «глубоко продуманная краткость — сестра таланта», то итальянский дизайнер Антонио Читтерио (Antonio Citterio), безусловно, гений.  Всё, созданное им, разумно-лаконично. Антонио Читтерио находится на пике своей творческой активности и, без всяких сомнений, является одним из тех итальянских дизайнеров второго поколения, которые сильно повлияли на само понятие «итальянский дизайн». О себе как о минималисте он предпочитает не говорить, склоняясь к тому, что он просто верит в принцип «лучше меньше, да лучше», исследует любое проектное задание как проблему и находит максимально подходящее решение. «Я создаю простую архитектуру, потому что я делал это всегда – я не могу меняться сейчас».   Antonio Citterio

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Тезис «Цвет важнее формы» может быть воспринят, как излишне самонадеянный и радикальный, если бы эти слова не принадлежали человеку, который сам изменил принцип формообразования в промышленном дизайне. Вернер Пантон (Verner Panton) имеет на это заявление полное право. Начав карьеру как помощник Арне Якобсена, он знал, что сможет зайти дальше. «Нет такого закона, по которому в гостиной должны стоять диван, два кресла и журнальный столик. Есть и другие способы создать атмосферу релаксации»     Verner Panton

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Этторе Соттсасс (Ettore Sottsass) — выдающийся дизайнер, архитектор, художник, теоретик и философ проектной культуры. Символ «итальянской альтернативы» в дизайне и основатель знаменитого объединения «Мемфис».  Двойственность Этторе Соттсасса стала главным источником мифов о нем. Сочетание бунтарства и профессионализма, увлечение мистикой и гиперфункциональность проектов. К концу 60-х он становится чем-то вроде Учителя и Пророка для бунтующей дизайнерской молодежи. «Мы не можем и не должны цепляться за какие-либо предустановленные иконографические схемы, но, напротив, должны и вынуждены — реальность заставляет — постоянно обновляться»      Ettore Sottsass

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Проблема неизвестности Эйлин Грей (Eileen Gray) состоит в том, что она была женщиной в архитектурно-художественном обществе, и то, что она оказалась более прогрессивной, чем «великие» того времени. «Великие», типа Ле Корбюзье, ей этого не простили, а она была слишком аристократична, чтобы доказывать факты. «Надо быть благодарным всем тем людям, которые проявляют к нам интерес и, по крайней мере, сохранили некоторые наши работы. В противном случае они скорее всего были бы уничтожены, как всё остальное».        Eileen Gray

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Шин и Томоко Азуми (Shin&Tomoko Azumi ) — Их называли японскими дизайнерами и они приняли это как неизбежность. Шин и Томоко Азуми создали множество продуктов промышленного дизайна в своём неподражаемом элегантном и ироничном стиле. Азуми описывают свой метод как «тонкий способ изменения поведения людей».   «Объекты всегда должна дать нам удовольствие — и не только, когда мы смотрим на них, но когда мы используем их».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Голландский дизайнер Хелла Йонгериус (Hella Jongerius) работает на пороге дизайна, ремесла, искусства и техники, обобщая влияние традиционных и современных факторов, высоких и консервативных технологий, промышленного и кустарного производства. Главный принцип, которому она не изменяет на протяжении всей своей деятельности —каждодневный эксперимент. Дерево, неопрен, полиуретан, керамика, стекло — по воле Хеллы Йонгериус все эти материалы объединяются в самые неожиданные комбинации, её интересует эксперимент как работа с архетипом. Её цель — продукт, получаемый в результате творческого культурологического процесса. «Я понимаю дизайн, как поиск»   Hella Jongerius

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Джорджио Сапорити (Giorgio Saporiti) можно назвать типичным  представителем высшей школы итальянского промышленного дизайна. Ученик Джо Понти и Франко Альбини, продолжил традицию «промышленности» в дизайне и создаёт «предметы для использования», избегает декларативности  и ставит акцент на функции и цветовом восприятии. Лёгкие формы и удачные пространственные решения – характерная черта Джорджио Сапорити. «В хорошем дизайне функциональность всегда первична, независимо от форм. Но она не должна угнетать эмоции». Giorgio Saporiti

