Где можно выучиться на дизайнера интерьера: Профессия Дизайнер интерьера — Учёба.ру

Содержание

в вузе или в онлайне — Промо на vc.ru

Дизайнеры из Charmer, Readymag, Intercom и Linii — о том, почему в их компаниях не смотрят на образование, когда принимают дизайнера на работу.

34 761 просмотров

Материал подготовлен при поддержке онлайн-школы дизайна Bang Bang Education

Александр Гладких — арт-директор и сооснователь Charmer Studio

Charmer специализируется на разработке вебсайтов и приложений. «Полка» — это образовательный проект о главных произведениях русской литературы

Личный опыт

Я начал изучать дизайн самостоятельно: просто рассматривал картинки в интернете и анализировал. Затем учился у арт-директоров компаний, в которых работал. В целом 90% моего пути — это самообразование.

Лет восемь назад я пошёл в «Британку» (Британская высшая школа дизайна — vc.ru) за академическими знаниями по графическому дизайну. Параллельно изучал типографику по книгам Йозефа Мюллера-Брокманна, Роберта Брингхёрста, Владимира Лаптева — и вдруг понял, что это полезнее школы.

В «Британке» учили тому, как работать в команде, защищать проект и обосновывать решения — это навыки, которые скорее необходимы арт-директору, а не дизайнеру. Сейчас я просто читаю профильные статьи, и мне этого хватает.

Лучших учителей я встречал на работе: Юра Алексеев из студии Nile рассказывал, как сам собирает макеты, а Александр Кудрявцев в BrandStudio делал наоборот — не объяснял, как правильно, а просто указывал на мои ошибки. Оба способа здорово мне помогли.

Как учиться самому

Начинающему дизайнеру нужно смотреть вокруг и анализировать увиденное. Надо не просто рассуждать в категориях «нравится — не нравится», а учиться объяснять свою позицию. Если приложить усилия, то развить вкус в правильном направлении можно за пару лет. А технические знания обычно приходят в процессе работы.

Для развития аналитических навыков рекомендую копировать чужие работы: внимательно рассмотрите и попробуйте нарисовать по памяти. При сравнении с оригиналом точно окажется, что какие-то детали упущены, и после надо понять причину: это просто невнимательность или осознанное решение, попытка улучшить работу?

Сайт театральной мастерской Брусникина. Charmer занимались дизайном и разработкой

Где учиться дизайну

В университете обычно проблемы с практикой: теоретические знания нужно закреплять сразу, выполняя задание по теме, но практика часто приходится на конец семестра. Так точно что-то забудется, и студенты допустят больше ошибок.

Университет нужен тем, кто планирует заниматься графическим дизайном — это сложная дисциплина, в которой полезны систематизированные знания. То же самое и с полиграфическим дизайном: в вузе студент узнаёт, как делать полноценный дизайн книг, например. Такому не научишься за короткий онлайн-курс.

Онлайн-обучение проходит короткими итерациями: получил знания, подтвердил их и перешёл на следующий уровень. Приблизительно так устроен наш курс «Сетки и проектирование сайтов» в Bang Bang Education: мы рассказываем студентам об истории инструмента, учим строить и считать сетку. Вся теория разбита на девять лекций, которые в среднем длятся по 15 минут, а практика состоит из нескольких этапов с обсуждением работ.

Обратная связь нужна студентам: мало просто выполнить задание — нужно разобрать ошибки и узнать, как сделать лучше в следующий раз. Нехватка обратной связи на некоторых платформах — большая проблема онлайна.

О хорошем дизайне

Один из моих любимых объектов в плане дизайна — шахматы Баухауса, которым уже почти сто лет. Очень здорово, что форма визуализирует то, в каком направлении ходит фигура. Конь сделан в виде двух составных углов, а слон — в форме креста. Внешний вид объекта показывает его функцию. Такое решение и выглядит эффектнее, чем очередная бессмысленная игра с формой.

Стас Аки — продуктовый дизайнер в Readymag

Readymag — это онлайн-конструктор для создания веб-публикаций, от сайтов до журналов и презентаций.

Личный опыт

По образованию я социолог и окончил вуз просто из страха, что останусь без диплома. А сейчас даже не знаю, где он, — наверное, остался в родном городе. Но я доволен тем, что получил общее гуманитарное образование: вижу, что оно оказывает некоторое влияние на мою работу. Дизайну я учился сам, по книжкам и разным картинкам. Из книг, которые оказали большое влияние, назвал бы только «Типографику» Эмиля Рудера. Ещё в начале 2000-х годов из рук в руки передавались диски с музыкой, фильмами и картинками. Можно было увидеть большие коллекции фотографий, логотипов, обложек пластинок — это очень помогло.

Моим лучшим учителем был не дизайнер, а репетитор по литературе, у которого я занимался в последний год перед поступлением. В отличие от школьных преподавателей, он учил размышлять, а не повторять трактовку из учебника.

Уже взрослым я проходил парочку онлайн-курсов на Codecademy и Courserа. На Codecademy обучение построено на пошаговом руководстве к действию, а на Courserа мне запомнился курс о том, как писать эссе: преподаватели дают задания, которые учащиеся после их выполнения сами проверяют друг у друга, — мне очень понравился процесс. Я даже не знал этих людей, но мы проверяли работы друг друга и писали об ошибках — получался своеобразный краудсорсинг.

Как учиться самому

Техническая база важна для дизайнера, потому что бедность навыков будет сковывать в реализации замыслов. Если ты не можешь нарисовать какую-то форму, то как ты покажешь её людям?

Ещё важно постоянно совершенствовать английский: это одновременно и ключ к информации, и возможность общаться с людьми из других стран. И конечно, важно умение работать с людьми: половина успеха дизайнера заключается именно в умении разговаривать с коллегами и заказчиками.

Нельзя замыкаться на штудировании только дизайна. Есть дисциплины, которые мне не только интересны, но и оказывают влияние на ремесло, например кулинария и редактура текста. Умение готовить еду — искусство, очень похожее на дизайн, как и любой другой вид деятельности, который связан с созданием чего-то с нуля или из компонентов. Работа шеф-повара, кстати, очень похожа на работу арт-директора.

Редактура текста очень близка к дизайну: такая же коммуникация с человеком по другую сторону экрана или листа бумаги.

Из множества примеров приведу один: в тексте наречие должно усилить глагол. Но если глагол выбран правильно, то он хорошо передаёт действие сам по себе, не нуждаясь в наречии. В дизайне «наречия» — это все украшательства, которые можно убрать, если неотъемлемые элементы дизайна сделать достаточно выразительными.

Где учиться дизайну

В России диплом для дизайнера не важен: по корочкам давно никто не нанимает. В целом общая тенденция ведёт к тому, что профильное образование теряет значение во всём мире. Побеждает портфолио, и здесь действует принцип «чем меньше, тем лучше»: если дизайнер делает и типографику, и 3D, и иллюстрации, то со стороны может показаться, что он сам не знает, что из этого умеет делать хорошо. Понятно, что хочется показать всё, но чаще побеждает портфолио с работами в строго одном жанре и стиле.

Онлайн-курсы могут залатать дыры в нехватке знаний, и те курсы, что пользуются популярностью, как раз ориентированы на пробелы в навыках действующих специалистов. Минус в том, что на курсах нельзя погрузиться в беззаботную студенческую жизнь: беспечность, веселье, дружба и даже бедность — важные вещи для формирования личности.

О хорошем дизайне

Хороший дизайн не должен обманывать потребителя. Когда невкусная конфета завлекает красивой обёрткой, дизайнер оказывается заодно с коварным предпринимателем, который любой ценой хочет продать товар. Хороший дизайн должен быть дешёвым в производстве. Простой дизайн — классный, и не только потому, что хорошо воспринимается из-за отсутствия лишних элементов, но и потому, что его сделали быстро. А значит, успели в оставшееся время сделать что-то ещё и потратили меньше денег. Переделывать простой дизайн тоже проще — а переделывать приходится всегда.

Что касается примера хорошего дизайна, у меня есть кофта с большим нагрудным карманом. Когда сидишь, то не очень удобно держать телефон в джинсах — лучше убрать его в этот нагрудный карман. Карман настолько большой, что в него можно засунуть целую книгу или поставить стакан с пивом и в это время делать что-то освободившимися руками.

Книга действительно помещается

Другой пример — интерфейс с автосохранением. Изначально все программы требовали от пользователя сохранения, а если они забывали это сделать, данные терялись. В современном софте (Final Cut Pro, Sketch, Figma, Readymag) кнопка Save исчезла, и каждое действие пользователя сохраняется в фоновом режиме без необходимости об этом вообще думать. Это здорово.

Костя Горский — Design Manager в компании Intercom (Дублин) и автор Telegram-канала Design & Productivity

Intercom — это сервис для коммуникации с клиентами. Можно посмотреть, какие сотрудники участвуют в переписке, изучить информацию о клиенте и ответить на его сообщение

Личный опыт

Как и большинство моих знакомых, я учился дизайну сам. Мы с одноклассником развлекались и сделали сайты для себя и нашей школы — а дальше пошло-поехало. Я читал всё подряд о дизайне и постепенно перешёл к логотипам, визиткам, а потом к более сложным интерфейсам. Получил первую фултайм-работу в интерфейсах в «Ситрониксе», а затем ушёл в «Яндекс».

Лучших учителей я встретил именно на работе. Один из них — Коля Яремко, мы бок о бок работали в «Яндексе». В то время я был дизайнером почты, а Коля занимался всем: он был немножко продакт-менеджер, немножко дизайнер, немножко разработчик и вообще побывал в разных ролях. Он научил меня, как ставить себе задачи, в каком порядке их выполнять, как обсуждать результат с людьми и правильно его презентовать. На всех уровнях это было в сто раз круче того, как я делал сам. И помогло намного лучше, чем помог бы любой преподаватель.

Если бы очень известный и интересный человек решил поделиться знаниями в своём курсе, я бы с удовольствием его посмотрел. Примерно так делает The MasterClass: у них Энни Лейбовиц учит фотографии, а Фрэнк Гери — архитектуре. Из курса Фрэнка Гери дизайнер может почерпнуть много полезного: эти дисциплины очень близки.

Как учиться самому

Копирование чужих работ — необязательная вещь, но оно помогает изучить любую работу под микроскопом, увидеть за дизайном систему, мысли и решения, попытаться про каждую деталь задать себе вопрос: «Почему она именно такая? Могла ли быть другой?» Если человек и не копируя может рассмотреть под микроскопом хорошую работу — это тоже считается.

С техническими вещами уже сейчас справляются алгоритмы. Например, недавно появился бесплатный сервис Remove.bg, который перемещает объект на фотографии на прозрачный фон. Раньше этому учили, и дизайнеры оттачивали скилл на сложных картинках, а сейчас проблема решается быстро и бесплатно.

Так что из-за технической базы не стоит особенно заморачиваться, но она нужна. Представим дизайнера, который всё понимает и правильно рассуждает, но не может выдать картинку сам — извините, это не дизайнер тогда, а непонятно что.

К сожалению, soft skills почти никто не обучает. На мой взгляд, это чуть ли не половина необходимых знаний. Сначала важно получить техническую базу, теорию и насмотренность, затем очень много практики, а после нужно дополнять свой багаж «гибкими навыками»: как планировать работу, как презентовать решение и так далее.

Начинающему дизайнеру лучше всего черпать знания из самой дисциплины и читать много книг по профессии. А когда покажется, что дизайнерские книги об одном и том же, — уходить в смежные дисциплины. Например, я читал автобиографию Майи Плисецкой и нашёл там огромное количество полезных мыслей.

Любая книга по любой теме может помочь: инженерия, психология, архитектура, история, социологические и культурологические вещи. Очень полезны книжки по бизнесу, потому что дизайн — это коммерческая профессия. Ты решаешь задачи того, кто платит тебе деньги, поэтому бизнес нужно понимать.

Где учиться дизайну

В Intercom мы не смотрим на образование вообще, не спрашиваем ничего про это, не читаем эту строчку в резюме. В нашей компании есть люди без высшего образования, есть они и в «Яндексе». Классическое высшее образование, наверное, необходимо в медицине или науке. Но я не понимаю, нужно ли оно в прикладных вещах. Разве что в некоторых странах для получения рабочей визы нужна корочка — это единственный плюс диплома, который приходит мне в голову.

Диплом дизайнеру не нужен.

В университетах очень много странных для 21 века вещей. Как там до сих пор проходят экзамены: студенту нужно что-то запомнить, а потом пересказать без подглядывания. Но сегодня уже не надо ничего помнить: ответ на любой вопрос лежит в кармане. Хуже всего, что в университетах готовят солдат-одиночек. И выпускники не умеют договариваться, обсуждать и спорить.

Онлайн больше подходит для обучения дизайну, чем вуз. Можно слушать лекции, когда и где тебе удобно, смотреть раз за разом, пока не вникнешь. Курсы обычно ведут практики, которые знают, что актуально в профессии, и поэтому могут часто обновлять программу, в отличие от университетской, где всё связано с министерскими требованиями.

С другой стороны, теряется важная для дизайнерского образования часть — взаимодействие с другими студентами. А работы других учеников зачастую полезнее, чем отзыв учителя. Полезно увидеть интересные ходы или ошибки других: это здорово учит. Индивидуальное имеет смысл, когда ты перерос средний уровень, а постигать азы лучше в группе.

Для устройства на работу важно портфолио с небольшим количеством сильных работ. Если я за 40 секунд не понимаю, есть ли в нём что-то интересное, то не буду разбираться. Отделаться внешним слоем не получится — нужны интересные идеи.

Очень просто сделать портфолио, где всё будет стандартно, как в сотнях тысячах примеров на Dribbble. Если говорить о продуктовом дизайне, то здесь важен процесс: как тестировали решение, понравилось ли оно людям, какие были следующие итерации. И на сайте любой студии можно посмотреть процесс во всех деталях — это же интересно в портфолио соискателя.

О хорошем дизайне

Дитер Рамс сформулировал десять принципов хорошего дизайна, и они не то чтобы устарели. Именно к ним я отошлю читателя за ответом на вопрос, что такое хороший дизайн.

Десять принципов хорошего дизайна Дитера Рамса:

1. Хороший дизайн — инновационный.

2. Хороший дизайн делает продукт полезным.

3. Хороший дизайн — эстетичен.

4. Хороший дизайн помогает продукту быть понятным.

5. Хороший дизайн — ненавязчив.

6. Хороший дизайн — честен.

7. Хороший дизайн — долговечен.

8. Хороший дизайн продуман до мельчайших деталей.

9. Хороший дизайн гармонирует с окружающей средой и экологичен.

10. Хороший дизайн — это как можно меньше дизайна.

Это, наверное, банально, но я пытаюсь смотреть на дизайн с позиции того, какую задачу он решает, и в этом смысле не отличаюсь от остальных дизайнеров. Я стараюсь понять, для чего он сделан, какие должен рождать чувства и эмоции у людей, которые им пользуются. И если он достигает своих целей — прекрасно, хороший дизайн. Если нет, то он не совсем удачный.

Есть байка, что заказчики о чём угодно говорят: «Сделайте мне как айфон». Это очевидный пример предмета с хорошим дизайном. Но если у человека есть только один любимый фильм, то, скорее всего, он ничего не понимает в фильмах. То же самое и с дизайном: есть сотни крутых предметов, и если я назову один, то как же остальные?

Михаил Губергриц — основатель дизайн-студии Linii

Linii специализируется на бренд-коммуникации. Один из последних проектов — ребрендинг сети японской кухни «Ваби Саби»

Личный опыт

В школе я решил стать автомобильным дизайнером и поступил в МАДИ: как мне казалось, там должны преподавать хоть что-то, связанное с автомобилями. Но в какой-то момент я понял, что автомобильного дизайна в нашей стране нет и, возможно, не будет. Тогда меня потянуло в сторону разработки логотипов и фирменных стилей.

Когда я стал этим заниматься, то осознал, что мне не хватает практических навыков, — и пошёл учиться на графического дизайнера в Высшую академическую школу к Эркену Кагарову. Я считаю его своим сэнсэем: учитель не только дизайна, но и жизни. В сумме я потратил на высшее образование семь лет.

Второй важный преподаватель — Эдвин Шминдхейне, креативный директор московского отделения агентства Interbrand. Он очень сильно прокачал меня в плане брендинга и отношения к профессии и показал, что креатив — это не что-то оголтелое и оторванное от реальности, а творчество — это работа, дисциплина и профессиональное отношение.

Moonfish — бренд аксессуаров для мобильных телефонов. Linii разрабатывала дизайн и нейминг

Как учиться самому

Обязательно нужно изучать историю искусств, стилей и историю в принципе: дизайнер должен понимать принципы взаимодействия окружающих вещей, — скажем, как шрифты и стили связаны с эпохой.

Нельзя зацикливаться на дизайне в чистом виде, расти в профессии помогают и другие вещи. Например, я занимаюсь ещё и музыкой и считаю, что она может многому научить. Основные принципы этих дисциплин схожи, и понимание того, как ритм или смена ритма воздействуют на слушателя, может помочь дизайнеру в работе. Кроме этого, я стараюсь изучать бизнес, читаю соответствующую литературу и истории людей, которые чего-то добились. Это учит лучше понимать цели и проблемы бизнеса.

Все увлечения по-своему развивают специалиста, поэтому стоит уделить внимание своим интересам. Принцип 80/20 тут тоже работает: 80% усилий — на основную функцию, оставшиеся 20% — на всякие специи. Я вот не умею рисовать, но всегда выкручивался за счёт головы и креатива. И никто не замечал этого недостатка. Голова важнее, чем просто умелые руки. В противном случае получится только верстальщик или технический дизайнер, который вносит правки в макеты и готовит изображения к печати. А это менее привлекательно по деньгам, должности и навыкам.

Где учиться дизайну

В МАДИ меня многому научил предмет «База данных и база знаний». Казалось бы, где дизайн, а где базы данных? Но умение систематизировать потоки информации, раскладывать всё по полочкам и находить логику в любых процессах очень сильно мне помогло.

Дизайнер — новая профессия, и все мы приходим в неё с разными знаниями и навыками, отправная точка не очень важна. Поэтому я не возьму человека просто за строку в резюме о том, что он окончил какой-то определённый институт. И сами резюме почти не смотрю — важно портфолио.

Для меня действует принцип «ты хорош ровно настолько, насколько хороша твоя последняя работа».

Портфолио должно соответствовать месту, в котором хочется работать. Для дизайн-студии важны одни навыки, а для рекламного агентства — другие. Каждая студия ищет сотрудников в своей стилистике. И я советую собирать портфолио под конкретную задачу: это в разы увеличит ваши шансы. Мы сознательно не принимаем концепты — нам нужны реализованные кейсы, то есть доказательство того, что дизайнер способен пройти путь от брифа до реализации.

В университетах я вижу далёких от профессии людей, которые читают те же лекции, что и двадцать лет назад. Недавно я переделывал свой курс в Bang Bang Education, потому что шесть лет читал его в Академии коммуникаций. Программа немного менялась каждый раз, но пришла пора полностью её переписать: брендинг развивается так стремительно, что вся информация и примеры сильно устарели.

Большое преимущество онлайн-образования заключается в возможности разговаривать с регионами и даже с другими странами. На моём курсе в Bang Bang Education были студенты из Казахстана и Египта, с Дальнего Востока. Люди учатся в комфортном формате и смотрят лекции, когда им удобно. Единственное, мне довольно тяжело рассказывать что-то на камеру: по живым лицам можно быстро понять, держу ли я интерес аудитории, а тут лиц нет.

Я не верю, что можно дистанционно освоить рисунок, живопись или скульптуру. Здесь нужен преподаватель, который вовремя поправит и даст совет. Но научиться дизайну на курсах можно, хоть это и непросто. В онлайне я трачу больше времени на объяснения: при личной встрече можно что-то на листочке нарисовать, а здесь приходится долго описывать словами.

О хорошем дизайне

Для меня дизайн — инструмент решения бизнес-задач. Я не оцениваю его с точки зрения красоты и в первую очередь всегда пытаюсь понять, какую задачу ставили перед дизайнером и как он её решил.

Нельзя решать задачи Петербургского экономического форума тем же путём, что и задачу Пикника «Афиши». Где-то надо разговаривать сдержанно, а где-то можно позволить себе фамильярность. Дизайн — это язык, который может показать, кому подходит бренд: серьёзным дядечкам или молодым парням. В студии Linii мы больше любим слово «коммуникация», а не «дизайн». Коммуникация — это и дизайн, и картинка, и слова. Бренды через нас общаются со своей аудиторией. И хороший дизайн — тот, который выстраивает понятную коммуникацию.

Например, для ребрендинга «Кофе Хауза» мы придумали слоган «Есть. Пить. Успевать». Так мы подчеркнули, что заведение подходит тем, кто живёт в ритме мегаполиса и хочет перекусить в перерыве между делами. Именно правильная коммуникация, чёткий фокус и идея, близкая и понятная людям, помогли бренду вернуть интерес аудитории, а интересный и яркий дизайн способствовал этому.

Bang Bang Education — онлайн-школа дизайна, иллюстраций и смежных дисциплин. Цель — заполнить пробелы в академическом образовании и развить творческое мышление. Не только у дизайнеров или художников — учиться мыслить визуальными образами полезно и менеджеру или продюсеру.

  • «Как руководить дизайнерами» — теоретический курс Кости Горского.
  • «Ничего лишнего» — беседа со Стасом Аки о социальной ответственности и этике современного дизайнера.
  • «Сетки и проектирование сайтов» — курс Александра Гладких и Сергея Гурова.
  • «Основы брендинга и бренд-дизайна» — курс Михаила Губергрица.

Где учиться на дизайнера | Сила Лиса

<<Лид>>

Какие бывают дизайнеры

Профессия дизайнера впервые появилась в российских вузах 20 лет назад. Сфера дизайна не была так развита, как сейчас. Многих современных направлений просто не существовало, поэтому университеты выпускали графических дизайнеров, которые могли разработать и вывеску, и обложку, и дизайн простого сайта. Сегодня более востребованы дизайнеры, которые специализируются на одном из направлений и знают все тонкости.

У работодателя чаще всего есть конкретная задача, например, нужен сайт. Искать он будет веб-дизайнера. Для заказчика важно, чтобы специалист мог сам выполнить проект. Такой подход экономит время и бюджет.

Основные и востребованные на рынке специализации: графический дизайн, веб-дизайн, промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн интерьера и дизайн одежды. Давайте разберёмся, чем занимаются специалисты каждого из перечисленных направлений.

Графический дизайнер

Отвечает за внешний вид наружной рекламы, брендированных упаковок и печатной продукции: продумывает концепцию, подбирает цвета, шрифты и изображения.

Графический дизайн — базовое направление, из которого выросли все современные специализации.

Графический дизайнер воплощает свои идеи в иллюстрациях, фотографиях, анимации и графике. Такие специалисты работают в самых разных сферах:

  • бренд-дизайн — баннеры, вывески, логотипы, визитки и любые рекламные материалы для брендов;
  • презентации;
  • дизайн печатной продукции — книги, открытки, каталоги и справочники;
  • дизайн упаковки.

Графический дизайнер может специализироваться на одном направлении, например, разрабатывать логотипы, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать всё.

Веб-дизайнер

Специалист, который разрабатывает сайты. Цель веб-дизайнера — сделать ресурс красивым, функциональным и удобным. Он изучает поведение пользователей на сайте, пытается предугадать их действия и побудить к покупке. Помимо творчества в такой работе предстоит серьёзно заниматься аналитикой.

Смежные с веб-дизайном направления:

  • моушн-дизайн — создание анимации,
  • интерфейсы мобильных приложений и игр.

Дизайнер среды

Дизайнер среды создаёт гармоничное пространство, окружающее нас в повседневной жизни. Он разрабатывает эстетичный внешний вид объектов и наполняет их функциональными предметами и деталями. Это молодая и перспективная специализация, которая появилась на пересечении архитектуры и искусства. Есть несколько направлений дизайна среды:

  1. ландшафтный дизайн;
  2. дизайн жилых и общественных помещений;
  3. дизайн выставочных стендов.

Дизайнер среды может с успехом совмещать работу по всем направлениям или сосредоточиться на одном, более близком для себя.

Промышленный дизайнер

Специалист, отвечающий за внешний вид и функциональность окружающих нас предметов:

  • бытовой техники,
  • приборов и профессионального оборудования,
  • автомобилей,
  • предметов мебели и интерьера,
  • гаджетов,
  • и многого другого.

Промышленные дизайнеры работают на стыке маркетинга, технологий и психологии, разрабатывают концепцию предметов, которая понравится и запомнится потребителю. Согласитесь, что пастельные тона и приглушённый свет в доме уместны, они помогут расслабиться и отдохнуть. В интерьере магазина, наоборот, важно выделить определённые зоны цветом и освещением, чтобы вызвать у покупателя интерес и помочь сориентироваться. Знания современных технологий, психологии человека, основ маркетинга и продаж активно применяют в своей работе промышленные дизайнеры.

Дизайнер интерьера

Работает с внешним видом помещений. Задача дизайнера — сделать функциональный, безопасный и привлекательный интерьер в доме, квартире, офисе или любом другом помещении.

Дизайнер костюма

Его ещё называют художником по костюму или модельером. Дизайнер костюма создаёт авторские коллекции одежды.

Он может создавать гардероб полностью или сосредоточиться на чём-то одном:

  • верхней одежде,
  • вечерней одежде,
  • головных уборах,
  • белье,
  • сценических костюмах,
  • аксессуарах — перчатках, шарфах, галстуках.

Художник по костюму не может равнодушно относиться к моде. Он любит всё, что с ней связано: ткани, фурнитуру, аксессуары, нитки и иголки. Его переполняют идеи, он может создать эксклюзивную вещь из любых подручных материалов. В этой профессии предстоит следить за модными тенденциями, а может, научиться диктовать тенденции в своих работах.

Где учиться

По данным крупнейшего агрегатора российских вузов в нашей стране профессию дизайнера можно получить в 152 университетах. Мы собрали в таблицу пять российских вузов из разных городов, которые обучают дизайнеров по востребованным направлениям.

Как выбрать профиль и вуз

Подумайте о том, в каком направлении вы хотите развиваться и строить будущую карьеру. Ориентируйтесь на свои предпочтения и таланты, и только потом на престиж и популярность специализации. Мода изменчива, а время, потраченное вами на обучение и работу не по душе, никто не компенсирует. Не стоит выбирать веб-дизайн, если вам больше нравится оформлять интерьеры. И точно не стоит учиться на юриста, когда вы любите и умеете делать классные иллюстрации в Фотошопе.

Когда с профилем есть ясность, выбирайте подходящие вузы по проходному баллу, ЕГЭ и стоимости обучения. Подавайте документы сразу в несколько университетов: если не пройдёте конкурс в приоритетном, сможете поступить в один из запасных.

Сайты и мобильные приложения, наружная реклама, интерьеры, оформление парков, коллекции одежды и обуви — всё это дело рук дизайнеров. Направлений в дизайне очень много. Если вы переполнены креативными идеями и мечтаете творить, достаточно выбрать сферу «по душе» и работать в удовольствие. В этой статье мы расскажем вам об основных направлениях в дизайне и о том, где можно получить эту востребованную профессию.

Scuola Italiana di Moda e Stile

Hiç bir adreste bulamayacağınız Türk İfşa Sikiş izle sitesindeki videolara hayran kalacaksınız. Herkesin zevk olayı faklı bakire sex izle videoları sizlere haz dolu anlar yaşatabilir. Ünli yıldız Halle Von sex filmleri ile otuzbir çekmeyi hiç denediniz mi ? Depolama alanı sorunu olmadan dosya yükle adresi sayesinde sizlerde dosyalarınızı güvende tutun. Her bilgisayarın sahip olması gereken Office 2007 Professional lisans keyini sitemiz üzerinden kolaylıkla alabilirsiniz. Oyun dünyasında büyük bir heyecan saran FIFA Soccer Hileli APK İndir sayesinde para ödemeden her özelliğe sahip olun. Maç izlerken donma yaşamadan kesintisiztv apk indir sayesinde ücretsiz bir şekilde maç heyecanınıza devam edin. sosyal medyada fenomen olmak için Facebook Takipçi Satın Al adresi üzerinden organik bir şekilde işlemlerinizi yapabilme imkanına sahip olun. Son dakika olsa bile her an sex telefon hattı sayesinde ateşli kadınlara erişim sağla. Her zaman sizin aramanız ile sex hatları kadınları sorunsuz hizmet için sizleri bekliyor. Erotik sex telefon hattı ile eğlenceye devam edin. Erotizm dolu sohbet seks hatları kadınlarına ulaşarak en uygun şekilde eğlenceye dahil ol. Hizmet sonunda canlı sex sohbet için daha önce denemediğine pişman olabilirsiniz. Haz dolu telefonda sex sohbetleri sayesinde fantazi dünyanız gelişssin. Hiç kimse ile paylaşamadığınız anıları sohbet hattı hizmeti sayesinde sorunsuz yapabilirsiniz. Hemen sizlerde Yetişkin Sohbet Hattı hizmetine başvurun.

Бесплатный онлайн-вебинар «Как стать дизайнером интерьера»
Зарегистрироваться

Стань fashion-блоггером и работай в Итальянской школе моды
Узнать подробности

Пакет курсов Illustrator и Photoshop для дизайнера одежды с нуля с большой скидкой! Узнать подробности

  • Главная
Итальянская школа моды и стиля

— Хотите учиться имиджу, стилю или дизайну у ТОП-преподавателей с лучшим соотношением цена-качество?
— Ищете школу моды европейского уровня?
— Хотите попробовать себя в сфере стиля, дизайна или моды?

Тогда вам стоит выбрать Итальянскую школу моды и стиля онлайн

Scuola Italiana di Moda e Stile — это первая школа, которая предлагает обучение имиджу, моде, стилю, дизайну одежды и интерьера в Италии, не выходя из дома.
Школа работает на основании образовательной лицензии и выдает диплом о полученной профессии государственного образца.

3 300

студентов по всему миру
43

страны, где живут наши выпускники
29

преподавателей из Италии

40

курсов по разным fashion и дизайн-профессиям

Почему стоит выбрать Итальянскую школу моды?

Made in Italy

Вы будете учиться в мировой столице моды и дизайна — Италии, не выходя из дома

Онлайн по всему миру

Вам нужен только компьютер или телефон, чтобы начать учиться на курсах моды, дизайна и имиджа из любой точки мира

Много практики

50% времени обучения на всех наших курсах посвящено практике.
Стажировки, работа с реальными клиентами и персональный преподаватель-наставник.

Диплом гос образца

Вы сможете получить диплом гос образца о полученной профессии и европейский сертификат о пройденном обучении

Итальянские преподаватели

Курсы ведут 29 итальянских преподавателей-практиков из Милана.

Выгодные цены

Мы предлагаем самые выгодные цены на европейское обучение моде, имиджу и дизайну.
Гарантируем — вы не найдете дешевле.

Учитесь моде в Италии, не выходя из дома

Италия — родина известных дизайнеров, художников и стилистов. Здесь рождается мировая мода.
И теперь у вас тоже есть возможность учиться в Италии в самом центре моды — в Милане.

  • — Вам не нужно никуда ехать — вы учитесь через интернет и виртуально присутствуете на уроках в Милане. Не нужно подстраиваться под вебинары или занятия — можно учиться днем или ночью, когда у вас есть время.
  • — Вы получаете тот же уровень образования, как если бы ходили на занятия в обычный университет моды в Италии. Только в 10 раз дешевле и в 5 раз удобнее по графику.

Курсы моды и дизайна made in Italy

Copyright © Scuola Italiana di Moda e Stile

Как поступить на Факультет дизайна интерьеров. Дистанционное обучение

Заявка на обучение

ФИО: * validate[required]

Телефон: * validate[required,custom[phone]]
✓ Формат номера верен

E-mail: * validate[required,custom[email]]

Город: * validate[required]

Направление: * validate[required]
выберите из списка:  Психология  Графический дизайн  Дизайн интерьера

Хочу получать полезные материалы от «Среды обучения» *

Отправляя свои контактные данные, вы соглашаетесь на обработку персональных данных

Главная /

Как поступить на факультет дизайна интерьера

Для поступления на факультет дизайна по направлению «Дизайн интерьера» вам нужно подготовить документы, выполнить творческое задание, и сдать вступительные экзамены.

Документы для поступления

Вам нужно подготовить следующие документы:

  1. Документ об образовании с приложением или нотариально заверенная копия:

    • Жители РФ со средним школьным образованием предоставляют результаты ЕГЭ и оригинал аттестата. 
    • Иностранные граждане предоставляют оригинал аттестата ( при необходимости с нотариальным переводом)
    • Жители РФ со средним специальным или высшим образованием готовят нотариально заверенную копию диплома и вкладыша.
    • Иностранные граждане предоставляют нотариальные копии документа о среднем специальном образовании или высшем образовании  ( при необходимости с нотариальным переводом) 
  2. Копию паспорта (при необходимости свидетельство о смене ФИО).
  3. 6 матовых фотографий формата 3х4 см.
  4. Оригинал академической справки для проведения перезачетов, если вы переводитесь из другого вуза? или претендуете на перезачет предметов.

Вступительные экзамены на дизайнера интерьера

Для поступления на наш факультет дизайна необходимо сдать тестирование  по трем предметам :

●      русский язык,

●      литература,

●      обществознание.

Творческое задание

Вам нужно подобрать 15 изображений (можно брать из любых источников):

— 5 фотографий предметов искусства: картин, скульптур, мозаики;

— 5 картинок с предметами дизайна: например, люстрой, диваном или креслом;

— 5 изображений с дизайн-объектами: дизайном квартиры, кафе или ресторана.

После этого вам надо дать описание и комментарии к  каждому изображению в 2-3 предложениях: что вы видите на картинке, как оцениваете стиль и работу дизайнера, почему выбрали именно данные изображения .

Цель задания выявить у абитуриента его стилистические пристрастия и представления о дизайне интерьера, понять насколько широк у него кругозор, а так же понять какая эстетика является для абитуриента наиболее близкой.

Как поступить на первое высшее образование

  • Если вы гражданин РФ, окончили школу и получили аттестат о полном среднем образовании — предоставьте результаты ЕГЭ и выполните творческое задание.
  • Иностранным гражданам необходимо выполнить творческое задание и пройти внутренние вступительные экзамены.
  • Гражданам РФ со средним специальным образованием нужно выполнить творческое задание и пройти внутренние вступительные экзамены.
  • Если у вас есть неоконченное высшее образование, и прошло меньше 5 лет с момента отчисления, вы можете восстановиться в своём вузе и затем перевестись к нам.

Как поступить на второе высшее образование

Если вы гражданин РФ или иностранный гражданин, и у вас есть документы, подтверждающие высшее образование, то вы выполняете творческое задание и проходите внутренние вступительные экзамены.

Чтобы стать нашим студентом и получить профессию дизайнера, заполните заявку. Наш сотрудник свяжется с вами в ближайшее время, расскажет, что нужно для поступления, и ответит на все вопросы.

Лучшие и доступные вузы для изучения дизайна интерьера за рубежом

Обучение за границей: Cпециализации

Ведущие зарубежные университеты и программы в области дизайна интерьера с отличной репутацией и доступными ценами

Изучение дизайна интерьера за рубежом – это увлекательный и перспективный путь, который ведет студентов к получению международного опыта и построению карьеры на глобальном уровне.

От создания макетов и чертежей до практической работы с материалами и 3D-дизайна, сегодня студенты дизайнерских школ знакомятся с широким спектром дисциплин, что делает их работу по-настоящему современной и востребованной.

Если вы еще не выбрали, где изучать дизайн интерьера за границей, мы расскажем вам об университетах разных стран, которые предлагают не только качественное, но и доступное дизайнерское образование.

Европа

Middlesex University, Англия

Ориентировочная стоимость обучения: $14,400 в год

Мидлсекский университет – это современный вуз неподалеку от Лондона, который готовит дизайнеров интерьера, архитектурных дизайнеров, кураторов и стилистов на уровне бакалавриата и магистратуры. В бакалавриате студентам предлагаются 3-годичные программы в дизайне интерьера и архитектурном дизайне, а также 4-годичные программы, которые включают в себя годичный подготовительный курс. Затем студенты могут получить степень магистра в области архитектуры и дизайна. Также большой популярностью среди студентов пользуется программа в 3D-дизайне, которая предполагает обучение с использованием лучшего оборудования и программного обеспечения.

Royal Academy of Art, The Hague, Голландия

Ориентировочная стоимость обучения: $8,400 в год

Королевская академия искусств Гааги является одной из ведущих школ искусств и дизайна в континентальной Европе. Будущие дизайнеры интерьера в академии могут учиться на уровне бакалавриата на программе с двойной специализацией в дизайне интерьера и дизайне мебели, а также на уровне магистратуры на 2-годичной программе, ведущей к степени магистра архитектурного дизайна. Современная академия искусств всячески поддерживает новаторские идеи студентов, дает им возможность работать в прекрасно оборудованных студиях, стажироваться и частично учиться за границей в рамках обменных программ.

BAU International Berlin, Германия

Ориентировочная стоимость обучения: $679 в месяц

Берлинский международный университет прикладных наук обладает превосходной глобальной репутацией в области дизайна. Вуз предлагает доступное англоязычное образование, которое дает знания и квалификацию международного стандарта. На уровне бакалавриата университет предлагает 3-годичную программу в дизайне интерьера, позволяющую студентам со всего мира учиться в сердце Берлина, участвовать в профессиональных выставках и стажироваться в лучших компаниях.

Северная Америка

Fanshawe College, Канада

Ориентировочная стоимость обучения: $10,100 в год

Колледж Фэншоу – это один из крупнейших колледжей Канады, который обучает студентов из более чем 75 стран мира и предлагает им обширные стипендии. За 2 года обучения в колледже студенты могут получить диплом в области дизайна интерьера, а за 4 года – степень бакалавра с отличием в дизайне интерьера. Обе программы предполагают кооперативное обучение, в рамках которого в течение семестра студенты учатся на практике у востребованных работающих дизайнеров интерьера. Еще одним плюсом программ колледжа является активная интеграция в учебный процесс такого важного и актуального сегодня принципа, как устойчивое развитие в дизайне.

Community Colleges of Spokane, США

Ориентировочная стоимость обучения: $3,100 в год

Общественные колледжи Спокана находятся в штате Вашингтон и обучают более 38,000 студентов, предлагая им широкий выбор доступных учебных программ. В колледжах есть две программы ассоциата в области дизайна интерьера, в зависимости от своих профессиональных и академических планов студент может выбрать ту, что подходит именно ему. Обычная программа ассоциата ведет к получению профессиональной степени в дизайне интерьера и дает возможность трудоустроиться по специальности сразу после окончания колледжа. Вторая программа является трансферной, она позволяет студенту получить академические кредиты, которые можно перевести в высшее учебное заведение при дальнейшем поступлении в университет. Эта программа идеально подходит студентам, которые хотят продолжить образование в области дизайна интерьера на уровне бакалавриата и магистратуры.

Humber College, Канада

Ориентировочная стоимость обучения: $11,200 в год

Студентам со всего мира канадский Колледж Хамбер дает возможность получить практическое образование в области дизайна интерьера, дающее идеальную подготовку к будущей карьере. Всего за 2 года здесь можно получить диплом дизайнера интерьера. Эта программа предполагает обширную теоретическую подготовку и изучение основных трендов в современном дизайне. За 4 года в колледже можно получить степень бакалавра с отличием в дизайне интерьера. Данная программа ориентирована, в первую очередь, на практическую подготовку студентов. Учащиеся программы принимают активное участие в различных дизайнерских проектах, применяя на практике изученный материал. Между 6-ым и 7-ым семестрами студенты также проходят обязательную оплачиваемую стажировку, которая длится 420 часов и зачастую помогает выпускникам в трудоустройстве. Студенты колледжа уже работали с такими организациями, как Furniture Bank, Toronto District School Board и Habitat for Humanity.

Азия

LASALLE College of the Arts, Сингапур

Ориентировочная стоимость обучения: $17,500 в год

Будучи ведущим дизайнерским учебным заведением Сингапура, Колледж искусств LASALLE предлагает студентам лучшее англоязычное образование в области современного дизайна интерьера и архитектурного дизайна. Колледж предлагает 3-годичную программу на получение диплома в дизайне интерьера, а также программу бакалавриата с отличием в дизайне интерьера. Студенты LASALLE учатся в стимулирующей творческой обстановке, проходят 200-часовые стажировки и учатся по обмену в партнёрских вузах по всему миру. Кроме того, желающие могут продолжить обучение на уровне магистратуры на программе в области современного дизайна.

Raffles University Iskandar, Малайзия

Ориентировочная стоимость обучения: $5,200 в год

Университет Раффлс Искандар является популярным частным вузом в Малайзии и входит в престижную группу RafflesEducation, объединяющую учебные заведения в 13 странах мира. Дизайн является одной из основных академических специализаций университета. В вузе предлагается дипломная программа в дизайне интерьера, которая длится 2 года и 4 месяца, предполагает активную практику и работу над проектами. Далее, за 3,5 года студент может получить степень бакалавра с отличием в дизайне интерьера. Данная программа охватывает все узкие специализации в области дизайна, включая углубленное изучение 3D-дизайна и компьютерной визуализации.

Hong Kong Polytechnic University, Гонконг

Ориентировочная стоимость обучения: $17,800 в год

Гонконгский политехнический университет является одним из основных учебных заведений Гонконга, который предлагает подчеркнуто современные и актуальные программы, отвечающие потребностям нынешних работодателей по всему миру. Неудивительно, что выпускники вуза успешно работают в самых разных странах. Университетская Школа дизайна предлагает инновационную программу бакалавриата с отличием в области дизайна интерьера и окружающей среды. Эта программа готовит дизайнеров широкого профиля и учит их использованию современных принципов устойчивого развития и экологичности в работе. За счет практической составляющей программы студенты могут работать над дизайнерскими проектами прямо во время учебы, а также принимать участие в зарубежных поездках, которые вдохновляют учащихся на новые идеи и знакомят их с иностранными дизайнерскими работами.

Австралия и Новая Зеландия

TAFE NSW, Австралия

Ориентировочная стоимость обучения: $13,800 в год

TAFE NSW – это один из ведущих провайдеров доступного профессионального образования в Австралии. Будучи объединением целого ряда учебных заведений и центров, TAFE NSW предлагает студентам качественное обучение в небольших группах, которое ведет к дальнейшему образованию в университетах страны или к трудоустройству. Учебное заведение предлагает годичную программу на получение высшего диплома в дизайне интерьера, а также популярную 3-годичную программу на получение степени бакалавра дизайна со специализацией в дизайне интерьера. Обучение на программе проходит в Дизайнерском центре Энмор, который является одной из лучших школ дизайна в Австралии. За 3 года студенты изучают все аспекты дизайна интерьера, включая 3D-дизайн и проектирование, а также работают над реальными дизайнерскими проектами.

Nelson Marlborough Institute of Technology, Новая Зеландия

Ориентировочная стоимость обучения: $12,800 в год

Технологический институт Нельсона Мальборо был основан более 100 лет назад и выдает квалификации, признанные правительством Новой Зеландии. Всего за год в институте можно получить диплом в дизайне интерьера, который позволяет иностранным студентам трудоустроиться или продолжить образование в Новой Зеландии или за ее пределами. Обучение проводится с использованием лучшего современного оборудования, а выпускники программы работают в качестве дизайнеров, консультантов по дизайну и декору, консультантов шоурумов и продавцов в дизайнерских магазинах.

Torrens University, Австралия

Ориентировочная стоимость обучения: $16,400 в год

За счет сотрудничества с различными компаниями по всему миру, ведения исследовательской работы, предоставления стажировок, стипендий и опций ускоренного обучения Австралийский Университет Торренс делает все для подготовки студентов к построению успешной карьеры. Студентам со всего мира вуз предлагает годичную дипломную программу в области дизайна интерьера и декорирования, а также программы бакалавриата со специализациями в дизайне интерьера для жилых помещений и в дизайне интерьера для коммерческих помещений. Продолжительность этих программ составляет 4 года при стандартном учебном графике или 3 года при ускоренном графике. Помимо этого, большой популярностью среди студентов пользуются программы, которые ведут к получению двойной степени – в бизнесе и дизайне интерьера для жилых помещений или дизайне интерьера для коммерческих помещений. Данные программы готовят студентов не просто к дизайнерской работе, а к открытию собственного бизнеса в области дизайна.

Изучение дизайна интерьера за рубежом

Лучшие вузы мира для изучения графического дизайна

 

Можно ли стать дизайнером без навыков художника?

Можно ли стать дизайнером без навыков художника?

РостБизнесКонсалт