Французский дизайн интерьера: воздушное оформление квартиры. Ключевые черты французского прованса на фото.

Интерьер во французском стиле: квартира дизайнера в Париже

Квартиры

Из окна гостиной открывается живописный вид на площадь Монтолон. В нише слева раньше располагалось зеркало. Энн убрала его и освободила проем, визуально соединив гостиную со столовой. Старинная хрустальная люстра и венецианское зеркало XIX века приобретены на местных блошиных рынках. Секретер в стиле Людовика XV куплен в антикварном салоне, а деревянный кофейный столик — в магазине восточных товаров.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

В гостиной дизайнера Энн Макговерн (Ann McGovern) в Париже красуется секретер XIX века. «Я всегда мечтала о таком, ­— говорит она. — Это вещь из моего детства. Бабушка была портнихой, а мама обожала все, что связано с модой. Так что и моя карьера была предопределена».

Энн начинала работать у Стивена Маркса, владельца бренда French Connection, представляла в Лондоне бренд Alexander McQueen, а потом руководила отделом международного развития Jean-Paul Gaultier. Сегодня она подолгу живет во Флоренции, но влюблена в Париж с тех пор, как изучала в Сорбонне французский язык. «Мне кажется, Париж просто создан для женщин, — говорит Энн. — Где еще вам будут уделять столько внимания!».

Хозяйка дома Энн Макговерн.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

«Старая плитка на полу кухни положена неровно, некоторых фрагментов не хватает, но мне и так нравится»

На секретере в стиле Людовика XV — подарки друзей и коллег. Серебряные подсвечники куплены на распродаже во Флориде.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

На протяжении многих лет она останавливалась в отелях неподалеку от Люксембургского сада. «Прекрасное место, но стоит выйти из гостиницы, как вас окружает толпа туристов», — говорит Энн. Поэтому, решив приобрести собственную квартиру, она выбрала спокойный Девятый район. В XIX веке здесь жили Шопен, Жорж Санд и Верлен, а сегодня его облюбовали молодые дизайнеры. Кроме того, Энн всегда привлекала типичная «османовская» архитектура жилых домов. «Здесь почти во всех квартирах есть что-то особенное, исключительно парижское: мраморные камины, высокие потолки и изысканная лепнина», — говорит она.

Фрагмент гостиной. На письменном столике XIX века — фотография бабушки Энн. Старинный портрет, висящий на стене, приобретен на парижском блошином рынке Porte de Vanves.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

Но найти что-то подходящее оказалось не так просто: Энн пришлось просмотреть примерно полсотни квартир, прежде чем сделать свой выбор. «Или у вас не будет лифта, или вида из окон — так стоял вопрос. Но эта квартира — просто находка!» Тем не менее ей потребовалось немало воображения, чтобы раскрыть весь потенциал своего нового жилья. Несколько десятилетий квартиру сдавали, поэтому там был ужасный беспорядок. Прямо к паркету был приклеен ярко-синий ковролин: чтобы его снять, пришлось немало потрудиться. Но все равно от него осталось несколько кусочков перед камином в столовой. Кухня походила на склад деревянных ящиков и пластмассовых стульев.

Фрагмент гостиной. Кресло у окна, Andrew Martin. Стеклянные подсвечники, Flamant. Старинный посеребренный поднос куплен на лондонском аукционе Bonhams.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

«Мраморные камины, высокие потолки, изысканная лепнина — в этом есть что-то исключительно парижское»

Стулья в столовой — знаменитая модель Louis Ghost, созданная Филиппом Старком для Kartell. Обеденный стол, Habitat. Старинная хрустальная люстра куп-лена на блошином рынке Porte de Vanves. Буфет в стиле эпохи короля Луи-Филиппа приобретен на аукционе в пригороде Парижа Шату.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

В работе над интерьером Энн помогал парижский архитектор Эрик Робин. Для того чтобы квартира казалась светлее, на двери наклеили зеркальные панели, а чтобы зрительно увеличить пространство, объединили гостиную и столовую оригинальным способом. «Эрик предложил освободить одну из ниш от зеркал и оставить образовавшийся проем между комнатами. Получилось большое окно в лепной раме». Из подвала подняли старинные двери, которые пролежали там больше 20 лет. Наконец, из кухни выкинули огромный сервант, но оригинальную терракотовую плитку под ним решили не трогать. «Плитка положена не очень ровно, некоторых фрагментов не хватает, — говорит Энн.  — Но мне и так нравится».

