Стили интерьера исторические: Исторические стили дизайна интерьера | интерьерная студия Moss-Design

Исторические стили интерьера и их отличия: барокко, рококо, ампир, классицизм

Содержание:

• Отличия барокко и рококо
• Классический интерьерный стиль
• Имперский ампир
• Исторические стили: что выбрать
• • Классика
  • Сказка барокко
  • Жемчужный рококо
  • Просторный ампир
• Помещения в стиле барокко
• Оформление комнат в стиле рококо
• Классицизм в квартире и доме
• Ампир как основа для дизайна интерьера

Получите дополнительную скидку на диваны и мягкие кровати от OneAndHome!

Барокко или рококо: отличия в деталях

Отличия барокко и рококо

Эти два стиля можно назвать соперниками. Легкий и изящный рококо возник в противовес пышному и величавому барокко.

Барокко зародился в конце 16 столетия в Италии, но быстро приобрел популярность по всей Европе. Пик расцвета интерьерного барокко пришелся на период правления Людовика XIV, а само слово в переводе означает тяготение к излишествам.

Фрагменты интерьера и отделки в стиле барокко

Для барокко характерны позолота, использование дорогостоящих материалов отделки, лепнина, масштабные картины и фрески, мраморный пол или художественный паркет. Цветовая гамма варьируется от белого и бежевого до насыщенного синего, бордового, пурпурного, шоколадного и пр. В барочных интерьерах обязательно присутствует позолота.

Родиной рококо стала Франция 18 столетия в период правления Людовика XV. В переводе rocaille означает раковину, оттого этот стиль часто называют жемчужным. Если барокко характеризуется как парадный стиль, то рококо – уютный и домашний, который применяла при оформлении своих домов французская знать.

Если барокко присуща строгая симметрия, то рококо ассиметричен и в расположении комнат в доме и в расстановке предметов мебели.

Рококо в деталях

Классический интерьерный стиль

Для классицизма характерны баланс в деталях и сдержанном декоре, в интерьерах царит симметрия и гармония, тогда как барокко больше напоминает театральные декорации, чем уютные условия для жизни.

Классицизм развивался в Европе с 17 по 19 века и базировался на идеалах античной культуры. В классических интерьерах демонстрируется строгость и гармония в обрамлении роскошных декораций, ритмичное чередование окон, колонн, пилястров с декоративной отделкой. Непременным условием для классицизма в современных интерьерах является четкое разграничение на функциональные зоны.

Роскошная строгость классицизма

Имперский ампир

Стиль ампир связан с властвованием Наполеона Бонапарта, он получил распространение в Европе и отчасти в России, использовался в основном при оформление интерьеров и в архитектуре. В переводе Empire означает империя, что и стало характеристикой данного направления. Стилистике присуща имперская роскошь, торжественность и монументальность. В обстановке и отделке в стиле ампир широко применяют античные элементы (колонны, барельефы, богатую лепнину, пилястры и пр.), также популярен декор в виде военной символики (мечи, щиты, доспехи и т.

д.).

Торжественная парадность и художественная утонченность ампира

Исторические стили: что выбрать

Несмотря на кажущуюся схожесть всех стилей, каждый выбирает стиль, соответствующий собственному темпераменту и вкусам.

Классика

Уравновешенные и уверенные в себе люди выбирают классические интерьеры, подчеркивающие их социальный статус и жизненный опыт. Современный классицизм это сдержанные пастельные тона, классические формы мебели, привычные сюжеты картин, изящные очертания осветительных приборов и пр.

Сказка барокко

Жить во дворце – это статусно, но иногда утомительно. Если вам не хватает сказки и волшебства в реальной жизни, воплотите их в интерьере своего дома, выбрав для оформления стиль барокко.

Жемчужный рококо

Стиль рококо называют женским, его выбирают романтики или экстравагантные люди, привыкшие рисковать. В современных интерьерах «жемчужины» встречаются стильные аквариумы, деревья, будто пустившие корни прямо в помещении, восточные мотивы и различные романтические «завитки» с позолотой.