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Джон Рид Фокс (John Reed Fox) — дизайнер от гильдии ремесленников и адепт философии натуральных материалов. Фокса едва ли можно назвать «производителем мебели» или популярным дизайнером в широком смысле понятия. Его мебель — исключительно ручная работа, соответственно потребителем её могут стать только весьма обеспеченные клиенты. Материал – исключительно высококлассная цельная древесина. Метод производства можно назвать архаичным, так как Джон Рид Фокс предпочитает использовать в основном ручной инструмент, большая часть которого уже перешла в разряд раритетов. «Мебель способна создавать совершенно особую атмосферу, и мне кажется, многие это недооценивают. Большую часть своей жизни человек проводит среди мебели, так что я удивляюсь, когда ей придают какое-то иное значение, кроме первостепенного». John Reed Fox

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Алессандро Мендини (Alessandro Mendini) — архитектор, дизайнер, художественный критик, историк и теоретик дизайна, выдающийся деятель «радикального», а затем «нового дизайна». Своими теоретическими и практическими работами и частичной переработкой дизайна других Алессандро Мендини, начиная с70-х, внес важный вклад в дискурс постмодернизма. Фигура Мендини, в течение двадцати лет являющегося организатором, координатором, критиком, поэтом и душой обновления итальянской и международной проектной культуры, воплощает в себе лучшие черты деятеля культуры итальянского типа.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Имя Томаса Чиппендейла (Thomas Chippendale)  стало синонимом Лондона XVIII столетия, ровно как и высочайшей маркой британского мебельного дизайна этого времени. Как имя Страдивари ассоциируется с уникальными скрипками, так и имя Чиппендейл — стало обозначением эпохи дизайна, пришедшей вслед за рококо — в преддверье неоклассицизма. Томас Чиппендейл заслуженно считается самым знаменитым дизайнером мебели  в Великобритании. Термин «Чиппендейл» стал родовым для обозначения мебели, произведенной в Лондоне между 1750 и 1765 годами, а также для вневременного понятия о совершенном дизайне.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Филипп Старк (Philippe Stark) — единственный представитель своей профессии, ставший по-настоящему поп-звездой планетарного масштаба: с цитатами из пропагандистских речей на футболках, грандиозными фотосессиями и портретами на предметах мебели. Многие критики современного дизайна считают Старка популистом, не столько дизайнером, сколько шоуменом, бизнесменом и талантливым промоутером. И это правда — отделить Старка-дизайнера от Старка-игрока, Старка-мистификатора и Старка-звезды невозможно, как невозможно отделить созданные им предметы от тех глубинных бессознательных ассоциаций, которые они навеивают. «Между дизайном и современным искусством нет никакой связи. Искусство абсолютно самодостаточно, это чистая поэзия. А дизайн крутится вокруг повышения функциональности, эргономики. Дизайн хочет понравиться, искусству это не нужно». Philippe Stark

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Подавляющее большинство проектов Марио Беллини (Mario Bellini) создано под влиянием классической школы дизайна, которой руководили конкурентоспособность, возможность массового производства и коммерческая успешность. Таким образом, его работа во многом формальна, её можно рассматривать как попытку сделать «хороший итальянский дизайн» синонимом промышленности и культуры. «Подходить к производству стульев так же, как к созданию замков, или к проектированию зданий как огромной мебели, абсолютно неправильно. Архитектура — часть города, в котором мы живём. Мы не живём в стуле».  Mario Bellini

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Мауро Липпарини (Mauro Lipparini) продолжает традиции великих итальянских архитекторов-полифункционалистов: архитектор, индустриальный дизайнер, дизайнер интерьеров, дизайнер-график, арт-директор, преподаватель, бизнесмен. Все эти ипостаси, будучи объединены в одном лице, позволяют осуществить комплексный сбалансированный подход к формированию среды обитания, как определили ещё римляне — «Ab exterioribus ad interiora» (от внешнего к внутреннему). «…рынок формируем мы, а не потребители. Что бы там ни говорили, клиенты покупают то, что мы им предоставляем….Человеку, формирующему желания других, часто приходится идти против собственных желаний. В этом заключается мудрость. Нужно просто наблюдать за миром моды, музыки, за искусством в целом, и это подсказывает вам, в каком направлении двигаться». Mauro Lipparini

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Австралия вообще континент странный, и всё, что произведено Австралией, странное вдоль и поперёк — от Мэла Гибсона до утконоса, от кенгуру до AC/DC, от INXS до Большого Кораллового Рифа. В этом отношении Марк Ньюсон (Marc Newson) — типичный австралиец. Марк Ньюсон известен своим безумно футуристическим, но при этом технически строгим подходом к дизайну. Ньюсон стал частью ультрамодного мира поп-культуры. Как-то у него спросили, почему он стал дизайнером. Марк ответил, что его очень раздражали говнястые (shitty) вещи вокруг, и он чувствовал, что можно их делать гораздо лучше. И интуиция его не подвела. Нынче такой гладкий футуризм не очень в моде, но его вещи, несмотря на свой непременный пластиковый блеск, не угрожающе-индустриальны, а больше смахивают на неких зверюшек из будущего.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Её вещи дерзки, одновременно просты и очень красивы. Паола Навоне (Paola Navone) живет и творит так, как будто никаких оформившихся направлений и тенденций в дизайне не существует. Она просто создает мир, соответствующий ее представлению о красоте. Недаром Architektur und Wohnen  в 2000году называл Паолу Навоне дизайнером N1. В её вещах нет ни малейшего привкуса вымученности.  «Я против, когда вещь разрабатывается и делается как музейный экспонат. Я в не меньшей степени сопротивляюсь, когда дизайнер пытается в своей вещи выразить самого себя.   Я полагаю, что это полная противоположность творческому процессу. Если творец что-то придумывает и в своём произведении реализует самого себя, то в этом случае его очень легко узнать. Меня, например, узнать в моих вещах проблематично… »  Paola Navone

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Англичане ещё в конце 19 века одними из первых возмутились против пышного эклектического декора, так что в некотором роде Джаспер Моррисон (Jasper Morrison) один из продолжателей  идей  Дж. Раскина и У. Морриса в движении «Искусства и ремесла». Прошло сто лет, накопился культурологический хлам — в Англии пришло время новой «чистки стилей» — самые знаменитые чистильщики — Джаспер Моррисон, Том Диксон и младший их коллега  — Майкл Янг.  Вещь должна быть не «функциональной» или «концептуальной», а «объективной», «объектной», то есть вещь должна обладать всеми атрибутами себя самой как архетипа. «Главным всегда является сближение дизайна с «нормальностью», я стараюсь избежать дизайна, который доступен только небольшому привилегированному кругу «посвящённых».  Jasper Morrison

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Возможно, что феномен Патрисии Уркиолы (Patricia Urquiola) скрыт в её происхождении и обучении – этническая испанка,  с детства глубоко воспринявшая национальную архитектурную культуру, она была ученицей величайших мастеров итальянского дизайна — Акилле Кастильоне и Вико Маджистретти. Взрывной коктейль эмоций и академизма, она из тех мастеров, которые могут отстоять свою идею перед производителями. «Женщины добавляют в дизайн больше здравого смысла. Будущее дизайна в отсутствии симметрии. Если правая половина кресла напоминает левую, жизнь останавливается. Мебель надо отделять от нас и представлять ее частью большого мира». Patricia Urquiola

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Джо Понти (Gio Ponti)  был поэтом, художником, архитектором, дизайнером, основателем и главным редактором журнала Domus. Джо Понти — крёстный отец послевоенного возрождения итальянского дизайна. «Люблю архитектуру, древнюю и современную. Люблю её фантастические и торжественные творения, её изобретательность и абстрактность, её аллюзии и формы, которые очаровывают наш дух и приводят в восторг наши мысли. Люблю архитектуру – сцену и поддержку нашей жизни».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Знаменитые архитекторы

Архитекторы Нового времени

В качестве дизайнера Карло Бартоли (Carlo Bartoli) работал во множестве мебельных итальянских компаний, — таких, как Accademia, Antonangeli, Arclinea, Arflex, Con & Con, Ernesto Meda, Matteo Grassi, Kartell, Merati, Rossi di Albizzate, Segis, Tisettanta, Varenna-Poliform. В двух компаниях — Colombo Design и Segis — он был директором.   «Работая постоянно над предметами материальными, я, как художник, испытываю огромный соблазн заняться виртуальным дизайном, творить на экране компьютера. Но я сдерживаю себя, поскольку реальная табуретка для человека важнее целого виртуального гарнитура».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Михаэль Тонет (Michael Thonet) – отец-основатель промышленного дизайна. Именно ему и стилю бидермайер европейский дизайн обязан за первые образцы серийной мебели для обывателей. Впервые технологии, использовавшиеся для наполнения аристократического интерьера оказались доступны для среднего класса, а фирма «Братья Тонет» (GEBRÜDER THONET) стала прототипом успеха в промышленном дизайне. Успех был настолько грандиозен, а продукт настолько продуман, что продукция компании «Братья Тонет» держится на рынке более 150 лет,  стала синонимом понятия «венская мебель» и производится в первоначальном виде по сей день.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Джо Коломбо (Joe Colombo) – человек, который придумал мебель заново. Большинство дизайнеров, обнаружив, что их работа сорвана, приходит в ярость, но не Джо Коломбо, который сказал бы: «Нам всего лишь придётся сделать это ещё лучше». И если производитель не проявлял такого же энтузиазма, как сам Коломбо, то он не тратил время на пререкания, а находил другую компанию, которая была готова производить его продукт.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Тошиюки Кита приложил очень много усилий, чтобы сделать традицию современной. Его дизайнерская концепция – баланс между природой и технологией. Тошиюки Кита – дизайнер на стыке культур, при взгляде на его работы нельзя однозначно определить чей это продукт – этнического японца в Европе или итальянца в Японии. Он профессор отдела проектирования университета Осаки, президент Японской Ассоциации Дизайна – его работы выставлены в Центре Помпиду в Париже и он один из известнейших итальянских  промышленных дизайнеров.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Гарри Бертойя (Harry Bertoia) был скульптором и экспертом по металлургии. Тем не менее он оказал большое влияние на развитие промышленного дизайна. Музыкальные скульптуры (Sounding Sculpture) Гарри Бертойя  мало поддаются описанию – их необходимо видеть и слышать. Его уникальная коллекция стульев, изготовленных для «Knoll Associates, Inc» из металлической проволоки с применением точечной сварки остаётся популярной и на данный момент. Эта необычная и лёгкая на вид сетчатая мебель стала прототипом для последующих многочисленных модификаций. Как сказал сам Гарри Бертойя об этой коллекции: «Если вы посмотрите на эти кресла, то увидите, что они в основном из воздуха, как и скульптура».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Работы Вико Маджистретти пример простоты, элегантности и сдержанности в бурном мире итальянского промышленного дизайна. «Самое главное в дизайне — это концепция, выраженная в быстрых зарисовках. Дизайн — это концептуальный процесс, имеющий более тесную связь с реальностью, нежели архитектура, т.к. «живет вместе с людьми».

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Бруно Матссон (Bruno Mathsson) конструируя и производя лёгкую, элегантную и функциональную мебель поднял скандинавский дизайн на общемировой уровень. Не являясь приверженцем какой либо дизайнерской концепции и школы, Бруно Матссон создал свой уникальный стиль, основанный на самостоятельном изучении истории архитектуры и дизайна, исследованиях по эргономике и связи между природой и архитектурой.

Знаменитые дизайнеры предметов интерьера

Страницы

• 1
• 2
• следующая ›
• последняя »

Внутри домов 11 мастеров-дизайнеров интерьеров

Фото: Рикардо Лабугл / The Interior Archive

Автор Элиза Тейлор

28 сентября 2022 г. творческий объектив. Но когда они полностью предоставлены сами себе — точнее, в своих домах — как они украшают?

Это предпосылка Внутри: дома с великими дизайнерами , новая книга издательства Phaidon, выпущенная 28 сентября. Благодаря впечатляющему множеству пространств, принадлежащих Фэй Тугуд, Майлзу Редду и Винсенту ван Дуйсену, это захватывающий взгляд на эстетические умы лучших талантов отрасли и их необремененный творческий дух. «Дом — это стартовая площадка для мечтаний, и они всегда мечтают в Technicolor», — пишет Уильям Норвич во введении. «Даже когда он бежевый, он готов к съемке».

Стиль некоторых дизайнеров похож на некоторые из их самых узнаваемых проектов: сероватый берлинский синий, который можно увидеть в доме Робина Стандефера и Стивена Алеша в Монтауке, например, похож на оттенок в нью-йоркском La Mercerie и NoMad London. Другие выбирают что-то совершенно неожиданное: «В Биаррице, Франция, хижина Изабель Лопес-Кесада, как она ее называет, предоставила ей возможность исследовать более доморощенные аспекты домашнего убранства, такие как найденные предметы, бережливость и ремесло… полная противоположность многим ее грандиозным международным проектам», — пишет Норвич.

Ниже вы можете заглянуть в гостиные, спальни и гостиные лучших мировых дизайнеров интерьеров.

• Предоставлено Phaidon

  Laura Sartori Rimini

  Studio Peregalli Laura Sartori Rimini В лондонской квартире Laura Sartori в Римини отреставрированы обои в стиле шинуазри 18 века.

• Шим Юн Сук/Studio Sim

  Тео Ян

  «Интерьер гладкий и минималистичный, но авангардный, с редкими металлическими штрихами», — пишет Стефани Спорн о 9 Тео Янга.0013 ханок в Сеуле.

• Адриен Диран

  Жозеф Диран

  «Моя единственная проблема в том, что она заполнена», — говорит Жозеф Диран о своей парижской квартире.

• Shade Degges

  Робин Стандефер и Стивен Алеш

  Дом Робина Стандефера и Стивена Алеша в Монтауке вдохновлен океаном, от его голубых стен до нарисованных морских пейзажей, созданных самим Алешем.

• Генри Борн

  Фэй Тугуд

  «Он был не просто святилищем, а чистым холстом», — говорит Фэй Тугуд о своем монохромном лондонском доме.

• Грей Кроуфорд

  Джефф Эндрюс

  «Впечатляющее сочетание нестандартного, эффектного и винтажного освещения — основа работы Эндрю, независимо от помещения», — пишет Стефани Спорн о доме Джеффа Эндрюса в Лос-Анджелесе.

• Ана Мария Лопес

  Хьюго Гризанти

  Две великие картины Стэнли Гончански висят в доме Хьюго Гризанти в Сантьяго над коврами Джанни Версаче.

• Кристоф Коэнон

  Софи Дрис

  Коридор парижского дома Софи Дрис с зелеными водорослями стенами, украшенными китайской соломенной бумагой, и креслом из каучука от Гаэтано Пеше.

Темы Винтерьер Дизайн

Читать Подробнее

• Стиль знаменитости

  Мишель Йео продолжает свою авангардную серию на SAG Awards

  от André-Naquian Wheeler

• Покупки

  9000 2

  Avant-Gard! Гардероб актрисы Тессы Томпсон, наполненный Йоджи, Вивьен и Комме

  org/Person»> Мадлен Фасс

• Знаменитости

  Авангард! Внутри актера Тесса Томпсон Йохджи, Вивьен и заполненный коммунальным шкафом

• ВПП

  MUGLE Гламур’

  Лэрд Боррелли-Перссон

• ТВ и кино

  Here’s Your First Look at Prince William and Kate Middleton in The Crown Season 6

  By Amel Mukhtar

20 Best Interior Designers in Texas

Today we bring to you our  20 Best Дизайнеры интерьеров , которые базируются во втором по величине штате США, штате Техас . Там все успели, да и практически везде успели, но решать вам. С современные дизайнеры и проекты в других штатах и ​​даже странах, эти дизайнеры интерьера просто невероятны и вдохновят вас. Давайте встретимся с ними!

Статья, которая вам понравится: откройте для себя роскошные источники вдохновения: каталог консолей и зеркал

1. Benjamin Johnston

Benjamin Johnston Design  — отмеченная наградами модель и архитектура , опубликованная на международном уровне и .0147 дизайн фирма, известная созданием классических , кураторских , классных пространств , которые отражают образ жизни, личные истории и стремления своих клиентов. Смешивая классическое искусство с современными технологиями, фирма специализируется на создании интерьеров, которые являются столь же функциональными, сколь и неподвластными времени стильными . Креативный директор, Бенджамин Джонстон, , и его опытная команда выполнили проекты далеко за пределами своей родной базы в Хьюстоне — команда работала над проектами в 9страны, 12 штатов и 27 городов мира.

2. CalisonRTKL

CallisonRTKL , глобальная архитектура , планирование и дизайн практика, зародившаяся более семи десятилетий назад в наших сообществах и превратившаяся в культурное агентство для продвижения положительных результатов. Наша команда отвечает требованиям отказоустойчивости, благополучия и технологий, а также их влиянию на застроенную среду посредством дизайна , ориентированного на человека подход.

3. Cannon Design

В сообщество Cannon Design входят перспективные компании, стремящиеся сделать мир лучше. Эти команды усиливают наше влияние во многих аспектах — стратегии, инновациях, управлении объектами, программном обеспечении и сборных конструкциях, и это лишь некоторые из них, — предоставляя исключительный интеллект и креативность . Для клиентов всех типов мы активируем наше полное сообщество, чтобы раскрыть замечательных возможностей для организаций и целых отраслей, чтобы совершить скачок вперед и трансформироваться.

4. Dazoro Designs

Dazoro Designs — фирма, расположенная в Далласе. Они обслуживают весь метроплекс Даллас Форт-Уэрт. Этот лучший дизайнер интерьера стал вершиной моей непреходящей страсти к дизайну интерьера . Каждая деталь, используемая в нашем процессе design , проходит через пермеат, который является моей чувствительностью и теорией искусства. Dazoro Designs увлечены дизайном интерьеров и, используя элементы минимализма, создают дизайн, который превращает любую комнату из хорошей в уникальную, отражающую индивидуальность и вкус владельца.

5. Форрест Перкинс

Форрест Перкинс — это коллектив людей с уникальным дизайном опытом и увлечениями, которые сотрудничают друг с другом в разных местах, чтобы создавать среду, которая приносит неизгладимые воспоминания и обогащает жизнь людей. Они создают вдохновляющие дизайн интерьера решения для роскошных гостиничных и жилых направлений. и подходите к каждому дизайну как к возможности рассказать уникальную историю и создать персонализированный опыт для гостей благодаря вниманию к дизайну, деталям и обслуживанию, вдохновленным ощущением места и индивидуальностью.

ПОЛУЧИТЕ ВИД:

Диван Odette

УЗНАТЬ ЦЕНУ

Вдохновленный Лебединым озером Op. 20, балет Петра Ильича Чайковского, Odette Modern Sofa рассказывает историю принцессы, превращенной в лебедя проклятием злого колдуна. Его стремительный силуэт подчеркнут структурой из полированной латуни и асимметричной спинкой, которая предлагает утонченный дизайн и неподвластную времени привлекательность.

6. Харвуд Интернэшнл

Харвуд Район является домом для первой офисной башни в Аптауне, Даллас, построенной в 1984 году. Сейчас, более 30 лет спустя, округ продолжает обеспечивать лучший первоклассный опыт работы. Район Harwood District, окруженный более чем 250 ресторанами в направлениях, 10 роскошными отелями , 21 200 многоквартирными домами и населением более 450 000 человек в радиусе 5 миль, является идеальным местом для того, чтобы заложить корни вашего офиса.

7. Архитекторы HKS

HKS Architects — дизайнерская фирма, в которую входят более 1400 архитекторов , дизайнеров интерьеров , городских дизайнеров, ученых, художников, антропологов и многих других. Мы работаем вместе в разных отраслях и по всему миру, чтобы создавать места, которые радуют, исцеляют и стимулируют максимальную производительность. Мы воспитываем культуру неординарных людей с любознательным и творческим умом, которые увлечены созданием элегантных решений . У нас также есть специальная исследовательская группа, занимающаяся поиском процессов и идей, которые улучшают результаты для всех. Во всем, что мы делаем, мы помним о хрупкости всей жизни и планеты.

8. Ink + Oro Dallas

Ink + Oro’s Роскошный образ жизни Бренд известен своим характерным дизайном и бесстрашным отношением. Путешествие I+O прошло через типологии дизайна от жилого и коммерческого дизайна интерьера до кураторских коллекций мебели , предметов искусства и аксессуаров. Благодаря концепции design , в которой комфорт сочетается с роскошью, спонтанность с изысканностью, а местная культура сочетается с глобальным вдохновением, Ink + Oro меняет внешний вид, ощущения и смысл бутик-дизайна .

9. Ян Шоуерс

Дизайнер из Далласа Ян Шоуерс считает: «Дизайн должен соответствовать тому, как мы живем — он также должен быть красивым, гламурным, удобным и роскошным , даже если он очень повседневный. «Интерьеры Jan Showers & Associates шикарны и неподвластны времени. Они источают гламур и изящество с чувством близости и непринужденности, как и сама Ян. Architectural Digest  присвоил Jan Showers & Associates имя AD100 , своему выдающемуся каталогу международного мира дизайна. Эксклюзивная коллекция мебели и осветительных приборов Яна, Jan Showers Collection, подчеркивает ее фирменный стиль.

10. Lucas Eilers

Lucas/Eilers Design Associates , LLP была основана в 1995 году партнерами Sandra Drews Lucas и Sarah Brooks Eilers для создания вневременных и творческих интерьеров. Философия фирмы заключается в том, чтобы реализовать принципы и элементы дизайна , сочетая видение, опыт и целостность, чтобы адаптировать целостные проекты от начала до установки. Отмеченные наградами проекты включают традиционные, современные и эклектичные проекты по всей Северной Америке, включая Хьюстон, Нью-Йорк, Колорадо, Калифорнию, Теннесси, Висконсин, Южную Каролину, Массачусетс, Вермонт, Вашингтон, округ Колумбия, и Нью-Мексико. .

ПОЛУЧИТЕ ВЗГЛЯД:

Книжный шкаф Coleccionista

УЗНАТЬ ЦЕНУ

Этот шкаф Coleccionista можно поставить у стены или использовать в качестве разделителя. Ящики двусторонние, чтобы можно было декорировать оба отдела, а также обеспечить функциональность этого предмета мебели.

См. также: Итальянский дизайн: нейтральные комнаты для роскошного домашнего декора

11. Интерьеры Lucinda Loya

Lucinda Loya — всемирно известный дизайнер роскошных интерьеров , получивший награду , которая создала свою фирму и личный бренд с нуля в Хьюстоне, штат Техас. Как директор Lucinda Loya Interiors , она стала одним из самых востребованных дизайнеров интерьеров за создание только самых продуманных и дальновидных интерьеров . Ее портфолио проектов включает в себя частные дома, большие коммерческие помещения, профессиональные спортивные сооружения, частные самолеты и многое другое, занимая от Лондон до Нью-Йорк и по всей территории Соединенных Штатов.

12. Luxe Lifestyle NYC

Luxe Lifestyles NYC — это бренд Дизайн интерьера , который приносит Роскошь и стиль в ваш дом. Мы гордимся тем, что выбираем приятные предметы, которые добавят вневременную красоту вашему дому . Luxe Lifestyles NYC Отдел напольных покрытий для коммерческих и жилой клиентов. Обладая более чем 20-летним опытом , они продолжают превосходить конкурентов, предоставляя специализированные услуги и самые современные решения для напольных покрытий всем своим клиентам.

13. Морин Стивенс

В Осень 2013 , после 26 лет в сфере здравоохранения, Морин Стивенс и моя любовь к творчеству интерьеры . Это привело ее к началу моего блога о дизайне , который открыл многогранную дверь возможностей и новых друзей. Ее работы были представлены в Wall Street Journal , Associated Press, House Beautiful , HGTV Magazine, Better Homes & Gardens, Good Housekeeping, Domino и других. С 2015 года мы получили награду Fashion Design Awards и были отмечены как «Лучшие на Houzz» как в области обслуживания, так и в области дизайна .

14. Nina Magon

Nina Magon , the founder and principal of Nina Magon Studio , is a multifaceted interior designer , interior architect , and business magnate, delivering luxurious residential , коммерческих и гостиничных проектов , включая коллекцию дизайнов продуктов для образа жизни . Нина получила признание и мировое признание за свою изысканную коллекцию работ. Интернациональная команда талантливых и опытных профессионалов студии Нины Магон считается одной из лучших

15. Палома Контрерас

Хьюстон, Техас. Чувствительность дизайна Paloma — это современный подход к традиционному стилю, тяготеющий к классическим силуэтам и вневременным вещам в сочетании с оттенком гламура и вливание цвета. Интерьеры Paloma вневременны, но свежи. В них сочетается внимание к деталям и сочетание формы и функциональности, чтобы улучшить качество жизни. Палома неоднократно включалась в престижный ELLE Decor «А-список» лучших дизайнеров интерьера в мире.

ПОСМОТРЕТЬ:

Стол Wave Center

УЗНАТЬ ЦЕНУ

Wave — оригинальный и стильный журнальный столик для современной гостиной, так как это также нетрадиционный центральный стол для вашей гостиной. Обладая великолепным стилем и элегантностью, он создаст эксклюзивную атмосферу в вашем современном интерьере .

16. Robert Trown & Associates

Robert Trown & Associates was founded in 1996.

17. Rottet Studio

Rottet Studio is an international architecture and interior design с обширным портфолио корпоративных, гостиничных, жилых и морских проектов для ведущих мировых компаний и брендов. Это лидер в архитектуре и индустрии дизайна , который предлагает потрясающие, функциональные и неподвластные времени места, которые способствуют лучшему образу жизни за счет искусственной среды.

18. Sherry Hayslip Interiors

Sherry Hayslip — дизайнер интерьеров, отмеченный множеством наград , , известная своей инновационной дизайн и изысканный стиль . Предприниматель, Дизайнер , писатель и куратор всех вещей, вызывающих красоту и смысл, Шерри уделяет пристальное и вдумчивое внимание всем аспектам своей работы. Диапазон влияния ее компании простирается от жилого и коммерческого дизайна интерьера до роскошного розничного бутика , предлагающего единственную в своем роде мебель для дома, декоративные аксессуары, украшения, подарки и предметы искусства. С фирменным стилем, который заключает в себе красивые дизайн с элементом неожиданности и спонтанности.

19. Studio 11

Studio 11 Design — это фирма, предоставляющая полный спектр услуг по дизайну интерьеров и предлагающая инновационные и эффективные дизайнерские решения для индустрии гостеприимства и отдыха. Под руководством опытного дизайнера и соучредителя Келли Сирна, Studio 11 Design получила международное признание за создание душевных пространств. Имея многолетний опыт работы в дизайне отелей, ресторанов, ночных клубов, казино, курортов и спа-центров по всему миру, Сирна и команда могут похвастаться разнообразным портфолио, которое демонстрирует широкий набор навыков и обслуживает известных клиентов в области управления брендами, включая Marriott, Hilton, Fairmont, Starwood. , Кимптон, IHG, Hyatt и Omni.

20. Wilson Associates

Wilson Associates — это практика по разработке/проектированию/строительству с опытом работы в ряде коммерческих и жилых проектов. Основанная братьями и сестрами Энтони, Питером и Сарой Уилсон при строительстве Rockridge Market Hall в 1987 году, Wilson Associates уже более 25 лет занимается строительством инновационных пространств в районе залива. Благодаря вниманию к ремеслу, исследованиям материалов и интересу к новым способам работы и жизни, наша работа решительно локальна.

ПОЛУЧИТЕ ВЗГЛЯД:

Изголовье Lapiaz

УЗНАТЬ ЦЕНУ

Изголовье Lapiaz превращает исключительное мастерство в современный и современный дизайн.