Прихожая. Диван в стиле Людовика XVI приобретен на парижском блошином рынке Porte de Vanves. Первоначально его обивка была красной с золотом. Энн заменила ее на ткань более сдержанной расцветки. Рама зеркала перекрашена в белый цвет (краска Farrow & Ball). Металлические бра приобретены в Джайпуре.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

«Гости часто говорят: „Очаровательно, здесь все так по-английски“, — но ведь декор здесь самый что ни на есть французский!»

Кухня. Энн решила сохранить изначальную терракотовую плитку на полу. «Плитка сохранилась не полностью, — отмечает хозяйка дома, — но мне нравится, как она вписалась в современный интерьер». Белые лакированные кухонные шкафчики, полки, освещение, ИКЕА. Кухонная плита, Whirlpool. На полках — коллекция керамики, Astier de Villatte и Celtic Weave China. Часть старинных графинов на верхней полке принадлежала бабушке Энн.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

«Мои французские друзья, зная мое английское происхождение, всплескивают руками, заходя в гости: „Ах, как очаровательно, здесь все так по-английски!“ Наверное, чтобы сделать мне приятное, ведь декор здесь самый что ни на есть французский», ­— улыбается она. Кресло времен Людовика XV Энн обила новой клетчатой тканью, после того как увидела нечто подобное дома у Инес де ла Фрессанж.

Вид из прихожей на хозяйскую спальню. На переднем плане – коллекция зонтов Jean-Paul Gaultier. Обои, украшающие стены спальни, Romo. Стул в стиле Людовика XVI — часть гарнитура, купленного на парижском блошином рынке Porte de Vanves. Ночник, Laura Ashley. Постельное белье, Liberty of London. Серые шелковые подушки из коллекции Zara Home. Покрывало на кровати куплено в Blanc d’Ivoire.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

«Или у вас не будет лифта, или вида из окон — так стоял вопрос. Но эта квартира — просто находка!»

Фрагмент ванной комнаты. Раковины, Lapeyre. Зеркала приобретены в парижском универмаге BHV, смесители и светильники — в нью-йоркском магазине Restoration Hardware. Плитка на стенах, Raboni, подобная использовалась в парижском метро.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

На блошином рынке Porte de Vanves она купила хрустальную люстру, стулья и софу конца XVIII века, портреты, которые теперь стоят на полу у камина. В квартире много предметов, связанных с ее работой, и прежде всего подарки друзей и коллег: веер с островов Кука ей подарил бывший арт-директор Dunhill Стивен ди Ренца, а портрет махараджи нарисовал друг-дизайнер из Louis Vuitton. В холле стоят зонтики от Готье. «Я очень люблю Жан-Поля, — говорит Энн. — С ним так легко общаться. Он безумно талантлив и всегда изобретает что-то новое. Словом, настоящий француз!».

Фрагмент ванной комнаты. Плитка на полу и стенах, Raboni. Ванна облицована мрамором. Смесители и душевые лейки приобретены в нью-йоркском магазине Bed Bath & Beyond.

Фото

Стефан Жюльяр (Stephan Julliard)/Tripod Agency

Ян Филлипс (Ian Phillips)

---

Теги

• Париж
• светлый
• 60-120 квм
• Европа
• классический
• Дома дизайнеров
• архив

8 стильных идей, подсмотренных во французских интерьерах — INMYROOM

Нам всегда нравится рассматривать фотографии французских интерьеров: шикарных, стильных, современных, воздушных. Посмотрите на эти декораторские приемы и найдите золотую середину между атмосферой парижского шика и уютом в вашем собственном доме.  

Pinterest

Совмещайте винтаж и современные предметы интерьера

Французский шик в современной обстановке складывается, когда удается совместить что-то старинное со всем новым. Секрет в правильном сочетании: отберите винтажные отреставрированные предметы и возьмите к ним в пару современные, которые лучше всего смотрятся именно новыми. Например, вы можете купить современный стол и замиксовать его со старыми отреставрированными стульями. Подробнее о том, как отреставрировать стул самостоятельно, читайте здесь. 

Pinterest

Трансформируйте в шик повседневные вещи

Обеденный стол может выглядеть легко и минималистично в течение дня, но, когда приходят гости, он может трансформироваться в предмет шикарного интерьера благодаря текстилю, свечам и канделябрам, вазам и фарфоровой посуде. Чаще вспоминайте о простой основе, которую вы сможете преобразить элементами шика.  

Pinterest

Играйте с деталями

Два разных стиля интерьера, у которых, казалось бы, нет ничего общего, могут потрясающе смотреться в одной комнате, если комбинировать их со вкусом. Все дело в гармонии цвета, линий и пропорций. Сочетайте бархатные гардины с мозаичным полом, скандинавскую мебель — с винтажными предметами, классику — с элементами прованса. 

Pinterest

Между реставрацией старого и покупкой нового выбирайте первое

Если вам удалось найти старинную мебель, которую потенциально можно отреставрировать, используйте эту возможность, даже если реставрация обойдется в ту же сумму, что и покупка новой вещи. Перетяжка интересной дорогой тканью и полировка дерева творят чудеса, и старое кресло в своей новой жизни может стать центральным объектом вашего нового французского интерьера. 

Pinterest

Смело миксуйте стили

Парижские апартаменты выглядят неординарно за счет того, что предметы обстановки не привязаны к единому стилю и гармонично сосуществуют вместе. Подумайте, какой стиль интерьера вам наиболее близок, а что нравится не меньше. Скандинавский стиль и бохо, классический интерьер с элементами модерна, минимализм с нотками кантри — секрет французов в сочетании и правильных пропорциях.

Поместите в белый скандинавский интерьер яркое кресло, повесьте репродукции экспрессионистов, старые книги поставьте стопкой на тумбу из необработанного дерева. Чувствуете, каким стильным и неординарным стал ваш интерьер?

Pinterest

Выберите центральную вещь в комнате

И выстраивайте композицию вокруг нее. Изучите интерьерные журналы и остановитесь на чем-то одном, что настолько вам нравится, что не выходит из головы. Сделайте эту находку центральным местом композиции (необязательно ставить ее в центр буквально!). Подбирайте предметы по вашему вкусу, исходя из композиционного правила, заданного центральным предметом. И вы не прогадаете!

Pinterest

Не пренебрегайте мебелью с потертостями

В квартирах парижан царит непринужденная обстановка, не похожая на то, что мы видим обычно в интерьерных журналах. Разница в том, что французы не пренебрегают потертостями и изъянами деревянной мебели. Несовершенства уникальны, в них есть что-то очень личное и ценное.

Потертости на бабушкином буфете остались еще с дореволюционных времен, а щербинка на деревянном столе дает понять, что с ним связана какая-то история: вы же не купили новый, а оставили этот, поэтому с ним комната становится теплее. Так что вместо того, чтобы выбрасывать дедушкино кресло-качалку, подумайте, как бы вы могли его преобразовать.

Pinterest

Не ограничивайтесь одним цветом

Монохромный интерьер, выполненный в одном стиле, — не в характере французов. Добавьте яркую деталь, поиграйте на контрастах фактур, цветовых акцентов, принтов — и в вашем доме поселится Париж.

Pinterest

Современный французский дизайн интерьера: ваш путеводитель по простому шику!

Франция… Она всегда была страной моды, дизайна и элегантности. Имя, при упоминании которого на ум приходит атмосфера классики и изысканности. Современный французский дизайн интерьера или парижский стиль ничем не отличается. Он ассоциируется как с шиком, так и с простотой!

О современном французском дизайне интерьера

Все начинается с классического французского дизайна интерьера, который является одним из самых известных стилей во всем мире. Он имеет множество стилей в пределах барокко, рококо, ампир и других стилей. Недавно люди стали восхищаться гламуром и классикой, связанными с этими стилями, но богато украшенные и экстравагантные образы устарели. Вот почему появился современный французский дизайн интерьера. В нем есть и гламур старого, и минимализм нового. Как вы могли догадаться, это в некоторой степени эклектичный стиль. Это позволяет вам смешивать современный и классический стили вместе, обеспечивая при этом правильный баланс шика, не переусердствуя.
Итак, вот несколько простых приемов, которые помогут придать вашему дому непринужденную красоту, гламур и элегантность, о которых вы всегда мечтали. Аллонс-у!

Дизайн: Jesper Florbrant

Правильный выбор цвета

Выбор правильных цветов для помещения чрезвычайно важен в современном французском стиле. Об этом можно догадаться даже без единого предмета мебели. Преобладающим цветом в большинстве случаев является ярко-белый, который обычно является цветом стен, а также пастельные тона, такие как бежевый, светло-серый, светло-голубой и светло-розовый. Хотя этот стиль тесно связан со светлыми цветами, вы найдете и более темные варианты. Они шикарны и подойдут вам, если вы любитель темноты. Вы можете использовать немного поп-цвета в некоторых произведениях искусства или предметах мебели, чтобы создать в этом месте энергичную и дружелюбную атмосферу.

