Своими руками украшаем интерьер: 65 Идей как украсить дом своими руками: стильные фото

Предметы интерьера своими руками

Вы здесь

Дизайн интерьеров » Интерьер своими руками






Украшение интерьера своими руками как направление домашнего искусства носит название «хэндмейд». Создавая самостоятельно забавные вещицы для своего дома, разнообразные поделки, мы делаем свое жилище уютным и милым. Для многих это возможность проявить свои способности и снять усталость после суетных дней. Заниматься любимым хобби всегда приятно, особенно когда творческие идеи воплощаются в жизнь и радуют глаз как домочадцев, так и гостей вашей семьи.

Горшки для цветов

Многие старые вещи со временем теряют свою привлекательность и отправляются в мусорный бак. Предлагаем вам взглянуть на них по-новому и попробовать придать им второе дыхание.

У вас накопилось много цветочных глиняных горшков, которые стали тусклыми и безжизненными? Вооружившись разноцветными красками из баллончиков, а также другим подручным материалом вроде грубых ниток, тесьмы, бахромы, ленточек, бусин разного размера, невзрачные горшки можно преобразить до неузнаваемости.

Создать красивую композицию помогут ножницы и клей, готовую аппликацию рекомендуется покрыть лаком. Ваши комнатные растения будут отлично смотреться в таких горшках. А иногда для цветов можно приспособить совсем неожиданные вещи.

Стеклянные вазы

Эту же идею можно применить и в отношении стеклянных вазочек для цветов. Обычная бутылка может превратиться в прекрасное украшение интерьера, особенно если она изготовлена из цветного стекла и имеет нестандартную форму. Удалив с нее этикетку и клей и применив указанный выше материал, вы получите замечательную вазу, в которую можно поставить букет из засушенных цветов.

Краску подбирайте в соответствии с цветовой гаммой интерьера комнаты, очень современно выглядит золотистая, серебряная, перламутровая краска. Еще один вариант – покатать смазанную клеем бутылку по песку, либо мелкой крупе. Таким образом вы придадите ей фактурный рельеф и очень необычный внешний вид. Красиво выглядит оформление бутылок при помощи веревок.


Декоративные подушки

Обновить интерьер можно, нанеся вышивку на небольшие декоративные подушечки и небрежно разбросав их на диване в гостиной. Если вышивка – ваше любимое занятие, то вы, не торопясь и с удовольствием, сможете создать красивый аксессуар для дома своими руками.

Есть более экономичный по времени способ: приобрести в магазине уже готовую аппликацию и нанести ее при помощи горячего утюга на подушку, либо на наволочку. Стильные диванные подушечки можно сшить, купив несколько тканей разного цвета, которые гармонируют с оттенками, используемыми в оформлении комнаты.

Занавески

Желая украсить дверной проем или арку, воспользуйтесь следующей идеей. Стильные занавески можно создать самостоятельно, приобретя леску, которая продается в хозяйственных магазинах, и подобрав красивые крупные бусины. Просто надев и закрепив бусины на леске, вы получите струящийся шедевр, оригинальный и стильный, созданный своими руками. Подробнее о том как сделать шторы из бусин мы уже писали.

Красиво смотрятся связанные из хлопчатобумажной нити занавески, особенно для интерьера в стиле кантри. Часто такие шторы используют на кухнях в стиле прованс.

Простор для воображения дают и обыкновенные пуговицы. Кроме использования их взамен бусин для самодельных штор, пуговицы могут быть применены для украшения массы обычных предметов — от абажура до швейной машинки.

Надеемся, что несколько несложных, но эффектных идей, представленных в статье, помогут вам преобразить интерьер и придать ему теплую, домашнюю атмосферу. Украшение интерьера своими руками – приятное и полезное занятие для всех членов вашей семьи. Совместная творческая деятельность способствует общению, укрепляет отношения, позволяет отдохнуть, порадоваться вместе и уделить друг другу внимание.

Украшаем дом к Новому году: 5 идей от Жени Ждановой

Советы

Дизайнер Женя Жданова

Декор не просто преображает пространство, он создает настроение и заряжает позитивными эмоциями. Это как запах мандаринов и настоящей елки в Новый год: стоит его почувствовать, и все внутри начинает улыбаться и радоваться в предвкушении праздника и сюрпризов.

Более того, сегодня можно легко найти праздничный декор на любой вкус и тему вечеринки: шары, гирлянды, флажки, игрушки, кофетти, венки, разноцветные ленты и бумажные фонарики… Глаза разбегаются! Хочется скупить все и сразу. Главный вопрос — что с этим делать и как использовать.

Для начала определите, что именно вы будете украшать. Празднично задекорировать можно хоть каждый сантиметр дома, было бы желание. Давайте рассмотрим варианты декоративного оформления интерьера на примере Нового года. Все нижеперечисленные варианты — универсальны и подойдут для любого праздника. Просто замените тему декора на подходящую по случаю.

Украшаем люстру

В идеале речь идет о люстре над столом, где вы планируете встречать Новый год, но если такой люстры в доме нет, можно украсить светильник в любом помещении. Развешиваем гирлянду из еловых веток вокруг люстры, добавляем огоньки на автономном питании, несколько небольших елочных украшений — и наш арт-объект готов.

ДЕКОРИРУЕМ ДЕТСКУЮ

Берем световую гирлянду и крепим ее в зоне изголовья. Рядом на прикроватной тумбочке можно поставить подсвечники, небольшую вазочку с еловой веточкой, а абажур прикроватной лампы украсить игрушками или небольшими гирляндами.

Если вы переживаете, что малыш, играя, может опрокинуть настоящую елку, используйте световую гирлянду, выложив ее в форме елки на стене. Безопасно и при этом празднично.

Украсьте комнату композициями из елочных веток, цветов и новогоднего декора. Да, собственно, и привычные предметы вполне могут сыграть роль новогоднего декора: валенки, варежки, старые лыжи и санки, деревянные пеньки, шишки — посмотрите на вещи свежим взглядом, соберите из них логичные композиции и сами не заметите, как все вокруг преобразится. Вязаные пледы с новогодним рисунком и меховые коврики добавят пространству ощущение тепла и уюта.

ПРАЗДНИЧНАЯ СЕРВИРОВКА

Сегодня многие производители выпускают специальные новогодние коллекции посуды и столовых аксессуаров. Скатерти, салфетки, декор для стола — все это в изобилии появляется накануне праздников. Более того, я считаю, что сервировка стола имеет право быть не только по особым случаям. Прошли те времена, когда самую красивую посуду прятали в шкафы и с гордостью извлекали оттуда лишь для гостей или по большим праздникам. На мой взгляд, это в корне неверно. Во-первых, получать эстетическое удовольствие от жизни нужно здесь и сейчас. Во-вторых, таким образом вы воспитываете вкус у детей, приучаете их к культуре питания. Такие детали, как букет живых цветов на столе, красивые салфетки и столовые приборы, должны стать обязательными атрибутами даже будничных обедов и ужинов.

Новогодняя сервировка Луиса Лапласа.

Если вы хотите сделать акцент на текстиле — возьмите скатерть с традиционным рождественским рисунком, а посуду используйте простую, лаконичную и без излишнего декора. Можно поступить и наоборот — спокойная однотонная текстильная основа и яркие посуда и декор. Дополните сервировку композицией из новогодних шаров в объемных прозрачных емкостях — вазах, банках, блюдах.

Сервировка всегда должна быть органичным продолжением стиля, в котором оформлен интерьер комнаты. Например, если интерьер выдержан в скандинавском стиле, то для украшения стола выбирайте натуральные материалы и простые формы: скатерть из необработанного льна или холстины, веточки, предметы декора из дерева, глины или бисквитного фарфора. Цветовое оформление стола также должно подыгрывать общей колористической гамме интерьера.

На новогоднем столе всегда уместно будут смотреться небольшая елочка, фигурки снеговика, Деда Мороза, Снегурочки или оленей. И свечи, свечи и еще раз свечи. Не забудьте также о новогодних сладостях — имбирное печенье в форме елочек, звездочек, снежинок станет прекрасным украшением стола и отличным угощением для детей.

УКРАШАЕМ ОКНА

Идеально использовать световые новогодние украшения: гирлянды, подсвечники, рождественские сюжетные композиции — они сделают ваши окна красивыми не только изнутри, но и снаружи, а ваше красивое окошко будет заметно издалека. Именно для таких случаев я всегда проектирую розетки на подоконниках детских комнат. Если технически такой возможности нет, то можно использовать рождественские венки из еловых веток, бумажные снежинки и новогодние аппликации. Поставьте на подоконник пуансеттию или как ее еще называют — цветок «Рождественская звезда». И не забывайте регулярно опрыскивать листья водой — этот цветок не выносит засухи. Добавьте в композицию пару свечей или еловых веток.

