Ритм в интерьере: Ритм в дизайне интерьера: как создать гармоничный интерьер

Содержание

Ритм в дизайне интерьера: как создать гармоничный интерьер

Многие естественные явления ритмичны: дыхание, биение сердца, движение волн, смена дня и ночи. Ритм мы считаем эталоном гармонии, и когда хотим создать нечто цельное, то попросту берем элементы — звуковые, речевые, визуальные — и чередуем их с определенной частотой. Так рождаются стихи, музыка, орнаменты и… идеальные интерьеры.

Когда-то ритму приходится подчинить интерьер, иной раз ритмом можно и поступиться. Но важно, чтобы воображаемый метроном постукивал на протяжении всего времени, пока вы обустраиваете гармоничный интерьер. Нет ритма — нет гармонии. Поговорим, откуда берется этот самый ритм в интерьере.

Andina & Tapia

Прием 1: Умножение на два
Если шкаф (особенно открытый, книжный шкаф) стоит один, он выглядит как самостоятельный фрагмент интерьера и зачастую сам нуждается в том, чтобы его чем-нибудь уравновесили. Проще всего исправить ситуацию с помощью дубля: заложите в планировочное решение два одинаковых книжных шкафа — и пространство «зазвучит» совсем иначе.

Holder Parlette Architecture + Landscapes

Прием с парными предметами годится не только когда речь идет о книжных шкафах. Вы наверняка не раз встречали этот прием на страницах журналов: пара изящных торшеров по бокам дивана, одинаковые приставные столики, дуэт (или больше) подвесных светильников над кухонным островом.

Впрочем, обзавестись одинаковыми предметами мебели — дело не хитрое, куда важнее выполнить следующее правило.

Cynthia Lynn Photography

Важно: Чтобы книжные шкафы не выглядели скучно, нужно избегать сухой симметрии внутри них. Ваш путь — свободная импровизация: забудьте о группировке книг по размеру и цвету; разбавьте вертикальные ряды горизонтальными стопками; расставьте среди книг свечи, тарелки, скульптуры, фотографии; положите на стопку книг пресс-папье или другой интересный аксессуар.

Cynthia Lynn Photography

Если вы использует стеллаж, как витрину для своей коллекции, объединяйте формой, размером. Эффектно рядом смотрятся вещи, которые объединены одной характеристикой и различаются другой. Так, белая фигурка нэцкэ из дерева имеет все шансы ужиться рядом с белой фигуркой нэцкэ из слоновой кости. Подумайте, на чем можно сыграть конкретно в вашем случае.

Jonathan Adler

Прием 2: Повторение форм и линий
Если какая-то форма в интерьере кажется чужеродной, вам нужно постараться так или иначе ее повторить. Представим, что вы стали обладателем прекрасной люстры с шарообразными плафонами, но ее округлые формы ни с чем в помещении не перекликаются. Первое, что приходит в голову — купить пару светильников с шарообразным основанием (и это банально).

Оцените помещение и собственные финансовые возможности: ваша задача придумать предмет мебели или аксессуар, которым вы готовы дополнить собственный интерьер — повторить в нем чужеродную форму. В конце концов, есть вещи, которые лишними не бывают. Пусть в комнате появится кофейный столик с закругленными краями — и шары-плафоны вмиг перестанут казаться случайными.

Jonathan Adler

Если с мебелью развернуться все-таки негде, выручит подходящая мебельная фурнитура. Так, с шаром идеально сочетаются ручки-кнобы или полукруглые ручки распашных дверей, которые, соединяясь, образуют круг.

Ритм в дизайне интерьера можно задать, подобрав «рифму» — на картинах, постерах, текстильном декоре. В нашем примере выручат хоть капли воды, снятые методом макросъемки, хоть портрет Джона Леннона в его неизменных круглых очках. хоть натюрморт с апельсинами. В конце концов, всегда можно переодеть декоративные подушки в наволочку с подходящим паттерном.

Прием 3: Декоративные подушки
Прием, на первый взгляд, примитивный. Но это абсолютный must do, если мебель сливается с интерьером или, напротив, смотрится отдельно от всего прочего. Позаботьтесь о том, чтобы подушки принадлежали интерьеру. Для этого их цвет должен присутствовать хотя бы в трех вещах, которые фигурируют в декорируемом пространстве. Повтор этого цвета точь-в-точь не обязателен — он может менять тон.

NOOOR architecte d’interieur

Cartoloji

Раскладывая подушки, импровизируйте, как с книгами, и не бойтесь «разлучать» схожие или одинаковые. Расположенные в разных уголках комнаты — на диване, кресле, ящиках для хранения, пуфах — подушки помогают уравновесить интерьер, привести его к общему знаменателю.

Полина Пидцан

Прием 4: Орнамент
Вы наверняка встречали интерьеры, где декоративные подушки были сшиты из той же ткани, что и шторы. Или шторы были сшиты из ткани, которой обиты кресла. Такой прием действительно помогает объединить пространство. Но — увы! — выдает скудость воображения.

Чтобы получить яркое, индивидуальное решение, копайте глубже. Купили шторы в мелкий горошек? Значит, ищите ковер, который украшают огромные круги.

Andrew Howard Interior Design

Jeff Schlarb Design Studio

Популярные обои с геометрическими элементами можно эффектно сочетать с обивкой для внешней стороны кресел, на внутренней же стороне оставив ткань однотонную. При этом рисунок обивки не должен копировать рисунок обоев — ищите схожее, а не зацикливайтесь на одинаковом.

Collected Interiors

Обивка кресел также может перекликаться с подушками, которые лежат на диване, или с вазами, которые стоят на полу. Однако орнамент не стоит повторять один в один, и его всегда нужно «перебивать» в интерьере однотонными предметами или текстилем.

Tobi Fairley Interior Design

Прием 5: Принты и рамы
Активные обои делают помещение визуально насыщенным, создают эффект дробности. Чтобы пестрота не перешла в разряд безвкусицы, ее нужно обязательно сбалансировать, и в этом как раз помогут однотипные картины или принты.

Однотипные — значит подобранные строго один к одному, без каких-либо вольностей. Нужно выбрать изображения в единой гамме и стиле, заказать рамы одинаковых размеров, а паспарту — широкое и сочетающееся с базовыми цветами помещения.

Colordrunk Designs

Jonathan Adler

Kerry Crosby

Если же стена не пестрая, в строгом ритме она не нуждается. Здесь, напротив, важно разнообразие, добиться которого проще всего, воспользовавшись одной из схем развешивания разноформатных картинок.

Ana Donohue Interiors

Главное правило: остановитесь вовремя
Чрезмерная симметрия способна перечеркнуть все старания. Ритм в дизайне тем интереснее, чем оригинальнее. Даже если интерьер кажется законченным, в нем всегда есть место творческим экспериментам. И, хотя «Весенняя рапсодия» Фредерика Шопена безупречна, все же заваривать утренний чай в сто крат уютнее под Just Friends Чарли Паркера.

Ритм в композиции

Средства композиции.Ритм

Информация о материале: Андрей; 15426

Ритм (от греческого rhythmos- движение, такт) прием композиции, изобретенный на основании закономерностей в живой и неживой природе.

Ритм имеет сходство с метрическим повтором Метрический повтор выражает статичность, относительный покой.

Главное отличие ритма от метрического повтора в том, что последовательность элементов в ритме не одинакова, а разнообразна. Ритм отличает наличие акцентов и пропусков в ряду чередований элементов.

Ритм тоже имеет определенный принцип своего развития, но этот принцип может быть разным каждый раз, то возрастающим, то убывающим и находится в постоянной динамике и «движении «.

Приемы использования ритма в композиции

Определенную направленность можно придать композиции, создавая динамический ритм, который строится на закономерностях геометрических пропорций путем увеличения (уменьшения) размеров подобных элементов или на закономерном изменении интервалов между одинаковыми элементами ряда (ряд 1 и 2).
Более активный ритм получается при одновременном изменении величины элементов и интервалов между ними (ряд 3). При увеличении степени ритма усиливается композиционная динамика формы в сторону сгущения ритмического ряда.
Для создания ритмического ряда
можно использовать закономерное изменение интенсивности цвета. В условиях метрического повтора иллюзия ритма создается в результате постепенного уменьшения или увеличения интенсивности цвета элемента.
При изменяющихся размерах элементов цвет может усиливать ритм, если рост его интенсивности происходит одновременно с увеличением размеров элементов, либо визуально уравновешивать ритм, если с увеличением размеров элементов интенсивность цвета уменьшается.

Как использовать ритм в интерьере

Взгляд человека воспринимает пространство направленно, а значит последовательно. Для создания ритма можно пользоваться разными цветами или формами объектов с определённым интервалом, управляя движением взгляда. Например, повторить цвета в небольших диванных подушках, ковре, картине на стене
Можно чередовать похожие формы различных предметов в интерьере.
При помощи ритма можно привлечь внимание к какой-то области в помещении или на плоскости стены иои пола

Примеры использования ритма в интерьере

Ритм в интерьере. Примеры — презентация онлайн

1. РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры.

РИТМ В
ИНТЕРЬЕРЕ.
ПРИМЕРЫ.
ОСНОВЫ ДИЗАЙНА
Многие естественные явления ритмичны:
дыхание, биение сердца, движение волн, смена
дня и ночи. Ритм мы считаем эталоном гармонии,
и когда хотим создать нечто цельное, то попросту
берем элементы — звуковые, речевые,
визуальные — и чередуем их с определенной
частотой. Так рождаются стихи, музыка,
орнаменты и… идеальные интерьеры.
Когда-то ритму приходится подчинить интерьер,
иной раз ритмом можно и поступиться. Но важно,
чтобы воображаемый метроном постукивал на
протяжении всего времени, пока вы обустраиваете
гармоничный интерьер. Нет ритма — нет
гармонии.

Поговорим, откуда берется этот самый
ритм в интерьере.
Приём 1: Умножение на
два
Если шкаф (особенно
открытый, книжный шкаф)
стоит один, он выглядит
как самостоятельный
фрагмент интерьера и
зачастую сам нуждается в
том, чтобы его чем-нибудь
уравновесили. Проще
всего исправить ситуацию
с помощью дубля:
заложите в планировочное
решение два одинаковых
книжных шкафа — и
пространство «зазвучит»
совсем иначе.
Приём с парными
предметами годится не
только когда речь идет о
книжных шкафах. Вы
наверняка не раз
встречали этот приём на
страницах журналов: пара
изящных торшеров по
бокам дивана, одинаковые
приставные столики, дуэт
(или больше) подвесных
светильников над
кухонным островом.
Впрочем, обзавестись
одинаковыми предметами
мебели — дело не хитрое, куда
важнее выполнить следующее
правило.
Важно: Чтобы книжные шкафы
не выглядели скучно, нужно
избегать сухой симметрии
внутри них.

Ваш путь —
свободная импровизация:
забудьте о группировке книг по
размеру и цвету; разбавьте
вертикальные ряды
горизонтальными стопками;
расставьте среди книг свечи,
тарелки, скульптуры,
фотографии; положите на
стопку книг пресс-папье или
другой интересный аксессуар.
Если вы использует стеллаж,
как витрину для своей
коллекции, объединяйте
формой, размером.
Эффектно рядом смотрятся
вещи, которые объединены
одной характеристикой и
различаются другой. Так,
белая фигурка из дерева
имеет все шансы ужиться
рядом с белой фигуркой из
слоновой кости. Подумайте,
на чем можно сыграть
конкретно в вашем случае.
Прием 2: Повторение форм
и линий
Если какая-то форма в
интерьере кажется
чужеродной, вам нужно
постараться так или иначе ее
повторить. Представим, что
вы стали обладателем
прекрасной люстры с
шарообразными плафонами,
но ее округлые формы ни с
чем в помещении не
перекликаются.

Первое, что
приходит в голову — купить
пару светильников с
шарообразным основанием (и
это банально).
Оцените помещение и
собственные финансовые
возможности: ваша задача
придумать предмет
мебели или аксессуар,
которым вы готовы
дополнить собственный
интерьер — повторить в
нем чужеродную форму. В
конце концов, есть вещи,
которые лишними не
бывают. Пусть в комнате
появится кофейный столик
с закругленными краями
— и шары-плафоны вмиг
перестанут казаться
случайными.
Если с мебелью
развернуться все-таки
негде, выручит
подходящая мебельная
фурнитура. Так, с шаром
идеально сочетаются
ручки-кнопки или
полукруглые ручки
распашных дверей,
которые, соединяясь,
образуют круг.
Прием 3: Декоративные подушки
Прием, на первый взгляд, примитивный. Но это абсолютный must do,
если мебель сливается с интерьером или, напротив, смотрится
отдельно от всего прочего. Позаботьтесь о том, чтобы подушки
принадлежали интерьеру.

Для этого их цвет должен присутствовать
хотя бы в трех вещах, которые фигурируют в декорируемом
пространстве. Повтор этого цвета точь-в-точь не обязателен — он
может менять тон.
Рисунок на подушках не обязан
дублировать цвета или
орнаменты, которые
«поддерживает». Но он должен
иметь общую с интерьером
логику. Допустим, подушки
украшены ретро-принтом или на
каждой — полоски разной
толщины. Комбинируйте подушки
попарно: например, две подушки
однотонные и две полосатые.
Раскладывая подушки,
импровизируйте, как с книгами, и
не бойтесь «разлучать» схожие
или одинаковые. Расположенные
в разных уголках комнаты — на
диване, кресле, ящиках для
хранения, пуфах — подушки
помогают уравновесить интерьер,
привести его к общему
знаменателю.
Прием 4: Орнамент
Вы наверняка встречали
интерьеры, где декоративные
подушки были сшиты из той же
ткани, что и шторы. Или шторы
были сшиты из ткани, которой
обиты кресла.

Такой прием
действительно помогает
объединить пространство. Но
— увы! — выдает скудость
воображения.
Чтобы получить яркое,
индивидуальное решение,
копайте глубже. Купили шторы
в мелкий горошек? Значит,
ищите ковер, который
украшают огромные круги.
Популярные обои с
геометрическими элементами
можно эффектно сочетать с
обивкой для внешней стороны
кресел, на внутренней же
стороне оставив ткань
однотонную. При этом рисунок
обивки не должен копировать
рисунок обоев — ищите
схожее, а не зацикливайтесь на
одинаковом.
Прием 5: Принты и рамы
Активные обои делают
помещение визуально
насыщенным, создают эффект
дробности. Чтобы пестрота не
перешла в разряд безвкусицы,
ее нужно обязательно
сбалансировать, и в этом как раз
помогут однотипные картины
или принты.
Однотипные — значит
подобранные строго один к
одному, без каких-либо
вольностей. Нужно выбрать
изображения в единой гамме и
стиле, заказать рамы
одинаковых размеров, а
паспарту — широкое и
сочетающееся с базовыми
цветами помещения.

Располагать на стене картины
следует симметрично, одна над
другой, в два, три или более
рядов. Такой жесткий ритм в
композиции интерьера кажется
невыносимо скучным, но на
деле — творит чудеса.
Если же стена не пестрая, в
строгом ритме она не
нуждается. Здесь, напротив,
важно разнообразие, добиться
которого проще всего,
воспользовавшись одной из
схем развешивания
разноформатных картинок.
Ритм и психология восприятия
Люди тратят немало времени на то, чтобы разбить дизайн интерьера
на отдельные компоненты: мебель, текстиль, аксессуары и пр. Но в
итоге успешные проекты возникают, когда каждая из этих частей
начинает работать на объединение всего пространства.
Существует даже психологическое основание того, почему человеку
приятно находится в логически и визуально цельной обстановке.
Психологи утверждают, что человеческий мозг обрабатывает
информацию, доводя ее до простейшего узнаваемого шаблона.

Это
значит, что человек воспринимает общую картину обстановки, прежде
чем он начинает фокусироваться на ее деталях. Кроме того, чем
быстрее он сможет упростить представленную им информацию, тем
более вероятно, что она ему покажется эстетически приятной.
Когда в дизайн интерьера есть ритм, он устанавливает набор
устоявшихся шаблонов, которые позволяют максимально воспринимать
сенсорную информацию комнаты. Ритм – тонкий визуальный сигнал,
оказывающий огромное влияние (как положительное, так и
отрицательное) на дизайн обстановки. И пользоваться им нужно очень
аккуратно.

РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры — презентация на Slide-Share.ru 🎓

Первый слайд презентации: РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры

Основы дизайна

Изображение слайда

Слайд 2

Многие естественные явления ритмичны: дыхание, биение сердца, движение волн, смена дня и ночи.

Ритм мы считаем эталоном гармонии, и когда хотим создать нечто цельное, то попросту берем элементы — звуковые, речевые, визуальные — и чередуем их с определенной частотой. Так рождаются стихи, музыка, орнаменты и… идеальные интерьеры. Когда-то ритму приходится подчинить интерьер, иной раз ритмом можно и поступиться. Но важно, чтобы воображаемый метроном постукивал на протяжении всего времени, пока вы обустраиваете гармоничный интерьер. Нет ритма — нет гармонии. Поговорим, откуда берется этот самый ритм в интерьере.

Изображение слайда

Слайд 3

Приём 1: Умножение на два Если шкаф (особенно открытый, книжный шкаф) стоит один, он выглядит как самостоятельный фрагмент интерьера и зачастую сам нуждается в том, чтобы его чем-нибудь уравновесили. Проще всего исправить ситуацию с помощью дубля: заложите в планировочное решение два одинаковых книжных шкафа — и пространство «зазвучит» совсем иначе.

Изображение слайда

Слайд 4

Изображение слайда

Слайд 5

Приём с парными предметами годится не только когда речь идет о книжных шкафах. Вы наверняка не раз встречали этот приём на страницах журналов: пара изящных торшеров по бокам дивана, одинаковые приставные столики, дуэт (или больше) подвесных светильников над кухонным островом.

Изображение слайда

Слайд 6

Впрочем, обзавестись одинаковыми предметами мебели — дело не хитрое, куда важнее выполнить следующее правило. Важно: Чтобы книжные шкафы не выглядели скучно, нужно избегать сухой симметрии внутри них. Ваш путь — свободная импровизация: забудьте о группировке книг по размеру и цвету; разбавьте вертикальные ряды горизонтальными стопками; расставьте среди книг свечи, тарелки, скульптуры, фотографии; положите на стопку книг пресс-папье или другой интересный аксессуар.

Изображение слайда

Слайд 7

Если вы использует стеллаж, как витрину для своей коллекции, объединяйте формой, размером. Эффектно рядом смотрятся вещи, которые объединены одной характеристикой и различаются другой. Так, белая фигурка из дерева имеет все шансы ужиться рядом с белой фигуркой из слоновой кости. Подумайте, на чем можно сыграть конкретно в вашем случае.

Изображение слайда

Слайд 8

Прием 2: Повторение форм и линий Если какая-то форма в интерьере кажется чужеродной, вам нужно постараться так или иначе ее повторить. Представим, что вы стали обладателем прекрасной люстры с шарообразными плафонами, но ее округлые формы ни с чем в помещении не перекликаются. Первое, что приходит в голову — купить пару светильников с шарообразным основанием (и это банально).

Изображение слайда

Слайд 9

Изображение слайда

Слайд 10

Если с мебелью развернуться все-таки негде, выручит подходящая мебельная фурнитура.

Так, с шаром идеально сочетаются ручки-кнопки или полукруглые ручки распашных дверей, которые, соединяясь, образуют круг.

Изображение слайда

Слайд 11

Прием 3: Декоративные подушки Прием, на первый взгляд, примитивный. Но это абсолютный must do, если мебель сливается с интерьером или, напротив, смотрится отдельно от всего прочего. Позаботьтесь о том, чтобы подушки принадлежали интерьеру. Для этого их цвет должен присутствовать хотя бы в трех вещах, которые фигурируют в декорируемом пространстве. Повтор этого цвета точь-в-точь не обязателен — он может менять тон.

Изображение слайда

Слайд 12

Рисунок на подушках не обязан дублировать цвета или орнаменты, которые «поддерживает». Но он должен иметь общую с интерьером логику. Допустим, подушки украшены ретро- принтом или на каждой — полоски разной толщины. Комбинируйте подушки попарно: например, две подушки однотонные и две полосатые. Раскладывая подушки, импровизируйте, как с книгами, и не бойтесь «разлучать» схожие или одинаковые. Расположенные в разных уголках комнаты — на диване, кресле, ящиках для хранения, пуфах — подушки помогают уравновесить интерьер, привести его к общему знаменателю.

Изображение слайда

Слайд 13

Прием 4: Орнамент Вы наверняка встречали интерьеры, где декоративные подушки были сшиты из той же ткани, что и шторы. Или шторы были сшиты из ткани, которой обиты кресла. Такой прием действительно помогает объединить пространство. Но — увы! — выдает скудость воображения. Чтобы получить яркое, индивидуальное решение, копайте глубже. Купили шторы в мелкий горошек? Значит, ищите ковер, который украшают огромные круги.

Изображение слайда

Слайд 14

Изображение слайда

Слайд 15

Прием 5: Принты и рамы Активные обои делают помещение визуально насыщенным, создают эффект дробности. Чтобы пестрота не перешла в разряд безвкусицы, ее нужно обязательно сбалансировать, и в этом как раз помогут однотипные картины или принты. Однотипные — значит подобранные строго один к одному, без каких-либо вольностей. Нужно выбрать изображения в единой гамме и стиле, заказать рамы одинаковых размеров, а паспарту — широкое и сочетающееся с базовыми цветами помещения.

Изображение слайда

Слайд 16

Изображение слайда

Слайд 17

Изображение слайда

Слайд 18

Изображение слайда

Последний слайд презентации: РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры

Ритм и психология восприятия Люди тратят немало времени на то, чтобы разбить дизайн интерьера на отдельные компоненты: мебель, текстиль, аксессуары и пр. Но в итоге успешные проекты возникают, когда каждая из этих частей начинает работать на объединение всего пространства. Существует даже психологическое основание того, почему человеку приятно находится в логически и визуально цельной обстановке. П сихологи утверждают, что человеческий мозг обрабатывает информацию, доводя ее до простейшего узнаваемого шаблона. Это значит, что человек воспринимает общую картину обстановки, прежде чем он начинает фокусироваться на ее деталях. Кроме того, чем быстрее он сможет упростить представленную им информацию, тем более вероятно, что она ему покажется эстетически приятной. Когда в дизайн интерьера есть ритм, он устанавливает набор устоявшихся шаблонов, которые позволяют максимально воспринимать сенсорную информацию комнаты. Ритм – тонкий визуальный сигнал, оказывающий огромное влияние (как положительное, так и отрицательное) на дизайн обстановки. И пользоваться им нужно очень аккуратно.

Изображение слайда

Важнейшие принципы дизайна интерьера — MuratDesign

Поговорим о важнейших принципах в дизайне интерьера, которые делают интерьер гармоничным, красивым и эстетически ценным. И это будет, если вы ещё не догадались, ещё один разговор о законах архитектурной композиции.

В конце этого урока вы сможете распознавать и использовать основные принципы дизайна интерьера, которые используются каждым архитектором, дизайнером интерьеров и декоратором, для того, чтобы создать великолепный интерьер. И кто знает, может быть, вы, благодаря этому, сэкономите деньги на ремонт, или начнёте новую карьеру! Но, давайте начнём с самого начала, и узнаем что такое дизайн интерьера с точки зрения профессионалов.

1. Единство и гармония

При работе над дизайном любого интерьера надо думать обо всём доме или квартире в целом, как о серии пространств, связанных между собой коридорами, холлами и лестницей. Поэтому очень важно, чтобы общий стиль или тема проходила во всём. Это не означает, что все внутренние элементы интерьера должны быть одинаковыми, но они должны работать вместе и дополнять друг друга, чтобы укрепить всю композицию.

Одним из способов создания этой «темы» или сюжетной линии является хорошо продуманное использование цвета (см. фото выше). Цветовые палитры в целом представляют собой отличный способ объединения пространства. Например, вы можете выбрать три или четыре базовых цвета и использовать их в различных оттенках повсюду в доме или квартире.

2. Фокусная точка (композиционный центр)

Самым большим врагом любого интерьера является скука. Хорошо продуманная комната всегда имеет, в зависимости от своего размера, одну или несколько фокусных точек (композиционных центров). Композиционный центр должен быть доминирующим элементом интерьера, чтобы привлечь внимание, и достаточно интересным, чтобы заставить зрителя смотреть на него дальше. Таким образом, композиционный центр, должен производить неизгладимое впечатление, но и должен стать неотъемлемой частью декора, связанного по размеру, стилю, цвету или сюжету с остальными элементами.
Камин или плоский телевизор является первым предметом, о котором большинство людей думают, когда мы говорим о композиционном центре в комнате (в данном случае в гостиной).

Если у вас нет естественного композиционного центра в пространстве, например, камина, вы можете легко создать его, выделив какой-нибудь конкретный предмет мебели, произведение искусства, картину или просто участок стены контрастного цвета. Но постарайтесь сохранять равновесие (баланс), чтобы ваша фокусная точка не забирала всё внимание на себя.

3. Баланс (равновесие)

Исходя из вышесказанного, можно сделать вывод, что все предметы в интерьере должны быть хорошо сбалансированы (уравновешены) и как-то по-особенному, размещены по всему пространству дома (квартиры). Соответственно в интерьере возникает понятие баланса. Коротко, для тех, кто просто пробежит глазами этот урок, баланс можно охарактеризовать как равное распределение визуального веса в интерьере комнаты. Есть три вида композиционного баланса (равновесия): симметричный, асимметричный, и радиальный. (О расстановке мебели по этим принципам читайте здесь).

Симметричный, как правило, широко использовался в традиционных классических интерьерах. Он характеризуется одинаковыми объектами, повторяющимися в одинаковых положениях по обе стороны от какой либо вертикальной или горизонтальной оси. Например, вспомните интерьеры комнат старинных дворцов и замков, где на каждой стороне комнаты располагается точная зеркальная копия другой стороны.

Симметрия также отражает форму человеческого тела, поэтому у нас врождённое чувство комфорта в сбалансированной симметричной обстановке. Но современные интерьеры сложно привести к полной симметрии из-за наличия различных разнообразных функций. Поэтому её используют фрагментарно.

Асимметричный является более подходящим принципом создания равновесия в дизайне в наши дни. Баланс достигается несколькими непохожими разнородными объектами (предметами), имеющими равный визуальный вес или точку притяжения. Асимметричное расположение предметов выглядит более случайным и менее надуманным, но более сложным для создания.
Попробуйте мысленно убрать жёлтую ширму, расположенную за диваном в этом интерьере, и зрительный вес сразу же переместить на жёлтое кресло и равновесие в интерьере будет потеряно.

Асимметрия всегда предполагает движение, и приводит к более оживленным интерьерам.

Радиальный – это когда все элементы дизайна группируются вокруг центральной точки. Винтовая лестница и круглый обеденный стол являются отличным примером радиального баланса. Хотя этот вид и не часто используется в интерьерах, он может создать интересную фокусную точку, если используется должным образом.

4. Ритм

Если бы мы говорили о музыке, мы бы описали ритм как удары барабана в музыке. В дизайне интерьера, ритм – это всё о визуальном повторении свойств и характеристик предметов или самих предметов. Ритм определяется как непрерывность, повторение или организованное движение композиции. Для достижения этого в дизайне интерьера, вы должны думать о повторении, прогрессии и контрасте. Используя эти композиционные механизмы, можно создать ощущение движения в вашем пространстве, что проводит глаз зрителя от одного элемента дизайна к другому.

Повторение характеризуется использованием одного элемента несколько раз во всём пространстве. Вы можете повторить модель, цвет, текстуру, линии, или любой другой элемент, или даже больше, чем один элемент. Ниже пример точного повторения элементов в интерьере кухни: барные стулья, абажуры светильника, ручки на дверцах навесных шкафов.

Прогрессия берёт за основу какой-либо элемент, и увеличивает или уменьшает одну или более из его характеристик. Таким образом, получается уже не простое тиражирование элементов как при повторении, а более интересное. Наиболее очевидной реализацией этого принципа будет градация по размерам или по цвету. Например, картины над диваном имеют одинаковый размер, но мягкий переход цветов делает их «неодинаковыми» из-за естественной прогрессии, как показано на рисунке.

Ещё можно достичь эффекта прогрессии при помощи цвета, в однотонной цветовой гамме, где каждый элемент немного другого оттенка, но одного и того же базового цвета.

Переход немного сложнее определить. В отличие от повторения или прогрессии, переход имеет тенденцию создать более гладкой перетекающий поток, где глаз естественно скользит из одного предмета к другому. Наиболее распространенным примером перехода в интерьере является использование кривой линии, чтобы аккуратно привести взгляд, как например арочные двери или изогнутые линии потолка.

Наконец, контраст – тут довольно просто. Два элемента противоположных друг другу, например, чёрно-белые подушки на диване, являются яркой отличительной чертой этого принципа.

Контраст также может быть в виде круга и квадрата, используемых вместе, например, форма журнального и кофейных столиков на фото выше.
Контраст может быть довольно резким, и обычно используется, чтобы оживить пространство. Однако, будьте очень осторожны, чтобы не перечеркнуть все старания при оформлении интерьера, которые вы сделали с помощью других принципов, используя слишком много контраста! Опять же, должно соблюдаться равновесие или баланс.

5. Масштаб и пропорции

Эти два принципа дизайна идут рука об руку, так как они оба относятся к размеру и форме предметов. Пропорции связаны с отношением одного элемента дизайна к другому или одного элемента ко всему пространству. Масштаб же касается собственного размера одного объекта по сравнению с другим.
В этом примере, обратите внимание на достаточно большие подушки на диване, которые выглядят достаточно непропорциональными дивану, а тем более к креслам. Если такую подушку положить на кресло, то сесть в него уже не получится.

6. Детали

Еще один очень важный элемент дизайна интерьера, где необходимо принимать бесконечные трудные решения – это детали. Всё, начиная от окантовки на абажуре, цвета полосок на диванных подушках, до выключателей света и ручек шкафа требуют тщательного подбора и внимания. В отличие от цвета люди, зачастую, находят детали скучными. В результате ими пренебрегают и касаются только вскользь, или вообще игнорируют, но детали, столь же важный основополагающий элемент дизайна интерьера.

Детали не должны быть очевидными (ведь это не композиционный центр или фокусная точка), но они должны быть в гармонии со всем, дополняя общий вид комнаты.

7. Цвет

Цвета имеют определенное влияние на атмосферу интерьера, которую вы хотите создать при разработке дизайна. Для цвета также характерны все основные понятия композиции: гармония, композиционный центр, баланс, ритм.

Как собрать интерьер в единое целое: правила композиции

В мире дизайна интерьеров есть свои законы — законы композиции. Их нарушение чревато отсутствием баланса и гармонии в жилом пространстве.

Хаос и порядок

Продуманный дизайнерский интерьер никогда не выглядит как случайный набор предметов. Даже детализированные пространства, в которых смешиваются разные стили и эпохи, не превратятся в хаос и абсурд, если выдержать композицию.

5 ключевых ошибок в интерьере

На основе общения с дизайнерами торгового комплекса Ланской мы подготовили для вас пять ключевых ошибок в интерьере и способы их устранения.

Все объекты в помещении должны взаимодействовать друг с другом: контрастировать, перекликаться, поддерживать общую геометрию и концепцию.

Композиция — это художественная связь элементов, которую обеспечивает их определенное расположение в пространстве. Именно композиция превращает интерьер в цельную историю, рассказанную языком выразительных средств. Такие интерьеры выглядят, как текучие пространства, все фрагменты которых взаимосвязаны и плавно перетекают друг в друга.

Доминанта и центр

В помещении что-то должно в первую очередь притягивать взгляд. Мы заходим в комнату и смотрит только на неё: на доминантную часть композиции, и уже потом замечаем остальные объекты. Доминанта может выделяться за счет цвета, формы или масштаба. Зачастую доминанта совпадает с центром интерьерной композиции.

Центр композиции необязательно располагается непосредственно в центре комнаты, он вполне может занимать угол или располагаться у стены. Классические центральные элементы в интерьере: камин, ТВ-зона, обеденный стол, окно, ковер, изголовье кровати в спальне.

Все прочие элементы композиции «‎танцуют»‎ вокруг центра и поддерживают доминанту, если они будут с ней спорить весь образ развалится.

Центр композиции и её доминантная часть — это не всегда одно и то же. К примеру: центром может быть большой стол в обеденной зоне, но доминировать над всем пространством будет потолок с художественной отделкой.

Симметрия и асимметрия

Объекты можно гармонично расположить вокруг композиционного центра, воспользовавшись средствами симметрии или асимметрии.

Симметрия — это логичный способ организации пространства, который может как идентично отзеркаливать части композиции, так и просто равномерно распределять предметы схожих форм и размеров относительно выбранной оси. Простые примеры: одинаковые прикроватные тумбочки с одинаковыми настольными лампами по обе стороны от изголовья кровати; два торшера по бокам дивана; диван напротив двух кресел, схожих с ним габаритами и формой; идентичные стеллажи по обе стороны каминного портала.

Человек, как и почти все живые существа на планете, биологически симметричен и зачастую тяготеет к симметрии вокруг себя. Такая композиция воспринимается нами как упорядоченная, стабильная и психологически комфортная. Но это не значит, что симметрия не может казаться кому-то скучной или слишком формальной.

Нарочитая асимметрия в симметричной композиции используется дизайнерам как способ уйти от лишней строгости в обстановке.

Асимметрия может как дозировано присутствовать в декоре, так и выступать в качестве способа размещения объектов в пространстве. Асимметричность композиции придает пространству динамики, а интерьеру более обжитой вид. Сбалансировать такое пространство позволяет цветовая гамма и геометрия. Расстановка предметов при этом не выглядит случайной и, как и в случае с симметрией, подчиняется принципам визуального равновесия: нельзя заставить мебелью две трети комнаты, а третью её часть оставить пустой. Асимметрия — тоже тип баланса.

Родство и ритм

Психологи утверждают, что человеческий мозг стремится воспринимать образы целостно. Поэтому нам комфортнее находится в гармоничных интерьерах, элементы которых объединены между собой за счет фактуры, цвета, формы или повторяющегося узора. Нам подсознательно нравятся повторяющиеся элементы, позволяющие сформировать целостную картину.

Родство предметов в дизайнерском интерьере никогда не будет слишком буквальным: это не один и тот же цветочный принт, мигрирующий с подушек на ковер, а с ковра на шторы, это ненавязчивое перекликание узоров, оттенков и форм. Так округлая спинка дивана может перекликаться с формой журнального столика, арочного проема и рисунком на постере, а цвет штор продублируется в сложном узоре ковра.

То, что называют «‎ритмом», в интерьере появляется за счет многократного повторения родственных или идентичных элементов. Примером могут послужить потолочные балки, колонны, арочные проёмы, одинаковые светильники или обеденные стулья. Интересный дизайнерский приём — сломать ритм, например: среди идентичных стульев может затесаться один контрастный по цвету или фактуре.

Контрасты и акценты

Предметы в интерьере можно «подружить» не только за счёт «родства», но и с помощью контрастности. Контраст цветов и/или фактур — одно из главных выразительных средств современного дизайна. Гладкая матовая поверхность по соседству с грубой бетонной стеной или брутальной кирпичной кладкой, активный принт на акцентной стене на контрасте с минималистичной отделкой, контрастные цветовые акценты на нейтральном фоне — вариантов множество.

Здесь главное — не перестараться, если контрастов слишком много, взгляд перестанет их детализировать и превратит в одно расплывчатое пятно.

Стекло в интерьере: тренды 2021

Изделия из стекла могут визуально раствориться‎ в пространстве или стать главными героями интерьера. Новые технологии позволяют стеклу принимать разнообразные формы, примерять разные оттенки и даже менять их в зависимости от освещения.

Даже с одинаковым набором ингредиентов можно приготовить разные блюда, в зависимости от того в какой последовательности и пропорциях их использовать. Чтобы у интерьера получился «сбалансированный вкус», доверьте построение композиции практикующему дизайнеру.

#Декор #Мебель

Что такое ритм в дизайне интерьера? | Научитесь подавать заявку

Эта страница содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon, я зарабатываю на соответствующих покупках (без каких-либо дополнительных затрат для вас). Узнать больше

Удачный ритм в дизайне интерьера удерживает внимание зрителя, позволяя ему вникнуть в каждую часть дизайна комнаты. Достижение ритма — это не следование формуле, а понимание того, как использовать такие элементы дизайна, как линия, фигура, форма, цвет и текстура, чтобы создать ощущение движения. Источник: pinterest

Что такое ритм в интерьере?

Ритм в дизайне интерьера заключается в визуальном повторении узоров. Обычно это определяется как повторение, непрерывность или организованное движение. Вы можете создать визуальный интерес и ритм в любом пространстве, повторяя цвета, формы, узоры, текстуры или дополнительные элементы, которые похожи друг на друга.

Когда вы правильно используете элементы дизайна, это привносит в наше пространство ощущение разнообразия, основополагающего единства и организованности. Продолжайте читать эту статью, чтобы узнать, как внедрить элементы ритма дизайна в свой дом.

Когда вы думаете о ритме в дизайне интерьера, вы можете представить себе равномерный ритм, который распространяется по всему пространству. Но это больше, чем просто ритм — это движение, за которым следует ваш взгляд, когда вы смотрите в комнату. Это приливы и отливы дизайна, и его можно использовать для направления взгляда по пространству.

Вы можете создать ритм, учитывая контраст, переход, последовательность и повторение. Используя эти механизмы, вы можете легко направить ощущение движения зрителя от одной конструктивной особенности к другой в пространстве.

Создание чувства ритма в вашем доме имеет важное значение для хорошего дизайна. Это то, что сделает ваше пространство сплоченным, собранным и привлекательным. Интерьер без ритма подобен неухоженному саду, полному потенциала, но без структуры, демонстрирующей его красоту.

 Помните, что нет смысла вкладывать все усилия в дизайн, если вы не стремитесь достичь ритма. Вы должны расставить приоритеты в этом принципе дизайна интерьера, действительно хотите масштабировать свою дизайнерскую игру и придать своему пространству захватывающий дух вид.

5 Различные типы ритма во внутренней части

Пять принципов ритма, используемые в дизайне интерьера:

Радиация
Contrast
Переход
Gradation
Repetition

7. Освоение того, как использовать каждую из вышеупомянутых форм ритма по отдельности и вместе с другими, поднимет ваш дизайн интерьера на новый уровень.

Кроме того, если вы, как дизайнер интерьеров, заинтересованы в совершенствовании своего мастерства в полной мере, эти навыки стоит изучить. Давайте детально разберемся в каждом из этих ритмов:

Ритм через излучение

Излучение — это тип ритма, возникающий, когда линии или формы исходят из центральной точки. Этот тип ритма может привлечь внимание к определенной особенности пространства, например, к камину или произведению искусства.

Чтобы создать в доме ощущение сияния, можно использовать такие элементы, как радиальные лучи, спицы или солнечные лучи. Вы также можете использовать линии или формы, которые изгибаются наружу от центральной точки, чтобы создать этот тип ритма. Источник: Pinterest

Ниже приведены некоторые распространенные примеры излучения:

Лестница вокруг центральной точки, как показано на рисунке выше.
Стулья, расходящиеся от круглого стола с вазой для цветов.
Круглая подвесная лампа над столом с добавлением двух круглых принтов на стене подчеркивает излучение.
Круглые зеркала повторяются и излучают друг друга, создавая успокаивающий и уравновешенный вид.

Ритм по контрасту

Контраст — это тип ритма, создаваемый сопоставлением двух разных элементов. Это можно сделать, используя два разных цвета, текстуры или узоры. Контраст — эффективный способ создать визуальный интерес и движение в пространстве.

Этот принцип также известен как «ритм через оппозицию». Чтобы создать ощущение контраста в вашем доме, вы можете использовать элементы, которые отличаются по размеру, форме, цвету или фактуре. Кроме того, вы также можете использовать элементы, похожие по форме, но разные по цвету, чтобы создать контраст.

Вот несколько примеров того, как вы можете использовать этот принцип для создания ритма в вашем доме:

Цвет – зеленый и красный цвета дополняют друг друга в цветовом круге, обеспечивая контраст. Например, подумайте, как зеленый цвет в вашем саду контрастирует с красными оконными ставнями и дверью.
Стиль – Традиционные архитектурные элементы, такие как балки и колонны, часто встраиваются в столовые. Например, вы можете противопоставить старомодные интерьеры современным произведениям искусства.
Размер – рассмотрите возможность использования элементов разных размеров. Например, вы можете использовать большой ковер с небольшой мебелью или наоборот.
Форма – Сочетание круглой формы с квадратной формой или изгибами на стуле по сравнению с четкими квадратными линиями на столе.
Текстура – Сочетание грубой текстуры с гладкой. Например, ковер из сизаля с шелковыми декоративными подушками.

Ритм с переходом

Переход — это тип ритма, создаваемый постепенным переходом от одного элемента к другому. Он постепенно и тонко направляет взгляд в устойчивый поток от одной точки к другой.

В отличие от других принципов переход обычно трудно определить. Это скорее ощущение, которое можно получить, только взглянув на общий дизайн. Наиболее распространенное использование перехода — использование изогнутых линий, чтобы мягко направлять движение глаз.

Закругленные края, извилистые дорожки или арочные дверные проемы, а также изогнутые линии дивана, подчеркивающие изгибы эркеров, привлекают внимание к пространству.

Ритм По Градации

Еще один принцип ритма. Его можно создать, постепенно изменяя размер, цвет или объект. В результате создается привлекательный ритм, привлекающий внимание по всей линии градиента.

Самый популярный способ добавить градации в ваш дом — использовать несколько компонентов разного размера. Например, вы можете поставить большую вазу на приставной столик и постепенно уменьшать размер ваз по мере продвижения вниз по столу.

Свечи размером с гроздь — еще один пример, когда самая высокая свеча находится в центре, и они постепенно уменьшаются по мере продвижения наружу. Следовательно, создавая ощущение гармонии, при этом обеспечивая визуальный интерес.

Кроме того, вы также можете создать градацию, используя разные цвета. Например, вы можете использовать светло-голубую краску на стенах и постепенно увеличивать интенсивность синего цвета по мере продвижения вниз по стене. В монохромной цветовой гамме может быть один или несколько элементов, отличающихся по оттенку от основного оттенка.

Ритм через повторение

Повторение – это принцип ритма, основанный на повторяющихся рисунках, оттенках, фактурах, формах и линиях в интерьерах. Использование повторов создает сильное ощущение стабильности и сплоченности в пространстве. Источник: Pinterest

Например, использование обычных напольных светильников или вертикальных столбов создает постоянное движение глаз по коридору. Еще один простой способ создать красивый ритм — это повторять картинки одинакового размера в рамках.

Кроме того, вы можете использовать повторение, чтобы создать фокус в вашем доме. Например, вы можете использовать серию отпечатков с похожими цветами или темами, чтобы создать фокус на своей стене.

В чем разница между случайным и регулярным ритмом

Случайный ритм создается, когда элементы в вашем дизайне расположены беспорядочно. Обычно он выглядит хаотичным и незавершенным. Например, бросить кучу подушек на диван или разбросать по комнате свечи.

С другой стороны, регулярный ритм создается, когда элементы расположены равномерно и преднамеренно. Обычно он выглядит более отполированным и собранным. Например, повесьте рамы для картин в виде сетки или разместите свечи симметрично.

Однако, какой из них вы должны использовать в своем домашнем дизайне, зависит от ваших личных предпочтений. Если вам нравится более расслабленное и комфортное ощущение, выберите случайный ритм. Если вы предпочитаете более аккуратный и формальный вид, тогда придерживайтесь обычного ритма.

Вы, наверное, привыкли слышать музыку, сопровождаемую ритмом. Он соединяет припевы, строфы и мосты песни. Аналогично работает и в дизайне интерьера.

Отдельные компоненты дизайна связывают все воедино тонким узором, как это происходит в музыке, даже если вы раньше этого не замечали.

Многие считают, что секрет хорошо выполненного дизайна — ритм. Это то, что придает интерьерам в топовых классах дополнительные намеки на изысканность. Через: Archdaily

Вы когда-нибудь заходили в комнату и чувствовали, что что-то не так, но не могли понять, что именно? Комнате, вероятно, не хватало ритма или баланса.

Научившись им пользоваться, вы сможете преобразить свой интерьер. Постарайтесь включить его в свой будущий дизайн, и вы будете удивлены той разницей, которую могут произвести несколько основных изменений.

Кроме того, создание контраста для визуального интереса и повторяющихся узоров является основным направлением ритма в дизайне. Идея состоит в том, чтобы держать ваш взгляд блуждающим среди пространств. Вы можете добиться этого, используя одни и те же формы и цвета с различными интервалами.

  СОВЕТ:  Поскольку жизнь протекает в комнате, полной цветов, лучше всего, чтобы формы, которые вы используете в своих композициях, были как можно более простыми.

Следовательно, цель состоит в том, чтобы быть минималистичным, делая вещи простыми, поскольку остальной мир уже достаточно сложен. Кроме того, повторяющиеся формы успокаивают мозг, зрение и нервную систему.

Каковы примеры установления ритма в дизайне?

Ниже приведены несколько способов достижения ритма:

Установите ритм с помощью разноцветных подушек. Затем повторите тот же цвет в ковре, еще раз в картинах. Такие повторения помогают провести глазами по комнате.
Или при украшении комнаты, посадке сада, планировании званого обеда, украшении спальни или покупке одежды, чем больше повторяющихся и похожих цветов и форм, тем сильнее эффект.
Если вы коллекционер антиквариата, вы можете использовать разные стулья, но с одинаковой отделкой. Вы также можете использовать две разные, но похожие настольные лампы в комнате или по обе стороны кровати.
Размещение объектов по три также является отличным способом создания ритма. Например, можно поставить на журнальный столик три вазы разной высоты или повесить над диваном три картины в рамках.

 Помните, что когда слишком много дел, это немного похоже на сорняки в саду, отвлекая всех от цветов.

Ритм нужно чувствовать, а не видеть. И вместо того, чтобы измерять, нужно это воспринимать.

Когда вы закончите свой дизайн, сделайте перерыв, а затем еще раз взгляните на свою комнату свежим взглядом.

Наоборот, если ваше пространство кажется ритмичным и ваши глаза легко перемещаются по нему, ваш дизайн готов. Однако, если вы чувствуете, что что-то не так, продолжайте настраивать элементы, пока не почувствуете, что все в порядке.

Как создать баланс в ритме?

Ритмический баланс создается при равномерном распределении веса в помещении. Каждый из элементов дизайна должен работать с другими элементами для достижения истинного равновесия.

Существует три стиля ритмического баланса:

Радиальный – когда все элементы дизайна выстраиваются вокруг одной центральной точки.
Симметричный – встречается в старомодных интерьерах, характеризуется повторением одних и тех же предметов в одном и том же положении по обе стороны от вертикальных элементов.
Асимметричный – может быть достигнут с помощью разнородных объектов, которые имеют привлекательные для глаз или одинаковые визуальные веса. Это менее навязчиво и более непринужденно по ощущениям, но его труднее достичь. Он предполагает движение, и в результате интерьер становится намного более живым.

Что такое определение ритма в дизайне интерьера?

Ритм в дизайне интерьера определяется тем, как различные цвета, формы и материалы используются для создания ощущения движения в пространстве. Часто говорят, что ритм — это то же самое, что мелодия для музыки. Другими словами, это последовательное использование определенных элементов в пространстве, которое придает ему ощущение плавности и сплоченности.

Какой тип ритма показывает последовательность форм через последовательность шагов?

Это называется ритмом прогрессии. Это самый простой и основной тип ритма. Примером может служить серия на разной высоте, расположенная в линию слева направо. Человеческий глаз будет следовать этой линии слева направо, потому что именно так мы читаем.

Какой тип ритма использует одинаковые ткани на диване и драпировках?

Повторяющийся ритм используется для создания в помещении ощущения гармонии и единства. Часто это достигается за счет использования на диване той же ткани, что и для драпировки.

Нужен ли ритму повторяющийся элемент?

Да, ритм требует повторяющихся элементов. Это может быть что-то такое же простое, как использование одного и того же цвета в пространстве или повторение определенного узора. Ключ в том, чтобы создать ощущение потока и сплоченности, используя одинаковые элементы во всем дизайне.

Какой тип ритма обычно используется при создании карт с цветовой кодировкой?

Ритм прогресса часто используется при создании карт с цветовой кодировкой. Это потому, что человеческий глаз будет следовать последовательности цветов слева направо.

Важность ритма в дизайне интерьера (плюс, как заставить его работать на вас)

Раскрытие информации рекламодателем

Тара Мастроени

Обновлено 13 июня 2022 г.

Мы надеемся, что вам понравятся продукты, которые мы рекомендуем. Напоминаем вам, что Freshome может собирать часть продаж по ссылкам на этой странице.

онурдонгель / Getty Images

Скорее всего, вы привыкли слышать о ритме в связи с музыкой. Это нить, которая связывает воедино все строфы, переходы и припевы в песне. Однако ритм в дизайне интерьера работает примерно так же. Хотя вы, возможно, никогда не замечали этого раньше, это тонкий узор, который берет все ваши отдельные элементы дизайна и связывает их вместе. Многие люди считают, что ритм — это секрет успешного дизайна. Это то, что придает топовым интерьерам дополнительный оттенок блеска, и если вы не можете понять, почему ваш дизайн выглядит так, как будто он на самом деле не собран, это, вероятно, корень ваших проблем. Если вы готовы поднять свой интерьер на новый уровень, читайте дальше. Это руководство поможет вам узнать, что такое ритм, почему он работает и как вы можете применить этот принцип в своем собственном доме. Приложите усилия, чтобы добавить ритма в свой интерьер, и мы гарантируем, что вы будете удивлены тем, какое влияние могут оказать несколько простых изменений.

asbe / Getty Images

Что такое ритм в дизайне интерьера?

Начнем с того, что ритм — один из семи принципов дизайна интерьера. Он используется, чтобы помочь нашим глазам организованно перемещаться по комнате и мыслить. Кроме того, он играет большую роль в том, как мы воспринимаем пространство, как с точки зрения функциональности, так и с точки зрения эстетики. Есть пять основных техник, которые вы можете использовать, чтобы стимулировать поток движения в вашем интерьере. Они следующие:

Повторение: Повторение непрерывного узора по всему пространству для создания ощущения стабильности
Градация : Использование пошагового ощущения прогрессии для перемещения глаза от одного конца пространства к другому
Переход: Разрешение элементу дизайна (обычно форме) непрерывно перемещать глаз из одного места в другое
Контраст: Контраст создается, когда один элемент дизайна находится в прямой оппозиции к другому, заставляя глаз перемещаться между ними вперед и назад
Излучение: Когда несколько элементов дизайна объединяются, чтобы сформировать сбалансированное вращение вокруг центрального объекта

Конечно, вам не обязательно использовать все пять этих методов в одном проекте. Включение одного или двух различных компонентов дизайна может помочь визуально унифицировать пространство, оставляя при этом достаточно вариаций, чтобы оно не казалось скучным.

цифровая генетика / Getty Images

Применение техник

Одно дело понимать, что такое техники, и совсем другое — понимать, как правильно их использовать. Хотя жестких правил не существует, вот несколько примеров того, как вы можете работать над тем, чтобы включить ритм в свой дом:

Повторение: Как показано на рисунке выше, вы можете использовать один и тот же узор на ткани. Вы также можете использовать непрерывные архитектурные элементы, такие как колонны, чтобы выделить пространство.
Градация : Звезды на самом деле являются отличным примером градации. Их форма позволяет глазу плавно перемещаться с верхнего уровня на пол. Кроме того, недавняя тенденция омбре охватывает цвета, которые переходят от светлого к темному.
Переход: Зона отдыха с изогнутой мебелью служит примером перехода, как и очерченные проходы, которые помогают людям перемещаться из одного конца комнаты в другой.
Контраст: Два оттенка, расположенные напротив друг друга на цветовом круге, являются классическим примером контраста. Кроме того, вы можете попробовать смешивать и сочетать материалы, которые вы используете в своем дизайне. Например, можно сочетать дерево и металл.
Радиация: Вы можете увидеть радиацию на круглом обеденном столе. Его также можно найти в зонах отдыха, где мебель сгруппирована вокруг центрального объекта.

Как и восприятие, это один из компонентов дизайна интерьера, который нужно прочувствовать, а не полагаться на точные измерения. Собирая комнату, попробуйте включить ритм по своему усмотрению. Затем сделайте шаг назад. Если пространство кажется сплоченным и ваши глаза легко перемещаются по нему, оставьте свой дизайн как есть. С другой стороны, если что-то не так, продолжайте вносить небольшие коррективы, пока не почувствуете себя удовлетворенным.

Катажина Беласевич / Getty Images

Психологическая польза ритма

Мы тратим много времени на разговоры о том, как разбить дизайн интерьера на отдельные компоненты — мебель, текстиль, настенное искусство и т. д. — но, в конце концов, успешный дизайн получается, когда каждая из этих частей объединяется в единое целое. Есть даже психологическая основа того, почему мы находим унифицированные пространства приятными. Согласно гештальт-психологии, школе мысли, которая фокусируется на восприятии, наш мозг обрабатывает информацию, сводя ее к простейшему узнаваемому образцу. Это означает, например, что мы зарегистрируем изображение выше как столовую, прежде чем мы сможем сосредоточиться на каком-либо из его отдельных элементов. Кроме того, чем быстрее мы сможем упростить представляемую нам информацию, тем больше вероятность, что она покажется нам эстетически приятной. Когда мы включаем ритм в дизайн интерьера, это дает нам набор устоявшихся паттернов, к которым можно вернуться, и позволяет зрителям максимально легко воспринимать сенсорную информацию комнаты.

победитель / Getty Images

Если вы еще не работаете дизайнером интерьеров, вы, вероятно, никогда не задумывались о том, как привнести ритм в свой интерьер. Сейчас самое время изменить это. Ритм — это тонкая визуальная подсказка, которая оказывает огромное влияние — как положительное, так и отрицательное — на то, как ваш дизайн воспринимается вами и другими. Используйте этот пост в качестве руководства о том, как использовать силу ритма в своих интересах, чтобы придать вашим комнатам профессиональный вид. Стараетесь ли вы привнести ритм в свой интерьер? Если да, то есть ли у вас какие-либо советы, которыми вы можете поделиться?

Как установить ритм в дизайне интерьера

Ритм является ключевым принципом в дизайне интерьера и побуждает линию взгляда организованно перемещаться по пространству, удерживая интерес человека и позволяя ему охватить каждую часть дизайна.

Принцип ритма основан на визуальном повторении паттернов путем повторения, непрерывности или организованного движения. Повторяя цвет, узор, текстуру и формы в пространстве, можно создать визуальный интерес и ритм.

Чаще всего мы ассоциируем ритм с музыкой, которая используется для связи всех аспектов песни. В дизайне интерьера это работает точно так же, связывая отдельные элементы дизайна в тонкий узор.

Достижение ритма в дизайне интерьера часто считается секретом хорошо выполненного дизайна и играет большую роль в восприятии пространства как с точки зрения функциональности, так и с точки зрения эстетики результата.

6 типов ритма в дизайне интерьера

В этом руководстве мы обсуждаем шесть основных принципов ритма: повторение, излучение, контраст, чередование, переход и градация. Использование этих механизмов поможет создать в интерьере ощущение движения, переводя внимание с одного элемента дизайна на другой.

1. Повторение в дизайне интерьера

Повторяющийся рисунок на стене позади этого дивана Alexander привлекает внимание к продуманной композиции мебели и фокусу комнаты | Дизайн Родольфо Дордони для © Minotti London

Повторение может быть самым простым способом достижения ритма в дизайне интерьера. Повторяя такие элементы, как цвет, линии, формы, текстуры, узоры и свет организованным и регулярным образом, можно придать дизайну четкое ощущение сплоченности и стабильности.

Этот принцип не обязательно должен быть очевидным, а устойчивый ритм повторения в дизайне интерьера направлен на то, чтобы взгляд плавно перемещался по комнате и сохранял интерес к пространству.

Повторение может быть достигнуто за счет использования непрерывных архитектурных элементов, таких как колонны или вертикальные стойки. Повторяющиеся принты одного размера в рамке также являются легким способом достижения мягкого ритма.

Мягкая мебель, такая как подушки и коврики, — это простой способ добиться повторения, будь то узор или цвет. Узоры, которые похожи, но не идентичны, добавят визуального разнообразия, сохраняя при этом гармонию.

2. Излучение в дизайне интерьера

Ритм может быть достигнут с помощью излучения, при котором элементы дизайна сбалансированы и повторяются вокруг центральной части. Распространяя движение в различных направлениях от центральной точки, можно создать интерес к точке, из которой расходятся элементы.

Радиации можно достичь с помощью круглого обеденного стола с центральной вазой с цветами и расходящимися от стола стульями или зоной отдыха, где мебель сгруппирована вокруг фокусного объекта. Добавление подвесного светильника над центром группы элементов также подчеркнет излучение.

3. Контраст в дизайне интерьера

Создание контраста за счет использования прямо противоположных цветов и форм, чередующихся в узоре, создает ощущение ритма. Это создает визуальный интерес и повторяющиеся узоры, заставляющие взгляд перемещаться по пространству.

Эффективные способы реализации контраста включают:

Формы : Например, изгибы стула могут контрастировать с четкими линиями и краями прямого стола.
Цвета : Использование цветов, противоположных друг другу на цветовом круге, таких как зеленый и красный или синий и желтый.
Свет и тьма: Противоположные элементы, такие как черные и белые подушки на диване, создают ритм.
Стили : Контрастируйте традиционные архитектурные детали, такие как своды или балки, с современными произведениями искусства или мебелью.
Материалы : Сочетание различных текстур, например, дерева и металлических элементов.

В дизайне можно использовать несколько контрастных элементов и комбинировать некоторые из них, например, цвет и форму.

4. Чередование в дизайне интерьера

Чередование в дизайне интерьера создает ритм путем чередования двух или более элементов в регулярном порядке. Это может быть ABCABC или ABBABB, но всегда повторяющийся в одном и том же порядке.

Примеры чередования можно увидеть в плитке, кирпичной кладке и паркете. Это похоже на повторение, но немного сложнее.

5. Переход в дизайне интерьера

Этот диван Daniels обеспечивает идеальный переход от светового люка к изогнутому окну, создавая гладкий и элегантный дизайн интерьера | Дизайн Кристофа Делькура для © Minotti London

Введение ритма через переход ведет глаз через непрерывный, непрерывный поток от одной области к другой. Это элемент дизайна, обычно форма, которая тонко помогает ориентироваться в пространстве.

Типичными примерами этого являются закругленные края, извилистые дорожки и арочные дверные проемы. Тем не менее, это можно легко использовать в другом месте, например, зона отдыха с изогнутой мебелью служит примером перехода, например, изогнутые линии дивана подчеркивают изгибы эркера, направляя взгляд по всему пространству.

6. Градация в дизайне интерьера

Градация — это простая в использовании техника, о чем свидетельствуют орнаменты разного размера на этом обеденном деревянном столе Bellagio | Дизайн Гордона Гийомье для © Minotti London

Градация использует ощущение прогрессии, чтобы перемещать взгляд от одного конца пространства к другому. Этот принцип ритма может изменять размер одних и тех же объектов от маленького к большому или цвет от светлого к темному.

Лестницы — отличный пример градации, позволяющей взгляду плавно перемещаться между этажами. Предметы разного размера, такие как напольные вазы или подушки для сидений, могут создать ритм за счет градации, или группа свечей разного размера на подносе вызовет интерес благодаря своей последовательности.

Можно также добиться градации цвета, будь то монохромная схема, в которой каждый элемент имеет немного другой оттенок, или тенденция омбре, которая включает в себя переход цветов от светлого к темному.

Заключение: Типы ритма в дизайне интерьера

В этом руководстве мы обсудили шесть ключевых принципов создания ритма в дизайне интерьера, который связывает движение между различными элементами дизайна и способствует общему успеху пространства:

Повторение
Радиация
Контраст
Вариант
Переход
Градация

Нет необходимости использовать все шесть этих методов в одном проекте. Включение одного или двух различных компонентов дизайна может помочь визуально унифицировать пространство, оставляя при этом достаточно вариаций, чтобы оно не выглядело скучным.

Подобно тому, как отдельные инструменты оркестра звучат хорошо сами по себе, но лучше звучат в составе симфонии, то же самое делают и отдельные элементы, составляющие интерьер.

РИТМ – ВАЖНЫЙ ЭЛЕМЕНТ ДИЗАЙНА

Ритм в дизайне интерьера – это то, о чем каждый декоратор должен знать и использовать. Моя страсть состоит в том, чтобы разбить эти концепции дизайна и сделать их простыми для понимания и реализации! Ритм — одно из самых простых понятий, если вы знаете, что это такое. Давайте посмотрим, как использовать ритм в наших домах!

Это шестая часть из девяти частей серии ЭЛЕМЕНТЫ ХОРОШЕГО ДИЗАЙНА. Не забудьте проверить внизу этого поста ссылки на другие посты ELEMENT.

В этой серии мы часто говорим о том, как наши глаза связаны с нашим мозгом и как через них мы воспринимаем красоту.

Чтобы понять ритм в дизайне интерьера и понять, насколько важно создать красивый дом, мы должны помнить о связи глаз и мозга.

Подумайте о ритме, когда наши глаза движутся по комнате. Знаете ли вы, что наш мозг всегда пытается осмыслить то, что он видит, и один из способов, которым он это делает, заключается в том, что мы называем ритмом?

Наш мозг тоже любит быть организованным. Таким образом, мы воспринимаем комнату привлекательной, когда наши глаза могут переходить от одного предмета к другому в комнате и видеть некоторые закономерности и повторения.

Ритм — это организованное движение наших глаз по комнате. Наш мозг выбирает повторяющиеся элементы, такие как один и тот же цвет, одинаковая форма или один и тот же предмет, и находит их организованными и приятными!

Итак, вот хорошее рабочее определение ритма в дизайне интерьера…

Ритм — это идея создания организованного движения по комнате путем повторения элементов в пространстве.

Все дело в связи между глазами и мозгом. Наши глаза на самом деле скачут по комнате с молниеносной скоростью, переходя от одного предмета к другому. А когда они могут находить похожие предметы, формы и цвета, например, это помогает им беспрепятственно перемещаться по комнате!

Есть несколько способов создать ритм в комнате, но один из самых очевидных и простых способов — это повторение!

ПОВТОРЕНИЕ

Да, повторение — это самый простой способ создать организованное движение, которое любят наши глаза/ум!

Повторяющийся цвет в комнате — отличный пример повторения.

Вот почему так важна цветовая палитра комнаты.

Простое правило дизайна интерьера заключается в том, что 60 процентов комнаты должны быть доминирующим цветом, 30 процентов должны быть второстепенным цветом или текстурой, а 10 процентов должны быть акцентом или цветовым акцентом.

Повторение трех цветов в таком соотношении позволяет нашим глазам легко находить повторяющиеся цвета, а наш мозг воспринимает их как красоту!

Если бы все комнаты были одного цвета, это выглядело бы скучно! Добавление вторичного цвета или текстуры и акцентного цвета позволяет нашим глазам искать и видеть повторение!

Добавление текстуры в нейтральную комнату и использование различных оттенков и оттенков цвета делает ее спокойной, интересной и красивой!

Другие повторяющиеся элементы в комнате могут быть…

форма
линия
узор
симметрия

Буфет Curlacue в большом зале имеет множество повторяющихся элементов. Цвет и круглые формы являются наиболее заметными.

Круглое зеркало, круглые корзины, круглый горшок для растений, круглая деревянная подставка, круглый абажур, круглые точки в узоре на передней части комода и круглые ручки ящиков.

Вот еще один простой пример повторяющихся элементов в моей столовой. С тех пор я изменил свою столовую, но я думаю, что это изображение показывает отличный ритм.

Можете ли вы выделить повторяющиеся элементы?

Опять цвет и круглые элементы. У меня, кажется, есть близость к круглым вещам!

Светильник-корзина в виде купола и большое кашпо имитируют друг друга. Вы заметили шляпки гвоздей на стульях?

Видите, концепция ритма не так уж сложна, хотя и очень тонка!

И трудно не заметить ярко-фиолетовый цвет для контраста!

Говоря о контрасте…

Я думаю, важно понимать, какую огромную роль в создании красоты в помещении играет повторяющийся дизайн.

После того, как вы поняли, как повторяющиеся элементы создают ритм в комнате, пришло время поговорить о контрасте!

Повторяющиеся вещи в комнате помогают нашим глазам перемещаться по комнате, слишком много хорошего — это плохо!

Наши глаза любят повторяющиеся элементы, но они могут быть непостоянными и уставать от одного и того же. Поэтому, чтобы разбудить их и добавить что-то новое, мы должны добавить немного контраста в нашу комнату.

Это означает, что если у вас есть круглый стол, круглая лампа на столе и круглая ваза, смените округлость другой формой!

Или, если у вас есть гладкий диван и гладкие подушки, добавьте текстурный плед, чтобы добавить контраста.

Повторение удивительно хорошо, но всегда добавляет немного контраста!

Давайте еще раз посмотрим на сундук в большой комнате…

Да, наши глаза любят повторяющиеся элементы, но хорошо, что вся «округлость» на прямоугольном сундуке! На сундуке также есть фактурные прямоугольные книжки из мешковины и кубическая шкатулка из бисера. И линия светильника, хотя и немного округлая, намекает на форму песочных часов.

Контраст может быть достигнут с помощью цвета, формы, линии, узора, материала и асимметрии.

Думайте о контрасте как о комбинировании.

Повторяйте элементы, а затем добавляйте что-то немного другое. И повторите эту разницу хотя бы один раз, а лучше три раза по комнате! Помните, что в группах по три человека есть магия.

Но не переусердствуйте. Да, наши глаза любят контраст, но слишком большой контраст смущает наши глаза, и наш мозг воспримет это как какофонию!

ПРИМЕНЯЙТЕ ТО, ЧТО УЗНАЕТЕ

Я верю в поговорку «увидеть, сделать, научить».

Теперь, когда вы знаете о ритме и видели здесь несколько примеров, теперь ваша очередь применить то, что вы видите, на практике у себя дома!

Вот пример отличного упражнения «сделай одно», которое ты можешь выполнять дома.

Вот две очень простые виньетки. Допустим, повторяющийся элемент имеет круглую форму.

Какая виньетка больше нравится вашему глазу (мозгу)?

Мне нравится виньетка слева. Круглая форма объектов в виньетке действительно помогает придать виньетке целостный вид, а прямоугольная корзина имеет достаточный контраст, чтобы сделать все это более интересным!

Почему бы не поиграть с виньеткой! Примените элемент дизайна ритма на практике! Чем больше вы «делаете», тем увереннее вы будете себя чувствовать, используя ритм в своем доме, и тем лучшим декоратором вы станете!

Начните с малого. Соберите небольшую виньетку с отличным ритмом!

Теория ритма в дизайне интерьера — это нечто большее. Но для нашего домашнего декора знание и использование повторения и контраста будет иметь большое значение, чтобы помочь нам стать лучшими декораторами.

Ритм играет важную роль в создании красоты. И хорошая новость заключается в том, что большинство людей уже используют теорию ритма при декорировании и на самом деле не знают об этом. Наши глаза запрограммированы на то, чтобы видеть повторение и любить контраст в небольших дозах.

Но если мы знаем об этом элементе дизайна интерьера, мы можем быть немного более целеустремленными в том, что мы собираемся собрать в комнате. И это создаст большее ощущение гармонии и красоты в наших домах.

Ознакомьтесь с другими ЭЛЕМЕНТАМИ ДИЗАЙНА. Они разбивают важные интерьерные концепции на простые выполнимые действия!

Цвет, важный элемент дизайна

Шкала и пропорции в дизайне интерьера

Как работает пространство в дизайне интерьера

Баланс, важный элемент интерьера

, используя фокус для прекрасной комнаты

в дизайне интерьера

Зайдите в любое хорошо спроектированное пространство и посмотрите, что бросается в глаза. Это всплеск желтого цвета в дизайне подушки? Толстая ткань, драпирующая стены? Аккуратно ли расставлены небольшие акценты в разных углах?

Хотя у вас, возможно, уже есть ответ на этот вопрос, вы, возможно, пропустили то, как вы на самом деле восприняли свое окружение, то есть то, что на самом деле привлекло ваше внимание от одного элемента комнаты к другому.

Хороший дизайн интерьера не ограничивается только правильными красками и материалами — это то, как ваш взгляд перемещается по комнате по определенному пути. Этот визуальный темп в дизайне интерьера называется ритмом.

Graana.com, самый умный портал недвижимости в Пакистане, содержит все, что вам нужно знать, чтобы привнести ритм в свое внутреннее пространство.

7 принципов дизайна интерьера

Основополагающие принципы дизайна интерьера помогают передать замысел дизайнера, описывая способы, которыми основные элементы дизайна (такие как цвета, текстуры, линии и т. д.) уравновешиваются вместе в визуальном сочинение. Они следующие:

Принцип конструкции	Описание
Балансировка и центровка	Визуальный вес элементов в пространстве (достигается их расположением симметрично, асимметрично или радиально)
Контраст	Степень различия между элементами, из которых состоит пространство
Космос	Область вокруг различных элементов (может быть положительным или отрицательным пространством)
Акцент	Визуально доминирующий элемент(ы) и их порядок важности в дизайне
Образец	Равномерное повторение некоторых элементов
Масштаб и пропорции	Визуальный размер каждого элемента и их связь друг с другом
Ритм и повторение	Организованное повторение и интенсивность элементов для создания визуальной гармонии

Ритм и повторение в дизайне интерьера

Ритм является ключевым принципом дизайна, который предполагает действие или движение. Именно повторением форм, узоров, цветовых штрихов или дополнительных элементов можно создать ритм.

Иногда его называют «тактом» или «темпом», который направляет внимание к фокусу комнаты или производит желаемый дизайнером эффект на зрителей.

Так же, как и в музыке, ритм в дизайне интерьера может ускоряться (чтобы заставить взгляд зрителя быстро перескакивать с одного места на другое) или замедляться (чтобы побуждать зрителя медленно пить в его/ее окружении) в своей композиции . Все зависит от того, какого вида вы хотите добиться в интерьере своего дома.

Значение ритма в дизайне интерьера

Будь то поэзия, музыка или танец, ритм используется в качестве объединяющего средства для усиления реакции и создания чувства равновесия. Точно так же ритм в дизайне интерьера создает визуальный поток в комнате и не дает ей выглядеть «статичной».

Он играет огромную роль в том, как мы воспринимаем пространство; он по существу вовлечен в искусство проектирования нематериального.

Человеческое восприятие основано на процессе сбора, распознавания, обработки и организации соответствующей информации. Таким образом, в этом контексте, когда зритель распознает, как отдельные элементы органично связаны друг с другом в комнате, он/она может понять весь предполагаемый дизайн.

Люди автоматически склонны тянуться ко всему, что создает скрытое впечатление сплоченности. Ритм помогает им развивать внимание и интерес и целенаправленно заставляет их визуально сканировать комнату в удобном темпе и замечать важные элементы.

Повторение определенного оттенка, материала или текстуры может создать архитектурную гармонию.

Принцип ритма также может способствовать артикуляции в дизайне. В то время как практичность и функциональность пространства важны, сосредоточение исключительно на таких подходах приводит к отсутствию индивидуального выражения. Следовательно, привнесение элемента повествования в ваш дизайн может добавить индивидуальности интерьеру вашего дома. Это связь между вашими дизайнерскими идеями и реальным пространственным опытом. Создание ритма — эффективный способ передать повествование через пространство.

Виды ритма в дизайне интерьера

Будь то пространство для работы или отдыха, ритм оправдывает высокое качество его дизайна. Есть пять различных техник, которые вы можете использовать, чтобы привнести ритм в дизайн вашего дома.

Однако важно отметить, что использование всех пяти из них может размыть их цель и создать ошеломляющий эффект. Простого использования одного или двух может быть достаточно для создания ритма.

Эти пять механизмов следующие:

Повторение

Это самый простой способ добиться ритма в дизайне интерьера. Повторение — это когда одинаковые цвета, узоры, текстуры, формы, линии и т. д. используются непрерывно по всей комнате, чтобы создать плавный поток и ощущение стабильности.

Повторение должно быть ограничено одним-двумя повторениями — ровно столько, сколько нужно, чтобы создать визуальное эхо, чтобы усилить выбранный аспект комнаты. Например, повторение архитектурных элементов (например, колонн) может привлечь внимание к планировке комнаты.

Основное правило в дизайне интерьера состоит в том, что доминирующий цвет комнаты должен составлять 60 % дизайна, 30 % должны быть посвящены второстепенному цвету, а оставшиеся 10 % должны использовать акцент или оттенок третьего цвета. .

Таким образом, мы находим повторяющиеся по всей комнате разные цвета, составляющие ее визуальную гармонию. Например, можно выделить тематический цвет, сочетая оттенок подушек с оттенком ковра. Картина, висящая на стене, также может отражать тот же цветовой спектр.

Точно так же можно применить ту же технику к формам, линиям, узорам или даже к симметрии комнаты. Например, круглые зеркала, корзины, декоративные элементы или даже узор ткани в горошек могут включать в дизайн круглую тему.

Другими примерами могут быть:

Одинаковая металлическая отделка или оттенки дерева в комнате (или даже во всем помещении)
Одинаковые полы в каждой комнате дома
Мебель в том же стиле
Цвет или материал прилавков или шкафов, похожих на дизайн ванной комнаты и кухни
Аналогичный тип текстиля (например, коврики из аналогичных материалов или цветов в соседних комнатах)

Контраст

В то время как повторяющиеся элементы делают комнату более взаимосвязанной, чрезмерное повторение также может сделать ее монотонной. Вот тут-то и возникает контраст — когда один элемент дизайна находится в прямой оппозиции к другому. Это помогает добавить разнообразия и драматического фактора в дизайн комнаты.

Например, тема комнаты может вращаться вокруг двух оттенков на противоположных концах цветового круга, например, черного и белого. Вы также можете смешивать и сочетать материалы в своем дизайне (например, дерево и металл) или формы (например, изогнутые края стола в отличие от четко очерченных квадратных линий напольной плитки ниже).

Вы даже можете пойти дальше и сопоставить различные архитектурные стили. Например, развешивание современных абстрактных картин в традиционных старомодных интерьерах также является хорошим примером ритмического контраста.

Другие примеры использования контрастного ритма в дизайне интерьера:

Гладкие и шероховатые текстуры
Маленькие и большие формы
Матовая и глянцевая отделки
Отрицательные и положительные пробелы

Градация

Это пошаговое чувство прогрессии, т. е. перемещение глаза от одного конца пространства к другому. Простой пример — лестница, позволяющая перевести взгляд с пола на верхний уровень. Более изощренное использование градации — это современная тенденция омбре, когда цвета в комнате переходят от более светлых к более темным оттенкам. Это также может относиться к размеру предметов в комнате, который может варьироваться от маленького до большого (или наоборот).

Например, расположение свечей на подносе в соответствии с их размером создает тонкий прогрессивный ритм, когда глаза перемещаются вверх и вниз по уровню градации.

Излучение

Излучение – это когда несколько элементов образуют сбалансированное вращение вокруг центральной точки.

Стулья, расставленные вокруг обеденного стола, являются одним из таких примеров. Любая мебель, сгруппированная вокруг предмета, — это, по сути, излучение. Добиться этого также могут развешанные на стене круглые зеркала или установка винтовой лестницы.

Переход

Это когда вы можете просматривать комнату плавным, непрерывным потоком из одной точки в другую.

Ритм перехода в дизайне интерьера чаще всего представлен формами, например, арочными дверными проемами или зоной отдыха с изогнутой мебелью – все, что может помочь вашему взгляду легко скользить по комнате.

Использует ли ваше пространство ритм?

Чтобы проверить, удалось ли вам интегрировать движение в дизайн вашего дома, просто оглядите комнату целиком один раз.

Определите, привлекает ли ваше внимание только один элемент — это может быть что-то слишком смелое или светлое по цвету (по сравнению с остальной цветовой палитрой), слишком большое или не выровненное с другими объектами в комнате.

Регулируйте соответствующим образом, пока не почувствуете, что комната приобрела желаемый баланс.

Дизайн интерьера дома — это больше, чем просто сбор коллекции вещей; он служит подходящим фоном для вашей жизни и соответствующим образом определяет ваше место.

Ритм в дизайне интерьера – это всего лишь серия небольших изменений, позволяющая зрителю увидеть замысел за окружающей обстановкой. Он может быть ярким и динамичным, чтобы задать громкий тон комнате, или спокойным и умиротворяющим, чтобы создать более упорядоченный дизайн.

Дополнительные советы и идеи для интерьера вашего дома можно найти на сайте Graana.com.

Подробнее

Список 10 лучших компаний по дизайну интерьеров в Исламабаде
10 дизайнеров интерьера в Лахоре обновят ваш дом
20 простых и креативных идей декора стен своими руками
Лучшие идеи дизайна именной таблички для вашего дома

Как добавить ритма в домашний декор

Вы знаете, что у музыки есть ритм. Но знаете ли вы, что стиль вашей комнаты тоже имеет значение? Ритм не является одним из тех навыков дизайна интерьера, о которых обычно говорят. Даже если вы слышали о масштабе, пропорциях и балансе, вы можете не знать о ритме. Rhythm — это один из тех высококлассных дизайнерских инструментов, которые используются для создания изысканных, идеально продуманных комнат. Если вы положите этот инструмент в свою дизайнерскую сумку, вы сможете надрать задницу серьезному дизайну интерьера.

Итак, давайте посмотрим, как работает ритм в ваших комнатах.

В музыке ритм — это то, что связывает воедино все аспекты музыкального произведения. Без ритма все ноты сложились бы вместе, и музыка не была бы музыкой. Нечто подобное происходит и в домашнем декоре. Каждый элемент дизайна в комнате является нотой, если хотите, в композиции в целом. Ритм в комнате — это нить, которая связывает все эти ноты воедино. Его функция состоит в том, чтобы поддерживать поток энергии во всем пространстве. Если ваша комната кажется беспорядочной или разрозненной, проблема может заключаться в ритме.

Вот пять основных приемов, которые вы можете использовать для осознанного и уверенного использования ритма при оформлении своей комнаты.

Повторение

Ритм в дизайне помещения играет большую роль в восприятии пространства. Когда вы используете повторение для создания своего ритма, вы развиваете связный паттерн в пределах части или всей вашей комнаты. Такой рисунок создаст в комнате ощущение стабильности и равновесия.

Фото Alex Gorins на Shutterstock

Повторение можно создать несколькими способами. У вас может быть узор, который повторяется в нескольких элементах текстиля в вашей комнате. У вас могут быть повторяющиеся архитектурные элементы, такие как ряд одинаковых окон или ряд колонн. У вас может быть повторяющаяся текстура, например, деревянные панели или пол. Или вы можете быть очень буквальным с ритмом и создавать повторения в том, как вы показываете акценты комнаты.

Градация

В то время как повторение создает своего рода надежную основу для вашей комнаты, градация отвечает за поток энергии в пространстве. Когда вы используете градацию в дизайне своей комнаты, вы устанавливаете своего рода зрительный путь, который, так сказать, берет глаз за руку и ведет его от одного конца пространства к другому.

Фото Photographee.eu на Shutterstock

Лестница — наиболее распространенная форма градации в дизайне интерьера. Шаги буквально перемещают взгляд с одного уровня на другой. Внедрение цветовой схемы омбре, которая переходит от светлого к темному, может добиться того же. Вы также можете расположить полки, картины или комнатные акценты в виде ступенек.

Расстановка раскладной мебели в расширенном виде, от меньшего к большему, является дополнительным приемом градации, который может сделать комнату более уютной.

Переход

Переход — это еще одна ритмическая техника, привлекающая внимание. Если вы когда-либо входили в комнату, которая заставляла вас чувствовать себя неуравновешенным или взволнованным, в комнате, вероятно, не было перехода. Когда наши глаза не организованы, мысли, поскольку они неразрывно связаны с нашим визуальным входом, могут запутаться.

Photo by alexandre zveiger on Shutterstock

Кривые являются переходными элементами в дизайне интерьера. Изогнутая мебель может подойти, как и размещение мебели таким образом, чтобы создать своего рода изогнутую дорожку через комнату. Более мощная техника перехода — изогнутые стены комнаты или встраивание изогнутого мотива в пол.

Контраст

Поскольку ритм в дизайне интерьера определяет, воспринимаем ли мы комнату как функциональную и эстетически приятную, контраст является важным ритмическим приемом. Контраст — это техника ритма, которая чем-то похожа на бас-барабан в вашей комнате. Это привлекающий внимание ритмический элемент. Он перемещает взгляд вперед и назад между объектами.

Фото Photographee.eu на Shutterstock

Контраст, конечно, это близость противоположных элементов. Без контраста компоненты комнаты настолько сливаются воедино, что вообще теряют эстетику и даже могут стать нефункциональными… не нужно играть в «найди диван» в гостиной.

Наиболее известный контраст — это цветовой контраст, т. е. цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге. Вы также можете внести контраст в комнату с помощью стилей дизайна или материалов, например, смешивая дерево с металлом.

Радиация

Радиация — это метод, при котором элементы дизайна соединяются, чтобы вращаться в равновесии вокруг центрального объекта. Эта техника подобна центральному ритму вашей комнаты. Это дает пространству центр, вокруг которого движется вся энергия и взаимодействие дизайна.

Фото dani3315 на Shutterstock

Излучение обычно проявляется, когда мебель ставится по кругу вокруг центрального объекта. Эффект излучения будет достаточно сильным, если сама мебель будет изогнута по окружности, которую она образует.

Тем не менее, вы все равно можете создать излучение с более угловатой мебелью, если сгруппируете ее вокруг круглого центрального элемента.

Использование пяти описанных выше методов не является точной наукой. Вы не можете достать линейку, чтобы проверить, правильно ли вы уловили ритм. Это то, что вы должны чувствовать . Когда вы проектируете свою комнату, попробуйте включить некоторые или все вышеперечисленные идеи дизайна интерьера. Затем проверьте свой результат. Если комната кажется связанной, и ваш взгляд легко перемещается по пространству, все готово. Если что-то кажется вам неправильным, помните об описанных выше методах, перемещая предметы, пока комната не станет «правильной».

Если вы потратите некоторое время на внедрение этих ритмических техник, вы будете поражены тем, какой существенный эффект можно получить всего за несколько простых движений.

Популярные статьи

Думаете о продаже дома? Вы купили недвижимость, а она не в том состоянии, в котором вы ожидали? Есть много планов и проектов, которые вам нужно составить, прежде чем вы решите реконструировать какое-либо имущество. Все другие проекты, подробно описанные на этом сайте, дадут вам представление о размерах и затратах, которые должны быть в состоянии справиться с вашим бюджетом.
Зачем менять микроволновую печь, если всегда можно отремонтировать ту, которая лежит у вас на кухне или на кухне? Когда микроволновка только появилась, домовладельцы прошлых лет сочли ее настолько удобным прибором, что она стала одной из многих основных бытовых приборов, которыми мы пользуемся сегодня.
Средняя стоимость ремонта ванной комнаты составляет 5000 долларов США, однако затраты на ремонт ванной комнаты могут варьироваться от 328 до 12 900 долларов США.
Навигация по записям
Previous post:
Красная кухня дизайн: Красная кухня — 5 советов по дизайну и 85 фото
Next post:
Ремонт квартира обои: Ремонт квартир обои (63 фото)
Добавить комментарий Отменить ответ
Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *
Комментарий *
Имя *
Email *
Сайт

Рубрики

Ритм в интерьере: Ритм в дизайне интерьера: как создать гармоничный интерьер

Ритм в дизайне интерьера: как создать гармоничный интерьер

Ритм в композиции

Средства композиции.Ритм

Приемы использования ритма в композиции

Как использовать ритм в интерьере

Примеры использования ритма в интерьере

Популярные материалы

Видео.

Интерьер в черно…

Времена года в…

Как выбрать цвет в…

Цветовой круг…

Цветовой круг…

Цветовой круг Гёте….

Цветовой круг…

Ритм в интерьере. Примеры — презентация онлайн

1. РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры.

РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры — презентация на Slide-Share.ru 🎓

Первый слайд презентации: РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры

Слайд 2

Слайд 3

Слайд 4

Слайд 5

Слайд 6

(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({}); Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Слайд 10

Слайд 11

Слайд 12

Слайд 13

Слайд 14

Слайд 15

Слайд 16

Слайд 17

Слайд 18

Последний слайд презентации: РИТМ В ИНТЕРЬЕРЕ. Примеры

Важнейшие принципы дизайна интерьера — MuratDesign

1. Единство и гармония

2. Фокусная точка (композиционный центр)

3. Баланс (равновесие)

4. Ритм

5. Масштаб и пропорции

6. Детали

7. Цвет

Как собрать интерьер в единое целое: правила композиции

Хаос и порядок

5 ключевых ошибок в интерьере

Доминанта и центр

Симметрия и асимметрия

Родство и ритм

Контрасты и акценты

Стекло в интерьере: тренды 2021

Что такое ритм в дизайне интерьера? | Научитесь подавать заявку

5 Различные типы ритма во внутренней части

Ритм через излучение

Ритм по контрасту

Ритм с переходом

Ритм По Градации

Ритм через повторение

В чем разница между случайным и регулярным ритмом

Каковы примеры установления ритма в дизайне?

Как создать баланс в ритме?

Похожие вопросы

Что такое определение ритма в дизайне интерьера?

Какой тип ритма показывает последовательность форм через последовательность шагов?

Какой тип ритма использует одинаковые ткани на диване и драпировках?

Нужен ли ритму повторяющийся элемент?

Какой тип ритма обычно используется при создании карт с цветовой кодировкой?

Важность ритма в дизайне интерьера (плюс, как заставить его работать на вас)

Тара Мастроени

Обновлено 13 июня 2022 г.

Что такое ритм в дизайне интерьера?

Применение техник

Психологическая польза ритма

Как установить ритм в дизайне интерьера

6 типов ритма в дизайне интерьера

1. Повторение в дизайне интерьера

Слайд 7