А вот еще несколько конкретных советов по цветам:

Золото во французском дизайне

Золотой цвет возвращает нас к классическим французским стилям, особенно к стилю «барокко». Он отличался роскошью и экстравагантностью, богато украшенным орнаментом. И поскольку современный французский дизайн основан на простоте, мы по-прежнему используем в нем некоторые штрихи золота, чтобы добавить элегантности общему дизайну. Мы можем использовать его в позолоченном зеркале, светильниках, аксессуарах или в современной мебели.

Дизайн: Emma Donnersberg Designs

Red In French Design

Помните, мы говорили о добавлении ярких цветов? Один из наиболее часто используемых цветов в парижском стиле — красный, особенно его темные оттенки, такие как бордо или бархатно-красный. Это дает вам необходимый яркий цвет, и в то же время сохраняет стильную атмосферу в пространстве. Вы можете использовать его в мебельных материалах или аксессуарах. Его также можно использовать в качестве краски для стен, но не так много. Выберите одну стену, на которой вы хотите сосредоточиться, и придайте ей яркий цвет.

Фото предоставлено Джеймсом Стоуксом

Черный во французском дизайне

Поскольку в парижском стиле в целом используется светлый дизайн, использование черного цвета создает значительный контраст в пространстве. Это помогает обрамлять точки, на которых вы хотите сфокусироваться, и при необходимости добавляет четкие линии, которые определяют объекты в пространстве. Кроме того, он хорошо сочетается как с бордовым, так и с золотым.

Дизайн: Jesper Florbrant

Черно-белый узор

Это восходит даже к готическому периоду. Напольное покрытие из черно-белой шашки было тогда очень распространенным явлением. Он продолжал существовать и в более поздних французских проектах. Что касается современного французского дизайна, то дизайнеры, верные прошлому, обычно используют черный и белый цвета, но в разных узорах и в конкретных предметах. Вы можете найти его на полу, ковре, подушке или в предмете мебели. Но из-за сильного контраста в узоре его нужно использовать деликатно, чтобы не переусердствовать.

Дизайн: Emma Donnersberg Designs

Молдинги!

Одной из отличительных особенностей стилей является использование настенных и/или потолочных молдингов. Некоторые детали в стиле барокко или рококо прямо впишут ваше пространство в стиль. Наличие простых обшитых панелями стен и дверей, плинтусов и, возможно, карнизов или украшений на потолке вам очень поможет. Но, как мы сказали, не переусердствуйте, иначе будет слишком много, вы можете оставить несколько пустых стен, и это совершенно нормально. Просто постарайтесь найти правильный баланс. И, наконец, если вы переезжаете в место с классической историей или украшениями, сохраните их. Этот стиль основан на уважении к истории.

Полы

Наиболее распространенными материалами для полов в современном французском интерьере являются дерево и мрамор. Дерево дает нам землистый теплый цвет, который создает ощущение уюта и дружелюбия, в котором мы все нуждаемся в наших жилых помещениях. В то время как мрамор придает нам роскошь и элегантность французов, его можно использовать в вестибюлях, фойе, вестибюлях или ванных комнатах, а иногда и в жилых помещениях, в зависимости от ощущения, которое вы хотите передать.

Дизайн: Джеки Кай Эллис, Фото: Sliceofpai

Потолки

Как мы уже упоминали, потолочные молдинги идеально подходят для этого стиля. Но также этот стиль ассоциируется с огромной вертикальностью из-за парижских квартир. Если у вас не высокий потолок, то можно начать с покраски потолка более ярким цветом, чем у стен, это даст вам требуемый эффект. Кроме того, вы можете увидеть кессонные потолки, используемые в этом стиле, поскольку они происходят из классического французского дизайна интерьера.

[vc_carousel_father autoplay=”” speed=”1000″ arrow=”true” arrowclr=”#000000″ dotclr=”#000000″][vc_carousel_son image_id=”43129″][/vc_carousel_son][vc_carousel_son image_id=”43130″][/vc_carousel_son][/vc_carousel_father]

Дизайн: Laplace Designs, Фото: Ariadna Bufi

Мебель

Когда дело доходит до мебели, здесь все становится сложно, креативно и весело одновременно. Будучи эклектичным стилем, мы можем смешивать некоторые современные, современные или минималистские предметы с классическими. Но что касается классической мебели, попробуйте найти переработанную, которая также выглядит современно, с цветами, которые соответствуют вашей палитре. Легко вписываются белые окрашенные деревянные детали. Приветствуются стулья «Sette» или «Burgere» из кожи, бархата, хлопка или льна, но без выраженных узоров — возможно, с небольшим количеством туалетной бумаги. Но это не значит, что вы не можете использовать антикварные вещи, просто будьте аккуратны при их использовании. Эти миксы вместе с современными, если все сделано правильно, обязательно получатся шедевром! Но не используйте слишком много. Это качество, а не количество.

Аксессуары

Обязательно наличие чего-то эффектного, привлекающего внимание. Может быть, хрустальная люстра или большое позолоченное зеркало многое добавит дизайну. Предметы ар-деко и современный французский дизайн — близкие друзья, поскольку золотой и элегантный дизайн ар-деко помогает ему достичь роскоши и элегантности.
Вот еще несколько советов для вас:

Облицовка камина

Незаменимая вещь в современном французском дизайне. Наличие мраморного или деревянного орнамента на камине добавляет пространству роскоши, усиливает драматический эффект и объединяет жилое пространство вокруг одной точки.

Дизайн: Джеки Кай Эллис, Фото: Sliceofpai

Скульптурные изделия

Скульптурные изделия дают нам прекрасную возможность элегантно и без особых усилий привнести современный стиль. Они также позволяют нам использовать материалы или цвета, которые мы хотим иметь, кроме того, они добавляют изысканности месту. Это не обязательно должны быть «скульптуры», это может быть журнальный столик, стул или даже чаша на столе.

Дизайн: Emma Donnersberg Designs

Наконец, сделайте это спонтанно

Дизайн: Джеки Кай Эллис, фото: Sliceofpai

Дизайн соответствует вашим потребностям, а не наоборот. Это очень важный совет, и он является ключом к легкому шику. Преимущество всех эклектичных стилей в их гибкости. Вы можете добавлять или убирать что угодно по своему вкусу, работайте над этим! Сделайте его естественным, простым, теплым и функциональным одновременно. Здесь нужно жить, а не только фотографироваться. Если вы будете помнить об этом, то все остальное получится, и вы будете жить с этим духом парижской простоты, который всегда будет рядом. Бонн Шанс!

Если вас интересует дизайн интерьера, вы также можете прочитать другие статьи о дизайне здесь, на Linesmag!

---

ТЕГИ

франция, французский дизайн, дизайн интерьера, современный классический дизайн, современный французский дизайн интерьера, парижский дизайн и в итоге получается история. Изучая архитектуру, он обнаружил, что она управляется концепцией, сообщением или идеей, интерпретируемой в физической форме, и напрямую влияет на жизнь ее пользователей. И Дэвид всегда стремится сделать эти архитектурные истории достойными рассказа.

20 лучших французских дизайнеров интерьера, которых должен знать каждый любитель дизайна!

20 лучших французских дизайнеров интерьера, которых должен знать каждый любитель дизайна! –  Всем известно, что Париж считается одной из мировых столиц дизайна

в мире. В этой невероятной стране представлены одни из лучших роскошных брендов и одни из лучших дизайнеров интерьеров в мире.0131 в индустрии! Узнайте больше о нашем невероятном списке парижских дизайнеров интерьеров здесь!

На базирующемся в Париже, эти Французские дизайнеры интерьера выделяются для их удивительных мощностей. с вневременными идеями, которые стремятся вдохновить все любителей дизайна, эти дизайнеры интерьеров считаются мировым эталоном в отрасли!

#1 Кристиан Лиэгр:

Кристиан Лиэгр родился в Ла-Рошели, Франция, в 1943 году. Он учился в Парижской академии изящных и декоративных искусств и преподавал рисунок в Академии Шарпантье. Проработав 10 лет коневодом, в 1987 году он решил открыть студию, сосредоточившись на архитектуре интерьера и дизайне мебели. Его первым проектом, получившим признание, была реконструкция отеля Montalembert в Париже в 1919 году.88. Вообще говоря, дизайнер известен тем, что проектировал частные резиденции для таких знаменитостей, как Кельвин Кляйн, Карл Лагерфельд, Руперт Мердок и Брайан Адамс. Кристиан Лиэгр зарекомендовал себя своей утонченной, качественной работой. Благодаря правильному использованию пространства и света, основанному на местных культурах и традициях, выбору материалов и особой любви к декоративно-прикладному искусству. По словам дизайнера, комфорт заключается не в банальной роскоши, а в изысканности и редкости. Только этот дизайнер умеет сочетать некую скромность с большой элегантностью.

#2 Жан-Луи Денио:

Представленный в списках ELLE Decor и AD 100 лучших дизайнеров интерьера в мире, Жан-Луи Денио уже давно занимается созданием атмосферы. Его декорации — это его игровая площадка, пространство, где присутствуют спонтанность и волшебство. Жан-Луи Денио, всемирно известный своими эклектичными и знаковыми интерьерами, играет в разнообразии репертуара, никогда не придерживаясь чистоты стиля. Если он делает современность, то всегда с весомой дозой истории и отсылок, вложенных в нее, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий. Жан-Луи Денио жил и дышал дизайном интерьеров с раннего возраста. Денио адаптирует каждый из своих проектов к потребностям своего клиента, используя свои путешествия для вдохновения. Его склонность отсылать к прошлым периодам и изысканные цветовые палитры – причина, по которой его привлекли к бесконечному списку впечатляющих проектов.

#3 Индия Махдави:

Индия Махдави родилась в Тегеране от матери-египтянки и отца-иранца. Детство провела в США, Франции и Германии. После окончания Cooper Union и Школы визуальных искусств Нью-Йорка она приобрела свой профессиональный опыт в агентстве Christian Liaigre. В период с 1990 по 1997 год она была арт-директором известного французского дома и, наконец, в 1999 году решила создать собственное агентство.

Gérard Faivre:

Gérard Faivre, признанный одним из лучших современных дизайнеров интерьера, создал концепцию Gerard Faivre Residence, апартаментов и роскошных объектов, полностью отремонтированных, меблированных и декорированных с полностью интегрированными гостиничными услугами. Чтобы создать оригинальное произведение искусства, Фавр вкладывает душу в каждую собственность. Для него каждый сайт — это и чистый холст, и источник вдохновения.

Филипп Старк:

Филипп Старк учился в Nissim de Camondo, частной школе Artdéco, расположенной рядом с Монпарнасом в Париже. В 1969 году, когда ему было всего 20 лет, он становится арт-директором Пьера Кардена и проектирует для него мебель. В 1976 году он проектирует бар «La main Bleue» в Монтрее и «Les bains douches» в 1978 году в Париже. В 1979 году он основал свое агентство Ubik и стал известен и получил признание благодаря президенту Франции Франсуа Миттерану, который попросил его заново изобрести частную квартиру в президентском дворце Елисейском дворце. С этого момента художник никогда не останавливался между созданием дизайна и созданием простых повседневных предметов.

Mathieu Lehanneur:

Находясь в авангарде международной дизайнерской сцены, Mathieu Lehanneur является одним из немногих дизайнеров среди своих современников, которые могут охватить столько же различных областей, помимо мебели. Он вводит новшества с объектами и волшебными архитектурными сооружениями, которые дышат дизайном, наукой, искусством и технологиями. Воздух, вода, звук и свет — его любимые материалы для работы. Его дипломный проект в ENSCI – Les Ateliers под названием «Терапевтические объекты» – это проект по эргономике медицины, который сразу же был включен в постоянную коллекцию MoMA.

Жозеф Диран:

Жозеф Диран построил свою карьеру на внедрении типично французского стиля дизайна в минималистские интерьеры.

Он подчеркивает сильные линии, классические элементы, освещение, богатые материалы, особенно мрамор, и выразительные детали, которые оживляют интерьер. Среди его основных проектов — интерьеры магазинов для Александра Ванга, интерьеры домов, отелей и ресторанов в Париже, Нью-Йорке, Бейруте.

Чарльз Зана:

Будучи любителем искусства с юных лет, Шарль Зана – страстный французский дизайнер и архитектор, который сочетает искусство и технику в каждом из своих проектов. От Парижа до Лондона, через Гштаад, Тель-Авив и Монако стиль и мастерство Zana демонстрируются в самых красивых общественных и частных интерьерах мира. Дом в шикарном парижском пригороде Нейи-сюр-Сен — идеальный тому пример. Zana проектирует лучшие пространства для своих клиентов, создавая системы жилья, которые они могут легко приспособить. Его интерьеры строятся вокруг людей, принимая во внимание каждый аспект их жизни, и он никогда не навязывает стиль. В этом доме середины века в пригороде Парижа все было так же.

Франсуа Катру:

Список клиентов парижского дизайнера интерьеров Франсуа Катру определенно является одним из лучших в бизнесе. И его успешная карьера принесла ему известность и признание. В этой новой книге карьера Катру рассматривается в хронологическом порядке, включая его первые проекты в 1968 году, когда он открыл свой парижский офис, и последний, завершенный только в этом году, и включает в себя интерьеры домов и квартир по всему миру, от Парижа до Нью-Йорка. из Гонконга в Лос-Анджелес. Это действительно показывает, почему Catroux был выбран декоратором для аристократов, магнатов, членов королевской семьи и олигархов. Франсуа Катру — новатор и исследователь в области дизайна интерьера, который всегда был мастером современного стиля. Его торговая марка современного дизайна в основном является результатом столкновения со старыми дизайнами интерьеров. Для своих проектов Катру также использует только лучшие материалы. Мрамор, ценные породы дерева и роскошная обивка — часть его определения роскоши.

Из своего опыта во время нескольких кругосветных путешествий дизайнер черпает вдохновение. Его страсть к искусству также является вкладом.

Жак Гранж:

Жак Гранж, без сомнения, один из лучших дизайнеров интерьеров и декораторов в мире. Известный своим изысканным стилем, характеризующимся гармонией между традиционными и современными вкусами, Гранж является одним из очень немногих дизайнеров интерьеров, получивших строгое классическое образование в этой области. Именно благодаря этому происхождению и раннему опыту Жак Гранж может без особых усилий смешивать стиль и элементы разных времен — от роскоши рококо до современного минимализма. «Я как губка, — говорит он. «Во-первых, декоратор — это профессия. После этого можно строить стиль». Он оформлял и проектировал интерьеры для некоторых из самых крупных и уважаемых личностей и законодателей вкуса. Среди его основных клиентов были Ив Сен-Лоран и Пьер Берже, для которых он украсил замок Габриэль в Бенервиль-сюр-Мер.

Пьер Йованович:

Пьер Йованович — художник. Он использует традиционные ноу-хау французских мастеров для создания уникальных интерьеров и изделий из благородных материалов, таких как мрамор, камень, металл или медь. Architectural Digest квалифицировал его работу как «Сделано во Франции» и включил его в список 100 лучших дизайнеров интерьеров в престижном списке AD100 в 2010 году. Пьер Йованович родился в 1965 году в Ницце на Французской Ривьере. Он начал свою карьеру не в дизайне, а в моде и работал в студии Пьера Кардена между 1990 и 2000 как в Брюсселе, так и в Париже. Его собственное агентство открылось в 2001 году под именем «Пьер Йованович, дизайнер интерьеров» и работало во Франции, Бельгии, Швейцарии, Великобритании, Израиле и США. В 2016 году агентство переехало в частный отель во 2-м округе Парижа, а в 2018 году открыло офис на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке. Невероятная карьера

Посмотрите, кого Architectural Digest выбрал для списка самых влиятельных лиц Нью-Йорка!

---

Студия Альберто Пинто:

Историческим основателем студии Альберто Пинто был покойный Альберто Пинто, одна из величайших икон французского дизайна интерьера, который при жизни строил свои работы на смешении стилей. Всегда отказываясь мыслить узкие и замкнутые пространства, он, естественно, ориентировался на «большие проекты». Привыкший принимать вызовы, которые отпугивали бы других, он особенно ценил то, что ему предоставлялись гигантские пространства, в которых он мог сочетать разные стили и всегда в полной гармонии. После его смерти его студия продолжила свое существование. Сегодня студия Альберто Пинто считается одной из лучших дизайнерских студий во Франции и, поддерживая этот статус, чтит память и наследие Альберто Пинто. В настоящее время студия Альберто Пинто представляет собой бюро дизайна и декорирования интерьеров, в котором работают 60 человек, чья сфера деятельности охватывает не только реализацию частных домов, офисных зданий, отелей, но также яхт или частных самолетов.

Ramy Fischler:

Дизайнерская фирма RF Studio Рами Фишлера недавно завершила ремонт двухуровневой квартиры в памятнике архитектуры на площади Коломби в 16-м округе Парижа, Франция. Этот исключительный pied-à-Terre с собственным садом и входом с улицы расположен в жилом комплексе в стиле ар-деко 1930-х годов, известном как «Здания Уолтера» (названном в честь его архитектора Жана Вальтера). Подобно искусному фокуснику, искусное преобразование Фишлера сочетает традиционные элементы с дальновидными дизайнерскими вмешательствами, создавая многослойный интерьер, который заново изобретает историю квартиры и оригинальную эстетику, в результате прочно укореняя ее в сегодняшнем дне.

Сара Лавуан:

Когда дело доходит до дизайна интерьера, Сара Лавуан использует те же принципы, что и при выборе одежды. В своих дизайн-проектах Сара Лавуан никогда не старается выглядеть вульгарно и работает над total look. Дизайнер старается изо всех сил и умеет смешивать и комбинировать разные предметы. По ее мнению, нет ничего хуже, чем когда вся комната или, что еще хуже, весь дом оформлены в одной теме. Сара Лавуан, ярый посол нового «искусства жизни по-французски», разработала совершенно новый проект: потрясающую книгу под названием «Chez Moi: украшаем свой дом и живем как парижанка», в которой она делится своими знаниями в области дизайна. поле и учит нас, как получить парижский стиль в наших собственных интерьерах.

Пьер-Ив Рошон:

Компания Pierre-Yves Rochon (PYR) была основана в Париже в 1979 году для создания дизайнерских решений для интерьеров роскошных отелей и жилых помещений. Каждый аспект гостевого опыта улучшается за счет органичной интеграции местоположения, культуры и истории каждого объекта с его дизайном. PYR доверили знаковые исторические достопримечательности, а также передовые разработки по всему миру, что является прямым результатом творческой честности, аутентичности и мастерства, которые они привносят в каждый проект. Их достижения в области дизайна принесли отмеченные наградами результаты крупным международным гостиничным брендам, таким как Four Seasons, Ritz-Carlton, Waldorf Astoria, Fairmont, St. Regis, Peninsula, Shangri-La, Sofitel, InterContinental, а также многочисленным бутик-отелям. Кроме того, PYR создал ресторанную среду для некоторых из самых инновационных шеф-поваров мира, таких как Жоэль Робюшон, Ален Дюкасс, Поль Бокюз, Жерар Бойер и Жан-Жорж Вонгерихтен.

Жак Гарсия:

Родившийся в 1947 году, Жак Гарсия уже в юном возрасте проявил талант к рисованию предметов искусства. В возрасте восьми лет он построил и обставил свою первую постройку в доме своего дедушки и бабушки. Позже он посещал школу дизайна интерьера и получил образование в области прикладного искусства. Когда он закончил свое образование, он начал работать в фирме современных архитекторов и создавал концепции для интерьеров Tour Montparnasse в Париже, отелей Le Méridien и Royal Monceau à Paris. Он также был архитектором интерьеров ресторанов Hôtel Costes и Costes, Hotel Majestic и ресторана Fouquet’s. В 2006 году он отремонтировал отель Odéon Saint Germain в Париже, купил и отреставрировал замок Château du Champ-de-Bataille в Нормандии, а также взялся воссоздать и обновить большой французский регулярный сад. Он также стал заядлым коллекционером мебели и предметов королевского искусства, рассеянных после Французской революции. За свои достижения он был назначен кавалером Ордена искусств и литературы и кавалером ордена Почетного легиона.

Жиль и Буасье:

Жиль и Буасье  — это команда дизайнеров интерьеров и архитекторов, базирующаяся в Париже и работающая вместе с 2004 года. столицы и города. От ресторанов до отелей, коммерческих помещений и жилых домов, пара отвечает за множество ресторанов Hakkasan, La Villa и Mini Palais в Париже, Chachamoon в Лондоне, Buddakan в Нью-Йорке, некоторые из лучших магазинов Moncler по всему миру, отель Baccarat. в Нью-Йорке и, что касается резиденций, недавно они спроектировали второй дом в Париже. Проект, который они назвали L’Ature Appartement Paris (Другая парижская квартира), недавно был представлен в итальянском Elle Décor , , где также была представлена ​​мебель и освещение собственного производства.

Дидье Гомес:

По словам Дидье Гомеса, он занимается искусством, посвященным благополучию. Через свое агентство DGID дизайнер реализовал несколько самых знаковых проектов по всему миру, в том числе кафе Roset в Москве, ресторан La Coupole в магазине Printemps в Париже, ресторан Asia Lounge в Алматы и Méridien Montparnasse в Париже. и ресторан Жоэля Робюшона Yoshi в Монако. Дидье Гомес начал свою карьеру в качестве оперного певца, прежде чем уйти в мир дизайна интерьеров и продуктов в 19 лет.85 с его ассоциацией и с архитектором Дж. Дж. Ори. Его опыт высоко ценится. Лауреат многочисленных дизайнерских наград, он спроектировал бутики, крупные магазины, рестораны, квартиры, дома и главные офисы по всему миру.

Жан Нувель:

Жан Нувель считается одним из самых инновационных архитекторов в мире. Французский архитектор построил музеи, концертные залы, конференц-центры, театры, гостиницы, коллективное жилье, офисные здания, торговые центры и частные дома по всему миру. Его компания Atelier Jean Nouvel — одна из крупнейших архитектурных компаний Франции, реализующая более 30 проектов по всему миру. Международное признание Жана Нувеля принесло ему ряд проектов, которые в настоящее время находятся в стадии изучения или в стадии строительства. Проекты Жана Нувеля преображают ландшафты, в которых они построены, часто становясь главными городскими достопримечательностями.