УКРАШАЕМ ДВЕРИ

Украшение входной двери рождественским венком традиционно для европейцев и американцев, но что и нам мешает перенять эту добрую традицию? Можно купить готовые венки, а можно сделать своими руками. Для этого подойдут самые простые вещи — шишки, еловые ветки, пара игрушек и цветок. Можно сделать венок и из старых елочных игрушек, и из клубков с нитками, и из фетра, винных пробок или формочек для печенья.

Теги

  • Новогодний декор
  • Женя Жданова

5 архитекторов, которые взяли дизайн интерьера в свои руки — Джозеф Карини Ковры

STANFORD WHITE (1853-1906)

Стэнфорд Уайт наиболее известен как один из основателей архитектурной фирмы McKim, Mead, and White . Он также известен тем, что спроектировал Триумфальную арку в парке Вашингтон-сквер. Хотя его архитектурное резюме включает в себя несколько крупных проектов, таких как Мэдисон-Сквер-Гарден, здание Нью-Йорк Геральд и муниципальное здание Манхэттена, Уайт также всегда питал страсть к декоративным элементам. Он обладал невероятным талантом к дизайну интерьера и мебели, любил коллекционировать антиквариат, картины и скульптуры. Уайт вдумчиво принимал во внимание личности своих клиентов и уделял внимание деталям, которые добавляли невероятный личный элемент в спроектированные им резиденции.

ФРАНК ЛЛОЙД РАЙТ  (1867-1959)

Фрэнк Ллойд Райт считается одним из величайших архитекторов мира, но его имя также вызывает споры. Райт был известен несколькими различными типами архитектуры, включая его органические проекты, основанные на философии строительства вокруг природы и для природы. Помимо невероятной работы, которую он проделал снаружи, он также спроектировал каждый интерьер с головы до ног. Для него форма и функция были одним целым. У Райта было видение для каждого здания, над которым он работал, и он видел это видение на всем протяжении от витража до коврового покрытия. Он проектировал структуры с определенным настроением — архитектура для каждого человека, а не каждый человек для одного типа архитектуры.

CHARLES GWATHMEY (1938-2009)

Чарльзу Гватми посчастливилось начать свою карьеру с полной свободы проектирования дома своих родителей в Амагансетте в 1965 году. примитивные формы и всплески основных цветов. В то время как внешняя конструкция имела модернистский или даже «суровый» квадратный вид, интерьер выглядел более органично. Он стал современным пляжным домиком, который сегодня копируют во всем Хэмптоне. Позже в своей карьере он был признан частью «Нью-Йоркской пятерки», группы архитекторов, объединенных общей приверженностью чистой форме архитектурного модернизма. Одним из его фирменных декоративных элементов было добавление изгиба, чтобы подчеркнуть определенные комнаты. Его интерьеры были известны тем, что дополняли его невероятную архитектуру, сохраняя при этом чувствительные и минималистичные характеристики.

ЗАХА ХАДИД (с 1950 г. по настоящее время)

В 2004 году Заха Хадид стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию. Она проектировала здания по всему миру; от музеев до розничных магазинов, а также коммерческих зданий. Ее архитектура характеризуется большими изогнутыми конструкциями и отчетливо неофутуристична. Хадид также занимается дизайном интерьера и производством. Она не только сотрудничает с такими дизайнерскими компаниями, как B&B Italia и Lacoste, но и курирует интерьеры собственных проектов. Хадид сочетает в себе скульптурные стены, пышные потолки и угловую мебель, всегда создавая интересный вид. Ее интерьеры перетекают из комнаты в комнату и предлагают так много уникальных деталей, что всегда есть что-то новое для изучения.

ДЭВИД РОКУЭЛЛ (с 1956 г. по настоящее время) 

Дэвид Рокуэлл не только создал отмеченную наградами фирму, предоставляющую услуги в области архитектуры и дизайна интерьеров, но и нанял стратегов, программистов и инженеров, чтобы дополнить свою команду. Rockwell Group является инновационной и технически подкованной — фирма воплощает в себе мнение о том, как окружающая среда может изменить отношение человека. Роквелл способен воображать новые миры и никогда не боится задавать вопрос «Что, если?» (отсюда и название его книги). Это чувство воображения и исследования проистекает из его воспитания в театре и его постоянной работы над сценографией для бродвейских театральных постановок. Его интерьеры демонстрируют этот ход мыслей, включая современные системы освещения и захватывающие визуальные эффекты. Хотя он буквально не привносит театр в свои проекты, он помнит об этом, создавая области для переднего плана или фона проекта, где клиенты или посетители могут быть видны или невидимы, выступать или просто наблюдать.