Знаменитый дизайнер Айрис Апфель в собственной гостиной, отделанной в стиле эклектичный рококо

Просторный ампир

Воплотить ампир в квартире сложно, так как для этого требуется простор, но выбрав акцентные детали отделки, характерную для имперского стиля мебель и аксессуары, можно придать интерьеру намек на данную стилистику. Ампир выбирают самолюбивые и успешные люди, о достижениях которых уже известно обществу.

Помещения в стиле барокко

Каждое помещение в доме или квартире имеет свои особенности, которые нужно подчеркнуть или спрятать при помощи выбранного стиля.

Стены в барочной гостиной отделывают декоративной штукатуркой, панелями из красного дерева, затягивают парчой, оклеивают текстильными обоями, украшают фресками и мозаикой, обязательно включают позолоченные архитектурные элементы (молдинги, бордюры, колонны, виньетки и пр. ).

Роскошный барокко в гостиной современного особняка

Мебель украшают резьбой, позолотой и накладками, для меблировки характерны ажурные ножки и выгнутые спинки. Желательно установить камин. Барокко приветствует обилие декора и текстиля: шелка и парчи, скульптуры, картины и зеркала в дорогих рамах, канделябры и стилизованные под дворцовые модели люстры, бра и другие приборы освещения.

Спальня не уступает в роскоши гостиной, в комнате для сна используют в отделке те же золоченые орнаменты, багеты и молдинги. Главный акцент создают на кровати – из дорогих пород дерева, с акцентным изголовьем, зачастую с балдахином. Текстиль подбирают дорогой и статусный. В спальне устанавливают кресла, софу, мягкие пуфы, туалетный столик или большие зеркала в богато украшенных рамах.

Бордовая спальня в стиле барокко

Помещение кухни-столовой, мебель и другие элементы интерьера часто украшают резьбой, цветочным орнаментом, столы и рабочие поверхности оснащают мраморными столешницами.

Предметы обстановки в целом повторяют очертания, присущие стилистике.

Кухня в стиле барокко

Входная зона не должна уступать по роскоши остальным помещениям. В прихожей в стиле барокко приветствуются зеркала, напольные вазы, красивые резные консоли, столики, комоды и анкетки.

Наиболее удачная палитра для ванной комнаты в стиле барокко – перламутрово-белый, цвет слоновой кости или шампанского, контрастная комбинация черного/бордо/коричневого цвета с белым, золотым или бронзовым.

Великолепие барокко в ванной комнате

Оформление комнат в стиле рококо

Легкая вычурность, милые завитки и роскошная позолота присутствует во всех помещениях дома в стиле рококо.

В гостиную впускают максимум естественного освещения и оформляют в оттенках, визуально увеличивающих пространство. Рококо – это драпировки на стенах, мраморные или паркетные полы, бархатные, жаккардовые или шелковые шторы и обивка мягкой мебели.

Причем оконный текстиль должен сочетаться по тону с отделкой стен. Рококо присуща асимметрия, выраженная в расположении объектов декора, размещении мебели и пр.

Гостиная в стиле рококо

Для стен спальни используют пастельные оттенки, дорогой текстиль подбирают в тон стенам или более глубоких колеров с золотистой отделкой шнуром, бахромой и пр. Над королевской кроватью оборудуют балдахин. Среди прочей мебели практически всегда присутствует банкетка, шкаф, туалетный столик, кресло или/и мягкий пуф. Зеркала в богатых рамах – обязательный атрибут спальни в стиле рококо.

Современная спальня в стиле рококо

Полноценно отобразить стиль рококо в небольшом помещении кухни сложно, так как требуется простор. Все поверхности отделывают в светлых или пастельных тонах – жемчужный, кремовый, лавандовый и др. Предметы мебели не имеют острых углов, фасады гарнитура могут быть украшены резьбой или нарядными накладками.

Нежный рококо в современной кухне

Ванная комната в стиле рококо также приемлет светлые и золотистые оттенки, отделку керамической плиткой, отдельно стоящую ванну устанавливают на ажурные ножки, в целом в этом помещении всегда царит несколько легкомысленная роскошь.

Ванная в стиле рококо

Классицизм в квартире и доме

Классический стиль встречается в современных интерьерах довольно часто. Он более универсален и доступен.

Стены в гостиной можно как окрасить, так и оклеить обоями с растительным орнаментом, причем сочетать их с деревянными панелями, различными вставками и драпировкой. Картины и настенные светильники располагают поочередно. Украсит гостиную и камин, причем не обязательно настоящий. Сегодня на рынке есть множество электрических моделей, предназначенных для гостиных в стиле классицизм.

Для Вас спецпредложение на мягкую мебель и кровати от OneAndHome!

Мебель располагают по центру комнаты, причем деревянные поверхности должны быть темнее или светлее тканевой обивки.

Светлая гостиная в стиле классицизм

Кухонную мебель в классическом стиле украшают лепниной, резьбой, молдингами и пр. На полу приветствуется широкоформатный кафель, имитирующий паркетную доску. Обивать стены кухни тканью не рекомендуется, а потому в современных интерьерах используют фактурную штукатурку или специальные обои с имитацией волокон.

Черная кухня с мраморными столешницами

Базовым объектом спальни является кровать, вокруг которой выстраиваются остальные предметы интерьера: по бокам прикроватные тумбы, в изножье – банкетка или скамеечка, в изголовье вешают зеркало-солнце, картину или гобелен. Если позволяет площадь, в интерьер вписывают архитектурные фрагменты: колонны, лепнину, барельефы и пр. Окна украшают шторами из тяжелой струящейся ткани.

Спальня в классическом стиле

Во входной зоне, при недостатке площади используют светлые оттенки, зеркальные поверхности и однотонную отделку стен и потолка. Стильные бра размещают симметрично на противоположных стенах

Ванная в классическом стиле допускает отделку поверхностей кафелем. Цветовая палитра преимущественно светлых или пастельных оттенков. В качестве декоративных моментов применяют отделку с цветочным принтом. Ванну устанавливают на изогнутые ажурные ножки. Сантехнику и мебель для ванной подбирают в классическом белом цвете.

Уютная ванная в стиле классицизм

Ампир как основа для дизайна интерьера

Имперский стиль полноценно воплотить в квартире ли обычном загородном доме практически невозможно, для этого требуется истинно императорский размах. Но включить в современный интерьер элементы ампира вполне достаточно, чтобы заявить о нем.

Столовая в стиле ампир с египетскими мотивами

В гостиной непременно нужно использовать атрибутику, символизирующую величие, к примеру, колонны и лепнину, скрещенные сабли или шпаги и т.д. Предметы интерьера размещают строго симметрично. Стены покрывают краской насыщенных тонов или оклеивают тканевыми обоями.

Потолок, если позволяет его высота, украшают фресками и красивой хрустальной люстрой. На полу гармонично смотрится паркет или мраморная плитка, в последнем случае вполне уместен темный ковер.

Главным украшением гостиной в стиле ампир становится мебель – диваны, кресла, пуфы и банкетки, а также трельяж, комод, узкие серванты. Ножки мебели украшают резные львиные лапы. Гостиная в имперском стиле «любит» антиквариат, например, лакированные рамы картин или зеркал, толстые ковры и другой декор.

Современная интерпретация стиля ампир в гостиной

Спальня в имперском стиле всегда роскошна, но без вызова, присущего барокко. «Любимые» оттенки в оформлении спальни ампир – молочно-кофейный, золотой и пурпурный. Нередко отделка стен включает растительные орнаменты. Кровать в имперской спальне соответствует обозначенному статусу, декорируется балдахином или ламбрекенами. Комната для отдыха и сна меблируется широкими пуфами или диванчиками с дорогостоящей обивкой. Обязательный атрибут спальни в стиле ампир – туалетный столик с большим, богато украшенным, зеркалом.

Мебель с позолотой в спальне в стиле ампир

Кухня-столовая в стиле ампир не уступает по роскоши отделки гостиной или спальне. В помещении где готовят еду и где собираются за столом используют светлые тона отделки с темными вставками. В качестве осветительных приборов выбирают роскошные модели, напоминающие произведения искусства.

При изготовлении фасадов кухонного гарнитура используются, как традиционные материалы, так и стекло или зеркала. Мебель для кухни выбирают темнее, чем основная отделка помещения. Для обеденной зоны или рабочей поверхности уместна каменная столешница.

Кухня-столовая в стиле ампир

Идеальное сочетание оттенков в «имперской» ванной – белый и золотой, которые оттеняют более насыщенные и густые тона коричневого, охристого, красного и другие. В ванной помимо стандартного набора сантехники присутствуют богато украшенные зеркала, консоли, столики, шкафчики и пр. Не обойтись и без грамотного локального освещения. Стены отделывают плиткой. Пол может стать настоящим произведением искусства.

Роскошная ванная с мозаичным рисунком на полу

Все четыре исторических стиля в чем-то между собой переплетаются, но каждому из них присуща «изюминка», которая делает интерьер узнаваемым. Современные жилища редко приспособлены для воплощения стиля барокко, рококо, ампира или классицизма в полном формате, но используя характерные черты можно создать уютную и роскошную атмосферу в доме.

Вводная по стилям в дизайне интерьера. Блог Мебель Дисконт

  Сегодня уже невозможно представить современную среду обитания человека без оформленного в каком-нибудь стиле интерьера.
  Стили интерьера, о чем пойдет речь далее, это обобщение определенных признаков (таких, как: отделка, меблировка, декорирование), соответствующих различным дизайнерским направлениям.
  Оформление интерьера сегодня — это отображение стилистических предпочтений и потребностей в комфорте владельца.

  На этапах развития дизайна как искусства, новые стили зарождались постоянно, и на небольшой промежуток времени становились преобладающими направлением. Но в современном Мире, понятие основного стиля ушло в прошлое и какой бы стиль не был бы выбран, решение все равно будет актуальным.
Стиль дизайна интерьера – основная идея, в соответствии с которой будет происходить магия преображения конкретного помещения.

  Мы постарались систематизировать основные черты каждого стиля и приложили коллекцию соответствующих фотографий. 

Надеемся, что эта информация поможет понять, насколько комфортным, конкретно для Вас, будет тот или иной стиль интерьера.

ИСТОРИЧЕСКИЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА

  Исторические стили интерьера — это стили оформления в соответствии с принципами, которые уже сформировались и на протяжении длительного времени (иногда веков) доказывали состоятельность.

К таким стилям можно отнести: Античный, Романский, Готический стили, а так же Барокко, Рококо, Ренессанс, Классицизм, Ампир, Эклектику.

 

  Для обустройства интерьера в соответствии с полюбившемся историческим стилем, не обязательно быть строгим приверженцем классических ценностей – достаточно обладать тонким вкусом, а также – чувством меры, что бы случайно не превратить жилое помещение в музейную экспозицию.
  Единственное условие, выдвигаемое к стилям этого направления – большие площади.

 

ЭТНИЧЕСКИЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА

  Этнический стиль в интерьере – дизайн, созданный с использованием элементов национального колорита, традиций и обычаев. Это довольно сложный, с точки зрения реализации, стиль.    Он включает в себя множество различных стилистик, которые объединяет одно – дань традициям культуры.

  Он требует очень внимательного подхода, так как обычного использования определенного цвета или формы тут будет недостаточно.

  К таким стилям можно отнести: Английский, Африканский, Восточный, Египетский, Китайский, Прованс, Скандинавский, Японский стили дизайна

 

 Страсть и изыск Востока, красочный аскетизм Японии, филигранность китайского быта – в зависимости от того, что вам ближе, вы можете обустроить свое жилье в одном из этнических стилей. Сегодня несложно приобрести не просто стилизованные вещи, но и подлинные изделия, в том числе ручной работы.           Преимущества этнических стилей – возможность создания необходимой атмосферы даже в небольшой квартире.

 

СОВРЕМЕННЫЕ СТИЛИ ИНТЕРЬЕРА:

  Современные стили в дизайне интерьера позволяют вдохнуть новую жизнь в квартиру. Для некоторых людей современный дизайн интерьера кажется чересчур минималистичным и совершенно неуютным. Другие оценивают современные стили интерьера как продвинутые и функциональные.

  Без преувеличения к таким стилям можно отнести:
Бунгало, Гранж, Кантри, Китч, Контемпорари, Лофт, Поп-Арт, Фьюжн, Хай-Тек, Шебби-Шик, Эко Стиль и Шале

 

 

  Модные тенденции дизайнерского искусства сумели предложить множество решений жилого пространства без использования пышной мебели, дорогостоящих материалов и произведений искусства. Жители города, ценящие достижения технической революции и не любящие обременять себя множеством безделушек, могут обустроить свое жилье в одном из современных стилей дизайна, выводящих на первый план игру освещения и незагроможденность пространства. 

 

Надеемся, что данная статья станет частью Вашего путеводителя при выборе направления дизайна для своего дома или квартиры!
С Уважением, коллектив Мебель Дисконт

 

Статья подготовлена по материалам, опубликованных на ресурсах:
interistroy. ru prazdnichnymir.ru dekodiz.ru

История направлений дизайна интерьера

Профили

Движения в дизайне интерьера проложили путь к множеству удивительных углов, текстур и цветов для мебели, особенно в 20-м и 21-м веках. Изучите некоторые из основных движений за последние несколько десятилетий, чтобы узнать, какое из них вдохновляет вас больше всего.

Ар Нуво

Возникнув между 1890 и серединой 1910-х годов, движение в стиле модерн подчеркивало экстравагантность. Под влиянием кельтского искусства и искусства японизма модерн стремился интегрировать искусство и дизайн в повседневную жизнь, где даже самые функциональные предметы украшались и превращались в произведения искусства. Мебель в стиле модерн часто отличались цветочными мотивами, удлиненными, изогнутыми линиями, сильными линейными формами и женственными силуэтами.

Баухаус

Дизайнерское движение Баухаус, зародившееся в Германии в 1919 году, было создано для противостояния роскошным стилям, таким как модерн. Его основатель, архитектор Вальтер Гропиус, утверждал, что для того, чтобы объект служил своей цели, он должен выполнять свою функцию наиболее практичным способом. Функция превалировала над формой. Сосредоточившись на минимализме, Баухаус позже повлиял на другие ведущие стили, такие как скандинавский, индустриальный и современный стили середины века, принятые Кардиэлем. Просмотрите серию Kardiel Bauhaus здесь.

Арт-деко

Движение ар-деко, зародившееся в Париже 1920-х годов, представляло собой превращение модернизма в моду. Его мебель и другие продукты были созданы с целью подчеркнуть элегантность и роскошь как признаки богатства и изысканности. Его отличительными чертами являются простые, чистые формы, геометрический орнамент и симметрия. Хотя этот стиль в значительной степени вышел из моды в большинстве мест во время Второй мировой войны, в 1960-х годах интерес к дизайну возобновился.

Модерн середины века

Современное движение середины века длилось примерно с 1933 по 1965 год и делало упор на простые формы и функциональность с органическими влияниями. Теплая древесина, гладкие формы, плавные изгибы и ретро-узоры — все это свидетельствует о современном стиле середины века, как и минимальный орнамент. Современный образ середины века также был достаточно смелым, чтобы исследовать как традиционные, так и нетрадиционные материалы, и использовал широкий спектр цветов, отдавая предпочтение сопоставлению, не выходя за рамки. Kardiel специализируется на современном стиле середины века, вдохновленном дизайнерскими влияниями 50-х, 60-х и 70-х годов, смешанными с современным современным и скандинавским дизайном мебели.

Постмодернизм

Постмодернизм, зародившийся в 1970-х и продолжавшийся до 1980-х, заменил формальность и универсальный вкус смелыми, яркими и эклектичными интерьерами. Это дизайнерское движение предпочитало самовыражение, если оно было громким. С сильными контрастами, насыщенными цветами и излишним орнаментом постмодернистское движение в дизайне интерьера было направлено на то, чтобы сделать визуальное заявление и отказаться от обыденного с помощью художественного заявления.

Промышленный

В значительной степени явление 20-го века, которое сохраняется и сегодня, движение промышленного дизайна основано на грубости и остроте. Структурные элементы превращаются в центральные элементы, создавая вид, который кажется незаконченным, но в то же время шикарным. Дерево соседствует с металлом, а балки и воздуховоды остаются открытыми на фоне теплых нейтральных цветов. Некоторые считают, что индустриальный вид родился в результате преобразования старых складов и фабрик в жилые помещения, создав совершенно новый городской стиль.

Современный фермерский дом

В ответ на минимализм, увиденный в более ранние эпохи, современный вид фермерского дома, который можно увидеть сегодня, вызывает чувство тепла и комфорта, сочетая уютные предметы мебели с утилизированными материалами, такими как мелиорированная древесина. В этом пространстве приветствуется антиквариат, но только не в том случае, если он слишком хрупкий; современный стиль фермерского дома настаивает на том, чтобы быть непритязательным и незагроможденным.

Независимо от того, решите ли вы воплотить одно направление в дизайне интерьера в своем жилом пространстве или предпочитаете сочетание нескольких направлений, Kardiel станет идеальным партнером для удовлетворения ваших потребностей в современной мебели середины века. В конечном счете, мы думаем, что Мэри Хавейс лучше всех сказала о выборе дизайна для вашего пространства: «Одно из моих самых сильных убеждений и один из первых канонов хорошего вкуса заключается в том, что наши дома, как раковина рыбы и гнездо птицы, должны представлять наш индивидуальный вкус и привычки». Вы готовы обставить свою оболочку?

Эрика Гарза — писатель и эссеист. Ее работы публиковались в журналах TIME, Health, Glamour, Good Housekeeping, Women’s Health, The Telegraph и VICE. Она живет в Лос-Анджелесе.

Каталожные номера:

1. https://www.impressiveinteriordesign.com/art-nouveau-interior-design-style-decor-colors/
2. https://mymodernmet.com/what-is-bauhaus-art-movement/
3. https://www. kardiel.com/
4. https://www.kardiel.com/collections/bauhaus-series/
5. https://www.britannica.com/art/Art-Deco
6. https://www.architecturaldigest.com/story/mid Century-modern-decor-basics-that-every-beginner-should-know
7. https ://www.kardiel.com/scan-coffee-table-walnut/
8. https://www.kardiel.com/chairs/club-chairs/woodrow-box-chairs/
9. https://www.kardiel .com/chairs/lounge-chairs/tripod-chairs/
10. https://www.kardiel.com/george-nelson-block-clock-blue/
11. https://www.houzz.com.au/magazine /postmodern-design-what-is-it-really-stsetivw-vs~28703750
12. https://www.impressiveinteriordesign.com/modern-industrial-interior-design-definition-ideas/
13. https://www.thespruce.com/classic-farmhouse-style-2213409
14. https://www .kardiel.com/collections/

Профили

Что такое ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА И ЕЕ УДИВИТЕЛЬНОЕ ПРОИСХОЖДЕНИЕ ХРОНОЛОГИЯ: часть 1

Профессия дизайнера интерьера заключается в создании эстетически привлекательных и функциональных внутренних пространств. Дизайнеры воплощают свой художественный подход и креативность, выбирая подходящий текстиль, дизайн мебели, архитектурные технологии и управление пространством.

Несмотря на то, что ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА всего 100 лет, первые признаки дизайна интерьера начали появляться, когда человечество начало чувствовать потребность украшать и улучшать жилые помещения, и под этим я имею в виду каменный век и Древний Египет до наших дней.

      Расцвет общества среднего класса позволил этой профессии стать известной, и ее популярность еще больше возросла во время промышленной революции.

      Декоратор интерьера, прозвище, ремесленник, домохозяйка и профессиональный обойщик четко отделены от дизайнера интерьера с точки зрения разнообразных задач и миссий, выполняемых дизайнером интерьера, а именно: стремление наилучшим образом использовать пространство, обеспечивая благополучие. жителей и функциональность пространства. Тем не менее, все они были озабочены налаживанием художественного управления внутренним пространством — от появления этого мажора до наших дней.

      В этой статье мы узнаем больше об истории ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА, различных особенностях его разных эпох и их влиянии на современный дизайн интерьера.

1.

Каменный век с 6000 по 2000 г. до н.э. источник изображения: wikipedia.org

       Доисторические жилища людей стали отправной точкой ИСТОРИИ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА. Для украшения занятых территорий использовались необходимые инструменты и элементы, такие как растения, шкуры и головы животных, палки и грязь, из которой строились хижины племен.

2.

Неолит Европа 2000–1700 гг. до н.э. источник изображения: caddetailsblog.com

       В эту эпоху ИСТОРИИ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА гончарные изделия ручной работы использовались как в практических, так и в декоративных целях. Этот период известен усилением геометрического чувства дизайна; это добавило порядка, симметрии и ритма.

3.

Древний Египет с 2700 по 30 г. до н.э. источник изображения :app.emaze.com

       В этот период ИСТОРИИ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА не только начали строить монументальную архитектуру, но также были свидетельства возникновения дизайна интерьера обычное в то время. Египетские королевские семьи не укрывались в глинобитных зданиях и хижинах, как гражданские лица. Они жили в зданиях, которые знаменуют собой историю Древнего Египта. Фрески украшали их здания ради изображения их верований и истории. Древние египтяне украшали помещения мебелью, вазами и скульптурами.

4.

Греческая империя с 1200 по 31 г. до н.э. источник изображения: Thoughtco.com

    Архитектура этой части ИСТОРИИ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА была выражена в культовых колоннах и впечатляющих колоннах с отпечатками гармонии и пропорций. Строительство зданий регулировалось стандартными правилами и процедурами. Однако, что касается дизайна интерьера, мебель, инкрустированная серебряной слоновой костью, украшала дома богатых греков; тем не менее, обычные люди могли украшать свои дома в соответствии со своим стилем благодаря достижениям цивилизации и образа жизни.

5.

Римская империя с 753 г. до н.э. по 480 г. н.э. источник изображения : pinterest/Edward Kil

       Королевские особы этой эпохи демонстрировали свое богатство в своих домах, украшенных фресками, мозаикой и мебелью с изображением когтистых лап.

5.

Византийская империя 500–1500 гг. н.э.

       Самым впечатляющим вкладом этой эпохи было строительство куполов, церковная архитектура и иконопись. Купола и экстравагантные украшения были центрами византийской архитектуры и дизайна интерьера.

https://en.m.wikipedia.org/wiki/Interior_design

6.

Средневековье с 900 по 1500 г. н.э. в эту эпоху, которая была почти предана забвению. Люди этого периода предпочитали менее украшенные элементы и предпочитали обшитые деревянными панелями стены, полы из каменных плит и немного мебели.

7.

Готика 1140–1400 гг. н.э. источник изображения: impressiveinteriordesign.com

       В отличие от темных веков, выдающиеся цвета и декоративные украшения заметно отличали внутренний дизайн жилых помещений. Открытые планы этажей и акцент на окнах для более светлого пространства были порождением этой эпохи, но перенесены и сегодня, что позволяет этой тенденции никогда не переставать существовать. Обычно скульптурные украшения и архитектурные элементы создавались с использованием известняка, песчаника и мрамора Пурбек.

8.

Период Возрождения с 1400 по 1600 г. н.э. источник изображения :slideshare.net

       В то время как в планах строительства вводились симметрия и порядок, дизайн интерьера был представлен в картинах мифологических и аллегорических скульптур, покрывающих стены. Этот часовой пояс ИСТОРИИ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА стал свидетелем различных элементов декора, таких как витиеватые декоративные детали, роскошные ткани, такие как шелк и бархат, мраморные поверхности и ковры, которые использовались в качестве настенного искусства, потому что они были слишком дорогими даже для самых богатых людей той эпохи.

9.

Барокко с 1590 по 1725 год нашей эры источник изображения :demilked. com

       С точки зрения форм и форм овальные и эллиптические формы были предпочтительнее квадратных, прямоугольных и круглых. Витражи, витые колонны, цветной мрамор, расписные потолки, позолоченные зеркала и огромные люстры сыграли свою роль в дорогом интерьере той эпохи. Эти показные элементы были в центре внимания эпохи барокко, которая вращалась вокруг яркости, великолепия и сверхбогатой роскоши.

       В Древней Индии и примерно в 1600 году нашей эры архитекторы стали выполнять работу дизайнеров интерьеров.

10.

Рококо 1700 г. н.э. источник изображения :smalldesignideas.com

       Вдали от ограничивающей торжественности стиля барокко стиль рококо возник в необремененных интерьерах. Тем не менее, интерьеры были чрезвычайно роскошными, демонстрируя элегантность, изысканность и уникальность. В этом роскошном стиле использовались дизайнерские работы на основе цветов и различные материалы, такие как украшения из панциря черепахи и жемчуга на мебели. Азиатский фарфор также использовался в домашнем декоре.

       Стиль рококо известен комнатами, полностью отделанными лепниной цвета слоновой кости, а их эстетика достигается за счет использования светлых пастельных тонов в сочетании с белым цветом слоновой кости, полированным мрамором, золотом и серебром. Эта эстетика сохранялась не только в стенах и потолках, но и в мебели, столовых приборах, изделиях из серебра, картинах и украшениях для достижения визуальной легкости и роскоши.

11.

Традиционный 1700 г. н.э. до сегодняшнего дня источник изображения:decoraid.com

       Благодаря промышленной революции, развитию образования и торговли, дизайн интерьеров стал доступен среднему классу. Они украшали свои дома, демонстрируя пианино, мягкую мебель и книги, пользуясь более низкой стоимостью ковров и обоев, чтобы доказать свое богатство.

   ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА известен период, когда особое внимание уделялось старинной мебели, насыщенным цветам и симметричным планировкам комнат, олицетворяющим определенный исторический период, в частности, основанный на 18-19 веках. Европейский и американский декор го века. Традиционный дизайн интерьера по сей день остается опорой благодаря широкому термину, подчеркивающему различные стили и направления дизайна. Этот стиль вне времени, вызывающий гламур, комфорт и историю.

12.

Промышленная революция, 1760–1820 гг. н.э. интересовался дизайном интерьера в период промышленной революции.

13.

Неоклассический стиль 1780–1880 гг. н.э. источник изображения: metmuseum.org

       Архитектурные детали и мотивы этого стиля были вдохновлены древнегреческой и римской культурами. Этот стиль был отмечен использованием красного дерева и оконных драпировок, которые были основными чертами этого стиля. Бронзовые и золотые металлы использовались в качестве элементов мебели наряду с шелком, бархатом и атласом, обеспечивая при этом соответствующие обои и мебель.

14.

Тропический с 1880-х по настоящее время источник изображения :demilked.com

      Как следует из названия, этот стиль вдохновлен прибрежными районами. Тропический дизайн интерьера включает в себя отделку натуральными материалами, такими как дерево, ротанг, лоза, водоросли, бамбук, пальма и тик. Использование шелка, хлопка и тканей с изображением пальмовых листьев, решетчатых принтов и тростниковых мотивов в мебели также заметно в тропическом дизайне интерьера. И снова цвета вдохновлены морем, едой и растениями, в том числе зеленым; розовый, синий, коралловый и желтый.

15.

 Викторианский период с 1837 по 1850 гг. н.э. источник изображения: impressiveinteriordesign.com

       В эту эпоху ИСТОРИИ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА дизайн интерьера стал частью жизни каждого, а не только богатых.

Викторианская эпоха была временем инноваций и творчества. Он был известен своим богато украшенным и изысканным декором. Викторианский стиль продолжает влиять на современные дизайнерские идеи.

       Индустриальная эпоха оказала наибольшее влияние на викторианский дизайн. Мебель, предметы искусства, ткани и обычные предметы декоративно-прикладного искусства стали легко и недорого изготавливаться, что привело к «занятому» виду викторианского дизайна, поскольку впервые все люди из разных классов обладали таким количеством декоративных предметов. Жилые помещения они обставили мебелью, по всем стенам развешали картины, полки загрузили книгами, а на столы поставили декоративные предметы.

    ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА в то время придавала большее значение ярким цветам, таким как темно-пурпурный и ярко-желтый, которые были созданы благодаря изобретению анилиновых красителей. В эту эпоху также использовались новые методы печати и ткачества, что позволяло использовать эти яркие цвета для создания потрясающих пледов, полосок и цветов. Эти приемы превратили викторианские дома в ярко раскрашенные пространства, проявляющиеся в обоях, шторах и обивке.

16. Эстетическое движение с 1800-х до наших дней

       Викторианской материальности, которая вращалась вокруг вычурного декора, изогнутых форм и обилия деталей, восстали художники-эстетики, которые пытались продвигать поговорку «искусство ради искусства», пытаясь отделить искусство от обязанности демонстрировать социальной и политической материализации и утверждал, что искусство не должно ограничиваться живописью, скульптурой и архитектурой.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт