Интерьеры истомин кирилл: Дизайн-студия Kirill Istomin Interior Design & Decoration
Портрет: декоратор Кирилл Истомин | AD Magazine
Интерьер
Не каждому повезет стать заказчиком Кирилла Истомина, но его мысли о профессии декоратора точно доступны всем читателям AD.
Анастасия Ромашкевич
За последний год Кирилл Истомин провел в карантинах почти два месяца и отпустил окладистую бороду, какую положено иметь настоящему затворнику, но в действительности даже в 2020-м продолжал перемещаться между Россией и Америкой так же естественно, как в разговоре он переходит с русского на английский и обратно. У настоящего героя должна быть легенда, и у Истомина она завязана на фильм “Травиата” Франко Дзеффирелли, который он в десять лет увидел благодаря другу Якову Кацнельсону, ныне известному пианисту. “Феноменальный фильм! Нереальная музыка, роскошь цвета, костюмов и интерьеров!” — восклицает Кирилл, который после этого просмотра решил стать декоратором, и видно, что до сих пор к нему не остыл.
Кирилл Истомин в оформленном им интерьере. Симметричная композиция, выстроенная вокруг консоли или комода, — один из любимых приемов декоратора. Фото: Сергей Красюк.
В детстве будущий декоратор клеил и расписывал бумажные макеты дворцовых комнат с мебелью и люстрами из раскрашенной бумаги, а когда он, уже будучи студентом школы Parsons, пришел в Parish-Hadley, Альберт Хэдли признался, что никогда не видел столь красочного портфолио. “Я люблю рисовать, но я не художник”, — рассказывает Истомин, который знаменит своими акварельными эскизами.
Средиземноморская вилла 1980-х годов с интерьером от Кирилла Истомина.
Правда, в последнее время делает их нечасто, но умение быстро сделать набросок, чтобы показать клиенту идею, считает ценным навыком для декоратора. “Мое профессиональное становление произошло в Нью-Йорке, в очень традиционной компании”, — рассказывает Кирилл. С Альбертом Хэдли он познакомился на студенческом конкурсе (декоратор был в жюри), а потом набрался смелости и попросился на практику.
В Parish-Hadley он проработал шесть лет, включая четыре месяца бесплатной стажировки.
Парадная гостиная в загородном доме. В этом проекте хорошо видна любовь Кирилла к цвету.
Гостиная в банном доме в Подмосковье по мотивам русского фольклора и иллюстраций Билибина.
“Мне было восемнадцать, я был там самым молодым”, — вспоминает Кирилл. Факультет интерьерного дизайна в Parsons считался в те годы одним из лучших в мире, но без Parish-Hadley не было бы Истомина, которого мы знаем: по собственному признанию, основные знания по декорированию он получил там. “В России, к сожалению, нет понимания, что опыт в профессии имеет денежную ценность. Все сразу после учебы открывают свое бюро, — сетует Истомин. — А эта стоимость не абстрактная, а конкретная: это те деньги, которые вы потом получите”.
“Персидская” спальня в семейных апартаментах в Москве.
Жизнь на два континента с очень разной культурой позволяет Истомину быть везде своим и одновременно смотреть на любую ситуацию немного отстраненно.
Даже подход к работе у него различается в зависимости от географии объекта: в России он обычно ведет проект с нуля и часто с состояния бетонной коробки, в Америке работает в связке с архитектором, там это обычная практика. Но дело не только в этом: социальные роли декоратора в Америке и России тоже очень разнятся.
Спальня вдохновлена английскими загородными интерьерами. Палитра по просьбе клиента подобрана из цветов пирожных макарон.
“Идея, что вы крутой, потому что клиент выбрал именно вас, работает до определенного уровня. В какой-то момент все меняется зеркально: есть десять-двадцать декораторов, и если интерьер вам делал один из них, это означает, что вы входите в определенный круг людей, приглашены на определенные лодки и приватные ужины на двенадцать человек. Декоратор — часть вашей визитной карточки”, — рассказывает Кирилл. Подобное отношение редко встречается в Европе, не говоря уже о России. Соответственно, и статус декораторов, даже принадлежащих к высшей профессиональной лиге, здесь иной.
Столовая в московском пентхаусе. Это один из самых современных проектов в портфолио Кирилла.
Спальня в швейцарском шато, дизайн штор вдохновлен Королевским павильоном в Брайтоне.
Впрочем, это не мешает Кириллу находить общий язык с заказчиками и в России, и в Европе, и в Америке. “Требовательный заказчик — не значит трудный. Требовательность – это четкость мысли, а чем четче она выражена, тем легче, — рассуждает Кирилл. — Трудный заказчик — это тот, который не может принять решение. Декорирование — настроенческая вещь, это не уравнение, у которого есть только одно решение. Одну и ту же комнату можно сделать разными десятью способами, но в какой-то момент надо сказать “стоп”.
Фрагмент семейного интерьера в Москве.
Истомин считается главным спецом по классике, хотя в действительности его творческий диапазон куда шире: у него чем дальше, тем больше проектов, где место антиквариата занимает современный коллекционный дизайн, но своим подходам он не изменяет. Эклектика, многослойность, миллион занятных деталей — без этого не бывает Кирилла Истомина: “Декорирование — это мое.
Я это люблю!” Главные слова в его лексиконе — “круто” и “феноменально”, он произносит их, вкладывая всю силу эмоций, которые они подразумевают.
Эскиз‑концепция русской дачи.
“Надо уметь восхищаться. Причем не тем, что вы видите в Париже, — это каждый может, — а тем, что вы видите на соседней улице”, — говорит декоратор, который прилежно фиксирует все, что кажется ему значимым. А это 160 тысяч фотографий в одном телефоне, не считая Instagram и мудбордов в Pinterest. “В России принято считать, что если вы кем-то вдохновляетесь, то вы еще не доросли. Это полная… ну вы меня поняли. Поэтому я вам скажу, кто меня восхищает. Работы Анри Самуэля и Франсуа Катру феноменальные! Конечно же, Питер Марино — у него нереальное мышление. Очень нравятся Майлз Редд и Брайан Маккарти… Здорово, если вы родились со вкусом, но этого недостаточно. Надо тренировать глаз, умение видеть, вычленять и восхищаться”. Отличный совет, и давайте начнем прямо сейчас — проекты Кирилла замечательно для этого подходят.
Концепция парадного лестничного холла.
Фото: Fritz Von Der Schulenburg; Simon Upton; Stephan Julliard; Сергей Красюк; Иллюстрации: Кирилл Истомин
как создать эклектичный интерьер гостиной
Кирилл Истомин оформил гостиную для своей заказчицы и поделился профессиональными секретами.
Перейти
в галерею
Дата публикации: 12.03.2019
Текст: Юлия Сахарова
Фото: Stephan Juilliard
Дизайнер: Кирилл Истомин
Журнал: №3 (246) 2019
Декоратор Кирилл Истомин, основатель компании Kirill Istomin Interior Design&Decoration (2002 г.
Наш первый вопрос Кириллу о том, что явилось импульсом, точкой отсчёта.
SALON: Как возникла концепция этой гостиной? Что вдохновило? Какую роль сыграла личность заказчика?
— Это гостиная–кабинет хозяйки дома, её комната, не парадная гостиная. Она очень женская и достаточно небольшая. Всё началось с обоев по дизайну Оскара де ла Ренты — они стали отправной точкой. С одной стороны, они выступают как сдержанный, почти строгий шоколадный фон, но цветочный принт добавляет им игривости.
S: Как бы Вы определили стиль комнаты?
— Это эклектика.
Характер комнаты камерный, здесь много личного: на стенах многочисленные семейные фотографии, иконы. Все картины также принадлежат клиентке. Даже асимметричная развеска фотографий на стене очень личностная.
S: В этом интерьере масса деталей, и они «живут» вместе в гармонии. Как удалось этого добиться?
— Я думаю, что они эклектичны по стилистике, но по цветовому решению они идентичны — и это их объединяет. Коричневый и сине–голубой стали основными цветами, которые собрали весь интерьер.
S: Из каких мизансцен складывается образ гостиной?
— Во-первых, зона вокруг дивана. Диван уже был у заказчицы. Мы его перетянули тканью букле, которая была выткана на заказ. Рядом с диваном стоят русское кресло XIX века и винтажный китайский столик. Большая современная картина принадлежит хозяйке. Подушки сшиты из платков ETRO. У пары больших мягких кресел были каркасы из дерева тёмно–коричневого цвета. Их перекрасили в голубой цвет — в тон обоев и обивочной ткани из той же коллекции (дизайнер — Оскар де ла Рента).
Женский письменный стол в форме фасоли — старинный (Франция, конец XIX века). Кресло у письменного стола также вещь клиентки, мы его только перетянули. Хрустальная люстра — французская. Занавеси — оммаж культовому английскому декоратору Джону Фаулеру из Colefax&Fowler. Они отделаны широким кантом из варёного шёлка шоколадного цвета, напоминающим отделку женской юбки.
S:
Как здесь появилась красно–синяя картина (над диваном)? И вообще: современное искусство в эклектичном интерьере с преобладанием классики — как на него решиться и как его лучше подбирать?— Эту картину нашли на чердаке, и клиентка была не уверена насчёт неё. Но я считаю, что она здесь отлично смотрится, мне нравится её контрастность. Она очень красиво сочетается по цветам с обоями: точное попадание. Наверное, именно картина делает этот интерьер необычным. Вообще, современное искусство в эклектичном интерьере может показаться очень дерзким решением, но при грамотном подходе отлично в него впишется.
Кстати, в моём понимании, эта комната очень современная.
S: Какова роль текстиля в этом проекте?
— Два мягких кресла были слишком массивными для такого небольшого помещения. Мы решили, что если обить их тканью с тем же орнаментом, что и обои, они растворятся в комнате. Ковёр из шерсти и шёлка — с очень высоким ворсом, это делает комнату плюшево–комфортной.
S: Когда вы отпускаете интерьер в свободное плавание, Вы предполагаете, что он будет развиваться самостоятельно? Есть ли в таком плотном интерьере возможность дальнейшего наполнения аксессуарами? Например, вещицами, привезёнными из путешествий. Или желательно всё оставить как есть?
— Я считаю, что интерьер может развиваться самостоятельно. Но в то же время, работая над проектом, мы с клиентом вникаем во всё до мелочей. Когда мы заканчиваем проект, он действительно закончен. Если только речь не идёт об искусстве — ему всегда найдётся место даже в законченном проекте.
Реклама на SALON.ru
Эти статьи могут вам понравиться:
Koinè: инновационный светильник от LuceplanНовинка Luceplan даёт ровный, не раздражающий глаз свет — за счёт специальных линз.
#Новости
Стоит ли делать ставку на модные оттенки осени: 5 мнений дизайнеров
Зеленые, ржавые и угольные оттенки на пике популярности. Узнали у дизайнеров, насколько они актуальны для российских интерьеров.
#Интерьер
Жить здесь и сейчас: квартира 111 кв. м для семьи
Команда бюро Simple Interiors оформила квартиру выходного дня в центре Москвы для семьи, постоянно живущей за городом.
#Интерьер #Квартиры #Контемпорари #Москва
Магия цвета: как дизайнеры оформили салон светильников
Интерьер шоурума известного немецкого производителя светильников по проекту дизайнеров Анны Тюленевой и Марины Крымовой из EL DESIGN Studio — это креативное и неординарное пространство в духе стиля мемфис, наполненное яркими принтами, цветом и игрой геометрических форм.
#Интерьер #Магазины, салоны и шоу-румы #Эклектика #Санкт-Петербург
Получайте самые популярные статьи на почту.
Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.
Email:
Нажимая на кнопку «Подписаться», я даю согласие на обработку персональных данных.
ностальгическая квартира по дизайну Кирилла Истомина — designchat.com
Кирилл Истомин — декоратор, которого нет нужды представлять читающей об интерьерах публике, ведь он настоящая звезда своей профессии. Причём не только в России, но и на международной арене: он учился в Америке в Parsons School of Design, он много работает и публикуется в разных странах, и проекты делает мирового уровня. Во всех смыслах — и стилистическом, и профессиональном. Проект Истомина — это всегда классический стиль, множество антиквариата, изысканные ткани, сложные яркие цвета и, что самое главное, большой масштаб: кажется, он всегда оформляет дворцы.
Но в проекте, о котором речь идёт сейчас, Истомин объявил «войну дворцам» и сделал для своих давних клиентов квартиру площадью всего 80 м2.
Находится квартира в доме 1950-х годов в центре Москвы. С семьёй хозяев Истомин знаком давно и находится в доверительных, дружеских отношениях. «Они мне душевно близки, работать с ними очень приятно. Кроме всего прочего, ещё и потому, что они искренне любят антиквариат, что в России не очень принято», — рассказывает декоратор. Он уже сделал для этой семьи загородный дом, в котором они живут постоянно; городскую квартиру предполагалось использовать всего пару дней в неделю. Однако на подходе к дизайну это не сказалось: он был таким же дотошным, как всегда у Истомина, который, кажется, не может остановиться и при любом масштабе проекта демонстрирует все свои энциклопедические знания в области исторических стилей вообще и антикварной мебели в частности.
Собственно, дизайн этой квартиры начался с вещи если и не антикварной, то винтажной, а именно обоев 1950-х годов.
Обои глубокого зелёно-бирюзового тона, в стиле шинуазри, расписанные цветами и птицами, настолько понравились клиенту и декоратору, что весь интерьер «выстроился» вокруг них. Место обоям нашлось самое парадное — на стене в коридоре, который в этой квартире не проходное место, а полноценное пространство с функцией кабинета. Чтобы сделать его таким, Истомин предпринял единственную серьёзную конструктивную переделку — он чуточку урезал главную спальню и расширил, собственно, коридор, чтобы туда встал роскошный антикварный секретер и пара великолепных антикварных же резных стульев. Стоит эта антикварная красота как раз на фоне обоев, при монтаже которых не обошлось без сложностей. «Винтажные обои провели какое-то время на чьей-то стене, на них есть дефекты и потёртости, — объясняет Истомин. — Нам пришлось их серьёзно перекроить, и высоты не хватило на всю стену. Чтобы компенсировать недостачу, пришлось сделать по низу стены в коридоре зеркальный фриз».
Вид из кухни в коридор-кабинет в квартире по дизайну Кирилла Истомина в Москве.
Ореховый секретер, Франция, XIX век, был куплен в Париже. Коллекция винтажных ботанических литографий куплена в Лондоне, как пара резных стульев; деревянный портал в китайском стиле и стеновые панели с зеркальными вставками сделаны по эскизам Истомина.
Фрагмент коридора-кабинета в московской квартире по дизайну Кирилла Истомина. Антикварное кресло было куплено в Англии.
Помимо главной спальни и коридора-кабинета в квартире есть ещё одна спальня, гостиная, кухня и ванная. Меблирована она отчасти вещами, которые покупались для загородного дома заказчиков, но «не пригодились».
Квартира по дизайну Кирилла Истомина в Москве. Гостиная. Портрет над диваном, Россия, конец XVIII века; люстра, Россия, конец XIX века. Диван сделан на заказ и обтянут бархатом от Scalamandré, пара кресел обтянута стёганым шёлком, Highland Court, фиолетовые подушки из бархата, Manuel Canovas.
Квартира по дизайну Кирилла Истомина в Москве, фрагмент гостиной. Занавески в гостиной из цветочной тафты, Oscar de la Renta, французское кресло, 1900‑е годы, куплено в Париже.
Старинный секретер и часы — собственность хозяев.
Квартира по дизайну Кирилла Истомина в Москве. Спальня дочери. Изголовье кровати сделано на заказ по эскизам Истомина и обтянуто тканью от Kravet Couture. Портрет персидского шаха над кроватью — копия оригинала XVIII века. Покрывало на кровать сшито на заказ из шёлка, Clarence House. Тумбочка по дизайну Истомина, восточная керамическая лампа на ней винтажные.
Квартира по дизайну Кирилла Истомина в Москве. Фрагмент спальни дочери. Столик, Сирия, начало XX века.
«При виде этого интерьера я сам не могу избавиться от ощущения, что всё это множество вещей, хотя и хорошо друг с другом сочетающихся, как бы не относятся к этой именно квартире, — рассуждает Кирилл. — Как будто их свезли сюда из разных мест. Или из другого, большого дома, или из другого, более масштабного мира. Как будто из другой, утраченной по каким-то причинам жизни». При такой скромной площади такая «затеснённость» была неизбежна — с самого начала понятно было, что квартира будет миниатюрой, шкатулкой, городком в табакерке.
«Мне это, честно говоря, очень нравится. По-моему, интерьер получился похожим на воображаемую квартиру русского эмигранта в Париже 1920-х или 1930-х годов, — говорит Истомин. — Я называю этот проект «Княгиня Трубецкая в изгнании».
Квартира по дизайну Кирилла Истомина в Москве. Главная спальня. Покрывало и накидки на подушки из старинного кружева и сделаны «по мотивам» личной спальни императрицы Александры Федоровны в Царском Селе. Коллекция икон и восточный ковер на стене — собственность хозяев.
Я прекрасно понимаю, о чём он — самое характерное в этом смысле помещение, конечно, спальня с антикварным ковром на стене, кружевным покрывалом на кровати и трогательными кружевными же салфетками на горках подушек. Но и других подобных деталей в квартире множество: картинки из гербария на стенах кухни, например, иконы, семейные фотографии в прелестных круглых рамках. «Во всём этом есть что-то ностальгическое, какая-то светлая печаль», — отмечает Кирилл. Я с ним полностью согласна. Больше того, эта скромная, казалось бы, квартира, на мой взгляд, лучшая его работа.
Она гораздо яснее, чем эффектные дворцовые интерьеры, показывает виртуозность Истомина-декоратора и его главный профессиональный секрет — умение объединять в своих работах национальные, истинно русские художественные ценности с наднациональными, «заграничными». Я часто думаю об Истомине, как о тех архитекторах-иностранцах, что строили Петербург и особенно летние резиденции вроде Павловска и Царского Села. Те прекрасные англичане и итальянцы, прибывшие служить российским монархам, каким-то образом сумели, строя тем «европейские дворцы» выразить русский дух и сформировать русский стиль. Истомин делает примерно то же самое: он помещает свои очень русские проекты в более широкий культурный контекст — и на наших глазах формирует русский стиль ХХI века.
Фото: Фриц фон дер Шуленбург / Архив пресс-службы
Мировые лидеры мнений в сфере дизайна — выпуск 4 — Кирилл Истомин — TextileHUB.club
Кирилл Истомин всемирно известный декоратор, основатель компании Kirill Istomin Interior Design&Decoration (2002г.
). Кирилл получил образование в школе дизайна Parsons School of Design
Кирилл не только удивляет своих клиентов уникальными дизайнами, но и обучает молодых дизайнеров. Дизайнер создал авторский курс видео-лекций «Декорирование. Метод Кирилла Истомина». В видео-курсе всего пять лекций, которые направлены на самые актуальные, можно сказать, вечные темы для каждого дизайнера, например – «Бюджетные способы создать эффектный интерьер». Интригует.
Кирилл делится знаниями не только в рамках своего онлайн проекта. Он является автором рубрики «Гости из прошлого» и мастер-класса «Декор в деталях» в журнале «Elle Декор».
Кирилл творит в классическом стиле, одни из самых частых «гостей» его интерьера антикварные предметы, которые сделаны на заказ. Дизайнер не признаёт серийную мебель, для него важна уникальность и роскошь. Кирилл обладает талантом в сочетании цветов и орнаментов, его сочетания смотрятся органично и живо. Дом на лазурном берегу (Kirill Istomin)Двухуровневая квартира в Москве (Кирилл Истомин)
Что касается любви к антиквариату, Кирилл усеял свой дом утонченными предметами, которые были куплены в антикварных лавочках Питера. Помимо этого, «антикварную» часть его дома составляют предметы заказанные в США. Кирилл считает, что американцы за последние два века набили руку на копировании европейской мебели и теперь делают ее даже лучше, чем в Старом Свете. Американский рынок антиквариата и ремейков по сей день самый богатый, поэтому большинство предметов обстановки для своего подмосковного особняка Кирилл получил из Америки. «Я использую много мебели на заказ, антикварные предметы, которые зачастую мы реставрируем и преображаем, то же относится и к серийной мебели.
Главной мотивацией во время создания дизайна для Кирилла выступает заказчик. Уникальность и неповторимость для каждого. Каждый новый дизайн не похож на предыдущий. Новаторство в каждом декоре, в каждом сочетании, в каждой детали. «Главное в работе декоратора – предлагать заказчику неповторимый, единичный продукт, в полной мере подчеркивающий индивидуальность клиента. Поэтому мои интерьеры такие разные, хотя в них безусловно можно проследить какие-то отдельные общие детали, в целом у каждого – свой эмоциональный строй». Естественно, у талантливого дизайнера есть свой устойчивый и неповторимый авторский стиль, который невозможно не узнать среди работ других дизайнеров.
Слово клиента для него закон: «Своей задачей я вижу переместить клиентов на новый уровень жизни, при глубочайшем уважении к их привычкам». Помните, что дизайн вы создаёте не для себя, а для людей.
СЕКРЕТЫ АВТОРСКОГО СТИЛЯ КИРИЛЛА ИСТОМИНА
Мы обязаны поделиться с вами изюминкой Кирилла, особенностями его стиля, его авторскими идеями и их воплощением.
“Чем я известен? Прежде всего, тем, что использую много цвета”, – говорит декоратор.
Во-первых, Кирилл не сдерживает своё творчество в рамках одной палитры. Цветом дизайнер создаёт общее настроение, исходя из функционального предназначения помещения. Для семьи с двумя детьми Кирилл создаёт интерьер в лаймовых и сиреневых оттенках, тонах лаванды и спелых ягод.
Другое дело – «Зимний сад».
Один из интерьеров, в котором Истомин реализовал идею близости с природой. «Я хотел сделать не традиционный зимний сад, со сложной системой полива, освещения, особого температурного режима и повышенной влажности, а, скорее, комнату для отдыха, вторую гостиную, развернутую на природу, почти сливающуюся с зеленью за окном. Думаю, у меня это получилось». Для этого дизайнер использовал естественный зелёный цвет, «природный» зелёный, а также, спокойные бежевые и оранжевые тона.
Второй ключевой особенностью Кирилла является использование искусства во всех его проявлениях. «Я очень люблю искусство, в моих интерьерах его много, и я использую не только живопись, но и фотографию, скульптуру, прикладные предметы. Но это абсолютно функциональный подход».
Теме искусства в интерьерах Кирилла мы решили уделить особенное внимание, так как его отношение к искусству особенно и трепетно. В то же время, оно не занимает первое место в его дизайнах, о чем он вполне открыто признается: «Я практически никогда не строю интерьер вокруг произведения искусства, если только это не какая-то значимая коллекция.
Например, есть коллекция фарфора, это серьезное собрание, а не пять тарелок, ясно, что эта коллекция будет в интерьере доминировать. Но в большинстве случаев это просто красивые интерьеры, куда вписывается уже существующая картина».
По мнению Кирилла правильно сочетание – самое важное в декоре, и у него особая теория на этот счет: «В большинстве случаев это просто красивые интерьеры, куда вписывается уже существующая картина. Либо, если мы создаем проект с нуля, параллельно смотрим, что сюда подойдет, а потом всё вместе складывается. Я верю, что предметы имеют свойство притягиваться».
Для Кирилла искусство является лишь приятным дополнением к его творческой идее, а не наоборот. Удивительно наблюдать за тем, как активно, словно инструмент для создания роскоши, Истомин использует предметы искусства, но всё же приписывает ему вторичную роль, как роскошную деталь для всего интерьера. Композиция не строится вокруг предмета искусства, как было отмечено ранее.
Очень часто, в своих интервью, Кирилл напоминает о вторичной роли искусства в интерьере и отмечает, что искусство можно использовать в совершенно нестандартных ракурсах, обыграть его по новому, сочетать его с чем-то неординарным. Вы только посмотрите что Кирилл говорит о картинах Кунинга «Идея, что искусство первично, интерьер вторичен, поэтому давайте сделаем скучное пространство а-ля картинная галерея, где стены — просто фон для произведений, это не про меня. Вообще, если мы говорим про старое искусство, то раньше все эти картины висели в домах, где были очень активные стены. В XVIII веке стены обивались дамаском, цветными тканями, и на этом фоне картины эффектно смотрелись. Людям обычно кажется, что на пурпурном дамаске картина потеряется, но вы будете удивлены, как роскошно может смотреться, например, де Кунинг на яркой стене».
Кирилл не просто помещает антикварные предметы в интерьер, он даёт им жизнь, т.
е. добавляет функциональность и приспосабливает к своему интерьеру. Таким образом предметы служат его идее и становятся действительно полезными в быту, а не пылятся на полках во имя красоты. «Все вещи в доме предназначены для жизни — это не музей. Да, есть ценные предметы, и, возможно, на них не нужно прыгать. Но комоды XVIII века должны использоваться, ящики должны открываться, и туда нужно что-то класть. И если вы решите сложить туда щетки для чистки обуви, в этом нет ничего ужасного. Другое дело, что в ящик XVIII века можно сделать вкладку, чтобы предохранить дерево от повреждений, и есть предметы, в которые щетки для обуви класть не стоит, но в целом всё должно жить. Я легко отношусь к переделке предметов, могу купить винтажную, не представляющую исторической ценности лавку и укоротить ее либо перекрасить или позолотить понравившуюся мне красивую раму. Табуированности для меня в этом нет».
Ответ на вопрос «Почему Кирилла так тянет к антиквариату?» кроется в его уникальности.
Роскошь не в самом внешнем виде предмета, а в обладании им. «Это может быть предмет, произведенный не в единственном экземпляре, но он уникален в том смысле, что не продается сейчас в массовом порядке. Вы приходите сегодня в мебельный магазин, выбираете что-то, и точно такой же комплект находится еще у огромного числа людей по всему миру. С одной стороны, это здорово, с другой — эксклюзивность вашего интерьера обнуляется».
Эксклюзив – лучшее слово для описания дизайнов Кирилла. Но не только он его волнует. Его волнует история. Антикварные вещи её создают. «Включая в интерьер антикварные вещи, помимо эксклюзивности, вы еще создаете ощущение семейной истории, которая, в силу исторических причин, в нашей стране отсутствует. Винтажных или антикварных предметов может быть много, или они могут добавляться точечно в современный интерьер — в любом случае это добавляет историю. Вот интерьер на фото — уберите отсюда козу Пикассо, и он превратится в дорогой отель, каких много».
Антиквариат здорово решает проблему скорости создания интерьера. «Антикварные или винтажные вещи, будь это XVIII век или середина XX — они уже существуют. Их можно купить и прямо сейчас поставить в интерьер, а не ждать три, пять, восемь месяцев изготовления. Нашли, поставили — вопрос закрыт».
Антикварные предметы Кирилл часто находит на аукционах, т.к. они являются лучшим источником подомных вещей из-за цены. «Существуют разные категории торгов, и, помимо серьезных коллекций, на аукционах продаются недорогие бытовые вещи, среди которых попадаются очень интересные экземпляры, с которыми можно работать. Я люблю работать с предметами — переобивать, перекрашивать, переделывать под конкретное пространство». Поэтому, если вы мечтаете начать работать с подобными предметами, то Кирилл даёт вам прекрасный практический совет по их поиску. Дерзайте!
Еще одно важная особенность Кирилла, как дизайнера. Это его работа с клиентами. Это естественно, что каждый дизайнер старается создать для клиента особенный проект, который на сто процентов удовлетворит эстетические и физические потребности клиента.
Кирилл не только завершает свою работу, но и старается продолжить оформление пространства уже после окончательного завершения проекта. Он рад поучаствовать в любого рода перестановках и изменениях.
«Поскольку я очень личностно воспринимаю свои проекты, они все очень продуманные, детализированные, эмоциональные, если у меня есть возможность дальше поучаствовать в выборе и размещении предмета, я с удовольствием это делаю. Я люблю работать с когда-то созданными интерьерами, что-то в них добавлять или менять — здесь нам нужна еще картина, здесь керамика или скульптура».
Очень трепетно Кирилл относится к классике, но использует её не в чистом виде. «Я очень уважительно отношусь к классике, но всё же люблю крупные яркие вещи, и это обычно что-то современное. Я люблю, когда классический интерьер смешивается с современной живописью, люблю контрасты цветов и масштабов — это всегда очень эффектно выглядит».
Также, у Кирилла, как у любого дизайнера, существуют свои тонкости в работе с клиентом.
Дизайнер признаётся, что каждый свои интерьер он пропускает через себя: «Я отношусь к каждому проекту, как к собственному. У одного моего заказчика что-то переставили в гостиной, и я в порыве эмоций возмутился: «В моей гостиной?». Как бы высокопарно не звучало, я действительно счастливый человек, потому что очень люблю то, что делаю».
В работе с клиентами Кирилл балансирует и находит компромиссы, а порой, раскрывает в клиентах любовь к определенному цвету, о которой они не знали: «Я стараюсь слышать то, что говорит клиент. При этом не навязывать своего мнения, но и не соглашаться со всем подряд. Мне платят деньги за то, чтобы я оппонировал и предлагал собственное видение. Один мой клиент не мог понять, как можно жить в комнате шоколадного оттенка. Сначала мы выкрасили одну стену, потом ещё полкомнаты, а спустя два года он влюбился в этот цвет. Моя задача раскрыть то, что, может быть, сам клиент о себе немножко не знает».
Кирилл выдающийся дизайнер нашего времени.
Он отмечен многими премиями и наградами среди которых Дипломы Ассоциации Декораторов Нью-Йорка «За выдающиеся достижения в проектировании интерьеров жилых домов-памятников архитектуры и истории», «За лучший проект», Диплом Союза Архитекторов Москвы «За лучший интерьер административного здания» и т.д.
ДРУГИЕ СТАТЬИ
| 27 июня, 2022
В цьому році я не була зі своїми колегами у Німеччині, бо так розпорядилась доля. Я працюю зараз у Казахстані. Але я з великою радістю спостерігала за нашими текстильними красунями, за фотозвітаии зі стендів, з тренд зони.
Читать далее →
| 25 июня, 2022
Текстильный клуб в Казахстане Первая официальная встреча текстильных декораторов Украины в Алматы состоялась 22-06-22.
Читать далее →
| 8 февраля, 2022
Сегодня 08-02-2022 прошла рабочая сессия Ассоциации текстильных декораторов Украины АТДДУ и Хмельницкого национального университета в прямом эфире ZOOM.
..
Читать далее →
| 24 декабря, 2021
Команда Интерьер Плюс поздравляет профессиональное сообщество текстильных дизайнеров и декораторов…
Читать далее →
Антиминимализм с королевским шиком от Кирилла Истомина (Kirill Istomin)
Кирилл Истомин – яркая звезда российского и мирового дизайна. Многие его работы украшают обложки авторитетных изданий в области архитектуры и дизайна, являясь ориентиром для начинающих декораторов. Творчество Истомина высоко оценено всемирно известными критиками и знатоками интерьерного искусства. На сегодня он – пожалуй, самый известный и признанный за рубежом дизайнер и декоратор из России.
Великий учитель
Кирилла Истомина можно назвать настоящим счастливчиком: ему удалось успешно окончить престижную нью-йоркскую школу Парсонс и поработать в компании легендарного гуру американского и мирового дизайна Альберта Хэдли.
После одного из занятий с мастером Кирилл решил написать ему письмо и показать свое портфолио. Хэдли отметил, что никогда еще не встречал столь красочные и талантливые проекты.
Мастер принял Кирилла в свою фирму в качестве стажера, где он проработал пять лет вплоть до закрытия компании в 1999 году. Так Истомин стал первым и единственным дизайнером из России, который удостоился чести быть приглашенным в знаменитую команду «Parish-Hadley».
Кирилл получил колоссальный опыт и знания в области классического декораторского искусства. Он принимал участие в масштабных и высокобюджетных проектах бренда. Благодаря своему наставнику Кирилл Истомин научился ловко совмещать классические стили с современными тенденциями дизайна.
Но особенно близки Истомину любимые Альбертом Хэдли направления в интерьерном декоре конца XIX и начала ХХ веков. Помимо работы с Пэриш и Хэдли Кирилл активно сотрудничал с «Skidmore, Owings & Merrill LLP» – авторитетной компанией в мире архитектуры.
Признанный бренд
Десять лет проработав в Нью-Йорке, Истомин решает начать собственный бизнес. Так в 2002 году на свет рождается его бренд «Kirill Istomin Interior Design & Decoration». Помимо дизайна интерьеров он занимается декорированием помещений, созданием проектов авторской мебели, текстиля, обоев и других предметов декора. Официальные офисы бренда находятся в Москве и в Нью-Йорке. Мебель по эскизам Кирилла изготавливают в России, США, Великобритании, Франции и Италии.
Уже несколько лет фирма Истомина занимает первые места в рейтинге компаний, работающих в области дизайна и оформления интерьеров. Заказы поступают из разных уголков мира: США, Англии, Франции, Италии, ОАЭ, России, Швейцарии, Казахстана и др. Проекты дизайнера появляются практически в каждом номере «Аdmagazine», «House Beautiful», «Elle Decoration» и других престижных изданиях.
Компания Кирилла берется за разномасштабные задачи: от разработки внутренней архитектуры до создания интерьеров исторических зданий и больших резиденций класса люкс.
Практически в каждом проекте Истомин использует ткани, обои и предметы мебели собственной разработки. Им специально подбираются эксклюзивные коллекции постельного белья, посуды, предметы антиквариата и искусства разных эпох.
Роскошь Старого света
Несмотря на преданную любовь к историческим стилям дизайна, Кириллу всегда удается сохранять безупречный баланс между традиционным и современным. Обозначить его авторский стиль не так-то просто. Но можно уверенно заявить, что Истомин – не минималист. Его вдохновляют эстетика французского ар-деко и итальянского барокко, смелость современной эклектики, роскошь американского гламура и русской дворцовой классики.
Сам Истомин относит себя к «традиционно современным» дизайнерам, которые с уважением используют классику, но не боятся смелых экспериментов. Кирилл предпочитает цветную, красочную палитру. Преобладание серого и бежевого – не в его правилах. Цвета, по мнению дизайнера, помогают ему выполнить главные задачи – создать настроение и передать индивидуальность заказчика.
Среди фаворитов Истомина – зеркальные и отражающиеся поверхности: он часто использует старинные зеркала, оригинальные панели и прозрачную посуду.
Он очарован историей дизайна и декора, прекрасно разбирается в антиквариате. Кирилл считает, что старинная коллекционная вещь может стать достойной изюминкой любого интерьера. Для каждого своего проекта дизайнер тщательно подбирает редкие предметы живописи и старины. По мнению Истомина, вещь с историей способна привнести в интерьер глубину и значимость. В его собственном доме есть внушительная коллекция старинных настольных ламп, столов, тумб и других предметов интерьера. Иногда он использует их в своих работах.
Его мало интересует стандартная мебель, которую можно приобрести в обычном магазине. Большинство из предметов мебели, освещения и декора в интерьерах Истомина выполнены на заказ и по собственным проектам дизайнера. Особое внимание при этом автор обращает на оригинальную фактуру, форму, обивку и цвет, благодаря которым интерьер становится по-настоящему эксклюзивным.
Но при всей своей внешней красоте и уникальности проекты Истомина удивительно функциональны и комфортны.
Гордость российского дизайна
Фотоотчеты проектов Истомина, его интервью, консультации и практичные советы можно встретить во многих престижных изданиях в области архитектуры и дизайна (в американской и российской версии «Elle Decor», «AD», «Interiors», «House Beautiful», «Sotheby’s magazine», «Wall Street Journal», «Departures» и др.). Кирилл читает публичные лекции об истории дизайна, ведет рубрику о декоре интерьеров и делится мастер-классами в журнале «Elle Decor». В Америке был издан «The Pocket Decorator» – глоссарий декоратора, написанный и иллюстрированный Истоминым.
Один из самых значимых его проектов – реконструкция гостевых домов китайской деревни в Царском селе. Сейчас этот исторический памятник, разрушенный во времена Второй мировой войны, превратился в уникальный жилой комплекс из 28 люксовых апартаментов.
Кирилл Истомин не раз входил в топы лучших российских и мировых декораторов по рейтингу «Architectural Digest». Нью-йоркская ассоциация декораторов дважды награждала Истомина “За лучший дизайн и значительные достижения в создании интерьеров жилых домов и памятников истории и архитектуры”. В копилке Кирилла есть диплом московского Союза Архитекторов, полученный “За лучший интерьер офисного здания”.
Выдержки из высказываний декоратора:
«Важно в работе дизайнера-декоратора – предлагать клиенту неповторимый, уникальный продукт, который бы полностью подчеркивал бы индивидуальность заказчика. Поэтому, несмотря на общие детали, в каждом моем интерьере есть свой эмоциональный строй».
«Эксклюзивность заключена не в цене, а в «штучности». Заказчики платят за то, чтобы стать обладателями неповторимых вещей. Обладания ими – и есть настоящая роскошь».
«Интерьер с неудачным архитектурным проектом можно преобразить, используя цвет, фактуру или орнамент на потолках и стенах».
«Дизайнер — хороший психолог: для того чтобы убедить заказчика в чем-то главном, он готов согласиться на что-либо второстепенное».
«В отличие от архитектуры интерьер более эмоционален, поэтому часто может быть сосредоточен вокруг одной красивой детали».
«Важно, чтобы в интерьерах эстетика сочеталась с комфортом».
«Я не придерживаюсь идеи неприкосновенности. На мой взгляд, этим отличается декорирование и архитектура. Дом перестраивать гораздо сложнее, чем через несколько лет переделывать интерьер. Ведь это подвижная и эмоциональная субстанция, которую нужно менять».
Квартира недели: Хлопок и дерево вместо шелка и золота :: Ваш дом :: РБК Недвижимость
www.adv.rbc.ru
Недвижимость
Телеканал
Газета
Pro
Инвестиции
РБК+
Новая экономика
Тренды
Недвижимость
Спорт
Стиль
Национальные проекты
Город
Крипто
Дискуссионный клуб
Исследования
Кредитные рейтинги
Франшизы
Конференции
Спецпроекты СПб
Конференции СПб
Спецпроекты
Проверка контрагентов
РБК Библиотека
Подкасты
ESG-индекс
Политика
Экономика
Бизнес
Технологии и медиа
Финансы
РБК Компании
Скрыть баннеры
Рубрики
www.
adv.rbc.ru
www.adv.rbc.ru
Автор декора этой московской квартиры — известный дизайнер Кирилл Истомин.
В рубрике «Квартира недели» новый интерьер.
Над интерьером этой квартиры (вернее, пентхауса площадью 250 кв. м) в центре Москвы работал Кирилл Истомин, перед которым была поставлена непростая задача — оформить интерьер, сохранив существующие отделку и мебель.
В результате работ квартиру стало не узнать, хотя многие предметы интерьера остались те же. Сохранились двери, полы, стол в столовой, диваны, шкаф-купе в холле и даже стандартная бежевая керамическая плитка в ванной. Однако квартира все-таки стала выглядеть по-новому благодаря новому цвету стен, обоям с архивным рисунком, специально подобранной обивке мебели, ярким деталям интерьера. Широкий плинтус на полу, выкрашенный в контрастный цвет и обрамленный деревянным молдингом, визуально увеличил высоту стен и придал большую парадность помещениям.
www.adv.rbc.ru
(Фото: Kirill Istomin Interior Design & Decoration, фотограф Simon Upton)
(Фото: Kirill Istomin Interior Design & Decoration, фотограф Simon Upton)
(Фото: Kirill Istomin Interior Design & Decoration, фотограф Simon Upton)
«Для меня этот проект — уникальный пример того, как с помощью одних только деталей, фактур и цвета можно отвлечь внимание от невыразительной архитектурной коробки. Этот интерьер очень рукодельный, он весь построен на визуальных эффектах. Взять хотя бы «фокусы» с нарисованным плинтусом или с потолочной росписью, заменившей собой лепнину. Я старался создать спокойную, расслабленную обстановку. Поэтому здесь так мало парчи, шелка и золота — и так много хлопка, льна и дерева. Ключевой момент этого интерьера — цвет. Неизменно приглушенный, мягкий, но очень живописный. Мы играли на полутонах, подбирая глубокие сложные цвета, немного сероватые, жухлые, но при этом абсолютно чистые.
Цвет способен преобразить любое пространство. Вообще,
(Фото: Kirill Istomin Interior Design & Decoration, фотограф Simon Upton)
я считаю, что безнадежных помещений не существует. При помощи декора можно спасти любой интерьер», — говорит Кирилл Истомин.
Кирилл Истомин — владелец нью-йоркской фирмы, занимающейся дизайном и декорированием интерьеров. Он получил образование в знаменитой Parsons School of Design (Нью-Йорк). Свою профессиональную карьеру Кирилл Истомин начал в ведущей декораторской фирме Нью-Йорка — Pаrish-Hadley. Спустя 10 лет работы в Нью-Йорке Кирилл основал собственную компанию. Его проекты реализованы в США, Франции, Италии, Арабских Эмиратах, России, Швейцарии и Великобритании.
www.adv.rbc.ru
www.adv.rbc.ru
www.adv.rbc.ru
Дизайнерский взгляд: Декорирование с Кириллом Истоминым
Дизайнерский взгляд: Декор с Кириллом ИстоминымНовости роскошного образа жизни и дизайна
18 апреля 2016 г.
В майском выпуске журнала Art & Home Magazine, издаваемого Sotheby’s, Мередит Мендельсон беседует с Кириллом Истоминым, родившимся в России, американским дизайнером интерьеров и декоратором. Стиль Истомина определяется восхитительными оттенками, причудливой элегантностью и очарованием Старого Света. Фактически, «Старый мир» — это описательный термин, который он присвоил своему подходу к своей работе и тому, что его вдохновляет.
Кирилл Истомин — Портрет Михаила Степанова
«Многие не называют себя декораторами, но декоратор — это я », — говорит он. «Украшение — это сделать комнату красивой. Это все о красивых вещах. Дело больше в подходе, чем в стиле. Так что я думаю, что я декоратор в этом старомодном стиле, беру комнату, которая может быть ничего, и делаю ее красивой». За последнее десятилетие или около того Кирилл Истомин заработал репутацию благодаря уникальному сочетанию роскоши Старого Света и современного комфорта.
Он основал собственную компанию в Нью-Йорке в 2002 году, а также открыл офис в Москве после десяти лет оттачивания своих навыков в США, где он работал и сотрудничал с такими фирмами, как Parish-Hadley, Skidmore и Owings & Merrill. Клиенты со всего мира обращались к Истомину с просьбой украсить таунхаусы на Манхэттене, виллы в Беверли-Хиллз, резиденции в Москве и на Средиземноморье.
Гостиная в пентхаусе, спроектированная Истоминым. Его стиль определяется восхитительными оттенками, причудливой элегантностью и очарованием Старого Света.
За пять лет работы в Parish-Hadley Истомин приобрел ценный реальный жизненный опыт о том, как все собрать воедино и как преподнести клиенту, что для него было очень важно. Недавно он превратил павильон в китайском стиле в летнем дворце Екатерины Великой под Санкт-Петербургом в причудливый, но роскошный коттедж для выходных для нынешних владельцев.
Истомин превратил павильон в китайском стиле в причудливый, но роскошный коттедж для выходных.
Как бы вы описали свой личный стиль? Я точно не минималист. У меня традиционное, классическое происхождение, но в целом я бы сказал, что я традиционно-современный. Я люблю цвет. Я думаю, что все дело в красивых сочетаниях цветов. Цвет создает настроение, и каждая комната имеет индивидуальное настроение. Каковы ваши любимые источники дизайнерского вдохновения? Я люблю антиквариат. У них есть своя идентичность. Я очарован всей культурой объектов. Как человек, который будет делать около двадцати гостевых спален одновременно, я нахожу очень привлекательным купить что-то и сразу же получить, а не ждать месяцами, пока что-то будет сделано. Я нахожу очень медитативным просмотр аукционных каталогов. У меня есть большая коллекция настольных ламп, тумбочек — вещей, которые нужны каждому проекту. Наличие инвентаря, с которым вы можете играть, полезно.
Все дело в цвете. Цвет создает настроение, и каждая комната имеет индивидуальное настроение.
Вы покупаете вещи с мыслью о том, как вы можете их использовать? Я действительно считаю, что если объекты красивы, они будут прекрасно смотреться где угодно, независимо от временного периода. Я использую много зеркал: старинные зеркала, зеркальные панели в качестве поверхностей. Мне нравится чувство отражения. Это отличный материал для обмана глаз — вы можете изменить форму комнаты.
Назад в архив
Подпишитесь на нашу рассылку сегодня
Поделись этой статьей
Другие новости на Мальте
Мальта Sotheby’s International Realty
Компания Malta Sotheby’s International Realty, запущенная на Мальтийских островах в 2013 году, преследовала одну четкую концепцию и цель — предложить нашим клиентам высочайший уровень ответственности и качество обслуживания на рынке элитной жилой и коммерческой недвижимости на всех Мальтийских островах.
Наш успех основан на местном опыте, профессионализме, приверженности и осмотрительности, чтобы удовлетворить любые потребности клиента. Мы понимаем важность поиска дома, который не только соответствует вашим потребностям, но и соответствует вашему видению будущего — место, которое способствует комфорту, творчеству и знакомству. Мы понимаем, что дом — это гораздо больше, чем место для жизни — это убежище, в котором мы строим семьи и мечты. Наши специалисты по недвижимости помогут вам найти идеальный дом на протяжении всего процесса покупки и продажи. Культура Мальты SIR определяется нашей знающей и преданной разнообразной командой, которая охватывает несколько национальностей, независимо от того, являетесь ли вы продавцом или покупателем, мы говорим на вашем языке.
БЫСТРЫЕ ССЫЛКИ
Недвижимость на Мальте
Жилая недвижимость
Роскошные разработки
- Портомасо
- Проект Лагуна
- Тинь-Пойнт
- Башни Меркурия
- Пендергарденс
- Форт Кембридж
- Тас-Селлум
- Береговая линия
- Квадратные бизнес-башни
- Форт Шамбре
- Кемпински Резиденции
- Та Монита
Информация о листинге, представленная на этом сайте, основана на информации, которую мы считаем надежной, но поскольку она была предоставлена третьими лицами нашим франчайзи (которые, в свою очередь, предоставили ее нам), мы не можем утверждать, что она является точной или полной.
, и на него не следует полагаться как на таковое. В предложениях могут быть ошибки, упущения, изменения, включая цену, или отзыв без предварительного уведомления. Все размеры являются приблизительными и не проверялись продавцом и не могут быть проверены Sotheby’s International Realty Affiliates LLC. Для определения такой информации рекомендуется нанять профессионала в области определения размеров, например, оценщика, архитектора или инженера-строителя.
С 58842 | КСБ НЕДВИЖИМОСТЬ ОГРАНИЧЕННАЯ | Уровень 3, Бизнес-центр Tower, Tower Street, Биркиркара, BKR4013, Мальта
Авторские права © 2022 Malta Sotheby’s International Realty — Все права защищены
Sotheby’s International Realty® — зарегистрированная торговая марка, лицензия на которую принадлежит Sotheby’s International Realty Affiliates LLC. Каждый офис находится в независимом владении и управлении.
Войдите или зарегистрируйтесь
Чтобы начать сохранять свои любимые дома
Свяжитесь с нами
Купить
— Поиск- Эксклюзивные объявления о продаже- Новые объявления- Объявления на набережной
— Покупка недвижимости на Мальте
Развитие образа жизни
— Портомасо — Проект Лагуна — Тинь-Пойнт — Башни Меркурия — Пендергарденс — Форт Кембридж — Тас-Селлум — Береговая линия — Квадратные бизнес-башни — Форт Шамбре — Резиденции Кемпински — Та Монита
Аренда
— Поиск- Дома для отдыха
— Аренда недвижимости на Мальте
Коммерческие и офисные помещения
— Офис в аренду — Офис на продажу — Обслуживаемые офисы — Коммерческие разработки
Продать свою собственность
Гражданство за инвестиции
Инвестиции на Мальте
Переезд
— Услуги по переезду — Услуги консьержа
О Мальте SIR
— О нас — Мальтийская команда SIR — Присоединиться к нашей команде — Отзывы — Наше наследие — Блог
О Мальте
— О Мальте и Гозо – факты и цифры — Центральная, Мальта — Гозо, Мальта — Север, Мальта
Подписка на портфолио
Аренда яхт
Логин
Выберите дату
Октябрь
Вс
02
Пн
03
Вт
04
Ср
05
Чт
06
Пт
07
Сб
08
Вс
09
Пн
10
Вт
11
Ср
12
Чт
13
Пт
14
Сб
15
Пожалуйста, выберите 3 раза
9:00
9:30
10:00
10:30
11:00
11:30
12:00
12:30
13:00
13:30
14:00
14:30
15:00
15:30
16:00
16:30
Вы выбрали дату и время
Ваши данные
100 лучших дизайнеров интерьеров от А до Я
youtube.com/embed/sc4bDxkzy1M» allowfullscreen=»allowfullscreen»>
Представляем 100 лучших дизайнеров интерьеров мира. Нажмите на названия фирм в алфавитном списке ниже, чтобы познакомиться с лучшими современными талантами в области интерьеров и дизайна.
Проверьте часть 1 и часть 2 этого поста.
CONTENTS
Karim Rashid
Kathryn M Ireland
Kelly Hoppen
Kelly Wearstler
Kirill Istomin
Lázaro Rosa-Violán
Lorenzo Castillo
Marcel Wanders
Marc Newson
Marc Heikaus
Marco Piva
Mary Mcdonald
Martin Brudnizki
Marmol Radziner
Matteo Nunziati
Michael S Smith
Miles Redd
Monique Gibson
Nate Berkus
Neri & Hu
Nicolas Schuybroek
Nicole Gottschall
Olaf Kitzig
Karim Рашид
Одна из самых известных личностей в мире дизайна и один из наших любимых дизайнеров – Карим Рашид.
Его сразу узнали благодаря свежему и поистине уникальному стилю, использованию фантастических изгибов и завораживающей игре цвета. Один из самых плодовитых дизайнеров своего поколения, создавший более 3000 дизайнов, получивший более 300 наград и работающий более чем в 40 странах, свидетельствует о легенде дизайна Карима.
Кэтрин М. Ирландия
Кэтрин М. Айрлэнд родилась в Англии и выросла между родительскими домами в Лондоне и Шотландии. Она приехала в Лос-Анджелес в 1986 году. До того, как начать свой бизнес по дизайну интерьеров в начале 90-х, Кэтрин была актрисой, дизайнером одежды и режиссером. Сегодня она часто упоминается среди лучших дизайнеров интерьеров в мире. Ее линия тканей была запущена в 1997 году и распространяется в ее выставочных залах в Лос-Анджелесе и Лондоне, а также в некоторых выставочных залах по всему миру. Сегодня она считается одним из самых влиятельных дизайнеров интерьера и текстиля в мире.
Келли Хоппен
Келли Элейн Хоппен — английский дизайнер интерьеров, автор и владелец компании Kelly Hoppen Interiors.
Келли сделала блестящую карьеру и сейчас является одним из самых известных дизайнеров интерьеров во всем мире. Творения дизайнера еврейского и ирландского происхождения ориентированы не только на гостиничные или жилые проекты, но также охватывают потрясающие яхты частных клиентов, а также коммерческие проекты по всему миру, включая рестораны, офисы и самолеты.
Келли Уэстлер
Келли Уэстлер — американский дизайнер и один из лучших дизайнеров интерьера в мире, которой восхищаются за ее смелые проекты и фантастические интерьерные проекты. Она работала судьей в конкурсе «Лучший дизайн Браво», а в 2012 году Риццоли опубликовала свою четвертую книгу «Рапсодия». Житель Нью-Йорка однажды назвал ее «главной дамой дизайна интерьеров Западного побережья».
Кирилл Истомин
Г-н Истомин получил степень в области изобразительного искусства в области дизайна интерьера и декорирования в Школе дизайна Парсонс в Нью-Йорке. Он начал свою карьеру в одной из ведущих нью-йоркских фирм по дизайну интерьеров, Parish — Hadley.
В список клиентов этой почтенной компании входят такие светила, как Жаклин Кеннеди, Брук Астор, Оскар Де ла Рента и семья Рокфеллеров. Parish – Hadley предоставил г-ну Истомину беспрецедентный опыт сотрудничества с патриархом американского дизайна Альбертом Хэдли над проектами в Нью-Йорке, Саут-Хэмптоне и Палм-Бич. Этот творческий опыт отточил профессиональный опыт Кирилла Истомина. Он также активно сотрудничал с всемирно известной архитектурной фирмой Skidmore, Owning & Merrill LLP.
Ласаро Роса-Виолан
Модный дизайнер интерьеров. Подписывает одни из самых интересных проектов по декорированию в Испании. Все, к чему прикасается Ласаро Роса-Виолан, становится тенденцией. Его работы были представлены во многих журналах, его рестораны были одними из самых обсуждаемых в городе, а его отели имеют возможность доставлять гостей с того момента, как они переступают порог.
Лоренцо Кастильо
Лоренцо Кастильо — дизайнер интерьеров из Испании.
Он очень хорошо сочетает классику с современной атмосферой. Кастильо создает свою собственную атмосферу, и вы действительно можете увидеть его почерк во всех его работах. С его смелыми сочетаниями цветов и узоров, над чувством драматизма, этот дизайнер определенно любит рисковать и нарушать некоторые границы!
Марсель Вандерс
Марсель Вандерс, без сомнения, признанный дизайнер и один из лучших дизайнеров интерьеров в мире. Многие считают его аномалией в мире дизайна, он поставил перед собой задачу «создать атмосферу любви, жить со страстью и воплотить в жизнь наши самые захватывающие мечты». Его работы волнуют, провоцируют и поляризуют, но не перестают удивлять своей изобретательностью, смелым и необычным стремлением поднять человеческий дух и развлечь.
Марк Ньюсон
Родившийся в Сиднее, Ньюсон провел большую часть своего детства, путешествуя по Европе и Азии. Он начал экспериментировать с дизайном мебели еще будучи студентом, а после окончания учебы получил грант от Австралийского совета ремесел, на который он организовал свою первую выставку – с участием Lockheed Lounge – произведения, которое сейчас, двадцать лет спустя, установило три мировых рекорда.
записи на аукционе.
Марк Хейкаус
Родившийся в Штутгарте, Марк Хейкаус вырос в семье предпринимателя. Он интересовался компанией своего отца с юных лет. В девять лет мыл машины, в подростковом возрасте работал механиком. Он рано приобрел опыт в ремеслах и коммерческих сферах. В 1989 году он получил аттестат зрелости, сосредоточившись на бизнесе, после чего прошел обучение в известной компании по оснащению магазинов. После завершения обучения в 1992 году он сделал очевидный шаг, присоединившись к семейной компании. Отец троих детей знает, как использовать свою уверенность, компетентность и целеустремленность для дальнейшего успеха своей компании.
Марко Пива
Марко Пива окончил архитектурный факультет Миланского политехнического университета и в 1977 году основал STUDIODADA, одно из главных дизайнерских бюро радикального периода. В 1990 году он открывает свой собственный бренд Studio Marco Piva, деятельность которого варьируется от крупных архитектурных проектов для туристических объектов до дизайна интерьеров, генерального плана и, наконец, промышленного дизайна.
Мэри Макдональд
Мэри Макдональд — отмеченный наградами дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса, работающий в международных изданиях. Она является одной из звезд сериалов Bravo TV «Decorators на миллион долларов» и «Property Envy» и неизменно входит в число 100 лучших дизайнеров House Beautiful. Она является автором книги «Интерьеры: очарование стиля» издательства Rizzoli и входит в число 25 лучших дизайнеров по версии журнала Veranda. Ее лицензионные линейки продуктов включают известную коллекцию тканей для F. Schumacher & Company, освещение для Robert Abbey, ковры для Patterson, Flynn and Martin и мебель для Chaddock Home.
Мартин Брудницкий
Родившийся в Стокгольме, Мартин Брудницкий переехал в Лондон в 1990 году, чтобы изучать архитектуру интерьера и дизайн в Американском университете. Поработав с рядом известных архитекторов и дизайнеров, Мартин основал студию дизайна Мартина Брудницкого (MBDS) в Лондоне в 2000 году, а затем открыл студию в Нью-Йорке в 2012 году.
Мартин был назван «одним из лучших дизайнеров ресторанов и отелей в мире». его поколение» от Wallpaper* и регулярно включается в список 1000 самых влиятельных людей Великобритании по версии London Evening Standard и 100 лучших дизайнеров интерьеров по версии House and Garden.
Marmol Radziner
Компания Marmol Radziner, основанная в 1989 году в Лос-Анджелесе, основана и возглавляется архитекторами Лео Мармолом, FAIA, и Роном Радзинером, FAIA. Фирма предлагает полный спектр дизайнерских услуг, включая архитектурный дизайн, программирование, генеральный план, историческую реставрацию, ландшафтный дизайн, дизайн интерьера и дизайн мебели. Marmol Radziner специализируется на жилых, реставрационных, многоквартирных, коммерческих, торговых, гостиничных, образовательных и общественных проектах.
Маттео Нунциати
Маттео Нунциати родился в 1972 году в Болонье и открыл свою первую архитектурную фирму в Милане в 2000 году. Он специализировался на архитектуре и дизайне интерьеров, особенно в сфере роскошных гостиничных и велнес-услуг.
это имя было особенно известно в 2005 и 2006 годах, когда он был выбран для дизайна 2 отелей и 50 вилл в Дубае. Кроме того, Нунциати преподает и участвует во многих дизайнерских институтах, таких как Domus Academy, где он преподавал гостиничный дизайн и получил степень магистра дизайна интерьера, а также преподает на кафедре промышленного дизайна Высшего института инноваций и дизайна.
Майкл С. Смит
Майкл Смит, также известный как декоратор Белого дома при Обаме, является одним из самых уважаемых и оригинальных талантов в отрасли. Родившийся в Калифорнии, Майкл изучал дизайн интерьеров в Колледже искусств и дизайна Отиса в Лос-Анджелесе. В 1984 году он продолжил учебу в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, а затем вернулся в США, чтобы работать под руководством легендарного торговца антиквариатом Гепа Дюренбергера. Его дизайнерская фирма Michael S Smith Inc. была открыта в 1990, расширившись от проектов исключительно для частных клиентов до своей линии изысканной мебели и тканей («Яшма»).
Майлз Редд
Майлз Редд очень часто упоминается среди лучших дизайнеров интерьера в мире. Неоднократно удостоенный звания одного из «100 AD 100» журнала Architectural Digest и включенный в «A-List» Elle Decor, он хорошо известен любителям роскошных и гламурных интерьеров.
Моник Гибсон
Как вы, наверное, знаете, Гибсон — известный дизайнер интерьеров из Нью-Йорка. Она считается одним из лучших дизайнеров в стране, и она регулярно фигурирует в лучших топах и журналах по дизайну интерьера. Теперь вы можете работать с Моник, поскольку она проектировала дома многих знаменитостей, от Элтона Джона до Джона Бон Джови или Мег Райан.
Нейт Беркус
Натан Джей «Нейт» Беркус родился 17 сентября 1971 года в округе Ориндж, штат Калифорния, и вырос в основном в пригороде Миннеаполиса. Он еврей и открытый гей. Он учился в Cushing Academy, школе-интернате в Эшбернеме, штат Массачусетс. Он начал заниматься дизайном сразу после окончания средней школы и стажировался в Dominique Aurientis в Париже и Sotheby’s в Чикаго.
Беркус окончил колледж Лейк-Форест недалеко от Чикаго в 1994 году со степенью по французскому языку и социологии. Беркус основал компанию Nate Berkus Associates в Чикаго в 1995.
Neri & Hu
Проектно-исследовательское бюро Neri & Hu было основано в 2004 году в Шанхае, Китай, Линдоном Нери и Россаной Ху. Практика предоставляет услуги в области архитектуры, интерьера, генерального планирования, графического дизайна и дизайна продукции. Среди их проектов лондонский отель Bow Street, курорт Caylabene Bay Resort на Филиппинах, бутик-отель Waterhouse в районе South Bund в Шанхае, интерьеры ресторанов, торговых помещений и частных домов, а также дизайн посуды, мебели и предметов декора.
Николя Шуйбрук
Бельгийский архитектор Николя Шуйбрук начал свою карьеру в Монреале, Канада, работая в компании INTEGRAL Jean Beaudoin. В течение последних пяти лет Николас работал директором по проектам в компании Vincent Van Duysen в Антверпене, занимаясь различными архитектурными проектами высокого класса в Бельгии и за ее пределами.
В августе 2011 года Николас Шуйбрук начал свою собственную практику в Брюсселе, Бельгия. Николя Шуйбрук был назван одним из 100 лучших дизайнеров интерьеров французским журналом Architectural Digest в коллекционном выпуске 2013 года.
Николь Готшалл
Николь Готшалл — один из лучших дизайнеров интерьера из Швейцарии, более 20 лет возглавляющая собственную компанию. Компания Go Interiors была создана в 1993 году Готтшалем. Готшал описывает свой собственный стиль и стиль своей компании как незамысловатую смесь того, что нравится ей и тому, что нравится покупателю, в результате чего получился характерный стиль Go Interiors. Студия компании находится в Цюрихе, и в основном они работают в Швейцарии. В своем декоре она часто использует тяжелую деревянную мебель, мягкие шерстяные ковры и современные прямые линии.
Олаф Китциг
Олаф Китциг — дизайнер интерьеров из Липпштадта, Германия. 26 августа 1998 года он основал компанию KITZIG INTERIOR DESIGN.
Под слоганом «Архитектура — это доверие» компания Kitzig вот уже 17 лет успешно реализует проекты в области дизайна интерьеров и архитектуры. Основная компетенция Олафа Китцига и его сотрудников заключается в сфере гостиничного бизнеса и общественного питания, а также в разработке индивидуальных концепций для дизайна магазинов и торговых площадей. Его сильная команда, состоящая из декораторов интерьеров, архитекторов, дизайнеров и художников-графиков, заботится об объектах в стране и за рубежом.
Все права на изображения принадлежат их правообладателям.
Подпишитесь на наш канал и следите за последними тенденциями в дизайне
*Понравилось то, что вы прочитали? Не стесняйтесь поделиться в социальных сетях, используя очень простые кнопки обмена слева! Если вы хотите увидеть другие тенденции декора и интерьера, просто нажмите здесь.* | Не забудьте подписаться на нас в социальных сетях, Facebook , Instagram и Pinterest.
Теги: лучшие дизайнеры интерьера, лучшие дизайнеры интерьера в мире, современный дизайн, дизайнер Influencer, идеи дизайна интерьера, дизайнер интерьера, 100 лучших дизайнеров интерьера, книга трендов, законодатель моды
The Pocket Decorator — Leslie Banker Interiors
ОТЗЫВЫ
«Думаете, для абажура нужен гелий? Или тот credenza был фамилией лысого парня на Seinfeld? Помощь можно найти в The Pocket Decorator Памелы и Лесли Бэнкер (Rizzoli, $19).0,95). Считайте, что это инструмент для перевода с картинками — алфавитный справочник по дизайну интерьера, организованный по таким темам, как окна или полы. Лесли Бэнкер говорит, что книга выросла из всей запутанной дизайнерской терминологии, с которой она столкнулась, работая в отделочном бизнесе своей мамы Памелы. «Это была книга, о которой я мечтала, когда начинала, — говорит она. Так что открывайте его и приступайте к планированию: вы можете произвести впечатление и озадачить своих друзей, сказав им, что украсите свою комнату для гостей певчими изображениями обезьян в человеческой одежде, которые были включены во французские узоры в конце 17 века».
— USA Today , 23 июля 2004 г.
Автор Кэти Масланка
«Карманный декоратор»
Вы когда-нибудь задумывались о происхождении пейсли? Не отличаете бергер от фотёя? Ответы можно найти в этой мини-энциклопедии дизайна, разделенной на такие категории, как Мебель, Освещение, Обивка и многие другие. Умные, лаконичные работы (дизайнерской группы мамы и дочки Памелы Банкер и Лесли Банкер) сопровождаются иллюстрациями Кирилла Истомина, которые окажут неоценимую помощь очень многим людям, знающим элементы дизайна в лицо, а не по имени».
-Architectural Digest , October, 2004
By Jeff Turrentine
«Decoring, Defined»
Для многих людей беспокойство по поводу декорирования проистекает из непонимания языка мебели, тканей и декоративных стилей. Что такое свэг и жабо? В чем разница между тафтой, туалью и саржей? Есть ли на вашем диване окантовка, тафтинг, юбка или все вышеперечисленное? Чтобы получить ответы, обратитесь к «Карманному декоратору», тонкому справочнику в мягкой обложке по декорированию, дизайну и архитектуре, написанному Памелой и Лесли Бэнкер, командой дизайнеров интерьеров из Манхэттена, состоящей из матери и дочери.
Книга является самым удобным руководством по отрасли, которое мы видели за долгое время (Universe Publishing, 216 стр., 19 долл. США).0,95). В дополнение к тому, что это хороший рабочий словарь, руководство содержит эскизы стульев, столов и оформления окон, исторические справки и советы по развитию этого неуловимого чувства стиля».
— The Washington Post, 12 августа 2004 г.
, автор: Лиз Сеймур
«Домашняя школа»
Эта портативная энциклопедия определяет и описывает сотни декоративных элементов и поможет вам усовершенствовать искусство дизайна интерьера. Узнайте, как масштабировать абажур, в чем разница между fauteuil и bergere, и что такое credenza. Незаменимый инструмент для домашних декораторов всех уровней».
— Southwest Airlines Spirit , сентябрь 2004 г.
«Прочтите»
Не позволяйте размеру пинты обмануть вас, The Pocket Decorator (Rizzoli, $19,95) наполнен знаниями, которые демистифицируют каждый предмет в сумке дизайнера интерьеров.
хитростей — от отделки окон до стилей мебели и напольных покрытий. Если вы интересуетесь дизайном интерьеров, занимаетесь дизайн-проектом или просто ищете идеи и вдохновение, дизайнер Памела Бэнкер и ее дочь-журналистка Лесли Бэнкер написали книгу специально для вас. Так что возьмите копию, и в следующий раз, когда вам понадобится использовать слово «туале» в разговоре, вы сможете произнести его уверенно.
— Better Homes and Gardens Quick & Easy Decorating, Осень/Зима 2004 г.
Введение в книгу
Эта книга родилась по необходимости. Около пяти лет назад я начала работать в маминой фирме по дизайну интерьеров Pamela Banker Associates. Хотя у меня были общие знания о декорировании, полученные благодаря пожизненной близости к работе моей матери, я был менее уверен в ее специфике. Я не знал правильных терминов по всем составляющим дизайна интерьера, да и вопросов было много. Как узнать, чем покрыть деревянный пол воском или полиуретаном? В чем разница между шторами из воздушных шаров и римскими шторами? Когда следует учитывать трековое освещение? К счастью, у моей матери был кладезь информации.
Я начал задавать вопросы и вести блокнот, чтобы записывать то, что я узнал.
Карманный декоратор — это усовершенствованная версия этого переполненного блокнота. Мы с мамой работали вместе за чашкой чая, чтобы сделать этот ресурс полезным для любого проекта дизайна интерьера — от большого дома до маленькой квартиры. Многие книги по дизайну большие и тяжелые, это не те вещи, которые хочется таскать с собой на встречу с архитектором, обойщиком или в магазин. Мы подумали, что эта книга должна легко помещаться в кармане, сумке или портфеле. Вы найдете словарный запас для конкретных предметов, а также практическую информацию, немного истории и стилистические идеи. Подобные объекты сгруппированы вместе для удобства поиска; это полезно, если вы ищете вдохновение или если вы знаете только, как что-то выглядит, но не знаете, как это называется.
По этой причине мы также хотели, чтобы книга была наглядной, и Кирилл Истомин предоставил красивые подробные иллюстрации.
Для меня написание этой книги стало уникальной возможностью узнать и понять больше о том, чем занималась моя мать еще до моего рождения.
Мы надеемся, что эта книга станет для вас информативным руководством по созданию дома, который будет таким удобным, практичным и стильным, каким вы хотите его видеть.
– Лесли Бэнкер, весна 2004 г.
Обзор задней обложки
«Карманный декоратор — наводящий на размышления и чрезвычайно полезный инструмент как для новичков, так и для профессионалов. Острые иллюстрации Кирилла Истомина, выполняющие роль бегущей визуальной подсказки к тексту, придают немало очарования этому очаровательному спутнику будней. Компаньон, которого каждый студент, изучающий дизайн интерьера и декорирование, должен как можно быстрее взрастить!»
– Albert Hadley
Дизайнеры окон Legends 2017 – LCDQ
Тема LEGENDS 2017 «Ваши истинные цвета» будет выражена в более чем 60 витринах магазинов, выставочных залов и галерей, входящих в состав LCDQ.
Этим оконным дизайнерам со всего мира было предложено выразить оригинальность и разнообразие в создаваемых ими виньетках.
Alexa Hampton, Downtown (North)
Mark Hampton, LLC
, Нью -Йорк, Нью -Йорк
Amanda Lindroth, Marc Philips Decorative Rugs (South)
Lindroth Design
Palmau и Nass Plaich и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Plakau и Nass Palef.
Эми Мейер, Холлихок (Север)
Дизайн Эми Мейер
Ранчо Санта-Фе, Калифорния
Эндрю Браун, Марк Филипс декоративные коврики (север)
Эндрю Браун Интерьера
Бирмингем, AL
Angie Hranowsky, Reborn Artiques (North)
3 Angie Hranowsky, Artiques (North)Hranowsky,
Hranowsky,93.Anne Maxwell Foster and Suysel dePedro Cunningham, Harbinger (Север)
Tilton Fenwick
New York, NY
Annette English, Lee Stanton Antiques (Юг)
Annette English & Associates
Los Angeles, CA
Антония Хатт, Галери Кэрол ДеКумб
Antonia Hutt & Associates
Los Angeles, CA
LOWEST Los Angeles, CA
LOSESTES Анхелес, Калифорния, Нью-Йорк, Нью-Йорк
Вашингтон, округ Колумбия, Шанхай, Китай
Бетси Бернхэм, Серена и Лили
Burnham Design
Лос-Анджелес, Калифорния
Билл Ингрэм, Stark Home
Bill Ingram Architect
Birmingham, AL
Brian Paquette, Lee Stanton Antiques (North)
Brian Paquette Interiors
SATEL Farrow & Ball
Cathy Kincaid Interiors, Ltd
Даллас, Техас
Сезар Хиральдо, Джонас
TagFront
Лос-Анджелес, Калифорния
Christopher Coleman + Angel Sanchez, Даунтаун (юг)
Sanchez + Coleman Studio
Майами, Флорида и Нью-Йорк, Нью-Йорк
Клинт Николас + Лене Шнайдер, Woven
Дом дизайна
Лос03, Калифорния
Daniel Pontius, Reborn Antiques (Юг)
Pontius Design
Los Angeles, CA
Daniel Torres, Mansour/Mansour Modern
Daniel Torres Design
Los Angeles, CA
David Kleinberg, Richard Shapiro Studiolo
David Kleinberg Design Associates
New York, NY
David Netto, McKinnon & Harris
David Netto Design
Los Angeles, CA
Denise Kuriger , Hollywood Sierra Kitchens
Denise Kuriger Design
New York, NY & Beverly Hills, CA
Dina Marciano, Kreiss
Dina Marciano Design
Laguna Beach, CA
Doug Meyer, Dragonette Ltd (Юг)
Doug & Gene Meyer Studio
Майами, Флорида и Нью-Йорк, Нью-Йорк
3 Gene Meyer, 9006 & Gene Meyer Studio
Майами, Флорида и Нью-Йорк, Нью-Йорк
Джефф Троттер, Artteriors
Jeff Trotter Design
Лос-Анджелес, Калифорния
Коллекция Джеффри Хичкока
Jeffrey Hitchcock Enterprises
Los Angeles, CA
Jennifer Davis, The Rug Affair & Antique Rug Co.
Jennifer Davis Interior Design
Beverly Hills, CA
Jeremiah Goodman, Dessin Fournir
New Йорк, Нью-Йорк
Джессика Айромлу, Nicky Rising LTD
Джессика Айромлу Дизайн интерьера
Лос-Анджелес, Калифорния
Джош Грин и Катрина Эрнандес,
4
Hernandez Greene
Нью -Йорк, Нью -Йорк
Джонсон Хартиг, Голливуд дома (юг)
Libertin , Калифорния
Ким Александрюк, Кристофер Фарр
Ким Александрюк Дизайн интерьера
Санта-Моника, Калифорния
Кимберли Коллетти, Джанет Йонати Inc. (Запад)
KCM Interiors
Redondo Beach, CA
Kimberly Denman, Tufenkian Artisan Carpets
Kimberly Denman, Inc.
Los Angeles, CA
Kirill Istomin, Sherle Wagner International
Kirill Istomin Interior Design and Оформление
Нью-Йорк, Нью-Йорк и Москва, Россия
Лара Несберн, Mecox
Mangrove Interiors
Pacific Palisades, CA
Luigi Esposito, Janet Yonaty Inc.
(East) Oro Bianco Interior Design
London, UK
Meredith Ellis, Hollyhock (South)
Meredith Ellis Design
Austin, TX
Michelle Nussbaumer, Dragonette Ltd. (Север)
Ceylon et Cie
Даллас, TX
Molly Luetkemeyer, Maine Design
M. Interiors
Los Angeles, CA
9000
0606060606060606060603.
Nick Olsen Inc.
New York, NY
Onik Agaronyan, Barakat Gallery
Los Angeles, CA
Parrish Cameron Chilcoat, Elizabeth Eakins Inc.
Cameron Design
Los Angeles, CA
Philip Gorrivan, Remains Lighting
Philip Gorrivan Design
New York, NY
Ryan Brown, Lucca Antiques (South)
Brown Design Group Brown Design Group3 Лос -Анджелес, КалифорнияСэм Аллен, природные курочики
Сэм Аллен интерьеры
Округ Фэрфилд, CT
Schuyler Samperton, Hollywood в доме (север)
9062 Schuyler Samperton, Hollywood в доме (север) 9062 Schuyler Samperton, Hollywood Home (North)Schuyler Samperton, Hollywood Home (North)
Schuyler Samperton, Hollywood.
Тим Кэмпбелл, Waterworks
Студия Тима Кэмпбелла
Лос-Анджелес, Калифорния и Нью-Йорк, Нью-Йорк
Тодд Ники и Эми Кехо, Claremont Furnishing Fabrics Co.
Nickey Kehoe
Los Angeles, CA
Todd Yoggy, JD Staron
Todd Yoggy Design, Inc.
Los Angeles, CA
Vance Burke Burke Burke Burke Burke, Mehraban Rugs, Mehraban Rugs, Mehraban Borke, Mehraban Rugs, Mehraban Borke, Mehraban Burke, Mehraban Rugs,
Vance Burke Bur Лос-Анджелес, Калифорния
Ознакомьтесь с нашей подборкой 100 лучших дизайнеров интерьеров (часть 1)
Сегодня мы приготовили для вас особый сюрприз: окончательный список 100 лучших дизайнеров интерьеров из каждого уголка мира , с целью отметить лучших из , которые может предложить эта отрасль. В этой области вы можете найти несколько стилей в диапазоне от современного до классического или модерн середины века .
Вот список, который должен знать каждый любитель дизайна , так что расслабьтесь, расслабьтесь и следите за обновлениями для части 2!
Компания AB Concept была основана в 1999 году Эдом Нг и Теренсом Нганом, дуэт дизайнеров и архитекторов , которые вместе на протяжении всей своей карьеры оказали заметное влияние на мир роскошного дизайна . Компания стала уважаемым именем в сфере гостеприимства, велнеса, питания и напитков, коммерческой и жилой недвижимости .
Студия Альберто Пинто Отмеченный различными культурными влияниями с раннего детства, Альберто Пинто, легендарная фигура в мир декора и дизайна интерьера, построил свою великую работу на сочетании культур и его бесконечных поисках исключительного, что привело к его эклектичному фирменному стилю .
Катарина Антонович — генеральный директор, главный дизайнер, архитектор и инженер Антонович Дизайн. Ее удивительная способность заглянуть в будущее архитектуры и дизайна, чтобы обслуживать наших уважаемых клиентов и клиентов со всеми тонкостями, связанными с требованиями, и создавать настоящие шедевры роскоши , сделать стиль LUXURY ANTONOVICH DESIGN узнаваемым во всем мире.
BenoyBenoy — это глобальная семья из специалистов по проектированию , стремящихся предоставлять решения мирового класса для искусственной среды. Сочетая творческое видение с коммерческой жизнеспособностью, они работают с клиентами, чтобы создавать знаковые направления , которые обогащают жизнь людей, укрепляют сообщества, улучшают природу и обеспечивают долгосрочную экономическую ценность.
Bjarke Ingels BIG — это группа архитекторов, дизайнеров , дизайнеров , урбанистов, специалистов по ландшафту , изобретателей, дизайнеров интерьеров и товаров, основанных исследователями, дизайнерами интерьеров и продуктов, основанная Bjaker, исследователями, дизайнерами интерьеров и продуктов, основанная Bjaker Ингельс.
Вам также может понравиться: Finchatton: узнайте больше об этой удивительной компании класса люкс в Лондоне
Blacksheep – Tim MuttonТим Маттон – основатель и руководитель Blacksheep, запустивший студию в 2002 году с целью привнести в отрасль новую перспективу . В дополнение к руководству командой Blacksheep, состоящей из признанных и новых талантов , Тим регулярно преподает, судит, пишет, представляет и является активной силой в продвижении будущего индустрии дизайна .
Банни Уильямс Считается одним из самых талантливых дизайнеров , Банни также является опытной деловой женщиной, предпринимателем , автором и филантропом. Любительница собак, садов и Китая, знания и опыт Банни не уступают ее наслаждению жизнью. Ее одноименная компания была основана в 1988 году после 22-летнего обучения в уважаемой компании Parish-Hadley Associates.
Братья Кампана созданы дуэтом Умберто Кампана и Фернандо Кампана. В 1983, два бразильских брата объединились до , чтобы сделать мебель из обычных материалов , включая лом и отходы, такие как картон, веревки, тканевые и деревянные обрезки, пластиковые трубы и алюминиевую проволоку. С 1997 года некоторые из их продуктов, включая стул Vermelha, начали производиться и продаваться в Италии.
Candy & CandyCandy & Candy, пожалуй, самых известных дизайнеров интерьеров и разработчиков, почитаемых как один из ведущих мировых дизайнеров интерьеров, посвящен проектированию самой роскошной недвижимости .
Шарль Зана Кристиан Лиэгр Открыв свой первый выставочный зал на улице Варен в середине 1980-х, Кристиан Лиэгр удивил всех своей сдержанной и чистой эстетикой.
Этот «стиль без элегантности» соблазняет клиентов, желающих жить в современных интерьерах , а также придерживающихся превосходства Французские традиции меблировки .
Дэвид Чипперфилд, полностью Сэр Дэвид Алан Чипперфилд, британский архитектор , известный своими современными и минималистскими проектами . Чипперфилд окончил Архитектурную ассоциацию в Лондоне и работал с отмеченными наградами архитекторами , такими как Ричард Роджерс и Норман Фостер, до основания компании David Chipperfield Architects в 1985 году.
Студия Дэвида Коллинза Родившийся в 1955 году и выросший в Дублине (Ирландия), детские амбиции Дэвида Коллинза, возможно, лишили мир самых ценных интерьеров 20-го и 21-го веков. К счастью, его семья платила модельеру и стремилась стать музыкантом, в то время как отвращение к латыни помешало карьере юриста.
Вместо этого Дэвид пошел по стопам своего отца и получил степень в Bolton Street School of Architecture 9.0010 .
Работает дизайнером с 1978 года (год выпуска его первых коллекций мебели ) и архитектором интерьеров с 1985 года. , крупные магазины, квартиры, частные дома, головные офисы) по всему миру.
DIMORESTUDIOЭмилиано Сальчи и Бритт Моран принесли свои дизайн , искусство и знания о моде объединились в 2003 году, когда они основали Dimore Studio. Вместе основатели создают пространства с нюансами, в которых классические принципы сочетаются с современным стилем . В то время как причудливое декорирование укрепило их позицию, Britt Moran и Emiliano Salci из Dimore Studio смело возглавили стиль 1970-х годов.
Вы также можете проверить это: Посмотрите 3 лучших современных камина в проектах Anderson Design Studio
DKOR DKOR Interiors входит в число ведущих компаний по дизайну жилых интерьеров , имеющих проекты на международном уровне и сосредоточенных в регионе Южной Флориды.
Это команда профессиональных, энергичных людей с талантливыми дизайнерами и опытных менеджеров , готовых помочь своим клиентам в безупречном и своевременном выполнении любого проекта жилого дизайна .
Drake / Anderson — это новое динамичное дизайнерское партнерство , которое возникло в результате объединения двух влиятельных эстетических голосов: Drake Design Associates, одного из самых известных имен в современной индустрии, и Caleb Anderson Design, одного из самых ярких молодых талантов в области дизайна интерьеров. . Известные дизайнеры интерьеров привнесли свои взгляды на гламур, изысканность, элегантность и пригодность для жизни и создали одно из самых успешных партнерских отношений в мире дизайна. Признан мировым источником вдохновения , Drake / Anderson — многопрофильная дизайнерская фирма, обслуживающая элитных жилых домов класса и коммерческие проекты.
Известный своей отличительной способностью сочетать классические и современные элементы , Эрик Колер был назван оригинальным «Миксмастером» журналом Traditional Home. Он проектирует пространства, которые выглядят тщательно продуманными, но в то же время роскошно удобными , веря в то, что в гостиную можно вернуть «жизнь».
Эрик Кустер Собственный бренд ведущего голландского дизайнера интерьеров Эрика Кустера характеризуется атмосферой столичной роскоши. Его фирменный стиль можно описать как идеальный баланс классического и современного, европейского и интернационального. Благодаря своей потрясающей работе в индустрии дизайна голландский дизайнер считается гуру целостного образа жизни , известным производством красивых предметов и текстиля, наряду с чистым дизайном интерьера и выше.
Карьера Фернанды Маркес отмечена той же концептуальной нитью , которая характеризовала ее становление в Школе архитектуры и урбанизма Университета Сан-Паулу, годы: интегрированное изучение различных дисциплин в проекте: Архитектура , Интерьеры и Дизайн продукта . Проекты, задуманные в ее практике, сочетают в себе эту черту, суть ее стиля — чистый и современный — и лучшее в мире искусства и дизайна.
Вы также можете проверить это: 5 лучших каминов, которые мы заметили в проектах интерьера Иветт Тейлор
Фиона Баррат Окруженная самоотверженностью и опытом , Фиона Барратт всегда была связана с индустрией дизайна с самого раннего возраста. Ее дедушка, сэр Лори Барратт, был основателем Barratt Homes, одной из крупнейших компаний по строительству домов в Соединенном Королевстве. Неудивительно, что титулованная художница нашла себе голос в дизайне .
Окончила Художественный фонд по специальности дизайн интерьера . Она также училась в Художественном колледже Челси в Лондоне и в Школе дизайна Парсонса в Нью-Йорке. С 2006 года она владеет успешной дизайнерской студией Fiona Barratt Interiors.
Фрэнсис Султана — один из ведущих мировых дизайнеров интерьеров и мебели . Студия-ателье находится в Сент-Джеймс, в том же здании, что и галерея Дэвида Гилла, художественным руководителем которой также является Султана. Фрэнсис Султана — популярный дизайнер интерьеров для международных коллекционеров, многие из которых имеют современное искусство и дизайнерские коллекции. Его студия, любимая за его уникальную способность сочетать жилые требования домашнего пространства с часто крупномасштабными произведениями изобразительного искусства, скульптуры и инсталляции, работает над проектами в Великобритании и по всей Европе, а также в Китае и США.
.
François Catroux с 19 лет является любимым декоратором аристократов, магнатов, королев моды, членов королевской семьи и олигархов.68, когда он открыл свой парижский офис . Среди его клиентов на протяжении многих лет были Гай и Мария-Элен де Ротшильд, Лесли и Эбигейл Векснер, Барри Диллер и Дайан фон Фюрстенберг, принцесса Фириал Иорданская и Роман Абрамович, , чтобы назвать несколько .
Вам также может быть интересно прочитать об этом: Взгляд на некоторые из лучших проектов Scala Wohnen Studio
Генслер Арт Генслер вместе со своей женой Дрю Генслер и их партнером Джеймсом Фоллеттом основали компанию в 1965. Первоначально они сосредоточились на корпоративных интерьерах , новаторских интерьерах для недавно построенных офисных зданий , включая Alcoa Building (1967) и Bank of America Building (1969), оба в Сан-Франциско.
Жерар Фэвр, признанный одним из лучших современных дизайнеров интерьеров , создал концепцию Gérard Faivre Residence, апартаментов и элитных объектов полностью отремонтирован, меблирован и украшен полностью интегрированными гостиничными услугами .
Gilles & Boissier Gilles & Boissier — агентство архитектуры, декора и графического дизайна . Он появился на свет в 2004 году благодаря желанию Доротеи Буасье и Патрика Жиля представить свое видение и идею пространства и искусства жизни . Благодаря доверию и лояльности Ремо Руффини, владельца бренда Moncler, этот дуэт стал популярным: они отвечают за дизайн интерьера 200 магазинов итальянца, а также его частной резиденции на озере Комо, его шале в Сен-Морице и его яхта. Когда Барри Стернлихт из Starwood Capital Group доверил им первое здание своей новый гостиничный бренд , Baccarat Hotels, Gilles & Boissier продемонстрировали свой талант в удивительном городе Нью-Йорке, в авангарде инноваций.
Грег Натале увлечен дизайном интерьера . Удостоенный множества наград дизайнер интерьеров стал известен своим мастерским использованием узора и цвета , а также смелым применением обоих в создании гламурных и изысканных пространств .
HBAВсемирно известная компания Hirsch Bedner Associates (HBA) как «дизайнерская фирма номер один в индустрии гостеприимства» по версии INTERIOR DESIGN, HBA создает фирменные образы современных брендов класса люкс и представляет самые ожидаемые в мире отели, курорты, спа, казино, рестораны, круизные лайнеры, независимые современных бутик-отелей и резиденций мирового класса .
Хелен Грин Helen Green Design Studio — одна из самых уважаемых практик дизайна интерьера в Великобритании с динамичной командой, которая за последние 16 лет заработала неоценимую репутацию в создании элегантных, изысканных интерьеров для частных клиентов, включая престижных разработок и проектов на рынке роскошных отелей .
Herzog & de Meuron — это партнерство под руководством Жака Эрцога и Пьера де Мерона со старшими партнерами Кристин Бинсвангер, Аскан Мергенталер, Стефан Марбах, Эстер Зумстег и Джейсон Францен. Известные дизайнеры интерьеров открыли свой офис в Базеле в 1978 году, и в настоящее время в нем работает международная команда , состоящая из пяти старших партнеров, пяти партнеров, 44 сотрудников и около 400 сотрудников, работающих над проектами в Европе , Америке и Азии.
HOK HOK — это глобальная дизайнерская , архитектурная, инженерная и проектная фирма , которая находит дизайнерские идеи и решения посредством творческого сочетания человеческих потребностей, охраны окружающей среды, создания ценности, науки и искусства. . Дизайнерские решения являются результатом совместного процесса, который поощряет междисциплинарных профессиональных команд для поиска альтернатив, обмена знаниями и поиска новых способов решения проблем искусственной среды.
Индия Махдави, известная своими красочными современными проектами, является прекрасным примером Движения за расширение прав и возможностей женщин! Архитектор, Дизайнер и сценограф, Мадхави сумела преодолеть свое сложное прошлое в Иране и сумела продемонстрировать свой природный талант во Франции , став одной из самых успешных женщин-дизайнеров интерьера Франции и мира! Дизайнер навязывает себя индустрии современного дизайна как уникальный, эклектичный и кочевой способ отпраздновать восточную поп-музыку на Западе.
Жак Гранж Жак Гранж, без сомнения, один из лучших дизайнеров интерьеров и декораторов в мире. Известен своим изысканным стилем, характеризующимся гармонией между традиционным и современные вкусы , Grange — один из немногих дизайнеров интерьеров, получивших строгое классическое образование в этой области.
Он посещал École Boulle и École Camondo, где изучал историю архитектуры, дизайна и декоративно-прикладного искусства. После окончания он присоединился к команде легендарного французского дизайнера интерьеров Анри Самюэля. Спустя годы он открыл собственное дизайнерское бюро в магазине Дидье Аарона, парижского антиквара, и теперь он партнер сына Дидье, Эрва Аарона.
Испанский художник-дизайнер Хайме Айон родился в Мадриде в 1974 году. Впервые его художественное видение полностью проявилось в инсталляциях «Средиземноморское цифровое барокко» и « Mon Cirque ». Эти коллекции поставили Хайме в авангарде новой волны, стирающей границы между искусством, декором и дизайном, и ренессанса искусно выполненных, замысловатых объектов в контексте современной культуры дизайна 9.0010 .
Жан-Луи Денио Известный во всем мире благодаря своим символическим и эклектичным интерьерам , Жан-Луи Денио играет во множестве репертуаров, никогда не придерживаясь чистоты стиля, вместо этого позволяя своему академическому образованию превращаться в словарный запас, который является одновременно неформальным и смелым.
Если он делает современный проект , то всегда с весомой дозой истории и отсылок, вложенных в него, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий .
Джефф Эндрюс — всемирно известный дизайнер интерьеров , который создает изысканных и удобных для жизни интерьеров как для семей, так и для знаменитостей. Дизайнер интерьеров стал источником вдохновения для сообщества дизайнеров интерьеров во всем мире, расширив творческие границы таким образом, чтобы уважать и переопределять традиционную эстетику дизайна.
Джоана Астольфи Джоана Астольфи — художница, архитектор и дизайнер, черпающая визуальное вдохновение из обширной вселенной найденных объектов. Фарфоровые статуэтки, миниатюры, старинные стулья, лампы, игрушки, дневники и фотографии людей, которых она никогда не встречала, наполняют и формируют ее творческое видение.
Ее произведения искусства, инсталляции и витрины вдохновлены несовершенствами , ошибками и неудержимостью юмора.
Джонатан Адлер
Джонатан Адлер — гончар, дизайнер и писатель, чьи вдохновения в дизайне в основном исходят из Средневекового современного стиля искусства и мировой поп-культуры! Он включает свою страсть к культуре, мастерству и середине века в каждый из своих проектов. В дополнение к дизайну мебели и продуктов, а также созданию некоторых звездных интерьеров, Адлер также сотрудничал с другими роскошными брендами в создании некоторых волшебных мест.
Хорхе Канете Житель Женевы каталонского и андалузского происхождения Хорхе КАНЕТЕ не случайно решил посвятить свою жизнь дизайну интерьеров. После карьеры в сфере предметов роскоши, которая обострила его чувство прекрасного (Ungaro, Bvlgari, Mugler) и степени магистра делового администрирования, он решил выразить свое творчество в 3D через дизайн интерьера.
Диплом в области дизайна интерьера London Metropolitan University и несколько архитектурных проектов в архитектурных студиях в Риме и Женеве послужили ему стартовой площадкой, позволившей ему создать собственную студию: ФИЛОСОФИЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА.
Хуан Пабло Молинье i всемирно известный дизайнер интерьеров . Убежденный классицист, он создает ярких интерьеров , которые уходят своими корнями в историю, но не являются историческими рекреациями. Его работы смелые, эклектичные, остроумные и безошибочно его собственные .
Katharine Pooley Дизайн-студия Katharine Pooley была основана более четырнадцати лет назад и успешно создает роскошные интерьеры на заказ для самых взыскательных клиентов. Компания усовершенствовала, но эклектичная эстетика заслужила позицию одной из самых востребованных студий дизайна интерьера во всем мире.
Дизайн-студия Katharine Pooley продолжает получать заказы на выдающиеся коммерческие и жилые объекты 9.0009 проектов в Лондоне
Базирующаяся в Лондоне Келли Хоппен, безусловно, является иконой и одним из самых знаменитых дизайнеров интерьеров в мире. Обладая отличительным фирменным стилем и более чем 40-летним опытом, дизайнер интерьеров известен своей идеей создания наиболее персонализированных и подходящих интерьеров для образа жизни клиента. Хоппен — автор, предприниматель и владелец собственной дизайнерской компании Kelly Hoppen Interiors.
Кен Фулк Когда Кен Фулк ворвался на сцену в 2010 году, устроив роскошный бал-маскарад в честь знаменитой звезды Дениз Хейл в своей студии South of Market, казалось, что он появился из ниоткуда. Малоизвестный дизайнер интерьеров собрал светских львов, политиков и бизнес-лидеров, соблазнил их щедрой едой и вуайеристскими сценами из андеграундной субкультуры Сан-Франциско и использовал событие, получившее название Halestorm, как свою визитную карточку.
Кирилл Истомин является учредителем компании «Дизайн интерьера и декор». Он был создан в 2002 году и известен во всем мире своими элитными жилыми и коммерческими проектами . Компания управляет проектами в Франция , Италия , Россия , Казахстан, США и Великобритания .
Дизайн интерьера KitzigKitzig Interior Design — выдающаяся компания по дизайну интерьеров , расположенная в Липпштадте, Германия, с офисами в Бохуме, Мюнхене и Лондоне . Компания была основана в 1998 году Олафом Китцигом и специализируется на создании необычных проектов для индустрии гостеприимства и общественного питания, а также создает индивидуальные дизайн-проекты для магазинов и розничной торговли.
Крис Тернбулл Студии Криса Тернбулла являются лучшими в предоставлении современного подхода к проекту роскошного дизайна интерьера , и именно поэтому его дизайнерская фирма так высоко ценится.
С творческой командой, которая предлагает лучший дизайн интерьера, архитектуру, архитектуру интерьера и услуги по стилю, Крис Тернбулл, безусловно, является ссылкой на все сообщество современного дизайна интерьера .
Катерина Лашманова на данный момент входит в число лучших дизайнеров интерьеров России . Молодая и талантливая Лашманова имеет выдающееся портфолио с особым талантом к дизайну роскошных интерьеров. Катерина также была одним из спикеров iSaloni Moscow, дав мастер-класс о современном российском дизайне.
Laura Gonzalez В свои 37 лет архитектор Laura Gonzalez уже хорошо известна тем, что творит чудеса по всему Парижу, и последние два года расправляет крылья за океаном, штампуя свою «переработанный классический» стиль для множества ресторанов, баров, отелей и магазинов.
Maison et Objet отмечает работу этого удивительного дизайнера , назвав ее Дизайнером года в сентябре 2019 года. ну классика с современной атмосферой. Он создает свою собственную атмосферу, и вы действительно можете увидеть его подписи во всех его работах , благодаря смелым сочетаниям цветов и узоров Кастильо и чрезмерному чувству драмы. Испанский дизайнер интерьеров определенно любит рисковать и ломать границы.
Создав исключительный фундамент за последние двадцать восемь лет, многопрофильная команда House of LMD под руководством Лори Моррис помогает преобразить мечты клиентов и художественные размышления в реальность.
Ludovica+Roberto Palomba Ludovica+Roberto Palomba, architects and designers founded Palomba Serafini Associati in 1994. Since 2003, Roberto Palomba has also been a professor at the Polytechnic of Milan , in the отдел промышленного дизайна .
Тогда подпишитесь на нашу рассылку, чтобы быть в курсе других вдохновляющих тем, касающихся каминов и внутренней отделки!
Следуйте за нами в социальных сетях: Facebook | Пинтерест | Твиттер | Instagram
Теги: дизайнеров на заказ, лучшие дизайнеры интерьера, дизайн интерьера, дизайнеры интерьера, роскошный дизайн, роскошная мебель, роскошный образ жизни, лучший современный дизайн, лучшие дизайнеры интерьера
Не пропустите наш список 100 лучших дизайнеры интерьера (часть 1)
Не пропустите наш список 100 лучших дизайнеров интерьера (часть 1)
Собрав лучших миланских дизайнеров интерьера, мы решили расширить наши горизонты, представив вам список 100 лучшие дизайнеры интерьеров со всего мира. В этой статье вы можете найти несколько стилей, от современного до классического или модерна середины века, и в то же время выделить время, чтобы отметить лучшее из того, что может предложить эта отрасль.
Не пропустите наш выбор для части 1, потому что часть 2 будет очень скоро.
Компания AB Concept была основана в 1999 году Эдом Нг и Теренсом Нганом, дуэтом дизайнеров и архитекторов, которые на протяжении всей своей карьеры оказали заметное влияние на мир роскошного дизайна. Компания стала уважаемым именем в сфере гостеприимства, велнес, F & B, коммерческой и жилой недвижимости.
Студия Альберто Пинто
Находясь под влиянием различных культур с раннего детства, Альберто Пинто, легендарная фигура в мире декора и дизайна интерьеров, построил свою великую работу на сочетании культур и своем бесконечном поиске нового. исключительное, что привело к его эклектичному фирменному стилю.
Вы также можете проверить это: STUDIO D’INTERNI: 40 ЛЕТ БОЛЬШОГО ОПЫТА В РОСКОШНОМ ДИЗАЙНЕ Антонович Дизайн Катарина Антонович — генеральный директор, главный дизайнер, архитектор и инженер Антонович Дизайн.
Ее удивительная способность заглядывать в будущее архитектуры и дизайна, обслуживать наших уважаемых заказчиков и клиентов со всеми тонкостями, связанными с запросами, и создавать настоящие шедевры роскоши, делают стиль LUXURY ANTONOVICH DESIGN узнаваемым во всем мире.
Benoy
Benoy — это глобальная семья специалистов по проектированию, стремящихся предоставлять решения мирового класса для искусственной среды. Сочетая творческое видение с коммерческой жизнеспособностью, они работают с клиентами над созданием культовых направлений, которые обогащают жизнь людей, укрепляют сообщества, улучшают природу и обеспечивают долгосрочную экономическую ценность.
Бьярке Ингельс BIG — это группа архитекторов, дизайнеров, урбанистов, профессионалов в области ландшафтного дизайна, дизайнеров интерьеров и продуктов, исследователей и изобретателей, базирующаяся в Копенгагене, Нью-Йорке и Лондоне, и основанная Бьярке Ингельсом.
Blacksheep — Тим Маттон
Тим Маттон — основатель и руководитель Blacksheep, запустивший студию в 2002 году с целью привнести новые перспективы в индустрию. В дополнение к руководству командой Blacksheep, состоящей из признанных и начинающих талантов, Тим регулярно преподает, судит, пишет, представляет и является активной движущей силой в будущем индустрии дизайна.
Банни Уильямс
Банни считается одним из самых талантливых дизайнеров. Она также является опытной бизнес-леди, предпринимателем, автором и филантропом. Любительница собак, садов и фарфора, знания и опыт Банни не уступают ее наслаждению жизнью. Ее одноименная компания была основана в 1988 году после 22-летнего обучения в уважаемой компании Parish-Hadley Associates.
Братья Кампана
Братья Кампана созданы дуэтом Умберто Кампана и Фернандо Кампана. В 1983 году два бразильских брата объединились, чтобы производить мебель из обычных материалов, включая лом и отходы, такие как картон, веревки, обрезки ткани и дерева, пластиковые трубы и алюминиевую проволоку.
С 1997 года некоторые из их продуктов, включая стул Vermelha, начали производиться и продаваться в Италии.
Candy & Candy, пожалуй, самый известный дизайнер и девелопер интерьеров, почитаемый как один из ведущих мировых дизайнеров интерьеров, занимающийся проектированием самой роскошной недвижимости.
Чарльз Зана
Чарльз Зана — страстный архитектор, сочетающий искусство и технику в каждом своем проекте. От Парижа до Лондона, через Гштаад, Тель-Авив и Монако стиль и опыт Zana демонстрируются в самых красивых общественных и частных интерьерах мира.
Кристиан Лиэгр
Открыв свой первый выставочный зал на улице Варен в середине 1980-х годов, Кристиан Лиэгр удивил всех своей сдержанной и чистой эстетикой. Этот «стиль без элегантности» соблазняет клиентов, желающих жить в современных интерьерах, а также придерживающихся превосходства французских мебельных традиций.
Дэвид Чипперфилд
Дэвид Чипперфилд, полностью Сэр Дэвид Алан Чипперфилд — британский архитектор, известный своими современными минималистичными проектами. Чипперфилд окончил Архитектурную ассоциацию в Лондоне и работал с отмеченными наградами архитекторами, такими как Ричард Роджерс и Норман Фостер, прежде чем в 1919 году основал компанию David Chipperfield Architects.85.
Студия Дэвида Коллинза
Родившийся в 1955 году и выросший в Дублине (Ирландия), детские амбиции Дэвида Коллинза, возможно, лишили мир некоторых из самых ценных интерьеров 20-го и 21-го веков. К счастью, его семья оплатила стремления модельера и музыканта, а отвращение к латыни помешало карьере юриста. Вместо этого Дэвид пошел по стопам отца, получив степень в Архитектурной школе Болтон-стрит.
Дидье Гомес
Работает дизайнером с 1978 года (год выпуска его первой коллекции мебели) и архитектором интерьеров с 1985 года.
квартиры, частные дома, головные офисы) по всему миру.
DIMORESTUDIO
Эмилиано Сальчи и Бритт Моран объединили свои знания в области дизайна, искусства и моды в 2003 году, когда они основали Dimore Studio. Вместе основатели создают пространства с нюансами, в которых классические принципы сочетаются с современным стилем. В то время как причудливое оформление закрепило их позицию, Бритт Моран и Эмилиано Сальчи из Dimore Studio смело лидируют, возвращая 19стиль 70-х.
DKOR
DKOR Interiors входит в число ведущих компаний по дизайну жилых интерьеров, реализующих проекты на международном уровне и сосредоточенных в регионе Южной Флориды. Это команда профессиональных, энергичных людей с талантливыми дизайнерами и опытными менеджерами, готовыми помочь своим клиентам в безупречном и своевременном выполнении любого проекта жилого дизайна.
Дрейк / Андерсон
Drake / Anderson — это новое динамичное дизайнерское партнерство, возникшее в результате объединения двух мощных эстетических голосов: Drake Design Associates, одного из самых известных имен в современной индустрии, и Caleb Anderson Design, одного из самых ярких молодых талантов в области дизайна интерьеров.
Известные дизайнеры интерьеров привнесли свои взгляды на гламур, изысканность, элегантность и пригодность для жизни и создали одно из самых успешных партнерских отношений в мире дизайна. Drake / Anderson, признанная во всем мире источником вдохновения, представляет собой многопрофильную дизайнерскую фирму, занимающуюся роскошными жилыми и коммерческими проектами высокого класса.
Эрик Колер
Известный своей уникальной способностью сочетать классические и современные элементы, Эрик Колер был назван журналом Traditional Home настоящим «Миксмастером». Он проектирует пространства, которые выглядят тщательно продуманными, но в то же время роскошно удобными, веря в то, что в гостиной можно вернуть «жизнь».
Эрик Кустер
Собственный бренд ведущего голландского дизайнера интерьеров Эрика Кустера характеризуется атмосферой столичной роскоши. Его фирменный стиль можно охарактеризовать как идеальный баланс классики и современности, европейского и интернационального.
Благодаря своей потрясающей работе в индустрии дизайна, голландский дизайнер считается гуру целостного образа жизни, известным производством красивых предметов и текстиля, наряду с чистым дизайном интерьера и не только.
Фернанда Маркес
Карьера Фернанды Маркес отмечена той же концептуальной нитью, которая характеризовала ее формирование в Школе архитектуры и градостроительства Университета Сан-Паулу, годы: комплексное применение различных дисциплин, включенных в проект : Архитектура, интерьеры и дизайн продукции. Проекты, задуманные в ее практике, сочетают в себе эту черту, суть ее стиля — чистый и современный — и лучшее в мире искусства и дизайна.
Фиона Барратт
Окруженная преданностью делу и опытом, Фиона Баррат всегда была связана с индустрией дизайна с самого раннего возраста. Ее дедушка, сэр Лори Барратт, был основателем Barratt Homes, одной из крупнейших компаний по строительству домов в Соединенном Королевстве.
Неудивительно, что отмеченная наградами художница нашла свой голос в дизайне. Окончила Art Foundation по специальности дизайн интерьера. Она также училась в Художественном колледже Челси в Лондоне и в Школе дизайна Парсонса в Нью-Йорке. С 2006 года она владеет успешной дизайнерской студией Fiona Barratt Interiors.
Фрэнсис Султана
Фрэнсис Султана — один из ведущих мировых дизайнеров интерьера и мебели. Студия-ателье находится в Сент-Джеймс, в том же здании, что и галерея Дэвида Гилла, художественным руководителем которой также является Султана. Фрэнсис Султана — популярный дизайнер интерьеров для международных коллекционеров, многие из которых имеют крупные коллекции современного искусства и дизайна. Его студия, любимая за его уникальную способность сочетать жилые требования домашнего пространства с крупномасштабными произведениями изобразительного искусства, скульптуры и инсталляции, работает над проектами в Великобритании и Европе, а также в Китае и США.
Франсуа Катру
Франсуа Катру был любимым декоратором аристократов, магнатов, королев моды, королевских особ и олигархов с 1968 года, когда он открыл свой парижский офис. Среди его клиентов на протяжении многих лет были Гай и Мария-Элен де Ротшильд, Лесли и Эбигейл Векснер, Барри Диллер и Дайан фон Фюрстенберг, принцесса Фириал Иорданская и Роман Абрамович, и это лишь некоторые из них.
Генслер
Арт Генслер вместе со своей женой Дрю Генслер и их партнером Джеймсом Фоллеттом основали компанию в 1965 году. Первоначально они сосредоточились на корпоративных интерьерах, новаторских интерьерах для недавно построенных офисных зданий, включая здание Alcoa (1967) и здание Bank of America. (1969), оба в Сан-Франциско.
Жерар Фавр
Жерар Фавр, признанный одним из лучших современных дизайнеров интерьеров, создал концепцию Gérard Faivre Residence, квартиры и роскошные апартаменты, полностью отремонтированные, меблированные и декорированные с полностью интегрированными гостиничными услугами.
Gilles & Boissier
Gilles & Boissier — агентство архитектуры, декора и графического дизайна. Он появился на свет в 2004 году благодаря желанию Доротеи Буасье и Патрика Жиля воплотить в жизнь свое видение и идею пространства и искусства жизни. Благодаря доверию и лояльности Ремо Руффини, владельца бренда Moncler, этот дуэт стал популярным: они отвечают за дизайн интерьера 200 магазинов итальянца, а также его частной резиденции на озере Комо, его шале в Сен-Морице и его яхта. Когда Барри Штернлихт из Starwood Capital Group доверил им строительство первого здания своего нового гостиничного бренда, Baccarat Hotels, Gilles & Boissier продемонстрировали свой талант в удивительном городе Нью-Йорке, в авангарде инноваций.
Грег Натале Дизайн
Грег Натале увлекается дизайном интерьеров. Удостоенный множества наград дизайнер интерьеров прославился своим мастерским использованием рисунка и цвета, а также смелым применением того и другого в создании индивидуальных, гламурных и изысканных пространств.
HBA
Всемирно известная компания Hirsch Bedner Associates (HBA) как «дизайнерская фирма номер один в индустрии гостеприимства» создает фирменные образы современных брендов класса люкс и представляет самые ожидаемые отели и курорты мира. , спа, казино, рестораны, круизные лайнеры, независимые современные бутик-отели и резиденции мирового класса.
Helen GreenHelen Green Design Studio — одна из самых уважаемых британских практик дизайна интерьеров с динамичной командой, которая за последние 16 лет заработала неоценимую репутацию в создании элегантных, изысканных интерьеров для частных клиентов, в том числе престижных разработки и проекты на рынке элитных отелей.
Herzog & de Meuron
Herzog & de Meuron — это партнерство под руководством Жака Эрцога и Пьера де Мерона со старшими партнерами Кристин Бинсвангер, Аскан Мергенталер, Стефан Марбах, Эстер Зумстег и Джейсон Францен.
Известные дизайнеры интерьеров открыли свой офис в Базеле в 1978, и в настоящее время в нем работает международная команда из пяти старших партнеров, пяти партнеров, 44 сотрудников и около 400 сотрудников, работающих над проектами в Европе, Америке и Азии.
творческое сочетание человеческих потребностей, охраны окружающей среды, создания ценности, науки и искусства. Проектные решения являются результатом совместного процесса, который побуждает междисциплинарные профессиональные группы исследовать альтернативы, делиться знаниями и придумывать новые способы решения проблем искусственной среды.
Индия Махдави
Индия Махдави, известная своими яркими современными проектами, является прекрасным примером Движения за расширение прав и возможностей женщин! Архитектор, дизайнер и сценограф, Мадхави сумела преодолеть свое сложное прошлое в Иране и сумела продемонстрировать свой природный талант во Франции, став одной из самых успешных женщин-дизайнеров интерьера Франции и мира! Дизайнер навязывает себя индустрии современного дизайна как уникальный, эклектичный и кочевой способ отпраздновать восточную поп-музыку на Западе.
Жак Гранж
Жак Гранж, без сомнения, один из лучших дизайнеров интерьеров и декораторов в мире. Известный своим изысканным стилем, характеризующимся гармонией между традиционными и современными вкусами, Гранж является одним из очень немногих дизайнеров интерьеров, получивших строгое классическое образование в этой области. Он посещал École Boulle и École Camondo, где изучал историю архитектуры, дизайна и декоративно-прикладного искусства. После окончания он присоединился к команде легендарного французского дизайнера интерьеров Анри Самюэля. Спустя годы он открыл собственное дизайнерское бюро в магазине Дидье Аарона, парижского антиквара, и теперь он партнер сына Дидье, Эрва Аарона.
Хайме Айон
Испанский художник-дизайнер Хайме Айон родился в Мадриде в 1974 году. Впервые его художественное видение полностью проявилось в инсталляциях «Средиземноморское цифровое барокко» и «Мон Цирк». Эти коллекции поставили Хайме в авангарде новой волны, стирающей границы между искусством, декором и дизайном, и возрождения искусно выполненных, замысловатых предметов в контексте современной культуры дизайна.
Жан-Луи Денио
Жан-Луи Денио, получивший мировое признание благодаря своим эмблематичным и эклектичным интерьерам, играет в самых разных репертуарах, никогда не придерживаясь чистоты стиля, а вместо этого позволяя своему академическому образованию выражаться в неформальной и смелой лексике. Если он делает современный проект, то всегда с весомой дозой истории и отсылок, вложенных в него, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий.
Джефф Эндрюс
Джефф Эндрюс — всемирно известный дизайнер интерьеров, создающий изысканные и удобные для жизни интерьеры как для семей, так и для знаменитостей. Дизайнер интерьеров стал источником вдохновения для дизайнеров интерьеров во всем мире, расширяя творческие границы, уважая и переопределяя традиционную эстетику дизайна.
Вас также может вдохновить: ВЗГЛЯД НА УНИКАЛЬНЫЙ ДИВАН-ХОБО ОТ ВЕРНЕРА АЙССЛИНГЕРА И ТИНЫ БУНИАПРАСИТ Джоана Астольфи Джоана Астольфи — художник, архитектор и дизайнер, черпающий вдохновение из широкой вселенной.
найденные объекты. Фарфоровые статуэтки, миниатюры, старинные стулья, лампы, игрушки, дневники и фотографии людей, которых она никогда не встречала, наполняют и формируют ее творческое видение. Ее работы, инсталляции и витрины вдохновлены несовершенством, ошибками и неудержимостью юмора.
Джонатан Адлер
Джонатан Адлер — гончар, дизайнер и автор, чье дизайнерское вдохновение в основном исходит из искусства стиля модерн середины века и мировой поп-культуры! Он включает свою страсть к культуре, мастерству и середине века в каждый из своих проектов. Помимо проектирования мебели и продуктов, а также создания некоторых звездных дизайнов интерьеров, Адлер также сотрудничал с другими брендами класса люкс в создании некоторых волшебных мест.
Хорхе Канете
Житель Женевы каталонского и андалузского происхождения Хорхе КАНЕТЕ не случайно решил посвятить свою жизнь дизайну интерьеров. После карьеры в сфере предметов роскоши, которая обострила его чувство прекрасного (Ungaro, Bvlgari, Mugler) и степени магистра делового администрирования, он решил выразить свое творчество в 3D через дизайн интерьера.
Диплом в области дизайна интерьера Лондонского университета Метрополитен и несколько архитектурных проектов в архитектурных студиях в Риме и Женеве послужили ему стартовой площадкой, позволившей ему создать собственную студию: INTERIOR DESIGN PHILOSOPHY.
Хуан Пабло Молинье
Хуан Пабло Молинье — всемирно известный дизайнер интерьеров. Убежденный классицист, он создает энергичные интерьеры, которые уходят своими корнями в историю, но не являются историческими рекреациями. Его работы смелые, эклектичные, остроумные и безошибочно его собственные.
Katharine Pooley
Дизайн-студия Katharine Pooley была создана более четырнадцати лет назад и сумела создать эксклюзивные роскошные интерьеры для самых взыскательных клиентов. Изысканная, но эклектичная эстетика компании заслужила репутацию одной из самых востребованных студий дизайна интерьера во всем мире. Студия дизайна Кэтрин Пули продолжает получать заказы на знаковые коммерческие и жилые проекты в Лондоне и во всем мире.
Келли Хоппен
Живущая в Лондоне Келли Хоппен, безусловно, является иконой и одним из самых знаменитых дизайнеров интерьеров в мире. Обладая отличительным фирменным стилем и более чем 40-летним опытом, дизайнер интерьеров известен своей идеей создания наиболее персонализированных и подходящих интерьеров для образа жизни клиента. Хоппен — автор, предприниматель и владелец собственной дизайнерской компании Kelly Hoppen Interiors.
Кен Фулк
Когда Кен Фулк ворвался на сцену в 2010 году, устроив роскошный бал-маскарад в честь знаменитости Дениз Хейл в своей студии South of Market, казалось, что он появился из ниоткуда. Малоизвестный дизайнер интерьеров собрал светских львов, политиков и бизнес-лидеров, соблазнил их щедрой едой и вуайеристскими сценами из андерграундной субкультуры Сан-Франциско и использовал событие, получившее название Halestorm, как свою визитную карточку.
Кирилл Истомин
Кирилл Истомин является учредителем компании «Дизайн интерьера и декор».
Он был создан в 2002 году и известен во всем мире своими первоклассными жилыми и коммерческими проектами. Компания управляет проектами во Франции, Италии, России, Казахстане, США и Великобритании.
Kitzig Interior Design
Kitzig Interior Design — выдающаяся компания по дизайну интерьеров, расположенная в Липпштадте, Германия, с офисами в Бохуме, Мюнхене и Лондоне. Компания была основана в 1998 Олафа Китцига и специализируется на создании необычных проектов для индустрии гостеприимства и общественного питания, а также создает индивидуальные дизайнерские проекты для магазинов и розничной торговли.
Крис Тернбулл
Студия Криса Тернбулла лучше всех предлагает современный подход к проектам дизайна роскошных интерьеров, и именно поэтому его дизайнерская фирма так высоко ценится. С творческой командой, которая предлагает лучший дизайн интерьера, архитектуру, архитектуру интерьера и услуги по стилю, Крис Тернбулл, безусловно, является эталоном для всего современного сообщества дизайнеров интерьера.
Лашманова Интерьеры
Катерина Лашманова на сегодняшний день является одним из лучших дизайнеров интерьера в России. Молодая и талантливая Лашманова имеет выдающееся портфолио с особым талантом к дизайну роскошных интерьеров. Катерина также была одним из спикеров iSaloni Moscow, дав мастер-класс о современном российском дизайне.
Лаура Гонсалес
В свои 37 лет архитектор Лаура Гонсалес уже хорошо известна тем, что творит чудеса в Париже, и последние два года расправляет крылья за границей, отпечатывая свой «переработанный классический» стиль на целый ряд ресторанов, баров, отелей и магазинов. Maison et Objet отмечает работу этого замечательного дизайнера, назвав ее дизайнером года в сентябре 2019 года..
Лоренцо Кастильо
Лоренцо Кастильо, считающийся одним из самых известных испанских дизайнеров интерьеров, прекрасно сочетает классику с современной атмосферой.