5 правил декорирования, которые должен знать каждый

Дизайн интерьера может быть загадкой для тех, кто не является профессионалом. И, конечно же, у каждого дизайнера есть свой набор правил и идей, почерпнутых за десятилетия работы. Теперь новая книга, которая выйдет на следующей неделе, предлагает взглянуть на эту внутреннюю экспертизу в уникальном формате. Мастер-класс по дизайну интерьера: 100 уроков искусства декорирования от лучших дизайнеров Америки (Rizzoli) собирает эссе или уроки от ста лучших американских дизайнеров. Обсуждая темы в области теории, структуры, стиля, процесса, элементов и вдохновения, этот том имеет задатки современной классики. Ниже мы привели отрывки из пяти эссе на темы «Перспектива», «Интуиция», «Поиск источников», «Изобилие» и «Масштаб». Размышления каждого человека сопровождаются примером его или ее работы, чтобы пролить свет на данный принцип. Удачного украшения.

интерьеры

Фото: дизайн Бенджамина Норьеги, © Antoine Bootz, предоставлено Rizzoli.

Perspective
Benjamin Noriega-Ortiz
В дизайне интерьеров удачное сочетание архитектуры и декорирования, а также то, как вы смотрите на вещи, создают большую разницу между приятным решением и преобразующим. Если мы забудем ярлыки и функции, которые мы применяем к комнатам (и обстановку, которая обычно их населяет), наши интерьеры станут более захватывающими и уместными. Все, что требуется, — это изменение точки зрения.

Цвет — еще один элемент, на который стоит обратить внимание. При разработке дизайна для детей или домашних животных я думаю, что лучше всего подойдет белая обивка. Это звучит нелогично, но если подумать, белый цвет можно обесцветить, а цвет — нет; белый говорит вам, когда он должен быть очищен. Так зачем использовать ткани, которые маскируют грязь?

Фото: Дизайн Аманды Нисбет, © Роджер Дэвис / Trunk Archive, предоставлено Риццоли.

Интуиция
Аманда Нисбет
Доверие своей интуиции может привести к магии дизайна. Великий Пол Силлс, который преподавал импровизацию для сцены и был основателем легендарного чикагского театра Second City, прекрасно выразился: «Нет никакой техники, — сказал он. «Вам просто нужно немного уважения к невидимому».

Фото: дизайн Эмили Саммерс, © Кейси Данн, предоставлено Риццоли.

Самый популярный

Источники
Эмили Саммерс

Независимо от того, существует множество интересных способов тщательной сборки инновационного дизайна, изысканного дизайна. Вот почему я всегда возвращаюсь к идеалам дизайнера 20-го века Джона Дикинсона, который утверждал, что комната закончена, когда вы больше не можете что-то забрать, не пропустив.

Фото: Дизайн Энтони Баратта, предоставлено Rizzoli.

Exuberance
Anthony Baratta
Цвет — это, конечно, самый простой способ заявить о себе. Плохих цветов не бывает, но создать яркий интерьер с красным гораздо проще, чем с бежевым. Любовь к яркому цвету — это черта характера, и, как в мюзиклах MGM, я выбираю оформление в цвете Technicolor. Нет никаких правил при использовании цвета для стимулирования изобилия, но мне нравится использовать классическую комбинацию, такую ​​​​как синий и белый, в качестве отправной точки, а затем добавлять специи, такие как оранжевый.

Фото: Дизайн Хуана Монтойи, © Eric Piasecki, предоставлено Rizzoli.

Самые популярные

Масштаб
Хуан Монтойя
Пропорция — это отношение частей к целому, например, к спинке стула. Масштаб — это также отношение стула к комнате, в которой он стоит. Дизайнер не должен бояться расставлять в маленькой комнате крупные предметы мебели. Лучше иметь одно потрясающее произведение Жана-Мишеля Франка или грандиозную реликвию 19-го века.го века, чем бесчисленные мелкие детали без резонанса или важности.

Фото предоставлено Риццоли Нью-Йорк

© Мастер-класс по дизайну интерьера Карла Деллаторе, Риццоли, 2016 г.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *